《色彩》教学大纲
《色彩》教学大纲
学分：6 总学时：108
理论学时：108
面向专业：艺术设计
大纲执笔人：李竞群大纲审定人：
一、说明：
1、课程的性质、地位和任务：
色彩、造型、材料是装饰设计的三要素，其中色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计者必备的条件。本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色彩设计原理。
２、课程教学的基本要求：
本课程应该结合色彩理论知识、分阶段、针对性的进行色彩配色练习、色彩写生练习、色彩构成练习、色彩归纳及色彩设计练习，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握色彩，并逐渐熟练运用色彩作为设计工具。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过课堂示范教学，使学生更直观的学习写生技法及色彩设计的方法及步骤。从设计思路及设计表达能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生设计能力的目的。
二、教学大纲内容：
第一章：色彩知识（18学时）
第一节：色彩产生的原理
1、光与色：波长在380毫微米到780毫微米之间的电磁波能被人们所感觉，引起色感，称为可见光。
2、光谱：太阳白光可分解为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光。
3、物体色：一般物体的固有色是由该物体吸收与反射光所决定的，透明物体的颜色是
由它所吸收与透过的色光决定的。
4、光源色：①自然光②人造物体的发光
5、环境色：周围环境的色彩作用于物体，称为环境色。
第二节：色彩的三要素
１、色相：色彩的本来面貌。色环。
２、明度：色彩的明亮程度。
３、纯度（饱和度、彩度）：色彩的饱和程度或鲜浊程度。
第三节：色彩的体系
1、色立体：借助于三维空间表示色彩的色相、明度、纯度关系。
2、孟赛尔色立体：以色彩的三要素为基础，色相称为Hve（简写H），明度称为Valve （简写V），纯度称为Chrome（简写C）。垂直轴对应明度，偏角对应色相，动经对应纯度。
3、奥斯特瓦尔德色立体：认为纯白有11％的含黑量，纯黑有3.5％的含白量。组成形式是以明度系列为三角形垂直边轴。
4、日本色研的色立体：以24色相组成色相环，垂直中心轴为明度色阶。
5、色立体的作用：配色词典
第四节：色彩的混合
1、三原色：①色光三原色：红、绿、蓝。②颜色三原色：红、黄、蓝。
2、色彩的混合：①加色混合：色光混合。②减色混合：色料的混合。③中型混合：视觉混合。
本章重点、难点：１、色立体
２、色彩的混合
建议教学方法：采用模型教具讲解孟氏色立体、奥氏色立体、日色研色立体；采用配色练习熟悉色彩混合效果。
思考题：１、光源色、环境色对物体固有色的影响。
２、孟氏色立体、奥氏色立体、日色研色立体的原理及形式。
３、配色识典的使用方法。
第二章：水粉写生（３０课时）
第一节：工具与材料
第二节：基本技法：
1、用笔技法：摆、刷、擦、点、勾。
2、表现技法：薄涂法、厚涂法、湿画法、干画法。
第三节：写生：
１、静物写生
２、以建筑物为主的风景写生
本章重点、难点：写生技法的掌握。
建议教学方法：临摹练习、写生练习、教师示范教学相结合。
第三章：水彩写生（３０课时）
第一节：工具与材料
第二节：基本技法
１、干画法２、湿画法３、其它技法：撒盐法、刷浆法、刀刮法、掺胶法、油色水色混用法。
第三节：写生步骤
本章重点、难点：写生技法的掌握。
建议教学方法：临摹练习、写生练习、教师示范教学相结合。
第四章：色彩设计（３０课时）
第一节：色彩的对比
1、色相对比：①同种色对比②类似色对比③对比色对比④补色对比。
2、明度对比：①高长调、高中调、高短调②中长调、中中调、中短调③低长调、低中调、低低调
3、纯度对比：①纯度基调：低纯度基调、中纯度基调、高纯度基调
②纯度对比：纯度弱对比、纯度中对比、纯度强对比
4、面积对比
第二节：色彩的调和
1、色彩调和的基本原理：①类似调和：同一调和、近似调和②对比调和
2、孟赛尔色彩调和论：①垂直调和②内面调和③圆周上的调和④斜内面调和⑤斜横内面调和⑥螺旋形的调和⑦椭圆形的调和
3、奥斯特瓦尔德色彩调和论：①无彩色系列的调和②同色三角形内的调和③等值色环上的调和④互补色菱形上的调和⑤非补色菱形调和⑥环星调和
第三节：色彩的心理效应
1、色彩的表情
2、色彩的感觉：①色彩的兴奋与沉静②色彩的轻、重③色彩的软、硬④色彩的华丽与质朴
3、色彩的联想与象征：①色彩的联想②色彩的象征
4、色彩嗜好：①色彩喜好与年龄的差异②色彩喜好与民族地区的差异
第四节：色彩设计
１、色调２、色彩归纳３、室内色彩设计：①公共空间色彩设计②居室空间色彩设计
本章重点、难点：１、色彩的对比
２、色彩的调和
３、色彩的归纳
４、室内空间色彩设计
建议教学方法：通过幻灯、多媒体等手段展示典型范例辅助教学，通过教师示范分解色彩设计步骤提高教学效果。
色彩课程教学大纲
2002年05月15日(本文章已被浏览964次)
一、教学对象
本课程的教学对象为装潢与广告专业学生。
二、教学目的
色彩课是美术学科的一个重要组成部分，是我校装潢与广告专业的必修基础
课程，其目的是为进一步学习后续课程打下坚实的基础，也使学生在今后的包装
装潢与广告设计中具备一定的专业知识和专业技能。
三、基本要求
在理论上，掌握色彩的产生、色彩的三要素及色彩的冷暖关系；掌握特性物
体的色彩变化和观察色彩的正确方法。
在技法上，掌握色彩画的原则、具体方法和水彩画的基本技巧。
四、教学内容
本课程以高敏编著、西南师范大学出版社出版的《色彩》一书为文字教材，一
学期学完，共72学时，其中课堂讲授36学时，课堂练习36学时。
第一章色彩的基础知识（6学时）
光和色、色彩分类、色彩三要素、色彩的冷暖感觉。
练习：作明度、纯度、色相练习。作互补色调练习。
第二章视觉色彩和色彩运用原则（6学时）
视觉色彩、色彩的运用、色彩写生的观察方法及原则、色彩的表现理论
练习：从单纯画到静物写生练习。从粗造物到透明物写生练习。
第三章水粉画技法（ 24学时）
一、水粉画的材料性能与表现方法（6学时）
练习：各种技法的练习。
二、色彩基本知识的运用和水粉画静物写生（6学时）
练习：静物写生练习。
三、水粉画风景写生（6学时）
练习：风景写生练习。
四、水粉人物写生（6学时）
练习：人物头像写生练习。
五、教学原则
色彩是一门专业基础课，教学中应培养学生色彩方面的理论知识，尤其是运
用色彩为装潢广告设计服务的技能，应加强学生的课外练习。
由于本课程与《水粉》课程有所交叉，教师授课应重点讲授色彩的基本知识
及运用方面的内容。
《色彩》课程设计
执笔人：李竞群
一、课程设计的目的、要求:
本课程设计目的是使学生掌握色彩设计的基本理论和方法，培养学生色彩思维和创造能力，提高审美意识，以便在今后的设计中灵活的加以运用。
本次训练要求学生完成色彩归纳和色彩设计练习，通过练习加深对色彩的掌握和理解。
二、设计内容：
1、色彩归纳：
选取一组静物或一组有建筑的景物，首先进行一幅写生练习，在写生作品的基础上，完成四幅色彩归纳作品。要求主题鲜明，色彩归纳有序，色彩效果突出。
2、色彩设计：
课题一：平面色彩设计
根据学生情况，选取一个平面色彩设计课题（例广告、装祯等），要求学生发挥色彩创造能力，在符合色彩共性的基础上，突出色彩个性，表达作品内涵。
课题二：室内空间色彩设计
指定一个公共空间或居室空间的设计课题，要求学生通过不同色彩组合创造不同空间色彩氛围，做到色彩主调明显，符合功能对色彩的认定，并具有强烈的色彩感染力。
三、完成形式、时间：
1、作品图幅：
（1）色彩归纳：
①色彩写生 A2图幅
②色彩归纳 A3图幅×4幅
（2）色彩设计：
①平面色彩设计A2或A3图幅
②室内空间色彩设计A2图幅
2、完成时间（总学时：两周）：
（1）色彩归纳：
①色彩写生 6课时
②色彩归纳 28课时
（2）色彩设计：
①平面色彩设计 12课时
②室内空间色彩设计 22课时
色彩静物教学大纲
色彩静物教学大纲 教学目的: 从素描过渡到色彩的一个专门性的练习.从中体会素描工具与色彩工具之间的差异性.并学会用色彩工具理解素描关系。 训练内容：1 单个物体的塑造2 简单组合静物练习 3 相对复杂静物练习 单色稿练习 教学目的: 从素描过渡到色彩的一个专门性的练习.从中体会素描工具与色彩工具之间的差异性.并学会用色彩工具理解素描关系.。 训练内容：1 单个物体的塑造 2 简单组合静物练习 3 相对复杂静物练习 训练重点：1 对颜色干湿厚薄的理解 2 黑白灰层次的区分和 3 用笔的塑造规律和变化 4 空间层次的理解 5 体积与质感的塑造 训练周期：一周（张数：开数：） 色彩认知过程训练 小色稿训练 教学目的: 从复杂的色彩关系当中学会概括大的基本色彩关系.，理解色彩基调在画面中的重要性。 训练内容：同一组简单组合静物的反复变调1 写生色调 2 同类色变调 3 对比色变调 4 自选色调变调 训练重点：1 理解整张画面的大的色彩气氛,也就是所谓的调性问题. 2 理解不同色调之间的颜色对比与和谐。
3 强化处理色彩的主动性。 训练周期：一周 点彩练习 教学目的: 在前阶段小色稿的训练基础上,把握整体的色彩关系的前提下对色彩关系进行细化,深入比较色彩之间的微妙变化. 训练内容: 1 区分同类色之间的色彩差异. 2 区分互补色之间的色彩差异. 3 理解各类不同色彩之间的搭配以及相互关系 训练重点： 1 体会光线照射下所行成的黑白灰以及投影之间的色彩变化. 2 同一颜色在不同空间当中的色彩变化 3不同颜色之间的相互作用所形成的色彩关系 4 理解由色彩的叠加，并置形成的色层变化 5 深入研究冷暖对比纯灰对比色相对比明度对比 训练周期：一周 画面技巧专项训练 构图训练：让学生熟悉色彩构图规律，掌握构图的基本知识并熟练的运用。 训练内容：1 常规性构图 2 表现性构图 3 大场景构图 用笔训练：体会不同用笔给画面带来不同的效果。
色彩标准卡——建筑师设计必备
配色方案浅析 一、红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意，也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。 1、在红色中加入少量的黄，会使其热力强盛，趋于躁动、不安。 2、在红色中加入少量的蓝，会使其热性减弱，趋于文雅、柔和。 3、在红色中加入少量的黑，会使其性格变的沉稳，趋于厚重、朴实。 4、在红中加入少量的白，会使其性格变的温柔，趋于含蓄、羞涩、娇嫩。 二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。只要在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。 1、在黄色中加入少量的蓝，会使其转化为一种鲜嫩的绿色。其高傲的性格也随之消失，趋于一种平和、潮润的感觉。 2、在黄色中加入少量的红，则具有明显的橙色感觉，其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热情、温暖。 3、在黄色中加入少量的黑，其色感和色性变化最大，成为一种具有明显橄榄绿的复色印象。其色性也变的成熟、随和。 4、在黄色中加入少量的白，其色感变的柔和，其性格中的冷漠、高傲被淡化，趋于含蓄，易于接近。 三、蓝色的色感冷嘲热讽，性格朴实而内向，是一种有助于人头脑冷嘲热讽静的色。蓝色的朴实、内向性格，常为那些性格活跃、具有较强扩张力的色彩，提供一个深远、广埔、平静的空间，成为衬托活跃色彩的友善而谦虚的朋友。蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙 椎壬 换岫岳渡 男愿窆钩山厦飨缘挠跋炝Α? 1、如果在橙色中黄的成份较多，其性格趋于甜美、亮丽、芳香。 2、在橙色中混入小量的白，可使橙色的知觉趋于焦躁、无力。 四、绿色是具有黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中，将黄色的扩张感和蓝色的收缩感相中庸，将黄色的温暖感与蓝色的寒冷感相抵消。这样使得绿色的性格最为平和、安稳。是一种柔顺、恬静、潢足、优美的色。 1、在绿色中黄的成份较多时，其性格就趋于活泼、友善，具有幼稚性。 2、在绿色中加入少量的黑，其性格就趋于庄重、老练、成熟。 3、在绿色中加入少量的白，其性格就趋于洁净、清爽、鲜嫩。 五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。 1、在紫色中红的成份较多时，其知觉具有压抑感、威胁感。 2、在紫色中加入少量的黑，其感觉就趋于沉闷、伤感、恐怖。 3、在紫色中加入白，可使紫色沉闷的性格消失，变得优雅、娇气，并充满女性的魅力。 六、白色的色感光明，性格朴实、纯洁、快乐。白色具有圣洁的不容侵犯性。如果在白色中加入其它任何色，都会影响其纯洁性，使其性格变的含蓄。 1、在白色中混入少量的红，就成为淡淡的粉色，鲜嫩而充满诱惑。 2、在白色中混入少量的黄，则成为一种乳黄色，给人一种香腻的印象。 3、在白色中混入少量的蓝，觉。 6、在白色中混入少量的紫，可诱导人联想到淡淡的芳香。给人感觉清冷、洁净。 4、在白色中混入少量的橙，有一种干燥的气氛。 5、在白色中混入少量的绿，给人一种稚嫩、柔和的感
《设计色彩》考试大纲
广东理工学院2020年本科插班生招生考试 设计色彩考试大纲 Ⅰ.考试性质 普通高等学校本科插班生招生考试是由专科毕业生参加的选拔性考试。《设计色彩》课程是广东理工学院招收专科毕业生入读环境设计专业的考试课程之一。学校根据考生的成绩，按已确定的招生计划，德、智、体全面衡量，择优录取。该考试具有较高的信度、较高的效度、必要的区分度和适当的难度。 Ⅱ.考试内容和要求 基本要求：着重考核应试者能否熟练掌握光与色的关系，理解色彩的固有色、条件色、环境色及互相作用下形成的画面整体色调；熟悉和掌握原色、间色、复色、色相、明度、纯度、色性、色彩空间透视的含义与变化规律，牢记色彩的基本理论知识；理解色彩在不同光源下的变化规律，掌握干画法、湿画法、干湿并用法、干擦接色法、色层叠加法等基本技法的表现；认识和理解物体的色感、质感和量感，掌握运用对比观察把握画面的色彩关系；正确分析、把握组合静物的透视、比例关系，正确处理好画面的构成与色调，使画面的整体关系协调；能画出构图美观、造型准确、素描关系清晰、色彩关系明确的全色调复杂组合色彩静物。检查学生是否达到了《高等学校设计色彩教学大纲》所规定的基本要求。 第一章色彩基本原理 1、考试内容 （1）色、光原理 （2）色彩基本概念 2、考试要求 主要是对色、光原理，色彩本质，色彩基本属性和相关概念等的理解。 第二章色彩基础知识 1、考试内容 （1）写生色彩与设计色彩
（2）色彩的表现技法 （3）色彩画法的步骤、色调与设计 2、考试要求 主要是对色彩性质及工具、色彩表现技法、色彩画法步骤与方法、色彩搭配等的了解与认知。 第三章色彩感觉与联想 1、考试内容 （1）色彩感觉、色彩通感 （2）色彩的隐喻、色彩心理 2、考试要求 主要是对色彩感觉、色彩通感、色彩的隐喻、色彩心理的具体运用。 第四章色彩的表现与创意 1、考试内容 （1）色彩分解及表现、色彩归纳及表现 （2）装饰色彩及表现、意象性色彩 2、考试要求 从色彩写生的表现形式的基础部分开始，内容上由浅入深、循序渐进地从色彩写生引入到设计色彩部分，其中重点放在创意色彩这一部分上，着重色彩分解法、色彩归纳法、装饰性色彩和意象性色彩的相关内容，其主要目的是拓宽对色彩的表达思路和方法，增强设计色彩的视觉印象与表现力。 Ⅲ.考试形式及试卷结构 一、考试形式 1、考试形式：色彩静物照片写生。 2、成绩评定：满分为100分。 3、考试时间：120分钟。 4、考试用具和材料要求： ①八开水粉纸或水彩纸（考场提供）； ②画夹(或画板)、铅笔、橡皮、颜料、画笔、水桶等绘画工具（考生自带）。
色彩构成教学大纲
《色彩构成》教学大纲 课程编码： 07030054 课程类别：考试 学时：54 课时 适用专业：环境艺术设计专业、园林工程技术专业、广告设计与制作专业开课单位：艺术设计系 一、课程的性质、任务 本课程是环境艺术设计专业、园林工程技术专业、广告设计与制作专业的基础课。主要为学生学习本专业培养良好的色彩感觉、色彩搭配、色彩设计能力,使学生在以后的设计实践中能够很好的运用色彩、了解各种色彩的心理和情感、在色彩搭配方面有很强的掌控能力。通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系；并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，引导学生研究形态和色彩之间的关系，帮助学生分析和评价色彩关系；并在掌握基本色彩规律的基础上，用构成语言创建新的形式与方法，从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力，为所学专业今后主干课程的学习打下坚实的基础。 二、教学目的、要求 1、课程总体目标：掌握色彩构成的基本概念、发展和特点。熟悉色彩构成的方法、法则、技巧、技能，并能将其应用到设计中去。 2、能力要求：了解色彩构成在当代广告设计、环境艺术设计及园林工程技术专业的应用状况，并能具体应用。 3、实训要求：通过做各种练习，来达到提高对色彩的理解能力，并将其应用于设计中。 4、技法要求：掌握色彩脱胶方法，认识涂色工具，熟练运用工具进行涂色，熟练运用色彩对比与调和方法进行色彩搭配和色彩设计。 三、教学重点和难点 课程内容共分五章，前一章为学习色彩构成所必须研究的有关色彩的物理知识，色彩的生理知识，以及色彩的混合，色彩的三要素与色立体等。后四章为色彩构成法，即以对比为主的色彩构成法和以调和为主的色彩构成法，以及色彩的心理知识，色彩在所学专业的应用，后四章内容为重点。 色彩构成法中对比与调和关系、色彩的心理是本课程难点。
《色彩》教学大纲
《色彩》教学大纲 学分：6 总学时：108 理论学时：108 面向专业：艺术设计 大纲执笔人：李竞群大纲审定人： 一、说明： 1、课程的性质、地位和任务： 色彩、造型、材料是装饰设计的三要素，其中色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计者必备的条件。本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色彩设计原理。 ２、课程教学的基本要求： 本课程应该结合色彩理论知识、分阶段、针对性的进行色彩配色练习、色彩写生练习、色彩构成练习、色彩归纳及色彩设计练习，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握色彩，并逐渐熟练运用色彩作为设计工具。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过课堂示范教学，使学生更直观的学习写生技法及色彩设计的方法及步骤。从设计思路及设计表达能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生设计能力的目的。 二、教学大纲内容： 第一章：色彩知识（18学时） 第一节：色彩产生的原理 1、光与色：波长在380毫微米到780毫微米之间的电磁波能被人们所感觉，引起色感，称为可见光。 2、光谱：太阳白光可分解为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光。 3、物体色：一般物体的固有色是由该物体吸收与反射光所决定的，透明物体的颜色是由它所吸收与透过的色光决定的。
4、光源色：①自然光②人造物体的发光 5、环境色：周围环境的色彩作用于物体，称为环境色。 第二节：色彩的三要素 １、色相：色彩的本来面貌。色环。 ２、明度：色彩的明亮程度。 ３、纯度（饱和度、彩度）：色彩的饱和程度或鲜浊程度。 第三节：色彩的体系 1、色立体：借助于三维空间表示色彩的色相、明度、纯度关系。 2、孟赛尔色立体：以色彩的三要素为基础，色相称为Hve（简写H），明度称为Valve （简写V），纯度称为Chrome（简写C）。垂直轴对应明度，偏角对应色相，动经对应纯度。 3、奥斯特瓦尔德色立体：认为纯白有11％的含黑量，纯黑有3.5％的含白量。组成形式是以明度系列为三角形垂直边轴。 4、日本色研的色立体：以24色相组成色相环，垂直中心轴为明度色阶。 5、色立体的作用：配色词典 第四节：色彩的混合 1、三原色：①色光三原色：红、绿、蓝。②颜色三原色：红、黄、蓝。 2、色彩的混合：①加色混合：色光混合。②减色混合：色料的混合。③中型混合：视觉混合。 本章重点、难点：１、色立体 ２、色彩的混合 建议教学方法：采用模型教具讲解孟氏色立体、奥氏色立体、日色研色立体；采用配色练习熟悉色彩混合效果。 思考题：１、光源色、环境色对物体固有色的影响。 ２、孟氏色立体、奥氏色立体、日色研色立体的原理及形式。 ３、配色识典的使用方法。 第二章：水粉写生（３０课时）
色彩构成教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲 课程中文名称：色彩构成 课程英文名称：Color composition 课程编号： 适用专业：视觉传达环境艺术设计产品设计 总学时数：48学时其中理论学时：24学时实验学时：24学时 总学分： 开课学期：一年级第二学期 参考教材：《21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》.主编：范文南，出版地：沈阳，出版社：辽宁美术出版社，出版时间：2014年。 参考资料：《色彩构成/普通高等教育艺术设计专业“三大构成”系列教材》（修订版）.主编：于国瑞，.出版地：北京，出版社：清华大学出版社，出版时间：2012年1月。 《色彩构成》主编：约瑟夫·阿尔伯斯，李敏敏译，出版地：重庆，出版社：重庆大学出版社，出版时间：2012年4月。 《色彩构成/二十一世纪艺术设计基础精品课程规划教材》主编：程悦杰历泉恩张超军，出版地：北京，出版社：中国青年出版社，出版时间：2010年1月。 《色彩构成/创意设计系列教材》主编：韩久海，出版地：北京，出版社：北京师范大学出版社，出版时间：2012年4月。 《色彩构成基础与应用/艺术设计新视点丛书》主编：周慧，出版地：北京，出版社：化学工业出版社，出版时间：2013年1月。 一、课程说明
1.本课程的性质 《色彩构成》是视觉传达专业的学科基础课程之一，它连接着绘画与设计的结合。 《色彩构成》本门课程将为学生后续学习《标志设计》、《广告设计》、《海报设计》等课程奠定基础，是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 2.课程教学目标 知识目标：本课程主要讲授利用色彩的构成要素、色彩与视觉生理、色彩与心理、色彩的混合、色彩对比、色彩解构与重组等基本知识。通过本课程的学习，学生应主要获得色彩搭配的原理、规律、法则、技法而获得色彩审美等知识。 能力目标：通过本课程的学习，学生应掌握色彩构成的组织形式，基本规律和方法等基本能力。 素质目标：通过本课程的学习，学生应获得能够独立完成丰富的色彩组织、构成色调、有秩序的达到对比与和谐，最终达到在平面视觉传达设计中，灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计等基本素质。 3.本课程的教学环节与教学方法 ⑴讲授：板书教学与多媒体教学相结合，使学生对产品设计表现技法的基本内容、基本流程和基本方法有一个总体性的认识。色彩构成是设计师之后进行设计的基础，它既是一种语言，又是设计的组成部分。所以要求学生必须先掌握相关的理论知识，循序渐进的学习，从
《色彩》课程教学大纲
徐州中健科技职业技术学校 《色彩》课程教学大纲 一、课程性质 本课程是江苏省中等职业教育美术设计与制作专业必修的一门专业基础平台课程，也是一门实践性较强的核心课程，其任务是培养学生对色彩科学规律与色彩美学知识的认识和掌握，具备一定的色彩观察与表现能力，提高学生的艺术审美能力和创造性的运用色彩能力，为后续专业课程的学习奠定基础。 二、教学学时 132学时，8学分 三、课程设计思路 本课程坚持以立德树人为根本，以服务发展为宗旨，以促进就业为导向，遵循技术技能人才成长规律，推行项目教学、场景教学、主题教学。同时，结合中高职课程衔接培养学生综合素质、职业技能、就业创业能力等职业精神。 1.依据《江苏省中等职业教育美术绘画专业指导性人才培养方案》确定培养目标、综合素质和职业能力，在课程设计中以多元智能的学生观和建构主义的学习观为教学理论指导，本着基础课为专业课服务的原则，问题引导，联系实际，突出能力，强化应用，重在色彩造型能力和审美能力的培养，围绕家用纺织品设计员、广告设计员、室内设计员、动画设计员、淘宝美工等岗位要求，结合学生职业生涯发展与中高职分段培养等需要，确定课程目标。 2.根据“江苏省中等职业教育美术绘画专业岗位职业能力分析表”，依据课程目标、岗位需求，对接家用纺织品设计师（助理）、平面设计师、室内设计师、动画设计师（四级）等职业标准，以学生职业生涯发展和终身发展需求来确定课程内容。 3.课程以认识色彩科学规律与色彩美学知识，表现色彩与创造性的运用色彩为主，结合美术设计与制作岗位典型工作任务设计学习任务，实现课程内容与职业标准对接、教学过程与生产过程的对接，有利于“做中学、做中教”的教学模
为色彩制定标准
为色彩制定标准 EyeOne display LT EyeOne是x-rite公司的注册商标。EyeOne display LT是专门针对显示器色彩校正的套装，其中包括软件、Eye－one 校色头、保护盖／周围光源测量头以及平衡锤。 这一产品所提供的软件中模块非常丰富。其中包括Match模块、Share模块、Diagnostics模块、ColorPoint模块，其中Match模块用于色彩校正操作；Diagnostics模块用于校色头功能诊断，帮助我们在出错的时候找到可能的硬件错误；ColorPoint是一个嵌入PowerPoint用来进行投影仪色彩校正的功能模块，它可以与EyeOne Match 2.0共用一个色彩校正文件（ICC文件），使屏幕显示与投影仪的显示趋于一致。在这一光盘启动后的主界面中，还有三个附加的选项，分别是注册器（Register）、演示器（Training Modules）、色彩知识（Color Knowledge）。其中通过演示器可以熟悉显示器色彩校正的步骤和注意事项，而色彩知识则对于我们进一步了解色彩原理很有帮助。 Eye－one校色头是用来进行屏幕色彩校正的关键器件，
外形很像一个鼠标，有一根连线可以连接至电脑的USB接口。在产品的说明书上，这个器件被称为Eye－one显示器，字面上很难理解，因此，我们在介绍这一产品的时候使用了“校色头”这一名称。这一部件底盘中心是四个精确校色感应器的四个小孔，用来与电脑校色程序配合完成对显示器色彩的校正。周围是两圈30多个小吸盘，用来将校色头通过真空原理吸附并且固定在显示器上，为了增加固定后的稳定性，这一产品还提供了一个平衡锤，用来将数据线卡在平衡块上，垂在显示器后面，与前面吸附在显示器屏幕上的校色头实现重力平衡。 这款产品还提供了一个保护盖／周围光源测量头的器件，实际上就是一个白色塑料罩。这一保护盖／周围光源测量头，与测光表进行入射光测光时的白色小球的工作原理一样。也就是对于来自各个方向的环境光线进行中和，使其转变成为一种平均的散射光进入到感应器之中。否则方向性很强的现场光会使感应器作出错误的数据判断，从而影响到最终数据的精确性。当然了，在这一产品中，这个白色塑料盖在测量头不用的时候，盖在上面对于感应器和吸盘还可以起到保护作用。 在安装了附带光盘中的程序之后，稍做准备就可以进行显示器的色彩校正了。在正式校色开始之前，应该关闭电脑的屏幕保护和病毒扫描程序，并且最少让显示器预热30分
《色彩》考试大纲
《色彩》考试大纲 一、考试性质 “高职升本科”考试是为选拔北京市高等职业教育应届优秀毕业生进入本科学习而组织的考试。 二、考试科目 《色彩》 三、适用专业 本课程考试适用于报考视觉传达设计专业、环境设计专业、服装与服饰设计专业、数字媒体艺术专业的考生。 四、考试目的 《色彩》考试的目的，旨在了解考生对色彩基础知识理解和掌握的程度，考测考生对色彩的感知能力、认识能力、色彩关系和色调的把握能力、色彩的表现力及利用水粉或水彩绘画工具材料塑造形象的能力。 五、考试内容 色彩静物默写 1、测试学生对色彩的认识程度及对静物写生的色彩表现力。 2、测试学生对光与色变化的把握能力。 3、测试学生用色彩关系表现物体的空间、质感的变化能力。 4、测试学生运用色彩感觉处置画面的能力。 5、测试学生色彩审美、色彩构成和色彩节奏的运用能力。 6、测试学生利用绘画语言组织画面、表达情感、传达思想及统帅画面的能力。 六、考试形式及试卷结构 考试形式：闭卷考试 试卷满分：100分 考试时间：180分钟 考试题目：色彩静物 考试要求： (1) 静物默写，自选7---9件静物(含衬布)，自己组合构图，完成考试作业一幅。 (2) 默写内容中要包括深色衬布和浅色衬布各一块，陶罐一个、瓷盘一个、不锈钢餐刀一把。 (3) 限用水粉或水彩表现。 (4) 要求构图完整、色调明确、风格统一、整体感强。 (5) 对创意新颖、风格独特、情感强烈、具有个性的表现性作品尤为提倡。 序号项目名称题数计分计划用时（分钟） 一色彩静物默写 1 100 180分钟 七、参考书目 参考书目一：刘凤鸣. 色彩静物.以色塑形[M].重庆：重庆出版社，2012 参考书目二：陆琦. 色彩静物画法详解[M].杭州：浙江人民美术出版社，2012 参考书目三：李想、李超. 教学视界大临本：色彩静物多色调训练[M].北京：中国青年出版社，2013 参考书目四：刘德臣.画说画解—最新联考色彩静物默写考题范画30例[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2013 参考书目五：蔡健. 色彩静物默画与变调训练[M].武汉：湖北美术出版社，2011 参考书目六：黄思涵. 美术基础技法超细致详解——水粉静物[M].北京：人民邮电出版社，2013
色彩构成课程介绍
课程介绍 色彩构成作为艺术设计类专业的基础，在专业课程体系中的重要位置是不言而喻的。色彩构成课程教学的任务有两个：一是方法与表达能力的培养；二是解决色彩的运用问题，即通过对基本色彩规律的掌握，举一反三地应用于专业设计。它是一种形象构成，传递一种情感。要求学生掌握色彩最基本的使用概念，色彩的工具与材料及其使用方法与设计更加亲近起来，强化色彩的结构、空间、质量的概念，灵活运用色彩的创作方法与步骤，理解色彩的表现技巧，深入地理解色彩构成的本质。 高职艺术设计教育还没模式可循，许多院校采用实用主义的态度，即将一般本科艺术院校的教学大纲、教学方法略加“压缩”、“削减”而粘来就范，形成多年来煮“夹生饭”式的现象。为结合高职教学改革的特色，我们从内容、课时、学生素质与本科院校相比，深切地体会到——必须把色彩构成教学的改革渗透到“三个阶段”的整合中去，才能形成一个适合于高职艺术设计教学的模式，才能完成培养高技能、高素质人才的教学目标。 第一个阶段是基本训练，这一阶段是从色彩基本理论教学起步，进行基础训练，培养学生的色彩表达能力。 第二个阶段是技能训练，这一阶段是从色彩的知觉效应出发，运用科学原理与形式美相结合的法则培养学生对色彩的创造性能力。 第三个阶段是结合专业方向的技法训练，这一阶段是从专业方向出发灵活进行包括：具象、意象、抽象训练。 通过这三阶段表现性、综合性的色彩构成训练，突出专业方向的实践教学和针对性训练，进一步培养和提高学生的综合性应用设计能力，成为高素质、高技能人才。为了适应市场经济发展的步伐，在教学实践进程中，我们不断对原有的课程进行补充、调整和修订，使其更加适应新职业岗位对于设计艺术技能的需求。 课程发展的主要历史沿革： 本课程从1985年装潢艺术设计专业（美术装潢专业）成立以来，一共经历了3个主要历史阶段 色彩构成课程的初步建立与摸索阶段 1985年邯郸职业技术学院根据邯郸地方经济的优势，决定设立“美术装潢专业”专业，培养邯郸及周边地区急需的美术装潢设计人才。成立初期，在师资队伍、教学经验、专业建设上都是处于起步探索阶段，在课程建设上，采取了先从市场、行业调查入手的做法，对邯郸市及河北省地区进行了初步的专项调查，了解美术装潢设计专业人才的需求情况，再向有关高等院校的美术设计专业进行专业考察学习，初步构建了美术装潢专业课程。于1985年秋季正式招生，进行了正常的色彩构成课程教学。 色彩构成课程的改革和完善阶段 1993年秋季，邯郸职业技术学院正式成立了艺术系，“装潢艺术设计专业”、“环境艺术设计专业”作为二个独立的专业，艺术系组成了专业基础教研室。根据装潢广告产业的迅猛发展和科技进步的新形势，学院正式下文决定将“装潢艺术设计专业”列为学院重点建设专业，并加大了教学改革的力度，成立了以院领导为首的专业建设改革领导小组，进行更广泛的市场和行业调研，对色彩构成专业课程和教学大纲进行了重大调整，决定强化基础，突出现代设计能力的培养，改革后的课程教学取得明显效果。 色彩构成课程的发展与创新阶段 2002年“装潢艺术设计专业”在取得初步成效的基础上，进一步加大了改革力度，决定申报国家教育部高职高专教学改革试点专业，在院领导和全系老师的共同努力下，对装潢艺术设计专
基础色彩(设计)教学大纲
《基础色彩》课程教学大纲 课程名称：基础色彩 适用专业：设计专业 总学时：48学时 一、说明 （一）课程的性质、任务 本课程为设计专业专业课，也是学生本科四年的必修课。对于培养学生的绘画基础和将来从事教育工作有着重要的意义。使学生在绘画中将感性认识理论化、科学化，运用理论知识和科学的方法，指导色彩表现技巧，提高学生色彩修养的创造性和色彩思维能力。通过色彩写生练习将色彩理论与色彩实践相结合。使其逐步掌握一定的色彩理论、色彩感性知识及一定的造型能力。 （二）课程的教学要求 (1)通过本课程的教学，使学生掌握一定的色彩理论知识和自然光色变化规律，运用正确的观察方法，较好地掌握色彩工具性能的一般常识，通过色彩写生练习提高实践能力和色彩运用与创造能力，了解本国优秀传统文化，增长见闻。通过欣赏不同时期、不同类型的色彩画，从而提高学生欣赏色彩画的审美能力。熟悉色彩画的不同表现技法与技能，掌握基本的色彩画的表现方法。 （2）教学重点：掌握室内色彩静物写生的基本规律 教学难点：色彩技法的基本规律 （3）课程与其它课程的联系: 先修课程为素描，后续课程为色彩基础、设计基础、装饰基础、图案、计算机辅助设计，现代装饰技法及漆艺设计，环境基础设计在色彩运用上都与本课程有内在联系。 （4）课程教学方法与手段： 课堂示范与技巧讲座相结合，运用多媒体的教学形式和直观的教学手段使教学更加形象、生动，并且在色彩写生练习的过程中，增强学生实践能力和运用色彩知识的能力。（三）课程考核办法 本课程实行随堂作业考核。学生按教学要求呈交课堂作业，并由本教研室教师集中打分评定，任课教师再结合学生平时成绩、举办绘画作品展等情况，来集中评定学生的考核成绩。（考试） 二、讲授内容 （一）课程名称：基础色彩 课程编号： 课程学分： 课程学时：48学时 课程安排：一年级 教学目的和教学内容： 教学目的：本课程通过加强学生的色彩基础练习，即从客观到主观，从认识到理解，从造型到色彩，全方位循序渐进地训练，使其逐步掌握一定的色彩理性、色彩感性知识，强化构图关系，色调运用能力。 教学内容： 第一章色彩理论（课时12节） 第一节色彩原理
《设计色彩》课程标准
《色彩》课程标准一、课程信息 课程名称(中文) 色彩课程名称 (英文) Design color 课程代码开课分院（部）城建商学院 总学时/学分72/4 其中实训学时20 考核方式考查课程类别专业基础课 适用专业广告设计与制作必修/选修必修 二、课程任务 本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。 本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。 三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。 四、教学内容与教学要求 第一单元色彩概念类别
任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。 在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。 不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。 任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用 明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的 任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点 了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用 艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义 任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别 理解人文色彩和自然色彩 任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的
色彩构成课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲 第一部分课程说明 色彩构成与平面构成、立体构成合称为设计的三大构成，是设计的各门学科的基础课程，在设计中起着非常重要的作用。 教学目的: 《色彩构成》课程的教学目的就是从理性的角度和色彩美学、物理学、生理学、心理学的高度为各艺术设计专业提供色彩设计的理论依据和指导。通过对色彩构成基本规律的学习,掌握色彩在构成关系上的科学原理，明确使用色彩的目的性和功能性,以及了解相关色彩组合，变化的基本规律，通过色彩构成作业，进而强化理性认识，为设计专业主干课程的学习打下良好的基础。 本课程重点： 色彩的构成原理，即色彩的对比与调和，及色彩的心理象征意义。此部分重在操作，在培养学生的动手能力的同时，增强对色彩的构成规律及色彩的心理意义的认识与理解。 本课程重难点： 色彩的心理。色彩的心理涉及到了物理学、生理学、美学及心理学，是比较抽象的，难以理解与把握，但色彩的心理因素却在设计中起着至关重要的作用。此一部分重要理解，以色彩的表现创作为辅助，最终达到让学生对色彩的心理意义的理解与掌握。 第二部分学时分配 课时：51节
注：学时分配及内容将根据实际情况而有所调整。 第三部分讲授部分 第一单元色彩的物理理论【知识要点】 1.色彩产生的原理。 2.色彩的表示方式。 ★孟塞尔色立体。 ★奥斯特瓦德色立体。 【能力目标】 1．通过学习让学生能够科学地理解色彩产生的原理。
⒉通过学习让学生能够熟练地辨别孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体上的各种色彩标号。 【素质目标】 培养学生科学的色彩观,使其在具体的设计活动中具有分析色彩现象和科学地运用正确的色彩理论进行设计的能力。 【重点、难点】 该节的重点与难点是对孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体上的各种色彩标号的理解与运用。 第二单元色彩的分类与特征 【知识要点】 ⒈色彩的分类。 ⒉色彩的基本属性。 ⒊色彩的混合。 【能力目标】 ⒈通过学习让学生能对色彩的分类有一个系统的理解。 ⒉从新的层次理解色彩的基本属性。 ⒊理解色彩混合的几种类型并能独立完成相关作业。 【素质目标】 培养学生科学的色彩观,使其在具体的设计活动中具有分析色彩现象和科学地运用正确的色彩理论进行设计的能力。 【重点、难点】 该节的重点与难点是对几种类型的色彩混合理论的理解与运用。 第三单元色彩与心理 【知识要点】 1．色彩的视知觉现象。 ⒉色彩的情感与思维。 【能力目标】 ⒈通过学习让学生对色彩的对比、色彩的适应、色彩的稳定性、色彩的易见度、色 彩的膨胀与收缩、色彩的前进与后退、色彩的错视现象的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。 ⒉通过学习让学生能对色彩的情感、色彩的性格与象征、色彩的联想、色彩的味觉、嗅觉的联想、色彩与形状、色彩的音乐感的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。 【素质目标】
服装专业《色彩构成》教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲 一、本课程的性质和教学目的 本课程是面向我校服装设计专业本科生开设的一门专业必修课程。通过本课程的学习，目的使学生系统地了解构成形态学相关理论知识，理解形态构成的设计原则，掌握构成设计应用和绘制方法，培养学生创意设计的能力，为学生学习后续课程学习和创作打下坚实的基础。 二、教学内容 第一章色彩构成的概念4学时（理论4学时） 一、色彩构成基础知识 1. 色彩构成的概念 2．色彩构成的表现方法 3．系统化表示法 二、色彩的形成 原色：无法用其它颜色调配出的颜色红黄蓝 间色：两种原色混合所得出的颜色橙绿紫 复色：三种原色和两种以上的间色按比例调配出的颜色 固有色：物体所固有的颜色 光源色：光照本身的颜色 环境色：物体所处环境的色彩对物体所产生的影响 补色：色相环上直径两端正对的颜色被称为互补 三、色彩体系 (一)孟塞尔色彩体系 (二)奥斯特瓦德色彩体系
(三)日本色配色体系 色彩的分类 色彩构成的三属性: 色相明度彩度 明度推移、彩度推移 四、色彩和性格 红：兴奋、活泼、热情、健康有挑战性 橙：饱满、成熟富有食欲感、华丽、温暖、愉快 黄：轻快、透明、辉煌、充满希望 绿：春天、成长、生命、希望 蓝：透明、清凉、冷漠、流动、深远 紫：高贵、庄重、奢华、具有神秘感 白：明亮、干净、纯洁、扩张感 黑：沉静、神秘、消极 五．色系和色调 一、色调的分类 二、色调之间的关系 互补色关系对比色关系临近色关系同类色关系第二章色彩的对比与搭配4学时（理论4学时） 一、明度对比 高长调——明朗低短调——轻柔 中长调——强壮中短调——老成 低长调——威严低短调——沉重 中高调——希望中低调——平凡 二、彩度的对 高强对比——响亮高中对比——强烈
色彩课程教学大纲
色彩课程教学大纲 课程编号： 一、大纲说明 1.课程性质： 色彩是普通高校和高职高专学校各类美术与设计专业教学中的一门必修基础课程，是对学生进行审美教育，促进技能全面发展的重要途径，是美术与设计类高级应用型人才培养教育的重要组成部分。 2.教学目的和任务： 本课程主要教授色彩的基本知识和色彩规律；熟悉色彩和色彩画的工具、材料及性能,掌握科学的观察方法和表现技能；并通过色彩训练诱发学生的色彩想象能力，培养学生正确的审美观和提高学生艺术鉴赏能力，为学生在今后的设计和创作中熟练地组织和表现色彩打下基础。 3.教学要求： 色彩教学活动，要执行课堂教学和社会实践相结合的原则。在具体教学中，要把审美教育、造型能力和创造力的培养渗透到各个教学内容和环节中，使学生在潜移默化的过程中，逐步提高美术素养，培养观察力、记忆力、想象力和创造（设计）能力。 4.教学课时安排： 总课时：120课时。 5.确定教育教学内容的原则： 1、思想性原则。坚持以辩证唯物主义的认识论作指导。要求初步掌握色彩规律和基本技法，着重强调色彩塑造和构成能力的培养。 2、审美性原则。选择能使学生得到美感熏陶的知识和训练内容，将审美教育贯穿始终。 3、重视基础知识与基本技能的原则和实用性原则。精选那些专业需要的，并适用于艺术设计技能型人才素质提高的内容。 4、实践性原则。以色彩理论讲授为先导，技能训练为主体，强调把课堂教学和艺术实践联系起来，把技能的训练和审美能力的提高联系起来。使学生能够将所学到的知识，服务于社会生活，富于职业教育特点。 二、教学内容与时间安排：
第一模块色彩原理（8课时） 教学要求： 1、使学生了解光与色的关系；在对不同光源色的探究分析中养成认真观察、细心分析的良好习惯，了解光源色与物体固有色以及画面整体色彩的关系；初步体验色彩引起的视觉心理感应。 2、掌握色的三要素、色彩对比、色调等词汇含义；掌握色的混合、色彩对比手法和表现规律，理解色调的形成、变化及类型。 讲授要点： 1、光与色的关系。包括色彩的来源、光与色的关系等。 2、色彩的物理原理、生理原理、视觉心理。 3、色彩的常用词汇，主要内容有原色、间色与复色，色相、明度、纯度、条件色、固有色、光源色、环境色，色彩空间透视、补色关系等一些基本概念。 4、色彩的基本规律讲解。 教学内容安排： 1、光与色的关系，色彩基本原理与视觉心理 2学时 2、色彩基本词汇和基本规律 6学时 第二模块色彩表现（104课时） 教学要求：
《色彩色度学》考研大纲和参考书目
《色彩色度学》考研大纲和参考书目 参考教材：《印刷色彩学》，刘武辉等编，化学工业出版社，年月第二版 第一章光与颜色视觉 颜色的基本概念和颜色视觉的形成。包括：颜色的基本概念；色与光的关系；颜色的分类；颜色的基本属性。 第二章颜色视觉形成 颜色视觉形成机理。包括：颜色视觉的生理基础；人眼的视觉功能；影响颜色视觉的因素；颜色视觉形成的理论；人眼视觉现象。本章的重点是颜色视觉形成的理论。 第三章颜色的基本性质 颜色的基本性质。包括：颜色的三属性，颜色的分类，色彩的调和。 第四章颜色混合规律 颜色混合的基本规律。包括：色光的加色法混合；色料的减色法混合，以及加色法和减色法的关系。 第五章色度学系统 本章是考试的重点之一。包括：颜色的匹配；色度系统；色度系统；色度计算方法；颜色色差计算与均匀色度空间；同色异谱现象，等等。 第六章颜色的显色表示法 本章的重点是孟塞尔颜色立体。包括：孟塞尔颜色立体表示颜色的方法和基本概念，孟塞尔新标系统，以及印刷及设计用色谱。 第七章光源的色度学 光源的色度学。包括：光源的色温；标准照明体与标准光源；光源的显色性，以及光源显色指数的定量评价。 第八章印刷色彩 印刷分色原理；网点呈色机理；调幅加网与调频加网的基本参数；聂格伯尔方程；彩色印刷与颜色密度。 第九章计算机颜色的表示方法 要求能够掌握参考书中阐述的主要颜色模式，例如：颜色模式、颜色模式、颜色模式等。 第十章颜色测量 本章是考试的重点之一。要求掌握基本测色仪器（如分光光度计和密度计）的基本测试原理，使用方法，以及对测得的数据分析和应用。 第十一章色彩管理
本章是考试的重点之一。包括：色彩管理的基本概念和主要要素；色彩管理技术；常用的色彩管理软件以及色彩管理的基本流程。
标准色彩名称与rgb值
如对你有帮助，请购买下载打赏，谢谢！ 国际色彩标准名称与色值 LightPink 浅粉红#FFB6C1 255,182,193 Pink 粉红#FFC0CB 255,192,203 Crimson 猩红(深红) #DC143C 220,20,60 LavenderBlush 淡紫红#FFF0F5 255,240,245 PaleVioletRed 弱紫罗兰红#DB7093 219,112,147 HotPink 热情的粉红#FF69B4 255,105,180 DeepPink 深粉红#FF1493 255,20,147 MediumVioletRed 中紫罗兰红#C71585 199,21,133 Orchid 兰花紫#DA70D6 218,112,214 Thistle 蓟#D8BFD8 216,191,216 Plum 李子紫#DDA0DD 221,160,221 Violet 紫罗兰#EE82EE 238,130,238 Magenta 洋红(品红玫瑰红) #FF00FF 255,0,255 Fuchsia 灯笼海棠(紫红色) #FF00FF 255,0,255 DarkMagenta 深洋红#8B008B 139,0,139 Purple 紫色#800080 128,0,128 MediumOrchid 中兰花紫#BA55D3 186,85,211 DarkViolet 暗紫罗兰#9400D3 148,0,211 DarkOrchid 暗兰花紫#9932CC 153,50,204 Indigo 靛青(紫兰色) #4B0082 75,0,130 BlueViolet 蓝紫罗兰#8A2BE2 138,43,226 MediumPurple 中紫色#9370DB 147,112,219 MediumSlateBlue 中板岩蓝#7B68EE 123,104,238 SlateBlue 板岩蓝#6A5ACD 106,90,205 DarkSlateBlue 暗板岩蓝#483D8B 72,61,139 Lavender 熏衣草淡紫#E6E6FA 230,230,250 GhostWhite 幽灵白#F8F8FF 248,248,255 Blue 纯蓝#0000FF 0,0,255 MediumBlue 中蓝色#0000CD 0,0,205 MidnightBlue 午夜蓝#191970 25,25,112 DarkBlue 暗蓝色#00008B 0,0,139 Navy 海军蓝#000080 0,0,128 RoyalBlue 皇家蓝(宝蓝) #4169E1 65,105,225
2020年年普通美术类《色彩》考试大纲及样卷.doc
2018年河南经贸职业学院单独招生考试 普通类《色彩》考试大纲 一、考试性质 河南经贸职业学院单独招生考试的《色彩》科目统一考试是依据全省高招美术加试规格，面向报考我校艺术设计类专业的视觉传播设计与制作、环境艺术设计、广告设计与制作、室内艺术设计、工艺美术品设计专业的考生所进行的专业基础技能测试，是我省普通高考单独自主招生考试的一个重要组成部分。 二、考试能力要求 《色彩》科目考试要求测试考生的艺术修养、审美能力、观察能力、造型能力、表现能力和技法的运用能力。 三、考试内容 美术基础考试科目《色彩》普通类考生考卷满分为100分。主要考查考生的专业造型基础和对形体、结构、体积、色彩感知的把握、质感等方面的理解、认识和表现能力。 四、考试形式和评分标准 （一）《色彩》考试内容、形式和评分标准 依据河南省高考美术加试的考试规格和内容，制定河南经贸职业学院单招考试普通类考生《色彩》科目的技能测试内容、形式和评分标准。 1.考试范围与形式 考试范围：《静物组合默写》； 考试形式：默写试卷文字材料上所描述的静物内容。 2．考试用具和材料要求
按照准考证指定位置就座，不得擅自调换、挪动位置。考试统一提供标准八开水粉纸，其它所用绘画工具请自备（绘画铅笔、水粉颜料、水粉笔、勾线笔等）； （1）水粉纸（考场统一提供）； （2）绘画铅笔、水粉颜料、水粉笔等（考生自带）； （3）画板或画夹及相关绘画用具（考生自带）； （4）试卷完成后不允许在画面上喷洒任何固定液体。 3．考试时间：70分钟 4．评分标准及占分比例 符合试题规定及要求：造型准确，有较强的表现和塑造能力（包括比例、结构透视关系、物体特征等）；色调明确协调，画面明快、色彩丰富，具有基本的色彩表现力，表现生动，形体刻画深入，画面整体效果好。其中卷面评分比重： （1）运用色彩塑造形体的能力，占30%； （2）运用色彩整体的组织和把握画面的能力，占30%； （3）运用色彩的冷暖、补色关系和处理色彩对比关系的能力，占20%； （4）画面整体与局部的把握能力，占10%； （5）能较熟练运用工具、材料，并有较强的表现对象的能力，占10%。 5.公布成绩 考生成绩将在学校就业招生网站上公布。