中国古代绘画撷英

教案设计

课题：中国古代绘画撷英

授课教师：李嘉璐

教材：人美版教材《艺术欣赏》

一、教材分析

（一）教学目标

中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。在整个教材中占有重要的地位。本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。美育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。

（二）内容结构

本课内容为中国古代绘画欣赏，选择其中具有代表性的作品进行评析，对中国古代绘画七千年左右的发展历程作了简要介绍，了解了中国古代绘画的历史及其不同的艺术风格和中国古代绘画的艺术传统。

从人物画、山水画、花鸟画这三大题材进行分析。

（三）教学的重点与难点

本课的教学难点主要有三个方面：一是涵盖面比较广，中国古代绘画历经几千年的发展过程，而课文由于篇幅所限制，无法详细地进行介绍。本课向学生介绍了中国古代绘画历史悠久的艺术作品，普及中国美术史基本知识以及中国古代绘画的发展演变，阐述美术同政治、经济、文化、宗教等相关因素的结合。二是提高艺术审美欣赏能力，以欣赏不同时期的绘画风格和特点，引导学生认知能力的提高。三是对中国传统优秀文化在中国古代绘画中的体现，特别是从早期帛画、壁画到后期的文人画各时期的艺术风格介绍，使学生能够比较全面地了解中国传

统文化的深厚底蕴。

二、教法设计

课件图片展示、讲授、练习

三、教学工具

鉴赏课本、多媒体教学

四、教学过程

（一）主要介绍我国最古老的独幅帛画《龙凤仕女图》和《人物御龙图》，以及新石器时代黑山岩画《猛虎捕食图》和石斧纹《彩陶缸绘鹳鱼》，又涉及到西汉马王堆楚墓帛画。通过选取的中国早期艺术作品，了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。

（二）对敦煌莫高窟壁画在画面布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面进行分析。敦煌莫高窟壁画作为人类珍贵的文化遗产，其内容极其丰富，规模宏大，在一定程度上反映了社会生活，体现了中国古代艺术风格的传承演变和中西艺术交流融会的历程。文中选取北魏时期壁画《鹿王本生图》和唐代《张议潮统军出行图》、西魏《五百强盗成佛壁画》等作品来了解敦煌壁画的艺术之精湛。

（三）分析唐代画家阎立本的两幅作品《古帝王图卷·晋武帝司马炎》和《步辇图》，前幅描绘的是晋武帝司马炎作为封建帝王的威严神态和非凡的气度。《步辇图》则描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞的情景，忠实地表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往。另外选用汉代《宴饮画像砖》、北齐《仪卫出行墓室壁画》和东晋时期顾恺之的《女史箴图》，通过汉代、北齐、东晋、唐代这四个历史阶段的人物作品赏析，说明它们不同的艺术风格和艺术特点。

（四）分析唐代时期传为韩干的作品《文苑图》。画中人物刻画细致入微，动态各异，形神兼备，生动地表现了古代文人吟诵诗文时的专注神态。宋代李唐的《采薇图》画的是商末伯夷、叔齐不食周粟，在首阳山采薇代食的故事。作品人物生动传神，寓意深远。元代山西永乐宫壁画《朝元图》、元代刘贯道《消夏图》以及明代陈洪绶版画《西厢记插图》，以不同艺术创作手法展现出丰富的艺术风貌。

（五）分析明代曾鲸《张卿子像》，在传统肖像画“墨骨”和“传神”的基础上融合西洋画法，创造了更重墨染和体积感的“凹凸法”。重视人物的神情、

体态和性格的表现，体现出画家非凡的观察能力。清代黄慎《渔翁渔归图》介绍水墨大写意人物，画面人物动态生动，富于生活情趣。明代唐寅《孟蜀宫妓图》、清代罗聘《丁敬像》和高其佩的指墨《杂画册之一》也各具特色和很高的艺术造诣。（板书：人物画传神写照、以形写神）

（六）介绍宋代山水画不同风格的艺术特色，范宽的《溪山行旅图》真实地描绘出北方山水的雄伟之美及磅礴的气势。其他的作品如郭熙的《早春图》、米友仁的《潇湘奇观图》及佚名所作《深堂琴趣图》。宋代的山水画不仅有全景式雄伟山水画，又有引人入胜的幽情美趣的小品山水。另外米友仁的作品运用简笔淡墨，表现了烟云迷的意趣。

（七）着重了解元代著名画家倪瓒中年时期的代表作品《六君子图》和宋代马远《踏歌图轴》，另外选取了宋代夏圭的《雪堂客话图》和元代画家黄公望的《富春山居图》，说明古代山水画在创造意境方面的主要特色。中国古代绘画在运用空白上的独到之外，淋漓尽致地体现了画家崇尚平淡天真的审美理想。

（八）着重讲石涛的山水画作品《淮扬洁秋图》之“变古代为我法”和独具个性风格的艺术创作，以及提出“借古以开今”、“笔墨当随时代”的创造性理论。龚贤的《溪山无尽图卷》峰回溪曲，气势雄伟壮观，既有高远、深远之境，又山远水长，使人有溪山无尽之感。另有明代沈周《庐山高图》、周臣的《雪村访友图》、清代弘仁《松鹤清泉图》及髡残《松岩楼阁图》等不同艺术追求和表现方式的作品。（山水：林泉之志、山水以形媚道）

（九）主要分析宋徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》和宋人作品花鸟画《白头丛竹图》，同时赏析唐宋时期的其他作品，如唐代韩的《五牛图》和佚名画家的《秋葵图》。宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期，注意观察生活形象，体物入微，精工逼真，是这一时期的艺术特点。宋人不仅花鸟形象达到精微传神，而且从中表现对生活的热情与理想，把自然属性与道德品格相联系，使精密不苟的工笔花鸟画达到了新的艺术高度。

（十）着重介绍徐渭的《墨葡萄图轴》，介绍文人画家在诗、书、画方面的追求及讲究气韵的审美标准以及超越自然景观的文化精神，造就新的艺术情趣。另外介绍了王冕的《墨梅图》、李方膺《竹石图》和郑板桥的《荆棘丛兰图》等几位具有创新意义的代表性画家作品，他们在创作中的独特见解和敢于创新的积

极意义，以及对中国文化传统的深刻理解，表达了艺术家的个性与情怀。（黄家

富贵（黄荃）徐家野逸（徐渭）最早的分派）

（十一）写意花画作品重点介绍朱耷的极具个性语言和不拘成法的作品《荷

石水禽图》及恽寿平的清新雅丽、追求平淡天真的作品《锦石秋花图》，金农的

笔墨朴秀、巧拙互用的花鸟册页《花果册之一》及边寿民的色调清雅、境界清寂

的作品《芦雁图册之一》，显示出中国花鸟艺术的多样性和不同的艺术特点。

（十二）总结作业：通过对帛画，敦煌壁画，中国古代人物画和中国古代山水画，中国古代花鸟画的学习，对中国古代绘画有一个系统的了解和把握。选择自己喜欢的门类进行深入了解。