【K12学习】新人教版七年级上册美术教学设计《小伙伴》教案

【K12学习】新人教版七年级上册美术教学设计《小伙伴》教案
【K12学习】新人教版七年级上册美术教学设计《小伙伴》教案

新人教版七年级上册美术教学设计《小

伙伴》教案

《小伙伴》教案

课题:小伙伴

学习领域:造型?表现

学习目标:

1、知识目标:了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。

2、能力目标:学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤

3、德育目标:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美。

教学重难点:

重点难点:通过分析各种动态形象和写生练习,掌握人体比例与动态变化规律。

准确表现符合人体比例和动态变化规律的坐姿形象。

教学准备:

1、教师准备:人体比例教学挂图;一张2开的白板纸、人物动态录象或多媒体演示设备等。

2、学生准备:人体木头人模型,课前预习《校园伙伴》一课,并观察校园中同学们的姿态。准备画纸、铅笔或其他

画笔。

教学方法:体验式教学法与多媒体辅助教学体验人物写生练习。

教学过程:

1、组织教学。

出示四幅比较有特点的人物动态画面(或四幅生活学习中赋予动态的画面),来引导同学们分析因不同的动态生成的美感体验,引入新课:“同学们,校园里的生活是丰富多彩的,校园里的伙伴又是我们最熟悉的。我们今天就来用手中的笔描绘一下身边的伙伴,那么,今天我们就来共同学习‘第二单元:多彩的学习生活——校园伙伴’。面对一个伙伴,首先应该做什么,是不是拿起画笔就能表现出来?生答:按照一定比例来表现。(用投影出示“人体比例的定义”:利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。)

2、新授。

(1)下面就让我们亲自动手来测量一下,你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态,现在我们主要来测量这四种姿态。”(出示人体四种姿态比例图投影片)

师:“测量的方法是以人体头的长度为单位,从头到脚垂直测量,看大约有几个头的长度,记录下来。

在测量中,有一名同学测量比较快,请介绍一下测量方法。(生介绍:用铅笔头与大拇指指甲的距离测伙伴头的长

度,然后依次往下测出全身的长度)。

请同学们用这个方法测量一下以下几种姿势人体的头长:测坐姿中坐在凳子上、测坐姿中席地而坐和测跪姿的长度。

学生汇报测量结果(教师板书),引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。(投影片出示数据。

师:“通过大家的测量,我们得到的结果大致相似,但并不完全相同,而是有所差异,这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异,有的快一些,有的慢一些;不同的种族,不同的性别,都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据,你会发现人体比例的一般规律:站约7个头长;坐约5个头长;席地坐约3个半头长;跪约4个半头长。(教师引导学生总结,在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据)大家齐说一遍。”

(2)人物的动态与重心如何掌握。

师摆一个书上的姿势,要求学生用木头人模型摆出动态的姿势(很多学生没有把握中心,摆出的动态模型到了),师生总结经验进行交流。

观看录像:运动员跨栏比赛录像,定格在跨栏的一瞬间,请学生用模型摆出这个姿态,不能顺拐(胳膊和腿一顺),个别组任务简单点评后指出运动人体形态的重心。

师:“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态,

而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中,大家觉得相对静止的形态容易画,还是运动的形态容易画呢?(生答)为什么呢?下面让我们一起来观察一下这幅图(出示投影片:两种姿态图),看看人体正立和活动时,肩胛带和骨盆带有什么不同?(引导学生对比观察回答,得出结论:出示文字投影片)正因为人体正立时,肩胛带和骨盆带成水平状,以中心线为对称轴左右对称,所以觉得容易画。而活动的人体,肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状,左右不对称了,所以觉得难画。

重心和重心线。(出示复合投影片:先出示图,再出示概念。)重心是指物体的重力的中心。人体重心大致在脐孔上下。大家从课本范图中找出重心、画出重心线。

动态线。邀请同学当模特,找出同学动态中的线条是表现人体运动总趋向的主线,我们把它叫做动态线。

教师范画分步骤完成,写生步骤:①动态线②大形体③深入(衣褶)④完成

各环节中注意引导学生观察重心、比例头长,同时考虑构图,用几何图形表现出来,让学生按步骤练习表现,强调工具的利用方法及指导学生练习,不同位置的透视规律(近大远小)。

学生练习或相互交流、或临摹教师作品,教师巡视指导。

师:“大家刚才观察了老师写生的步骤,第一步先画什

么?(动态线)第二步再画什么?(大形体)然后再画什么?(深入刻画)最后怎么样?(调整完成)

3、作业展评。

(1)、学生互评,每组选出几幅好的作品,上讲台前展示。

(2)、教师评讲作品,指出优缺点。

师:“同学们的作品,大部分能够把握人体的比例、重心和重心线,动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之,我们的整体水平很不错。”

4、总结。

师:“现在让我们一起来回顾一下,这节课我们主要学习了哪些内容呢?(老师引导学生答:不同姿态的人体比例有什么不同?什么是重心和重心线?人体重心大致在哪里?什么是动态线?)这节课大家表现得非常好,下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现,大家准备好铅笔与画纸。

5、课后拓展:

(1)随时做一些校园生活中的人物速写练习,一方面巩固本课所学知识技能,一方面为以后的创作搜集积累素材。

(2)运用所学的人体比例知识以及表现人物动态的方法,用线条对家庭成员或社区中的人物进行写生练习,除画

静态姿势外,还可以初步尝试用速写方式练习画运动状态中的人物。

6、教学参考资料:

人物速写,是在较短时间内概括而生动地表现人物的形象和动态的一种绘画形式,其任务是迅速捕捉人物的形象特征、运动姿态和生活情趣。一般是以线造型,强调简练、概括、生动的笔法。是为绘画创作搜集素材最为常用的手段。

人教版最新七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师:冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。

五、教学方法:欣赏法.理解法。 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并 描述其带来的心理感 受。 2、探究:理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的原因。 (三)赏析作品: 1、结合课件展示,引 导学生观察牛、马、母 亲、灯、举灯的人、跳 楼的人、逃生人的表 情、姿态,用形容词或 短句描述其带来的心 理感受,并讨论、分析 画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手 法的应用。 3、分析作品色彩、构 图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。 (四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。 (五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义

(初中美术教案)七年级上册美术教案全册汇总(人教版)

七年级上册美术教案全册汇总(人教版)初中美术教案 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述: *你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节? *你对作品所表现的劳动场景有什么感受?

*你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时

4、课前准备 教师准备教具:欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具:课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 (1)引导阶段 ① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较、分析,谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察、思考问题。 (2)发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片,学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结:

人教版七年级美术上册《小伙伴》教学设计

人教版七年级美术上册《小伙伴》 人教版七年级美术教科书上册 《小伙伴》 教学目标设计 1、让学生了解不同姿态的人体比例。 2、通过名作欣赏、讨论、交流,感受线造型艺术的独特和不同线条表现方式所产生的不同感染力,鼓励学生发表自己独特的见解。同时培养学生的合作意识及其合作能力,增加生生交流,和谐同学关系。 3、临摹或者对照图片写生一幅速写人像,体验线造型的艺术魅力。 教学重、难点 重点:引导学生感受优秀线造型作品的艺术感染力。 难点:学生能够大胆表达自己的见解或感受 教具准备 教学挂图(写真图片):同学摄影图片两幅(正、侧各一);人体规律示意图;学习资料一份;课笺一份;部分学生作业;学生作业纸若干 学具准备 铅笔、炭画笔、木炭条、炭精条、任意选择一种,钢笔或圆珠笔一支。 课堂体验设计 1、画家速写作品欣赏,分小组讨论,完成课笺练习。 2、学生作业点评 3、测量人的头宽和肩宽比例 4、临摹或写生练习。 课后体验设计 让学生以同学作为模特,验证、测量、分析、比较人在站立、坐、跪等动态时的人体比例。教学过程设计 一、激情互动导入 1、教师作一“优美动作”引入学生对同学常见姿态的回忆(各自回忆,小组互述和表演) 2、学生叙述、表演。 3、切入正题(板书“校园伙伴”)教师语言设计:“同学们对自己身边的伙伴这么熟悉,有没有想过给伙伴们画张像呢?”或“相处这么长时间了,对身边的伙伴还不了解,可不行!不过没关系,咱们一起给伙伴们画张像,让伙伴们在我们每个人心里留下深刻的印象。 二、欣赏、感受、分析 1、想画好一张同学像并不是件很容易的事,但只要咱们细心去体味,去学习优秀作品的表现手法,成功也不是太难。 2、下面我们就先来看看几幅画家的作品。(请各小组根据分发的的材料上图片及其提讨论、分析,得出各组同学对大师作品的感受,填写课笺。从画面构图、线条、动态等方面进行表达) 3、各组评述,教师点评。

人教版七年级美术上册小伙伴

人教版七年级美术上册 第二单元多彩的校园生活 第一课《小伙伴》实践课教案 学校:高庄中学 年级:七年级(1) 组织形式:班级 指导活动教师:高老师 课时:1课时 活动目标: 1、了解头像的基本比例及其五官特征 2、学习用简单的线条或明暗表现方法描绘出人物头像和头像写生的一般步骤。 3、通过人物头像的写生练习,感知人物头像的基本比例关系。 活动重、难点: 重点:了解人物头像的基本比例。 难点:用简单的线条或明暗表现方法描绘出人物头像。 活动准备用具: 教师:头像挂图

学生:绘画工具。 三庭五眼 头部的几种基本形 头部的基本形态

活动过程: 一、引导阶段: 我们升入了新年级,走进了新校园,也结识了不少的新伙伴,面对一个伙伴,我们首先应该做什么?利用多媒体展示人物头像。

二、讲解活动主要知识点: 1、向学生展示多种人物头像图片,提问:人物的头形相同吗?大概可以分为哪几种基本形?

总结:头部的几路基本形:申、甲、由、田、用、国、目、风 2、让学生亲自动手来测量一下五官比例。(出示正面及侧面人物头像图片)

总结人物头像基本比例: A、脸部的长度(三庭) 从额头发际线到下颚为脸的长度,将其分为三等分:由发际线到眉毛,眉毛到鼻尖,鼻尖倒下颚为三庭。 B、脸的宽度(五眼)理想脸型的宽度为五个眼睛的长度,就是以一个眼睛的长度为标准,从发际线到眼尾(外眼角)为一眼,从外眼角到内眼角为二眼,两个内眼角的距离为三眼,从内眼角到外眼角,又一个眼睛的长度为四眼,从外眼角再到发际线称为五眼 3、表情:人有丰富的表情,我们常以喜怒哀乐来概括。多种多样的表情肌的收缩运动产生。 4、透视:如果人的头部产生俯仰或侧转运动,那么画面中五官的比例、位置和形状也会相应地发生变化。

七年级美术教案下册

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 第一课《过去的日子》 教材分析: 《过去的日子》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(湘版)七年级下册。教材以美术、摄影作品为线索,引发学生的丰富联想,并组织活动内容: 1、欣赏课本上美术、摄影作品,对作品所表现的时代、人物、环境等内容进行分析,谈你的感受;观看家庭老照片,听祖辈、父辈的故事,谈一谈你生活中有趣的事情,并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连环画、摄影等形式,描绘、表现当前生活中有意义的事情。 学生分析: 学生有很强的好奇心,教师可以抓住这一点,采用适当的教学方法,激起他们学习美术的兴趣。 教学目标 1、学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展;有意图地运用美术语言,记录和表现过去的事情,传递自己的思想感情。 2、进一步认识艺术反映现实生活的功能作用,掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法;尝试用多种绘画表现语言表现生活。 教学难点: 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作,如何画才能体现主题”;学生的想象力、创新能力的培养,以及思维的开拓;如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活,从而提升学生的人文精神。 教学重点: 激发学生的学习兴趣,让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来;培养学生善于发现生活中的“美”,并“捕捉”生活中的“美”;培养学生热爱生活,珍惜今天,把握明天的积极向上的思想感情。 设计理念: 面向全体学生,因材施教;充分体现课堂的开放性、活跃性;改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”,开启学生封闭的心扉;彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向,强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁,并在愉快的“谈心”活动中,感化学生,形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术课。 教学准备: 教师准备体现“过去的日子”的主题的音乐磁带及有关美术、摄影作品,学生准备儿时照

人教版七年级上册美术教案【最新最全】

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

人教版美术七上第1课《小伙伴》word教案

人教版美术七上第1课《小伙伴》word教案 第一课小伙伴 课型:造型表现 课时:2课时 教学目标: 1、了解头像的差不多比例及其五官特点 2、学习用简单的线条或明暗表现方法描画出人物头像和头像写生的一样步骤。 3、通过人物头像的写生练习,感知人物头像的差不多比例关系。 教学重、难点: 了解人物头像的差不多比例。 用简单的线条或明暗表现方法描画出人物头像。 教学用具: 教师:头像挂图 学生:绘画工具。 教学教程: 第一课时 一、引导时期: 我们升入了新年级,走进了新校园,也结识了许多的新伙伴,面对一个伙伴,我们第一应该做什么?利用多媒体展现人物头像。 二、讲解新课: 1、向学生展现多种人物头像图片,提问:人物的头形相同吗?大致能够分为哪几种差不多形? 总结:头部的几路差不多形:申、甲、由、田、用、国、目、风 2、让学生亲自动手来测量一下五官比例。(出示正面及侧面人物头像图片) 总结人物头像差不多比例: A、脸部的长度(三庭) 从头顶发际线到下颚为脸的长度,将其分为三等分:由发际线到眉毛,眉毛到鼻尖,鼻尖倒下颚为三庭。 B、脸的宽度(五眼)

理想脸型的宽度为五个眼睛的长度,确实是以一个眼睛的长度为标准,从发际线到眼尾(外眼角)为一眼,从外眼角到内眼角为二眼,两个内眼角的距离为三眼,从内眼角到外眼角,又一个眼睛的长度为四眼,从外眼角再到发际线称为五眼 3、表情:人有丰富的表情,我们常以喜怒哀乐来概括。多种多样的表情肌的收缩运动产生。 4、透视:假如人的头部产生俯仰或侧转运动,那么画面中五官的比例、位置和形状也会相应地发生变化。 5、头像写生方法: 在我们观看人物形象时,第一印象往往是最强烈也是最本质的,它包括人物的外形、五官和精神面貌。我们在作画时要牢牢抓住这一点,对所画人物形象做到心中有数。具体确定头像在画面中的差不多位置,注意头、颈、肩的衔接关系以及头发、脸型、颈部的比例位置,进一步明确五官的比例和特点。深入刻画时,重点突出人物的形象和表情特点,线条要流畅有力。最后,人画面整体成效动身,调整完成。 三、作业: 用线条或明暗表现的方法画一幅你的同学肖像,要表现出他们的相貌特点和性格。 第二课时 一、教学过程: 1、回忆上节课所课人物头像比例,连续完成人物头像作业。 二、学生作业,教师巡回指导。 三、课堂评判: 各小组内相互评判,并评选出优秀作业全班展现。 四、课后拓展: 用夸张的手法画一画自己感爱好的人物,要表现出其性格和气质。

初中美术小伙伴教案

初中美术小伙伴教案 【篇一:七年级上册美术__小伙伴教案】 第二单元多彩的学校生活 第一课小伙伴 课型:造型表现 课时:2课时 教学目标: 1、了解头像的基本比例及其五官特征 3、通过人物头像的写生练习,感知人物头像的基本比例关系。 教学重、难点: 了解人物头像的基本比例。 用简单的线条或明暗表现方法描绘出人物头像。 教学用具: 教师:多媒体课件 学生:绘画工具 教学教程: 第一课时 一、引导阶段: 在上课之前我们先做个小游戏,我的手里有几张纸条,上面写的是 关于人得心里活动,比如高兴,愤怒等等。接下来找一个同学到前面,任意抓一个,通过表演的形式展示出来,我们看看这位同学表 演的怎么样,大家掌声鼓励。哪位同学勇敢的出来尝试一下。 高兴:考试考满分 愤怒: 恐惧:作业没有做完,怕班主任批评 惊讶: 郁闷:考试没考好 非常好,我们把掌声送给这位同学,谢谢这位同学给我们带来了这 么多的欢乐,刚才一幕幕的情景让我们记忆犹新。我们可以看到人 的面部具有非常强的表现力,我们可以从人的面部中看出一个人的 外貌特征还可以看出人物的性格特点等等。学校是我们学习的地方,我们在这里不仅学到了知识,而且还认识了很多小伙伴,今天我们 就用绘画的形式来表现我们身边的小伙伴。 二、讲解新课:

1、人物画也叫肖像画,从古至今,历代画家都在不断的探索不断的 总结。今天我们就来学习一些肖像画的相关知识。在说肖像画之前 我先问大家一个问题:问题:画一幅以人物头像为主的肖像画,需 要画写什么? 学生回答:略 教师总结:我们需要画脸型、五官、发型、表情。 我们接下来先看脸型,两幅图片(篮球运动员姚明和黑人总统奥巴马)有哪位同学选择其中的一幅,用语言描述出他的脸型,在看看 他的脸型像我们汉子中的哪个字? 学生:略 总结:虽然我们的外貌各部相同,但民间画诀将人的头部的外形特 征概括为“八格”:以“申、甲、由、田、用、国、目、风”八个字的 外形比喻成八种头部基本型。有些人的头型比较明显,一看就能看 出是哪种脸型,有些人就不是很明显。练一练:看看他们的脸型? 学生:略 2、三庭五眼 “三庭五眼”是前人绘画经验的总结,是以成年人平视时五官的比例 关系。生活中大多数基本符合这一比例关系,由于五官形状的细微 变化,从而产生了相貌的差异性。 所谓三庭:上庭是从发际线到眉毛(发际线是头发与额头相交接的 线叫发际线),中庭是从眉毛到鼻底,下庭是从鼻底到下巴,三庭 的长度相等。 五眼:指脸的宽度比例,以眼形长度为单位,把脸的宽度分为五个 等份,从左侧耳垂到右侧耳垂,分五只眼形,两只眼睛之间有一只 眼睛的间距,两眼外侧至耳垂各为一只眼睛的间距,各占比例的1/5。 3、肖像画除了“三庭五眼”之外,我们画肖像还要抓住人物的特征。这个特征比如说某某大眼睛,某某嘴唇厚等等。接下来我们看这幅 成龙肖像画,他比较明显的特征是大鼻子小眼睛,那么刘欢呢,是 由字形的脸长长的头发。再比如去年一首红遍大江南北的江南style,鸟叔的特征莫过于他那具有标志性的眼镜。 4、绘画步骤 在我们观察人物形象时,第一印象往往是最强烈也是最本质的,它 包括人物的外 形、五官和精神面貌。我们在作画时要牢牢抓住这一点,对所画人 物形象做到心中有数。

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案(下)

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课: 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品? 2.作品描绘了什么? 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的? 4.它来源于什么? 板书部分课题——源于生活 二、新授:

(1)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家和创作背景)思考讨论:1.作品的题材容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 2.从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件? 3.作品中重点突出了哪几个人物? 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格? 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见,美术是源于生活的。 (2)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结: 美术源于生活、高于生活,要善于发现,学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片,请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景,请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸变形的手法) c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢? 从而印证本课课题——美术源于生活,高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作

新人教版七年级上册美术教案

教学进度表: 周次课题 1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》2课时 5-6周《小伙伴》2课时 7周《在校园中健康成长》2课时 8周《我们的风采》1课时 9周《有创意的字》1课时 10-11周《精美的报刊》2课时 12-13周《描绘我们的校园》2课时 14-15周《设计我们的校园》1课时 16周《实用又美观的日用产品》1课时

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】

【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。【教学反思】 1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪? 2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼? 第二课美术是个大家族 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:了解美术学科特征及美术的主要门类。

过程与方法:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。 情感、态度和价值观:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元化的传承与交流。 【教学重难点】 重点:了解不同美术作品的特点及区别,拓展学生的人文视野。 难点:掌握学生的类别及不同角度的分类。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】(总课时:第2课时)

人教版七年级美术上册《小伙伴》教案

人教版七年级美术上册《小伙伴》教案 人教版七年级美术上册《小伙伴》教案 教学目标设计 1、让学生了解不同姿态的人体比例。 2、通过名作欣赏、讨论、交流,感受线造型艺术的独特和不同线条表现方式所产生的不同感染力,鼓励学生发表自己独特的见解。同时培养学生的合作意识及其合作能力,增加生生交流,和谐同学关系。 3、临摹或者对照图片写生一幅速写人像,体验线造型的艺术魅力。 教学重、难点 重点:引导学生感受优秀线造型作品的艺术感染力。 难点:学生能够大胆表达自己的见解或感受 教具准备 教学挂图(写真图片):同学摄影图片两幅(正、侧各一);人体规律示意图;学习资料一份;课笺一份;部分学生作业;学生作业纸若干 学具准备 铅笔、炭画笔、木炭条、炭精条、任意选择一种,钢笔或圆珠笔一支。 课堂体验设计

1、画家速写作品欣赏,分小组讨论,完成课笺练习。 2、学生作业点评 3、测量人的头宽和肩宽比例 4、临摹或写生练习。 课后体验设计 让学生以同学作为模特,验证、测量、分析、比较人在站立、坐、跪等动态时的人体比例。 教学过程设计 一、激情互动导入 1、教师作一“优美动作”引入学生对同学常见姿态的回忆(各自回忆,小组互述和表演) 2、学生叙述、表演。 3、切入正题(板书“校园伙伴”)教师语言设计:“同学们对自己身边的伙伴这么熟悉,有没有想过给伙伴们画张像呢?”或“相处这么长时间了,对身边的伙伴还不了解,可不行!不过没关系,咱们一起给伙伴们画张像,让伙伴们在我们每个人心里留下深刻的印象。 二、欣赏、感受、分析 1、想画好一张同学像并不是件很容易的事,但只要咱们细心去体味,去学习优秀作品的表现手法,成功也不是太难。 2、下面我们就先看看几幅画家的作品。(请各小组根

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第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段: 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 (2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。 (3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相

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整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时: (总课时:第3课时) 第二课时:(总课时:第4课时)

【作业布置】 用线造型的方法画一幅人物肖像画,并表现出其相貌特征。 【教学反思】 本课主要的学习内容是学习人物脸部的比例、表情特点、以及人物头部的基本形等知识,以及人物头像的写生方法等。让学生明白人物头像写生的意义,人的形象最为生动完美,又富于动态、表情和个性特点的变化,因此,惟妙惟肖地画好人物形象也就是最为困难,需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。 第二课在校园中健康成长 学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】 知识与技能:学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法. 过程与方法:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。情感、态度与价值观:培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。 【教学重难点】 重点:让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。 难点:运用速写的方式表现身边的小伙伴。 【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】 课本、课件、人体站坐速写示范图 【教学过程】 整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时:(总课时:第5课时)

【作业布置】 运用所学的知识,用速写的方法表现身边的伙伴。 第二课时: (总课时:第6课时 ) 【作业布置】 选取学校生活的一个活动场面,用速写的方法来表现。

(初中美术教案)岭南版七年级美术下册全册教案

岭南版七年级美术下册全册教案 初中美术教案 了解圆雕造型的基本特点,运用雕塑语言欣赏、评述圆雕作品,促进学生形成人文、科技的素养。 2、技能目标: 运用雕塑语言概括地表述自己对作品的感受。并能通过阅读分析、资料处理和评述,掌握探究式学习方法的要领。 3、审美目标: 通过欣赏、评述古今中外圆雕艺术作品,使学生了解雕塑艺术及其特点。培 养学生正确、健康、向上的审美观。提高对雕塑艺术的欣赏能力。教学重点: 使学生了解圆雕的艺术特征,感受圆雕艺术的美。学会探究性学习方法。 教学难点: 怎样运用雕塑语言去欣赏、评述圆雕作品。 解决难点的措施: 1、通过大量的古今中外圆雕作品的欣赏,拓宽学生的审美视野。

2、教师及时的启迪和补充,引导学生掌握正确的评述方法。

兴趣点: 对美好事物的向往是每一个学生都具备的天性,学生在日常生活中经常能见到优秀的雕塑作品(比如在生活社区、校园、公园和一些城市广场)。驻足观赏之余,他们对雕塑作品有自己独到的看法。这正是学习本课内容的前提。 六步教学内容五处问议 1、导入(4分钟) 我们深圳是一个美丽的花园城市,很多地方都设置、装点了精美的城市雕塑。那么大家想一想,你在深圳的哪些地方见到过雕塑?” 学生回答后,教师出示一组深圳的城市雕塑,教师提醒大家:刚才看到的雕塑在形式上有什么区别?区别在哪里?请同学们仔细观察、比较这些雕塑,并互相讨论、商量,再说说它们的区别?” (1)莲花山上的邓小平雕像、__ (省、市、区、县)政府门前的《艰苦岁月》、《拓荒牛》(完全是立体的,我们可以从各个角度去观赏。)(2)老东门墙面上《老东门墟市图》(浮雕起伏比较平缓,扁扁的,只能从正面观赏的。) 引出两种形式的雕塑 2、新授(3 6分钟)

人教版七年级美术上册《我们的风采》教案

《我们的风米》教案 课型:综合、探索 教学目标 (一)认知: 了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 (二)技能: 1通过欣赏、评述,启发学生关注校园服装,体会从不同角度分析学生装。 2?运用服装设计的基本知识,尝试设计学生装练习。 (三)情感: 通过对学生装的设计制作活动,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望。 教学重点:服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点:“学生装”的设计和制作。 课前准备 1教师准备 (1)学生装设计作品欣赏多媒体课件。 (2 )请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。 2.学生准备

(1)搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。 (2)铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。 教学设想 美来源于生活,服装也是如此,从学生生活说起,引起学生的兴趣,也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。 这堂课容量很大,有很多服装款式设计知识必须让学生明白,而在教师指导下的学生 自学(课前复习)既可调动每个学生自主学习,又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。 而教师如何让学生的自学“活”起来,这一点也极为重要,教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法,最后就以学生带着问题学,活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助,同时辅助以某一活动或小游戏,使设计的理论知识得以进一步加深和理解。 在模拟制作时,学生的构思由自己的着装展开,在感受不同的学生装的同时,学生更 能有针对性地评说,而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作,又无意中给他们以制作的方法提示,加上剪贴的方法简单又易出效果,学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的,教师更多地是让学生在合作中能互相影响,使构思更丰富,更精彩,同时能 培养其美术的综合、协调能力。 同学间的互相评价,可以使学生的美的冲击范围更广,同时让自己的作品更成熟,也更完美。 教学活动设计 活动一: 新课导入 校园是我们学习生活的地方,学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装,不仅能使学生们显得更精神,而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想,有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢?让我们奉献出我们的智慧和热情,为

人教版美术七年级上册第二单元第1课《小伙伴》教案2

《小伙伴》教案 教学目标: 1、了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下的比例的变化。 2、学习用简单的线条描绘任务动态的基本方法和人物写生的一般步骤。 3、通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美。 教法设计: 本课是“造型;表现”学习领域的教学,注重学生学习的自主性,探究性,充分发挥学生的主观能动性和想象力,大胆、自由的把所见、所想、所感表现出来,体验造型表现和成功的乐趣。 教学程序设计: (附时间安排)教材处理设计师生活动设计 一、谈话导入(5分钟) 二、发展阶段 整体感知(20分钟) 自主探究(15分钟) 三、展评 四、拓展 五、课后拓展(5分钟) 1、引导新课。 校园里的生活是丰富多彩的,校园里的伙伴又是我们最熟悉的,今天我们就来共同学习与研究第二单元《多彩的学习生活——校园小伙伴》。

2、发展阶段: (1)学习研究不同姿态的人体比例 A、利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。 问题一:校园里的伙伴就是我们的同学,是我们最熟悉的,那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态?我们人是最完美的形体,其组合匀称、谐调,头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么,不同姿态的人体比例有什么不同呢?下面就让我们亲自动手来测量一下,你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态,现在我们主要来测量这四种姿态。”(出示人体四种姿态比例图) 测量的方法是以人体头的长度为单位,从头到脚垂直测量,看大约有几个头的长度,记录下来。 分组测量:一组和二组测立姿的;三组测坐姿中坐在凳子上的;四组测坐姿中席地而坐的;五组和六组测跪姿的。七组和八组人物的局部比例。测量时每组要有分工:有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直,平视前方。 B、学生汇报测量结果,引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。 通过大家的测量,我们得到的结果大致相似,但并不完全相同,而是有所差异,这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异,有的快一些,有的慢一些;不同的种族,不同的性别,都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据,你会发现人体比例的一般规律: 站约7个头长;坐约5个半头长;席地坐约3个半头长;跪约4个半头长。 上身3个头长,下身4个头长,手相当2/3头长,上臂4/3头长,小臂1个头长,脚相当与1个头长。 (2)人物的动态与重心如何掌握。 A、过渡。(引导学生观察课本图例:肩胛带与骨盆带变化对比图) 立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态,而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中,大家觉得相对静止的形态容易画,还是运动的形态容易画呢? 下面让我们一起来观察一下这幅图两种姿态图,看看人体正立和活动时,肩胛带和骨盆带有什么不同? 结论:人体正立时,肩胛带和骨盆带成水平状,以中心线为对称轴左右对称,所以觉得容易

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学 教 案 冕宁县富强学校教师:姚兰 格尔尼卡

一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。 五、教学方法:欣赏法.理解法. 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并描述其带来的心理感受。 2、探究:理解作此文转自斐.斐课件.园https://www.360docs.net/doc/ff75363.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的 原因。 (三)赏析作品:

1、结合课件展示,引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态,用形容词或短句描述其带来的心理感受,并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。(四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。(五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追

人教版七年级上册美术《小伙伴》

小伙伴 一、谈话导入: 从课间老师播放的画面看得出,校园生活是丰富多彩的,与同学朝夕相处的时光是美好的,我相信每个同学都有自己的好朋友!今天我们就一起用绘画的形式来描绘一下我们的小伙伴吧! 板书:小伙伴 二、新授: (一)学习目标 师:这节课我们要解决以下两个任务:1、了解头像的基本比例及其五官特征。2、学习人物头像写生的方法和绘画技巧。通过人物头像的写生练习,感知人物头像的基本比例关系。 (二)游戏——五官去哪儿了 我们来做一个游戏,大家看这是什么?一张空白的脸,可怕吗!五官去哪儿了?我们找两个同学把五官给他找回来吧! 请两位同学上台贴上五官。 师问:贴的好不好?有没有问题? 生回答发现的问题:比如眉、眼、嘴的位置。 师:我也觉得五官的位置不协调、不舒服。我们可以用什么方法让五官在脸上的位置看起来比较舒服呢?五官在脸上的位置比例有规律吗? 生可能会回答:三庭五眼,师要及时给与肯定与表扬。 师:古人在绘画时,经过长时间的观察,发现了五官在脸上的位置比例是有规律的,并总结了四个字——三庭五眼。 板书:五官三庭五眼 师结合图例边讲解边在自己的脸上演示,以启发引导为主。要学生自己观察发现眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴的位置。 师:有的同学对这个三庭五眼还有些疑问,对桌或同位之间用手比量一下,看是不是这个规律? 生:是一样的。 师:有没有新发现?

生:他的上庭有点短,他的两眼之间有点宽… 师:有的同学发现自己的三庭不是那么相等,这个也很正常,三庭五眼是大多数人五官在脸上的比例,但是也有个别不同,正是因为这个细微的差别才产生了人得相貌上的差异。所以,大家要明白,每个人都有自己的三庭五眼。 我们已经了解五官在脸上的比例位置了,现在再找个同学把刚刚贴的五官调整一下好吧? 请学生上台再调整。 师:现在看着是不是舒服多了? (三)头部透视,五官的变化。 师:我们刚才观察的三庭五眼都是人物在正面平视的情况下,如果人的头部发生了运动变化,那么画面中五官的比例、位置的形状会不会发生变化呢? 师做头部俯、仰、正、侧的动作,请学生观察五官的变化。 师:有变化吗? 生:有变化。 师:这就是五官的透视现象。所以,大家在写生时还要注意观察。 板书:透视 师:刚刚同学们观察五官在脸上的位置大体都是一样的,那每个人的脸型也都一样吗? 生:不一样。 (四)认识头部基本形 1、观察脸型 师:同学们现在正是爱美的年龄,每天都要照镜子,你发现自己是什么脸型了吗? 生:瓜子脸。生:苹果脸。…… 师:我们的古人啊太善于发现总结了,他们就用我们的八个汉字概括了人的脸型。哪八个汉字呢? 板书脸型八格 2、认识八格脸型 刚才那个同学说的瓜子脸应该用那个汉字来对应呢? 生:甲字。 师:他们的特征是什么? 生:就是上宽下尖。

人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标: 1、知识目标: (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》; (2)了解唐代人物画概况; (3)了解中国古代人物画的发展; (4)学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标: (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力; (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力; 3、情感目标: (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平; (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力; (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。 教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点:美术欣赏的学习方法 教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程: 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片) 二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。 激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画: 以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 (一)版块设计: 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片) 版块三:唐女性形象(相关文字、图片) 版块四:画家小传(相关文字、图片) 版块五:思考与讨论 (二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块,确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。 (1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息) 内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等 (2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息) 主要通过画中唐代妇女经济; 文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合) 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:) 作者及年代;《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式;采用哪些绘画技法; 色彩特点;作品风格等 2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

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