红砖厂时尚范设计

红砖厂时尚范设计
红砖厂时尚范设计

中国的大城市开始了新一轮的城市改造运动,口号是“退二进三”,曾经立下汗马功劳的旧工业因此退出城市的中心舞台。但是,空下来的旧厂房,怎么办?是拆除么?

值得关注的是,中国的建筑的平均寿命的25~30年(美国是70年,英国是130年),如果建筑和人一样是有生命的话,那么,我们的建筑就是在她最风华正茂的时候轰然倒地。很可笑的是,我们一边疯狂的拆除这些旧建筑,一边又疯狂的修建假古董。这难道不是买椟还珠?

国外在一百年前开始了旧建筑的适用性再利用的实践。旧建筑的价值在于,它对老一辈的人来说是缅怀,对新一辈的人来说,那是怀旧的时尚。

在旧工业区改造的创意园方面,尽管我们的起步晚,但我们发展迅猛,一方面是因为文化产业发展需要空间,一方面是投资企业在其中有利可图,在政府的大力支持下,如火如荼的开展起来,诞生了人人皆知的北京798、上海新天地、田子坊……

红专厂:眼下广州最炙手可热的创意艺术生活区。

乘工作之便,我让做设计师的朋友带我在广州逛逛,他首推了红专厂。红专厂对他来说太熟悉了,因为他就在这里工作。

艺术新空间“红专厂”的前身是广州鹰金钱食品厂。2008年9月,为响应广州“退二进三”的号召,鹰金钱厂房搬迁到从化,只留一座空厂在此。鹰金钱的这个空厂,总占地面积16万多平方米,毗邻珠江,跟CBD为邻,闹中取静。

“红专”二字改自那段罐头厂成立的“又红又专”的时期,同时取其是园区内几十座大大小小“红砖”厂房的谐音。

罐头厂时代虽然已经过去,不过园区的厂房得以保存下来。这种由檐部、墙身、勒脚组成的“三段式”结构,空旷通爽,冬暖夏凉。在原本17万平方米的园区里,现在保留着几十座大小不一的“红砖”厂房建筑。鹰金钱时代的种种记忆和印象,都掩藏在坚固的红砖结构厂房中。

旧车皮、集装箱改造而成的洗手间、商店。不过洗手间的内部条件有待再提高一些

可以租借租借自行车,环园游览

最繁华的中心街,洋溢着古树的生态感、建筑的沧桑感、零件的工业感,小品的艺术感……

头顶挂满了彩灯,估计夜景也不错

红专厂艺术生活区的业态种类包括艺术文化交流机构、国际画廊、艺术家工作室、雕塑展厅及广场展示区、酒吧/咖啡厅、进口书店、艺术文化商店、摄影棚、养生会所等数十个种类,是一个以国际标准定义的艺术、生活中心。

2010年元旦,广州本土最有影响力的室内设计公司集美组首先进驻,将旧工厂

改造为设计工作室,一直有心推动广州艺术区发展的集美组担任“红专厂”规划及顾问的角色,为此,集美组专门成立了“广州红专厂艺术设计有限公司”。继而吸引了众多文化企业和名流的入驻,一些厂房陆续被“瓜分”。

下图为集美组的家具设计展厅。这里几乎所有的设计公司都有一个开放式的展厅,它与公司的办公空间相邻,是公司文化和产品的展示,也是游客观赏的空间。

我朋友所在的公司——城际中国。入口左边是一个开放式的展厅,进入办公区,要经过一条清幽的石板小道。

旧厂房建筑留下的超大尺度的室内空间,非常适合建筑、设计、传媒、影视、出版等创意行业企业来此办公

在路口,常会被那些独特的“装置艺术”吸引住———其实,它们本身是鹰金钱遗留下来的废旧机器或某个配件,“这是我们抢救出来的,要不就被当废品卖了”,作为罐头生产线上的某个环节,这些废旧的机器身上可能记录了上百年的历史,如今它们成了园区的雕塑,既是文化的载体,也是废物利用的一种艺术表现。某个后院,你会邂逅一口巨大的锅具———当年,不知是用来洗鱼还是煎鱼的锅,看起来执着而孤独,可身边就是高雅的画展,它还会孤独吗?

在红专厂,好几个大型的展厅,常年都有建筑设计、艺术的展览,也有面向市民免费开放的大讲堂,非常适合一家人来此陶冶和学习

红专厂的一个建筑理念——让艺术区不再高高在上,而是贴近市民生活

餐饮酒吧的配套,让园区的生活慢下来

红专厂的标志景观,就是这个由两节火车车厢改造而成的火车餐厅。曾经的展台、车厢、铁轨、时钟都被保留了下来,变成了一间主题餐厅,一股怀旧的味道扑面而来。

最叫人喜欢,也最热闹的,当然是“创意集市”。简单的零售小摊,设计师们把自己亲手做的手工艺拿到这里出售,因为不是批量生产,所以在这里买到的商品会和在旅游景点买到的大众商品截然不同,更小众,更个性。

浅谈展示活动中设计元素的运用

浅谈展示活动中设计元素的运用 [摘要] 展示设计作为当今时尚的设计形式,以其普遍性、直观性、科学性和艺术性等特点应用于商业空间之中,在展示活动之中,我们能看到多种艺术表现形式,现代展示陈列设计是融社会学、传播学、心理学、美学、人机工程学等多学科的知识和技能为一体,具有极强的综合性特点。因此展示设计中的设计元素的体现具有涵盖面广、表现力强、实用性高以及实效性强等特点。而商业展示作为展示陈列的一个特殊和主要的表现形式,集中体现了展示设计中各个设计元素应用的精髓。 [关键词] 商业展示展示设计设计元素 一、展示空间构成形式 点、线、面三元素的构成形式:在构成基础中点、线、面三个元素可组成变化万千的心理空间。在现代商业展示空间设计中,点、线、面的概念集中体现于各种商业展示空间的表现设计中,大至商业空间起到组成空间的作用;小至橱窗和柜台的展示表现,其空间形式是由一些概念化的构架组成的,而它们都是由点、线、面变化而成的,因此这三元素是抽象而无限的,一种相对的概念,是构成现代展示设计必不可少的元素。 (一)点 点是一种最初始的状态,任何形态都源自于点,点在空间的作用:一个点确定位置,形成向心状的定位趋势,在商业展示空间中通常通过一个集中的“点”的位置来确定整个空间的基调,例如展示某种珠宝首饰、手表或是其它昂贵的商品时,通常整个空间中会有很多附加装饰表现,但其均是为这一中心物品作陪衬,集中体现主体物品的展示,扩大了“点”的表达效果和方式,从而产生了向心效果的表现,吸引顾客的眼光和提高商品的展现。 (二)线 线是点的运动轨迹,构成形态的基本元素,在展示空间中线起到引导、指示的作用,在展示大空间中通过线的作用,形成空间的流势和运动的方向,在橱窗等这种小空间中通过线的形态进行空间的延展设计,弥补空间的不足;或是通过线的排列,形成线的序列,吸引人的注意;再者运用线构成框架形成展示的过程,可以说线的功能和作用体现在现代商业展示空间中的较多,不论是展示空间设计、展示道具和展示陈列等等都能体现出线在展示设计中的重要性。 (三)面 面是线的运动轨迹,组成物体的主要元素,通过面的围合形成真正的展示空间,面在展示活动过程中起到的作用是巨大的。

产品设计概念

向产品创新的概念设计技术研究
内容提要:分别阐述了产品概念设计领域的研究现状;指出前者的根本缺陷在于缺乏设计方法学的支持,未能从产品创新着眼、体现整个设计过程,后者往往局限于设计的 理论层次,仅从设计艺术的角度进行研究,缺乏可实现性和操作性。本文针对上述不足,总结了概念设计过程中五个方面的产品创新,提出了遵循设计思维、面向产品创新 的概念设计的基本思路、支撑技术和实现方法,并进一步研制了实验系统加以验证。(作者:包恩伟 孙守迁 潘云鹤)
0.引言 产品概念设计是设计过程的初始阶段,其目标是获得产品的基本形式或形状。广义上的概念设计(如图 1 所示)是指从产品的需求分析之后,到详细设计之前这一阶段的设计过程。 它主要包括功能设计、原理设计、布局设计、形状设计和初步的结构设计等五部分。这几个部分虽存在一定的阶段性和相互独立性,但在实际的设计过程中,由于设计类型的不同,往 往具有侧重性,而且互相依赖,相互影响。 概念设计是产品整个设计过程中一个非常重要的阶段。这一阶段的工作高度地体现了设计的艺术性、创造性、综合性以及设计师的经验性。实践表明,一旦概念设计被确定,产品 设计的 60%-70%也就被确定了;然而,概念设计阶段所花费的成本和时间在总的开发成本和设计周期中占的比例通常都在 20%以下。 当前,由于工业产品由传统的机械产品向机电一体化产品、电子产品方向发展,市场竞争日趋激烈,消费观念不断变化,从而导致一个产品的功能已不再是消费者决定购买的最主 要因素。产品的创新性、外观造型、宜人性等因素愈来愈受到重视,在竞争中占据着突出地位。这种趋势促使企业在着手进行新产品开发时把面向产品的创新性、外观造型、人机工程 学的设计提到一个新的高度,从而也迫切要求对产品概念设计的研究能有进一步的突破,以提高产品的设计水平和市场竞争力。
图 1 概念设计的定义 1.概念设计的研究现状 概念设计在产品的整个设计开发过程有着无可替代的作用。因而,对这一过程的研究一直以来都是 CAD/CAM、CIMS 等领域的热点。特别是近年来,随着计算机图形学、虚拟现实、 敏捷设计、多媒体等技术的发展和 CAD/CAM 应用的深入,产品概念设计的研究也有了新的进展。 从工程设计的研究角度,概念设计包括了产品的功能设计、原理设计、方案设计及初步的结构设计等内容。不少学者从工程设计学出发,提出了层次概念设计模型、工程设计概念 模型、基于功率键图的概念设计等概念设计建模方法。 从工业设计的研究角度,概念设计主要是指考虑功能、结构、人机工程以及制造等因素在内的产品外观形态的设计。不少学者从产品设计方法学出发,提出了造型文法、色彩文法、 形状文法等产品概念设计原理、原则与方法。 另外,从技术的应用角度,有学者从智能辅助的角度提出了基于多层推理机制的概念设计、概念设计专家系统等概念设计方法和机制;也有学者从虚拟现实的应用角度提出了基于 虚拟界面的概念形状设计、基于多通道用户界面的概念设计等等。 从上述现状可看到:对概念设计的认识和研究目前还处于一个分离的局面。从工程设计角度进行的研究往往以产品的功能原理为出发点,将概念设计看成是功能原理方案的草图实 现过程,而计算机辅助概念设计(Computer Aided Conceptual Design,以下简称 CACD)则是提供一个产品的草图绘制和三维重建工具。因而很少从概念设计本身和设计思维的角度进 行研究;从工业设计角度进行研究的学者则往往从产品的外观造型出发,他们擅长设计理论,但不了解计算机的辅助能力。因而其理论很难通过程序形式加以实现。 另外,当前一些大型 CAD/CAM/CAE 商品化软件系统如 EDS Unigraphics、Pro/Engineer 等也提供了概念设计/工业设计模块,其设计结果能直接传递给系统中其他模块进行后续 设计。但根本的问题在于: ① 这些模块提供的基本上是一个在设计方案基本定型之后的概念化/草图化绘图工具而非设计工具。它缺乏设计方法学的支持; ② 整个模块基本上没有体现概念设计的设计过程,设计流程没能从概念设计师的角度出发,与设计思维不能很好融合;

经典广告之摄影作品赏析

经典广告摄影作品赏析(2) 广告摄影作品鉴赏(一) 广告摄影作品鉴赏(二)

广告摄影作品鉴赏(三)

广告摄影作品鉴赏(四)

不同的商业摄影领域需要进行不同的准备工作,一般而言,摄影师需要选择设备、布置场景、准备道具、制作时间排期表等所有繁琐的工作,还要以最完整的方案防止计划的临时改变,例如发生意外情况时所增加的费用由谁来承担,拍摄是不是有序进行,是不是需要调整拍摄方案,在拍摄的前期一定要协商到位。在拍摄准备阶段,摄影师与策划人员的沟通非常重要,当然有时摄影师本身就是策划者,如果把摄影拍摄想象为电影拍摄,策划者就像是整部电影的制片人,负责很多繁杂的工作,对于所有的细节都要全部考虑周全。 对于场景的制作,一般分为移动与固定场景,置景的空间、材料的质地纹理是置景效果的衡量要点,一般来讲,为了追求丰富的画面效果,摄影师对于场景的陈列效果与肌理细节十分重视,另外考虑到便于摄影师选取角度,也便于控制成本,在商业摄影前期的拍摄准备阶段,一般选择专业的有一定审美标砖的置景团队完成前期的场景制作。

广告摄影作品赏析(五) 商业摄影的拍摄必须符合一个规则,即摄影师与客户需要在摄影创意、风格、角度等达成共识。在商业摄影拍摄流程中,从摄影师与客户进行沟通、制定方案、签订合同、到前期的准备工作之后,一般比较大的摄影项目或者有条件的客户会给摄影师试拍的机会和时间,以便进一步确定拍摄的成片效果,顺利完成最终拍摄。 商业摄影的拍摄并不是取景、构图、按下快门的简单动作,为了在合作上取得成功,往往需要摄影师与客户方不断的沟通、磨合和融合。另外,摄影师即使与客户的意见达成共识,并制定了让客户十分满意的拍摄方案,最终的拍摄结果也有可能和客户所期望的有一定偏差,毕竟对于摄影来说,拍摄计划与草图终归是有些纸上谈兵。 摄影师的试拍需要方案确定后客户的签字,根据之前的商讨计划和拍摄方案进行,以此避免客户中途所进行的一些意见性干扰。拍摄过程中,摄影师的拍摄要有步骤,灯光、背景、道具等即时到位,有条理的进行,和其它团队成员的配合要默契,尤其在拍摄杂志片和人像的时候,摄影师要会与模

家具设计中的时尚元素及其表现

家具设计中的时尚元素及其表现 系部艺术设计系 班级环境设计2班 学号1316402030 姓名陈少华

摘要:家具是人类文明与人类生活实践的产物,它伴随人类文明的发展和社会进步不断的发展,家具不仅是一种简单的功能物质产品,而且是一种广为普及的大众艺术,家具的发展有其阶段性,即不同历史时期的家具风格显现出家具文化不同的时代特征。古代、中世纪、文艺复兴时期、浪漫时间、现代和后现代均表现出各自不同的风格与个性。所以,不同时期的家具体现出不同时期的时尚特性。关键词:家具设计时尚元素流行艺术现代。 一.时尚元素在家具造型设计中的体现 在现代社会中,家具已经成为艺术与技术结合的产物,家具与纯造型艺术的界线正在模糊、建筑、绘画、雕塑、室内设计和家具设计等艺术与设计的各个领域在美感的追求和美的物化等方面并无根本的不同,而且在形式美的构成要素上有着一系列通用的法则,这是人类在长期的生产与艺术实践中,从自然美和艺术美概括提练出来的艺术处理并适用于所有艺术创作手法,要设计创造出一件美的家具,就必须掌握艺术造型的形式美法则,而且家具造型设计的形式美法则是在几千年的家具发展历史中由无数前人和大师在长期的设计实践中总结出来的,并在家具造型的美感中起着主导的作用。家具造型的形式美法则和其它造型艺术一样,具有民族性,地域性、社会性,同时家具造型又有它自己鲜明的个性特点,同时又受到功能、材料、结构、工艺等因素的制约,每个设计师都要按照自己的体验、感受去灵活、创造性的应用。

二. 时尚元素在家具色彩中的体现 色彩是一门独立的科学与艺术知识,它涉及到色彩本身求成的理化科学,人眼接受色彩的视觉生理科学及人脑接受色彩产生情感的心理科学,美术上研究色彩的色相(H)、明度、(V),纯度(C)三要素的色彩艺术学。在艺术设计及相关专业中,色彩作为专业基础在色彩写生与色彩构成中都已经经过专业训练与学习,在这里我们着重于学习与研究色彩在家具造型设计中的应用。 家具色彩主要体现在木材的固有色,家具表面涂饰的油漆色,人造板材贴面的装饰色,金属、塑料、玻璃的现代工业色及软体家具的皮革、布艺色等。 1、木材固有色:在今天,木材仍然是现代家具的主要用材。木材作为一种天然材料,它的固有色成为体现天然材质肌理的最好媒介。木材种类繁多,其固有色也十分丰富,有淡雅、细腻也有深沉粗犷,但总体上是呈现温馨宜人的暖色调。在家具应用上常用透明的涂饰以保护木材固有色和天然的纹理。木材固有色具有与环境与人类自然和谐,给人以亲切、温柔、高雅的情调,是家具的恒久不变的主要色彩,永远受到人类的喜爱。 2、家具表面油漆色:家具大多需要进行表面深涂油漆,一方面是保护家具以免大气光照影响,延长其使用寿命,另一方面家具油漆在色彩上起着重要的美化装饰作用。 家具深饰油漆分两类,一类是透明涂饰;另一类是不透明涂饰,同时又有亮分光和亚光二类。 透明涂饰本身又分两种,一种是显露木材固有色,另一种是经过

浅谈时尚元素在陶瓷设计中的运用

浅谈时尚元素在陶瓷设计中的运用 发表时间:2019-03-29T09:20:21.027Z 来源:《中国经济社会论坛》学术版2018年第7期作者:刘智勇[导读] 本文以陶瓷设计为主要研究对象,重点探讨时尚元素在陶瓷设计中的运用,以及时尚元素的运用对陶瓷设计发展的重要性,引发陶瓷设计观念的更新。 刘智勇 北部湾大学广西省钦州市 535000 摘要:我国是一个拥有悠久历史的国家,上下五千年的历史文化背景让我国的丝绸、茶叶、陶瓷等文化名扬四海。陶瓷文化底蕴深厚,是非常肥沃的创作领土,在过去我国也有着许许多多的优秀陶瓷作品。随着时代的不断进步,陶瓷不再只是简单的摆件物品,人们的生活形式在不停的发生变化,陶瓷的设计也在不断跟进。时尚已经成为了社会需求的主流,在拥有五千年的历史文化背景下如何将时尚元素融入陶瓷设计中,是当前陶瓷设计需要研究的方向。本文以陶瓷设计为主要研究对象,重点探讨时尚元素在陶瓷设计中的运用,以及时尚元素的运用对陶瓷设计发展的重要性,引发陶瓷设计观念的更新。 关键词:时尚元素;陶瓷设计;运用 一、时尚元素与陶瓷设计的相关内容 (一)时尚元素的定义 时尚就是流行的、个性的,是一个时代的缩影,二十世纪与二十一世纪存在差异,九零年代与零零年代的时尚差异也十分明显,时尚有不同的表达模式,但总而言之,时尚是美的、个性的,是获得回头率的要素。时尚没有特定的范畴,但想要体现出独特的魅力,就要打造独树一帜的风格,在陶瓷设计中也同样适用,陶瓷设计中要运用时尚元素,体现出设计中的与众不同,充分发展适合自己的风格,打造陶瓷专属的时尚风格。 (二)陶瓷设计中运用时尚元素的背景 如今我们正处于一个不断变化的新时代,不仅仅是社会经济的高速发展,人们在物质需要充足的基础上精神需求也在不断的提高,对于陶瓷器具的需求不再只是简简单单的锅碗瓢盆类的容纳工具,跟多时候追求的是具有一定审美的陶瓷设计。研究表面,陶瓷市场中消费者更倾向与选择具有一定时尚元素的陶瓷商品,在陶瓷商品差不多的使用价值下,时尚元素的运用成了陶瓷商品最重要的竞争手段,时尚元素的运用也是设计师设计陶瓷的主要方向。虽然时尚元素的运用成了陶瓷商品竞争的主要手段,但时尚元素的运用在陶瓷行业中并没有得到应有的重视,很大一部分的设计师并没有意识到时尚元素应用的重要性,因此陶瓷设计中运用时尚元素的发展程度并不高。但在未来,时尚元素一定会发挥自身在陶瓷行业的真正作用。 (三)时尚元素与陶瓷设计之间的关系 经济是保证物质需求的基础,我国经济发展不断高升,人们在满足物质需求的同时,对精神方面的需求也在不断的提高。时尚元素的运用是陶瓷行业发展的必经之路,在遵循陶瓷商品功能的基础上添加陶瓷商品的个性化设计,让设计出的陶瓷商品朝着更加广阔的使用领域发展,是当下陶瓷设计师的设计目标。目前,越来越多的陶瓷设计为了迎合消费者的口味,在陶瓷设计中加入了不同的时尚元素,时尚元素与陶瓷设计处于相辅相成的关系,相互促进二者的发展。陶瓷设计与时尚元素相结合,陶瓷设计的理念得到创新,陶瓷设计的领域变得更加广阔。 二、陶瓷设计的不足之处与解决策略 (一)在概念认识上存在误区 现代陶瓷是为了区别传统陶瓷而存在的,现代陶瓷的新兴固然是好事,但我国传统陶艺发展日程非一朝一夕,因此在认识上仍然存在着偏颇与误差,有的时候很难分清传统陶瓷与现代陶瓷。对此,陶瓷设计中要充分认识到传统与现代陶瓷存在的差异,对陶瓷设计做好定位,分清二者之间的本质区别。 (二)在工艺认知上存在误区 现代陶瓷的迅速发展对陶瓷行业而言是很好的发展机会,但由于很多陶瓷设计师在认识上存在偏颇与误差,导致对陶瓷的工艺存在轻视现象,很多陶瓷设计师过多的看重陶瓷商品表现出的观念意识与影响力度,不再关注陶瓷商品工艺性能的把握。对此现象首先要解决的就是摆正这类陶瓷设计师的设计理念,在看重陶瓷商品表现形式的同时也要注重对陶瓷商品工艺性能的把握,切勿“哗众取宠”,失了陶瓷商品的真正价值。 (三)在宣传意识上存在误区 时尚元素的运用在陶瓷设计方面占有一席之地,除了时尚元素的运用本身具有独特的魅力,还与宣传作用有关。,从事陶瓷设计师的人数不在少数,但新闻报道与媒体宣传的总是那么一部分人,这明显有着炒作的嫌疑,宣传上的无意识忽略很大程度上挫伤了陶瓷设计中的积极性。对此现象,应该要在宣传工作中更真实、全面的展现我国陶瓷行业发展的整体水平,而不是一概而论,要认真对待每一位陶瓷设计师。 三、陶瓷设计中运用时尚元素的应用 (一)色彩的表现性 时尚元素最直观的表达方式就是色彩,色彩是最先进入印象的时尚元素,将时尚色彩运用在陶瓷设计中在生活中会为消费者带来一定的愉悦感。再从流行色彩的装饰性质出发,色彩本身就是非常独特的装饰。流行色例如马卡龙系列色彩,可以很好的表现“少女心”,很多年轻的女孩子都会喜欢这个系列的颜色,金色系列,大气、奢华,放在客厅中很显气质、端庄。不同流行色系的表达效果是不同的,与房屋设计相似的陶瓷商品能为房屋造型锦上添花。 (二)造型的独特性 陶瓷商品的独特造型设计是设计师在进行陶瓷设计的首要考虑问题。生活水平不断提高,人们对陶瓷商品的要求越来越高,陶瓷商品艺术感也在不断加强。一层不变的陶瓷设计已经难以获得消费者的青睐,在陶瓷造型设计中运用时尚元素,从外形上改变陈旧、传统的设计观念,独特的造型给消费者带来震撼,让消费者的目光能够被陶瓷商品的独特造型吸引。

广东省免费又好玩的旅游景点

广东省免费又好玩的旅游景点 广东省免费又好玩的旅游景点1、东冲 东冲处在大鹏半岛的边缘,在这里可以看到你想要的海阔天空:海天一线,明蓝色的海水干净澄澈,海浪一波接一波,喜欢在周末 休闲地消遣时光的朋友,除了在沙滩晒太阳还可以捡到美丽的贝壳。 交通:深圳市区乘坐公交抵达大鹏总站,在当地换乘坐公交车大鹏新区假日专线5路。 广东省免费又好玩的旅游景点2、荷兰花卉小镇 观澜版画村是一个典型的客家人居住的古村落。古村落依山傍水而建,排屋形制,水塘、古井、宗祠、碉楼古色古香,构建成独特 的客家居住风情,适合喜欢清幽环境的朋友出行。 交通:312路车直达牛湖版画村,或者到观澜汽车站转771到版画 村 广东省免费又好玩的旅游景点4、华侨城创意园 华侨城创意园也称OCT-LOFT,是一个融合“创意、设计、艺术”于一身的创意产业基地,许多潮人喜欢在节假日在创意园出没。 交通:坐地铁到侨城东站。 在这个地方,到处都是油画,闻到得都是墨香,在深圳来说,是一个非常有特色的地方。各种跟画有关的店铺,非常多。 交通:深圳市区乘坐公交车306、371、376、379、383、b665等线路可到达。 广东省免费又好玩的旅游景点6、东莞银瓶嘴森林公园

东莞银瓶嘴森林公园位于东莞市谢岗镇和惠州市相接处,银瓶嘴山主峰898米,因远望象一樽银瓶而得名。这里层峦叠嶂,碧水萦绕,溪谷幽深,竹木苍翠,鸟语花香,山上终年云雾缭绕、云雨变 幻万千,素有“小九寨沟”之美誉。 交通:在广州站、广州东站乘火车到樟木头站下(45分钟即到, 每10分钟一班),在樟木头火车站乘坐11路直达公交至清溪鹿湖公 交站下,转乘10路公交直达东莞市银瓶山森林公园清溪片区。 广东省免费又好玩的旅游景点7、珠海渔女 是珠海市的象征。位于珠海风景秀丽的香炉湾畔,矗立着一尊巨型石刻雕像——珠海渔女,她领戴项珠,身掮渔网,裤脚轻挽,双 手高高擎举一颗晶莹璀璨的珍珠,带着喜悦而又含羞的神情,向世 界昭示着光明。 交通:珠海市内乘5、30路湾仔车站下即可到达景点。市内乘9、99路公交车到珠海渔女站,即可到达景点。 广东省免费又好玩的旅游景点8、广州孙中山大元帅府 交通:搭乘8、11、24、121、121A等公交到大元帅府站;水上巴士:芳村─中大线或黄沙─广州塔线到大元帅府码头。 广东省免费又好玩的旅游景点9、圣心大教堂 石室圣心大教堂,是天主教广州教区最宏伟、最具有特色的一座大教堂。因为其建筑外形宏伟壮观,许多非教徒也会慕名前往参观。 交通:搭乘8路、823路、61路、82路、31路,38路等公交到 一德中路(交运医院)站。 广东省免费又好玩的旅游景点10、沙面岛 交通:地铁1号线或者6号线至黄沙站,D出口出,向南步行约 10分钟可到;搭乘公交1路,9路,25路,57路,64路等多部公交车至 六二三路站下。 广东省免费又好玩的旅游景点11、荔枝湾

产品概念设计

第1章绪论 1.1 产品创新的核心——产品概念设计 中国已经成为工业生产的大国,但还不是工业生产的强国。我国的产品大多以OEM贴牌加工的方式变成了外国的货品,而即使是我们自有品牌的出口,也因为设计的粗陋使得中国制造的产品成了低质低价的代名词,过于注重模仿与引进,不注重自主知识产权和产品创新设计是我国多数产品的通病。一个非常着名的提法是,中国要成为世界产品的“生产车间”,但与那些跨国企业生产的造型新颖、工艺考究的产品赚取的成倍利润相比,这个生产车间为自己创造的利润只有1%~2%。 惟有创新,才能令中国企业走上自强之路;惟有重视设计,才能令中国由“制造大国”走向“制造强国”。 中国工程院院士、浙江大学校长潘云鹤教授在谈到产品创新时说,创新有两类:第一类是原理上的改变,如从无到有的创新,比如科技发明;第二类创新是在第一类的基础上进行改进,这类改进更符合使用者的行为习惯和个性需求。在产品设计过程中,能集中体现这两类创新的工作就是产品概念设计。 产品概念设计作为设计过程的早期阶段,其核心就在于产品创新。一旦概念设计被确定,产品设计的60%~70%也就确定了,而概念设计阶段所花费的成本和时间在总的开发成本和设计周期中占的比例通常都在60%以下,并且很难或不能在详细设计阶段纠正产品设计的缺陷。因此产品概念设计质量与效率不仅对产品的创新性、功能的合理性、使用的宜人性和外观造型的美观性等起着决定性的作用,同时也直

接影响到整个产品的开发周期、上市时间、生产成本等重要因素。 1.1.1 产品设计发展历程与趋势 纵观产品设计过程的发展历程和趋势,大致可分成如图1-1所示的4个发展时期。 1.第一时期(20世纪六七十年代) 这一阶段把设计过程划分为功能设计(阐明任务书)、原理设计(方案设计)和技术设计(结构设计)三大阶段。在这个阶段,计算机辅助技术主要局限于工程设计绘图的层次,并没有打破传统的设计过程划分。制造过程也主要是基于传统的“制造装配→实样试验→批量生产”的流程。

[艺术设计,元素,陶瓷]论时尚流行元素与陶瓷艺术设计的相结合

论时尚流行元素与陶瓷艺术设计的相结合 当今社会是不断变化发展的,但是人们对时尚的追求是一直存在的,当前的消费品市场中,商品中时尚流行元素占有主要的地位,并且逐渐被消费者认可。设计领域中,时尚流行元素也成为设计师灵感的重要来源。我国传统的陶瓷艺术设计也应注重时尚流行元素的应用,突破传统陶瓷艺术设计的限制,为陶瓷艺术设计开辟新的天地。 一、时尚流行元素与陶瓷艺术设计之间的关系分析 现如今,时尚作为一种时代产物,是人们共同追求的,并且时尚流行元素已经成为陶瓷艺术设计人员的重要灵感来源。时尚就是其实就是一段时间内,一些人为了突出自己的个性,呈现出与别人生活样式不同的表现,后来逐渐被大众接受的风格。也就是短时间内被人崇尚的一种生活。时尚元素涉及的内容比较多,范围比较广,人们的衣食住行等都有时尚的身影。陶瓷是人们生活中重要的内容,利用时尚流行元素设计陶瓷,能够更具创造性。将二者有机结合,能够使得陶艺艺术设计实现更好的突破,也是陶瓷市场开辟的新天地。时尚流行元素与陶瓷艺术设计是不可分割的,人们对于时尚的推崇使得陶瓷艺术设计也在不断发展和创新,逐渐发展成为具有特色的流行文化。 二、时尚流行元素与陶瓷艺术设计的结合 不同于其他工业产品,陶瓷产品具有一定的特殊性,在陶瓷艺术设计中应用时尚元素与其他工业产品是不同的,本文从造型和装饰两个方面对时尚流行元素与陶瓷艺术设计的结合进行分析。 1、时尚流行元素与陶瓷造型设计的结合 陶瓷艺术设计过程中,陶瓷的造型设计是需要首先考虑的。当前人们的生活水平逐步提升,文化内涵也有所增长,对于艺术的认识不会停留在一个阶段,千篇一律的陶瓷设计必然会失去特色。当前设计师都希望在陶瓷的外型上下功夫,改变传统的陶瓷外型设计,使用全新的造型吸引消费者的眼光。当前人们追求个性、独特,陶瓷艺术设计者也应转变传统的造型,使用全新的方法对造型美进行诠释。当前时代不断发展,陶瓷设计也应积极融入时尚流行元素,突破传统文化以及时代的限制,将传统与时尚相结合,使得陶瓷艺术设计更加丰富。陶瓷艺术设计中造型是比较优雅的,能够给人以美的享受。应用时尚元素能够凸显造型美。人们在选择瓷器时通常会从其外型、颜色以及制作工艺、材料结构等进行,对其进行揣摩和审视,实现情感上的沟通,从而产生购买的想法。人们对于陶瓷的第一印象大多数都是造型,比如咖啡壶,其造型像车轮,只需要转动轮子就可以将咖啡倒入杯子中,这种设计与时尚生活密切结合,充满人性化,将咖啡的壶嘴和壶身融为一体,具有时尚性,同时也带有一定的趣味性。这种车轮样式的咖啡壶的出现,使得陶瓷市场受到了一定的影响。设计人员纷纷将实际生活中的物品外形等应用到陶瓷艺术设计中,当前的陶瓷艺术品中,其外型有水果形、皮包形等,这种形似时尚风的出现使得设计师对于生活中的物品更加细致的观察,人们也对陶瓷的关注也更加密切,认识到陶瓷的外形是富于变化的。 2、时尚流行元素与陶瓷装饰设计的结合

服装奢侈品牌标识性设计元素研究论文

服装奢侈品牌标识性设计元素研究论文 服装奢侈品牌标识性设计元素研究全文如下: 在当今这样一个快时尚的时代中,设计是品牌在激励的市场浪潮中最有力的竞争武器,尤其是拥有自己独特风格的奢侈品牌,形象是品牌在数以万计的竞争对手中脱颖而出的最 直观的法宝。将品牌的形象融人到设计作品中,不仅可以扩大品牌的认可度,提升品牌的 销量,还能更进一步地让消费者了解该品牌的文化内涵,从而加深品牌的厚重感。如Burberry的格纹、Alexander McQueen的甜截头兀素、Dior的菱格纹等等,这些极具品牌标识性的设计元素出现 在每一季的发布会中,Chanel品牌的山茶花设计元素无疑是此类设计风格的开山鼻祖,从其诞生至现在已有101年的历史了。山茶花是如此地受到Chanel的青睐,从高级定制、 成衣系列到包包、鞋子等配件再到项链、耳环等配饰,几乎遍布品牌的各个单品设计中。 而几何圆形的流线花瓣,优雅而历久弥新,呼应品牌一贯想传达的经典风格,几乎成为该 品牌最为称职的“代言人”. 一、月碟奢侈品牌标识性设计元素的历史渊源 任何一个品牌在选择某一元素作为其设计代表时都不是信手拈来,而是经过深思熟虑的。有些是与品牌的诞生有着渊源,有些则蕴藏着深厚而独特的品牌故事。爱玛仕品牌中 关于马的元素设计,就与其品牌早期作为马具制造商有着很大的关系;又如最能代表Dior 品牌的菱格纹元素,它的灵感则来源于拿破仓三世时期的藤格椅上的纹路,当年Dior的 精品店里就摆放着这一把椅子。 Chanel品牌1913年创立于法国巴黎,创始人CoCo Chanel擅长于从生活周围撷取灵感,尤其是爱情。19世纪的欧洲贵族妇女,爱将山茶花作为衣帽上的装饰品,雌雄同株的特性让山茶花有种禁忌之花的形象,正好呼应CoCo Chanel特立独行、颠覆传统,鼓励女 性解放的反骨精神。在小仲马的悲剧文学《茶花女》中,山茶花成了巴黎名妓玛丽特对富 家子弟阿尔芒爱慕的正面回应,这样的情节感动了 Coco Chanel,山茶花成为她的灵感。 她将这朵东方花朵运用在自己的作品中,为它注人了时尚的气息,赋予了它全新的艺 术形象,并且将它与Chanel品牌紧密地联系在了一起。 二、服装奢侈品牌标识性设计元素的应用 1、高级定制、成衣系列。从历年Chanel的高级定制中,我们都可以看见山茶花的身影。它们或俏丽清新或优雅高贵地活跃在每一季的高级定制的舞台上。千姿百态的山茶花 不仅将礼服装饰的美轮美奂,更能在T 台模特或明星的一转手一投足间传递出品牌的文化与风格。如Diane Krnger参加第82届奥斯卡颁奖典礼上身穿的一款山茶花礼服,立体山茶花饰自腰 部一直延绵至膝盖处,不仅使礼服层次分明,更将Diane

关于促进广州市文化创意产业园区发展的建议

关于促进广州市文化创意产业园区发展的建议 民革广州市委员会 内容摘要:文化创意产业是在新知识型经济背景下发展起来的具有高附加值、高度融合性、高度创新和集约型特征的新型产业,理论界普遍认为,文化创意产业在促进产业升级转型、提升城市竞争力、增强国家和地区综合实力等方面具有巨大的作用。广州市的总体创意产业实力在全国位居前列,但是其创意产业园区的建设和发展却相对滞后,如何实现创意产业园区的长远发展、特色发展,是广州市创意产业园区当下面对的最大问题。为此,本文对广州市文化创意产业园区的发展现状、特点及存在的问题进行了分析并提出对策,以期为广州市创意产业园区的建设和发展尽绵薄之力。 中共十八大报告提出,要增强文化整体实力和竞争力,推动文化产业成为国民经济支柱性产业。目前、我国文化产业在国民经济中的支柱地位日趋明显,产业集约化程度、资本实力和投资价值正在不断提高。2011年全国文化产业法人单位产值达1.35万亿元,占同期GDP比重达2.85%。广东省2012年文化产业产值为2706.5亿元,占全省GDP的4.74%,同比增长14.8%,文化产业已成为广东省新的经济增长点和战略性新兴产业。 进入信息化时代,伴随着知识经济兴起,一种以思想创造力、文化资源和知识产权为核心驱动要素的文化创意产业应运而生,它脱胎于文化产业、是文化产业发展的最高形态,其高科技含量、高文化附加值和无边界创意的全新特征,使其成为文化产业中最领先的领域,推动了经济转型和社会整体素质的提升,尤其是当文化创意产业与旅游、科技、体育、城市建设等联动发展时,对经济转型、城镇化和新型城市化建设具有重要意义。文化创意产业园区是文化创意产业的一种表现形式,对文化创意产业的发展有重要影响。 一、广州市文化创意产业园区发展现状及其特点 在打造国家中心城市过程中,广州市委市政府把发展文化创意产业作为转变经济发展方式、培育新兴产业的重要内容,尤其是广州开展旧城改造与“退二进三”产业升级以来,各种创新的文化创意产业园区蓬勃发展,目前已初步形成了涵盖文化、研发、设计、咨询和时尚消费等5个大类,包含工业设计、电影电视广播和录像、咨询服务等23个种类的行业门类比较齐全的创意产业体系。其中软件、动漫和工业设计成为广州文化创意产业最大亮点,设计类和咨询类创意产业保持快速发展势头。 目前全市共有各类文化产业园区、创意产业园区约62个,主要分布在越秀、天河、番禺、海珠、荔湾、萝岗等区域。其中国家级文化产业园区有6个,省级10个(包括4家省直文化单位),其他影响力较大的文化产业园区还有12个。涌现出羊城创意、T.I.T、创意大道、信义会馆、华创等一批有影响力的产业园区。全市文化产业园入驻企业近3000家,形成了文化创意、动漫、工业设计、广告等产业集聚整合,相关产业整体发展的局面。广州文化创意产业园经济正成为广州经济转型的亮点和经济增长点。 广州文化创意产业园区的发展呈现以下特点:

广州采风报告

广州采风报告

考察历程: 此次采风为期十二天,我们先后到了广州、东莞、深圳、珠海四个城市,参观调查了广州沙面、北京路步行街、花城广场等商业中心;广州博物馆、可园博物馆、东莞科学技术博物馆、东莞展览馆、珠海博物馆、关山月美术馆等各地展览馆;红砖厂和华侨城创意园;大梅沙海滨公园、陈家祠、圆明新园等自然和人文景点;万科研发基地、福麒珠宝、罗西尼钟表博物馆等相关公司。 总的来说旅程安排丰富充实,十二天满满当当,克服了劳累之后见识到了很多,收获到了很多。在各大商业中心,我们看到了巨量的各类商品。如何将优秀的产品变为优秀的商品?什么样的设计更为消费者所喜爱?不同档次的产品的设计 元素有何不同?我想这些问题都能从中得到答案。而在各地展览馆,我看到从远古到近代的设计的发展与变迁,能看到设计与时代的关系。在各设计园和设计公司我了解到了现在的设计产业是如何运营和工作的,如何把设计变成效益。从陈家祠和可园我看到了先人对美学元素的系统运用。 我将从产品设计的角度着重分析沙面、可园博物馆、深圳工业展览馆。 乘坐了二十六个小时的火车后,我们于4月18日下午到达了广州火车站。空气温润,气温宜人,让我不由期待接下来的采风之旅。

沙面: 4月18日下午,我们前往第一站广州沙面。 沙面,曾称拾翠洲,因为是珠江冲积而成的沙洲,故名沙面。沙面位于广东省广州市市区西南部,南濒珠江白鹅潭,北隔沙基涌,与六二三路相望的一个小岛,有大小街巷八条,面积0.3平方公里。沙面在宋、元、明、清时期为中国国内外通商要津和游览地。鸦片战争后,在清咸丰十一年(1861年)后沦为英、法租界。 沙面是广州重要商埠,历经百年,曾有十多个国家在沙面设立领事馆,九家外国银行、四十多家洋行在沙面经营,粤海关会所、广州俱乐部等在沙面相继成立。沙面见证了广州近代史的变迁,留下了孙中山先生、周恩来总理等伟人的足迹,沙面已成为我国近代史与租界史的缩影,沙面岛上欧陆风情建筑形成了独特的露天建筑“博物馆”。已被开发成国家5A级景区,是广州著名的旅游区、风景区和休闲胜地。 经典的欧式建筑风格,古希腊的文艺气息。氛围的营造得益于每一个个体组成系统的风格的和谐统一。

浅析中国元素与时尚的融合

浅析中国元素与时尚的融合 浅析中国元素与时尚的融合 发布时间:2015-10-12来源:毕业论文网 手机版1、中国元素在现代时装中的运用 近年来中外服装设计师纷纷从中国文化中汲取灵感,掀起了中国风的流行。中国拥有悠久的历史和灿烂的文明,我们的设计师并不缺少文化积淀,问题在于不能将东方文化与西方时尚进行有机的巧妙的结合。 放眼国际T台,在国际时装的高级定制中我们能看到的中国风比比皆是,设计师们积极地从中华民族传统文化中汲取养分,将民族元素的精华注入时尚之中,运用别具匠心的设计将两者结合,并使之转化成经典的时尚艺术。中国元素正在焕发出新的光彩,成为被全球感知并认同的文化符号和中国品牌走向世界、融于世界的文化灵魂。 2、中国传统文化对服装的影响 2.1传统思想影响

2.1.1儒家思想 儒家思想作为中国古代主流意识,和影响最大的流派,对中国古代服饰审美有着极深影响,传统服饰最大程度的体现出伦理道德色彩。在相当长的时间内,受衣规服制的严格约束,中国古代人讲究“向善美”与“秩序美”。 2.1.2道家思想 道家创始人庄子提出的“天人合一”和“清静无为”是中国极有影响力的哲学思想体系,运用到服饰上,是至美的境界。人们将“天人合一”和对阴阳五行的理解容纳到服饰文化中,追求人与自然的和谐之美,人与社会的和谐之美,人与人的和谐之美,作为文化,历史的载体,服装将人们对自然的崇敬之情和向往和谐与圆满的心情记录下来。 2.2传统艺术影响 中国文化底蕴深厚,我们能够从丰富多彩的形式和内容上感受到中华民族的丰富想象力。这些想象力体现在剪纸、年画、泥塑、木雕、瓷器、编织、刺绣等民间工艺作品的创作中,那些质朴、简练、灵活、夸张的造型和图案,充分显

广州主城区工业遗产改建创意产业园现状及其存在问题

广州主城区工业遗产改建创意产业园现状及其存在问题 1、相关概念及背景 1.1、工业遗产 工业遗产涉及的领域十分广泛,2003年国际产业遗产保护联合会(TICCH)在莫斯科通过的《关于工业遗产保护的下塔吉尔宪章》,明确了工业遗产的内涵并达成保护共识。《关于工业遗产保护的下塔吉尔宪章》中阐述的工业遗产定义反映了国际社会关于工业遗产的基本概念:“凡为工业活动所造建筑与结构、此类建筑与结构中所含工艺和工具以及这类建筑与结构所处城镇与景观、以及其所有其他物质和非物质表现,均具备至关重要的意义……工业遗产包括具有历史、技术、社会、建筑或科学价值的工业文化遗迹,包括建筑和机械,厂房,生产作坊和工厂矿场以及加工提炼遗址,仓库货栈,生产、转换和使用的场所,交通运输及其基础设施以及用于住所、宗教崇拜或教育等和工业相关的社会活动场所。”由此可以看到工业遗产无论在时间方面、范围方面还是内容方面,都具有丰富的内涵和外延[1]。 近几年来,随着我国产业结构的不断调整以及后工业时代的到来,曾经作为城市发展支柱的各种工厂逐渐退出城市舞台,曾经如林的烟囱也逐渐淡出人们的视线。占据城市经济主导地位的传统制造业逐渐被第三产业所取代,大量的旧工业厂房不断被拆除。在城市的不断发展进程中,这些工业设施重要的历史地位,它们往往是一个城市和地区的经济发展及历史进程的见证者。这些能够延续城市历史文脉的产物理论上都应该受到保护,但是,随着城市的发展,城市用地的扩张,曾经的工业厂房用地由城市边缘位置转为城市中心区,纯粹的工业遗产保护已无法适应城市的发展要求,对旧工业厂房进行改造以适应城市的发展具有紧迫性和必要性。通过对旧工业区的改造再利用,置换原有城市功能,导入相关新型产业,特别是文化产业,改变用地性质,使地区重新获得活力,使土地得到升值,使环境得到改善,促进该地区的自我良性发展,体现城市可持续发展的要求,解决旧工业区引起的环境、生态、土地利用等问题,实现最佳的生态效益、社会效益、经济效益,这是城市现代化、国际化趋向的要求[2]。把可以体现城市历史文脉的旧工业厂房给予保护,同时根据城市继续发展所需对一度废弃、闲置的旧工业厂房进行积极的改造再利用,实现资金的大量节约、城市景观的有效整治和环境的可持续发展,并以此来带动城市街区活力的复兴。 1.2、创意产业 创意产业最早被提出是在二十世纪末期。1998年11月英国为振兴国家经济实现伦敦城市复兴计划而出台的《英国创意产业路径文件》中第一次提出“创意产业”这一概念,2000年

产品整体概念模型范文.doc

产品整体概念 什么是产品整体概念? 人们通常理解的产品是指具有某种特定物质形状和用途的物品,是看得见、摸得着的东西。这是一种狭义的定义。而市场营销学认为,广义的产品是指人们通过购买而获得的能够满足某种需求和欲望的物品的总和,它既包括具有物质形态的产品实体,又包括非物质形态的利益,这就是"产品的整体概念"。 产品整体概念的内容 现代市场营销理论认为,产品整体概念包含核心产品、有形产品、附加产品和心理产品四个层次。 核心产品也称实质产品,是指消费者购买某种产品时所追求的利益,是顾客真正要买的东西,因而在产品整体概念中也是最基本、最主要的部分。消费者购买某种产品,并不是为了占有或获得产品本身,而是为了获得能满足某种需要的效用或利益。 如买自行车是为了代步,买汉堡是为了充饥,买化妆品是希望美丽、体现气质、增加魅力等。因此,企业在开发产品、宣传产品时应明确地确定产品能提供的利益,产品才具有吸引力。 有形产品是核心产品借以实现的形式,即向市场提供的实体和服务的形象。如果有形产品是实体物品,则它在市场上通常表现为产品质量水平、外观特色、式样、品牌名称和包装等。产品的基本效用必须通过某些具体的形式才得以实现。市场营销者应首先着眼于顾客购买产品时所追求的利益,以求更完美地满足顾客需要,从这一点出发再去寻求利益得以实现的形式,进行产品设计。 产品的有形特征主要指质量、款式、特色、包装。如冰箱,有形产品不仅仅指电冰箱的制冷功能,还包括它的质量、造型、颜色、容量等。 附加产品是顾客购买有形产品时所获得的全部附加服务和利益,包括提供信贷、免费送货、保证、安装、售后服务等。附加产品的概念来源于对市场需要的深入认识。因为购买者的目的是为了满足某种需要,因而他们希望得到与满足该项需要有关的一切。 美国学者西奥多·莱维特曾经指出:“新的竞争不是发生在各个公司的工厂生产什么产品,而是发生在其产品能提供何种附加利益(如包装、服务、广告、顾客咨询、融资、送货、仓储及具有其他价值的形式)”。青岛电视机厂能在激烈的市场竞争中保持不败,产品走进全国500 多万户家中,靠的就是热情周到的售后服务。到1993 年4 月,该厂已在全国设立了236 个维修网点,并用最精密的维修检测设备,最先进的通讯和交通工具,最优秀的技术人才和最优质的技术服务,向市场提供最佳的附加产品。 由于产品的消费是一个连续的过程,既需要售前宣传产品,又需要售后持久、稳定地发

时尚元素电影海报设计论文

时尚元素电影海报设计论文 一、电影海报设计中时尚元素的展现 海报分为商业性海报和功能性海报,而电影海报则兼具商业性和功能性。但是,电影海报更要突出电影的主题,这是由电影海报的性质所决定的。观众总是期望通过海报获知电影的性质,是喜剧还是悲剧,是情感剧还是武打剧抑或战争剧等。在满足观众的基本需求之后,海报设计者还要进行更为深入的琢磨,既要营造出悬疑的氛围进行渲染和造势,又要突出个性特色,给观众以更多的想象和发挥空间,让电影海报深入人心,令人久难忘怀。电影海报是一种综合性的艺术,它不仅具有造型艺术的风范,又兼有广告艺术的精髓。造型艺术中包括形象塑造、人物刻画、景物表现等,而广告艺术则包括了不可或缺的插图、片名、标语、正文、标志、色彩等元素,这两者在电影海报中都能找到相应的特点和鲜明的位置。一份成功的电影海报,应该能体现出群众性、艺术性、娱乐性等特征,所有这些内涵都不能游离于时尚元素之外。电影海报设计是一门学问,时尚元素的运用同样是一门学问,设计师需要积累广博的知识和深厚的文化底蕴,不断挖掘其中的价值。 二、电影海报中的时尚元素所表现的图形创意 1.色彩在画面中的布局 海报设计要求各种色彩在空间位置上必须是有机的组合,从而构成画面和谐的色彩整体。海报设计中任何色块在布局中都不是孤立的存在,它需要同种或同类色块在上下、前后、左右诸方面彼此照应。

2.图形的配置内容及宾主关系 在创意图形中,主图形和宾图形之间存在着主从关系,即所谓“五彩彰施,必有主色,它色附之”。图形的宾主关系是相对而言的,没有宾图也就无所谓主图,主图的力量依靠宾图烘托而产生。主图的面积不一定最大,主图也不等于主基调,但它能发挥时尚元素的关键作用,强化时尚色彩语言的感染力,从而形成画面的高潮,吸引观者的视线。 3.创意图形的积极作用 图形、色彩在视觉艺术中的作用和意义显然是不言而喻的。毫无疑问,在海报设计过程中,图形、色彩是主要表现手段,同时又具有独立的审美价值。色彩既是绘画重要的表现形式、语言构成要素,也是情感的符号、精神的载体。时尚的图形彰显出色彩的本质元素。创意图形包裹时尚元素,始终具有一种直指人心的力量,特别是创意图形色彩的视觉张力和丰富的表现力及其所产生的情感力量,会在设计师和观众的心灵之间架起一道沟通的桥梁,带领受众追逐时尚,引领时尚。 4.设计师在海报设计中要体现时尚与创新性 设计师应将时下中国水墨元素在时尚海报设计中的应用不断推陈出新。中国的水墨元素体现了中国的传统文化,但是古典与现代并不矛盾,两者的碰撞反而更加体现了当代设计独特的时尚感。水墨元素作为设计符号在平面设计中出现,其应用主要体现在形式和意境上。设计者可以通过突出水墨的气韵构架观者对海报作品的理解,如运用

概念模型设计

1、概念模型设计(E-R图) E-R图也称实体-联系图,提供了标识实体类型、属性和联系的方法,用来描述现实世界的概念模型。E-R图的基本类型:实体(矩形)属性(椭圆)联系(菱形,无向线段)(一对一联系1:1,一对多联系1:N,多对多联系N:N) 例:再简单的教务管理系统中,有如下语义约束: 一个学生可选修多门课程,一门课程可被多个学生选修,因此学生和课程之间是多对多的联系;一个老师课讲授多门课程,一门课程可以由多个教师讲授,因此教师和课程之间也是多对多的联系;一个系可有多个教师,一个教师只能属于一个系,因此系和教师之间是一对多的联系,同样系和学生之间也是一对多的联系。 2、信息与数据 数据是人们用来反映客观世界而记录下来的可以鉴别的物理符号,或者说数据是用各种可以鉴别的物理符号记录下来的客观事实。数据的含义包括两个方面:客观性(数据对客观事实的描述,它反映了某一客观事实的属性,这种属性是通过属性名和属性值同时来表达的,缺一不可)可鉴别性(是数据对客观事实的记录,这种记录是通过一些特定的符号来表现的,常用的特定符号包括:声、光、电、数字、文字、字母、图形、图表和图像等)信息是经过加工后的数据,它对接收者有用,对决策或行为有现实或潜在价值。信息与数据可以看做原材料和成品的关系:相对/绝对,主观/客观,抽象/具体 3、Business processes:(workflows of material,information,knowledge)(sets of activities,steps)(may be tied to functional area or be cross-functional)Businesses:can be seen as collection of business processes Business processes may be assets or liabilities 4、信息与决策:信息是管理的基础,管理的决策理论学派认为:管理就是决策,而决策过程就是收集、处理和使用信息的过程。 决策分类: 决策类型决策方法 传统方法现代方法 MIS包括各种管理方法结构化决策习惯;标准作业过程;适 当的组织机构 非结构化决策判断力、直觉;经验规则;DSS;ESS;人机对话运行 线索 5、企业系统规划法: IBM公司70年代剔除的一种系统规划方法,适用于信息系统规划,该方法的四个关键步骤:定义管理目标,定义管理功能性,定义数据分类,定义信息结构6、supply chain management(SCM) systems (manage firm’s relationships with suppliers)(share information about:orders,production,inventory levels,delivery of

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