辛德勒的名单小提琴谱

人音版音乐七年级下册第二单元辛德勒的名单

辛德勒的名单一．教学目标 1、通过《辛德勒的名单》主题音乐的赏析，了解故事背景，感受音乐忧郁沉思的特质与犹太民族坎坷历史命运的内在关系，深刻感悟生命的价值与人生的意义。 2、通过《辛德勒的名单》的中主题音乐和场景音乐的赏析，了解影视音乐的分类及功能，并能对音乐和画面的关系进行分析和判断。 3、通过《辛德勒的名单》主题音乐的赏析，了解小提琴的音色及犹太籍小提琴演奏家帕尔曼。二．学情分析《辛德勒的名单》是七年级下册的教材内容，七年级学生虽然对音乐欣赏已有一定的感知体验经历，但鉴于其年龄特点及日常疏于聆听经典作品等缘故，学生对经典音乐作品的深度聆听缺乏深刻审美经验，因此教师的教学需遵循渐进式原则，从而引导学生走进音乐、感悟音乐。三．重点难点主题音乐赏析——感受音乐特质与犹太民族坎坷历史命运的内在关系。影视片段赏析——分析判断“音画关系” “音画配置” “意义作用”。四．教学活动活动1【导入】初听音乐，感知历史 1、聆听《辛德勒的名单》主题音乐，思考：音乐有怎样的风格特征？初步感受主题忧郁、伤感的情绪。 2、师：如把这段音乐放入一部电影中，它适合什么类型的电影？生：（故事纪录片）师：为什么？生：（“叙述性”“如泣如诉”“娓娓道来”……）师：这段音乐就是来自于故事纪录片《辛德勒的名单》，让我们在音乐声中一起追忆电影所记录的真实的历史故事吧！ 3、播放由电影图片剪辑而成的具有情节性的音乐视频，并配有故事梗概字幕。 4、师：这部影片曾获得七项奥斯卡大奖，其中也包括“最佳配乐奖”，今天，就让我们随着音乐，一起走进《辛德勒的名单》。【设计意图】用音乐直接导入，让学生感知《辛德勒的名单》主题音乐的忧郁伤感情绪，从

《辛德勒的名单》影视音乐鉴赏

《辛德勒的名单》影视音乐鉴赏摘要：好的电影离不开好的影视音乐，好的影视音乐一方面可以优化电影结构另一方面可以奠定电影的基调、诠释电影的主旨。《辛德勒的名单》——一部荣获过多项奥斯卡大奖的影片当然也有其成功的电影音乐。本文就将从主题音乐和场景音乐两方面来解析本片的影视音乐特色。关键词：影视音乐、《辛德勒的名单》、主题音乐、场景音乐、《Theme From Schindler’s List》。首先我必须要感谢史蒂文·斯皮尔伯格先生，感谢他给世界带来了这样一部史诗般的影视剧作。当我在写这篇论文时，我的耳边还回荡着那首经典的曲子——《Theme From Schindler’s List》，这便是本片的主题旋律——最催人泪下，最打动人心。本片主题音乐的创作者是约翰·威廉姆斯，演奏者是伊兹霍克·帕尔曼。在我反复回想这首曲子时，我可以联想得到创作者写这首曲子时的心情，我也能联想得到演奏者演奏这首曲子时的神态表情。因为他们都从这首音乐里流露出来了。伊兹霍克·帕尔曼——一位流着犹太人血液的小提琴师，他是站在历史上的那一刻，为我们演奏这首曲

子的。不然又怎么会那样真真切切——彷佛历史就在人们面前，一个守望者站在被战火、哭泣、死亡包围的黑色的天空下无语哽咽。《Theme From Schindler’s List》，本片的主题曲，也是本片背景音乐中篇幅最大的音乐，在整部电影中出现多达七次，而每一次都给人以不同的感受。主题曲第一次出现在一个人头窜动的镜头。克拉科夫的犹太人被德国法西斯赶出家园去往集中区。此刻人们的迷茫、无知，甚至是焦灼的心情都刹那间被主旋律烘托出来。但是这一切给观众带来的却不是恐惧，不是山崩地裂，相反，是一种滑稽感。这不是导演的失败之笔，反而在画面和历史真相的对比下更衬托出了杀戮即将到来的气氛。主题曲第二次出现的镜头是：蕾丝·普曼看到自己的母亲被人接到辛德勒的工厂。此时的主题曲是由竖琴演奏的。乐音相比小提琴，少了一份压抑，多了一种幸福。同时主旋律以明朗的乐音呈现，突出了蕾丝心头那块为父母担惊受怕的石头落地时的轻松与舒坦。当蕾丝

人教版七年级音乐下册辛德勒名单主题音乐教案

《辛德勒名单》教案教学目标： 1、通过欣赏乐曲，能够对本专题电影音乐产生兴趣，使学生真正感受音乐、体验音乐、理解音乐。 2、欣赏歌曲，想象乐曲表现的情景 3、通过聆听、对比、讨论、分析的基础上熟悉《辛德勒的名单》主题旋律，同时体会音乐在表现的情景、塑造人物形象、表达内心情感方面的作用。教学重点： 1、主动思考、体验音乐在电影艺术中的作用，领会传达的情感信息并能用自己的语言解释。 2、教导学生学会哼唱《辛德勒名单》的主旋律。 3、用所学的音乐知识，为电影片段配乐，并感受不同音乐带给人的不同感受。教学难点： 1、能够了解背景音乐表现的场景和情绪。 2、能够对音乐进行正确情绪配乐，能够讲述配乐的原因，并讲述配乐后音乐情绪。 3、能够与小组合作影视配乐。教学过程： 1、欣赏主题音乐——《辛德勒的名单》主题曲师：同学们，有谁知道什么是主题曲吗？（主题音乐——是一段完整的音乐段落，能表达一定的思想感情、性格特点，是影视剧的核心音乐，与主题歌一样，它对影视剧内容、思想情感和人物形象有揭示和深化作用，并起到贯穿全剧剧情、统一作品艺术风格的作用。）师：音乐在影片中起什么作用？（具有贯穿发展的作用，具有推动剧情发展的意义。主题音乐在剧情中是多次出现，形成贯穿发展的连续性。） 2、音乐简介《辛德勒名单》配乐的主题结构完整，是常见的三部曲式。在短短的忧伤的引子之后，小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，完全游离于画面之外，从宏观的角度刻划了一灾难深重的民族的心理历程。 3、聆听乐曲，感受乐曲的情绪结合画面，欣赏影片中第一次完整出现主题音乐的片段。 4、听赏《辛德勒名单》师：音乐开头用的什么乐器？音乐的主奏乐器是什么？你从中听出了什么情绪？

《辛德勒的名单》影视音乐欣赏

《辛德勒的名单》音乐欣赏

《辛德勒的名单》影视音乐欣赏电影《辛德勒的名单》中的主题曲，是一首如泣如诉的小提琴小品。曾经被很多人演奏过。其中人们往往认为perlman的演奏是最权威的。毕竟在曲子的谱子上标明了：“题献给依扎克.帕尔曼”。perlman的演奏发音甜美。情感动人。之后薛伟在他的《爱的致意》中也录制了同样的乐曲。薛伟在这首曲子中显然很多地方的处理是经过了深思熟虑的。有的地方不揉弦，还有的地方揉弦是迟到的。而且中间乐段有着小小的速度的变化，这些地方的表现使得其演奏比起perlman 的演奏更动人心魄。李传韵在他的《预言鸟》当中也录制了这首乐曲。还是运用了大量的滑音，所以这样的演奏即使是他的老师林耀基先生听起来都不是很喜欢，可是这就是充满了童贞的李传韵。《辛德勒名单》配乐的主题(The Main Theme)结构完整，是常见的复杂三部曲式。在短短的忧伤的引子之后，小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，完全游离于画面之外，从宏观的角度刻划了一个灾难深重的民族的心理历程。主题在高八度上以明亮的音色反复和扩充之后，进入中间段。小提琴在低音区继续倾诉着，听众可以想见演奏者此刻灌注在弓弦上的激情--小提琴家帕尔曼所属的整个犹太民族的那种饱含苦难的难以言喻的激情。主题在高音区上热烈地再现，最后消失在竖琴深情的主和弦分解音型上。以德国犹太集中营为题材的影片《辛德勒的名单》，是剧作家史匹普满怀人道主义激情的剧作，威廉姆斯1994年在了解整部影片的纪实风格后，也以充沛的热情创作，他与小提琴大师帕尔曼合作，写了以帕尔曼小提琴独奏为主，管弦乐协奏的配乐，表现人性尊严、人道精神和对法西斯的控诉。约翰·威廉斯的《辛德勒名单》和韦伯的《唯一的请求》的加入，为整张唱片平添了一抹流行的色彩，尤其前者的演艺带有薛伟自己鲜明的特色和独到的思考，与帕尔曼的经典演奏相比可谓“仁者见仁，智者见智”，哪一个更打动内心？恐怕只有听者自己才能作出判断。如果将每首曲调喻人化，意大利西西里民谣音乐和犹太民谣音乐(两地隔海相望)的气质是优雅不凡的，(说起音乐气质，比如我们自家的民乐二胡曲调，她就是天生凄凉到骨子里的气质，而且注定无法改变，就像林黛玉的气质，正如敝人推荐的二胡曲“Top.075”，连曲调名都“天凉好个秋”，呵呵)。犹太人的民谣往往除了有优雅的气质外，还带有忧伤情调，但又不失活泼的醉人旋律，这曲“辛德勒名单的主题”就是犹太音乐代表作，深沉的旋律中透出了悲伤和希望，是90年代电影配乐经典，来自以色列的小提琴天王大师帕尔幔为我们演绎简直就是经典绝配，达到“人琴合一”的惊人地步，印证了小提琴乃帕尔幔身体的另一器官！这种搭配的版本就目前而言是空前绝后的，东方人陈美凑热闹就别提了，薛伟、吕思清等版本也难以与帕尔幔比肩。曲调获得1994年第66届奥斯卡最佳原著音乐，你我虽为东方人，但从这曲调定能品味出犹太人在音乐上的天分和内心隐藏的忧伤。《辛德勒名单》主题曲小提琴表现的究竟是一种什么样的情绪和思想呢，只有理解了这一点，才能评论薛伟和帕尔曼谁拉得更好、更准确、传神。这是一种凄凉，种族灭绝的悲哀、恐惧和凄凉。还有一种无奈，牺牲者的无奈，大概这种无奈更可悲悯。我们不得不顺从着接受我们不情愿接受的死灭命运，作为个人，我们根本就没有力量和有组织的邪恶对抗，或反抗邪恶的命运。用小提琴来表现这种无奈，更令人柔肠寸断。

人教版初中音乐《辛德勒名单》主题音乐教学设计 (3)

《辛德勒名单》主题音乐教学设计 1教学目标 1、通过对影视音乐的欣赏与分析，使学生能够感受影视音乐在影片中的重要作用。 2、在聆听、欣赏、感受、比较作品中，深刻体会音乐要素在表达作品方面所起到的重要作用。 3、了解音乐知识“复三部曲式结构”，拓展学生音乐知识学习的宽度。在欣赏影视音乐的过程中，使学生在视觉和听觉上获得丰富的体验与审美的享受。 2教材分析影视音乐是组成影视这门综合艺术的有机体，它在表达影片感情、强化影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。它不仅给学生带来视觉上的享受，也带来了听觉上的盛宴。让学生深深感受到音乐在影视中的重要地位。 3重点难点【教学重点】：通过欣赏《辛德勒的名单》，了解“复三部曲式结构”，并能够有感情地哼唱其主题旋律。【教学难点】：感受影视音乐在影片中的重要作用 4教学过程活动1【导入】银屏之歌—影视音乐赏析一、导入环节（演唱《哆来咪》）师：欢迎大家来到音乐课堂。同学们，在上课前我们先来做个游戏，猜一猜这是什么地方？师：音乐很热烈，让人有要跟着舞蹈的冲动。告诉我，这是什么地方？生：新疆师：接下来，我们来试一试，跟着下面这段视频一起哼唱一首歌曲。唱《哆唻咪》师：同学们唱的很好。刚才，我们欣赏的两段视频都是出自于影视作品。特别是后面的这首《哆唻咪》，更是广受欢迎，传唱至今。你们有谁能告诉我，这首歌是出自于那部电影吗？生：出自于电影《音乐之声》。师：这位同学回答的很好。我们今天这堂课，就是要和大家一起学习《银屏之歌—影视音乐

赏析》的有关内容。二、进入授课师：有一部电影，它荣获第66届奥斯卡最佳电影、最佳导演、最佳音乐等七项大奖。它的导演是史蒂文·斯皮尔伯格。它讲述了这样的一个真实的历史故事：1939年德国攻占了波兰，波兰在纳粹德国的统治下，对犹太人进行了隔离统治。德国投机商人辛德勒凭借战争带来的廉价劳动力，赚取了最大的利润。但是在1943年3月13日这一天，他在路过克拉科夫犹太人居住区时，亲眼目睹党卫军对手无寸铁的犹太人进行无情的绞杀。行动慢一点，走错了路，甚至声音不好听，少了一个胳膊，都成为了被屠杀的借口。一些暂时逃脱的犹太人，到处躲藏，惶恐不安。在混乱的人群中一名父亲为了保护自己的孩子，惨死在枪下，可是他逃跑的孩子依旧被捉了回来，惨遭屠杀。死亡的气息无情地充斥在空气里，令人透不过气来。一名穿着红色衣服的小女孩是那么的慌张那么的害怕，她趁人不备奔跑到了房间，甚至躲到床底下，可是也没能逃过厄运。这所有的一切都强烈地刺激着辛德勒，激发出他作为一个人的良知。从那一刻起，辛德勒只有一个想法，尽可能多的保护犹太人。他冒着生命危险制定了一份工人名单，用尽了所有的家产，保护1100余名犹太人。正是由于这种义举，战后他获得了耶路撒冷大屠杀纪念馆颁赠的正义勋章。在辛德勒去世以后，每年都会有许许多多幸存的犹太人及他们后代来祭奠他的亡灵。这部闪耀着爱和和平光芒的电影，名字就是《辛德勒的名单》。在这部电影中，音乐和剧情丝丝相扣，完美契合，一次次震撼着观众的心灵，是影视音乐的典型代表。 1、分析音乐旋律师：接下来，我们就先来聆听一下这部电影中的音乐主题片段，（老师弹唱）师：现在让我们完整地聆听一遍音乐，想一想，主题片段在音乐中出现了几次？音乐中的音乐要素是怎么样来塑造音乐形象的？生：它的主题旋律出现了三次。师：三次分别出现在哪里？在短短的忧伤的引子之后，如泣如诉地奏出了主题乐段，（也就是音乐的呈示部）；主题在高八度上以明亮的音色反复之后，进入中间段（也就是展开部）；小提琴在低音区继续倾述着；最后主体则在高音区上再现。(也就是再现部)。再加上我们最后听到的尾声部分。这首乐曲所用的创作手法是复三部曲式结构。师：接下来，请同学们配合着复三部曲式结构，再完整地聆听一遍。（配合音乐，出示复三部曲式结构图）。

人音版初中音乐 ☆辛德勒的名单教学设计

☆辛德勒的名单教学设计 1教学目标通过影视乐曲的听赏并说出各自在影片中的作用,且能在教师的引导下分析音乐表现要素,深层理解作品。通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上,憎爱分明,热爱和平,热爱生命的情感体验,培养学生对音乐的兴趣。 2学情分析学生对影视金曲更加感兴趣。 3重点难点通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。理解影视音乐分类的特点和要求。音乐与画面的表现形式即处理方式。 4教学过程一、导入: 1、影片简介:(欣赏电影片段,主题音乐) 2、知识拓展:简叙辛德勒的事迹。 3、介绍曲作者约翰?威廉姆斯。二、影片鉴赏: 1、鉴赏场景音乐之一:《黑色星期日》 (1)、知识拓展:简介《黑色星期日》音乐的来历以及所带来的后果。 (2)、学生分组讨论影片引用这首音乐隐含着什么作用?音乐属于电影音乐分类的那一种类型? (3)、老师作小结。 2、鉴赏场景音乐之二:《童声合唱》 (1)、知识拓展:学生分组为插曲配画面。 (2)、老师点评 (3)、鉴赏影片中的《童声合唱》,老师讲解并提出问题:影片中这段插曲与画面采用了那种表现形式。 (4)、老师作小结:这是影片中运用音画对位手法的典型范例。

3、鉴赏场景音乐之三: (1)、雪花似的东西纷纷从天空飘落,在街道、汽车、行人身上布满厚厚的一层,那是什么……其实,那悲伤的辛德勒主题变奏音乐就告诉了我们一切。 (2)、提出问题:采用了那种表现形式。 (3)、唱诗班的《安魂曲》:运送尸体的犹太人、变态的党卫军军官、被震惊了的辛德勒,这一组组画面跟音乐形成了一种综合而复杂的表现形式。(这里的重点与难点可由老师讲解,也可由学生分组讨论回答。) 4、场景音乐之四:辛德勒主题音乐 (1)、知识拓展:介绍小提琴演奏家--伊扎克?帕尔曼。 (2)、这是主题音乐第一次非常突出而完整地出现,主题音乐吸取了犹太民族音乐的旋律特点,采用了小提琴独奏的方式突出主题。主题音乐在这里的地位非常重要,它标志着善终于战胜了恶,证实了辛德勒的善良,也体现着上千名犹太人终于得到生存权利,人性终于获得了尊严的一种充满酸楚的欣慰。人们目送辛德勒的汽车开走了,但主题音乐中蕴涵着种种无法诠释的深重的情愫却久久难以让人忘怀。 5、场景音乐之五: 阳光之下,成群结队的犹太人带着他们的后代,来祭扫辛德勒。富足的犹太人献给辛德勒的礼物,简单而朴实的一块石头。他们绕墓一圈,留下他们自己的名字,留下犹太人自己的心情:“凡救人一命,即救了全世界。”这时,主题音乐再次完整出现。音乐温和细腻,哀而不伤,这不是对人间悲剧的控诉,而是对历史错误的沉思。音乐充满了省思和缅怀的温淳气质。这时的音乐成为最具说服力和感染力的历史独白。三、课堂小结: 同学们:今天,我们鉴赏了电影《辛德勒的名单》里的音乐,希望这节课能给大家起到抛砖引玉的作用。同时也希望同学们在课余时间多欣赏一些经典的影视作品,以提高自已的审美能力。四、拓展: 课后对今天所鉴赏的场景音乐在记录卡上作一个归纳整理。

辛德勒名单

《辛德勒的名单》视听语言分析摘要《辛德勒的名单》是犹太导演斯皮尔伯格的代表作品，曾获得1993年的奥斯卡最佳影片。影片真实的再现了德国企业家奥斯卡.辛德勒在第二次世界大战期间保护1200名犹太人免遭法西斯杀害的真实的历史事件。通过主人公辛德勒的经历，像人们展示了犹太民族在二战时期的悲惨遭遇，同时也揭示了无论在怎样恶劣的情况下，人类的良知，人性的的光辉永远不灭。电影《辛德勒的名单》是1993年由史蒂文·斯皮尔伯格导演的一部电影，他是根据澳大利亚小说家托马斯·肯尼利所著的《辛德勒名单》改编而成。是一部关于二战题材的电影，内容真实地再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒与其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大战期间倾家荡产保护了1200余名犹太人免遭法西斯杀害的真实历史事件。在众多的关于二战题材的电影中《辛德勒的名单》之所以能成为经典，不仅在于影片展现在战争这个特殊时期依然充满人性的光辉，更重要的是导演对电影语言的使用极尽能事。本文将试着从以下几个方面去解读《辛德勒的名单》这部电影，去体会电影中光影的魅力，感受这部电影带给我们心灵的震撼。一．充满魅力的音乐从默片电影到现在的有声电影，音乐在电影中的作用越来越重要。他不仅能够深化电影主题，渲染背景氛围，抒发人物内心情感等，同时也能对电影情节，电影镜头之间的关系起到推动作用。从而在电影审美中产生独特的审美效果。1.音乐与情节电影《辛德勒的名单》中多次出现了音响蒙太奇的手法，这样不仅使的镜头的衔显得流畅，同时剧情的变化与音乐节奏的变化也变得相辅相成。例如，在电影开始时辛德勒西装笔挺的出现在德国军官的舞会上，此时的背景音乐使用的是著名探戈舞曲《一步之遥》，曲子旋律时而慵懒幽默，时而寂静，节奏变化比较明显。舞曲配合着辛德勒不断穿梭在不同人之间的画面，表现了他游刃有余的交际手段。接着画面不断切换，德国军放浪喝酒，高声弹唱，辛德勒与众人觥筹交错，辛德勒冷静的观察德国军官。而此时的音乐也在不断的变化。音乐的变化配合着画面的变化，显示了辛德勒和德国军国的关系在不断的推进。同样的音乐在短时间内出现在不同时空里，不仅推动故事情节，同时还能使得情节更加紧凑，更具戏剧张力，比如电影中段犹太青年结婚唱赞歌，德国军官抚摸女仆海伦的脸庞，以及舞女抚摸辛德勒的脸庞。三个场景不断切换。三个场景的音乐也在不断变化，婚礼嘈杂声，军官暴打海伦的愤怒声，舞会现场的掌声。画面与背景音来回切换使得背景音乐和画面衔接的更加紧密。战争还在推进，犹太人被屠杀的命运使得辛德勒深受震撼，犹太人被送往奥斯维辛集中营处死，辛德勒坐在屋内望着窗外，内心有所触动，想象着犹太人即将被屠杀的命运，听着《上帝保佑孩子》的歌曲。但是显然祈祷上帝却是无能为力的。画面中出现的钱和音乐形成了对比，一面是利益，一面是内心的良知。在辛德勒内心形成矛盾，不断权衡。这也推动了后续情节的展开。 2.音乐与情感在电影中，音乐和画面相互配合总能引起观众的情绪，或愤怒，或惊恐，或感动，使观众更能深入的理解影片，去感受整部影片的魅力。

《大提琴》教案

《大提琴》教案教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》(湘版)教材八年级下册第5课一、导入播放大提琴独奏曲《海顿主题变奏曲》，使学生进入一个提琴音乐的氛围，欣赏两分钟。提问：同学们听完这段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特点有哪些? 同学们回答后实行总结：大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。特别人性和自然，能较好地反映人的情感。大提琴的四根琴弦，具有四种特点。第一根琴弦a弦，发音华丽，富于歌唱性；第二根弦d 弦，音色朦胧；第三、第四根弦，G弦C音色低沉响亮。所以，大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。二、欣赏分析大提琴的构造和造型利用电脑和大屏幕，欣赏大提琴的造型。让学生自由讨论后回答大提琴的特点有哪些?学生回答后总结： (1)造型华丽高贵，大方适度，色彩漂亮雅致。 (2)具有优美的曲线和弧面，造型显得柔美。 (3)有粗细的直线，直线的琴杆和琴弦，使提琴的造型柔中有刚。 (4)大提琴的比例感很适当，点、线、面均衡，显得造型完美，素有乐器中的美男子之称。三、解构艺术造型的特点所谓的解构艺术造型，就是打破原有的形状和形体，然后重新组合，构成新的形状和形体。例如：1994年中国北京举行一个盛大的文艺晚会，中央电视台实况转播，其中一个国外的美术大师现场表演艺术创作Ｒ帐跫野鸦计淘诘厣希髦盅丈愕乖诨忌希缓竽闷鹨话哑恋拇筇崆伲吒呔俟范ィ芰ο虻孤筒实幕荚蚁氯ァＧ儆ι椋筒史山Γ疑约诱恚桓毕执囊帐踝髌范偈辈恕Ｌㄏ乱黄净逗簦饩褪抢梅纸夤钩傻囊帐踉煨驮斫写醋鞯摹?BR>解构艺术造型，其特点就是打破陈规，不受原有形象

的束缚，重新组合形成新的形象。这种造型手法，具有很大的不可预测性，能够产生偶然性和新奇感。实行解构艺术造型训练，能够启发智慧，激发人的潜能，使艺术的思维更加活跃，使受训练的学生思想解放和更加敏捷，会对日常生活中的艺术形式有更多的发现和创意。四、利用电脑展示解构艺术造型的作品 1．利用大提琴的造型，实行分解构成。图：《提琴时代》《花的旋律》 2．利用圆号的造型，实行分解构成。图《圆号新形象》《提琴与圆号》 3．利用蝴蝶的造型，实行分解构成。图：《蝴蝶新组合造型》 4．利用鱼的造型，实行分解构成。图：《多条鱼组合构成》 5．利用大提琴、圆号、蝴蝶、鱼的造型实行综合分解构成。图：《自然交响乐》《圆号梦想曲》《一起为鱼儿伴奏》《大提琴时代的士高》课堂练习利用大提琴、圆号、鱼、蝴蝶的图案，实行分解构成练习。 (每位学生发一份图案资料，学生利用资料剪贴、拼接实行造型练习) 要求一、分割的形状不能太碎，要尽可能保持大提琴、圆号、鱼、蝴蝶造型的特点。二、重新组合构成画面时，注意构图的均衡、大小、轻重感，点线面有机的结合。

[辛德勒的名单]声音分析

[辛德勒的名单]声音分析《辛德勒的名单》声音分析《辛德勒的名单》深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为94年全球最为瞩目的一部影片。在94年第66届奥斯卡金像奖中，《辛德勒名单》一片毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑、最佳音乐七项大奖。电影作为一门视听艺术，从视觉和听觉两个方面向观众传递信息，作为听觉元素的声音，与画面一样有着重要的审功能，甚至可以表现出画面所不能表现的领域。《辛德勒的名单》是揭示正义与邪恶、人性与兽性、宣扬人道主义的优秀影片，黑白为主、彩色黑白混用是其主要特色，卓越的声音处理也是其特色之一。该影片用贴近画面情节又游离于此情节的声音（音乐、语音、音效）来做情节转换的纽带，联接前后情节。电影中的声音包括语言、音乐、音响邓三大类，语言、音乐、音响以其自身及新的蒙太奇方法——“音响蒙太奇”和“声画蒙太奇”——丰富了电影语言，本文将从语言、音乐、音响的运用以及来简要的分析该影片的声音特色。一、语言的运用影视作品中的语言是指影视作品中人物或者角色运用的有声语言的总称。影视语言的作用有：深化和升华主题，将形象的画面用语言表达出来；语言可以抽象概括画面，将具体的画面表现为抽象的概念；语言可以表现不同人物的性格和心态；语言还可以衔接画面，使镜头过渡流畅；语言还可以省略画面，将一些不必要的画面省略掉。电影画面是一种无声的语言，无声与有声的结合就会有更加神奇的效果。《辛德勒的名单》开篇，在一个火车站登记的一场戏，开始镜头前只有一张桌子，一只手放下一瓶墨水，一支钢笔，一个大印，一个印台……四周一片寂静，一队人向这里走来，一个登记员坐下喊了一声“name ”之后，寂静立刻就被打破了，镜头猛然切换到拥挤着的成百上千的犹太人群上，他们用各种各样的声音在报着自己的姓名，无数打字机噼里啪啦地响着。这组镜头给人的视觉和听觉以极大的冲击力，让我们在仓促中走进了那个另人不安的年代。影视作品中的语言除了有叙事功能外，还能起到结构画面的作用。当声音与画面蒙太奇有机结合起来时，就形成了声画蒙太奇。声画蒙太奇的运用，更能充分体现影视语言对画面的补充、深化、烘托和渲染作用。《辛德勒的名单》有很多地方用到了声画蒙太奇。如： 1、辛德勒招聘女秘书的片段。史顿对辛德勒说他要选择一个女秘书。下一个画面接辛德勒与他选择的一群女秘书合照的场景。声画对比冲突，简略的表现辛德勒的本色风流。 2、辛德勒要求采购大量物品的片段。辛德勒对工作伙伴讲述所需物品的名称，下一组画面，伴随这辛德勒的声音，工作伙伴已经开始采购那些物品。以及一位军人读辛德勒的信的声音，配以员工开始工作，人们正在给军官送礼物的几

人音版初中音乐辛德勒的名单教学设计

1教学目标一、感知旋律方向与进行的基本形式，体验不同旋律特征的情感表现力。二、赏析《辛德勒的名单》主题音乐，分析旋律特征，进一步深入地体验旋律在音乐表现力中的重要作用。三、通过对《辛德勒的名单》电影的了解，感受主题音乐在影片中深层次的情感内涵及其背后的民族深情。 2重点难点【教学重点】通过赏析《辛德勒的名单》的主题音乐，感受旋律的进行特征对音乐情绪、情感所起的重要作用。【教学难点】感受《辛德勒的名单》的主题音乐背后的民族深情，探索人性的光芒。教学活动活动1【导入】一、感知旋律的四种进行方向 1、教师在黑板上出示三条线段，请学生用声音来表现三条线段的方向。 2、教师在钢琴上弹奏三段旋律，学生判断旋律的进行方向并且感受旋律的不同进行方向带来不同的情绪特点。 ①中国人民解放军进行曲②彩云追月③小白菜 3、揭示四种旋律进行方向：平行、上行、下行、波浪形。小结旋律的表现作用。活动2【讲授】二、赏析《辛德勒的名单》主题音乐 1、聆听音乐，捕捉情感基调，关注并分辨旋律的进行方向。 2、学生自主学习，在谱例上寻找下行的旋律进行。 3、探究跳进下行带来的情绪感受。 4、跟着音乐哼唱主题旋律，进一步体会旋律进行特征的表现力。活动3【讲授】三、介绍电影《辛德勒的名单》，深入赏析 1、通过视听结合的方式，介绍音乐作品相关的电影与时代背景，引发思考。 2、再次聆听音乐，体验并交流：

①在了解文化背景后对主题音乐有何新的感悟 ②关注主题旋律每次重复有何不同 3、聆听中间过渡句，再次关注其旋律的进行方向，讨论作曲意图 4、解析小提琴作为这段音乐主奏乐器的原因 5、欣赏帕尔曼演奏的《辛德勒的名单》主题音乐活动4【讲授】四、课堂小结

辛德勒的名单音乐赏析

那些残酷而又温暖的旋律 Simply by just knowing the history ，and feeling the history， and indirectly being the victim of the history. 这是著名小提琴家伊扎尔·帕尔曼在演奏《Theme From Schindler》时说的一句话。这句话表达出他作为《辛德勒的名单》的配乐演奏者对这部作品的领悟，同时诠释出这段音乐的情感灵魂。《辛德勒的名单》这部作品，无论是在艺术上还是故事上都达到了登峰造极的地步，被誉为斯皮尔伯格的成功转型之作。而这部影片的配乐同样以其穿透人心的震撼力让人感悟到地狱与天堂，残酷与圣洁，黑暗与光辉。影片将近一小时的配乐多为提琴独奏。大提琴沉郁哀婉的厚重，小提琴如泣如诉的穿透，旋律在不经意间渗入内心的每个角落，笼罩在你的周围，温和细腻，挥之不去。影片的开头是牧师的吟唱，桌上燃烧的白蜡发出的袅袅的炊烟带人回到一个似乎久远的时代。黑白的影像中，纳粹人开始对犹太人进行分区统治，一无所知的犹太人在配合着这纷乱的行动。然后，《黑色星期日》的音乐响起，画面切到主人公辛德勒的家中，主人公在穿着打扮中出场。他风流倜傥，出入舞会，交际高官，一切的目的都只有一个——赢得美女与金钱。因此，在与影片主旋律不同的带些欢快音乐的伴奏下，辛德勒开始了他的选秘行动，他的好色在这一段带着挑逗气息的音乐中显露无疑。然而，当开始隔离犹太人时，高了八度的音乐响起，让人预见到危险的气息。果然，接着就是令人愤怒到结舌的大屠杀。纳粹军官杀人魔王发表完“改变历史”的宣言后，军队开始行动。军队跑步前行的声音，枪声与犹太人喊叫的声音交织，共同容纳在类似军歌的配乐中，传达出一种紧张的气氛。辛德勒骑马立在山头俯视着这种暴力，以一种上帝的视角看着万恶的世界。这时，穿着红衣的小女孩出现，单薄的身影与温和的童声合唱似乎与这个世界格格不入，却又确实

大提琴独奏

大提琴独奏：Julian Lloyd Webber 钢琴伴奏：John Lenehan, Pam Chowhan, Richard Rodney Bennett 录音时间：1993.10 录音地点：伦敦亨利·伍德音乐厅压缩比率：320 kbps (新增APE 无损压缩格式，分轨压制) 专辑介绍：此专辑是朱利安·劳埃德·韦伯（Julian Lloyd Webber，即著名的音乐剧作曲家安德烈·劳埃德·韦伯的弟弟）为自己的儿子大卫出生（1992.4.25）而录制的一张大提琴摇篮曲专辑。其中包括朱利安自己创作的小品（第一轨），舒曼的《梦幻曲》、舒伯特、德沃夏克、斯科特、勃拉姆斯等作曲家的摇篮曲等。专辑充满了演奏家对于自己孩子的殷殷深情与博大父爱。专辑中的曲目不仅可以作为平时疏解心理压力的曲目，更可以作为孩子晚上入眠前的助眠功能音乐使用。本人作为大提琴专业出身，同时又是一个可爱孩子的父亲专辑曲目: 01. Song for Baba 02. Kinderszenen, Op.15: No.7 Traumerei 03. Wiegenlied, D.498 04. Cancion de cuna para dormir a un negrito (Cradle Song) 05. Shepherd's Lullaby 06. Wiegenlied 07. Gipsy Melodies, Op.55 No.4: Songs My Mother Taught Me 08. Dream Sequence: a. Baby Let Me Take You Dreaming, b. Sleepyhead, c. Welcome To My Dream 09. Slumber Song 10. Lullaby, Op.57 No. 2 11. Slumber Song 12. Where Go The Boats 13. Chants d'Auvergne: Brezairola 14. A Little Song 15. Alice 16. Histoire de Babar le petit elephant: Lent at melancolique 17. Gentle Dreams 18. Mary's Lullaby 19. Dolly Suite: Berceuse 20. Wiegenlied, Op. 49 No. 4 21. Nursery Suite: Rock-a-bye, Baby/ Rocking Carol/ Golden Slumbers

初中音乐《辛德勒名单》主题音乐教案1

《辛德勒名单》教案一、课型：欣赏音乐课。二、教学内容： 1、介绍一些有关影视音乐的常识。 2、鉴赏影片《辛德勒的名单》中的主题音乐。三、教学目标： 1、通过影视乐曲的听赏并说出各自在影片中的作用，且能在教师的引导下分析音乐表现要素，深层理解作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上，憎爱分明，热爱和平，热爱生命的情感体验，培养学生对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。四、教学重点和难点： 1、理解影视音乐分类的特点和要求。 2、音乐与画面的表现形式即处理方式。五、教具准备：自制教学课件，音乐设备：电脑，投影仪。六、教材分析： 1、随着社会的进步，人类精神文明的发展，影视音乐也在人们的文化生活中开始占有重要的地位，影视音乐已在音乐领域中形成了一种新的独立的音乐体裁。本课节通过对电影《辛德勒的名单》音乐的讲解，让学生从影视音乐这一样式中来感悟音乐的魅力和美妙。 2、在活动与探究中，通过学生分组讨论、为插曲配画面和填写音乐课记录卡等形式让学生巩固上面所学习的知识，通过知识的内化与拓展，让学生在自主探索中了解影视音乐配乐的一般规律。七、教学过程：欣赏辛德勒主题音乐 1、知识拓展：介绍小提琴演奏家--伊扎克?帕尔曼。 2、这是主题音乐第一次非常突出而完整地出现，主题音乐吸取了犹太民族音乐的旋律特点，采用了小提琴独奏的方式突出主题。主题音乐在这里的地位非常重要，它标志着善终于战胜了恶，证实了辛德勒的善良，也体现着上千名犹太人终于得到生存权利，人性终于获得了尊严的一种充满酸楚的欣慰。人们目送辛德勒的汽车开走了，但主题音乐中蕴涵着种种无法诠

大提琴独奏曲《天鹅》

小学音乐课教学设计大提琴独奏曲《天鹅》教学设计清新县第二小学郑少金教学内容: 西南师范大学版六年级上册音乐第五单元欣赏大提琴独奏曲《天鹅》教学目标：初步了解大提琴的形状,演奏姿势和方法,熟悉大提琴的音色和表现特点。初步了解作曲家的创作意图,懂得大提琴独奏曲《天鹅》所表达的意境，以及曲中旋律、速度、力度、音色等表现特征，并能乐于创造性地用形象语言去表达音乐的感受。教材分析：《动物狂欢节》组曲共十四段，由十三首标题小曲和终曲组成。在《动物狂欢节》中，作者圣-桑以生动的手法，描写动物们在热闹的节日气氛行列中，各种滑稽有趣的情形。《天鹅》是法国作曲家圣-桑所作的管弦乐曲中流传最广的一首乐曲，由大提琴家演奏，两架钢琴伴奏。展现了清澈明丽、波光粼粼的湖面。乐曲充满了浓郁的诗情画意。乐曲为3/4拍，行板速度，采用三段体结构。作者以安娴、幽静略带忧伤的音调，形象地刻画了“天鹅”纯真的情感和高雅的姿态。教学重难点：运用已掌握的音乐知识（旋律、速度、力度、音色等）来感受乐曲的形象和意境，并创造性地用形象语言去表达音乐的感受。教学准备：钢琴、多媒体课件等。教学过程：一、森林舞会---聆听《天鹅》引子部分 1、师：今天的森林里特别热闹，一大早小动物们就开始忙碌起来了，哦，原来是要举行一场舞会。你听是在什么地方举行这场舞会呢？ 2、教师用钢琴弹奏乐曲的引子部分。 3、指名回答：从音乐里你听出是哪个地方举行舞会？音乐形象地描绘了湖面怎样的景象？ 4、师：你能用你的手臂来表示这波光粼粼的湖面吗？（请学生用左手手臂律动来表示湖

面的水波）【设计意图：《天鹅》是一首非常短小却又优美的乐曲，作品描绘了一个特定的背景—--波光粼粼的湖面。抓住这一要点，我以一场森林舞会为主线展开教学，通过创设情景从学生的兴趣入手，引导学生主动学习。乐曲的引子部分是用钢琴模仿波光粼粼的湖面，所以从一开始我就注重给学生一个“画面感”：从波光粼粼的湖面切入，立足于感受音乐优雅的气质，令学生运用有创造性的形象语言去表达对音乐的理解。】二、天鹅之舞----聆听《天鹅》第一部分 1、师：一位森林里公认的舞蹈家来湖面表演舞蹈，让我们一起静静地欣赏它的舞姿吧。（完整聆听全曲） 2、指名回答：这波光粼粼的湖面吸引了谁来跳舞？ 3、师：原来，是森林的舞蹈家天鹅被吸引来了。 4、师：你觉得这是怎样的一只天鹅？你能学一学这高贵优雅的天鹅吗？（请学生学一学天鹅的姿态） 5、师：天鹅展开它优美的翅膀开始跳舞了，你觉得它是怎样舞蹈的？（聆听第一乐段） 6、师：让我们用右手手臂也来学一学天鹅的舞蹈。 7、随音乐用手指把天鹅的舞姿来画一画。（和学生一起画图形谱） 8、师：天鹅完全陶醉在自己的舞姿里了，让我们用“ｍ”哼唱，一起为天鹅的舞姿伴奏。 9、师：湖面的伴奏音乐始终还在吗？请你用左手手臂表示波光粼粼的湖面，右手手臂表示这只跳着优雅舞姿的天鹅，随着音乐一起律动。【设计意图：乐曲的第一段音乐细腻柔美，层次感教强。通过律动、图形谱、哼唱主题等方法引导学生感受音乐，把学生带入优美的意境。】四、变化舞姿----聆听《天鹅》的第二部分 1、师：接下来，音乐发生了变化，天鹅的舞姿也发生了变化。你看，芭蕾舞演员也学着天鹅的舞姿跳起了舞蹈。（聆听《天鹅》的第二乐段，观看第二乐段的视频） 2、师：天鹅的舞姿起了哪些变化？（更舒展优美……） 3、师：舞蹈演员是怎样用手臂模仿天鹅的舞姿的？让我们一起学一学。（一起学一学天鹅的舞姿） 4、请女孩子扮演天鹅，男孩子扮演天鹅身边的湖水，随音乐律动。【设计意图：乐曲的第二乐段运用了模仿手法，情绪显得比较活泼和激动，请男、女生

《辛德勒的名单》电影配乐赏析

《辛德勒的名单》电影配乐赏析教学目标： 1、通过电影《辛德勒的名单》片段欣赏，进一步了解二战期间德国法西斯的暴行和犹太民族的悲惨命运，在体验悲伤、愤怒的情绪基础上，激发学生对人性美丑的深思，对和平美好生活的向往，唤起对生命的尊重、珍惜与关爱。 2、通过对电影片段的音画赏析、为画面选配音乐、旋律学唱等活动，初步了解电影画面与电影音乐的“同步”与“对位”关系，了解电影中的现实性音乐与功能性音乐，感受比较不同的手法与效果作用，从而理解创作者的深刻寓意。教学重点：片段音乐的分析教学过程一、图片导入问：这幅图你如何理解？图片的含义为救赎、拯救，小手代表着鲜活的生命，而大手则是一位拯救了许多生命的商人。出示图片二问：你看出小女孩身处的年代了吗？教师：图中的小女孩如此的可爱，这个鲜活的生命身处的时代则是恐怖的二战时期，德国纳粹分子疯狂的杀戮犹太人，让我们来走进这部电影，感受一下她身处的环境吧。二、欣赏《红衣女孩》 1、欣赏无声影片片段，了解影片内容。生回答后教师补充：在地狱般的街头，一个穿红衣的小女孩吸引了辛德勒的注意。女孩亲眼看到了纳粹分子对犹太人疯狂的屠杀，她无法理解究竟发生了什么，只能在惶恐中寻找更安全的场所。 2、比较聆听，为电影片段选择配乐三段不同的音乐配上同样的镜头，思考音乐情绪是否与影片内容相符，请学生谈谈见解。3、欣赏原版配乐教师问：你会将这种音乐节奏与什么结合在一起？旋律的色彩怎样？你体会到什么情绪？4、出示曲谱，分析犹太童谣：小调，节奏如孩子的行走步伐，暗示了紧张与无助。旋律盘旋下行，忧伤的情绪蔓延始终。音乐似乎暗示着孩子行走于一条灰暗的不归路。 5、继续观看影片当辛德勒第二次看到红衣女孩时，却是残忍的让人无法接受的场景......红衣女孩的悲惨命运

大提琴

大提琴大提琴是近代管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器。在管弦乐曲中大提琴声部经常演奏旋律性很强的乐句，也与低音提琴共同担负和声的低音声部。它是甚为人们喜爱的独奏乐器。作为独奏乐器来说，它的地位仅次于钢琴与小提琴。大提琴是由古代的膝琴演变而来的，自16世纪以来即流行于世，但在很长一段时间内乐器的大小一直未能固定下来。经过许多年的实践与改革才算告一段落。现代大提琴高约48英寸，具有深厚动人的音色。大提琴四根弦的音高比中提琴低八度（C—G—d—a），乐谱通常用低音谱表，在较高音区有时用中音谱表。它的奏法与中、小提琴不同，是夹在两腿之间演奏。大提琴的第一根a 弦发音华丽有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色较朦胧，第三、四弦（G、C）低沉响亮，能够承受乐队的非常沉重的音响。它的发音原理虽然与中、小提琴相同，但其手指的把位在低音区与小提琴迥然不同，在高音区时能用姆指把位演奏。至于演奏技巧，由于它在琴身大小、琴弦排列与琴弦长短等方面与小提琴均不相同，因而各有难易。自17世纪大提琴家多曼尼科?加布里埃利写了第一首大提琴独奏曲以来，陆续有人为大提琴创作乐曲。18世纪时，维瓦尔第、塔尔蒂尼和莱奥等作曲家模仿小提琴协奏曲为大提琴写了不少协奏曲，后在英国、奥地利与法国等地相继出现意大利风格的大提琴协奏曲及其他乐曲。至于18、19世纪的古典主义与浪漫主义作曲大师们，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克及柴科夫斯基等写了大量大提琴独奏曲、协奏曲与有大提琴声部的室内乐，使这一乐器的性能与技巧得到充分的发展与发挥。其中最常演奏的有巴赫的六首大提琴组曲、博克尼尼协奏曲、海顿的D大调与C大调协奏曲、勃拉姆斯为小提琴与大提琴谱写的a小调协奏曲、舒曼的协奏曲、德沃夏克的协奏曲、柴可夫斯基的《罗可可主题变奏曲》、圣桑的协奏曲等。其他如拉洛、埃尔加、柯达伊、兴德米特等近、现代作曲家亦写了许多优秀的大提琴乐曲，深受人们的喜爱。

辛德勒的名单

【课题】《对话“辛德勒的名单”》【课型】欣赏综合课【课时】一课时【年级】七年级【教学内容】欣赏《辛德勒的名单》，了解影视音乐【教学思路】影视与人们的文化生活紧密相连，青少年学生喜欢听影视音乐，特别是他们熟悉的动画音乐，但他们更多的是关注剧情，对音乐与画面、音乐与剧情发展间的关系，不是十分关注。本课教学，从学生感兴趣的影视音乐导入，借助电影《辛德勒的名单》的同名主题曲欣赏为切入点，从初识到共赏到再谈，层层递进，帮助学生理解旋律与音乐情感表达间的联系，引导学生领会音乐在影视中的无可替代的功能，传达音乐与其它艺术学科内在的、有机联系的信息，从而提高学生的音乐欣赏能力，深化学生对音乐文化艺术性的认识。【教材分析】本课选自人教版音乐七年级下册第二单元《影视金曲》，是电影《辛德勒的名单》的同名主题音乐。该主题音乐优美动人，以小提琴独奏

为主，旋律以连续下行大跳及相同的音型和节奏的重复为特点，犹太籍小提琴大师伊扎克.帕尔曼的演奏如泣如诉，语言一次比一次深刻，情绪一次比一次沉重，形象的表现了残酷战争阴影下犹太人痛苦压抑，凄凉绝望以及渴望和憧憬的复杂心境。【学情分析】我校学生的生源并不是很好，接受能力一般，知识面较窄，课外学习各种音乐培训的人也很少，这造成在音乐欣赏方面，学生比较词穷，缺乏想象力和体验力，再加上七年级开始走向青春期的过渡，学生越来越不喜欢唱歌、回答问题，对音乐情感的表现不知如何表达。因此，教学中，我要充分利用他们对影视音乐的兴趣，激发他们潜能，提高音乐的辨别力和感知力。同时，班级中会熟练视唱曲谱的人数不多，加上乐曲主题音乐大跳旋律很多，音准把握较难，气息支撑要求较高，我会在熟悉音乐主题方面带他们多听、多唱、多练。【教学目标】 1.欣赏《辛德勒的名单》主题音乐，知道影视主题音乐在影片当中的基本特点及作用。 2.通过主题音乐的反复听赏，能够完整哼唱主题旋

影视音乐分析《辛德勒的名单》

《辛德勒的名单》——一曲人性交响曲之前看《辛德勒的名单》是好奇究竟什么让它荣获诸多的奥斯卡奖项，是因为斯皮尔伯格的名气还是别的什么的因素。看完之后，我只能用“震撼”二字来形容，影片中的音乐为影片的完整诠释添上了浓重的一笔，在我的脑海中久久回荡，将我带到那个战火四起气氛凝重的时代。影片主要讲述了1939年，波兰在纳粹德国的统治下，党卫军对犹太人进行了隔离统治。1943年，克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀，德国商人奥斯卡·辛德勒目睹这一切，受到了极大的震撼，他贿赂军官，让自己的工厂成为集中营的附属劳役营，他的工厂成为了犹太人的避难所。德国战败前夕，屠杀犹太人的行动越发疯狂，辛德勒向德军军官开出了1200人的名单，倾家荡产买下了这些犹太人的生命。1994年，这部影片获得了第66届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳剪辑、最佳原著音乐七项大奖，然而它的伟大并不在于这几个奥斯卡，而在于它以全新的角度重现了一段悲惨的历史、传达了一种伟大而高尚的精神。这部电影不容分说成了电影里的经典，电影中扣人心弦的音乐同样成了音乐里的经典。影视音乐不是纯音乐，它是为影视作品而存在的音乐。影视音乐的构成主要包括：主题音乐、背景音乐、叙事性音乐、情绪音乐、节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等。在我看来，音乐在该电影情感表达方面发挥了举足轻重的作用。看完电影，那段经典的小提琴主题让我久久不能自拔。我想作曲者约翰.威廉姆斯在创作之前一定完全理解了这位犹太导演的心境，将他要表述的那种犹太人凄惨的心境表现的淋漓尽致。电影音乐与画面完美结合，共同诠释着旷世之作的每一个镜头。主题音乐《Theme From Schindler’s List》不沉重也不阴暗，反而是干净简单的曲调，婉转却柔和，不像是在诉说如此沉痛的历史，却给人更加无力的悲伤感。在音乐中我们听到了苦难，更听到了希望；听到了谴责，更能听出一种救赎。约翰.威廉姆斯在这部影片中使用了与过去那种力求音画同步的写实主义截然不同的创作手法。音乐所注重的不再是“景”，而是“情”。它所着重表现的不再仅仅是画面本身，更多的是人物、一个民族的复杂、沉重的内心世界，用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。为了使整部影片笼罩着一种伤感和悲恸的气氛，约翰.威廉姆斯在创作中吸取了犹太民族音乐的旋律特点，以小提琴独奏作为整个音乐的基调，形成了出色的诠释力，使得整个配乐呈现了温和的怀旧色彩，也贴切的呼应了斯皮尔伯格带有纪录片气息的黑白摄影。在配乐中两个主题旋律的小提琴独奏，旋律和编曲十