摄影棚灯光布置技巧

1逆光、侧逆光的使用

柔调人像的用光拍摄中，我们还可以使用一些用光技巧，如：逆光和侧逆光的使用。逆光和侧逆光可以使人物的轮廓突出、增加立体变化和使人物产生通透的感觉。并且在曝光上也可以采用让画面局部曝光过度的技巧，使软调的效果得到强化

逆光、侧逆光的使用

2侧逆光、反光板加顶光

增加了顶光的照明，使人物增加通透感和细微的立体变化

3侧逆光加反光板

人造反射光必须有发光体（影室灯）的光照射在一定的物体上才能反射到被摄人物上面，反射物体本身并不是发光体。摄影中我们常用的反光板就是反射物体，由于表面的粗糙程度不同，反射的强度也不尽相同。这里我们选用的是泡沫板，轻便、漫射光线反射柔和。在人物的前侧、左右位置使用了反光板，在人物的侧后方使用闪灯照明，人物的面部主要是利用反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和、细腻

4半包围式加反射光（反光板的漫反射）

半包围式加反射光(灯光反射)布光基础上，可以直接使用反光板结合多盏透光灯照明的布光方法，使用半包围式的投射光加反光板的漫反射补光结合

5半包围式加反射光(灯光反射)

为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，一般使用多盏室内摄影灯和一些反光照明。主要使用了多盏透光灯照明的范围内，在人物右侧使用闪光灯照明反光板的反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和

6半包围加前侧光

为了在轻柔中适当增加人物的质感和立体变化，可以使用半包围布光中，增加前侧光加强人物的立体变化和质感，在左、右、后方柔光布的包围中，在人物前侧使用柔光箱对人物进行补光，可以快速、便捷的调整人物的立体光比变化

7半包围加顶光

我们也可以为了在轻柔中适当增加人物的质感和立体变化，可以使用半包围布光中，在左右柔光布的包围中改变左右闪灯的强度增加光比的变化，在上面使用柔光箱对全场进行整体补光，这样的光线照明使人物的投影增加并且透明，软柔调子的感觉更有变化

8包围加顶光

在包围布光中，我们还可以在轻盈、明快中增加顶光可以增加人物的立体变化.在柔光布全包围式的布光方案中增加使用了顶光。这样的光线照明主要的特点是照场光线通透、软柔调子的感觉更强

9主光是正常色温（闪光灯）+辅助光低色温（红色光）+辅助光高色温（蓝色光）

使用正常色温的闪光灯做主光，红色光源与蓝色光源相搭配做辅助光，使人物的形体上形成冷暖的变化，两种有色光都打在被摄者的脸上与身上同时照明背景，画面更富有变化，整体感觉时尚、跳跃。

10主光是正常色温（闪光灯）+辅光（不同色温的色光）

这种混合光的运用可以使画面产生梦幻的色彩感觉。在具体操作时，人物的前面与正侧面布置两盏正常色温的闪光灯和一个反光板。人物的暗部使用不同色温的色光作辅助光改变人物部分肤色的色彩给人产生环境光的效果。

11主光是正常色温（闪光灯）+背景低色温（红色光）+背景高色温（蓝色光）

主光是以闪光灯为主，背景光出现冷暖两色的对比变化，突出个性时尚，装饰性强。

使用正常色温的柔光闪光灯主要的照明人物，保证人物的肤色的正常还原。背景左右分别使用了加红色片（低色温）和蓝色片（高色温）的灯光，整个画面出现了冷与暖的对比效果

12主光是正常色温（闪光灯）+背景低色温（红色光）

是以闪光灯作为主光，背景使用红色灯光。作为背景环境光使用，渲染气氛突出画面的色彩变化，具有戏剧性

这种不同色温的混合布光方法适合拍摄不同色调的图片，如暖调、冷调等。因为照明人物的主光是正常色温所以人物的色彩还原是正常的，这样就避免了由于色温不同而出现的怪异色彩，符合一般人的审美要求。

13聚光（主光）+柔光

聚光做主光与柔光相配合的一组混合光线，聚光灯的照明效果是重点突出、光比较大，使用柔光相配合可以适当的调节两者之间的光比与反差。具有强调重点、主次分明、突出表现的作用。

聚光也属于硬光照明，它与硬光的主要区别是聚光灯的方向性强，照射面积较小，反差较大，可以强调主体人物的局部，加之辅助光的柔光箱可以增加暗部的拍摄细节，使画面的层次更加丰富。

14硬光（主光）+反射光

以硬光为主光，反射光为辅助光的混合光的布光方法，硬光起到整体塑性的作用，反射光起到增加层次的丰富细节的作用。整体效果较为立体，塑型感强。比较适合欧式风格、古典画意风格、或想要突出画面的某种特殊意境时使用，画面的立体感要比硬光加柔光的立体感稍强

15柔光（主光）+硬光

利用柔光做为主光照亮被摄主体，人物面部柔和、层次细腻、反差柔和有利于对皮肤的唯美表现。同时使用了硬光作为轮廓光勾勒人物的身体线条，软硬兼施，画面效果立体、靓丽。拍摄时以柔光为主，硬光可以根据实际情况加以调整，如硬光打在被摄者的头上可以作为发光，打在人物的背部边缘可以作为轮廓光，体现人物的线条美，打在背景上可以作为环境光来渲染衬托人物主体

16硬光（主光）+柔光

就是利用了硬光作为主光照亮主体，同时使用了柔光为辅助光增加画面的层次与细节。硬

光作为主光这样人物的立体感强、质感会得到突出表现，柔光为辅助光这样会使人物的暗部层次分明、反差适中。软硬兼施，画面的效果明显、主次分明。硬光与柔光相结合的布

光方法在人像摄影中运用的比较广泛，由于硬光作为主光源，光线的整体感觉会比较立体，适合拍摄一些较时尚动感、唯美以及欧式的拍摄风格。

17修饰光

光位一般在主灯的对角线位置，主要是对整体影像进行一些光比控制、色彩的变化。灯光

要硬一点，使人物与背景脱离，突显出轮廓光。这样既可以丰富画面，也可以突出层次感。而如果没有这个光的话，片子就有点死，人物了无生气。

修饰光可打亮头发，皮肤线条产生阴影，质感强，人物有立体感。

修饰光。

18阴阳光

主灯位于被拍摄人物侧面斜上方45度，以鼻粱为界，一面亮，一面暗，此种布光方式更利于刻画人物心情，若主灯位于正上方再调正一点，会在面颊的另一边出现鼻梁的投影，使鼻梁看上去很坚挺，眼神有力。

19三角光

主灯位于被拍摄人物正上方45度向下打，用相机对着眼睛，其余辅助光源、光比控制要比主灯稍弱。这样在鼻台两边面颊部位会出现一个三角形状，能使鼻梁挺拔。

20平面光

影像最常用的布光方式，一般需要5-6台灯，主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台，背景灯一到两台。然后以被拍摄人物的眼神为测试标准，使所有测试的灯具达到同一数值，这种布光方式使影像光线比较柔和，各处的曝光比较均匀，影像唯美。

可去掉眼袋、消除鼻沟阴影。

场景灯光布置

2005—2006年第2学期教案课程名称：三维角色动画适用专业：高职高专影视动画专业教学时间：第2005—2006学年第2学期教学形式：案例教学第1 —3教学周三场景灯光布置灯光是CG中不可缺少的一个重要环节，它的好坏直接决定整个成品的视觉效果。好的灯光与材质可达到点目传神、推波助澜的作用，相反，即使有绝妙的模型与动画，弦目的特效，也会让作品大打折扣，索然无味。 1）在ＭＡＹＡ的渲染模块中，模块选择器内选择Rendering,切换到渲染模式（或者按快捷键Ｆ５）。灯光的定位方法：创建灯光后，我们需要对灯光进行定位，也就是要摆放灯光在场景中的位置或是照明方向。灯光有三种常用的定位方法： 1、灯光可以象Maya中的其它类型物体一样进行坐标的变换操作。按键盘上的 “W”键(或点击左侧快捷命令栏的Move Tool图标)，来移动灯光；按键盘上的“E”键(或点击左侧快捷命令栏的Rotate tool图标)，来旋转灯光；按键盘上的“R”键(或点击左侧快捷命令栏的Scale tool图标)，来缩放灯光的的外观大小。 2、使用“灯光操纵器”我们可以进一步交互地定位灯光。选中灯光，按键盘上的“T”键(或点击左侧快捷命令栏的Show Manipulator Tool图标)，聚光灯附近会多出一个图标。同时聚光灯的操纵器变为两部分，这两部分称作“关注点和原点”(Center of interest/Origin)，关注点也常被称作称作“目标点”。操纵器的原点部分，可以改变灯光的位置；关注点位置可以改变灯光的方向(所有

的灯光都包括此选项)。再按一次“W”键(或是“E”“R”)，恢复到原先的控制状态。 3、通过使用“Look Through Selected”命令可以使我们更直观的确定灯光的照射，方向和位置。该命令位于操作窗口左上角的命令菜单中，见图。选中场景中的聚光灯，点击panels>Look Through Selected命令，则当前视图切换成从灯光的角度观察物体的模式，可以通过与普通视图的操作同样的方法操作灯光模式的视图，该视图在变换的同时，相应的灯光也在改变在场景中的位置和方向。通过使用该命令，可以大大方便我们对灯光的定位。见图。灯光设置技巧：三点式照明法照明的方法有很多种，但最基础的照明方法被称为三点式照明作为经典的布光方法，三角形照明又被称为三点式照明，它一般由以下三种光源组成：分别为主光源（Key Light），辅助光源（Fill Light）,背光源（Back Light）。主光源：通常是最亮的光，让观看者清楚地了解明显的光源方向，它提供了场景主要的照明效果。并且担负了投射主要阴影的作用。在室外的场景中，主光源

12.直播间的灯光布置

直播间的灯光布置为什么要解析直播间的灯光呢？ ?个好的直播间除了适当的装饰和合理的布局外，最重要的就是“灯光”。好的灯光布局有三个?途 ?、有效提升主播整体形象 ?、展现品牌和产品的?光亮点三、改变直播氛围 A 灯光的分类有很多种，因光源、?温、照度、光束?等这些参数的不同，营造出不同的氛围，直播间通常使?的灯光可以分为五?类：主灯、辅助灯、轮廓灯、顶灯和背景灯。 01 直播间?灯?案在直播间?，有?类?分受欢迎的灯光器材，它就是环形灯。环形灯的产品较多，如南光LED环形灯 CN-R480CR240CR6405C Pro和神?LED环形灯LR160LR180等。

?灯?案中，环形灯作为主灯。环形设计光效均匀柔和，从各个?向将柔光打到脸上，达到瘦脸、补光、美颜效果。最重要的是能在主播的眼睛?反映出环形亮斑，俗称“眼神光”。操作简单快捷，还可以调节?温和亮度来控制冷暖光。如果想让主播看起来脸?，灯光放在正前?，灯?于?15CM ?与灯的距离1?左右，拿书垫?后脚灯扣?70°蝴蝶光主播脸就?了。 02 直播间?灯?案环形灯被各??络直播平台推崇到了红到发紫的地步，不过当直播范围不再局限于主播脸上，?盏灯就显得不够?。 ?般，在美?或珠宝等产品类的直播间，就可以适当增加?个光源，变成双灯?案。这时候，主灯也不局限于环形灯，可以有更多的选择。双灯组合可以根据直播的需要进?搭配。推荐?款产品：如南光LED平板摄影灯CN-T200、??（JINBEI）EFP50摄影灯直播补光灯、神?摄影灯LEDP120C、??JB260灯架+65度球形柔光罩等产品。

(一)摄影基本功-棚拍光位图-影楼布光法

摄影基本功训练第一单元:照相机基本功能的应用训练训练1、全景深练习被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。要求:画面全部实焦。建议:首先使用广角镜头:24mm—35mm拍摄, 光圈:F11—16,光圈优先AE模式。训练2、单体对焦练习要求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。建议:中望远镜头:85mm以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。训练3、定格练习被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。训练4、动感练习被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。建议:慢速快门1/15秒－1秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。训练5、取景练习要求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛。 *此项训练是构图训练的基础。建议:望远镜头,大光圈。训练6、特写练习被摄体:花卉、静物、昆虫等。要求:被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。建议:使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段）的使用练习利用各种焦距镜头（镜头各焦段）进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系, 活用各焦距段的不同景深。标准镜头: 焦距50mm左右的镜头——极其自然,没有夸张。广角镜头: 焦距35mm以下的镜头——强调远近感。中望远镜头:焦距为85mm～135mm的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感,能正确体现被摄体的形状, 多用于人像摄影。望远镜头:焦距为200mm以上的镜头——很少远近感,有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架）第二单元:画面构成和构图训练练习8、横、纵位构图被摄体:景物、山河、建筑、人物等. 要求:用横位构图表现稳定感和宽阔感,用纵位构图表现纵深感和高度感,画面不能有无用的空间. 建议: 1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄,比较作品的不同感受.

单灯布光实用摄影技巧

为何拍照需要闪灯？我自己把为什么需要用闪灯这个问题，用最简单却也最重要的结论就是「创造出自己想要的光线」。摄影不是1+1=2 这样绝对的数学问题，所以闪灯的拍摄也不会有绝对的准则跟用法，因此闪灯就是用来尽可能操控与改变光线的一种很重要的工具和技能。本文以一般小闪灯能够做到怎样的程度为出发点，来做一些分享与建议。刚开始入门，我们通常只有一只灯，所以单灯的捕光可以说是最简单或最基本的。但在看了像是网路上的许多文章后，也了解「Just One Light」也能够很不简单。不过，一开始还是先分享基础的单灯技法。 ▲市面上也有许多外拍专用的外拍灯，出力与光质都好过于小闪灯，携带性也算方便，但小闪灯的第二个也是非常棒的优点：「高速同步」。一般棚灯外拍灯的快门同步速度都约在1/250 内，在棚内当然非常够用（注：姑且不论透过一些高阶引闪器可以突破 1/250 快门同步速度的情况），但一旦到了户外这个1/250 的快门速度就会变成了一种拍摄上的限制。单灯跳灯拍摄

单灯一开始最常被用到的应该就属跳灯，也就是以墙面做反射来制造一个大面积的光线。跳灯可以说是最简单且最便宜制造大面积光源的手法，但却有个非常难克服的问题所在：控制光线的扩散。跳灯最大的缺点就是无法控制闪灯光线四处扩散的这个缺点，特别是在台湾一般室内空间不大的情况下，往往一个跳灯就会让光线在室内的空间中不断的弹射，而将许多不该打亮的地方通通打亮了。因此，就需要透过一些额外的器具，来进行一些离机闪的直接对主体捕光的方式。 ▲在学习闪灯前，我认为也需要先了解自己为什么需要用到闪灯。我相信多数人都知道为什么会需要用到闪灯，最简单的原因就是：「现场的环境光线不佳」。另一种则是摄影人很常用的手法，也就是刻意的改变现场的光线来造成不同一般视觉经验的照片，也就是「Drama 戏剧性」。离闪需要的器材 ?相机内闪操控外闪触发 ?闪灯离机延长线 ?红外线触发器（例如：Nikon SU-4)

光照室内设计的要素与技巧

室内灯光与照明设计的要素和技巧室内灯光与照明设计的要素和技巧：居室装饰三种照明，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。本文就住在照明、商业照明和办公照明进行详细的分析，并就各种设计的要素给予解决方法。三种光源的黄金定律居室装饰三种照明，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。集中式光源：集中式光源的灯光为直射灯，以集中直射的光线照射在某一限定区域内，让您能更清楚看见正在进行的动作，尤其是在工作、阅读、烹调、用餐时，更需要集中式的光源。由于灯罩的形状和灯的位置决定了光束的大小，所以直射灯通常装有遮盖物或冷却风孔，且灯罩都是不透明的灯，如聚光灯、轨道灯、工作灯。辅助式光源：集中式光源的照度很大，眼睛长时间处于这种环境下，容易感到疲劳，此时您需要辅助式光源，如立灯、书灯等来调和室内的光差，好让您的双眼感到舒适。辅助式光源的灯光属扩散性光线，其散播到屋内各个角落的光线都是一样的。一般来说，具有散性光线的灯宜和直射灯一起使用。普照式光源：天花板灯即是普照式光源，通常它为屋内的主灯，也称背景灯，它能将室内的光源提升至一定的亮度，对整个房间提供相同的光线，所以不会产生明显的影子，光线照到及没有照到之处也没有严重的对比。但是由于它必须和其他的光线一起运用，因此，它不应该很亮，与家中其他光源比较起来，它的亮度最低。简而言之，这套“5∶3∶1灯的黄金定律”，所谓“5”是指光亮度最强的集中性光线，如投射灯;“3”是指给人柔和感觉的辅助式光源;“1”则是提供整个房间最基本照明的光源。用灯光变幻居室色调的技巧

摄影的配置以及灯光布置办法

摄影棚灯的打法这一类闪光灯为了满足室内高要求拍摄，对闪光灯的输出光亮及色温都有相应的提高，大功率的输出光亮，稳定的输出色温都体现出这一类灯的优势。当然体积大，在拍摄时候经常需要助理人员帮助移动灯光，无法搬到野外使用（大型拍摄可用发电机），这都是缺点。往往由于电源线和灯架的障碍，很多专业影棚都会使用天花路轨来提高这一类灯具的机动性能。当有了一套完美的室内闪光灯后，还需要一个引闪器，引闪器分为无线信号引闪和红外引闪两种，红外引闪适合室内摄影使用，方便快捷，目前市面上的绝大部分闪光灯都支持红外引闪器。无线信号引闪器适合范围广泛，引闪器由发射器和接收器组成，接收器应插入闪光灯的尾部。目前绝大部分国产闪光灯都使用这种方式，只有少数进口高端闪光灯需要专用的接口，而配套使用的无线信号引闪器也多为进口品牌，价格昂贵。一、室内单灯人像的拍摄当我们把设备准备好后，就开始进行室内闪光灯的拍摄，先从单灯说起，很多摄影师崇尚一个太阳的说法，当然一个太阳根据自然界天气的微妙变化可以变化多端。众所周知的伦勃朗光就是典型的单灯作业，突出人物的立体感，视觉中心突出。光源本身的美感也显示出单灯的魅力。在单灯人像拍摄时，所要注意的是光线不能太过强烈，尽可能地采用反光伞或反光板等工具削弱强烈的光线，尽可能地让皮肤的质感能很好地得以表达。灯光位置尽量在人物头部以上，选择大型反光伞能营造出更加柔和均匀的光线。二、室内多灯人像的拍摄室内多灯拍摄，也要遵循一个原则，就是只有一个太阳，再多的灯，也只是起到效果和辅助的作用，主灯只有一个。不管灯位如何变化，主灯是整个拍摄的关键。当使用2个灯时，肯定一个作为主灯，而另一个作为补光或叫辅灯。当使用3个灯时，一个作为主灯，另两个作为补光或叫辅灯，光比控制好，模特层次更为丰富。在室内多灯人像拍摄时，需要注意以下3点： 1、根据拍摄需要可选用柔光罩、反光伞或蜂窝罩等作为柔化光线的附件。 2、由于数码感光元件的独有特点，使得图片立体感会削弱，在实际拍摄时，尽量使用轮廓光，能增强图片的立体感。 3、以下示意仅供参考，实际拍摄还要根据灯光与人物的距离做实际光量输出。

舞台灯光布置

舞台布光造型基础第一节、舞台灯光的构成要点一、演出空间构成特点建筑，雕塑，绘画是把时间，空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间——剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以及情节、场景的转换而延续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演，与此同时，演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。 1、演出空间 1）舞台根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。 2）剧场、演播厅等演出空间的状况*空间环境：调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。*设备状况：吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。*用电负荷：主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。 2、研读剧本及创意构思剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。 1）找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。 2）对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。 3）确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。 4）剧本提示的场景、舞台装置。 3、时间与空间转换的表现 1）天候：日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。 2）地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。

摄影得配置以及灯光布置方法

摄影棚灯得打法这一类闪光灯为了满足室内高要求拍摄,对闪光灯得输出光亮及色温都有相应得提高,大功率得输出光亮,稳定得输出色温都体现出这一类灯得优势。当然体积大,在拍摄时候经常需要助理人员帮助移动灯光,无法搬到野外使用(大型拍摄可用发电机),这都就是缺点。往往由于电源线与灯架得障碍,很多专业影棚都会使用天花路轨来提高这一类灯具得机动性能。当有了一套完美得室内闪光灯后,还需要一个引闪器,引闪器分为无线信号引闪与红外引闪两种,红外引闪适合室内摄影使用,方便快捷,目前市面上得绝大部分闪光灯都支持红外引闪器。无线信号引闪器适合范围广泛,引闪器由发射器与接收器组成,接收器应插入闪光灯得尾部。目前绝大部分国产闪光灯都使用这种方式,只有少数进口高端闪光灯需要专用得接口,而配套使用得无线信号引闪器也多为进口品牌,价格昂贵。一、室内单灯人像得拍摄当我们把设备准备好后,就开始进行室内闪光灯得拍摄,先从单灯说起,很多摄影师崇尚一个太阳得说法,当然一个太阳根据自然界天气得微妙变化可以变化多端。

众所周知得伦勃朗光就就是典型得单灯作业,突出人物得立体感,视觉中心突出。光源本身得美感也显示出单灯得魅力。在单灯人像拍摄时,所要注意得就是光线不能太过强烈,尽可能地采用反光伞或反光板等工具削弱强烈得光线,尽可能地让皮肤得质感能很好地得以表达。灯光位置尽量在人物头部以上,选择大型反光伞能营造出更加柔与均匀得光线。二、室内多灯人像得拍摄室内多灯拍摄,也要遵循一个原则,就就是只有一个太阳,再多得灯,也只就是起到效果与辅助得作用,主灯只有一个。不管灯位如何变化,主灯就是整个拍摄得关键。当使用2个灯时,肯定一个作为主灯,而另一个作为补光或叫辅灯。

篮球场馆灯光照明设计及布置示意图

篮球场馆灯光照明设计及布置示意图标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

篮球场馆灯光照明设计及布置示意图一、室内篮球馆灯具宜采取下列布置方式： 1、直接照明灯具布置： (1)顶部布置：灯具布置在场地上方，光束垂直于场地平面的布置方式。 (2)两侧布置：灯具布置在场地两侧，光束非垂直于场地平面的布置方式。 (3)混合布置：顶部布置和两侧布置相结合的方式。 2、灯具布置应符合下列使用要求： (1)顶部布置宜选用对称型配光的灯具，适用于主要利用低空间，对地面水平照度均匀度要求较高，且无电视转播要求的体育馆。图：6-3-21 (2)两侧布灯宜选用非对称型配光灯具，布置在马道上，适用于垂直照度要求较高以及有电视转播要求的体育馆。两侧布灯时，灯具瞄准角不应大于65度。图6.3.2-2,灯具图：6.3.2-3 (3)混合布置宜选用多种配光形式的灯具，适用于大型综合性体育馆。灯具的布置方式见顶部布置和两侧布置。 (4)按照明灯具布置宜采用有中，宽光束配光的灯具，适用于层高较低，跨度较大及顶栅反射条件好的建筑空间，同时适用于对眩光限制较严格且无电视转播要求的体育馆，不适用于悬吊式灯具和安装马道的建筑结构。

图6.3.2-5 篮球馆灯具布置应符合以下规定： 1、宜以带型布置于球场两侧，并应超出比赛场地端地1米。 2、灯具安装不应低于是12米。 3、以蓝框为中心直径4米内的圆区上方不应布置灯具。 4、灯具瞄准角度尽量低于65度。 5、篮球场两侧正面不能布置灯具直射球场。二、室外篮球场 1、室外篮球场应采用以下布灯方式： (1)两侧布置：灯具与灯杆或建筑马道相结合，以连续光带形式或簇状集中形式布置在比赛场地两侧。 (2)四角布置：灯具与集中形式与灯杆相结合，布置在比赛场地四角。 (3)混合布置：两侧布置与四角布置相结合。 2、室外篮球场灯具布置应符合下列规定： (1)无电视转播时宜采用场地两侧立杆布灯方式。

摄影棚的配置以及灯光布置

摄影室灯具布光法摄影室灯具布光常常被视为很复杂的问题，解决起来需要有专门知识和非常丰富的经验实际上，如果你遵循一些"规律"的话，布光技巧还是容易掌握的这里仅以用瑞士"保丽佳"（Prolinca）摄影灯具布光拍摄的样片为例，介绍一些布光的基本方法而这些布光方法具有普遍意义，也同样适用于其他品牌的摄影灯具相信在掌握了这些基本方法的基础上提高布光技术技巧，你就可以拍摄出理想的摄影室照片愿你大胆进行练习，同时记住："发挥创造性能使你乐趣无穷！" 在摄影室里，摄影者可以完全由自己来控制光线，安排强光和阴影的位置以创造出精美的照片，而不需要像在室外拍摄那样，必须等待大自然赐予恰当的光线实际上，我们认为只有一条要遵守的规律，那就是如果看起来合适，就拍！男性人像摄影布光 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- （一）一张男性人像照片佳作应能显示出被摄对象的特征，因此，拍摄成高反差的照片，通常是最合适的布光法选用光束小的光源它的光线较集中较强，可以表现出皮肤的质感这种光源刻画男性性格特征比光量较大的光源效果好，光束小的光线虽强，但很柔和光量较大的光源在岗拍摄女性人像时也是可取的，因为它光线漫散射，照射面大用一个简单的灯具照明装置，安上配有标准反光罩的"保丽佳"250闪光灯头，灯罩前装上一片柔光镜如果使用十分硬的光源，就应审慎地将其布置在适当的位置，采用合适的造型光可以使鼻子的影子落在面峡和上唇范围之内这种用光技巧也非常适合于拍摄戴眼镜的男子，它可以避免反射光将一快反光板放在被摄对象的一边，就能使一楼光线照亮男士一侧的耳朵

摄影灯光指导

1逆光、侧逆光的使用柔调人像的用光拍摄中，我们还可以使用一些用光技巧，如：逆光和侧逆光的使用。逆光和侧逆光可以使人物的轮廓突出、增加立体变化和使人物产生通透的感觉。并且在曝光上也可以采用让画面局部曝光过度的技巧，使软调的效果得到强化逆光、侧逆光的使用柔调人像的用光拍摄中，我们还可以使用一些用光技巧，如：逆光和侧逆光的使用。逆光和侧逆光可以使人物的轮廓突出、增加立体变化和使人物产生通透的感觉。并且在曝光上也可以采用让画面局部曝光过度的技巧，使软调的效果得到强化

2侧逆光、反光板加顶光增加了顶光的照明，使人物增加通透感和细微的立体变化 3侧逆光加反光板人造反射光必须有发光体（影室灯）的光照射在一定的物体上才能反射到被摄人物上面，反射物体本身并不是发光体。摄影中我们常用的反光板就是反射物体，由于表面的粗糙程度不同，反射的强度

也不尽相同。这里我们选用的是泡沫板，轻便、漫射光线反射柔和。在人物的前侧、左右位置使用了反光板，在人物的侧后方使用闪灯照明，人物的面部主要是利用反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和、细腻 4半包围式加反射光（反光板的漫反射）半包围式加反射光(灯光反射)布光基础上，可以直接使用反光板结合多盏透光灯照明的布光方法，使用半包围式的投射光加反光板的漫反射补光结合 5半包围式加反射光(灯光反射)

为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，一般使用多盏室内摄影灯和一些反光照明。主要使用了多盏透光灯照明的范围内，在人物右侧使用闪光灯照明反光板的反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和 6半包围加前侧光

灯光和场景(DOC)

灯光和场景我们使用已经粘贴好表面材质的立体图形，来设计“场景”。场景就是一组各式各样灯光和其放置位置的组合，此组合将影响整个立体图形的阴影和渲染效果。点光源CAD里，点光源用PL表示。聚光灯CAD里，聚光灯用SL表示。聚光灯比点光源多了聚光角和照射角的设置。聚光角聚光角将用来指定光源集中点（即最亮的部分）的角度。此输入值的范围是在0到160度之间，默认值为44度。照射角所谓照射角，就是指光源的角锥形照射区域的整个角度。此输入值的范围是在0到160度之间，默认值为45度。我们简单的使用一个点光源（加上黄色滤光片）来照射立体图主体。步骤如下：打开图形文件，并将之转回平面图下（单击“视图/三维视图/平面视图/当前UCS”命令）。单击渲染工具条中的“光源”按钮，将出现“光源”对话框。确定位于“新建”按钮旁的输入框，选中“点光源”项，然后再单击左边的“新建”按钮。将继续出现“新建点光源”对话框。

首先，输入光源名称。如PL1。并将阴影打开复选框选中，表示要阴影显示。黄色滤光片效果的设置请单击“选择自定义颜色”按钮，这里选淡黄色，单击“确定”按钮。单击“修改”按钮，画面将返回图形窗口，此时，在命令提示行中输入光源的位置（253，19，100）后回车，画面将会再返回“新建点光源”窗口，单击两次“确定”按钮即可离开此程序。此点光源的图标可能会很小而看不清楚，单击“渲染”按钮，然后直接将其内的“光源图标比例”输入框的值改为40，即可放大它。点光源的位置可用“移动”命令移动它。单击渲染工具条中的“场景”按钮，再单击“新建”按钮，在“新建场景”对话框中输入场景名称，单击“确定”按钮回至前一画面，再单击“确定”按钮结束场景的定义，此场景当前就仅含PL1这个灯光。单击渲染工具条中的“渲染”按钮。注意的是光源强度的定义值。不同的光源强度将造成不同的渲染效果。加上背景幕绘制一个700x40x1200的长片状立方体，使用灰色的背景幕，选择“GRAY MATTE”材质来粘贴。再使用WBLOCK命令将其制成整体块图形。加上不同的灯光和组合出不同的场景为了要产生更好的效果，我们将上面的图例，继续加上不同的灯光在不同的高度和位置上。同一个立体图，我们有两组不同的灯光设计。此次，我们采用聚光灯，将该灯光图标放置在图面上。若位置高度不对，必须重新执行本步骤来更正，但是绝不能使用MOVE或ROTATE 命令来处理。灯光布置平面图灯光布置立体图

人像摄影棚配置

在人像服装摄影影棚装修中灯光应该这样配置：影室灯至少五个，主灯用圆型灯箱一，反光伞一，长方型灯箱两个（顶灯和主副灯），反光板两块，高灯架三个，低灯架两个，顶灯用悬臂灯架(或者单条天花路轨）一个。无线引闪器一个。数码单反相机，镜头，三脚架。等等摄影棚的灯光器材人像摄影棚的灯光器材，一般可以分为瞬间光式的闪光灯类和连续光式的石英灯类两种。闪光灯类的闪灯是摄影棚最基本、最常用的设备，属于常态性的拍摄时使用。其光源一闪即逝，底片可在瞬间便感光完成，故又称为“瞬间光”。主题打光时的明暗情形，可借闪灯内部设置的模拟灯来直接观看。拍照操控颇为便捷，色温为5400K左右正常色调，是摄影棚内最基本的设备。连续光式的石英灯类光源，用于希望能有暖调色彩，或是喜欢慢速细致感光的拍摄。其光源属于连续性发光体，所以与闪光灯类的光源相反，可以以慢速感光的方式来得到较为细致的色彩。只是此类型灯光的电量消耗较大、容易发热，色温亦呈3200K的暖黄色调。由于是连续性发光，所以是电影等动态影片拍摄时的最主要光源。若想得到5400K的正常色温，可以用C12蓝色滤镜来矫正。摄影棚的灯光器材，无论是闪光灯，或是石英灯，其打光方式皆非单灯打光法。一般摄影为了使照片画面的明暗光比能完美起见，摄影棚皆采用复灯打光，所以需规划多盏以上的灯光来组合，效果较为完美。各灯所负责的功能及所打出的效果，可参见下列简明一览表。摄影棚复灯打光组合时，其各灯之名称与功能简明一览表名称打光功能 1．主灯主光将主题最亮的部位打亮，是摄影时最主要的光源。 2．辅灯补光主题暗部补光之用，在控制光比时调节光比强弱的辅助光源。 3．背景灯背景光属效果光之一，打亮背景区域，否则主题与背景缺少光域与层次感，而且会产生背景阴影。 4．发灯发光属效果光之一，使头发与深色背景分离，唯背景是浅色系时不适用。 5．聚光效果灯背景光主题光制造强光特效，如果插上特制形状的插片，可得到不同形状的光影效果，经常用在制造背景光影时。

人像摄影中的几种常见布光方法

[分享] 人像摄影中的几种常见的布光方法是否合理利用人像摄影的用光知识，直接影响到被摄者的形象塑造及个性表达。但对于商业人像创作来说，光线处理的首要任务主要在于着力刻画与表现被摄者的外貌，同时要尽量避免显露其不足之处。一般来说，灯光照明下拍摄人像比日光照明要难。一方面根据拍摄者的外貌（主要指面部特征）采取最有利的布光方案，另一方面又体现着摄影师自己的审美取向和创作意图，不应有一套固定的方案。经过我们的分析研究、讨论，归纳出以下几种常见的灯光人像拍摄的布光方法： A．前侧光照明效果 A-1．用一盏灯（无论加不加柔光箱，柔光伞以及其它附件）做主要的塑型光线——称作“主光”——从照相机一侧与拍摄方向大约成300—600的位置照明被摄者，形成“前侧光照明效果”，它的特点是被摄者（尤其是面部）大部分面积直接受光形成明亮的影调，小部分面积不直接受光产生阴影，因此，既能表现出被摄者的立体感，总的影调又显得明快，所以这是一种相对比较成功的布光方法。假若仅仅使用一盏灯照明，被摄者阴影面的调子会显得太深、太重，不仅推动必要的细节，而且阴影的色彩也不好，所以还需要第二盏灯或反光板进行辅助照明，提高阴影部分的亮度，与亮面保持适当的亮度比（俗称“光比”），这种光线称作“辅助光”。 A-2．辅助光的强弱决定着光比的大小，且与光比成反比，辅助光越弱，

光比越大。至于是否需要加个背景灯照明还得视具体情况而定。当主光与辅助光布置妥后，如果背景的明暗调子已经符合要求，则不必加背景灯，若背景的明暗调子还需调整，则加背景灯再进行调整，直到理想的状态。 A-3．采用前侧光照明，主光灯通常需要略高于被摄者头部，但不宜太高，免得被摄者眼窝、鼻影、下巴投影太重。但当被摄者戴有帽子或其它头部饰品拍摄时，主光灯则应基本与被摄者的脸型移动它的位置来调整被摄者亮面和阴影面的比例，使被摄者面部亮面和阴影面之间的“明暗交界线处在适当的位置。这一点切记，非常重要的！ A-4．如果使用反光板进行辅助照明，可以放置于被摄者阴影一侧。但是，如果用灯光作辅助照明，应把它放置在尽量靠近相机的地方。也有人喜欢将辅助灯光放置在被摄者阴影一侧，但没有从照相机方向进行辅助照明效果好，因为后者更易于消除未被照明的“死角”，也便于使它在拍摄者黑眼球上反射出的光点落在合适的位置。辅助光也不能太高，当被摄者黑眼球上形成的光点能落在瞳孔上沿时，其高度为最理想高度。 A-5．当被摄者面部转为稍侧时，从拍摄方向望去，鼻子两侧的脸部必有较窄及较宽的一面。如果主光从较窄的一面投射过来叫“窄光照明”，假若主光从较宽的一面投射，称为“宽光照明”。宽光照明极易显露被摄者鼻型，可强调鼻型的优美，但鼻骨太高或太低者，不宜采用宽光照明。面颊太胖与颌骨（位于耳朵以下面部侧方）凸出者，也不适于宽光照明。

陈设室内灯光的运用与技巧

陈设室内灯光的运用与技巧[复制链接] 1# 发表于 2011-10-21 16:45:41 |只看该作者|倒序浏览 6 I4 q* M$ p+ Q6 V 提倡“光健康”，用不同色温的灯光，营造不同的家居表情 9 v# p6 I: _6 C& `' y - W) F0 w; ^3 P5 \: @# Y 7 E/ V# t, V3 l- E7 l' _ 低色温的光会给人一种亲切、温馨的感觉，而高色温的白光却给人一种清爽、轻快的感觉。暖色调(红、橙、黄)为主的空间中，适合采用3000K左右的低色温的光源，可使空间内的温暖基调加强；冷色调(青、蓝、紫)为主的空间内，适合使用4000K以上的高色温光源，采用局部低色温的射壁灯来实现朦胧浪漫的感觉。 1 B3 v7 F. B# k1 l$ ]& Q7 V/ } 色温2500K—4000K为暖白色，最适于家居光环境布置，4000K—5500为白色，适于局部高照度照明，色温5500K以上为冷白色，光色给人冰冷、缺乏生机之感，尽量不用于家居主照明。8 i% W 7 g% ]6 X' o1 p7 A' ?

既有基本的照明，又要有重点的照明和比较有情趣的照明，这样的照明效果才能营造一种氛围大多数新居主厅中选用的是白色节能灯，只需换上低色温的光源，也就是使用含红色光谱线成分较多的暖色调的灯光(3000K左右，低色温)，就能在室内形成朦胧、轻松、温馨的气氛。客厅有不同的分区：沙发、视听、精品柜、酒柜、壁画、活动区、通道等，以营造多个局部并使整体协调 $1__VE_ITEM__? 知心朋友聊天场景：小范围局部照明、光线不得直接照射在面部 $1__VE_ITEM__? 亲朋好友PARTY场景：大范围、高照度、低色温，以明亮为主、突出热烈氛围 $1__VE_ITEM__? 看书看报场景：局部照明、大照度、中色温餐厅的照明—— 餐灯最理想的高度是距地面1.6-1.8米,站立时与视线呈±15度角,这一点与大多数国人的习惯有所不同,足够的照度与3500K左右的色温,绝对让食物看起来“秀色可餐”. 应将人们的注意力集中到餐桌，一般用显色性好的暖色调吊线灯为宜，以真实再现食物色泽，引起食欲卧室的照明—— 光源光色宜采用中性的且令人放松的色调，辅以实际的照明需要：如梳妆台和衣柜需更明亮的光，以及床周围的阅读照明等。在卧室适合采用暖色调辅助灯，会变得柔和、温暖。居室照明中低色温、低照度为主、可调光、开关要方便，一定要考虑小夜灯。

[vray教程]最全最详细的灯光设置,不下你会后悔一辈子的

[vray教程] 最全最详细的灯光设置，不下你会后悔一辈子的光域网灯光 SkyLight（天空灯） SkyLight用来模拟日光效果。用户可以自行设置天空的颜色或为其指定贴图 · On：用来打开或关闭天空灯。选中该复选框，将在阴影和渲染计算的过程中利用天空灯来照亮场景。 · Multiplier（倍增器）：通过指定一个正值或负值来放大或缩小灯光的强度。 Sky Color（天空颜色）选项组

· Use Scene Environment（使用场景环境）：选中该选项，将利用Environment and Effect对话框中的环境设置来设定灯光的颜色。只有当光线跟踪处于激活状态时该设置才有效。 · Sky Color：选中该选项，可通过单击颜色样本框以显示Color Selector对话框，并从中选择天空灯的颜色。 · Map：可利用贴图来影响天空灯的颜色。复选框用来控制是否激活贴图；右侧的微调器用来设置使用贴图的百分比（如该值小于100%，则贴图颜色将与天空颜色混合）；None按钮用来指定一个贴图。只有当光线跟踪处于激活状态时贴图才有效。Render（渲染）选项组

注意：只有当前使用的是默认扫描线渲染器，且光线跟踪未被激活时，这一选项组才有效。 · Cast Shadows（投射阴影）：选中时，天空灯可以投射阴影。默认为关闭。注意：使用光能传递或光线跟踪时，此选项无效。在使用Activeshade渲染级别进行渲染时，天空灯不会投射阴影。 · Rays per Sample（每样本光线数）：设置用于计算照射到场景中给定点上的天空灯光的光线数量，默认值为20。制作动画时，需要将此值调高（30左右）以消除摇曳现象。 · Ray Bias（光线偏离）：设置对象可以在场景中给定点上投射阴影的最小距离。若此值为0，对象可以在自身投射阴影；将此值设大些可以避免对象对其附近的点投射阴影。默认值为0.005。

摄影的配置以及灯光布置方法

众所周知的伦勃朗光就是典型的单灯作业，突出人物的立体感，视觉中心突出。光源本身的美感也显示出单灯的魅力。在单灯人像拍摄时，所要注意的是光线不能太过强烈，尽可能地采用反光伞或反光板等工具削弱强烈的光线，尽可能地让皮肤的质感能很好地得以表达。灯光位置尽量在人物头部以上，选择大型反光伞能营造出更加柔和均匀的光线。二、室内多灯人像的拍摄室内多灯拍摄，也要遵循一个原则，就是只有一个太阳，再多的灯，也只是起到效果和辅助的作用，主灯只有一个。不管灯位如何变化，主灯是整个拍摄的关键。当使用2个灯时，肯定一个作为主灯，而另一个作为补光或叫辅灯。

5个专业摄影布光技巧 (实例配布光示意图)

本文选取了5名职业摄影师亲身解读作品在拍摄中的用光技巧。拍摄类型涉及肖像、外景、静物和广告等。用光方法按照由浅入深的顺序依次展开。既有传统的用光技巧，也有创意的用光手段。内容丰富，而且配有布光示意图，非常直观。 1.入门照明工具：自然光自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈，时而黯淡柔和；色调有时温暖，有时冷峻；有时笔直照射，能制造出长长的影子，也有时被云层遮挡发生漫射，不会留下任何阴影。随着太阳东升西落，自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然，而且永远免费。 Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时，他只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中，摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。摄影：Cheyenne Ellis 模特：Halle Berry 夏威夷瓦胡岛海滩但是，自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活，以及它带来的风格”，她说。“我很少把反光板直接对着被摄人，因为这样光线太强烈。相反，我会将光线‘羽化’，确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板，帮了很大的忙。”

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法，能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板：她坐下，将反光板放在腿上，在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。 2.日光和闪光灯的融合 “Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室，由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建，主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目，他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”，不像是传统的展示图片。但如果你仔细观看，就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊，有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性，而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

室内设计经典布光思路及灯光讲解

室内设计经典布光思路及灯光讲解有个著名而经典的布光理论就是“三点照明”。笔者在此简述一下: 三点照明，又称为区域照明，一般用于较小范围的场景照明。如果场景很大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。一般有三盏灯即可，分别为主体光、辅助光与背景光。主体光：通常用它来照亮场景中的主要对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能。主要的明暗关系由主体光决定，包括投影的方向。主体光的任务根据需要也可以用几盏灯光来共同完成。如:主光灯在1 5度到30度的位置上，称顺光；在45度到90度的位置上，称为侧光；在90度到120度的位置上成为侧逆光。主体光常用聚光灯来完成。笔者喜欢把主体光的亮度设置为240左右。辅助光：又称为补光。用一个聚光灯照射扇形反射面，以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源，用它来填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、调和明暗区域之间的反差，同时能形成景深与层次，而且这种广泛均匀布光的特性使它为场景打一层底色，定义了场景的基调。由于要达到柔和照明的效果，通常辅助光的亮度只有主体光的5 0%-80%。背景光：它的作用是增加背景的亮度，从而衬托主体，并使主体对象与背景相分离。一般使用泛光灯，亮度宜暗不可太亮。布光的顺序是：1）先定主体光的位置与强度；2）决定辅助光的强度与角度；3）分配背景光与装饰光。这样产生的布光效果应该能达到主次分明，互相补充。布光还有几个地方需要特别注意：1）灯光宜精不宜多。过多的灯光使工作过程变得杂乱无章，难以处理，

显示与渲染速度也会受到严重影响。只有必要的灯光才能保留。另外要注意灯光投影与阴影贴图及材质贴图的用处，能用贴图替代灯光的地方最好用贴图去做。例如要表现晚上从室外观看到的窗户内灯火通明的效果，用自发光贴图去做会方便得多，效果也很好，而不不要用灯光去模拟。切忌随手布光，否则成功率将非常低。对于可有可无的灯光，要坚决不予保留。 2）灯光要体现场景的明暗分布，要有层次性，切不可把所有灯光一概处理。根据需要选用不同种类的灯光，如选用聚光灯还是泛光灯；根据需要决定灯光是否投影，以及阴影的浓度；根据需要决定灯光的亮度与对比度。如果要达到更真实的效果，一定要在灯光衰减方面下一番功夫。可以利用暂时关闭某些灯光的方法排除干扰对其他的灯光进行更好地设置。 3）要知道max中的灯光是可以超现实的。要学会利用灯光的“排除”与“包括”功能，绝对灯光对某个物体是否起到照明或投影作用。例如要模拟烛光的照明与投影效果，我们通常在蜡烛灯芯位置放置一盏泛光灯。如果这盏灯不对蜡烛主体进行投影排除，那么蜡烛主体产生在桌面上的很大一片阴影可能要让我们头痛半天。在建筑效果图中，也往往会通过“排除”的方法使灯光不对某些物体产生照明或投影效果。 4）布光时应该遵循由主体到局部、由简到繁的过程。对于灯光效果的形成，应该先调角度定下主格调，再调节灯光的衰减等特性来增强现实感。最后再调整灯光的颜色做细致修改。灯光的分类及其属性

纪录片拍摄过程中的照明技巧

纪录片拍摄过程中的照明技巧作者：暂无来源：《数码影像时代》 2010年第7期影像本身就是光影与构图的创作，据悉著名华人导演李安到国内拍摄《卧虎藏龙》时，曾经和业内人士探讨，说中国大陆不缺先进的拍摄设备，甚至不缺少有才华的导演和摄影师，缺少的可能就是经验丰富的灯光师。灯光可能是很多拍摄者都容易忽视的一个要素，在下面的文字中，我们将和读者一起探讨拍摄过程的用光技术。人物拍摄的用光技巧大多数人都是群聚的，我们生活在这个世界上自始至终都是要和人打交道的，同样拍摄纪录片时人也是我们主要的表现对象。实际上拍摄人物是一件比较困难的事情，它和静物照明完全不同，因为人是活动的，是有思想的，是不可预知的，尤其每个人的身份、阅历、穿着、表情和习惯的不同都给室内人物照明增加了困难，纪录片的人物照明一般来说以人的近景为主，以采访为主。先前往往照明师会得到一份导演提供的采访提纲，阅读采访提纲是照明师必做的功课，不要认为这些内容和自己工作无关，很多人很容易忽略这一环节，只有前期对拍摄对象有一个初步的了解，比如人物的性别、年龄、职业、高矮、胖瘦，以及对拍摄场地的大小、环境颜色、电源插座和光源的位置等等都是必须事先要熟悉的，只有这样才会做到心中有数，在照明布光的设计上才会有先知先觉，才能把自己的想法应用到照明的创作过程中，因为在现场照明师有足够的时间拉线布灯。如果是室内大全景需要大面积的灯光布置那可能就不是纪录片照明的事情了，实际在拍摄工作中，拍摄人物往往和影片人物的命运是息息相关的，室内照明举足轻重。室内人物照明实际上是最传统的照明方式，我们讲五光俱全，五点照明，主要指的主光、副光、轮廓光、修饰光和背景光，如果可能的话再加入眼神光，这些都是在可能有的条件下比如演播室来实现和完成的工作，因为演播室有足够的灯光设备、附件及电源来满足照明师的任何要求，加上外接监视器对布光的监看，每个环节大家都心知肚明，基本上没有太大的问题。这里要提示的是如果要在一个新的家庭、一所学校或者一个工厂拍摄，在没有监视器的情况下我们如何快速准确的完成照明的布光任务，是非常的关键，也是我们常常遇到要解决的问题，首先要确定室内的光源，是自然光还是室内灯光，光的方向，光的强弱，这样照明师可以较好的配合摄影师把人物尽可能的安排在有光区的位置，一般来说室外来的光都比较强，如何利用这些已有的强大的自然光，配合带来的人工光“混搭”，是纪录片照明最常见的照明方式之一，如何“混搭”，般来说拍摄纪录片的工作人员都比较少，外出拍摄很少带太多的灯光器材，而且国内一般都是以“红头”3200K的低色温灯较多，这时候准备足够的蓝纸是必不可少的，其目的就是要把3200K的色温提高到5600K，只有这样才能保证色温的一致性和拍摄人物颜色的准确性，有时候我们也会发现实际拍摄过程中拍摄出来的画面颜色还是不够准确，我想可能是使用蓝纸的标号不对，所以选择正确的蓝色纸它是还原人物色彩的关键，另外可能还忽略由于室内环境对色温的影响，譬如红色的墙，绿色的布，金色的装饰以及小小的台灯等等都有可能对室外5600K的色温产生影响。另外我发现很多照明忽略了光的来源和方向，可能只是一味的追求光线的漂亮和画面的美丽，而忽略了光源的合理性，从而失去了影片的真实性，一般来说任何时间和空间都有一个主要光源的存在，只是我们在生活中不太注意罢了。我曾经观摩过一部影片，当然是一个不合理的用光案例。早晨10点钟的一堂教学课，应该说太阳光是从教室侧面的一个方向照射到教室，可能摄影感觉室内光反差大而且教室光线还不够亮，所以又在老师的两边和窗户的外边分别又加了五盏灯，其中老师在黑板前的画面我看到有无数个影子在黑板上晃动，这时学生可能迷惑了，平常习惯的太阳到底是从哪里出来的，和平时的教室的光线怎么不一样，实际上我们也迷惑，有意无意间给教室增加了无数个太阳光，一盏灯就会出现一个影子，黑板上起码有五六个灯影随着老师的移动也在不停的晃动，这就是摄影照明经常所说的“鬼影”。实际生活中我们经常被自己的眼睛所迷惑，之所以人眼看到的是五彩斑斓的景象，因为人的眼睛宽容度非常大，眼睛能够在极广泛的亮度范围内活动，从10，000烛光的强烈阳光到0 01烛光以下的人工光之间的各种不同情况都可适应。一般人也不关心实物明暗的变化，只有摄影师和照明师才用锐利的眼睛来洞察世界。选择正确的光比很重要，需要摄影师、照明师的经验和判断，比如一个人坐在室内的窗户边，毫无疑问室外照射进入到屋内的光一般都比较强，这时人物基本上是以个剪影的方式出现，如果我们看到的室外光不至于“毛”掉，亮的塌糊涂（亮出一挡光圈是允许的），一种方法就是让人物避开窗户或者摄影师取景时尽量少带窗户，另一个就是要加大背光（阴影）部分的照明，往往阴影的部分要提高很多，根据室外的亮度尽可能的收小光圈，才能把室外的光的亮度给压下来，提高阴影部分的亮度但