(0839)《说唱艺术》网上作业题及答案

(0839)《说唱艺术》网上作业题及答案1:[论述题]

中国音乐的宏观层次分类法是什么?

参考答案:

中国传统音乐本身也是一个丰博的系统结构,根据创造主体社会属性和音乐风格的不同,可划分为上中下三层次,每层次各含若干品类。

中国传统音乐本身也是一个丰博的系统结构,根据创造主体社会属性和音乐风格的不同,可划分为上中下三层次,每层次各含若干品类。?

上层音乐指宫庭音乐,即由上层社会的统治者、贵族和高级文人所创作和运用的音乐,按运用场合、功能和风格的不同,宫廷音乐又分为雅乐、宴乐和仪仗乐三个品类。

中层音乐包括文人音乐和宗教音乐,它是古代知识分子和宗教职业集团所创造运用的音乐。其中,文人音乐包含琴乐、词乐和琴歌三种样式。

下层音乐指民间音乐,是广大劳动者创造运用的音乐,主要含民歌、器乐、戏曲、说唱、歌舞五大类。

2:[论述题]中国民间音乐的种类及其基本音乐风格特点?

参考答案:民间音乐,是广大劳动者创造运用的音乐,主要含民歌、器乐、戏曲、说唱、歌舞五大类。劳动者虽无高深的文化修养,但他们却有丰富多彩的生活体验和真情实感,音乐创造都是有感而发,因而具有旺盛的艺术创造力。加上集体的智慧和世世代代的积累,民间音乐大都是沙里淘金的精品,形式短小精炼,风格清新活泼,意象生动深邃,有动人心弦的巨大感染力。

3:[填空题]中国人在距今约年的原始社会就能制作和演奏有较精密音律音调的吹管乐器――骨哨。

参考答案:8000年

4:[论述题]中国传统音乐的传承方式主要有哪些?

参考答案:其一,文献研究。其二,古谱解译。其三,活的音乐文物。

5:[论述题]简述周代的乐器分类法。

参考答案:周代乐器已相当丰富,仅见载者就达70种,为了更简明地把握众多乐器,产生了以乐器发音质料为依据分类的"八音”分类法:金、石、丝、竹、匏、土、革,木。

6:[论述题]简述先秦战国乙墓编钟的基本状况。

参考答案:先秦编钟的辉煌成就集中展示于战国早期曾侯乙墓出土的音乐文物。其中包括八种124件之多的珍贵乐器。特别是由八组65件钟组成的,分上、中、下三层,总重量达5000余公斤的编钟,其音域达五个八度,七声音阶排列,十二律具备,可以旋宫转调。由此成为古代音乐高度成就的见证。它除了每钟能发出两个相隔三度的乐音外,音阶完整,还可旋宫转调。

7:[论述题]简述明清说唱音乐的发展状况。

参考答案:明清说唱音乐的新品种有六种,最流行的是南方的弹词和北方的鼓词。弹词以苏州弹词影响最大,出现了诸家唱腔风格流派,如"陈调”(陈遇乾)的苍凉粗犷;"俞调”(俞秀山)的婉柔细静;"马调”(马如飞)的率直酣畅等。北方鼓词较流行的有《京韵大鼓》、《梨花大鼓》等。弹词与鼓词都是由农村进入城市后,适应城市音乐生活并广泛汲取戏曲音乐、市

民生活音调而创造出来的新艺术形式。

8:[论述题]简述新歌剧《白毛女》的艺术特征及其在近代歌剧史上的地位。

参考答案:

新歌剧《白毛女》的历史地位是实现了从秧歌剧到新型歌剧的转换,为中国民族化歌剧形式的形成发展奠定了基础。

《白毛女》的音乐创作取得了多方面的经验和成就,其中最突出的成就是立足于中国民间音乐旋律来创作新腔,并找到了用不同音乐主题来表现剧情和刻画剧中人物形象的途径。例如对主要角色喜儿、杨白劳和黄世仁的音乐形象刻画得贴切而富于个性,尤其对杨白劳心理变化的刻画是比较深刻的。同时,作者对于正面人物与反面人物的区别也作了较妥善的处理,没有简单地丑化反面人物。在音乐创作的形式和手法上,创造性地借鉴了近代外国歌剧的某些形式和经验(如主导主题、和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的运用等),丰富了歌剧音乐的表现力。同时,歌剧音乐是在基于中国民间音乐基础上吸收西方歌剧音乐经验的。作曲家在歌剧创作中不仅吸取了民歌的音调作为各主要人物的主导主题的音调基础,并且还开始有意识地广泛吸取了说唱、戏曲等民间音乐的台调。值得注意的是,作曲家对这些民间音调的吸取已不是简单的引用,而是根据剧中人物性格发展的需要和歌剧情节发展的需要,创造性地加以选择、改造和发展的,例如刻画喜儿基本性格的主导主题是以河北民歌《小白菜》作为基础的,但是,作者根据喜儿本身性格和剧情发展的需要,将多种戏曲表现手法和音调因素融合进来,创作出了一系列不同的新腔。如《北风吹》,是将《小白菜》旋律作了节拍和旋律走向上的变化,表现喜儿天真纯朴的性格,作为贯穿全剧音乐的喜儿主题。《哭爹》,是喜儿主题的第一次明显变形,音乐吸收了民间哭调散板拖腔的特点;《刀杀我、斧砍我》一段则揉入了秦腔悲调和散板的节奏,非常富于戏剧性。〈我要活〉则揉入了河北梆子的音调,进一步表现戏剧化效果。《控诉》一段音乐仍是《小白菜》的主题,但溶入了山西梆子、河北梆子的音调因素。其它几个主要人物的音乐主题,大体也是按此方法处理的。

9:[论述题]简述学堂乐歌运动的代表人物李叔同的音乐活动。

参考答案:李叔同是近代著名音乐教育家,浙江人,早年到日本学习西洋绘画,旁攻音乐,1906年在日本创办我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》。回国后长期在天津上海杭州南京等地从事美术音乐教育工作,建树颇多,培养了一批优秀人才。编写了较多学堂乐歌,大都是咏物写景的抒情歌曲。李叔同的乐歌多属选曲填词的性质,即取西洋现代歌曲的旋律,填以中国古典诗词。所填歌词文辞优美,富于意境和韵味。词曲结合妥贴,旋律流畅自如。代表作有《春景》、《送别》、《西湖》等,创作的三部合唱曲《春游》是我国近现代音乐史上最早的一首合唱曲。李叔同的作品中虽仅有一部《祖国歌》采用了中国器乐曲《老六板》的曲调,但也表明了他吸取中国音乐养料的动机与尝试,这在当时西化风烈的历史背景下,是难能可贵的。

10:[论述题]

简述刘天华的民族音乐音乐改良思想。

参考答案:刘天华是中国近现代著名民族音乐家,早年广泛学习中西音乐及乐器,参加各种音乐活动。曾任北大音乐传习所国乐教师。曾发起组织国乐改进社,创办《音乐杂志》。他

很重视继承民族音乐,又注意吸取西洋音乐理论和技术,他说;"发展国乐应该一方面采用本国固有的精淬、一方面容纳外来的潮流从东西的调和与合作中,打出一条新路来”。在二胡的创作、演奏及教学上取得杰出成就。作有《光明行》、《病中吟》、《空山鸟语》等10首二胡独奏曲,二胡练习曲47首。他的作品反映了时代的气息和知识分子的思想感情,在继承民族音乐和借鉴西洋音乐方面都有很大成就,使二胡从民间乐器进入专业教育体系,对二胡的教学和艺术发展有重大贡献,并创立了独特的二胡学派。他创作中对西洋音乐的借鉴是以不损害民族音乐风格为前提,兼顾了音乐的时代性和民族性,取得了较好效果。他以毕生的努力,通过创作、演奏、教学的实践,为中国专业音乐教育和民族器乐创作中如何处理好中西音乐的融合问题提供了一个很好的范例。

11:[论述题]简述阿炳的创作特征。

参考答案:

华彦钧的民族器乐创作和演奏植根于深切的生活体验和丰富的民族音乐底蕴,它能够根据自己对生活的感受从民间音乐遗产中再创新声,表现出时代的气息。他的二胡、琵琶等乐曲创作和演奏均表现出相当高的艺术造诣,虽然他仅留下二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和亲传的琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》等六首(收入1956年音乐出版社出版的《阿炳曲集》),但这些抢救下来的幸存作品都当之无愧地成为中国音乐以至世界音乐的珍贵遗产。

他的《寒春风曲》音调与《二泉映月》相近,在明亮音区的演奏更显得活泼流畅、舒展宽广,展现了充满活力的世界;他传谱的琵琶曲《大浪淘沙》取材于十番锣鼓曲中的《将军令》,音调铿锵有力,表现了热情奔放的情绪,使人陶醉于"天人合一”的意境;《昭君出塞》是华彦钧的父亲华清和传授的琵琶曲,曲中展示了威严端庄,富于动力和明快的形象。琵琶曲《龙船》源自江南民间套曲,表现了端午节龙舟竞渡的欢快热烈场面,反映出作者的民俗生活情趣……这些作品无不显示出华彦钧丰富的精神世界和天才的音乐创造力;其中,以《二泉映月》的影响最为广泛。

12:[论述题]简述宋元时期南戏的发展状况。

参考答案:

南戏在南宋时期形成于南方温州一带,有多种戏文存世可考,因之被视为中国戏曲音乐正式形成的标志。优秀剧目有《白兔记》、《杀狗记》、《荆钗记》、《琵琶记》等,南戏音乐起于民间,其宫调、唱法、结构及旋律比杂剧更为自由灵活,通俗易懂,因而在后来流行甚广。

1:[论述题]什么是小曲?简述其流传地域及表现特征。

参考答案:小曲即小巧玲珑之歌曲,亦称小调。是艺术性较高的民歌种类。创编者多为职业或半职业艺人,多在休息、娱乐场合演唱,多流行于市镇,具有一定商业性质,艺人们以此为谋生手段,必须不断精益求精,提高其艺术表现力,由此极大促进了小曲的美学特性和演唱技艺。

2:[论述题]

何为带过曲?

参考答案:

元曲制作中,用两三个同一宫调的小令联缀在一起以表达一个共同的内容,这种格式称

为"带过曲”。带过曲是同一宫调的曲牌带过另一个曲牌,如乔吉的《雁儿落带过德胜令?忆别》:"殷勤红叶诗,冷淡黄花市。清水天水笺,白雁云烟字。

3:[论述题]简述明代徐上瀛的《?山琴况》的主要内容及重要贡献。

参考答案:

《?山琴况》是明末娄东(今江苏太仓)著名琴学家徐上瀛的一部全面而系统地论述古琴表演艺术的美学专著。与《乐记》、《声无哀乐论》这两部著作代表了中国古代音乐美学发展的三个鼎盛时期中美学思潮的主要方向。

《奚山琴况》是一部对古琴艺术演奏美学集大成的专著,在总结前人学术成果基础上,此书将琴乐的美学范畴分为二十四况,即二十四种况味、情调的体验及相应的演奏演奏处理,提出了"和、静、清、远、古、淡、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、园、坚、宏、溜、健、轻、重、迟、速”,核心精神是"清雅淡和”。"和”况在全篇中是总纲,其它诸况都围绕它而阐发和衍化。广泛涉及思想、感情、意境、想象、情趣、韵味、风格等美学问题和运指、按弦、音色、音量、力度、速度等具体技术问题,在内容与形式关系上,主张用丰富的艺术手法,深刻地表现乐曲内容。

《琴况》曰:"弦与指合,指与音合,音与意合,而和至矣。”"和”的根本问题在于,如何正确处理"意”(意境)、"音”(旋律)、"指”(演奏指法技法)、"弦”(琴弦发音特色)这几者关乎古琴演奏要素的准确配合。实际上是要求从演奏技术与审美风格的高度统一中去演奏好琴乐。全篇所谈演奏技术与音乐表现之关系,至今仍是器乐表演艺术尚未得到充分解决的重大理论问题。

4:[论述题]

简述儒家音乐美学思想。

参考答案:儒家音乐美学由孔子发端,他最重视音乐的人文精神和政治伦理功能,孔子美学思想后经公孙尼作《乐记》、荀子作《乐论》而形成相当完整成熟的儒家音乐思想体系。儒家音乐美学基本上站在统治者的立场,总体上由两条主线构成,即由孔子的音乐"事君”思想,提高和普遍化为"乐与政通”的政治型音乐美学模式;"事父母”的思想,被提高和普遍化为"乐与伦理通”的伦理型音乐美学思想,并在音乐形式美方面提出了提出了"中和”、"尽善尽美”等美学范畴。儒家音乐美学思想在中国近三千年的历史上占有正统地位。

5:[论述题]简述嵇康的《声无哀乐论》的音乐思想。

参考答案:

嵇康善弹琴,擅长音乐,他精深的音乐造诣,常常使他天才地提出一些精彩思想和理论。他写过两篇对后世影响极大的音乐美学论文。

《声无哀乐论》是他为反对儒学的礼乐观而写的一篇音乐美学论著,为《嵇康集》的第五卷。现有鲁迅手校影印本、戴明扬校注本和吉联抗译注本。全文约七千字,他假托"秦客”和"东野主人”两人的论辩,以诘难和答辩的方式,反复论证"声无哀乐(le)”这一命题。

"心之与声,明为二物”。"声音自当以善恶为主,则无关于哀乐。哀乐自当以感情而后发,则无系于声音。”认为,感情是主观意识,而音乐是客观存在,两者不是一个东西,无必然关联。"声音”只有美听或难听之别,只能使人感到动听与否,所以和人的哀乐感情无关;人的哀或乐是人情有所感受而后表露出来的,所以和音乐无关。

6:[论述题]

中国少数民族古歌的基本音乐特色。

参考答案:

具有吟诵性和叙事性,也不乏优美的旋律。

7:[论述题]论述《唱论》中关于声乐演唱的理论见解。

参考答案:

元燕南芝庵作有关戏曲歌唱经验的较为重要的著作,,最早见于元杨朝英所编《乐府新编阳春白雪》。书中谈到当时戏剧音乐歌唱技术的问题,比较前人更加全面深入。如在歌词配音问题上,作者说,"有字多声少,有声多字少”,已考虑到兼顾唱腔上一字一音与一字多音,直率表达和宛转抒情的两种特点。在歌唱腔的"格调”――包含音乐上的旋律变化和表情变化――上,他除了一开始概括地提出了"抑扬顿挫”之外,还提出了一些更具体的术语,如:

"顶叠垛换”:即注意乐音的重叠唱和转换;

"萦纡牵结”:注意乐音的迂回缠绕和严紧结构;

"敦拖呜咽”:既要用有力的拖腔,又用含蓄的声音;

"推题丸转”:即要求宛转地表达内容;

"捶欠遏透":要控制好气息,终止得深透。

又于歌之节奏方面提出了一些具体做法:

"停声待拍”:即注意唱腔与伴奏的节奏配合要准确,在器乐演奏前奏、间奏的旋律时,唱者要准确休止,等待器乐奏完乐句后准时进入;

"偷拍拽棒”:此语大约讲的是换气技术,当拖腔长音时,为了下句唱腔句的准确进入,需偷取上句长音的部分时间来换气;

"字真句笃”:唱曲时要将表现字、句的腔句时间唱够,使唱词和乐句的表达稳定笃实,而无虚声抢拍之窘迫;

"依腔贴调”:歌唱发声必须符合唱腔旋律的走向和情调,不能单纯追求发声技术。

关于人的声音,作者以为"凡人声音不等,各有所长;”,有尖细的"川嗓”,有宽阔的"堂声”,它们都应唱得准确,配合好乐器的高低,"皆合被箫管”。这里涉及到两个声乐演唱的理论问题。首先,歌唱发声方法不必要求全篇一律,应根据个人的特点进行发挥,不同的发音和唱法都有其特定的美感;同时任何发声特点的演唱者,在表演时都要注意与乐队音响的配合与融合,才可达到好的效果。

关于歌唱风格问题,作者在承认和提倡多样化的同时,也能辩证地对待歌唱风格的优劣之处,指出各种风格可能存在的弱点,以使歌唱更加完美。"有唱得雄壮的,失之村沙(粗俗);唱得蕴?(缠绵)的,失之乜斜;唱得轻巧的,失之寒贱;唱得本分的,失之老实(呆板);唱得用意的,失之穿凿。”这些分析和议论,对于注意把握好歌唱风格的度的问题,仍有现实意义和积极意义。

8:[论述题]

高腔山歌的音乐形式特点是什么?举出两首高腔山歌的代表作曲名。

参考答案:

节奏极自由、拖腔长、旋律跳动大,音域宽。

9:[论述题]

儒家音乐美学思想认为音乐最重要的功能是什么?

参考答案:

维系社会和谐稳定的政治伦理功能。

10:[论述题]国立上海音乐学院成立于何年?其创办人是谁?

参考答案:

1927年,肖友梅。

11:[论述题]中国近现代音乐创作中西洋风格的代表作家与作品(各举两个)。

参考答案:

贺绿汀的《游击队歌》,肖友梅的《问》。

12:[论述题]中国古代音乐史四个发展阶段及其分期依据是什么?

参考答案:先秦钟磬乐、唐代歌舞乐、宋代俗唱乐、明清器乐四阶段,分期依据是占主流的音乐形式。

13:[论述题]什么是山歌?简述其流传地域、表现特征及主要种类。

参考答案:

山歌是民歌中的主要体裁,中国南北皆有之,唯分类及风格各有不同特点。北方山歌流行面广,常形成跨越几省的歌种,著名者有信天游、花儿、爬山调、山曲等。北方山歌的音乐共性很强,大体都是二句体结构,六声或七声音阶,旋律悠长高亢,跳动较大,有莽苍、雄浑、悲凉之气。山歌的主要种类有:花儿、信天游、爬山调、神歌(高腔山歌)、平腔山歌等。

1:[论述题]

论述二胡独奏曲《二泉映月》的艺术特征。

参考答案:

《二泉映月》是华彦钧最杰出的二胡代表作,旋律原为道教的唢呐曲,具有浓郁的宗教音乐风格。20世纪30年代末,华彦钧在街头流浪卖艺的过程中,经过反复演奏、加工、创作,综合融入了苏南山歌小调、江南丝竹、吹打、滩簧腔甚至广东音乐《三潭映月》的音调。它从最初不定型的片段到完整结构,经历了久远的年代才得以形成,关于此曲标题,华彦钧称之为"依心曲”或"自来腔”,表明了其创作的初衷。1950年夏天,音乐史学家杨荫浏等人在"抢救”性的录音后与华彦钧商榷,才定名为《二泉映月》。

全曲借无锡二泉映照出月色的美景,实衬作者坎坷不幸的人生经历。

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