《一次别离》影评

离别是痛,朴实乃真

------观电影《一次别离》有感著名导演王家卫曾经指出，电影的意义在于将生活的镜子打碎，然后将碎片重新拼贴成另一面镜子。一部好的电影不是简单的视觉呈现，也不是枯燥的剧情堆砌，最起码要超越纯粹视听感性，去思考整个人类文明的发展，贯彻“人”的思维方式，体验、叙述、反思着人的生命行为。而我认为, 《一次别离》真正意义上做到了这一点.因为它引起全世界的共鸣.

2011年, 伊朗电影《纳德和西敏：一次别离》在第61届柏林电影节上大获全胜，一举擒获金熊奖、最佳女演员和最佳男演员银熊奖。2012年2月26日在美国举行的奥斯卡颁奖礼上，伊朗电影《一次别离》毫无悬念地荣获了最佳外语片奖.。一部只有50万美元投资的电影，却成为第61届柏林电影节上的“大赢家”，又是2012年奥斯卡最佳外语片的“种子选手”。不少人将它与投资6亿元人民币的《金陵十三钗》相比，直言“张艺谋大片被伊朗小电影破冲奥梦”。

一个接一个的奖项将国际社会对导演法哈蒂的关注推至顶峰，然而法哈蒂对于他在电影里究竟想表达什么一直不愿细说，甚至连结局都是开放式的，他希望把自己想表达的信息完全交由观众自己去理解和体会。

电影《纳德和西敏：一次别离》讲述了一次分离和两个家庭的故事:纳德和西敏是一对生活在德黑兰的中产夫妻，西敏希望移居海外，为她们11岁的女儿特梅创造更好的生活环境，但纳德因不忍丢下患有老年痴呆症的父亲，而反对移民。两人为此对薄公堂，准备离婚，但是法院驳回了她的请求。西敏赌气回了娘家，纳德分身乏术，聘请了一位护工瑞茨照顾父亲，瑞茨是瞒着失业多时、负债累累的丈夫出来工作的，而面对照顾异性，有宗教信仰的她面临重重禁忌。一次,当纳德回家后发现父亲被捆绑并倒在地上,而瑞茨却不知所踪,于是大怒将瑞茨赶出家门.最后,怀孕的瑞茨竟然流产，瑞茨丈夫怒不可遏将纳德告上了法庭，双方各执一词，然而事情的发展却出人意料……但是,到最后,所有观众都陷入一个谜团,不知道电影中女儿的选择是什么,这的确令人深思.

面对观众的质疑和记者的提问,法哈蒂表示，“这不是一部让外国人窥探伊朗社会的电影。我想拍出人性中共通的困境和纠结。我希望所有观众，无论任何文化背景，都能从中找到共鸣。”他说,他拍电影并不是为了要让外界了解伊朗，他只是想拍出自己喜欢的电影。“对于不了解伊朗的外国观众来说，这部电影可能确实像一扇窗口。可是，对于我来说，更重要的是按照自己的标准拍一部诚实的电影。当然，如果一部电影足够诚实，观众可以从中了解到电影所体现的那个环境。”

是的,他做到了.美国《滚石》杂志评论说：“《一次别离》以精致的艺术手法将观众带入了现代伊朗人的心灵深处。这是一部里程碑式的电影，将深深盘踞在你的脑海中。”

那么,伊朗电影《纳德和西敏：一次别离》为什么会取得如此大的成功呢?原因就在于它从里到外的真诚与朴实.

法哈蒂曾对记者说：我有三个保留真实感的原则：第一，用纪录片的影像风格来拍摄；第二，镜头不偏向于某一个人物，所以，你看到的大多数人物的景别都是一样的；第三，让观众看电影时，意识不到摄影机存在。我尝试达到这样一种效果：当你看电影时，你感觉你不是在看电影，而是相信这些事情真实存在，人物说的话、做的事都不是导演编出来的，它们就是事实。

的确,在电影中我们看到导演用极端的写实和冷静的观察，徐徐道来。完全写实，但镜头语言非常奇特，绝对不动声色地客观记录。

2012年2月26日, 奥斯卡颁奖礼上,伊朗导演阿斯哈·法哈蒂从著名歌星麦当娜的手里接过奖杯后，发表他的获奖感言。“上台时，我在想我该说什么。也许我该说说我的父母、妻子、女儿、朋友，以及我那群很棒很可爱的同事。可现在，我更想说说我的同胞们。我认为他们是真正热爱和平的人。谢谢！”这番话的风格与其作品《一次别离》一样——朴素、平实、不强加于人。“我想拍出人性中共通的困境和纠结。”他如是说。这或许是他一直以来的艺术追求。

是的,电影中的离别是伤痛的,但是引起的共鸣是震撼人心的.这才是真正的艺术，尽管少一点“观赏性”。但是它的真实性让我们感受到了电影的伟大.电影,朴实乃真!