《夏洛特烦恼》叙事架构分析

我们都是夏洛

——评《夏洛特烦恼》故事结构分析《夏洛特烦恼》是一部没有明星的小成本电影，但是却能在强强联手出台的国庆档杀出重围，成为观众口中：“不看《夏洛特烦恼》就没法聊天的”的热门电影，这必定是由它的过人之处。《夏洛特烦恼》杂糅了青春怀旧、浪漫爱情、搞笑扯淡等诸多电影元素，并且所有的语言梗都是原创的，他们将北方人那种“逗贫”的特质发挥的淋漓尽致。笑点也很平均，不是刻意的卖弄或是调侃，所有的吐槽都是生活化的，接地气的。而且这部喜剧的笑点在类型上是丰富，既有从舞台转移过来的造型类、语言类、肢体类笑点，还有很多充满智慧的幽默，更有他们对社会事物不经意的讽刺。比如高考、早恋、校园歌曲大赛等等，原本会被浪漫化的东西。在他们这里统统变成了辛辣猛料。

其实《夏洛特烦恼》的故事情节并不复杂，它沿用了近年来较为流行的穿越剧情，以自嘲的方式，套用经典老歌谱写一曲充满笑与泪的青春之歌。许是多年的舞台剧经验给予了创作者更为精准的“笑觉”敏锐度，使得全篇充满更富荒诞性的喜感，运用颠覆性的创作手法将青春“毁”给观众看，在一场梦境中体验一把疯狂的快感。本片的片名直指“烦恼”二字，片中的笑点与泪点也集中表现于烦恼之中。与其说这种烦恼是主人公夏洛的一种完全个体的情绪表达，毋宁说它是一种时代的普遍症候，带给青年观影者一种强烈的情

感与价值认同，以及由认同而产生的观影期待。

《夏洛特烦恼》中，沈腾饰演的“窝囊废”夏洛参加中学班花秋雅的婚礼，然而他的一番精心的准备与伪装并未获得同学的尊重与认可，反而被妻子马冬梅大闹婚礼现场，让他颜面尽失，最后一块遮羞布都被撕碎。酒醉的夏洛睡梦中踏上了重返青春的奇幻之旅，回到了1997年。在梦中，他殴打老师、追求校花、通过盗用2015年的音乐而成为1997年的音乐教父，收获了财富与爱情，一段美满人生就此展开。重生的他得到梦寐以求的所有，却渐渐发现这并不是他想追求的终点，仿佛曾经追求的一切都无法将他带往幸福的天堂，待其倾其所有挽回时，却发现已经没有机会。影片从开始直至结束，以频繁的语言包袱抖出一个个颇具回忆感的笑点，再现了80后、90后的成长之路。导演将各种生活琐碎、笑料、以及提升票房的利器统统填充进这一线性特征的叙事模式中。于是，在睡梦中我们不仅看到了夏洛与马冬梅的笑料叠出、曲折多变的逆袭之路，而且还有机会重温朴树、许巍等歌手的经典之作，也读懂了影片所要表达的平凡之美。它频繁出现的经典曲目更多为叙事服务，无论是致敬亦或颠覆，背后都有人物的处境与心态支撑，并未流于兜售情怀的堆砌；它对待失败者的态度也较为真切，既有的便是你应得的，切莫做那“他日若遂凌云志”的登龙一梦，珍惜眼前人便是幸福。

以《夏洛特烦恼》为代表的这类影片往往在两个层面着力：既讲述外部世界的奇异故事，又讲述由这一故事所带来的内心变化，并最终使世界内在化。《夏洛特烦恼》中，我们看到了一幕幕生动鲜活的生活图景，这些具有强烈写实色彩的青春故事足以唤起观众自身的生活体验，从而产生强烈的认同感。从客观效果来看，这部影片带有多元的叙事意图。一方面，它希望观影者能够接受影片有意讲述的生活“笑料”，有意地抛出一个个认真设置的“包袱”。让观众体会到该片在触发人们的笑点上下足了功夫，所以观众在观影过程中会产生产生“郝建”与“夏洛”身份重合的既视感，这更像是在欣赏一部充满戏剧化的小品电影。然而，从另一个角度看，电影又的确在讲述一个严肃的、思考人该如何生存的故事，这一主题要求观众在观影时把自己投入到人物的命运中，为人物的命运呐喊或者慨叹。观众必须能够在笑声中“自外而内地”进入故事之中，最终聆听到人物内心世界的声音。影片中的夏洛是生活的失败者，他整日无所事事，喜欢吹牛从不努力，生活的全部都依附于妻子，因此电影的开端，我们是怀着看笑话的心情来欣赏“失败者”夏洛这一形象的。但是，随着故事的推进，“穿越”到20年前的夏洛以一个才华横溢的青年才俊身份改写了自己的青春。梦里他人生无疑是成功的，这一“翻转”否定了夏洛失败的人生。所有这一切，都暗示了内在视角的转移与叙事重心的倾斜。

回归现实，夏洛梦醒，虽然他还是无所事事地抱着媳妇撒娇，但却体味了幸福的含义。这一转折的落脚点就在一个“爱”字上，导演试图通过这一故事告诉我们，爱可以帮助人们认清这纷繁复杂的社会，获得内心真正的安宁与幸福。影片在结尾处实现了主题的升华，虽然牵强粗糙却让影片有了温暖动人的力量，这显然是众望所归的积极意义。

《夏洛特烦恼》用通俗的语言和故事，讲述一个真真切切的真理，这也许是我们当前最需要的内容。这部有料的影片对台词的锤炼，对笑点包袱的细腻安排，对起承转合的紧凑设计，对矛盾冲突的刻画等等都让爆笑声自然真诚，让欢乐的人群眼神不敢偏离屏幕一刻。作为一部喜剧片，《夏洛特烦恼》把所有的智慧都倾注于如何有效调度人们发笑的神经，且已经做得相当不错。它用一组程式化的情节煞有介事地向人们推销一个屡见不鲜的道理；用一批足够令人感怀的歌曲来解构被符号化了的中年危机；用幽默的言语向所有人证明，诚意之作能够唤醒“非电影”时代的大众审美。

“千帆过尽，余辉脉脉”，最长情的告白是陪伴，最感人的青春是怀旧。不是每个人都能像夏洛一样幸运，有机会重来一遍看清曾经剜心刺骨的遗憾是否真的那么重要。然而，我们却可以选择岁月静好的“不困于心，不乱于情，不惧将来，不念过往”。