湘教版九年级上册美术教学计划

湘教版九年级上册美术教学计划
湘教版九年级上册美术教学计划

九年级美术教学计划

随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

一、指导思想:

继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动

加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。

四、教学过程中的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

湘教版美术九年级《瞬间的精彩》教学设计

《瞬间的精彩》教学设计 教材版本:湘版(2013)美术 执教年级:九年级 执教人:张淑娟 教学目标: 1、通过探究学习,使学生能认识摄影能反映现实生活的功能作用,能分析摄影作品所表现出的思想情感,了解基本的摄影构图、色彩等知识。懂得摄影作品的社会价值、历史价值和艺术价值。 2、能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,并表达自己的情感。 3、通过学习,学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受生活中的真善美,形成良好的价值观,促进个性全面发展。 教学重难点: 1、拍摄照片时的技术要求 2、在拍摄时善于发现美、感悟美的能力。 教学过程: 一、情境导入 1、展示部分学生拍摄的照片,请作者谈谈自己拍摄时的想法和情感。 2、导语: 摄影已成为现代人重要的文化活动之一,在按下快门的一瞬间,倾注的是摄影者的情感,体现的是摄影者的专业知识和审美修养。摄影就是用相机等捕捉瞬间的精彩。 (展示课题《瞬间的精彩》。) 3、展示学习目标 二、摄影的定义 摄影一词是源于希腊语,意思是“以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。 三、探究活动一:善于捕捉精彩瞬间 1、解海龙希望工程系列作品 ①《大眼睛》

思考1:你看到的是张什么样的脸?谈谈你的感受。如果画面前面的人物清晰,感觉会怎样?(小结:女孩的形象贫困、质朴,眼睛充满灵气、渴望。侧逆光的拍摄,使女孩形象逼真,桌面白纸的反光,又使得面部和眼睛特别明亮。明暗对比、虚实处理,突出了主体的形象。) 思考2:请为这幅作品命名。 (小结:作品的命名要体现、揭示主题。) ②《大鼻涕》 画面中被抓拍的小男孩流着鼻涕,长大着嘴巴,专注读者字词,充满了学习的激情。 ③《小光头》 主体与客体的神情一致,都那么专注而生动,让观者对这些孩子心生爱怜。 ④解海龙简介 中国著名摄影家。1991年他拍摄的希望工程系列纪实作品为人们所熟知,成为了希望工程的标志。他一直和照片中的每个孩子都有联系,和他们照了很多照片。2009年这个大眼睛照在《中国青年报》上以30.8万元进行拍卖,解海龙捐助了一所希望小学。“大眼睛”苏明娟提议解海龙,就取名叫“解海龙希望小学”吧,虽然很感动,但解海龙说:“咱们谁的名字都别叫,干脆叫’大眼睛希望小学’吧”。2009年“大眼睛希望小学”在西藏落成! (小结:做一个有社会责任感,并有独特审美的摄影家。) 2、画面的构成部分 主体:画面结构中心、视觉焦点。 客体:画面中陪衬主体景物或人物,是帮助主体揭示内容的成分,在构图中有均衡画面、美化画面和渲染气氛的作用。 ①《巴黎穆夫塔尔街》 思考1:分析作品中哪是主体、客体与背景? 思考2:画面中表现的是一个怎样的小男孩?是怎样突出主体的? (小结:小男孩神气十足,我们可以通过他的昂扬的步伐,充满感情的笑容与眼神读出。轻松、跳跃的步伐,得意的眼神,双手环抱两个大酒瓶。与身后小朋友羡慕的眼神,形成强烈的对比。主体人物清晰,客体人物与背景的虚化,也形成了对比。) ②小组成员互做表情,并猜一猜。 思考:你会用怎样的人物和场景表现“幸福”这个主题? ③《幸福》 这是一幅网络上的图片,一名年近六旬、身穿橙色马甲的男清洁工,趁着休息的空隙跟坐在腿上

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课我的网页教案 16 电子备课教案 201—2016学年度第二学期 学科美术课题第6课我的网页1 网页的风格 教材(学生)分 析 学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。 教学目标(知 识、能力、情感态度价值观)1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 3. 激发学生的创新意识。培养学生以审美之心来感受生活 教学重点1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 教学难点分析网页的风格 教具准备多媒体课件 班班通使用(是、 否) 是

过程 一、情景导入: (网页设计的重要意义)打开互联网,点开在课前找到的两个有代表性的学生网站 二、展示本课目标 三、学生探究,尝试完成任务 1.学生分小组,按教材内容,边阅读,边讨论 2.教师巡回检查、指导,收集学生探究学习情况 四、教师精讲: (一)师:互联网已经遍布世界的每个角落,你想拥有自己的网页吗?为什么? 生:把自己的个性、特长、爱好表现出来,让更多的人认识自己,了解自己,加强人与人之间的联系和交流。 师:适当地补充、总结。 有了自己的网页,你就会加倍的努力使自己变得更加优秀今天,我们就一起来设计属于自己的网页 (二)赏析学生网页(动画图标在网页中的重要性)师:其实我们学校的有些同学早就有了属于 自己的网页,下面我们就一起来欣赏一下。 (选择了本校学生的两个网页,其中一个网页用了很多漂亮的图标,另一个几乎没有用图标。)你比较喜欢哪一个网页?为什么? 生:学生回答(对学生提出的各种建议,老师要给于充分肯定)。 师:老师适当地补充、总结。一个好的网站,内容固然非常重要,但视觉效果也不容忽视,设计的好的动画图标,可以使整个网页充满活力。 下面我们就来欣赏一些优秀的图标设计 (三)加菲猫带我们欣赏优秀的图标设计(了解图标设计的类别、特点)屏幕上出现了学生很熟悉的加菲猫的动画形象(加菲猫的声音可以课前配音,也可以有老师当堂模仿) 加菲猫:同学们,你们好!我是加菲猫,今天我带你们去我的乐园游玩. 进入“加菲猫乐园”网站。 加菲猫:欢迎你们来到我的家里做客,我在不同的地方设置了不同的图标,它会引导你去不同的地方游玩。比如点击“我的相册”图标,你就可以看到我的许多照片,都是我自己拍的,不错吧! 你有自己的网页吗?你一定要设计一些图标,不要让我迷路哦!我告诉大家一个网站,上面有各种各样的动画图标,你可以直接下载,用到你的网页上。 屏幕出现“百万图库”(动画图标),打开几个有代表性的类别,如人物类、动物类、植物类、卡通类。。。。 让学生欣赏各类图标。 加菲猫:不过你想使自己的网页与众不同,还是自己动手设计吧,像我的网页里的图标就都是根据我自己的特点设计的。还犹豫什么呢,赶快动手设计完全属于你自己的图标吧。 五、学生活动:

湘教版九年级上册美术教案

湘教版九年级上册美术教案 美术九年级上册第一课长河漫步 一、教材分析_长河漫步 课题《长河漫步》明示了编者的意图。本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏,长河漫步引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力;长河漫步培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣,热爱祖国优秀传统 文化,增强爱国主义精神。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品;同时考虑到不同门类和不同形式。彩陶部分提出早期人类与自然的关系,通过对彩陶纹样的分析,帮助学生揭示艺术起源与原始社会的生产生活之间的种种联系;青铜器和兵马俑的介绍,将象征和写实的不同艺术表现风格的社会性呈现出来,调动学生综合运用历史文化知识进行审美体验;古代绘画部分尽可能地选用了不同形式、题材的绘画作品,内容包括人物、山水、花鸟,工笔、写意,风俗画和文人画等等。通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。 以下将课本呈现的材料作简略分析:初中美术教案9年级上:01课长河漫步 1.彩陶纹与青铜器纹饰之间的联系 彩陶纹样内容分别和不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,如猪纹、鸟纹之于河姆渡人,鱼纹、人面纹之于半坡人那样。彩陶纹样中有写实的也有抽象纹样,两者之间有密切联系,抽象纹样大多是写实纹样变化的结果;青铜器纹样中的饕餮、夔、龙、凤等为想像中的神异动物,这些纹样更具有装饰性,常常对称排列,教材上的鸟纹和凤纹可以看出这种变化。青铜器也有和彩陶纹相同的几何纹,如云雷纹、圆涡纹、回纹以及方格、三角等纹饰,常常作为陪衬的底纹。 2.彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较 彩陶、青铜器的纹饰具有象征意义和装饰性,一是纹饰都依附于器物,或本身就是器物的造型。更为重要的原因是不同社会的意识形态。彩陶纹样与不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,带有神秘色彩,表现了对自然神灵的敬畏和崇拜。青铜器纹饰作为祭祀的“礼器”,多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利,这些纹饰既有历史的继承,又有时代的特点。一方面是恐怖的化身,另一方面又是保护的神祇。秦陵兵马俑则不同,它没有诉诸巫术鬼神的作用,而是通过强大的军阵逼真的塑造,来显示一代君王的雄 才大略。 3.古代绘画以线为主要造型手段的特点和气韵生动的审美原则 在教材呈现的绘画作品中,用线的特点各有不同。如《朝元图》的圆浑稳健,《芙蓉锦鸡图》的细密精致,以及《荷花水鸟图》的淋漓酣畅。帮助学生比较不同作品的风范,体会其中的气质、韵律,加深对传统绘画用线的理解。初中美术教案9年级上:01课长河漫步 4.象征意义在古代绘画作品中的体现 《人物龙凤帛画》中的龙凤引导死者的灵魂生天。《芙蓉锦鸡图》以锦鸡斑斓的色彩象征“五德”,宣扬封建的伦理思想。《荷花水鸟图》“白眼向人”的鸟,鲜明地传达出画家傲兀不群、愤世嫉俗的性格。《二 马图》则以寓意手法抨击了社会的不合理现象。

【范文】湘教版九年级下册美术教案(全册)

湘教版九年级下册美术教案(全册) 初中美术教案9年级下:01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等

方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 .教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些

湘教版九年级下册美术教学工作计划

九年级美术教学计划 随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下: 一、学情分析: 今年我任教九年级八个班美术教学。从整体来说,九年级学生的学习积极性还是比较强的,与上一学年比较学习风气有了明显的好转,学习的兴趣浓了,学习的主动性增强了。从上学期学习的情况看,学生两极分化现象比较严重,尖子生不够突出,有一部分学生(特别是男生)不爱动手,甚至作画工具都不能准备,上课听讲不认真。为了更好地了解每个学生,帮助每一个学生进一步地提高学习兴趣和美术成绩,学期初始我就和各班班主任交换了意见,并制定出了一系列的措施。本人也将继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标:

根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作: 1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。 2、课堂教学活动 加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情

(完整word版)湘教版七年级下册美术教案

第一课《画家乡的风景》 第一课时 教学分析: 本课以风景画展开教学,通过分析朝戈作品《草原的路》,帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识,解读其情感表现;重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法 和透视规律;强化学生对透视基本规律的了解与掌握,帮助学生了解透视知识在绘画中的 作用,使学生建立和表现绘画的空间意识。 教学目标: 1、初步了解风景画作品中的情感因素,体验绘画作品中的情感表现。 2、通过对作品的透视规律分析与学习,加强对透视在作品中的运用。 3、能通过图片或作品,表现出透视规律的风景作品。 4、学生通过观察分析掌握透视现象与规律,感受在绘画作品中表现出的空间感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生参与性,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表 现与运用意识。 5、通过分析作品,感受作品所给予的情感因素,并初步理解风景画中特定劲舞描绘的 情感表现力。 教学重点: 1、理解风景画中的情感因素; 2、掌握风景画中的透视,能运用透视表现于风景作品中。 教学难点:如何把自己的理解通过作品表现出来 教学过程: 一、导入新课 欣赏家乡自然风景;拿一张白纸,钩一幅简单的家乡风景画;典型作业评比; 问:哪一张作业更有空间感? 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。 二、新课讲授 《风景画的透视》 1、欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉?

体会作品所表现出的对家乡的情感; 分析作品中的透视现象:水平线:开阔斜线:深远 思考题:如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么? 总结:透视的规律 2、透视知识:艺术与科学的结合。基本方法:平行透视、成角透视 (自学第7页概念) (1)霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? 对照透视图; 平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远 低。 (2)袁运秿《马棚》指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里? 对照透视图; 成角透视规律小结:都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。 3、透视在作品中的运用欣赏古元作品及其他作品,并判断其透视现象。 分析农民画作品中的透视:了解农民画中透视。 4、第4页练习,思考这是为什么?运用所学知识解答。 5、学生实践 从课件中或课本风景摄影作品中,用线条临摹,重点表现画面中的透视关系。 学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。 三、讲评 选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业,进行简评。 生生互评;师生点评。 四、课后总结 教学反思:

湘教版九年级下册美术教案

湘教版九年级下册美术教案 01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 1.教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。 波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,给予学生细心揣摩的空间,通过写作体会画家用神话人物表现现世生活理想的意

湘教版九年级美术下册3画布上的抽象优质教案

第3课《画布上的抽象》教案 教材分析:本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是"冷抽象"和"热抽象",严格的"抽象艺术"是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。 教学目标:知识?技能: 让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解,不必求全。 过程?方法:1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法 2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽象艺术的看法。 情感?态度?价值观: 1.通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操,提高艺术鉴赏的能力。 2.以美的角度在生活中寻找美,创造美,使学生热爱生活热爱艺术。 教学重点:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 教学难点:如何理解、评价抽象艺术 教学准备:计算机、投影仪、课件 教学过程: 第一课时 对比引入新课 比较具象、意象抽象艺术作品

学生区分什么样的作品是具象、意象、抽象的引出课题(板书)三幅作品初步认识抽象艺术--抽象艺术是被发现的 1、讲述康定斯基如何’发现’抽象艺术。教师总结看似偶然,其实它的出现是必然的。 2、了解抽象艺术产生的背景(摄影、摄像技术的发明) 3、对比欣赏蒙得里安的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 学生答:红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花的苹果树则非常不像树。 4、教师归纳:具像发展到意象,最后才到抽象。所以抽象艺术的出现是必然的。 《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 两种抽象艺术(深入认识抽象艺术) (一)冷抽象 1、蒙得里安和《百老汇的爵士乐》 2、什么是冷抽象 一、欣赏蒙得里安作品《百老汇的爵士乐》学生谈感受[学生交流内容] 学生1:我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。 学生2:我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代的画,却像我们这个时代四通八达的交通网络,电子网络一样。 学生3:纵横交错的线条像美国发达的交通网,小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。 学生4:直线与方块的构成,画面不拘一格,就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。

最新湘教版美术六年级上册教案全册精品版

2020年湘教版美术六年级上册教案全册精 品版

六年级美术上册教学计划 一、指导思想 以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。二、学情分析 六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。 三、教材分析 教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,学习目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为12个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当

地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。 四、学习目标 1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。 2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。 3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。 五、教学重点难点 重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 六、教学措施 1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。 2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

湘教版九年级下册美术教案全集

课目第1课走出神殿年级 9年级下册 教学程序教学活动媒体运用 (第一课时) 一、交流: 有关人与神的话题人类从一万多年以前就开始有了绘画,今天我 们还可以从法国的拉斯科洞穴壁画、西班牙阿 尔塔米拉洞穴壁画中看到奔跑的野马、受伤的 野牛和有趣的人形与手印。尽管我们还不能确 定这些图画的真实用意,却可以感受到它们反 映出的人与自然的种种关系。在生产力极其落 后的情况下,人与自然处于一种什么样的关系 呢? 议论,运用历史知识得出:原始社会低下的生 产力和极为有限的知识使人们在大自然面前 感到无能为力,对它产生了敬畏感和神秘感, 于是产生了宗教(约旧石器时代的中期或晚 期)。 《手持角杯的裸女》也是旧石器时代的雕塑, 距今有25000年的历史,有学者认为这是一位 正在主持祭祀的女巫,你们的看法呢?为什么? (提示:对生命的崇尚、绵延后代等等) 《司芬克斯》是大家很熟悉的雕像,埃及的法 老们为了死后能够升入天堂,继续统治者的生 活,花费许多人力物力来建造它们。和前人一 样,人们崇拜被自己神化了的自然一 在欧洲的中世纪,教会势力一统天下,绘画与 雕刻艺术大都以《圣经》故事为题材并服务于 宗教主题,成为教化民众的工具。教会对于神 的描绘有着严格的规定,人物形象作为崇拜偶 像呆板而公式化,《弯曲宝座上的圣母和圣婴》 就是这一时期的作品。 随着文艺复兴运动的兴起,人文主义渗透到艺 拉斯科洞穴壁画、西班 牙阿尔塔米拉洞穴壁 画图片资料 《手持角杯的裸女》 《司芬克斯》和金字塔 中世纪教堂和基督教 题材的绘画、雕刻 《弯曲宝座上的圣母 和圣婴》以及局部 人文主义特点(字幕)

(第二课时) 五、了解意大利文艺由学生介绍意大利文艺复兴时期杰出的艺术 家以及作品,内容包括:艺术家生平、作品以 及学生自己的认识和理解。师生给予适当的提 学生利用投影仪展示 收集来的材料 术创作之中,现实生活中的人物形象开始成为 主要题材,注重人的现世生活与人的尊严,反 映人的精神风貌。 二、比较分析(活动一内容) 同样是描绘圣母和圣婴,我们来看看两幅作品 有什么不同。 比较《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣 母扎学生以表格的形式归纳比较结果,从画 面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进 行比较。 分别叫几位同学谈谈自己的看法、感受,教师 给予评价。 《弯曲宝座上的圣母 和圣婴》《倚中圣母》 三、体会让几个学生上台表演《弯曲宝座上的圣母和圣 婴》和《椅中圣母》中圣母的神态,学生之间 互相评价。 一定的道具、服装 四、归纳、总结在教师的提示和帮助下,以学生为主体的归 纳、总结。《弯曲宝座上的圣母和圣婴》一画, 圣母的容貌格外的严肃,圣婴也显得老成,有 助于加强信徒们内心的敬畏之情;而拉斐尔笔 下的圣母形象温柔可爱,充满青春的活力。 力,使人感到格外的亲切,就像人世间的贤惠 淑女。文艺复兴最突出的特征是与宗教神权文 化相对立的人文主义思想文化的形成和发展, 提倡人性、反对神性;提倡人权、反对神权, 努力把人的思想、感情、智慧从神学的束缚下 解放出来。 布置学生利用课余时间收集有关文艺复兴关 术的资料,为下一课时的教学做准备。 表格(从题材、思想情 感等方向进行比较)

新湘教版九年级上美术教案

1 电子备课教案 2014—2015学年度第一学期 学科美术课题《走下神坛》第一课时 教材(学生) 分析 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。 教学目标(知识、能力、情感态度价值观) 1、知识与能力目标: 了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异. 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 教学重点了解各时期代表人物的艺术特点。 教学难点了解各时期代表人物的艺术特点。 教具准备多媒体课件电子教室使用(是、否)是

教 学过程 教学过程 一、导入新课: 在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统,影响深远。 媒体运用课件展示:拉斐尔油画《椅中圣母》约1514(意大利)《弯曲在王座上的圣母和圣婴》(木板蛋彩)约1820(拜占庭) 二、新授: 1、解析:《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗,人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上 《椅中圣母》光影感非常强,有立体感,明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。 2、比较:《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣母扎》同样是描绘圣母和圣婴,我们来看看两幅作品有什么不同,谈谈自己的看法、

湘教版九年级美术下册说课稿

01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 1.教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。 波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,

湘教版九年级上册美术教学计划

九年级美术教学计划 城郊中学卢扬 随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下: 一、指导思想: 继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标: 根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,

记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作: \ 1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。 2、课堂教学活动 加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。 针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣

初三湘教版美术教案

初三湘教版美术教案 【篇一:2013湘教版九年级下美术教案】 初中美术教案九年级下:第一课画布上的阳光 一、教材分析《画布上的阳光》 教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析,引导学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中,教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题,为学习讨论提供基本路径,促进学生之间更有效地展开学习讨论,也为教学的深入进行做好必要的铺垫。 教材介绍印象画派部分画家和他们的作品,不但帮助学生从不同题材的绘画作品中归纳印象派绘画共同的艺术特点,也为学生搜集资料和短文写作的教学活动提供了线索。“活动一”设置的目的主要是强化一种比较的欣赏方法,帮助学生在对比与类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验。 “活动二”设置更加侧重学生对艺术流派的相关了解与探索,通过一篇欣赏短文的写作练习,促进学生从更多角度与层面表达自己对艺术作品及艺术流派的看法。 “教学提示”对印象派绘画的基本特点进行了概括:科学成果对艺术风格形成与变化的影响、艺术家对色彩的认识过程以及自然科学法则和他们艺术观点的结合运用。 “教学评价”的建立以发展学生学习能力为基准,分别从参与学习活动的态度、学习方法的掌握和运用、知识的习得水平等方面对学生进行评价。 “资料库”选用了莫奈在不同时间光色变化中对卢昂大教堂的写生,以这一著名的事例及一组写生作品的类比,再现了印象派画家对自然光色探索表现的过程。 “学习大空间”选用了新印象派代表画家修拉和西涅克的点彩画,提示了印象派绘画对其后艺术的影响。突出了让学生初步掌握了解一个艺术流派应该从哪些方面入手,应该注意关注哪些相关的角度与层面的编写意图。

湘教版美术九上画说空间教案

《画“说”空间》教学设计 课题画“说”空间课型新授课课时第1课时 教学目标1.知识与技能:通过《画“说空间》的学习,使学生可在纸张上画出形的空间感和形体的体积感。 2.过程与方法:通过对“形与空间”、“体积与空间”、“创意空间”三部分的探究和学习,指引学生如何在一张画面中表现出空间纵深感 3.情感态度与价值观:通过对课文的学习,使学生了解空间在生活中的运用,培养学生对生活的观察力。 教学重难 点教学重点:学习、了解空间的表现方法。 教学难点:使学生在学习过程中不仅掌握如何表现空间的理论知识,更能运用到实际操作中。 二、讲授新课: 1、导入:欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等,你观察到了什么规律?生:近大远小。 2、新授: (1)师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《画说空间》的基本规律。(出示课题:画说空间) 在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。 (2)说说周围环境中的透视现象? (3)欣赏课本上的范图,让学生找图中的消失点。 (4)师示范(板画) ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线,如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。

(5)在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象? 生:近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩) 师:对,这就是色彩,那那位同学可以给大家分析一下色彩的空间是怎么表现的呢 师:哦,这位同学说,暖色系的色彩具有空间的前进性,视觉表现比较明快、活跃、温暖;而冷色系的色彩在空间上具有后退性,视觉表现上具有收缩、后退、远离的感觉。 师:对,这位同学回答的很有针对性,色彩的运用中,红、黄、橙等属于暖色系;绿、蓝、紫等属于冷色系。暖色系的色彩具有空间的前进性,视觉表现比较明快、活跃、温暖;而冷色系的色彩在空间上具有后退性,视觉表现上具有收缩、后退、远离的感觉。但在实际环境中,这种前进与后退也是相对的。如一个冷色放在一个暖色的环境下形成对比,这时的冷色就会因对比关系而具有醒目、突出、前进的感觉。 师:“同学们学习了关于空间知识。下面让我们来欣赏一组图片,运用我们刚才所学的关于空间的透视和色彩的表现方法,分析他们是怎样表现空间的 生: 师:我们说空间感是艺术家利用形状、光影和色彩等元素在平面上营造出来的视觉幻象。现在我们来看看形与空间有什么联系。 师:一个物体的形有大有小,有长有短,如果老师让你们在一张纸上画出四条线,利用线条的长短大小关系,组合成一幅具有空间感的画面,你们可以做到吗?现在就请同学们来画一画 师:好,时间到了,谁愿意展示一下自己的作品呢? 师:刚才这位同学给我们展示了他的作品,大家同不同意他的画法呢?都同意啊。好,那大家肯定都知道怎在画面表现出空间感,哪位同学来说说看?这位男同学你来。 这位同学说得不错,老师再补充一下,除了根据“近大远小”的原则来组织画面形象,我们也可以通过点、线的排列和变化产生空间距离。现在请同学们仔细观察毕沙罗的这幅作品,想想画家是怎样来区分远景和近景的?这位同学你来说。 师:这位同学说草垛的大小、位置和色彩的冷暖关系促成了强烈的空间感,又由于天空的冷紫色和草垛的黄色的补色关系,使画面的远近关系更为强烈。好,这位同学回答的很全面,看了大家对空间的认识已经进一步加深了,那我们现在这节课关于如何表现空间的学习,相信同学们都掌握的差不多了,老师想给大家布置一项任务,请同学们回去利用今天学习的知识,选择树叶、水果、文字等形状做点状排列,表现出画面的空间感。

湘教版九年级上册美术第一课《走下神坛》说课稿

第一课《走下神坛》说课稿 说教材: 本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。说学情: 九年级的学生已经初步掌握了一些学习方法,通过本课的学习初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异及代表人物的艺术特点。学生已初步学会用构图、透视等美术欣赏的基本方法,课堂效率很高。 说教学目标 1、知识与能力目标: 初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析: 了解各时期代表人物的艺术特点。 说教学思路: 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备

湘教版湘美版 九年级美术上册全册教案

湘教版湘美版九年级上册《美术》教案

第一课《走下神坛》 主备教师:任课教师: 一、教材分析: 本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。 通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。 二、教学目标 1、知识与能力目标: 了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析: 了解各时期代表人物的艺术特点。 四、教学思路: 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。 教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始,大量地查阅资料,除熟悉与作品有关的内容外,还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平,了解学生的需求,是教学活动顺利进行的保障。 五、教具准备: 课本、教学课件、多媒体、挂图等。 第一课时

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