第四课走近意象艺术

第四课走近意象艺术
第四课走近意象艺术

挪威画家爱德华?蒙克 (Edvard Munch,1863—1944),堪称二十世纪表现主义艺术的先驱。他出生于挪威洛顿。童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记。这使他早年画下了许多以疾病与死亡为主题的作品。他在忧郁、惊恐的精神控制下,以扭曲的线型图式表现他眼中的悲惨人生。他的绘画,对于德国表现主义艺术产生了决定性的影响,他成了“桥派”画家的精神领袖。评论家指出:“蒙克体现了表现主义的本质,并在表现主义被命名之前就彻底实践了它。

蒙克1893年所作的油画《呐喊》,是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅,也是他重要代表作品之一。在这幅画上,蒙克以极度夸张的笔法,描绘了一个变了形的尖叫的人物形象,把人类极端的孤独和苦闷,以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情,表现得淋漓尽致。蒙克自己曾叙述了这幅画的由来

“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市,另一边在我的下方是峡湾。我又累又病,停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的,象血一样。“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间;我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。——那些色彩在尖叫——这就是‘生命组画’中的这幅《呐喊》。”(Thomas M.Messer著《爱德华?蒙克》,在这幅画上,没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正从我们身边走过,将要转向那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵,几乎听不见那两个远去的行人的脚步声,也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔;否则,那紧紧缠绕他的整个孤独,或许能

稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者,似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了,那变形和扭曲的尖叫的面孔,完全是漫画式的。那圆睁的双眼和凹陷的脸颊,使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的”,蒙克在该画的草图上曾这样写道。

在这幅画上,蒙克所用的色彩与自然保持着一定程度的关联。虽然蓝色的水、棕色的地、绿色的树以及红色的天,都被夸张得富于表现性,但并没有失去其色彩大致的真实性。全画的色彩是郁闷的:浓重的血红色悬浮在地平线上方,给人以不祥的预感。它与海面阴暗处的紫色相冲突;这一紫色因伸向远处而愈益显得阴沉。同样的紫色,重复出现在孤独者的衣服上。而他的手和头部,则留在了苍白、惨淡的棕灰色中。

画中没有一处不充满动荡感。天空与水流的扭动曲线,与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比。整个构图在旋转的动感中,充满粗犷、强烈的节奏。所有形式要素似乎都传达着那一声刺耳尖叫的声音。画家在这里可以说是以视觉的符号来传达听觉的感受,把凄惨的尖叫变成了可见的振动。这种将声波图像化的表现手法,或许可以与凡高的名作《星夜》中力与能量的图像化表现相联系。蒙克在这里,将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑,转化为一种令人信服的抽象意象。如此,他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。

4、对客观世界的主观表达——走进意象艺术

一:教材分析

本课定位:本课属于美术鉴赏中的鉴赏基础的重要环节,仍然以从鉴赏方法引导学生为主。

课程目标:使学生初步了解意象艺术,如何理解意象艺术,能够辨析具象艺术和意象艺术的异同。二、教学三维目标:

1、知识与技能:以简明的讲解使学生初步了解和认识什么是意象艺术,并通过分析鉴赏美术作品学会如何来辨析意象艺术。

2、方法与过程:本课教学方法采取对比法来进行引导学生思考,让学生转换观念来了解艺术家的创作观点与视野对意象艺术作品重要的决定性的作用。

3、情感态度价值观:通过欣赏中外的意象艺术作品,激发学生的学习热情,让学生懂得意象艺术作品是艺术家个人情感、观念和意识的具体体现,让学生和艺术家进行一次情感碰撞

三:学情分析:

作为学生而言,绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--认为一件美术作品是否优秀,其标准就是“像”或者“不像”,“像”的就是美的,“不像”的就是没有水平或者纯粹就是乱画,根本不值得花费时间去欣赏。虽然高中生的抽象思维已占主体地位,但考虑到直观教学更贴近学生实际。因而我主要还是用直观展示。四:教学重难点:

重点:使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征。

教学难点:主要是如何解释清楚什么是意象艺术,以及究竟如何理解

意象艺术。因为任何艺术都存在艺术家的主观表达,而且有的意象艺术也可以是具象的,这就容易使学生混淆。因此在教学中就要强调意象艺术在艺术形象上的怪异性,以及艺术家对主观意念――感觉和意图的表达。

五:教材分析:什么是意象艺术?为什么有的美术作品形象怪异?如何理解意象艺术?六:教具准备:多媒体教学课件

六:教具准备:多媒体教学课件

七、教法:讲解式、互动探究式、综合探索式、发现式、体验式学法:小组讨论、综合探究、实践操作八:教学过程:

导入——感知意象——究意象——巩固想象(辨识意象和体验意象)——评价展示 1.导入:对比具象艺术和意象艺术作品

(启发与感知:由马蒂斯的故事启发学生,初步感知意象艺术。)

有人问马蒂斯:难道我们女人都像你画的那样子吗?

马蒂斯回答说:夫人,那不是一位女士,是一幅画。

艺术品并不完全是对客观世界的如实在现,有的是表现艺术家的主观世界。

教学目标:承上启下,引导学生认识意象艺术。教学方式:多媒体课件展示、讲解式、讨论式观看下面动漫画面看表现出什么意境?(PPT)我们一起走进意象艺术(板书) 2.投放学习目标;

3.感知意象:什么是意象艺术?(板书)

观看象形文字图片讨论(PPT)客观世界里自然对象加以简略观看肖像漫画图片讨论(PPT)对特征夸张、变形、怪异

意象艺术是艺术家对客观世界里自然对象加以简略,对其富有表现的因素来客观归纳作者的思想情感形成概括的艺术形象。画家是按照自己的感受去描绘世界的。为什么有的美术作品形象怪异?(板书)4、探究意象:欣赏意象主义的代表作品。为什么有的美术作品形象怪异?《圣维克多山》塞尚油画与圣维克多山实景照片:

师提问1、这幅画画的是不是这座山? 2、如果是同一座山,有什么不同? 3、画中的山、房子、树、天空不同之处?

(都变成很多细小的块面形象。用概括的形式对真实物象进行加工。)作品分析:塞尚在他的一生中,他为此山所画的“肖像”,竟有七八十幅之多。他深深地为圣维克多山的奇异山形及其周围的壮观景色所吸引。

师总结:全画气势庄严、崇高,又略带忧郁,就像塞尚深沉的精神世界。图中的每一个体块和造型都被处理得极为严谨。

《呐喊》蒙克代表作。

请学生大胆说出对作品的感受,发散思维,然后引领学生从画面的线条、色彩、形象处理等美术语言角度分析作品,了解意象艺术表现手法,并结合画家的独特的经历,让学生更深层的感受意象艺术,理解画家对画面主观的处理。

《呐喊》一直是蒙克引以为豪的作品,画面中这个骷髅般的人,双手捂着耳朵,站在一条不知来回的公路上拼命呼喊,血红色的蛇卷般的天空强化了骚动不安的情绪。正如蒙克自己所描述的:“只有一个疯子才能画出这样的画,这血红的色彩就是呼喊。”《星月夜》梵高

代表作。

运用分析《呐喊》的方法,学生自主探究学习,辨析这件作品。通过探究分析,让学生充分发挥自主探究的能力,学会在讨论、探索中鉴赏能力得到提升。

《星月夜》的画面实际上是凡·高的一种幻象,他所看见的夜空就是一个奇特的月亮、星星和幻想的慧星的景象;整个天空陷入到一片黄色和蓝色的漩涡之中,弥漫着一种绝望的恐怖。

《内战的预感》达利

得出:美术不仅可以再现客观世界,而且还可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。实践活动:看怪异的图片(PPT)

再看一张怪异的图片,找出、说出看到的形象是什么?意象艺术的怪异如何理解?

5.理解意象:意象艺术的怪异如何理解?(板书)(1)艺术家按照“我”想表现的意图表现世界。(2)艺术家按照“我”感受到的样子来表现世界。

1)鱼(PPT)的眼神有什么感觉?再看下面一幅《鹌鹑图》(PPT) 在哭笑间狂歌八大山人(理解与探究、小组讨论,在这个环节,我采用问题深入法)

师提问:(1)观察朱耷画中的鱼、鸟和鸭眼睛有什么特点共同的特点? (2)这是动物的表情吗? (3)八大山人的题字像什么?

【赏析】朱耷中国画《鹌鹑图》

由于时代特点和身世遭遇,他抱着对清王朝誓不妥协的态度,把满腔

悲愤发泄于书画之中。所以画中出现是鼓腹的鸟,瞪眼的鱼,甚至禽鸟一足着地,以示与清廷势不两立,眼珠向上,以状白眼向青天。以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格,表示对清廷极端的仇恨和蔑视。、

八大山人画作上署名时,常把“八大”和“山人”竖着连写。前二字又似“哭”字,又似“笑”字,而后二字则类似“之”字,哭之笑之即哭笑不得之意。

朱耷用水墨画表现想表现的意图,而培根以油画的方式表现感觉到的样子,并呈现出强烈的个性特点

《星月夜》的画面实际上是凡·高的一种幻象,他所看见的夜空就是一个奇特的月亮、星星和幻想的慧星的景象;整个天空陷入到一片黄色和蓝色的漩涡之中,弥漫着一种绝望的恐怖。

《内战的预感》达利

得出:美术不仅可以再现客观世界,而且还可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。实践活动:看怪异的图片(PPT)

再看一张怪异的图片,找出、说出看到的形象是什么?意象艺术的怪异如何理解?

5.理解意象:意象艺术的怪异如何理解?(板书)(1)艺术家按照“我”想表现的意图表现世界。(2)艺术家按照“我”感受到的样子来表现世界。

1)鱼(PPT)的眼神有什么感觉?再看下面一幅《鹌鹑图》(PPT) 在哭笑间狂歌八大山人(理解与探究、小组讨论,在这个环节,

我采用问题深入法)

师提问:(1)观察朱耷画中的鱼、鸟和鸭眼睛有什么特点共同的特点? (2)这是动物的表情吗? (3)八大山人的题字像什么?

【赏析】朱耷中国画《鹌鹑图》

由于时代特点和身世遭遇,他抱着对清王朝誓不妥协的态度,把满腔悲愤发泄于书画之中。所以画中出现是鼓腹的鸟,瞪眼的鱼,甚至禽鸟一足着地,以示与清廷势不两立,眼珠向上,以状白眼向青天。以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格,表示对清廷极端的仇恨和蔑视。、

八大山人画作上署名时,常把“八大”和“山人”竖着连写。前二字又似“哭”字,又似“笑”字,而后二字则类似“之”字,哭之笑之即哭笑不得之意。

朱耷用水墨画表现想表现的意图,而培根以油画的方式表现感觉到的样子,并呈现出强烈的个性特点

2)【对比赏析】作品《教皇英诺森十世》与《被牛肉片包围的肖像》。培根油画《被牛肉片包围的肖像》【师生共同讨论研究】

师:1、对比画面特点(前者,具象后者,意象)

2 、画面是不是更倾向于表现培根自己内心的想法?是怎样一种想法呢?(恐惧、压抑)

3、画家想表现什么?

师总结:内心的恐惧、不安、丑陋得以充分表现。这是作者的主观思想、情感和观念表达。表达内心世界更有穿透力

培根经常利用教皇这个历史人物形象,决不是为了某种历史的含义,而纯粹是出自精神紊乱的寄寓性手法。

很多艺术家利用意象艺术宣泄个人的情绪,表达个人感受,倾向于心理真实的传达,尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”,但使我们对事物和现实有了更为全面和宏观的把握。以下作品就是艺术家意中之象、心中所想的表达。

《蒙娜丽莎》达芬奇与《L.H.O.O.Q》杜尚作品比较 6.图片找茬(具象艺术与意象艺术的差距)

总结

7、体验意象:

学生根据老师出示的一些树和人的表情的图片(也可以自由选择发挥),来进行意象艺术的创作,完成一幅简单的意象艺术绘画。

老师示范(变形、夸张、重组、突出特点、怪异)

学生创作,教师指导激发学生对意象艺术的表现兴趣,引导学生创造性的表现绘画。 8、展示评价

以自评和学生互评为主,教师做最后总结评价

教学目标:学会用意象的艺术特点表达自己的主观情感。教学内容:⑴展示学生作品。

⑵让学生对自己的创作进行解释,说说在自己的创作过程中是怎么样运用意象艺术的语言。

(小组讨论后选代表评价以自评和学生互评为主,教师做最后总结评

价。) 9、作品欣赏 10、小结

感知理解意象——探究意象——实践体验意象——评价展示

付全有

2012年9月21日

具象艺术

1,视觉的真实性,客观性 2,艺术的典型性 3,情节性,叙事性

1、意象艺术更倾向于心里的真实。

2、意象艺术形象更集中、典型。

3、意象艺术超越了时空的限制。

【原创】第4课 走进意象艺术教学设计

人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第4课 “对客观世界的主观表达·走进意象艺术”教学设计 课时:1课时 教学思路: 本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与,以学生为主体,让学生思考、辨析意象艺术作品的主要特征。同时在本课中,注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯,让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。 课业类型:欣赏课 教学目标: 1、认识目标 通过本课的教学,使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、能力目标 让学生对意象艺术有一定的认识和理解。 3、情感目标 通过欣赏中外的意象艺术作品,激发学生的爱国热情,增强学生的民族自豪感。 4、创造目标 理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家心理真实、形象更集中、更典型的表现力和形式美感。 探索重点: 通过教学,使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,了解意象艺术的主要特征,并初步掌握分辨什么是意象艺术。 探索难点: 理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 教学过程:

教学设计分析、评价、反思、体会 学习欲望 1、导入 请同学们说说形容男子很潇洒的词语有哪 些?形容女子很漂亮的词语有哪些? 学生回答(略) 这些词语不管用在我们班的哪一位男同学或 女同学身上,我想你们都不会介意吧?但如果把 我们班的某位同学比喻成“鹌鹑”,有谁会愿意 吗?(假设把某位同学比喻成鹌鹑,并通过多媒 体播放鹌鹑的图片,其肯定不乐意) 但我国古代一位著名的画家偏偏把自己以鹌鹑 自喻,同学们知道这位画家是谁吗?为什么要把 自己比喻成鹌鹑? 媒体展示:《鹌鹑图》中国画·朱耷 这也就是这节课我要重点来讲的课题。 媒体展示课题: “对客观世界的主观表达·走进意象艺术” 意在激活学生 的思维,使学生对意 象艺术产生浓厚的 兴趣。 2、新课与学生

高中美术《走进意象艺术》教案三篇

高中美术《走进意象艺术》教案三篇 【导语】《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块,意象艺术属于三大美术类型之一,是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点,也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础,起着承前启后的作用。 篇一 一、说教材 《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块,意象艺术属于三大美术类型之一,是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点,也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础,起着承前启后的作用。 二、说学情 高中阶段的学生具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,同时观察能力与感知能力增强,在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。但是对于大部分学生而言,绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--就是“像”或者“不像”,所以吸引学生兴趣点,使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。 三、说教学目标 【知识与技能】 初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 【过程与方法】 通过比较分析,初步掌握什么是意象艺术,通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 【情感态度与价值观】 理解意象艺术的创作构思,提高审美素养,开阔眼界,理解多元化艺术。 四、说教学重难点 【重点】

物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达。 【难点】 能理解物象多视角表达的方法,并用手绘线条的形式表达物象的多个视角。 五、说教法、学法 依据新课标的要求“美术教学以学生为主体,以学生发展为本,为学生创设有利于激发创新精神的学习环境”,我采用了以下的教法与学法:教法为情境法、展示法、实践练习指导法,而学法则用自主探究法、比较分析法。 六、说教学准备 “工欲善其事,必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为我做了如下的准备:PPT课件。 七、说教学过程 从新课程标准的教学建议出发,我将充分发挥现代教育技术的作用,运用多媒体辅助教学,变静为动,融声、形、色为一体,为学生提供生动形象直观的观察材料,激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下: 环节一:设置情境,导入新课 精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的揉入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此,我将展示《布罗格利公主像》与《带帽的妇人》,引导学生观察其中的不同。在学生对意象艺术有一个直观感知后,继续引出这样的一个故事:当年有一位女士看到《带帽的妇人》后,便问马蒂斯“难道我们女人都像您画的那样子吗”而马蒂斯却回答到:“夫人,那不是一位女士,那是一幅画”。通过设疑的方式激活学生的思维,激发学生学习意象艺术的兴趣,让学生把精力集中到课堂中来。 环节二:欣赏作品,探究意象艺术 根据费德门教授提出的美术鉴赏的程序“描述——分析——解释——评价”,我确定我的基本环节为:感知怪异—分析怪异—理解意象艺术。 (一)感知怪异 在感知怪异环节,我或多媒体展示一系列的意象艺术作品,引导学生欣赏并谈一谈对这些作品的第一印象是什么?在学生答出怪异时我会继续追问:为什么会有“怪异”的感觉?

第四课走进意象艺术说课稿

第四课走进意象艺术说课稿 一、教材分析: 1、教学目标本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。使学生初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 (因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位,是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术基本上就达到了美术鉴赏的基本要求) 2、教学重点使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,并初步掌握分辨什么是意象艺术,主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。 3、教学难点如何解释清楚什么是意象艺术,如何理解意象艺术。(因为任何艺术都存在艺术家的主观表达,而且有的意象艺术也可以是具象的,这样就很容易使学生混淆。因此,在教学过程中,就要强调意象艺术形象上的怪异性,以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。) 二、教法设计课件图片展示、讲授、练习 三、学法鉴赏课本、观察、思维、想象 三、教学过程 1、导入:美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现,除此之外,它还可以表达艺术家的主观世界,这一点在具象艺术中也有表现,但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出,并已成为艺术家关注的重点。 教师活动:(1)展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》(2)提出问题:找出这两幅作品的不同之处,请同学们分组讨论。 学生活动:(1)讨论(2)回答 师生总结:这是两件肖像名作,但表现形式却迥然不同,《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。 这说明,《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出,意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。 (设计意图:通过对名画的认识,激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术) (引出课题并板书:)对客观世界的主观表达——走进意象艺术 2、什么意象艺术 为什么有的美术作品形象怪异?这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的,因为在一般人看来,意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此,艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈,所产生的艺术形象就可能越怪异。 教师活动:(1)板书:什么意象艺术(2)提出问题:A、从下面即将展示的作品中,请同学们注意观察分析,意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。B、为什么美术作品形象怪异?(3)展示作品:《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》(4)提问(5)板书:艺术家对客观世界的主观表达。 学生活动:(1)欣赏(2)讨论(3)回答 师生总结:意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此,艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈,所产生的艺术形象就可能越怪异。 3、如何理解意象艺术:“如何理解意象艺术”是本课的关键,也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节,我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点,那就是:一个是艺术家

第四课意象艺术(教案)li

第四课对客观世界的主观表达 ——走进意象艺术 【教学过程】 课题导入 欣赏作品:《多拉·马尔与猫》毕加索 2006年,多拉马尔的肖像在苏富比拍卖行拍出了的9520万美元的天价 《多拉·马尔与猫》这幅画在1941年毕加索和马尔热恋时创作,40多年都没有在公众场合曝光。这幅画的女主角多拉·马尔坐在一张大木椅上摆姿势,一头小黑猫躲在她身后。画中的女主角是毕加索情人及主要灵感来源多拉·马尔,也是她最大及最重要肖像画之一。 画中多拉·马尔的形体也处理得非常怪异,眼睛偏出头部,既庄严又滑稽地坐在一张大木椅上,一只小黑猫躲在背后,可以看到毕加索当时受到立体主义风格的影响。 师:很多人认为所谓美术就是要画的“像”否则可能就会觉得“不真实”,所以看到“不像”的作品时就会产生排斥的心理,觉得无法理解。尤其是对那些变形、夸张的作品,更是觉得怪异而不可思议。这些都是因为对意象艺术还不太了解的缘故。 现在我就带领大家走进意象艺术的殿堂,一起来欣赏和学习意象艺术作品,去感受意象艺术的无穷魅力。 课题——走进意象艺术 (一)意象艺术定义: 师:上一节课我们学过了走进具象艺术,知道具象艺术是真实地再现客观事物。但是有人说意象艺术更为本质的揭露了世界的真实,是最真实的艺术。那什么

是意象艺术?带着这个问题我们来欣赏作品塞尚的《圣维克多山》 鉴赏作品《圣维克多山》 师:圣维克多山是塞尚的家乡埃克斯附近的风景。一张是圣维克多山照片,一张是塞尚笔下的圣维克多山。 思考:这两张图片有什么不同? 学生:画的一点也不像。 你们能看到里面的山、房子、树、天空吗?看不清楚。 塞尚把里面的山、房子、树、天空都变成细碎的块面,几乎融为一体。 塞尚为什么这样去处理? 师总结:塞尚想从客观景物的图像中漂浮出来,通过主观的感受在画中形成一种新的现实。 师:意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得的真实。 师总结:意象艺术定义:艺术家对客观世界的主观表达。 (二)为什么有的美术作品形象如此怪异? 下面我们来欣赏一段意象艺术的视频。看一下艺术家们把客观事物都表现成了什么样子? 欣赏《意象艺术》视频 师:刚才我们在视频中看到了很多意象艺术作品。 梵高的《卧室》、达利的《永恒的记忆》毕加索《格尔尼卡》 师:画面中的景物都是真实的吗?有些甚至是只有在梦中才会出现的画面。像《永恒的记忆》。这些意象艺术作品都是艺术家对客观事物进行主观的表达。画面中的景物大家看了这些意象美术作品,给你什么样的感觉。画的好看吗?非常怪异。

人美版美术鉴赏第4课《走进意象艺术》 教案

人美版美术鉴赏第4课《走进意象艺术》教案 一、教学目标 知识与技能:初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术; 过程与方法:初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征; 情感态度和价值观:理解意象艺术的创作构思,提高审美素养,开阔眼界,理解多元化艺术。 二、教学重难点 重点:了解意象艺术在美术创作中是常见的一种表现形式。 难点:分清意象与具象艺术的区别。 三、教学准备 课前搜集的相关资料、多媒体课件等。 四、教学过程 环节一:导入新课 教师播放多媒体分别展示《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》这两幅画,引导学生观察并思考问题: ——这两幅作品的不同之处在哪里? 组织学生分组讨论回答问题。 师生总结:两幅画均为肖像名作,但表现形式却迥然不同,《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。这说明,《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的

某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。这中艺术形式就是我们今天所要学习的课程——意象艺术。 教师板书课题:《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。 环节二:讲授新知 1.教师引导学生根据课前搜集的资料,找出意象艺术的具体概念,并请一位同学进行朗读。 2.教师播放图片,继续追问: ——①从下面即将展示的作品中,请同学们注意观察分析,意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。 ——②对比之下,为什么有的美术作品形象怪异? 依次向学生展示并讲解:塞尚的《圣维克多山》、蒙克的《呐喊》以及梵高的《星月夜》。 学生观察图片并大胆表述自己对作品的见解,最后回答教师提出的问题。 教师总述补充:意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此,艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈,所产生的艺术形象就可能越怪异。 3.教师继续提问:为什么意象艺术是艺术家对客观世界的主观表达? 学生根据教师的提示讲解分组讨论,由师生总结得出结论:意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关,因此,意象艺术是艺术家在借助画笔表现自己对现实社会的感受或情感。 环节三:巩固提高

课时如何理解意象美术

课时如何理解意象美术文档编制序号:[KK8UY-LL9IO69-TTO6M3-MTOL89-FTT688]

第四课如何理解意象美术 一、教材分析: 这节课我们学习《意象美术》 1、教学目标 本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。使学生初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 (因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位,是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术基本上就达到了美术鉴赏的基本要求) 2、本科的学习重点是 1.了解意象艺术在美术创作中是常见的一种表现形式。 2.使学生分清意象与具象艺术的区别。 3.初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 4、理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 二、教学过程

1、导入: 美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现,除此之外,它还可以表达艺术家的主观世界,这一点在具象艺术中也有表现,但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出,并已成为艺术家关注的重点。 教师活动:(1)下面我们来看看《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》这两幅画 (2)提出问题:找出这两幅作品的不同之处,请同学们分组讨论。 学生活动:(1)讨论(2)回答 师生总结:刚才同学们的意见我听了,这是两件肖像名作,但表现形式却迥然不同,《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。 这说明,《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出,意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。 (设计意图:通过对名画的认识,激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术) (引出课题并板书:)对客观世界的主观表达——走进意象艺术 2、什么意象艺术 为什么有的美术作品形象怪异?这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的,因为在一般人看来,意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对

《走进意象艺术》说课稿

《走进意象艺术》说课稿 各位评委,你们好: 我说课的内容是人美版普通职业高中《艺术》课程第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。我主要从教材分析、学情分析、设计理念、教学重难点、教法、学法、教学过程、板书设计和教学反思十个方面加以阐述。 一、教材分析 这几节是具体了解和认识三种主要的美术类型(具象艺术、意象艺术、抽象艺术)中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点.构成了美术鉴赏中的重要方面,也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础,起着承前启后的作用。 二、学情分析 学生在前面的学习中已经接触过意象艺术,大部分学生不大喜欢意象艺术,也不太理解。吸引学生兴趣点,使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。 三、设计理念 依据高中美术新课程的标准:“通过美术鉴赏学习活动,使学生会用美术知识对意象艺术进行分析、比较,并与生活相联系,学习美术鉴赏方法,从而提高学生的美术素养,尊重世界多元文化”。结合我校高效课堂“六环节”教学法的要求“目标引领、自主探究、合作学习”的宗旨,我在设计本节课时,把“以学生为主体,教师为主导,发挥学生的能动作用”作为

设计理念。 四、教学目标 我根据新课标和教材内容,结合学生的实际基础情况,设计如下教学目标: 知识目标:使学生分辨意象艺术,认识到意象艺术是常见的表象形式之一。 能力目标:培养学生的艺术鉴赏能力 情感目标:通过欣赏中外的意象艺术作品,可激发学生的热爱生活、热爱祖国,增强学生的民族自豪感。 五、教学重点、难点 在学习新课标准,深入理解教材的基础上,根据我校学生实际情况设计本节课教学重点和难点。 重点:理解意象艺术的特点。 难点;怎样理解意象艺术? 六、教法 根据教学目标以及学生的实际美术基础,倡导学生主体,教师主导的思想,我采用以下几种教学法: 利用多媒体设备展示美术作品进行直观教学,同时将采用高效课堂所倡导的引导法、提问法、点拨法等多种方法进行教学,充分调动学生的参与性,激发情趣。 七、学法 在教学过程中以帮助学生形成独立观察、独立思考、自主学习的

走进意象艺术教学指导设计完整版

走进意象艺术教学指导 设计 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《走进意象艺术》教学设计 一、设计理念 《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第四课,这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位,它构成了美术鉴赏中的重要方面,通过学习,可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念,清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理,从而提高审美的眼睛,开阔眼界,是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容: ①什么是意象艺术 ②“为什么有的美术作品形象怪异”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉,以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。 ③“如何理解意象艺术”,是本课的关键,也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处,并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。 二、教学目标 通过鉴赏一些有代表性的艺术作品,并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力,主要是引导学生对知识的组织与归纳,注重学生发表个人的独特见解,培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此,我制定以下教学目标: 1、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、使学生初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 3、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实,形象更集中,更典型的表现力和形式美感。 三、学习重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,并初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 四、探索难点 如何解决清楚什么是意象艺术,以及究竟如何理解意象艺术,理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 五、教法、学法 在教学中应调动学生的主动参与性,以学生为主体,让学生思考,辨析意象艺术作品的主要特征。同时,还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯,让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此,我将采用以下教法与学法: 1、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学,利用多媒体设备、美术作品进行直观教学,充分调动学生的参与性,激发情趣。 2、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。 六、教学过程 1、导入: 在这一环节中,请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语,比如“惊讶、难过、开心”等,让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案,这些图案不再是再现人的脸多么真实,而是在于能传达某一种心理活动,而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。 媒体展示课题:《走进意象艺术》 (采用这样的导入方式,主要就是在激活学生的思维,使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣,让学生把精力集中到课堂中来。) 2、讲授新课 师:在上节课中,通过对具象艺术的学习,我们已经了解到了具象艺术除了具有视觉真实性、客观性,典型性和情节性、叙事性等特点外,它还具有记录和社会干预的功能。那么什么又是意象艺术呢 (1)媒体展示:什么是意象艺术 师:简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。

《走进意象艺术》教学设计

《走进意象艺术》教学设计 一、设计理念 《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第四课,这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位,它构成了美术鉴赏中的重要方面,通过学习,可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念,清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理,从而提高审美的眼睛,开阔眼界,是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容: ①什么是意象艺术? ②“为什么有的美术作品形象怪异?”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉,以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。 ③“如何理解意象艺术”,是本课的关键,也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处,并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。 二、教学目标 通过鉴赏一些有代表性的艺术作品,并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力,主要是引导学生对知识的组织与归纳,注重学生发表个人的独特见解,培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此,我制定以下教学目标: 1、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、使学生初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 3、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实,形象更集中,更典型的表现力和形式美感。 三、学习重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,并初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 四、探索难点 如何解决清楚什么是意象艺术,以及究竟如何理解意象艺术,理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 五、教法、学法 在教学中应调动学生的主动参与性,以学生为主体,让学生思考,辨析意象艺术作品的主要特征。同时,还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯,让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此,我将采用以下教法与学法: 1、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学,利用多媒体设备、美术作品进行直观教学,充分调动学生的参与性,激发情趣。 2、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。 六、教学过程 1、导入: 在这一环节中,请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语,比如“惊讶、难过、开心”等,让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案,这些图案不再是再现人的脸多么真实,而是在于能传达某一种心理活动,而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。 媒体展示课题:《走进意象艺术》 (采用这样的导入方式,主要就是在激活学生的思维,使学生对意象艺术产生浓厚的兴

走进意象艺术

对客观世界的主观表达——走进意象艺术 教材分析 本课是人民美术出版社普通高中课程标准实验教材系列之《美术鉴赏》模块的第4课,这一课主要让学生具体了解和认识三大美术类型中的意象艺术。教材内容主要分成三个部分。分别是(1)开头引用了马蒂斯和一位妇女的对话,为意象艺术的阐述做铺垫(2)通过对 塞尚的《圣维多克山》、凡高《星月夜》等作品的讲解,让学生明白“为什么有的美术作品 形象怪异?”(3)列举了英国画家培根的《被牛肉包围的肖像》与《教皇英若森十世》的对 比,以及对中国画《鹌鹑图》的讲解,阐述了“如何理解意象艺术”,这也是课本最为关键的部分。正是通过这主要的三个部分的有机串连与阐述,让学生较为充分地了解了这种介于具象艺术和抽象艺术之间的重要的综合艺术形式——意象艺术。 学情分析 应该说我校作为一所重点中学,积极因素是显而易见有的,学生的整体素质很高,他们有着很强的思辨能力,很好的学习自觉性,勇于探究,敢于否定,但消极因素也同样存在,由于平时学生文化课的学习压力非常大,同时接受的又是住宿制的管理,这导致了绝大部分的学生根本无暇了解美术,其机会更是少之又少,所以就针对本课的的一次学生的审美价值观的口头调查中,几乎所有学生(除个别本身有专业学画经历或家长本身就是美术工作者)对美术作品的判断标准普遍都只有一把标尺——认为一件美术作品是否优秀,其标准就是“像” 或者“不像”,“像”的就是美的,“不像”的就是没有水平或者纯粹就是乱画,根本不值得花费时间去欣赏。因此为了能改变学生的这种普遍存在的错误审美观,丰富他们的审美知识结构,同时也为让学生以后进一步了解“抽象艺术”做下良好的铺垫,本课要使学生了解:在美术作品中这一部分“说像又不像”的作品,其实它有其独特的审美价值,是“表达作者内心世界”的艺术形式。 设计理念 通过对课本结构思路的分析,结合教学的具体要求,并根据学生目前所处的真实的美术能力水平,本人认为本课应立足于循序渐进地通过不同的艺术表现形式的作品对比,直观而清晰地让学生自己找到意象艺术的表现形式,从而真正了解什么是意象艺术,这应该是整堂课的主线。 另外,在教学的过程中,同样还是应调动学生的主动参与的积极性,创造参与平台,让学生主动去思考意象艺术作品的形式与内涵。注意在课堂的互动中培养学生自主学习的良好习惯。 教学目标

《走进意象艺术》试讲稿

《走进意象艺术》试讲稿 《走进意象艺术》试讲稿 开场语 尊敬的各位评委老师,大家上午好!我是面试中学美术教师的XX号考生,今天我抽到的题目是《对客观世界的主观表达走进意象艺术》,下面我将开始我的试讲!! 教学过程 师生问好,组织课堂 (一) 图片导入 多媒体播放具象艺术品-冷军的肖像画,以及马蒂斯的《马蒂斯夫人像》,并请学生思考问题:同是表现女士的肖像,为什么作者在表现时的形式不一样呢?由此引出今天的课题。 上课!同学们好,请坐!!同学们上课之前我们来欣赏一幅画作,请看大屏幕,这是咱们上节课讲到的具象艺术作品,画面中的女士是不是很写实,对,那我们再看看一看这幅作品,同样是女性,那为什么这幅作品确是这样画的呢?我听到很多同学说这

是意象艺术,看来同学们都提前预习了,没错,这就是意象艺术,它并不是客观性的再现,而是根据艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出来的形象。今天我们就来学习一下第4课的内容-对客观世界的主观表达,走进意象艺术。 (二) 讲授新知 从两个角度理解意象艺术? 1、多媒体展示名作蒙克的油画《呐喊》;梵高的《星月夜》以及达利《内战的预感》等意象艺术作品,并请学生思考问题:这些作品给你的感受是什么? 同学们,下面呀我们来欣赏一些意象艺术作品,在欣赏的同时,想一想:这些作品带给你什么样的感受?大家可以按照我们之前分好的小组讨论一下,好,第一小组,你说看到达利《内战的预感》时你感觉很怪异,这些肢解的人体让你感觉很惶恐!!和我们上节课学习的具象艺术很不一样。好请坐!!你们小组再来说说看,你感觉蒙克的《呐喊》中的场景和我们平常见到的很不一样,而且人物画的几乎都变形了,天和地融到了一起,让你感觉很紧张、不安,很好,请坐!!

(完整版)第四课___对客观世界的主观表达——走进意象艺术教案

第四课对客观世界的主观表达——走进意象艺术 高一年级沈玉明 【教材分析】 首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与,以学生为体,让学生思考、辨析意象艺术作品的主要特征。同时在本课中,注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯,让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标 由于本课知识容量比较大,我把内容作了删减、以意象艺术的概念,如何理解意象艺术这个点来展开。 【学生分析】 作为学生而言,绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--认为一件美术作品是否优秀,其标准就是“像”或者“不像”,“像”的就是美的,“不像”的就是没有水平或者纯粹就是乱画,根本不值得花费时间去欣赏。通过本堂课的讲解,让学生改变上述对美术作品的评判看法,丰富他们的审美知识结构具有进步意义,同时也为让学生以后进一步认识“抽象艺术”作根本性的铺垫。 学生喜欢开放式的学习方法,教学中要激发学生的表达激情,发挥学生的主观能动性 【教学目标】: (1)认识目标 通过本课的教学,使学生认识什么是意象艺术及其特点 (2)能力目标 让学生对意象艺术有一定的认识和理解,并能简单表现。 (3)情感目标 通过欣赏中外的意象艺术作品,激发学生的学习热情,让学生懂得意象艺术作品是艺术家个人情感、观念和意识的具体体现,让学生和艺术家进行一次情感碰撞。【教学重点】: 通过教学使学生并初步掌握分辨什么是意象艺术,以及艺术家的意图来辨析意象艺术。 【教学难点】: 理解意象艺术的创作思路,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 【教学过程】 一.导入 创设教学情景吸引学生。播放毕加索作品《牛》的创作过程视频,让学生认识到毕加索的牛之所以有如此“怪异”的形象,正是由于画家强调表达自己主观意识的结果。 从是表面看是形象由写实到意象的转化。 实际上是个人创作意识由写实转化为抒发个性意识的心路历程。是对客观世界的主观表达的结果。毕加索的牛这所以如此“怪异”正是由于画家强调表达自己主观意识的结果。

《走进意象艺术》观课报告

《走进意象艺术》观课报告 荣成市中小学生综合实践教育中心曲洪江 观看了张军老师的这堂课应该说很受启发,张老师教学经验丰富,课堂掌控能力很强,课堂节奏把握恰到好处,课堂效果很好,值得我们大家学习借鉴。 本课教学设计改变了过去欣赏课以教师讲述为主的教学方法,力求通过引导学生自主学习,探究新知的教学过程,使学生成为教学的主体,以达到新的课程标准的要求。下面我从观课的感受谈一下几点看法。 一是通过引导学生自主学习,要求学生在课前搜集有关意象艺术的资料,不仅能够提高学生搜集资料获取信息的能力,而且使学生在准备过程中开阔了视野,扩大了知识面。学生在思考与讨论的学习过程中运用课程资源,主动参与交流。 二是通过指导学生运用比较学习方法探究不同美术类型的艺术特征,促使学生积极主动地获取美术知识,领悟研究的方法。高中学生自学能力较强,课堂上设置一些问题,他们能独立探究解决。例如:在比较与研究教学过程中学生通过对不同流派作品的比较,分辨出艺术家的主观表达意图,以及影响形成个人风格的主要因素。这种学习方式直观、感受快、启发效果好。同时锻炼了学生的艺术思维能力,也培养了学生不断进行探究的愿望。 三是通过诱导学生分析、理解作品的内涵和意义,对学生进行了有效的情感教育。使学生进一步增强了对艺术多元性的理解、包

容与接受,培养人文素养,从而达到以艺术促进学生发展的教育目的。比如:讲述凡高选择向日葵作为自己研究目标获成功的事例,对学生今后的发展有借鉴和启示作用。而达利创作《内战的预感》也说明了艺术家心里怀有强烈的社会责任感。有利于挖掘出学生潜在的感知意识,引起共鸣。 另外,课堂教学中的三分钟质疑,虽然时间不长,但让学生当场质疑却显得非常重要。学生有了问题,教师才知道他们需要什么。通过当场反馈教师才能知道教学预设的目标是否实现了。课堂教学的预设与生成共存,会让教学变得更实际和有意义。如:在本课质疑中有一位学生提出:“是不是所有的意象艺术都采用变形与夸张的表现手法?”这问题就提醒了我,界定意象艺术不能以表现方式作为评价作品类型的唯一标准,而应该让学生懂得“意象”相对于“实象”,它不是客观现实的再现而是艺术家的“意”中之象。因此,意象艺术也可以运用写实的表现手法来表现现实生活见不到的形象(情景)。例如:石涛的中国画《搜尽奇峰打草稿》就是一例。这幅作品看上去像一幅具象艺术的作品,实际上它属于意象艺术。当然,在一节课里就要让每一个学生一下子就把意象艺术弄得一清二楚也是有困难的,需要针对学生的认识,在今后的美术课程学习中,不断深化知识面,提高高中学生的鉴赏能力。

《走进意象艺术》的教学设计与反思

《走进意象艺术》的教学设计与反思 《走进意象艺术》的教学设计与反思 本课是高中新课程美术教科书(人美版)《美术鉴赏》系列中的第4课,是具体了解和认识三种主要的美术类型(具象艺术、意象艺术、抽象艺术)中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点,在学习了具象艺术之后,理解艺术家对主观意念——感觉和意图的表达,是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门,也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础,起着承前启后的作用。因此,意象艺术在整个美术门类中占据十分重要的地位。 学情分析 高中学生对意象艺术已经有了一定的认识,他们从初中的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的美术类型。他们能列举出中国画的写实性作品——工笔画,表现性作品——写意画等。但没有认识到意象美存在我们的生活当中,对艺术美缺少全面的了解,学生不能意识不同形态的作品表达艺术家不同的创作意图,不懂得“怪异”的艺术形象中包含着艺术家个人的情感和艺术观念。高中学生具有好学,善于思辨的特点。班级中已初步形成自主学习与合作交流,勇于探究与问题解决的良

好学风,他们的洞察力较敏锐,凸显个性思考,抒发个人情感的欲望较强,对问题学习有研究精神。 设计理念 根据高中美术新课程的具体目标,结合教材内容,注重培养学生的自主学习,将美术语言运用于课题研究性学习中,引导学生主动探究艺术的本质、特征和文化内涵。通过美术鉴赏学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识和理解世界文化的多样性,让学生学会运用视觉感知和美术知识对意象艺术进行分析、比较、判断、想象与体验,并与生活相联系,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。 教学目标 学会运用比较的方法认识什么是意象艺术,能辨析意象艺术的主要特征。 (重点与难点) 教学过程与设计意图 1.思考与讨论。学生阅读课文,思考问题,进入教师创设“?意术?(意象艺术)魅力大家谈”的讨论。根据课前教师布置自主学习课题内容,搜集相关作品资料,围绕“意象艺术的?真实?与具象艺术的?真实?”、“意象艺术与具象艺术相比哪一种更有表现力?”为题展开讨论交流,发表自己的观点。 2.比较与研究。选择英国画家培根的《被牛肉片包围的肖像》与前一课学习过的西班牙画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十

人美版高中美术必修美术鉴赏第4课-走进意象艺术教学设计和教学反思

高中美术鉴赏《走进意象艺术》的教学设计与反思 教材分析 本课是高中新课程美术教科书(人美版)《美术鉴赏》系列中的第4课,是具体了解和认识三种主要的美术类型(具象艺术、意象艺术、抽象艺术)中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点,在学习了具象艺术之后,理解艺术家对主观意念——感觉和意图的表达,是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门,也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础,起着承前启后的作用。因此,意象艺术在整个美术门类中占据十分重要的地位。 学情分析 高中学生对意象艺术已经有了一定的认识,他们从初中的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的美术类型。他们能列举出中国画的写实性作品——工笔画,表现性作品——写意画等。但没有认识到意象美存在我们的生活当中,对艺术美缺少全面的了解,学生不能意识不同形态的作品表达艺术家不同的创作意图,不懂得“怪异”的艺术形象中包含着艺术家个人的情感和艺术观念。高中学生具有好学,善于思辨的特点。班级中已初步形成自主学习与合作交 流,勇于探究与问题解决的良好学风,他们的洞察力较敏锐,凸显个性思考,抒发个人情感的欲望较强,对问题学习有研究精神。 设计理念 根据高中美术新课程的具体目标,结合教材内容,注重培养学生的自主学习,将美术语言运用于课题研究性学习中,引导学生主动探究艺术的本质、特征和文化内涵。通过美术鉴赏学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识和理解世界文化的多样性,让学生学会运用视觉感知和美术知识对意象艺术进行分析、比较、判断、想象与体验,并与生活相联系,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。 教学目标 学会运用比较的方法认识什么是意象艺术,能辨析意象艺术的主要特征。(重点与难点) 教学过程与设计意图 1、思考与讨论。学生阅读课文,思考问题,进入教师创设“‘意术’(意象艺术)魅力大家谈”的讨论。根据课前教师布置自主学习课题内容,搜集相关作

高中美术走进意象艺术教案

走进意象艺术 教学目的:意象艺术是三大美术类型之一,具有十分重要的地位,所以它是美术鉴赏构成中的一部分。本课目的意在以简单的讲述,使学生初步认识意象艺术的概念,并懂得如何分析意象艺术的作品。教学重点:1、使学生学会分析具象艺术与意象艺术的区别。 2、意象艺术的主要特点。 3、艺术家的艺术语言。 4、学会分析意象艺术的作品。 难点:1、意象艺术的概念。2、任何作品都存在着艺术家的主观意识,因此就要求教师强调意象艺术在艺术形象上的怪异性,以及艺术家对艺术的感觉和意图的表达。 教具的准备:幻灯片制作 教学内容 一、引入课题(板书)对客观世界的主观表达--走进意象艺术 1、出示幻灯片:《清明上河图》,复习前一章节我们学习过的具象艺术的作品。我们的课本门类构成有具象、意象和抽象。具象艺术由于写实并包含客观性和叙事性,所以学生相对容易接受。 2、出示幻灯片《内战的预感》和《清明上河图》,引导学生比较具象艺术与意象艺术的特点,并由此切入课题。 二、新授 1、请学生阅读书本18页左上角文字部分,并出示幻灯片《马蒂斯夫人像》。师授:教师讲授《马》一画中画家的用色与笔触,大胆的用色,象草原上奔跑的马般的狂野,提问学生在画面里面你看到了什么颜色?由此引出野兽派画家的风格。引导学生大胆发表意见和看法,教师可以穿插性地讲解徐悲鸿对野兽派作品的抵触。 2、出示幻灯片布郎库西的《波菊妮小姐》还有摩尔的《侧倚的人体》,请同学讨论在这《波》作品中你看到的是什么?学生可能会说什么也看不出来,不像是一个小姐,像一个大胖子。根据学生回答,师生分析:这是艺术家的主观意识,对艺术上的看法和对艺术的各种

追求。而我们一般的人过于用“像与不像”,来衡量作品的标准,所以有时候看到怪异的作品就难以接受。 3、出示幻灯片《圣威克多山》、《桥上的少女》。 教师讲授画家塞尚对透视的理解(书本18页中的一段文字),因此在西方美术史上面有“现代绘画之父”之称的画家。塞尚画过好多幅这样的作品,而这一幅的构图是最严谨的,还有色彩与空间的表现也是最接近自然的。塞尚、高更还有凡高都是后印象派的代表人物。出示另外一张幻灯片《苹果与桔子》,请学生分析作品的构图。 4、出示幻灯片:《蒙克》,让学生看一下蒙克的简介,并师述蒙克悲惨的一生。在这里,教师首先要把蒙克的亲人如何离他而去,给他造成的打击,画家承受常人难以想象的痛苦和绝望,使得他在怎么样的情况下把所有的感情都转译在这幅画中,正如画家所说的将云彩画的像真正的鲜血,让色彩去吼叫。所以我们就可以相信,在画面里面像魔鬼一般的人就是他自己的写实,他要吼叫的是长期积累在心头的对死亡的恐怖和无奈等等。所以我们感觉画面有一种压抑。出示蒙克的另外一幅作品《病中的人》。 5、出示幻灯片《内战的预感》达利。教师与学生分析在画面里面你肯到了什么内容?学生回答后教师讲课,分析画家的艺术意图,西班牙内战给人们造成的毁灭,反映画家痛恨战争。 6、出示数张幻灯片《凡高的自画像》,并利用PPT把梵高割掉耳朵的自画像放在最前面,请学生观察。出示《向日葵》还有《星月夜》,分析画家如何创作《星》一画和它的局部分析图,跟学生一起研究画面里面滚动的星星和静止的夜空还有村庄构成的一动一静的对比,色彩的运用与理解,整个作品给我们的感觉。出示音乐片,里面都是梵高的作品,请学生在聆听的同时欣赏梵高生前的作品,教师可以在这个环节里面穿插性地讲一些关于梵高生前的故事。 7、出示《鹌鹑图》,简略介绍 8、请学生阅读书本第20页并回答如何理解意象艺术?学生回答后用幻灯片出示答案。

走进意象艺术教学设计完整版

走进意象艺术教学设计 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《走进意象艺术》教学设计 一、设计理念 《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第四课,这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位,它构成了美术鉴赏中的重要方面,通过学习,可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念,清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理,从而提高审美的眼睛,开阔眼界,是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容: ①什么是意象艺术 ②“为什么有的美术作品形象怪异”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉,以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。 ③“如何理解意象艺术”,是本课的关键,也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处,并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。 二、教学目标 通过鉴赏一些有代表性的艺术作品,并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力,主要是引导学生对知识的组织与归纳,注重学生发表个人的独特见解,培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此,我制定以下教学目标: 1、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、使学生初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。 3、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实,形象更集中,更典型的表现力和形式美感。 三、学习重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别,并初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 四、探索难点 如何解决清楚什么是意象艺术,以及究竟如何理解意象艺术,理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 五、教法、学法 在教学中应调动学生的主动参与性,以学生为主体,让学生思考,辨析意象艺术作品的主要特征。同时,还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯,让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此,我将采用以下教法与学法: 1、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学,利用多媒体设备、美术作品进行直观教学,充分调动学生的参与性,激发情趣。 2、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。 六、教学过程 1、导入: 在这一环节中,请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语,比如“惊讶、难过、开心”等,让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案,这些图案不再是再现人的脸多么真实,而是在于能传达某一种心理活动,而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。 媒体展示课题:《走进意象艺术》

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