论贾平凹作品里人物的自然人格

论贾平凹作品里人物的自然人格
论贾平凹作品里人物的自然人格

第17卷 第3期浙江万里学院学报 Vol.17 No.3 2004年6月 Journal of Zhejiang Wanli University Jun. 2004

 

 

论贾平凹作品里人物的自然人格

陈绪石 

(宁波教育学院,宁波 315010) 

 

摘要:贾平凹的作品里有不少自然人,他们都是他按照道家的人格模式创作的。道家主张主体“忘我”或

“无我”,做到与自然万物的合一,这种处在本真状态下的人就是自然人。从“商州系列”始,一直到近

期的作品,这类人物屡屡可见。

关键词:忘我;超越;本真;自然

中图分类号:I206 文献标识码:A 文章编号:1671-2250(2004)03-0046-03

收稿日期:2004-01-07

作者简介:陈绪石,宁波教育学院中文系讲师,硕士。

贾平凹是一位极具传统文化底蕴的作家,如他将自己的书房命名为“静虚 村”就体现出他深受道家思想的影响。同时,他又将道家的洒脱、超然物外投射在其笔下的人物身上,这使得他作品中的一些人物具有道家的自然人格。 

一、对有限生命的超越 

人生在世,一个最大的特点就是注重自我的存在,可道家并不这么看。它主张“忘我”或“无我”,最终做到主体突破自身生命与万物的隔阂,做到物我合一,并在此基础上,生命突破与时空的对峙,有限与无限的对立消失。由于道家思想向贾平凹生命哲学的渗透,他的小说里有一些人物,如《瘪家沟》里的老贯等就是很有道家风范的人物。老贯是一个相当长寿的人,他的养生之道是他不在乎死亡,不重视自身的生命。他说过:“可看人死得多了,我倒不在乎我活的长还是短呢……就为这,我琢磨透了,生也没高兴的,死也没痛苦的。”[1](204)忘掉自我的生命,忘掉生与死,可见,对生命的超越是老贯的生命哲学;因为超越,因为不追求,所以才能得到,所以老贯长寿。从作品中看出,贾平凹是以一种欣赏的态度来写他们、看他们的,并赋予他们以丰富的道家文化底蕴。 

贾平凹以小说告诉读者,“忘我”是非常重要的;一旦人们不能“忘我”,心与物处在对立状态,生命只会越来越觉得累,乃至不堪重负。在《太白山记》中,一个村寨的人在心性无束缚时活得逍遥自在,一旦他们认为性是罪恶,不再饮用趵突泉水后,他们的生命日益衰竭,直至全部死亡。其他如在《挖参人》及九十年代的长篇小说《废都》、《白夜》等中,也有不少生命与外物处于隔离状态下的人物形象。庄之蝶贪恋女色,放不下名利,终究为名利所累,虽是富贵闲人,可活得并不洒脱,直到小说结尾,他仍未参悟,企图另创一片天下,他的痛苦自是无法摆脱。故而我们看到,当心灵企图驾驭万物时,生命不仅不能自由,反而为万物所束缚。因此,在他的作品里,生命若不想为外物所役,不被异化,必做到生命与万物的合一。在他的早期作品中,这类主题屡见不鲜。《商州又录》第五节载:一个山里女子的日常生活是那么的琐碎,但她不觉得乏腻,她把她的日子已融进这风中,太阳里,山沟,还有那四季,有趣的岁月,“外边人在地里转圈圈,屋里人在炕上摇圈圈……”《桃冲》里描绘一家人与自然山水相依为命合为一体的和谐山居图,他们的所作所为,不是建立在主体欲望的基础上,而是从外界万物出发,顺从外物,因此,他们与自然环境不仅貌合,而且神韵品性也合谐一致。当老汉的儿子也成了老汉,也在河边摆渡,空闲的时候,便坐在石头上读陶渊明的田园诗,到此,读者明白贾平凹写的

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不只是一种生活,更是一种理想。由此可知,小说《白朗》里的白朗由大王成为隐士,只不过是由现实的世俗生活进入了理想的生活,一种超然物外与自然合一的生活。 

贾平凹作品中的高层次的超越,还体现在有限的生命与无限的时空之对立的突破上。有限的生命与无限的时空构成一对矛盾,它们之间有着无法消除的壁垒。道家认为,人生在世“方生方死,方死方生” [2](21),还认为:“人生天地间,若白驹过隙,忽然而已。”[2](239)对此,道家要求生命跳出人生之局限性,“忘我”、“忘物”,而贾平凹的部分作品体现了这种要求,生命与万物之间的距离消失。《少女》写了少男少女在片刻的欢乐中得以永恒,他们的生命得以升华与超越。从具体中提炼出抽象,在瞬间让生命永恒,是他惯用的手法,如《美穴地》、《丈夫》、《少男》等皆是。他作品里有些平庸人物,对平常生活感到相当的惬意与满足,有限的生命与无限的时空之对立不复存在。《商州又录》里载:在地无名,人无姓的山野里,一个老爷子喝了柿子酒,醉倒在火塘边;孙子拿着猎枪拉开门,消失在雪地里;一个女子出嫁,一个女人生儿……这些平平常常无名无姓的人,由于根本没有想到一己的生命与时空无限之对立,所以,“有限”的围墙被突破,日常生活、生命与自然融洽,一切皆有永恒的意义。 

二、超越与生命的本真状态 

主体有限生命的超越即是生命个体与万物融为一体,主体在有限的时空中体验到无限与永恒。主体处于无我状态,无心状态,也就是在本真状态,道家所谓的真,就是物的原始状态,天然状态,所以,“不以心捐道,不以人助天”[2](67)的人就是真人,无我的人也是真人。老贯嘲笑过大官人,也羞辱过牛过称,他们想方设法使自己长寿,结果未随人愿。唯有老贯一切顺从天意,坐着也睡得香,煮菜不用刀,用手一扭就放在锅里,讲究原质原味。他这种态度换来的结果是棺木做了三次,每一次都给别人睡了,头发都变黑了,牙齿也换了三次。这一切看来都不够现实,但对道家来说,是很正常的,因为,老贯的活法很自然、很符合道性,他像真人一样活着。相反,“有心人”因以主体意志凌驾于万物之上,而永远也不可能进入生命的本真状态。虽然科研工作者炳本对老贯的长寿感兴趣,但在内心却瞧不起老贯。炳本认为:“人是万物之最,人是创造的,人能征服这个世界和这个世界的一切。”[1](206)显然,他的“人论”是反道家的,与道家的“真人”论有着不可调和的对立特性。庄之蝶企图以性的发泄来掩盖内心的迷惘与苦闷;夜郎希望通过走“上层”路线让自己的欲望与虚荣心得到满足,成义固执地抗争都市化等,均说明他们是“有心人”,过的是世俗的生活,企图以个人的能力来征服世界。因此,在他们身上,“人为”的成分超过“真”的成分,他们绝不可能是“真人” 。 

其实,道家的本真就是自然。自然又叫“天”,“天”与“人”相对,“自然”与“人为”相对,所以,“天”或“自然”就有“非人为”的意思。人在本真状态不可能去征服万物与自己,大宇宙的流变与人为的因素无关,只与自然及道相关。贾平凹在论小说的境界时说:“境界说穿了其实是种自在。”他举了一个例子:“一条河流,总是曲曲折折在峡谷奔流,一会儿宽了,一会儿窄了,从这个山嘴折进,从那个岩下绕走,河是在寻着她的出路,这也只有这么流着才是她的出路。”[3](70)解释贾平凹的话,河流是随着山谷的变化而变化的,小说境界的演变形成,作家主体的知觉是无能为力的。作家唯遵从小说内在气韵的流动,才有真境界的得来。人的本真面貌也如此,老贯、村祖等人虽活在世俗社会,但个性天然纯朴,不为外界所污染,人为的东西少,因此,他们距离“真”的状态近;反之,炳本等人就远了。 

三、人格理想:求真、崇尚自然 

从上文可见,道家力主本真,在人格理想上是崇尚自然的,所谓“天地有大美而不言”[2](235)就是这个含义。在贾平凹的系列短篇小说《太白山记》中,有不少章节是赞美人的纯朴天性的。少女、后生与全村人一样,沉溺于性爱中,乐此不疲,至死不悔,其原因在于性是人的原始欲望,是人的天性。天性是美好的,所以,作家以快乐的语调、虔敬的心情来描绘它。相反,以道德来制约天性,以理念来把握人生是不可取的,阳谷一村寨的消失便是例证。《白夜》中的陆天赝是一个画家,画画全凭兴致,对名利均不热衷,在喧闹的都市,他是一个游弋于外的隐者。

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可见,虽然对陆天赝着墨不多,但由于为人天性的成分多,生活态度洒脱,故他是能体现作家的人格企求的。值得注意的是,“性”作为天性,也是人欲,由于道家思想是禁欲的,所以,道家主张人的本性自由发展是将人欲剔除在外的,性欲也不例外。虽然“性”在贾平凹的作品里有不同的意义,可他也有以道家的目光来考察“性爱”,并对“性”提出批评的小说,如《废都》、《白夜》等。在《废都》,他对性的看法是相当复杂的。一方面,作品告诫人们,若按唯乐原则行事,任其自由发展,后果将异常严重,会导致外物对人的戕害。庄之蝶在与女人的寻欢作乐中不仅没有找回失落的自我,反而使自己愈加颓废。另一方面,作者在处理性爱时,又恰恰按唯乐原则行事,让庄之蝶释放自己的生理本能,排泄自己的郁闷,并常在语调上流露出对“罪恶”的情欲颇为欣赏的意味,这显然与道家的“欲不欲”背道而弛。《废都》中的性显然一言难尽,其中的一个重要原因应是他传统士大夫般的心性决定着他的艺术情趣。穆涛在评价《太白山记》时说:“这种描写的实质泄露了很浓的士大夫窥私的心理,其间似乎有一种窥阴的快感。”“贾平凹在这方面是不惜笔墨的,叫人读起来极不舒服。”[3](37)这种批评对《废都》同样有效。 

他的作品对自然天性的赞美,还体现在对童婴的肯定上。对于人类来说,童婴保留的天性最多,也最自然。《村祖》是一个想象奇特的短篇,村祖老到不能再老了,不曾想到头发变黑了,于是村里人改叫他“伯”,过了十年,脸色红润,就叫他“叔”,80年后,他竟成了顽童,天真顽皮,活泼可爱,儿童的心性跃然纸上。这实际上是道家的“返老还童”。道家厚爱儿童,常将得道的人描写成“鹤发童颜”的老顽童,纯朴而有真趣。寿星老贯即是一个类似村祖般的人物,不同的是,老贯没有成为儿童,只是个性接

近而已。《白夜》也有这类“变形”人物,如夜郎,尽管他想有所作为,可他的行为往往是孩子

式的,这几分孩子式的玩劣,则是他自然心态的

外露。应该说,这些人物都或多或少具有“自然”特性,他们能体现出道家的人格企求。 

贾平凹对人的自然天性的赞美与上文提到的

道家对真的追求有着一致性,这与作家本人对真

的追求也是同一的。他在《四十岁说》中说道:“我可能不是一个政治性强的作家,或者说不善

于表现政治性强的作家,我只是在作品中放任一切,自在而为。”[3](71)显然,这里的“真”与一般

所说的生活真实、艺术真实是有区别的,它指向

内心的本真、天然,因此,他能够排除包括政治

性因素在内的诸多外在因素的干扰,让自己的天

性在创作时自由自在地活动。《废都》的扉页里

有几句声明:“情节全然真实,请勿对号入座;

唯有心灵真实,任人笑骂评说。”[4]由此可见,求

得心灵的自在,内心的解放,是他创作时的一种

状态,也是他做人的诸多状态之一,他还把这种

状态给予了他笔下的一部分人物。 

需要指出的是,这种做人境界只是贾平凹生

命理想中的一极,就像中国古代的许多文化人,

求真、洒脱是他们的一面,但道家对他们所产生

的影响也并非全部。事实上,他的不少作品如《浮躁》、《腊月?正月》、甚至《废都》等有

着强烈的参与意识。因此,阅读贾平凹,必须顾

及另一端,;否则,就不能全面地理解贾平凹,

就会把纯粹的消极无为当作全部的人生要义。 

 

参考文献 

[1]贾平凹.妊娠[M].北京:作家出版社,1988. 

[2]沙少海.庄子集注[M].贵阳:贵州人民出版,1987. 

[3]贾平凹,穆涛.平凹之路[M].西宁:青海人民出版社,1994. [4]贾平凹.废都[M].北京:人民文学出版社,1993. 

 

Discussion on the Natural Personality in Jia Pingwa’s Works

CHEN Xu-shi

(Ningbo Institute of Education, Ningbo 315010)

Abstract:There are many natural people in Jia Pingwa’s works. He designed them according to Taoist’s personality. Taoists advocate that man forget himself, and man combine himself with nature into one, so he is the natural one. There are many natural people in his works from “Shangzhou series” to recent years.

Key words: selflessness; surpass;truth;nature

贾平凹早期作品赏析

论贾平凹作品的“色、香、味” ——浅析贾平凹的文学特质 摘要:贾平凹是一个有争议的中国当代作家,几乎他的每一部作品问世,都会引起不同的声音。他的精神探索“发人所未发,见人所未见”; 他的语言极具魅惑,“妙想迂得”;他特立独行又醉卧传统。他是中 国文坛不可多得的“鬼才”。 关键字:精神映象、语言、特质、“鬼才”、争议 古老神秘的商洛山地几千年来孕育出了贾平凹这样一位闻名海内外的文坛奇才。众所周知,他到目前为止的丰厚而独特的文学成就,早已引起了国内国际的广泛关注。意味深长的是,他从步入文坛伊始就一直引人注目并不断有新热点出现。可以这么说,贾平凹已具备了思接千载,精鹜八级的能力;形成了文学艺术民族化、个人化的本质意象。以下是本人对贾平凹文学特质的浅显解析。 一、贾平凹的精神映象 此时说他的精神映象并不是单单剖析他的精神内涵、情感态度以及价值观,而是要通过他的作品中的创作意象和反映出的文化现象大体勾勒出他不同于常人的精神世界以至于支撑他的创作精神体系。 (一)创作意象 1、意象的追寻与发展 贾平凹文学创作上的意象探索,是从对社会政治意识模式的挣脱开始的。同时,在对中国当代文学传统的抗争中,张扬自己的艺术个性,则是

他艺术创作上创新的第一步。为其赢得全国性声誉的是短篇小说《满月儿》,后又出版的几部长篇小说,均未超越社会政治的窠臼,但可以看出,他的确在做着苦苦挣扎,企图最大限度上张扬自己的艺术个性和气质特征。他把突破口选在了爱情上,尽可能使自己和人物不要成为“捏弄成的泥胎,不是斧子砍成的木偶”,而使他们成为“有血、有肉、有喜、怒、哀、乐的活人”。【1】特别是政治生活中,渗透着一定程度个人化的生活精神与情感。特别是依靠商州山地的特殊生活气息,冲淡了政治生活的浓烈度。初步窥探了后来被贾平凹极大发展的灵性、灵气和个人特有的气质。 在写作上,他由被动向主动挖掘,“不再去简单的肯定什么,而具有了批评的眼光;不再将目光投向生活的表面,而将感触伸向了生活的底层;不再专注于人的外在和思想观念与社会生活,而深入到人的内在心理与情感世界。”【2】因此,1980年代初期,他作品中欢乐的笑声少了,而增添了一种沉郁,但却受到到评论界不公允的批评,正因为坚持独立的个性使这种格调在《妊娠》、《废都》、《高老庄》等作品中均有延续。到80年代,他从中国文学艺术传统中得到启示,并试图在中西比较中探索出一条中国式的现代文学创作的路子。他将西方文学艺术中的象征特定含义引入,将象征作为一种艺术手法向作为一种整体艺术结构的表现方式,从局部象征走向整体象征发展而来。 长篇小说《废都》的问世,对于贾平凹的文学创作来说,具有特殊意义。把他抛向了大红大紫的巅峰。他开始创造属于自己独有的一个混沌的意象世界。从《废都》到《白夜》、《土门》、《高老庄》显示着贾平凹精神裂变与重构的心迹。他将意象的象征意义指向,渗透在具体的、实在的现

贾平凹作品特点

长篇小说:《商州》《浮躁》《妊娠》《美穴地》《废都》《白夜》《土门》《高老庄》《州河》《黑氏》《怀念狼》《秦腔》《高兴》《情劫》中短篇小说集:《兵娃》《姐妹本纪》《早晨的歌》《山地笔记》《野火集》《腊月·正月》《小月前本》《新时期文学名著丛书贾平凹卷》《天狗》《故里》《商州散记》《晚唱》《贾平凹获奖中篇小说集》《贾平凹自选集》散文集:《月迹》《爱的踪迹》《心迹》《贾平凹散文自选集》《坐佛》《朋友》其他:自传体长篇《我是农民》诗集:《空白》,《平凹文论集》相关评论:《学活着》《造一座房子住梦》《平凹与三毛》获奖情况:《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖;《满月儿》获1978年全国优秀短篇小说奖;《浮躁》于1988年获美国飞马文学奖;《废都》1997年获法国女评委外国文学奖;《秦腔》于2008年获第七届茅盾文学奖2006年4月获得华语文学传媒盛典第四届年度杰出作家;曾获得全国文学大奖三次,“华语文学传媒大奖·二00五年度杰出作家”及美国美孚飞马文学奖,法国费米那文学奖、法兰西文学艺术最高荣誉和“红楼梦”文学奖。以英、法、德、俄、日、韩、越等文字翻译出版了二十种版本。 一、历史感强,能够以细微的社会现象体现大的历史变迁;具有浓厚的西北地方风情,能够体现出西北地区(关中地区)语言、风俗、人群性格等特点;具有很强的批判性,对于国民性的披露、讽刺非常深刻,有很强的现实性;在结构布局上,有明显受中国传统章回体小说影响的痕迹,擅长以点带面,不断扩大故事的脉络。 二、贾平凹散文最大的成就,是儿童文学散文,他的其他散文,都不同程度地受到儿童文学散文的影响。在儿童文学散文的创作中,贾平凹取得了如下一些特色: 1、小说式写法,充满童心,酿造意境童心和意境,都是贾平凹刻意的追求。2、留空计白,温淳含蓄。3、雅淡自然,讲究气韵。4、语言简朴,多用口语平凹散文的语言,主要是口语。贾平凹的成人散文,除了儿童文学散文的特色外,还有一些特色。一是取材自由,关注日常生活。他的散文题材,几乎没有什么限制和禁区,什么都可以写,这跟他的专业作家身份和名士风度的追求有关。关注日常生活,随意作文,伸手拈来便是题材,在“雅淡”的旗帜下面,一切平常事物,无奇、无趣、无味、无深刻的思想,都可以作出解释,罗致进散文里。二是文体自由,近似杂记。 三、贾平凹的散文内容浩瀚,五彩缤纷,从抒写的内容和笔调去看,可以归成五类:第一类是情绪小品,以抒写某种特定的情绪为主,如《大洼地一夜》就是代表;第二类是场景小品,以写各类场景为主,如《静虚村记》、《黄土高原》等;第三类是人物小品,粗线条勾画人物为主,如《摸鱼捉鳖的人》、《在米脂》等;第四类是随笔,综论人生,针砭世情,如《人病》、《牌玩》等;最后一类是风物小品,描摹风俗,记述玩物,如《陕西小吃小识录》、《玩物铭》等。贾平凹于传统的散文写作中,取了个大突破—凡对社会、人生的独特体察、个人内心情绪(爱与恨),或偶尔感悟到的某些哲理等,都呈现文中。那份坦诚、不摆架子、不高调等性格,亦是他赢得读者的方法之一。在他文中,不难发现贾平凹的赤子之心,于现今复杂的社会里的确难寻。而且,贾平凹对美感的追求,于字里行间清晰易见。他不单只在乎自我领略,亦愿把这审美路径向读者介绍及实践。贾平凹在他最新的长篇小说《高老庄》后记里,夫子自道地说:我是失却了一部分我最初的读者,他们的离去令我难过而又高兴。”这是实话,也是明摆着的事实;老贾又说,“我得改造我的读者,征服他们而吸引他们。”这也许仍将是事实,然对于我而言,我却更愿相信:强弩之末的贾平凹已无法通过征服来吸引我了,虽然我仍将是他的读者。但这在某种程度上其实是在看一位曾被认为是最具有天赋、最有特色的大作家如何一步步地走火入魔——这也许是一桩如同英雄末路、美人迟暮般的残忍快事。

论贾平凹的主要文学成就

“以中国传统的美的方法,真实地表现现代中国人的生活和情绪”,并且将此主张、追求贯穿于自己创作实践的全部过程,并终于得到了越来越多的研究家和读者的承认。在其作品中,呈现出一个不断追求美和创造美的贾平凹,同时是一个祖国和人民的儿子的贾平凹,生活和时代之子的贾平凹,他用自己如椽的笔为生活的时代命名。 a、用如椽的笔为人民讴歌为所生活的时代命名 作家们用自己语言的泥土为人、为人生、为他的时代雕塑,他们却也不经意间将自己的形象烙印在自己的制作中,越是成熟的作家、伟大的作家,他个人的形象越突出、越完整。通观贾平凹的全部创作,我们不仅看到了一个不断追求美和创造美的贾平凹,同时也看到了一个祖国和人民的儿子的贾平凹,生活和时代之子的贾平凹。越到后来,他越享受到热爱祖国历史文化和人民生活现实的痛苦和欢愉,他用自己如椽的笔在为自己所生活的时代命名。 在中国当代产生了重要影响的作家中,贾平凹几乎是唯一旗帜鲜明地宣布要“以中国传统的美的方法,真实地表现现代中国人的生活和情绪”的作家,并且将此主张、追求贯穿于自己创作实践的全过程,使自己的作品以浓烈的“东方的味”“民族的味”融入现代世界文学的潮流……他是以自己为传统文化所陶冶了灵与肉的精神和创作,与当代世界做着深层的对话。从某种意义上说,他是保守的,从另一种意义上说,他又是先进的,因为他总是敏锐地感应着文化和人类情绪的新脉搏,提出生活的新课题……凡是伟大的作家,都有他自己对自己民族生活和艺术的独特理解,都有自己切入世界文化潮流的独特角度,都有自己在自己民族文化史上的独特地位。贾平凹究竟在多大程度上找到了自己在民族文化史上的独特位置?是否已经在当代东西方文化的交流、对话和冲撞中树立起自己独立的艺术山岳?这些都可以讨论,但是很显然,他是少有的自觉追求这个目标的作家,并朝此迫近。但是,新世纪以来贾平凹小说创作的最新发展,中国国内乃至华语文学界对贾平凹及其创作的高度评价,却让笔者获得了如此评价的自信。这里只举两件事例: 二是《秦腔》等长篇小说,从2005年出版后,作品以及作者所受到的可以以“极高”来形容的评价。陈晓明说《秦腔》是“乡土中国叙事的终结。这部作品,非常令人震惊地写出了乡土中国历史在这样一个后改革时代的终结”,《秦腔》中的乡土,“肯定是我们不能理喻的乡土,也是新世纪中国文学更具有本土性力量的乡土,它可以穿越过全球化的时代和后现代的场域,它本身就是挽歌,如秦腔版回肠荡气又令人不可忍受,在全球时代使汉语写作具有不被现代性驯服的力量”。李敬泽说:“这部小说极端地瓦解了我们目前为止的关于乡土文学写作的所有成规、想象方向,它无疑是一部非常重要的作品,是一部使我非常吃惊的作品。我的吃惊在于贾平凹这个作家永远能和我们这个时代在出人意料的地方建立一个非常秘密而直接的联系。”李洁非说:“《秦腔》要表现的是农民的内涵,要挽留的是农民这一古老事物代表的精神。可不可以这样讲,几千年里中国的主流文学终于有了一部陈述农民自己理念、从内容到形式上都称得上纯粹的作品,《秦腔》确实是一块大碑子”。特别有意思的是,好像离陕西很远的南方两位当红女作家也谈到自己阅读《秦腔》时的美妙感受,林白说:“我觉得《秦腔》里有一种沉痛,这种沉痛把我内心的凄清带到了一个空旷的地方,我觉得我的心情也从冷诙变得辽远,有一种疏朗的旷远,我一时觉得我身边可以没有任何别人也能够从容”,“《秦腔》就是这样一部我曾背靠过的书。”范小青说:“有的鸟飞得很高,展翅翱翔,很美,也有的鸟就一直贴着水面飞,始终不离不弃,却让人感受到飞得很髙的那种境界和美感,这也是对《秦腔》的感觉。”与此同吋,就是贾平凹及其《秦腔》问世后的获奖纪录:由《当代》杂志牵头的一年一度的优秀长篇小说评选,《秦腔》是2005年唯一中选的作品;因为《秦腔》的突出成就,贾平凹荣获第四届“华语文学传媒盛典”最具分量的“年度杰出作家奖”;由香港浸会大学牵头的由聂华苓等海内外专家任评委的全球华文长篇小说“红楼梦奖”将首届最高奖授予《秦腔》。无独有偶,偏重于社会政治经济问题的《瞭望》杂志,刊登了一篇《伟大的中国作家藏在哪里》的署名文章,所列出的被世俗尘雾遮蔽的可以以“伟大”形容的当代中国作家,第

当代作家贾平凹的散文名篇

亲情是人类生命深处一首永恒的歌,是文学艺术创作的恒久主题,感人的亲情之歌能超越时空,激起我们强烈的共鸣,并让我们在共鸣重感受到亲情至上的力量。读贾平凹先生的《我不是个好儿子》,我们就可以感受到作者笔端流淌的浓浓亲情。 当代作家贾平凹的散文名篇《我不是个好儿子》被选编入山东版高中语文实验教材后,有人以为此文浅易通俗,更适合初中生学习,让高中生读这样的文章未免太浅了。其实,这种认识是值得商榷的。文章语言平实质朴,情感却极为真挚,正如苏轼所言: “外枯而中膏,似淡而实美。”这种素朴平淡是对绚烂之美的扬弃和超越,非大手笔而不能为之。我们怎能仅止于文字而看轻此文呢?文章以情动人,让天下儿女为之泪水潸然。但如果忽视语言文字,仅仅开掘文本“情感态度价值观”的教育功能,不管引入的歌声、影像多么动情,也不管学生的亲情讲述多么不能自已,都是缺少语文“味”的课,因为语文教学的实质没有抓住,新课程要求的“三维目标”也没有真正落实。 基于以上认识,我在文本的解读上特别关注了其核心内容: 写了什么?怎么写的?在教法设计上,着重引导学生在反复诵读中揣摩语言,体味情感,理解和学习以质朴语言描写细节抒发真情的写作方法。 一、教学设计 目标定位 1、知识与能力: 落实基础知识,准确地筛选、整合信息;进行个性化鉴赏,体会质朴平实的语言风格。 2、反复诵读品味,培养学生良好的学习习惯。 3、体味文章所表达的至爱亲情。 主要环节

1、《懂你》背景音乐,导入。简介作者。 2、诵读。要求: 不动情不读书,不动笔墨不读书。 3、疏通文字障碍,谈谈自己的阅读感受。 4、思考: 为什么“我不是个好儿子”?真的“我不是个好儿子吗”?为什么还说“我不是个好儿子”? 5、哪一段文字引起了自己最强烈的共鸣?反复诵读体味,说说自己的阅读心得。 6、文字为什么会感人至深?揣摩写法: 真情的抒写、细节的描绘、语言的质朴。 诵读体味。 二、教学反思 1、了解学情,尊重学生,落实基础,培养习惯。 先询问学生阅读的障碍和发现的问题,答疑释惑,落实基础;再听取学生的初读感受,强化学生对文本的整体观照;然后顺势引导学生思考问题为什么“我不是个好儿子”,切入对文本的解读。诵读之初要求学生不动情不读书,不动笔墨不读书,切实培养学生良好的读书习惯。 2、让学生走进文本,与文本展开对话。 学生与文本的对话有一个由浅入深的过程,而对话的基础就是反复深入地诵读。 这里有阅读的三个层次:

贾平凹作品特点

贾平凹作品特点 语言特点 一、朴素中见真情 贾平凹曾说过,“失去了真情,散文就消失了。它不靠故事来吸引人,不靠典型的人物形象,它就靠的是情绪的感染和思想的启示”。他认为有无真情是衡量散文艺术质量的重要标准和依据,好的散文无不直接地袒露著作者的思想、情感、志趣乃至人格和灵魂。认为那种装腔作势、无病呻吟的矫情不是真情,真情是作者的生命意识与自然宇宙、与社会人生相碰撞而闪烁的火花。正是对“真实是艺术的生命”这一美学原则的坚持,使贾平凹的作品无处不显现出真情美。这种真情首先表现在对故土的眷恋;“商州”这一对大多数人来说并不熟悉的行政区域,对于贾平凹来说已融进了他的精神生命里。“商州是生我养我的地方,那是一片相当偏僻、贫困的山地,但异常美丽,其山川走势、流水脉向、历史传说,民间故事,乃至天上飞的,地上跑的,构成了极丰富的、独特的神秘天地。在这个天地里,仰观可以无奇不有,俯视可以无其不盛。”从这段描写中,我们看到作者对家乡的爱之深,情之切。家乡原本是相当偏僻、贫困的山地,但作者却说“异常美丽”,用尽美好的语言,极写家乡的富有,仰观可以无奇不有,俯视可以无其不盛。真有“谁不说俺家乡好”的味道。“商州曾经是我认识世界的一个法门……十几年里,商州确是耗去了我的青春和健康的身体,商州也成全着我作为一个作家的存在”。此时的商州,对于贾平凹来说,已不再是行政区域的商州,它是一个载体,承载著作家的全部情感。如此看到,他对故土的眷恋之情已融到血液之中了。其次,作家的真情表现在对亲人的思念中;读过贾平凹《祭父》《酒》《我不是个好儿子》的人都会强烈地感受到,这些文章是作家用心和泪水凝聚而成的肺腑真言。在作家群中,贾平凹对父亲的孝敬是出名的。现在,父亲去世了,他说“人生的短促和悲苦,大义上我全明白,面对着父亲我却无法超脱”。忍受巨大的悲痛,作家终于完成了《祭父》这篇充满至爱真情的纪念文字。“父亲去世后,我仍是常常梦到父亲,父亲依然还是有病痛的样子,醒来就伤心落泪”。父亲去世了,作为长子,“我”是应该为这个家操心,使母亲在晚年活得幸福,但现在既不能照料母亲,反倒让母亲还为儿子牵肠挂肚,“我”这做的是什么儿子呢?于是作家又写出了《我不是个好儿子》:“母亲的伟大不仅生下血肉的儿子,还在于她并不指望儿子的回报,不管儿子离她多远又回来多近,她永远使儿子有亲情,有力量,有根有本。人生的车途上,母亲是加油站。”第三,作家的真情还表现在自我真情的袒露。贾平凹认为:“散文是情种的艺术,纯、痴,一切不需掩饰,甚至暴露、解剖自己。”在无需掩饰的散文里,我们看到了一个真实的贾平凹,这里既表现他对生活的热情,也披露他对人世的超脱;既抒发他对美的追求向往,也吐露因美的失落而生的抑郁烦恼。无怪三毛在给贾平凹的信中所说:“看到您的散文部分,一时里有些惊吓。原先看您的小说,作者是躲在幕后的,散文是生活的部分,作者没有窗帘可挡,我轻轻地翻了数页。合上了书,有些想退的感觉。令人不舍一下子进入作者的家园。”可见在散文创作中,贾平凹真正做到了袒露自己,他自然也是个重情之人,对能理解他的人、理解他的作品内涵的人,会引为终身知己。当得知三毛死讯后,贾平凹悲痛着笔,写出了《哭三毛》《再哭三毛》:“这些天来,我一直处于恍惚之中,总觉得常常看到了您,又都形象模糊不清”,“现在,我的笔无法把我的心情写出,我把笔放下来,又关了门,不让任何人进来,让我静静地坐一坐,不,屋里不是我独坐,对着的是您和我了,虽然您在冥中,虽然一切无声,但我们在谈着话,我们在交流着文学,交流着灵魂。这一切多好啊,那么,三毛,就让我们在往后的长长久久的岁月里一直这么交流吧。三毛!”多么令人感动啊!真情的袒露无遮无挡,淋漓尽致。

贾平凹文学作品的特点

贾平凹文学作品的特点 一、细腻悠长,令人寻味。他的笔法如电影镜头,推、摇、拉,一个个镜头将美景逐一展现。《商州又录》是贾平凹关于商州的系列散文中的一部。这是一篇带有传统文化韵味的写景散文。他共分11个段落,这11个段落之间的结构方式散漫、随意,但其笔调细致,就像是由11幅写意的素描画组成的画卷。如第一部分开头写道:“最耐得寂寞的,是冬天的山,褪了红,褪了绿,清清奇奇的瘦;像是从皇宫里走到民间的女子,沦落或许是沦落了,却还原了本来的面目。石头裸裸的显露,依稀在草木之间。”这段中的“红”、“绿”、“瘦”营造了一个画面感极强的意境,不得不让人细细地去品味。贾平凹善于运用拟人、通感的方式传递感觉,如“路是顽皮的,时断时续,因为没有浮尘,也没有他的脚印”。他常用轻淡的笔墨,再现现实生活中人们习以为常的又经常忽视的景象,但却能引人入胜的散文,浓的如酒般醇厚绵长,淡的如溪水清纯透明。在一种古朴而又平淡的氛围中,贾平凹道出他对生命、历史、宇宙的深深思索,使他的散文具有一种深邃的哲思。《静虚村记》便是他的一篇散文佳作。回归自然、追求自然与人的和谐是贾平凹这篇散文的一大特色。为了达到自然与人融合这一境界,贾平凹为我们展现了一幅“人的自然化”和“自然的人化”的带有古典神韵的画面。静虚村远离“繁华”、“热闹”的城市,是一个“清静”的地方。与自然的接近使这里人们极易受到道家“知足观”的影响。他们是山野村人,住着茅屋,却并不觉得“寒酸”;他们喝的是粗茶,吃的是淡饭、一个个却坦然地端着碗“一律集在巷里,就地而蹲”地吃喝。恬淡超脱、适意自然便是静虚村人最高的人生哲学,他们“厚诚”、“几乎近于傻昧”,其实,这些平凡到极点的山民都是真正的“智者”。他们的脉搏和着山山水水的心律而跳动,自然,赋予了他们一切,也昭示了一切。在《静虚村记》中,一草一木,一石一屋,都可见出人的心灵的投射。 二、具有哲理意味,平淡中透漏着大道理极富情致和个性。贾平凹的大部分散文都闪烁着哲理的火花。这种哲理多出自作家生活的体验和感悟,而非前人言论的重复。这些作品在简短的篇幅中,既没有玄奥的言词,也没有空洞的说教,只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。表作有《丑石》、《一棵小桃树》、《文竹》等。例如《丑石》,贾平凹在写“丑石”时,可看出他对于丑石是有感情的,他在用他的感情来述说哲理。这是一个很简单的故事,看起来像一篇叙事散文,但实则是一篇哲理散文。我们生活中缺乏的不是美,而是发现美的眼睛。这样的哲理寓意不是从长篇的大道理中说教出来的,而是简单地从一个小小的生活故事中传达给人们的,这样的“哲理散文”看起不恶心、不作呕,很舒服。平平谈谈才是真。看多了那种“大鱼大肉”的散文,来点“清淡小菜”很让人胃口大增。 三、语言平实、朴素、大气,善用白描手法。贾平凹是个注重语言的作家,他的语言追求的最高境界是“无言”。贾平凹早期创作即十分重视语言的运用,他认为好的语言的标准一是充分地表现情绪,二是和谐地搭配虚词,三是多用新鲜准确的动词。如《闲人》中,“闲人是一个不拘生活小节、性格开朗豪爽、爱打抱不平的人,他够哥们儿义气,傲慢、还有点玩世不恭”。对闲人日常生活,结识朋友的描写,就仿佛有这样一个活生生的人立在面前一样。就“‘喂,哥们儿!’他一跳一跃地迈雀步过来了,还趿着鞋,光身子穿一件褂子,也不扣,或者是正儿八经的西服领带——总之,他们在着装上走极端,但却要表现一种风度”。就这样一位人物被贾平凹描绘得让人又喜又恨。他没有用什么过分的辞藻来堆砌,他就用一种平实的笔调来叙述,不刻意美化,也不蓄意丑化。《静虚村记》中对农村生活的抒写也是极其平实的,没有矫揉造作的笔触,那样恬静的生活已经是最好的说明,无须加上不真实的花边。贾平凹靠白描传神,构筑起一个朴素恢弘、沉稳深邃的艺术世界。如他的《延安街市记》对街市上买卖场面的描写“买卖起来,价钱是不必多议,秤都翘得高高的,末了再添上一点……

论贾平凹小说中的女性形象

2005年6月重庆工商大学学报(社会科学版)第22卷第3期Jun12005Journal of Chongqing Technol ogy and Business University(Social Sciences Editi on)Vol122 NO.3 论贾平凹小说中的女性形象3 房文玲 (陕西师范大学文学院,陕西西安710062) [摘要]本文就贾平凹小说中的女性形象的描写展开论述,认为在贾平凹的小说创作中,其前后期女性形象的刻画存在着很大的差异。本文试图通过展现贾平凹作品中女性形象塑造的特点及变化的分析,来揭示作家生理的、心理的、情感的感受与变化对其作品中女性形象塑造所产生的影响。 [关键词]贾平凹;女性 [中图分类号]I207.42 [文献标识码]A [文章编号]1672-0598(2005)03-0127-04 在中国当代文坛上,贾平凹一直是作为一个特异而存在的,无论他的不合时宜还是他的独特怪异都被当作一种“贾平凹现象”。作家既注重自己独特的为文风格,又注重通过对故事和人物的搭建来表现对现实生活敏锐的洞察与透视,加上作家深厚的艺术底蕴,使得作品好读又耐读,因而多次出现“洛阳纸贵”的场景。阅读贾平凹的作品,我们会发现作家通常通过对女主人公的跌宕起伏的命运流程的刻画,凸现其性格的闪光点,展现对现实生活的理解以及对人生意义的彻底感悟和新鲜解读。在贾平凹的前期作品中,差不多是“尽了全身去抒写女子的”(穆涛语),这些女子或美在诗意、或美在良善、或美在妖娆、或美在不可言传,作者仰视之如天上的星月一般,但从《废都》开始作家的态度有了显著的变化。在《废都》中,“庄之蝶成了神,对待女人犹如大佛顶施恩泽,招之即来、挥之即去”[1]。在其后创作中那种淳朴美丽的女性已不再复现,代之的是那些展示了复杂的“丑陋”的女性形象。本文试图通过展现贾平凹的作品中女性形象的塑造的特点及变化的分析,来揭示作家生理的、心理的、情感的感受与变化对其作品中女性形象塑造所产生的影响。 一、神化母爱的女性偶像 在世界各国的历史上,有关女神的传说和偶像比比皆是。中国就有女娲造人的神话,法国、奥地利等欧洲国家出土了许多原始的女性偶像。这种神化母爱的圣母文化传统在中国虽然经历了不同的社会历史时期,却在心理深层制约着中国人的审美心态以及中国人对女性“美”的定义,更制导了那些深受传统文化影响的作家的潜在创作。 进入父系社会,女性成为男性的附庸,女性的话语权随即丧失。尽管中国宗法文化对女性自然天性有过太多的束缚和压抑,传统文化中母性对男子的滋养影响和男权对女性的设计规范的双重作用下,仍生发了中国文化审美的女神化倾向,“原始女性崇拜遗存与中古男性意识的弱化共同造就了中国封建时代后期阴盛阳衰的性格走势,所以,男性对女性的要求更强调其救助性和依赖性,即母性。换句话说,中国传统女性无论她是什么角色,都必须带有母性倾向”[2]。二十世纪虽然经历了多次文学运动的呼唤或许改变了人们对女性审美的态度,但对女神的塑造和向往并没有太大的变化。 美国学者卡罗?吉里根在《男性生命周期的女性》一文中谈到:“在男性的生命周期中,女性形象和地位是哺育者、抚养人、照看者、贤内助、人际关系协调人”。这类女神形象在现当代文学中屡见不鲜,她们有时是纯洁、善良的象征,如沈从文《边城》中的苗族姑娘翠翠,鲜明地突现了中国传统审美观念中的女神柔美的特征。有时是生殖与性的代言人,并在生活中合理地演变,成为母性权利的承载者和实施人,莫言的红高粱系列中“我奶奶”的形象,便是这种高涨的生命力的最好见证。 这两种女性形象在贾平凹的作品中都有描摹刻画,他的早期作品《满月儿》中的满儿和月儿,充满纯真温情和山野芳香,它的价 721 3[收稿日期]2004-10-05  [作者简介]房文玲(19781-),安徽安庆人,陕西师范大学文学院,现当代文学专业研究生。

贾平凹散文在线阅读

篇一:贾平凹散文在线阅读 贾平凹(wā)(1952~),陕西商洛人。当代著名作家。主要著作有长篇小说《浮躁》《废都》《秦腔》《怀念狼》《高兴》等,以及《贾章凹获奖中篇小说集》《贾乎凹散文自选集》等等。作品多次在国内外获奖。本书是贾平凹自创作以来的新编散文精选集,共收入其散文74篇。包括《丑石》《静虚村记》《哭三毛》等众多名篇佳作。散文内容丰富,涉及世俗百态,人情种种,从平凡的事物中寻求真、善、美,表现了对社会、人生的独特体察,耐人品读。 篇二:贾平凹散文在线阅读 【导读】:是的经历造就了伟大的。贾平凹就是在平凡的人生经历中找到了的亮点。在生活,养就了对贫瘠土地的热爱,也纯朴了他的。读贾平凹的,感觉在人生的上着纯洁的。【贾平凹简介】:贾平凹(jiǎp ngwā),原名贾平娃,1952年2月21日出生,当代作家。陕西省商洛市丹凤县人。现中国作家协会理事、中国作家协会陕西分会主席、西安建筑科技人院院长。其作品《月迹》已经收入鄂教版八年级下册语文课本中,苏教版七年级下,北师大版四年级下。 *我不是个好儿子在我四十岁以后,在我几十年里雄心勃勃所从事的事业、遭受了挫折和失意,我才觉悟了做儿子的不是。的伟大不仅生下血肉的儿子,还在于她并不指望儿子的回报,不管儿子离她多远又回来多近,她使儿子有,有,有根有本。人生的车途上,母亲是加油站。*生活的一种答友人书,院再小也要栽柳,柳必垂。晓起推窗,如见仙人曳裙侍立;月升中天,又似仙人临镜梳发。蓬屋常伴仙人,不以门前未留小车辙印而憾。能明灭萤火,能观风行。生绒花,数朵过墙头,好静收过路争捉之笑。 *地走向好多人在说自己孤独,说自己孤独的人其实并不孤独。孤独不是受到了冷落和遗弃,而是无知己,不被理解。真正的孤独者不言孤独,偶尔作些长啸,如我们看到的兽。 *荒野地这原本是庄稼地,却生长了一片荒草。荒草一人余高,繁荣得蓬勃健美。下没有风,亦不到潮露水的时分,草的枝叶及的穗实萧萧而立,但一种声息在响,似乎是草籽在裂壳坠落,似乎是昆虫在咬噬,静伫良久,跳动的是体内的心一颗。扮演着的是《聊斋》里的人物,更进入亘古的洪荒,遥遥地听见了神对的招引。 *夏河的早晨这是一九九五年二十四日早上七点或者八点,从未有过的巨大的,使我醒来感到了一种恐慌,我想制造些声音,但还在睡着,不该惊扰,悄然地去淋室洗脸,水凉得淋不到脸上去,裹了毛毡便立在了窗口的玻璃这边。想,夏河这么个县城,真活该有拉卜楞寺,是佛教密宗圣地之一,空旷的峡谷里人的的必须有一个可以交谈的神啊! *对月月,夜愈黑,你愈亮,烟火熏不脏你,灰尘也不能污染,你是浩浩天地间的一面高悬的镜子吗? *丑石我常常我家门前的那块丑石呢:它黑黝黝地卧在那里,牛似的模样;谁也不知道是什么时候留在这里的,谁也不去理会它。只是麦收时节,门前摊了麦子,总是要说:这块丑石,多碍地面哟,多时把它搬走吧。 *夏河的早晨这是一九九五年七月二十四日早上七点或者八点,从未有过的巨大的安静,使我醒来感到了一种恐慌,我想制造些声音,但还在睡着,不该惊扰,悄然地去淋室洗脸,水凉得淋不到脸上去,裹了毛毡便立在了窗口的玻璃这边。想,夏河这么个县城,真活该有拉卜楞寺,是佛教密宗圣地之一,空旷的峡谷里人的孤单的灵魂必须有一个可以交谈的神啊!** 个盒子,是原竹做成的,竹节的部分截下来,打磨,雕琢,玲珑剔透得万般可爱了,上边装一块活动的玻璃,这便是你的珍藏了。下了班,或者吃着饭,或者要睡觉去,这盒子就放在你的手心,你屏住气,专注地凝视,高度的近视使你不得不贴得盒子那么近,以至口鼻的热气在玻璃上哈出一层水珠。盒子里边是一只蟋蟀,长长的腿,细细的触须,但比蟋蟀小多了,小到了五倍,十倍,浑身金黄,像是一片跃动的金砾。于是,你不自觉地就哼起评弹调来,在这漠漠的戈壁滩上,空气的流通是没有任何阻碍的,评弹调就游丝一般的,铮铮飘远。

部编版七年级语文下册-贾平凹简介

贾平凹简介 贾平凹,1952年2月21日生于陕西省商洛市丹凤县棣花镇,毕业于西北大学中文系,当代作家。 1974年开始发表作品。1975年毕业于西北大学中文系。毕业后从事过几年文学编辑工作,任陕西人民出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑。 新时期伊始,文学界普遍还在“救救孩子”的呼喊中抚摸伤痛、控诉罪恶时,贾平凹却以一个山地青年天真的眼睛发现了爱和美。他的《满月儿》、《果林里》宛如林中月下吹奏着一支清新动人的柳笛,因而引起评论界的注意。 1982年后就职西安市文联,专职作家,从事专业创作。任全国政协委员,陕西省作家协会主席,西安市人大代表。 继《山地笔记》之后,贾平凹的一些探索性作品如《鬼城》、《二月杏》等在1982-1983年引起争鸣,1984年关注改革的商州系列又引起评论界的积极反响。 1985年是贾平凹创作颇丰的一年。同时,思想解放与改革开放的良好环境也使文艺研究的观念热、方法热渐成高潮。西方文艺思潮的大量输入与引鉴,各种自然学科、人文学科的交叉与整合,都促进了研究理论方法的更新、主体思维空间的开阔。 1990年代,贾平凹的小说创作开始从对社会政治、历史文化层面的关注转入生命本体层面的思考与探求。 1992年创刊《美文》。 1993年《废都》创作完成之后,倔强的贾平凹并未消沉下去。《白夜》、《土门》、《高老庄》、《怀念狼》是他基于现实生活而创作的小说作品。 2003年,先后担任西安建筑科技大学人文学院院长、文学院院长。 2005年,获得鲁迅文学奖。 2011年凭借《古炉》,获得施耐庵文学奖。 2012年,获得朱自清散文奖。 2013年中德作家论坛开启首日,贾平凹分享了他的故事。贾平凹说,磁铁只对螺丝帽、铁钉起作用,不对石头、木块起作用,文学也同样。“我从来没有考虑过读者,越考虑,书越卖不动。” 2015年,获得首届“丝绸之路木垒菜籽沟乡村文学艺术奖”。 2016年12月,中国作家协会第九届全国委员会副主席。

贾平凹散文艺术风格

贾平凹散文的艺术特色 作为中国当代文学史上的一个贯穿性人物,贾平凹有着无可争议的地位与影响。贾平凹是一个复杂独特的存在,不同文体经他的灵光照射便能异彩顿生,以一人“兼具数美”,实为当代文学创作界的奇才。其小说创作成就巨大,散文创作也毫不逊色,以广泛宏富的内容、超凡脱俗的形式在当代散文创作中脱颖而出,卓然独立。 青年评论家谢有顺,在评谈平凹散文作品时曾说:散文“为人类一切无法归类的情感和心灵碎片提供了含混的表达方式”,“好的散文一定是心灵的奇迹和语言的意外收获”[1],贾平凹的散文,“说书,说话,说人,说事,说生说死,谈奉承,请客,花钱,谈房子,打扮,玩牌,都是从微小的细节入文,趣味生动,精神也自在,没有陈腐之气,整体上还给人开阔的想象。我想,散文之大,应该指的就是这种从小而大的大;事是小的,但精神是大的。……我非常喜欢贾平凹散文里那种实在的、生活化的基础部分。……众多物质性元素(坚实的细节和经验),支撑起了他散文精神流动的河床和气势。好的散文是悟出来的……”,贾平凹的散文,“有小说家的实(物质性),又有思想家的悟(精神性)”,他就成了一个善于悟的“好的散文家”[2]了。 (一)富有个性的艺术风格 《贾平凹散文选集》无论在意境、结构,还是语言艺术上都充分展示了作者富有个性的艺术风格。 1、以真挚的感情拥抱生活 在《贾平凹散文选集》里,作者通过笔锋来展现自己所处年代的生活,抒发自己对生活的感受、感悟及讲述自己独特的人生体验。他追求一种朴实无华、率真自然的生活意境美和意趣美,透过敏锐的观察力来写平常人生的微妙情绪和意趣,他视艺术感受为一种生活的情趣和人生的态度,讲求情操所致,自然为文。正如他自己所说:“我必须老老实实生活,不是存心去生活中获取素材,也不是弄到将自身艺术化,只能有意无意地,生活的浸润感染,使提笔时自然而然地写出要写的东西。”① 2、自然而成的文章结构

贾平凹论文 518

江西师范大学 JIANGXI NORMAL UNIVERSITY 论贾平凹作品中的女性形象 On the female images in jia pingwa’s works 姓名: 学号:0605010290 届别:2010届 学院:文学院 专业:汉语言文学 指导老师:冯昊 完成时间:2010年4月

目录 中文摘要 (1) 英文摘要 (2) 引言 (3) 一、贾平凹笔下女性的归类 (4) (一)美丽圣洁的女神 (4) (二)固守传统的女性 (4) (三)都市文明下的女性 (5) 二、贾平凹笔下女性的通性 (6) (一)美丽 (7) (二)痴情 (7) (三)坚忍 (8) (四)善良 (9) 三、贾平凹笔下女性的缺憾 (9) (一)对女性的理想化 (9) (二)解构女性悲剧 (10) 结语 (13) 参考文献 (14)

论贾平凹作品中的女性形象 摘要:贾平凹,中国当代史上的一位文学大家和文学奇才。他创作了很多富有叛逆性和创造性的作品,在他构建的一个个乌托邦世界里,都离不开一个个的女性描写。一个个子虚乌有的女性都是复杂的,包括她们的形体和灵魂。 在贾平凹作品中,写的多是一些具有中国传统美德的女性。她们美丽善良,孝顺温柔,坚忍……可以说她们汇聚了中国传统妇女的一切优秀品质。但她们往往没有好的结局,往往会受到感情的伤害。作者多从男性角度出发,以男性的视野来描写女性。这多表现了其男权主义的审美观和价值观,带有浓厚的男权意识。这使他笔下的女性缺乏个人人格,没有独立的精神品质。所以说这也是作者笔下女性形象的缺憾。 关键词:贾平凹,女性形象,感情,缺憾

On the female images i n jia pingwa’s works Abstract: Jia Ping-wa, China's contemporary history of a literary people and literary genius. He created a lot of highly rebellious and creative works, built one by one in his utopia world, are inseparable from a description of a woman. Non-existent one by one female are complex, including their physical and soul. In the Jia Pingwa works, mostly written by some of the traditional virtues of Chinese women. They are beautiful and kind, gentle and filial piety, perseverance ... ... can say that they brought together all the traditional qualities of women. But they are often not a good outcome is often hurt from their feelings.The writer from the male point of view, to describe the male-female perspective. This is more the performance of its masculinist aesthetics and values, with a strong sense of male power. This makes his characters, the lack of individual personality, there is no spirit of independence.So this is depicted by the image of women defect. Keywords:Jia ping-wa;female images; feelings ;regret

贾平凹先生的作品特点

贾平凹,原名贾平娃。著有自传体长篇《我是农民》。 其他、诗集与关评论 自传体长篇《我是农民》 《空白》,《平凹文论集》《学着活》《造一座房子住梦》《平凹与三毛》 贾平凹(wā),原名贾平娃,中国当代著名作家。1952年出生,陕西省丹凤县棣花镇人,1975年毕业于西北大学中文系,1974年开始发表作品。著有小说集《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》,长篇小说《商州》、《白夜》,自传体长篇《我是农民》等。全国政协委员,陕西省作家协会主席,西安市人大代表。中国当代著名作家,西北大学中文系毕业后任陕西人民出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑,现为中国作家协会主席团委员、陕西省作家协会主席、西安市文联主席、西安市作协名誉主席、西安建筑科技大学人文学院院长、《美文》杂志主编,中国海洋大学驻校作家等。贾平凹是我国当代文坛屈指可数的文学奇才,被誉为“鬼才”。他是当代中国一位最具叛逆性、创造精神和广泛影响的作家,也是当代中国可以进入世界文学史册的为数不多的著名文学家之一。《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖;《满月》获1978年全国优秀短篇小说奖;《废都》获1997年法国费米娜文学奖;《浮躁》获1987年美国美孚飞马文学奖,最近获得由法国文化交流部颁发的“法兰西共和国文学艺术荣誉奖”;《秦腔》获第七届茅盾文学奖。 作品《我不是个好儿子》、《月迹》、《落叶》入选中学教材。2010年11月15日,第五届“中国作家富豪榜”重磅发布!贾平凹荣登作家富豪榜第25位, 引发广泛关注。 代表作

他从1973年开始发表作品,1982年后从事专业创作,目前已出版的 作品版本达300余种。著有长篇小说《商州》、《妊娠》、《逛山》、《油月亮》、《浮躁》、《废都》、《白夜》、《土门》、《病相报告》、《怀念狼》、《秦腔》、《高兴》、《古炉》等;中短篇小说集《山地笔记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《黒氏》、《美穴地》、《饺子馆》、《艺术家韩起祥》、《兵娃》《丑石》等;散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《走山东》、《商州三录》、《说话》、《坐佛》等;诗集《空白》以及《平凹文论集》,《太阳路》等。 作品特点 贾平凹的作品主要以独特的视角准确而深刻地表现了二十世纪末到二十一世纪初,中国在三十年来的现代化进程中痛苦而悲壮的社会转型,不仅完整地复原和再现 了现实生活中芸芸众生的生存本相,而且在一种原生态叙事中,深入当代中国人的心灵世界,突现了中华民族在现代化的全球语境中所遭遇的空前尴尬。他以中国传 统美的表现方式,真实地表达了现代中国人的生活与情绪,为中国文学的民族化和走向世界做出了突出贡献。 贾平凹的文 学作品极富想象力,通俗中有真情,平淡中见悲悯,寄托深远,笔力丰富,不仅在我国拥有广大的读者群,而且还超越了国界,得到不同民族文化背景的专家学者和 广大读者的广泛认同。特别是在文学语言的民族化方面,他在继承传统的同时,开创了新的传统,在新汉语写作实践中取得了巨大成就。

贾平凹作品的特点

陕西作家,从柳青起,大多寻求一股味道。可简单概括为:厚实,写实。这种审美趣味决定了他们难以浪漫,并缺乏想象。这是一种特征,但同时,也是一种遗憾。陕西的作家,人数众多,但大多土气,俗语俚语方言,他们不但不避,反而以为是风格一种。多农村题材,多写实,想象力有限。他们的创作来源于生活,来源于经验。而很少有人能挣脱经验,建立一种“超验”精神。以实写实,看山是山。实在不算最高明的做法了。早期的贾平凹就是如此。纵观贾平凹的写作道路,我简单将它分成三部分。第一部分,八十年代,以《商州》系列为代表的大散文,以《浮躁》为代表的小说。不得不说,这一时期的贾平凹还是令人激动的。贾平凹初从乡村走向城市,并在城市中落地生根。他心里有很大的满足,有对城市的向往,热情。又有对乡村的怀念,留恋。这种情绪很微妙,就像小鸡对蛋壳的感情,怀念,但并不想回去。这一时期,他写故乡的山水人情,传奇鬼怪。作品是传统的写法,有好人,有坏人,有故事,有冲突。棱角分明,一目了然。像《地震》《玉女山的瀑布》《他和她的木耳》《歌恋》等等。作家隐藏在作品背后,但你仍然能体会到他心里的热情。坏有坏的憎恶,好有好的赞歌。不变的是一股子年轻人的冲劲与自信,用他心中的是非观念来衡量世界,整个世界都在作家的笔下有了评判。这一种气韵,你可以理解为年轻人的抱负,也可以理解为“谁不说家乡美”的深情,总之,是很活泼又稍显青涩的。到了《浮躁》,个人认为是贾平凹写商州最好的一部。这本小说中,贾平凹的语言风格更加成熟,更加烙有个人痕迹。最重要的是,作者脱离早期笔法的稚嫩,已经开始抑制自己的激情,迫使自己冷静客观的对待生活和小说中的人物了。这是一种巨大的进步,站在故事外面写故事,才能更精彩。作家要履行了说书人的职责,这个故事才能生动。只是他那种深切的热爱与满腔的情感,在有的章节,还是压抑不住的散逸出来。而这一时期的散文,也如商州的山水,轻盈快活,具有很强烈的民俗感。《商州初录》等三部散文集,堪称美文。语言清秀雅致,情景别有风情,故事神秘新奇。就如一道大菜,色香味齐全,是难得的享受。这一时期,贾平凹用文字创造了一个纯真的美好的世界。 第二个阶段,是九十年代的《废都》。看过很多资料,表明那一时期贾平凹各个方面的低落。写废都之时,贾平凹已在城市生活了十多年。从最初的喜欢,扬眉吐气,到后来的厌倦,以致绝望。在废都一书中有很聚集的表现。在一个号称文化古都的西京城里,以庄之蝶为首的四大文化名人,过着看似高雅实为堕落的生活。庄之蝶收藏字画文物,贩卖盗版图书,引逗少女少妇,讲究饮食等等。这些习气,完全是一派旧文人的喜好。他内心也有痛苦挣扎,他想逃离,但必然在某一时刻回归,因为他依旧沉迷在这些富贵软玉中。这一切必然导致他越来越堕落,越来越空虚的生活。如果说之前的贾平凹一心一意的创造一个清净优美的世界,《废都》,就彻底将这个世界摧毁。他确实将自己的世界摧毁了,外面的世界却依然如旧。关于《废都》引发的后果,稍微去查阅,简直触目惊心。一部小说引发了那么多风波,而这些风波完全砸在贾平凹的身上,他别无选择,只能默默承受。但从艺术的角度来看,《废都》是一部非常优秀非常成功的作品。在这部小说中,贾平凹的语言风格完全确立。古雅平易,精致市井,能将这些元素集于一身,他有这个本事。叙事方式上,很有金瓶梅红楼梦的影子。日常琐碎,生活情景,却可以写的趣味盎然。尤其是那头会思考的牛,简直是神来之笔。魔幻主义?神秘主义?我不知怎么判断。但那种悲天悯人的大情怀,却在一头牛的思维里,淋漓尽致的呈现给读者。不得不惊叹,称他“关中鬼才”,还是很有来由的。而这一时期,贾氏散文也呈现出不一样的神韵。花鸟虫鱼,山水神佛,怡情的,养性的,写人的,状物的。寥寥几笔,就是一副深刻的景象了。 后来,他又写了《怀念狼》《高老庄》。我看了就叹,就有隐隐的失望。气韵不如从前,那份满满的热情溜走了,只留下一个空架子。看上去喜气洋洋的,其实没什么内容。也不如《废都》好,那种庞杂博大没有了,小市民的小热闹也没有了。不知道这时的贾平凹是不是像他所说的“看山不是山,看水不是水”。总之,我看他不像他了,让人叹怀。到了《秦

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