摄影技巧—风光摄影
现在开始进行第二讲
怎样拍摄风光摄影（第二讲）
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:02:44
考虑到圈友的情况，为了便于消化，今天讲一个小时，然后答疑。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:03:06
安塞尔.亚当斯说，“风光摄影是对摄影师的最高测试，而且往往也最令人失望”。也就是说，风光摄影需要摄影师具备较高的摄影技术水准和较深厚的艺术修养底蕴。
风光摄影在当今条件下，人人都可以拍，甚至用手机也可也拍摄出很有特色的风光作品来。可是每次评选作品，将数万张风光照片放到一起，初选就可能淘汰掉一多半。原因是，这些照片子毫无用光、构图和视觉美感，大多属于随意拍。
那么，成功的风光摄影作品大多成功在那里呢？
皓月轮回(296681393) 19:04:52
那么，成功的风光摄影作品大多成功在那里呢？
我认为，充分思考、突出主体、善于用光、巧妙构图、描绘和谐以及融入灵感是至关重要的。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:04:31
当然，不要把风光摄影放到神坛上去看，真正拍摄起来，风光摄影并不神秘，更不是高不可攀。我感到，好的风光作品就在我们每个人身
边，只要用心，便可以信手拈来。
我今天拿掉了那些难以理解的摄影专业术语，以交谈的方式和口头语言来讲解怎样拍摄风光摄影。我的经验是：
皓月轮回(296681393) 19:09:06
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:05:59
一、拍摄前的充分思考和准备
1、初次与重复拍摄
自己拍摄过的景物有机会再次拍摄时，要对前次的拍摄进行总结，找出
哪些是成功的，那些事欠缺的，用光有什么问题，构图需要做哪些调整，拍摄角度存在什么不足。往往第二次拍摄要好于第一次拍摄。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:07:09
2、预览相关资料
将要去没有去过的地方拍摄，最好在网上找到相关图片资料，看看别人在什么地点、角度，用什么光线，效果如何，等等。这样会省去很多临时找拍摄地点的时间。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:08:29
也能注意到，躲开别人拍过的角度，避免与他人拍摄重复。
3、检查设备以及备品
考虑好携带那些必备的摄影器材。如果去拍摄飞禽，就要带上长焦距镜头和稳固的三脚架（野外风大，轻便三脚架晃动）。如果拍大场面，一定要带广角镜头。适时带上防雨、防风、防冻等相关物品（我的摄友们在雪乡数码相机经常罢工；雨中拍摄瀑布，相机镜头的镜片内部出现一片雾气，只得望景兴叹；在沙漠里，有人的镜头测光时镜头旋转速度不正常，细沙进了变焦环等）。
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辽宁大学.于静涛(924267694) 19:09:42
二、全面进行现场观察
有些人到了拍摄地点以后，急急忙忙的进行拍摄，那里人多就挤到哪里拍摄。我在第一时间是绕场一周，看哪里景色最好，再决定自己的拍摄位置。
1、先确定主要景物及其放在画面中的位置。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:10:55
比如，我们来到内蒙白桦林里，大家都在抢拍成排的白桦林，回来观片时，千篇一律，差别不大。我却独自来到林边水潭旁，观看水塘里的倒影，地面上的树形变化和光线方向等，拍摄了这幅画面：
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弯折下来的树枝改变了画面的结构，反映出了自然界植物生死存亡的命运。于是，我把弯折的树枝作为主体，较亮的一小排白杨树放在右侧，是主要的陪衬，配合逆光，勾勒出了这个小小景观寂静美的画面，几乎就是油画（以弯折的树枝对焦）。F11光圈，速度1/60秒。
又如，我们来到青藏高原拍摄雪山，很多人用长镜头拍摄雪山顶峰，周边几乎没有前景和任何参照物，很难看出雪山的雄伟壮观。我艰难的爬上公路旁的一座小山坡，在高山缺氧头部剧烈疼痛的情况下，拍
下了这幅画面。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:13:14
把雪山顶部较亮的部分作为主体，放在画面接近中心的位置，前景山坡
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前景山坡为陪衬，公路的方向引导观赏者将目光集中到雪山的主峰方向。
山形由近及远形成弧形构图。当然，天空浓厚的云层更加烘托出了雪域高原的壮观美丽。焦距80毫米，F16光圈，速度1/200秒。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:14:23
2、选择合适的光线以及景物的线条
摄影是用光来绘画。因此，选择好光线照射的方向极其重要。
大多数情况下，顺光不利于拍摄风光照片，逆光、侧逆光是最好的光线条件。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:15:37
我看到群内好多摄友拍的景观很好，只是选择的光线方向有问题，一副好的风光照变得平淡了，很是可惜。因此，我们拍摄前，要绕着主要景观的东北、北、西北这三个方向转，以便选择好的光线时机。比如，我们来到荷塘边，喜欢拍摄荷花以及昆虫，更要选择逆光、侧逆光。一只蜻蜓突然落到荷花杆上，我因为事先选择了逆光的方向，就及时抓住了这个机会，拍摄了这个会面。
550D-驻马店+倪倪(568152208) 19:22:16
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直立的荷花杆在傍晚斜阳照射下出现金黄色，蜻蜓以倾斜的角度与荷花杆这条直线交叉，背景荷叶被虚化，光线勾勒出荷叶的边缘弧形曲线，叶脉呈放射状，将观赏者的视线引导到主体蜻蜓上。
蜻蜓放在偏右侧，居于兴趣中心点上，画面显得简洁亮丽。焦距200毫米，F4.5光圈，速度1/500秒。
大家都清楚，拍摄风光最好能选择早晨或者傍晚，这时的光线效果很有特点，反差比较好，景物轮廓清晰，金黄色的光线可以增加画面的暖色调等。我在云南元阳多依树，利用早晨的光线拍摄到了这个画面：
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:18:08
清晨，我来到云南元阳多依树景区附近，看到初醒的小山村映印在晨雾之中，光影效果很好，拍下了这幅画面。
晨光透过山峦，穿透了树木的间隙，形成若干光柱，洒在山脊的梯田上，梯田以斜线角度贯穿画面，成了画面中最亮的部分，侧逆光使前景树木、中景梯田以及远景民居得以区分，而且，由于光线的变化，前景至远景呈现出由黑暗至亮灰的层次变化，增强了透视感。镜头80毫米，F8光圈，速度1/30秒（三脚架）。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:19:29
3、近、中、远景合理搭配
近、中、远景合理搭配在风光摄影中是很重要的，有助于画面的完整性，增加透视感，交代主体与环境的关系等等。
皓月轮回(296681393) 19:20:34
许多影友往往忽视近、中、远景合理搭配，习惯于看哪个风景好，就单独拍摄这个风景，忽略了其周边景物与这个主体风景的陪衬作用，主体成了近乎于特写，很是乏味。拍摄风光作品一定要注意到画面布局中合理的处理好近景、中景与远景的关系。
例如：
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:21:50
“黄山晨曦”是我去年11初雪后登黄山拍摄的。前一天看了拍摄方位，住在黄山顶峰东侧的索道宾馆地平线刚刚出现亮光就架好了相机。
皓月轮回(296681393) 19:24:14
借着微光，将近处的山峦作为前景，连绵的山脉作为中景，远处的隐约可见的山影作为远景。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:22:56
太阳出现在地平线上刚刚露出1/3，开始拍照。拍照时，躲开了太阳直射的光线，避免出现光斑的干扰，画面很是壮观。前景呈现几乎全黑的暗色调，中景山脉呈现灰黄色调，远景呈现较亮的色调，画面稳定和谐。由于拍摄地点很高，镜头向下俯拍，的确有一览众山小的视觉效果。
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右上角的是四川三大神山之一的“仙乃日”雪山，由于形似坐佛而为人们顶礼膜拜。其左侧有风帽的是白度母雪山。由于有众山遮挡而很难拍摄。皓月轮回(296681393) 19:26:54
另外，我考虑到，神是相对人而言的，于是，我将左下角藏族民居纳入了画面，神山高高在上，子民在其庇护下生活，强化了作品的人文寓意。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:26:17
前景较低的山上树木、中景山峰处于暗色调，用光线勾勒出轮廓，有利于突出处于高光位置的雪山和民居。同时也增加了画面的纵深感。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:26:17
前景较低的山上树木、中景山峰处于暗色调，用光线勾勒出轮廓，有利于突出处于高光位置的雪山和民居。同时也增加了画面的纵深感。如果不考虑到近景、中景与远景的搭配效果，一定是单独拍摄雪山，效果是这样了，如下图：
这样是否过于单调呢？结论很明显，前一张是风光作品，后一张是景点简介似的小品。
我看到很多发烧友热衷于这样拍，结果是跑了很远的路，拍个热闹而已，怎么看也不像作品。
以上这一些都不是绝对的，也有很多情况下无法确切安排近景、中景和远景，比如某建筑极具特色的某一部分，院落中的某一方位，雨雾中的某一山峰等，也可以把主体放在相应的周边氛围中，也是经常可见的。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:32:55
4.顾及人物与动物在画面里的作用
拍摄风光摄影时，我们遇到的一定是大多的自然景物，不可避免的会遇到人和动物在这些自然景物里活动。
我们就要巧妙地把人与动物的形态合理的安排在画面里，尽可能的增加画面的人文气息而又不影响风光作品的魅力。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:30:32
例如下图：
10月1日，在四川稻城亚丁的香格里拉乡，一场秋雨过后，清晨，高山上云雾缭绕，煞是壮观。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:31:45
几位摄友登上山坡尽享美景。我感到眼前有人物的画面更有味道，高速曝光将人物拍成剪影，突出了云雾的变化，表现出了人对大自然的
热爱以及高原上风起云涌的自然景观。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:35:54
我们经常拍摄河流、湖泊，如果画面里融入了人与小船以及动物可能会活跃画面。例如：
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:32:58
在内蒙古额尔古纳河边，我看到S形的河流配合金黄色的河岸很美，好像还是缺少点什么。
等了一会，恰巧，两头牛进入了河里，喝水溅起了细小的水花，当牛走到合适位置时，我按下了快门。这张风光照里，由于有了牛而显得富有生气。
当牛走过去了，再拍摄一张，那是什么效果呢？如下图：
（更正：“河水溅起了水花”）
玛丽莲梦兔(1421483477) 19:38:59
我来报道了
(来自iPhone QQ: https://www.360docs.net/doc/8316079369.html, )
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:41:20
没有牛，画面变成很平淡的一个场景，谁看了都会感到似乎缺了点什（休息2分钟，有什么问题吗？）
三、合理使用镜头
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:43:41
今天讲课告一段落了！
有时间的看看这些文字！我是通过别的群转载其他群的讲课给大家做
个参考！
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:46:03
照相机镜头在摄影过程中的作用是显而易见的，但其在风光摄影创作中的作用却是千变万化的。
不同焦距的镜头应用于不同的拍摄目的，会产生不同的拍摄效果，在同一场景可以拍摄出浑然不同的摄影作品来。恰如其分的发挥镜头在摄影创作中的作用，对于能否获得理想的风光摄影作品是极其重要的。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:44:31
我不赞成“一头拍天下”的见解。大变焦镜头拍摄的效果与定焦距镜
头相比，细度、锐度以及清晰度都相差很多。
我大多数情况下，使用定焦距镜头。
时间来不及了，只好将就变焦距镜头了。
（一）广角镜头
广角镜头或者超广角镜头（俗称鱼眼镜头）有着最宽阔的视角，焦距大约在12毫米至35毫米之间。它的特点是焦距比较短，有着几乎无限远的景深。如果选择较小的光圈就可以获得由近处至无限远景物都清晰的图片，非常适合拍摄风光作品或者是用来表现较大的场面，也有时用于具有夸张效果的创作。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:47:49
1. 广角镜头的涵盖效果
在有限的距离内拍摄风光作品时大多使用广角镜头。不同焦距的广角镜头的视角也各不相同，但共同的特点是拍摄风光作品时可以产生开阔感较强的摄影效果，涵盖的信息量较多。例如“风车村”这幅作品。
辽宁大学.于静涛(924267694) 19:46:46
这幅作品拍摄于荷兰的风车村，眼前的小河并不宽阔，河岸与房屋的距离较近，标准镜头很难营造出开阔无际的效果。但由于使用了广角镜头，根据该镜头近大远小的原理，近景的小河显得格外开阔，原本高大的风车并不突兀，并且将较多的景物都拍在了画面里，收入了更多的云层，较好的表现了风车村优美的景色。镜头16毫米，光
圈 F 16，速度，1\250秒。
2. 广角镜头的视觉效果
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:49:24
广角镜头在拍摄时具有近大远小的摄影效果，近处的景物往往会被夸
大，产生一定的变形。运用广角镜头对近景的变形作用来适当夸大作
者希望突出和渲染的部位，有助于增强作品的感染力。利用好广角镜头的这一变形效果，可以拍摄出具有理想视觉效果的摄影作品。例如“黄金海岸之晨”这幅作品。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:53:10
这是从另一个角度拍摄的黄金海岸，广角镜头使得从左侧高楼到右侧海面都囊括进来了，特别是涵盖了大面积云层，有利于强化此时此地的风光效果。
3. 超广角镜头的夸张效果
在极其有限的距离范围内，想要拍摄尽可能大的场景，那就非超广角镜头莫属了，它可以将有限的空间进行必要的夸张，展示出一种宽阔高大的景物形象。例如“凯旋门”这幅作品。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:54:20
面对世人熟知的法国凯旋门，如果在其周边拍摄则画面显得平淡。但是，变化一下角度，在凯旋门内用超广角镜头进行拍摄，效果就完全不同了。此时的画面既显示出了凯旋门的高大，又表现出了凯旋门里
的某些细部，如刻在大理石上的文字、雕塑以及在纪念战争胜利的凯
旋门下闲庭信步的人物形象，进一步深化了作品的主题。镜头12毫米，光圈 F 16，速度1/30秒。
二）标准镜头
标准镜头的焦距在50毫米左右，是我们最常见和最常用的镜头，也是拍摄人物和常见景物用的主要镜头，拍摄出来的图片效果与人们平时用肉眼看到的景物基本一致。在中等距离内使用，能够保持被摄景物的原有比例，不会产生明显变形。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:55:23
利用标准镜头在足够的距离内拍摄风光作品时，适当缩小光圈，可以得到格外清晰的画面，特别是用中等画幅底片进行拍摄效果更好。例如“香港湾”这幅作品。
这幅作品拍摄于夏、秋之交的香港湾。当时天气格外晴朗，选择一处较高的拍摄点，以俯拍的角度表现出了香港湾青山碧水的美丽景色。
标准镜头使景物比例保持原貌，基本没有变形，符合人们的视觉习惯。镜头50毫米，光圈 F 16，速度1/125秒。
550D-内蒙古-宇梁(494980002) 19:56:48
这都属于基本不变形的景观效果。
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（三）长焦距镜头
一般来说，焦距超过55毫米以上的镜头都可以统称为中长焦距镜头，也有人将其细分为中焦距和长焦距两种，并无定论。使用长焦距镜头的时候，应该尽量使用三脚架或者独角架，必要时使用快门线更稳妥，主要是增加拍摄的稳定性，避免镜头晃动。一般来说，不用三脚架时，快门的速度要高于镜头长度的倒
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不可不知的13个手机摄影技巧
不可不知的13个手机摄影技巧 2015年02月02日09:00 佳友在线我有话说收藏本文 手机你会随身带着，但是数码相机和单反你却不一定机不离身。所以手机成为时下使用率最高的拍摄器材。目前的摄像头都十分强劲，像诺基亚的808手机能拍摄4100万像素的高分辨率照片，图片尺寸已经超越市面上绝大部分的摄影器材，这也让不少手机爱好者拍摄对手机的拍照功能付托更大的期望。但是光有期望还不够，我们也要学会怎样才能利用手机获得精彩的照片，今天为大家介绍的这13个拍摄小窍门相信会帮助到你的。 1.千万别手抖精神要抖擞
手机拍摄一个常常出现的问题就是拍摄模糊了，因为手机对焦过程相比相机要慢，而由于感光元件尺寸较小，通常的室内环境下快门会慢一些，所以拍摄姿势很重要啊。最好的方法是双手握持手机。 而在室内或者晚上夜景拍摄，由于夜间光源微弱，相机会放慢快门以获得更多的光线，此时只要稍有晃动就会使影像严重模糊。因此，如果能寻找四周栏杆、花圃或矮墙等，将手肘靠在上头做支撑点，就能使双手稳固许多。另外，按下快门后不要马上将手机放下，而应当保持原姿势等5到10秒，切忌按了就走，如此一来便能得到清晰的照片了。 2. 变焦基本靠走
大部分手机和数码相机最大的区别是手机并没有光线变焦的 镜头，毕竟手机的镜头很小，要实现光学变焦镜头并不容易，当然以前三星有推出过相关产品，但是体积比较大，这和手机的轻薄造型的发展趋势并不一致。所以目前大部分的手机只拥有数码变焦，所以一般情况下，大家还是不要使用数码变焦吧，想把主体拍大一点，那就走近一点吧。
我们常常说走出去，会发现更精彩的世界。手机摄影也是同样的道理，移步于每一个你想要穿透的场景，不放过任何一个绝佳的拍摄角度，也许你就会得到意想不到的收获。 3.不要害怕光线 一张照片的好坏,与光线运用是否得当有很大的关系。光线运用的好可以使照片影调丰实，层次分明,主题突出,增加照片的艺术效果。在室外拍照，根据太阳光与被摄者的位置，大致可以分为正面光，侧面光,逆光，顶光，散射光等。
新手必知给领导拍照技巧集锦
1、最好不用闪光灯，如果一定要用，请记得带套，别误会，遮光套，这样，光线就不会直接打在领导的眼睛上。 2、注意会议背景板、演讲嘉宾的一致性，不然照片所提供的信息太少，别人不知道是哪里照的。 3、大型会场，一定要用中长焦镜头，我一般是用55~250mm 佳能单反镜头，一般400 人会场，完全可以 。否则，每次领导讲话，你都要跑到最前面，恨不得趴到他脸上去照相，这是最愚蠢的，一是自己累，二是影响别人听讲。 4、拍照时，不要穿鲜艳的衣服，你不是会议的主角，你只是来拍照的。 5、给领导拍特写时，往往会议标题不能全部囊括进去，没有办法，特写的主角是领导，只要被背景拍进局部就可以了。 6、记得开会前进入会场，拿起相机调试一下，光线、角度、焦距，找到你拍照的最合适的位置，用闪光和现场光分别拍几张，做到心中有数。如果不用闪光效果依然很好，那就不用。 7、如果是正式场合，如大领导来单位视察，本单位领导去下级单位视察，平级 单位之间的交流，不要用你的手机和数码卡片机跑到领导面前拍，一定要单反，相机尽量大，镜头尽量粗尽量长。 8、有的领导很喜欢上去低头念稿子，中间不抬头，这种情况最让人懊恼，所以，不是每个领导你都熟悉，所以，遇见陌生的领导上台演讲，一定要在其走向讲台的时候提高意识，在其做准备还没有开始低头念稿子的时候抓拍几张，否则，你一点机会都没有。 9、现在用得都是数码相机，所以闲暇时一定要检查一下相机里有没有失败的照片，有的话，及时删除，否会耽误后期的图片处理效率，关键是这种照片万一流传出去，领导会恨死你的。 10、如果领导肥胖，满月脸，那就侧面45 度拍摄，面部的赘肉就不会那么多。 11、如果领导瘦，刀削脸，那就正面拍摄，如果还是侧面拍摄，那就显得下巴更尖了。 12、如果领导个子矮，甚至站在台上演讲你在下面只能看到演讲台上一堆鲜花，连他头顶都看不到，这种时候，甚至可以牺牲背景板、牺牲其他现场元素，跑到舞台侧面，一定要蹲下来，镜头水平高度一定要低于领导的眼神水平高度，这样拍出的效果才显得其高大威猛。 13、如果领导秃头，记得闪光灯不要打，一旦灯光在其秃头上闪烁反光，这张照片便成了你丑化领导的证据。
风景拍摄的技巧
从摄影技术瞧风景拍摄技巧 随着社会得进步,人民得物质生活水平也不断提高,也伴随着审美水平得提高,摄影也有了很大得发展,尤其就是带照相功能手机得流行,使越来越多得人爱上摄影。而数码相机、单反、卡片机等形形色色得摄影设备逐步走入每一个家庭,意味着摄影不只就是专业人士工作,普通大众也可以拿起相机进行拍照,从而大众对摄影技术得要求也越来越高。 本人也比较喜欢摄影,尤其就是拍摄风景。谈起自然风景,它概括得范围很广,路边野草、野花;广阔得海洋;壮观得日出等等。自然界存在得一切真就是数不胜数。自然风景得表现千变万化,四季不同得阳光、气候、气象条件引起得明暗变化及自然光得绮丽色彩等都可导演出各式各样得自然风景,美丽得风景能使人心旷神怡,并给人带来美得享受。不管就是从摄影者发现美景,到拍摄得过程,还就是到最后欣赏拍摄得成果,都会给人以感官与心灵得愉悦。而且拍摄过程中得酸甜苦辣也会给我们留下美好得回忆。 学摄影选修之前,以为摄影很简单,就就是把镜头对准要拍得景物,调整镜头使物象清晰,按下快门就OK了。开始学习才发现摄影需要注意好多因素,如焦距大小、光圈大小、曝光强度,在夜间拍人物还要注意出现红眼等。但随着老师得讲解、深入得学习我发现拍照就是有技巧得,同时让我也明白了,要想拍出好得照片,就是需要多练习,多反思得,不断积累经验,才能使自己在摄影技术上有更高得进步。当然,要想拍出好得照片,与相机得性能与对相机得熟悉运用程度也有
很大得关系。 说到风光摄影,我们必须要记住三点:时间、地点、构图。 摄影就是光与影得艺术品,光与影得巧妙搭配,造就出精彩绝伦得图片。要有合适得时间才能有合适得光线,有了合适得光线才能拍出好得摄影作品。风光摄影得时间则比较适合早晨或者傍晚时分。当然蓝天下,强光下得色彩也会显得很丰富与饱与,而这时候能否拍出好片,则取决您能否用好这时候得光线地点,对拍摄风光摄影尤为重要,它确定了您拍摄此张照片得主题。 想要拍出漂亮得风光作品就是需要选好拍摄地点得。只有在风光秀丽得地方,才能拍出美得作品来。当然,地点上并不就是绝对得,也许小路边也会出现美丽得一景。这之中包含很多运气得成分,但这更需要我们拥有一双发现美得眼睛。恶劣得天气环境也许就就是一部好照片拍摄得绝佳时机。 以上得时间、地点都就是外界因素,我们不能左右它。而构图则就是靠我们自己来掌握得,也就是我们需要掌握得技巧。画面中保留什么内容,镜头对准那个焦点,您想体现得主题,完全由我们自己来决定,所以对构图得训练就是我们拍好风光摄影得重点。构图不要太满,风光摄影多数情况下画面要有留白。我们需要注意以下几点: 一景深为了保证风光摄影得前后都清晰,一般都采用大景深来拍摄。风光摄影一般包括海滨公园、名山大川、名胜古迹、城市风光等一切大自然得景物。每个风景都有它自己得独特之处,这一切都需要我们来了解、来观察、用心感悟。这样抓住风景得特点,才能够
(完整版)手机拍照技巧大全(绝对值得收藏)
手机拍照技巧大全（绝对值得收藏） 手机摄影技巧大全 手机拍照技巧大全（绝对值得收藏）1、了解手机照相机的特点 为了更好的使用手机照相机拍好照片，有必要了解手机照相机的特点，以便在使用过程中，能扬长避短，发挥好手机照相机的功能。无论是拥有专业的高端照相机，还是只有一部形影不离的拍照手机，想要拍出很有Feeling的照片或者很棒的摄影作品，基本的摄影常识是需要了解和掌握的！手机照相机不完全等同于大家理解的数码相机【业界又简称DSC，英文全称Digital Still Camera】，虽然照相实现的原理是一样的，但它们的区别还是很明显的，下面通过看看手机照相机与DSC的一些区别来认识并掌握好拍照手机的正确使用。1. 变焦功能的区别手机照相机与数码相机最明显的区别之一就是光学变焦功能，拍照手机由于整机轻薄设计的要求，和手机电池续航的要求，基本上都没有实现光学变焦功能，仅支持数码变焦功能。但光学变焦和数码变焦的区别却相差非常大。光学变焦是通过移动镜片位置来改变放大倍率，达到望远放大的功能。是不会影响实际照片的细节的；但数码变焦则相反，其实现是通过软件方式截取成像面上的一部分进行
软件插值放大，以达到变焦的效果。就像一张固定尺寸的图片，用软件不断放大某个局部，就会越来越模糊并产生马赛克（锯齿状）现象，照片放大倍数最大，其画质损失越严重。因此，我们就了解了为什么绝大部分手机上使用变焦放大后拍照效果不好（变焦倍数越大，效果越差）。而具有光学变焦功能的数码相机却没有这个问题。 CMOS手机未变焦CMOS手机3倍变焦 CCD数码相机未变焦CCD数码相机3倍变焦 ★拍照手机的这个特点告诉我们，要酌情使用手机上的数码变焦功能，尽量不要使用数码变焦功能，如果确实需要放大拍摄，根据自己手机数码变焦的实际情况采用适当的放大倍数，减少画质的损失。 2. 闪光灯的区别使用过数码相机后都观察到，拍照手机对比数码相机另一个明显的区别就是配置的闪光灯有所不同。除了极少数手机上配置了相机上大功率的氙气闪光灯（Xenon），其他的基本上都是配置LED闪光灯，这两种灯的主要区别是在发光强度和照射范围上，由此影响夜间和低光场景的拍照效果。在相机行业里，闪光灯涉及一个参数，术语叫Guide Number（闪光灯指数，又称简GN
新手必知给领导拍照技巧集锦
新手必知给领导拍照技 巧集锦 Pleasure Group Office【T985AB-B866SYT-B182C-BS682T-STT18】
1、最好不用闪光灯，如果一定要用，请记得带套，别误会，遮光套，这样，光线就不会直接打在领导的眼睛上。 2、注意会议背景板、演讲嘉宾的一致性，不然照片所提供的信息太少，别人不知道是哪里照的。 3、大型会场，一定要用中长焦镜头，我一般是用 55~250mm 佳能单反镜头，一般 400 人会场，完全可以 。否则，每次领导讲话，你都要跑到最前面，恨不得趴到他脸上去照相，这是最愚蠢的，一是自己累，二是影响别人听讲。 4、拍照时，不要穿鲜艳的衣服，你不是会议的主角，你只是来拍照的。 5、给领导拍特写时，往往会议标题不能全部囊括进去，没有办法，特写的主角是领导，只要被背景拍进局部就可以了。 6、记得开会前进入会场，拿起相机调试一下，光线、角度、焦距，找到你拍照的最合适的位置，用闪光和现场光分别拍几张，做到心中有数。如果不用闪光效果依然很好，那就不用。 7、如果是正式场合，如大领导来单位视察，本单位领导去下级单位视察，平级 单位之间的交流，不要用你的手机和数码卡片机跑到领导面前拍，一定要单反，相机尽量大，镜头尽量粗尽量长。 8、有的领导很喜欢上去低头念稿子，中间不抬头，这种情况最让人懊恼，所以，不是每个领导你都熟悉，所以，遇见陌生的领导上台演讲，一定要在其走向讲台的时候提高意识，在其做准备还没有开始低头念稿子的时候抓拍几张，否则，你一点机会都没有。 9、现在用得都是数码相机，所以闲暇时一定要检查一下相机里有没有失败的照片，有的话，及时删除，否会耽误后期的图片处理效率，关键是这种照片万一流传出去，领导会恨死你的。 10、如果领导肥胖，满月脸，那就侧面 45 度拍摄，面部的赘肉就不会那么多。 11、如果领导瘦，刀削脸，那就正面拍摄，如果还是侧面拍摄，那就显得下巴更尖了。 12、如果领导个子矮，甚至站在台上演讲你在下面只能看到演讲台上一堆鲜花，连他头顶都看不到，这种时候，甚至可以牺牲背景板、牺牲其他现场元素，跑到舞台侧面，一定要蹲下来，镜头水平高度一定要低于领导的眼神水平高度，这样拍出的效果才显得其高大威猛。 13、如果领导秃头，记得闪光灯不要打，一旦灯光在其秃头上闪烁反光，这张照片便成了你丑化领导的证据。
九个提升风景摄影的技巧
九个提升风景摄影的技巧 九个提升风景摄影的技巧 无论对于新手或老手，无可否认风景摄影是其中一个最受欢迎的题材。尤其对于新手而言，风景照可能占了相片库中的大部分，若果多数静态的风景照也拍不好，会大大影响学摄影的信心和动力，那么在拍摄风景时有甚么tips可以学习的呢？让我们看看这9个提升风景摄影的技巧吧！ (一) 留意景深的影响 拍摄风景照时我们可以善用景深：想全部景物也清晰锐利，我们要用深景深（小光圈，如f/8、f/16等）；若果想把前景或背景糊掉而突出主体（像是沙滩上的贝壳、建筑物的细节等），我们便要使用浅景深（大光圈，如f/1.4、f/2.8等），当然光圈只为其中一项对景深有影响的元素。 (二) 善用三脚架 在众多器材当中，最容易令新手忽略的便是三脚架了！三脚架的用途很多，可以让你拍星轨、长曝、车轨等，但不要以为只在晚上才会用上三脚架，在早上也可以配合ND减光镜来拍摄流水、瀑布等，用途广泛，可以大大增加你能拍摄的'题材。 (三) 为相片加入一个有趣点 我想你也不是拍出来的相片平平无奇吧！最好的相片是能够说出一个故事，因此每张相片也需要一个「主角」，对于新手，建议可以按这个步骤来进行： 1.先为相片找一个简单的背景（颜色、纹理、形状、内容等也简单）； 2.再为这个简单的背景加上一个「有趣」的主角，若果这个「有趣点」跟背景有对比（颜色、大小）或意思更好 这时相片便很容易捕捉到读者的焦点了！ (四) 千万不要忽略前景 笔者在初学摄影的时候也常常犯下这个错误，便是忽略了「前景」的重要性。背景很容易便看到，但前景其实一样重要，前景不但可以有效衬托出相片的主体，而且有些时候更能作为构图的一部分。有了前景，你的相片绝对会变得不一样啊！ (五) 注意天空 拍摄户外风景时难免会拍到天空，对于天空，我们可以按以下的小tips来决定： 天空漂亮时：我们可以考虑把重点放在天空上，有时更能占相片的2/3； 天空很沉闷或不好时：不要把天空拍得太多，主要以景物作为主角。 天空的云层也能成为相片的焦点，特别是风强的时候，在长时间曝光时可以拍到流动、充满动感的云！ 在天色晴朗、日出日落的时候，天空会变成金黄色，这时若果有云层，更可以拍到很有气势的「火烧云」呢！ (六) 寻找线条 大自然是充满有趣的线条的，而「线条」、「纹理」等可以让你的相片更有趣，也有助造成「引导线」来吸引读者的眼球，同学在拍摄风景相片时不妨找找这些大自然的线条吧！ (七) 拍出动态 风景相片不一定是要静态的啊！若果你有三脚架，不妨试试把快门调慢，记录云层、流水、车轨、人流等的移动，这样你的相片会有更多变化，而且更可以拍出肉眼看不到的情境呢！ 留意：若果是日间拍摄慢快门，你可能需要加上ND减光镜来减少光线进入，否则相片很容易会过曝的啊！
风光摄影中最常用的7种构图手法分析
风光摄影中最常用的7种构图手法 风光摄影可能是初学摄影的人先接触且能够最快上手的摄影门类,面对美景我们大多都有举起相机拍摄的冲动。当我们端起相机第一件事也是最重要的一件事就是构图，人们观看一张照片也是从构图开始的。构图是一门几何课，因为构图一词来源于拉丁语，本意就是结构、组成和连接。构图就是把世间万物提炼和抽象成点线面以及各种图形的过程，马克吕布曾经说过:摄影就是几何。 或者你这么想也可以：摄影有时候就像下一盘棋，你可以把相机取景框想象成一块棋盘，而你要拍摄的对象们就是你的棋子，想想你要怎么布局它们、经营它们？赢得这局棋，这局棋没有人和你对弈，你要战胜的是过去的自己，让你的下一张照片更出色。下面我们挑选7种在风光摄影中最常用到的构图手法，希望这些“最”可以打开你的风光摄影大门。 Ricardo Leal 一：最饱满――三分法构图 三分法构图可能是风光摄影中最常用到的构图方式了，好的风光摄影作品很多都是通过前景，中景和背景，或者称作远景三部分来组成，这样的构图方式能够很好的表现景色的层次，也可以把画面填充的饱满。这张照片拍摄的是新疆的天山牧场，摄影师利用长焦镜头裁取了广阔自然的一部分，把整个画面分为了三个部分，前景部分的草原上的野花呈现了亮丽的黄色，和中景以及背景拉开了层次，中景的绿色草原上的牛羊成了这幅画面中的画眼，远景的草原光影斑驳且具有一定的透视效果。这样的构图方式清晰而饱满，充分的利用了大自然存在的线条和颜色，寻找点线面永远是构图的重要一步。
EOS 60D ISO：200 光圈f10 快门1/160 摄影/姜曦 二：最有趣――对角线构图 在风光摄影中，一定要锻炼自己试着用抽象的几何眼光看待这个世界，你就会找到自然界本身存在点线面。试想一下，你看一张照片，里面出现的线条全部都是横的和平直的，虽然能够带给你平静和平衡的感觉，但是也会使让这个画面标的无趣乏味，令人疲倦。所以，我们要寻找曲线，斜线来破坏画面，让画面变得有趣起来。对角线构图方式是很常用的一种方式，让线条或者是景物的边缘把画面通过对角线来分开，下面这张图片拍摄的是川藏公路上一段，高山峡谷中，褐色的山体被一条黑色的柏油公路拦腰截开，曲折的公路从画面的左下角延伸到画面的右上角，即平面分割了画面也形成很好的视觉引导线，让整个画面有了透视感。注意看公路上的车队，这些汽车在巨大的山体映衬下显得渺小，他们在画面中起到了表现景物比例的作用，也使荒凉的景色多了一点生命的气息。
手机拍照技巧-实用篇 --让你从零基础拍出专业的照片!
手机拍照技巧-实用篇--让你从零基础拍出专业的照片！申精 发布者: 馹你大爷~ | 发布时间: 2011-11-26 14:55| 查看数: 13292| 评论数: 1049|帖子模式 引导语： 随着发货速度的递增，拿到手机的米粉们越来越多了，论坛里面对手机使用技巧和售后的谈论会越来越多，于是我赶上发展形势发一个手机拍照的小技巧，仅供参考，下面言归正传： 素颜手机自拍，技巧可是得把握的。像那些明星们自拍从几百张挑选出一两张腾微博上，亦昭示自己天生丽质，素颜美人.....其实米粉们只要把握了手机拍照技巧，连拍几张，就有得意之作。米粉们仔细研究下吧！欢迎大家加我为好友一起交流小米手机使用技巧！ 首先在拍摄前明白手机屏幕上的对焦辅助框在没有拍摄操作时为白色线条,半按快门（米键或者屏幕上的拍照键）完成对焦后变成绿色,（需要声明一下小米手机自动模式的只要你对着一个景物不动则相机会自动对焦）.而如果因为光线或者距离的原因对焦失败,线条则会成红色.借助这个非常人性化的提示,就可以正确拍出正确对焦的照片了（就是拍出来的照片不会模糊）。 在拍摄时,可以先以拍摄主题为画面中心半按快门对焦,在手机拍照需对焦成功后再保持半按快门平移机身,选择黄金比例或者其他符合自己需要的构图,最后按下快门完成拍摄.这样拍出的照片既对焦准确又能兼顾构图的需要。 捕捉每一刻精彩 为了捕捉精彩瞬间，您需要大量巧妙地用光。虽然小米手机的f/2.4的大光圈很给力，但自然光的效果更出色。如果在户外拍照，您应尽量避开阳光直射。这听起来可能和我们的直观感觉相抵触（毕竟太阳是我们可以获得的最亮光源），然而阳光具有很强的方向性，因此拍摄对象的一侧会变得很亮，而阴影一侧会非常暗。
摄影初学者注意事项
不可不学的摄影技巧 提到摄影，可能大多数朋友都会认为：就是选一处景色美的地方，人往镜头前一站，按下快门不就OK了吗！如果你能静下心来看完我的这篇日志，很有可能会颠覆你的这一观点。 前言： 随着数码相机的普及，“摄影师”随处可见，我也算是其中的一个吧。内行戏称我们这些业余“摄影师”是：一个傻瓜（一点摄影知识都不懂），拿着傻瓜相机（全自动相机），照镜头前面的傻瓜（傻傻地站在镜头前面），这也许是对我照相的真实写照吧。 应该说我还算“聪明”，相机到手没几天我就会摆弄了，看来照相还蛮容易的嘛！上次去北京，我就照了几百张，近4G的照片，在电脑上一看，满意的没多少。我不得不开始怀疑自己的水平来。近些日子，我在网上学习了一阵子，才知道里面有很深的学问呢。 我学习的目的并不是准备当摄影师，我和我的相机也拍不出什么“艺术”来，只是不想让人笑话我是“老外”。我写这个系列的日志更不是想当什么“老师”，这对我没吸引力，就当成我的学习笔记，把学习所得与朋友们分享、交流吧。如果你是“高人”，期待您的指点！
下面这张照片就是我们这些菜鸟的最爱：拍摄的主体（人物）站在画面正中，景物不知放到哪儿好，其目的是为了“突出主体”。结果是，过于中心的构图，只会让画面变得缺乏层次感和变化，很容易让观众产生审美疲劳，得到的是构图呆板、毫无生气和美感。 “黄金分割”与“三分法则” “黄金分割”是广泛存在于自然界的一种现象，简单的说就是将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感。“黄金分割法”又称“三分法则”，“三分法则”就是将整个画面在横、竖方向各用两条直线分割成等份的三部分，我们将拍摄的主体放置在任意一条直线或直线的交点上这样比较符合人类的视觉习惯。拍摄时可直接调出相机的“井”字辅助线，将拍摄主体放在4个交叉点上，这样画面立刻就活了起来。
摄影技巧之初学入门篇-轻松掌握单反入门技巧
除了平时的拍照以外，更多的人想拍出与众不同，更有意境的照片效果。当我们具备了一定的摄影知识之后，我们想拍出出色的照片将不会被相机自动设置的参数所局限，相机将真正的成为我们要表达的情感记录工具。随着越来越多的中高端消费级数码相机数码相机加入了全手动功能，单反也日益的普及到了老百姓的日常生活之中，更多的网友不愿意只满足于按下快门那么简单。 全自动操作【AUTO】 全自动模式下，相机会根据所处的光亮环境，自动来设置相机各种参数来获得最佳的曝光度和效果，这点对于刚接触数码相机的用户来说非常有用。相机用户只需要把对焦点（或多对焦点的其中一点）对准被摄物体，半按下快门按钮，当听到合焦声（一般为清脆的嘀嘀声）或者在取景器上看见合焦提示成功后，完全按下快门键即可完成拍摄。 图为：采用全自动模式拍摄 采用全自动拍摄模式时在昏暗情况下有可能相机会自动弹起闪光灯来进行补光。因为成像的好坏是由相机通过计算来得到的。我们就不过多的进行说明了。此功能完全可以满足光亮充足下的拍摄需求。 程序自动曝光【P】 相机采用自动设置快门和光圈的参数，称为程序自动曝光。自动曝光在全自动曝光的基础上来进行操作，相机使用者可以自己限定ISO值、白平衡、测光模式等等参数，当我们想在昏暗环境下拍摄低ISO值来保证画面质量，但对摄影不是很了解的情况下，P档给予了我们更多的拍摄自由。但这仅仅是往中端摄影爱好者过度的一个阶段，想要拍出独具匠心、自己所想要的影像。我们还得继续往深处钻研
采用程序自动曝光模式拍摄 相信看完以上两档入门级拍摄讲解以后，各位完全可以总结为两条：全自动操作模式只需要我们把对焦点对在被摄物体上即可（有些机型甚至连这步都省了）。程序自动曝光模式则需要我们把规定的参数（如：ISO感光度、白平衡、测光模式、驱动模式等等）设置成想要的数值，光圈、快门方面则完全由相机自身来控制。 它们的区别在于，当使用全自动模式是，相机会自动设置对焦模式、驱动模式、内置闪光灯、感光度等等，当使用程序时，相机只自动设置光圈和快门数值，其它参数消费者可以自行更改。 光圈优先【A】 当我们对以上两种模式，或者说是对程序自动曝光【P】了解差不多了，我们就可以按照自己的喜好来往更加专业的拍摄方向发展了。 光圈优先是大多数影友们用的最多的一种拍摄模式。首先，光圈的大小直接影响的就是景深的深浅，光圈越大（数值越小，例如F2.8），景深越浅，背景虚化越严重；光圈越小（数值越大，例如F22），景深越深，背景越清晰。请看我们下面的对比图效果。
风景拍摄的技巧资料讲解
从摄影技术看风景拍摄技巧 随着社会的进步，人民的物质生活水平也不断提高，也伴随着审美水平的提高，摄影也有了很大的发展，尤其是带照相功能手机的流行，使越来越多的人爱上摄影。而数码相机、单反、卡片机等形形色色的摄影设备逐步走入每一个家庭，意味着摄影不只是专业人士工作，普通大众也可以拿起相机进行拍照，从而大众对摄影技术的要求也越来越高。 本人也比较喜欢摄影，尤其是拍摄风景。谈起自然风景，它概括的范围很广，路边野草、野花；广阔的海洋；壮观的日出等等。自然界存在的一切真是数不胜数。自然风景的表现千变万化，四季不同的阳光、气候、气象条件引起的明暗变化及自然光的绮丽色彩等都可导演出各式各样的自然风景，美丽的风景能使人心旷神怡，并给人带来美的享受。不管是从摄影者发现美景，到拍摄的过程，还是到最后欣赏拍摄的成果，都会给人以感官和心灵的愉悦。而且拍摄过程中的酸甜苦辣也会给我们留下美好的回忆。 学摄影选修之前，以为摄影很简单，就是把镜头对准要拍的景物，调整镜头使物象清晰，按下快门就OK了。开始学习才发现摄影需要注意好多因素，如焦距大小、光圈大小、曝光强度，在夜间拍人物还要注意出现红眼等。但随着老师的讲解、深入的学习我发现拍照是有技巧的，同时让我也明白了，要想拍出好的照片，是需要多练习，多反思的，不断积累经验，才能使自己在摄影技术上有更高的进步。当然，要想拍出好的照片，与相机的性能和对相机的熟悉运用程度也
有很大的关系。 说到风光摄影，我们必须要记住三点：时间、地点、构图。 摄影是光与影的艺术品，光与影的巧妙搭配，造就出精彩绝伦的图片。要有合适的时间才能有合适的光线，有了合适的光线才能拍出好的摄影作品。风光摄影的时间则比较适合早晨或者傍晚时分。当然蓝天下，强光下的色彩也会显得很丰富和饱和，而这时候能否拍出好片，则取决你能否用好这时候的光线地点，对拍摄风光摄影尤为重要，它确定了你拍摄此张照片的主题。 想要拍出漂亮的风光作品是需要选好拍摄地点的。只有在风光秀丽的地方，才能拍出美的作品来。当然，地点上并不是绝对的，也许小路边也会出现美丽的一景。这之中包含很多运气的成分，但这更需要我们拥有一双发现美的眼睛。恶劣的天气环境也许就是一部好照片拍摄的绝佳时机。 以上的时间、地点都是外界因素，我们不能左右它。而构图则是靠我们自己来掌握的，也是我们需要掌握的技巧。画面中保留什么内容，镜头对准那个焦点，你想体现的主题，完全由我们自己来决定，所以对构图的训练是我们拍好风光摄影的重点。构图不要太满，风光摄影多数情况下画面要有留白。我们需要注意以下几点：一景深为了保证风光摄影的前后都清晰，一般都采用大景深来拍摄。风光摄影一般包括海滨公园、名山大川、名胜古迹、城市风光等一切大自然的景物。每个风景都有它自己的独特之处，这一切都需要我们来了解、来观察、用心感悟。这样抓住风景的特点，才能够
风光摄影的思路方法
导言： 教程由英国风光摄影师“查理·韦特”，谈论如何拍摄风光摄影，拍摄中的各种注意事项，以及策划准备，拍摄思路等。摄影是一个难以预测的过程 所有拍摄必定会面临一定的不可预测性，这就是摄影过程中紧张感与愉悦感的所在。十全十美的影像总是可望而不可即，而且理应如此。对于摄影师来说，挑战就在于要试着尽可能精确地预测拍摄效果。这意味着摄影师在拍摄前应该对可控制的因素做一些谋划。一个一味寄予好运的摄影师，就如同一个还未确定食材是否具备就开始烹调“招牌菜”的主厨。——查理·韦特
《斯沃尼奇码头》摄影：布鲁斯·凯恩斯
《巴特西公园》摄影：伊克桑·罗 了解自然光 要弄清楚阳光是如何落到景物上，又如何被景物表面反射和吸收，这需要不断实践和摸索。精通用光并不意味着我们要去控制光，而是要学会如何发挥光的作用，最有效地使用光。拍摄时应该全面分析光线以及它在整个拍摄场景中的分布，这一点必须牢记在心。——查理·韦特
对拍摄地的体验和理解 我们拍摄照片基于我们对拍摄地的感受和诠释。但是照片的鉴赏者从来没有到过拍摄现场，他们会以一系列不同的标准来评判照片。摄影活动是一项个性化的、主观的、创造性的活动。我们永远不能确定拍摄某一特定照片的冲动来自何
处。也许这种冲动是来自大量先前看过的景象。 这些景象绝大部分已不能被清晰地回想起来，而那些印象却累积起来并扎根于摄影师的脑海中。换句话说，没有什么比识别或回忆这两种思维活动更能激起我们的拍摄灵感。——查理·韦特 《退潮》摄影：戴维·罗兰 等待的游戏 常常听人说“能拍摄到那样的光线效果，你真幸运！”但事实上，这与运气毫无关系。捕捉最好的光线效果就像是玩一场
新手人像摄影技巧
新手人像摄影技巧 ：灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 各种焦距的特性 长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。 标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。 广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异! ：寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 ：试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 ：运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 ：寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! ：利用剪影和倒影
8个风光照片拍摄技巧
8个风光照片拍摄技巧-让你的风光照片更精美（上） 一、灵活使用光圈 一般来说，风光摄影要将从前景到背景的景物都拍得十分清晰。比起长焦镜头，广角镜头能拍出更大的景深；比起大光圈，小光圈能拍出更大的景深，而准确对焦十分重要。我们都知道，光圈收得越小，景深就越大，清晰的部分越多，因此，一般建议使用非常小的光圈，比如f/16和f/22。但是，光圈收得过小反而会有损于影像的清晰度，这是因为一种叫“衍射”的光学效应的缘故。 衍射，最简单地说，就是当光线穿过镜头光圈时，镜头孔边缘分散光波。光圈收得越小，在被记录的光线中衍射光所占的比例就越大，影像就变得越不清楚，结果影像里显现的细节就越少。 一般来说，在以下情况下你就会开始看到衍射效应：ASP-C尺寸传感器的相机光圈收小到f/11以下；全画幅传感器的相机光圈收小到f/16以下。
为了说明不同光圈下的衍射效应，我们在这里展示在f/8、f/11、f/16和f/22光圈下拍摄的一系列照片——对焦和整体曝光保持不变，唯一的变化就是光圈大小。这些照片的后期处理都是使用同一软件和设置。
光圈设在f/8时，照片中所有景物都很清晰，背景中树木的细节表现得也不错；光圈f/11时，景色还算清楚，但光圈收得更小时，随着景深的增大，影像明显越发不清晰，细节不显明。这是风光摄影中的一个重要问题，尤其是制作大尺寸影像时。正是这种看上去“糊状”的植物，损坏了很多摄影师的数码风景照片。 二、理解快门 我们通过拍摄水体来探讨快门的选择。 如何拍摄水体的运动，是一个有争议的问题。一些摄影师喜欢以真实的方式来捕捉水体，使用高速快门速度来“凝结“水体的运动。另一些人喜欢有意将水体“模糊化”，以营造运动感。这两种技术在合适的场合都能产生好的效果。重要的是，两者定要取其一，如果介于两者之间的话，水体既不模糊也不清晰，那就往往会给人以凌乱感和无意识感。
摄影师的七个经验之谈,新手看完快速提升摄影水平
摄影师的七个经验之谈，新手看完快速提升摄影水平 相信不少摄影新手都有同样的疑惑，为什么我专门恶补了理论知识，却在实际拍摄中派不上用场？其实原因很简单，理论知识为我们的摄影大基础，真正能提高我们的摄影水平的还是需要我们不断实践，积累经验。话虽如此，对于新手来说还是可以通过学习其他摄影师归纳出来的经验来快速 提升自己的摄影水平，接下来就和小编一起去看看吧。1、 随环境改变ISO值首先我们先来回顾一下iso的相关知识，ISO就是感光度，相同条件下感光度越高，画面的曝光量也越高，但同时感光度越高画质也越差。和过去的胶卷相机不同，想在的相机可以自由调整iso，这是单反相机的一个很 大优势，摄影新手们不要在把iso设为自动模式了，应该根据拍摄现场的光线情况手动调整iso，尽量在提高曝光量的 同时保证画质。2、连拍三张相片确定对焦这是一个习惯问题，试想一下，如果摄影师在检查照片时发现刚刚拍摄的大合照对焦不清晰、有人眨眼，或者画面模糊，这时摄影师又要叫大家再排一次，难道不会觉得尴尬吗？为了防止这种情况的发生，摄影师在拍摄时可以使用连拍模式，多拍几张，然后拍完立刻查看画面。因为使用数码相机拍照几乎不需要成本，多花一点时间就能提高拍照的成功率何乐而不为呢？拍得广角一点近年来，数码相机的规格越来越高，照片的成
像质量也越来越好，，一些照片就算放大十倍来看依旧非常锐利，所以摄影师在后期可以放心的裁剪照片，把照片无用的元素剔除。有了这个前提，摄影师可以在拍摄时把画面拍的广一些，宁愿多拍一些无用内容进入画面，也不要因为前期拍摄的角度不够广而导致画面内容有所缺漏，前者可以通过裁剪画面来解决，或者却毫无办法。4、多看直方图的曝光分布人眼不能精准的判断光影的变化，有很多因素会影响人眼对于照片曝光的判断，例如从不同角度看屏幕，得到的画面曝光也不同。所有要想知道画面的真是曝光情况，还是需要打开照片的直方图来判断。其实要看懂直方图很简单，从左向右看，白色部分靠近左边的越多，正面画面越暗，靠近右边越多正面画面越亮，所以太靠左或太靠右都不行，这说明画面欠曝或过曝，画面集中在中间部分才是最佳的曝光分布。当然这只是最基本的判断方法，有一些摄影师为了艺术效果刻意过曝或欠曝，这又要另算了。5、活用反差微调功能近年来很多单反相机都加入了光暗反差微调功能如Nikon的D-Lighting和Canon的高光色调优先，主要作用在画面的高光和阴影部分，通过相机内部修补细节。让照片的整体细节得以更好的呈现，但实际上这个功能只是微调，只能是在画面的曝光基本正确的前提下实现。6、使用不同滤镜现在市面上有分类多样的滤镜，UV滤镜、偏光镜（C-PL）、渐变灰滤镜（GND）和减光镜（ND）它们能产生不一样的
实用摄影技巧 - 风光摄影师的8个拍摄技巧
一、灵活使用光圈 一般来说，风光摄影要将从前景到背景的景物都拍得十分清晰。比起长焦镜头，广角镜头能拍出更大的景深；比起大光圈，小光圈能拍出更大的景深，而准确对焦十分重要。我们都知道，光圈收得越小，景深就越大，清晰的部分越多，因此，一般建议使用非常小的光圈，比如f/16和f/22。但是，光圈收得过小反而会有损于影像的清晰度，这是因为一种叫“衍射”的光学效应的缘故。 衍射，最简单地说，就是当光线穿过镜头光圈时，镜头孔边缘分散光波。光圈收得越小，在被记录的光线中衍射光所占的比例就越大，影像就变得越不清楚，结果影像里显现的细节就越少。 一般来说，在以下情况下你就会开始看到衍射效应：ASP-C尺寸传感器的相机光圈收小到f/11以下；全画幅传感器的相机光圈收小到f/16以下。 为了说明不同光圈下的衍射效应，我们在这里展示在f/8、f/11、f/16和f/22光圈下拍摄的一系列照片——对焦和整体曝光保持不变，唯一的变化就是光圈大小。这些照片的后期处理都是使用同一软件和设置。
光圈设在f/8时，照片中所有景物都很清晰，背景中树木的细节表现得也不错；光圈f/11时，景色还算清楚，但光圈收得更小时，随着景深的增大，影像明显越发不清晰，细节不显明。这是风光摄影中的一个重要问题，尤其是制作大尺寸影像时。正是这种看上去“糊状”的植物，损坏了很多摄影师的数码风景照片。 二、理解快门 我们通过拍摄水体来探讨快门的选择。 如何拍摄水体的运动，是一个有争议的问题。一些摄影师喜欢以真实的方式来捕捉水体，使用高速快门速度来“凝结“水体的运动。另一些人喜欢有意将水体“模糊化”，以营造运动感。这两种技术在合适的场合都能产生好的效果。重要的是，两者定要取其一，如果介于两者之间的话，水体既不模糊也不清晰，那就往往会给人以凌乱感和无意识感。
的风光摄影拍摄技巧
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最全最实用的风光摄影拍摄技巧 摄影人中有许多是从风光摄影中入门，而且对风光摄影情有独钟的不在少数。我们时常能看到发烧友背着几十斤重的器材，翻山越岭、跋山涉水，在黎明前苦苦等待就是为了一张照片，可这历尽千辛万苦的照片还可能被其他发烧友曰为糖水片。 你是否希望自己拍出漂亮的风景作品是否为大师们所拍的作品感到震撼是否觉得同样的风景你总是拍不出满意的效果看完下面这篇文章，希望你能有所收益，也许将来还能成为风光摄影大师。现在大概有两种人，一种是：我拍的风景照很漂亮，陶醉于自己的作品之中，不需要别人告诉他怎么拍，很有自信。另一种恰恰相反：拍得再好的照片，只要别人没说好看，总感觉这里不好那里也不好。刚开始学摄影的时候这种想法会天天在脑海中徘徊。所以我们首先来看一下公认的标准风光摄影照片是什么样子的。 标准风光图
标准风光图 其实拍摄风光摄影没有想象的那么复杂，我们只需要记住三点：时间、地点、构图。 摄影是光与影的艺术品，要有合适的时间才能有合适的光线，有了合适的光线才能拍出好的摄影作品。风光摄影的时间则比较适合早晨或者傍晚时分。当然蓝天下，强光下的色彩也会显得很丰富和饱和，而这时候能否拍出好片，则取决你能否用好这时候的光线地点，对拍摄风光摄影尤为重要，它确定了你拍摄此张照片的主题。当然，想拍出漂亮的风光作品首当其冲要选好拍摄地点。以上时间、地点都是外界因素，我们不能左右于它。而构图则是靠我们自己来掌握的。画面中保留什么内容，镜头对准那个焦点，你想体现的主题，完全由我们自己来决定，所以对构图的训练是我们拍好风光摄影的重点。
手机摄影的10条技巧(整理精校版)
手机摄影的10条技巧 走在天上 0219 08:29 ：： 关于手机摄影的10条宝贵建议和技巧 智能手机的拍照性能如今已经越来越强，有的甚至已经超越了卡片机。虽说用手机拍照非常简单，但这里面的学问并不少。这也就是为什么有人能用手机拍出效果一流的照片，而有的人就只会拍大头照。如果你想要用手机拍出好照片，不妨看看外媒总结的这10条建议和技巧： 1. 稳住手机 由于智能手机相对都非常轻巧，拍照时很容易出现晃动，这会导致照片变得模糊。所以在拍照时一定要拿稳手机，没有光学防抖功能的话更是如此。此外，按快门的时候一定要轻。 2. 不要使用数码变焦 由于数码变焦会降低图像质量，变焦程度越大图像质量就越差，所以拍照时应尽量避免使用。正确的做法是在拍照之后进行裁减，只需利用手机内置的图像编辑软件即可。当然，你也可以在拍照时走进一些来避
免使用变焦。 3. 使用相机最佳分辨率和长宽比 首先进入相机的设置菜单，确定你使用的是最高可用分辨率。另外不要使用16:9的长宽比，除非手机采用的是16:9传感器。例如Moto X、Droid Ultra和HTC One所采用的就是原生16:9传感器，这也就是为什么它们默认能够拍出“宽屏”照片。至于其他大多数的手机，选择“经典”的4:3长宽比就好了。 4. 清理你的镜头 手机的镜头很容易就会沾到污渍，这时你应该经常进行擦拭，用一块软布就好啦。 5. 通过点击屏幕调整正确地对焦和曝光 如果你感觉照片的曝光不准或者有些失焦，可以通过在屏幕上点击拍摄对象来进行调整。许多手机的相机应用都支持通过点击屏幕上的物体来调整对焦和曝光。
6. 遵循三分法则 构图时，三分法是一个简单的技巧。你可以通过目测或者相机自带网格线将画面进行横竖三等分（如图），然后将拍摄物体放在竖线或者是横竖线相交的地方，最后保持地平线和水平线的平行。 7. 掌握拍照模式的使用 大多数智能手机的相机应用都有着丰富的功能，有的能够擦除移动物体，有的可以添加各种特效。此外还有针对不同场景所提供的拍摄模式，比如夜间或者是运动。掌握这些模式的使用能让拍摄变得更加简单轻松。 8. 尝试第三方相机应用 无论是Android、iOS还是Windows Phone平台，开发者们都提供了许多第三方的相机应用，其中不乏一些非常优秀的代表。除了手机的原生相机应用之外，你也可以尝试使用这些第三方应用，说不定它们能给你带来惊喜。 9. 拍摄多张照片 无论是用手机还是相机拍照，一次多拍几张都是更加保险的选择，因为如果有什么意外发生比如有谁眨眼或者把谁拍糊了，你还有备选照片可用。
(完整版)初学者摄影基础知识
摄影基础知识 焦距（焦距越大，视觉越小） 焦距镜头名称 18mm 鱼眼、广角镜头 50mm 标准镜头 18mm-40mm 广角或短焦镜头 70mm-135mm 中焦镜头 135mm-500mm 长焦镜头 500mm 望远镜头 景深 概念：在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。 景深的大小： 与焦距有关：焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。 与光圈有关：光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大； 光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小 红眼： 指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。 白平衡： 由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片常常会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。因为这种调节常常以白色为基准，故称白平衡。 摄影常见名词 明度：镜头明度的大小就是光通量的多少.口径大光通量多,明度就大,反之明度小. 明度大小以光圈系数按倍数来计算.明度的大小是决定暴光的暴光的重要因数之一. 场曲：在一个平坦的影象平面上,影象的清晰度从中央向外发生变化,聚焦形成弧 型,就叫场曲.原因是中心离镜头近,周边离镜头远.一般拍照团体人像,安排成弧型, 就是纠正这一缺点.