从_零余者_形象看郁达夫作品的创作特色

从“零余者”形象看郁达夫作品的创作特色

华爱芳

(无锡工艺职业技术学院,江苏无锡214206)

摘　要:郁达夫的创作风格在中国新文学史上独具特色,由他所开创的“自叙传”感伤小说成为中国现代文学史上浪漫主义文学的典型代表。主要是从他笔下“零余者”的形象分析其创作特色。

关键词:郁达夫;　零余者形象;　创作特色

中图分类号:I20616 文献标识码:A 文章编号:1671-9743(2008)08-0043-02

From “More Than Z ero ”Im age to See the Creative Works of Yu Dafu Characteristics

H UA Ai -fang

(Wuxi Vocational and Technical Institute o f Technology ,Wuxi ,Jiangsu 214206)

Abstract :Y u Dafu πs creative style in the unique history of China πs new literature ,he developed the “Z ixu Biography ”sentimental novel into the history of m odern Chinese literature typical of R omantic literature.This article is from his w orks ,while the image of their creativity characteristics.

K ey w ords :Y u Dafu ;　zero to m ore than image ;　writing features

收稿日期:2008-08-02

作者简介:华爱芳(1966-),女,江苏宜兴人,无锡工艺职业技术学院基础部教师,从事文艺学方面的研究。

郁达夫在中国现代文学史上占有重要地位。他是以浪漫

主义为宗旨的文学社团———创造社的主要成员之一。由他所开创的“自叙传”感伤抒情小说模式风靡20年代的中国文坛,成为五四浪漫主义文学的典型代表。

时代精神的突变和国家的软弱无能深深刺痛了郁达夫敏感的心灵,他用自己的浪漫主义文学创作发出了对现实沉痛的悲鸣,这就是他的一系列自叙传感伤抒情小说。他自己在后来的文章中回忆当时的创作情景时说:“眼看到故国的陆沉,身受到异乡的屈辱,与夫所感所思,所经所历的一切,剔括起来没有一点不是失望,没有一处不是忧伤,同初丧了夫主的少妇一般,毫无气力,毫无勇毅,哀哀切切,悲鸣出

来的就是那一卷当时很惹起了许多非难的《沉沦》。”[1](P 228)

在他的小说中,他非常自觉地采用了浪漫主义文学中最适合表现痛苦和悲伤的感伤情调。

郁达夫作品的一个公认特点就是其感伤情调。在小说中感伤情调主要集中在他所塑造的一系列零余者形象上。他们多半都是现代知识分子,处于社会的先锋地位,同时又处于社会的边缘地位,身兼社会的推动者和批判者两个角色。先锋地位的责任感使他们积极投身于社会,而边缘地位的离弃感又常常使他们与现实社会格格不入,甚而出现很多反常规的举动。他们既无法认同西方殖民者,又无法向黑暗的中国现实低头,空怀一腔报国热忱却不见容于社会,甚至连亲人们都无法理解他们的苦衷。他们成为社会的零余者。这些零余者凄冷寂寞,苦难重重,心理上的扭曲也更严重。比如在《沉沦》里,主人公在孤独的痛苦中心理变态到去偷窥女子洗澡;在《茑萝行》里叙述者在表达真诚的悔意时处处流露出被压抑的心态不平衡;《青烟》里的“我”竟在忧郁的独坐中设想死亡的情景。这些零余者形象都笼罩着一层深深的哀伤,更有着无穷的自卑情绪,郁达夫自觉地学习模仿屠格涅夫的感伤情调和抒情笔法,形成了自己的感伤情调。

一、自我的写真

郁达夫的小说大都带有“自叙传”的色彩。在相当多的作品中可以看到作本人的身影或精神气质。郁达夫非常喜用

第一人称主观叙事的角度(在他全部的50多篇小说中,采用第一人称的就有40多篇)。这个具有连贯性的抒情主人公,几乎支撑着郁达夫的全部小说。这是一个以“自我”为原形、浸透着作者本人强烈主观色彩的“零余者”的文学形象。在痛苦的自我暴露、自我反省以至自我赎罪中,表现人的精神病态,并通过自身的反思达到一种内省。作者深信透过自我心灵的关照,也能折射大千世界,因为深刻地表现人性即能表现社会,而只有个人的感情体验,又最真切、最可靠。

忧郁、孤独、自卑、敏感是郁达夫小说中的“零余者”形象的共同点,他们经济拮据,而更致命的是精神贫乏。他们虽有强烈的欲望,却没有实现这种愿望的毅力和行动。现实的一切都是触动他们愁绪的因子。他们的悲鸣透着渴求,夹着热望。忧郁自卑和变态的心理的后面是期待人与人之间的同情、理解和真挚的爱。而理想的破灭,生活的贫穷,使他们对人生不再抱希望,只是诉说压抑的心灵感伤和绝望中的痛楚,诉说人的个性在社会的强力压迫下的扭曲以及自我价值得不到社会认同的悲哀。

《沉沦》是郁达夫早年的代表作,主人公“他”是一个留日学生,他以青年人所特有的热情,渴望着和追求着真挚的友谊和纯洁的爱情,但受到“弱国子民”的身份拖累,令他的热情备受轻侮和嘲弄,形影相吊,孤冷而空虚,忧郁症如蛛丝缠体,拂之不去。他不甘沉沦,却又不可自拔地沉沦下去,随后又顾影自怜,回望神州,疾呼“祖国呀祖国!你快富起来!强起来罢!”,最后投海自尽。《茫茫夜》、《风铃》、《秋柳》中的“于质夫”等,心中都交集着个人的积郁和民族的积郁,深感自身的孤凄悲凉,强烈地要求个性解放,追求异性真挚的爱情和纯洁的友谊。他们或因是“弱国子民”而在异国他乡备受轻侮,或不见容于社会,被社会所遗弃,由此变相自戕或表现出某种变态的心理。这就是郁达夫小说中自我形象每每出现的生活和心灵的三部曲:追求合理的人生———合理追求的幻灭———终至沉沦和自戕。

郁达夫笔下的“零余者”同时又具有“自卑情结”。他

第27卷第8期

怀化学院学报 V ol 1271N o 182008年8月

　J OURNA L OF HUAIHUA UNI VERSITY

Aug .2008

们在异性面前对自己的经济贫困和地位低下过于敏感,对传统观念和现实因素的阻碍畏之如虎,对自我缺少充分认识和把握。他们悲切地埋藏自己的爱,逃避于自己幻想所创造的完美世界之内,把现实的痛苦掩藏于虚幻偏执狂的白日梦中。这种“自卑情结”不仅仅是作者心理特征的投影,同样也是处于半殖民地半封建的“弱国子民”地位而又找不到出路的部分中国知识分子的心理缩影。

郁达夫笔下的这些受过良好教育的主人公,他们有着比常人更为清醒的头脑和敏锐的观察力。在异国的土地上,弱国子民的地位使他们到处受到歧视,受到侮辱。正如《沉沦》中的“他”,当有人问他“你府上是什么地方?”时,他仿佛是站在断头台上一般,张慌失措,脸红心跳。原来日本人轻视中国人,同我们轻视猪狗一样。日本人都叫中国人作“支那人”,这“支那人”三字,在日本,比我们骂人的“践贼还更难听”。正因为如此,他生活在异国“觉得孤独的很”。主要原因是他深切地感受到祖国没有地位,因而自己在各方面的愿望都得不到满足,他甚至觉得学了知识也没有用处,他经常感慨:“中国呀中国,你怎么不富起来,你怎么不强大起来”。直到最后,他心力交瘁,决定沉沦于海的时候,还发出了满腔的悲愤,面对隔岸的故国喊到:“祖国呀祖国!我的死是你害我的!你快富起来吧!强起来吧!你还有许多儿女在那里受苦呢!”。表现了主人公对祖国孱弱的忧心和焦急。这种对祖国很深切的感情也表现在其他作品中。如《杨梅烧酒》中的“他”,在国外学的是应用化学,只想学成回国后用所学的知识建一座小小的工厂,来实现他报效祖国的小小理想。但是,在那个丑恶的、冷酷的社会,他虽有满腹学问,却不能施展才能,实现自己建一座小小玻璃工厂的美梦,为了糊口,他不得不在一所小学校里任教,暑假还要在英算补习班里吃粉笔灰。主人公们强烈的爱国之情在现实社会中无法实现,一方面是由于当时社会黑暗势力非常强大;另一方面也与他们软弱的性格不无关系,他们在激烈的社会变革中,在残酷的斗争遇到挫折便退缩下来,不堪一击,没有坚定的信心和战胜困难的勇气。一方面自责自己无用,一方面又为自己开脱:“什么富国强兵,什么平和安乐,都是一班野兽,于饱食之余,在暖梦里织出来的回文锦字。像我这样生性,在我这样境遇的闲人,更有什么可想,什么可做呢?”(《北国的微音》)对于国家人事,他信心尽丧,只剩下对自己的嘲弄:“少年的血气干萎无遗的目下的我,那里还有同从前那么的爱国热忱,我已经不是chauvinists(盲目的爱国者)了”(《空虚》)理想的破灭,事业的受挫,使他的心中积压着沉重的怀才不遇和报国无门的苦闷和怨恨。

二、双重人格的道德观念

“零余者”另一个重要特征是“双重人格”。许多截然相反的二重人格,自卑与自尊、忧郁与旷达、卑微与豪爽,都盘根错节地统一在“零余者”的身上,凸现其形象,从而强化其魅力,使得“零余者”这人物性格的二重结构成为一个有机的整体。他们既有向善的焦躁,也有贪恶的苦闷,既寻求感官刺激和精神麻痹而又自我谴责。

王国维曾经说过,人生充满了欲望,由欲望而引起追寻,追寻的途中由过恶而产生痛苦,由痛苦而产生忏悔的情绪,由忏悔之情的荡涤,陷于泥淖的灵魂得以净化、升腾。在性的情欲中,一方面零余者去窥视浴女,窃听恋人的切切私语,乃至到妓院去寻求刺激;一方面又在本能的冲动后,产生一种道德上的强烈自省、一种犯罪感。在《迟桂花》里,有一段关于“我”的对情爱的欲求升华为爱情(广义的爱)的写照,“我刚才的一念邪心,几乎要使我犯下这个大罪了,以后请你当我作大哥一样那么的看待,你若有急有难,有不了的事情,我总情愿以死来代替着您。”作品在表现二重人格的同时,也写出了自我内心道德的制约和外界因素的净化。这里表现的心理升华过程,是一个动人的挣扎的过程,是美———丑、善———恶二双重人格拼搏的过程,是一个“鱼我所欲也,熊掌亦我所欲也”的双重欲求而不可得的双重苦闷的过程,并经过净化和升华,达到新的“自我”的

过程。

郁达夫作品所呈现的道德观念,无论是新的还是旧的,都比较宽松。在“零余者”形象中,往往存在新旧道德的兼容。郁达夫深受封建士大夫的名士风度影响,风流自赏,落拓不羁,对郁达夫来说,传统士大夫的酗酒、女人,与新道德对爱情、浪漫的向往、追求往往融在一起,难分难离。于是,郁达夫笔下的“零余者”,从不隐讳对金钱、女人和地位的欲望,他们甚至嫖娼狎妓,虽然也不时自省自责,然而却还能够为自己的行为找到开脱的理由。

三、性的追求和变态心理

性和性爱的描写在郁达夫的“零余者”形象中占有很大的成分。青春期性的苦闷和爱情的苦闷背后蕴含着纷繁复杂的人性和社会文化,其中主要表现的正是文化裂变期人的意识觉醒后在新旧文化的夹缝中挣扎的一代青年独特的处境和命运。郁达夫以他的切身感受把握了这一点,并大胆地表现了这一点。在《沉沦》里,“我真还不如变了矿物质的好,我大约没有开花的日子了。……我所要求的就是异性的爱情!苍天呀苍天,我并不要知识,我并不要名誉,我也不要那些无用的金钱,你若赐我一个伊甸园内的‘伊扶’,使她的肉体与心灵全归于我,我就心满意足了。”[2](P126)郁达夫表现了“零余者”陷入爱情的困境、性的困境、进而陷入性的堕落。在《茑萝行》里,“这八年中间就是暑假寒假也不回国来的原因,你知道么?我八年间不回国来的事实,就是我对旧式的,父母主张的婚约的反抗呀!这原不是你的错,也不是我的错,作孽者是你的父母和我的母亲……”[3](P228)则表现了“零余者”是怎样陷入婚姻困境的。我们且将其视为郁达夫对封建文化专制和封建道德虚伪的禁欲主义的一种自觉的叛逆和挑战。这种叛逆的挑战引起一代觉醒的青年人的强烈共鸣。这同时显示了“零余者”的形象与传统文学中的知识分子显然有异的特质。

郁达夫精于心理描写,对主人公的变态心理,特别是性的变态心理,他更大胆做了深刻的描写。从《沉沦》开始,以至后来的《迷羊》、《她是一个弱女子》等作品中,郁达夫的笔锋像一把奇异的解剖刀,不直接去解剖罪恶的社会,而是把社会的恶———病态环境下的变态灵魂,赤裸裸地显露在读者面前。在作者的笔下不仅写出了男子在女性面前的慌乱失态,青年人朦胧的冲动,暖昧的欲望,微妙的心境,而且更擅长通过描写人物的变态性心理,来揭示非人性的封建伦理纲常对于人的自然天性的压抑。这些不但揭示了主人公心灵的破碎,同时也展示了朦胧复杂的苦闷转移为变态情爱的过程。在这种变态性心理的描写中,我们看到,在中华民族文化心理积淀中,无论是儒家的礼教纲常为人们构建的心狱,还是道家以清静无为向人们显示的幻境,或者是中国封建观念体系的凝滞的性心理意识,都极大地摧残与压抑了自我的自然欲求,使人的本性遭到扭曲,变得软弱、卑微、病态,最终形成变态的性心理行为。作者在作品中大胆而率直地剖析“零余者”的变态情爱,以“性的烦闷”表达“生的烦闷”,有力揭示其产生的社会根源,从而曲折地反映出“零余者”反帝反封建的思想要求。在社会的强力压迫下,“零余者”对现实感到失望和厌倦,心灵的寂寞和追求的动摇,用变态的、低下的形式表现出来。

郁达夫作为“五四”时期的优秀文学家,他关心的主要不是反映客观世界的广阔性和多样性,而是表达主观世界的强烈性和集中性。在“五四”文化背景下,郁达夫敢于接受西方现代主义思潮,大胆掘进人的深层心理意识。在其本质意识上是对人自身的反思。郁达夫通过“零余者”形象系列所作的反思和审视,是现代人对自我价值意识的觉醒和肯定,是对封闭保守的封建文学的反抗,也是对人道主义复归的深情呼唤。

参考文献:

[1]郁达夫.郁达夫小说名篇[M].长春:时代文艺出版社,2000.

[2]郁达夫.《沉沦》自序[M].天津:百花文艺出版社,1983.

[3]郁达夫.郁达夫文论集[M].杭州:浙江文艺出版社,1985.

?怀化学院学报 2008年8月

郁达夫先生的文章特点

文学创作中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。”其作品《还乡记》《还乡后记》和小说《迟桂花》，都运用大量内心独白式的抒情、描写、记叙，错落有致，感情真挚，打上有很深的个人印记。他自己的散文就是循着这一原则构造的。他不加掩饰的表露他的身世、思想、感情、癖好，将自己的信仰、习惯、性格甚至病态也大白于天下，以一己的身世、感受，集中表现了在旧社会的压迫、窒息下青年一代的精神苦闷，从而形成了自己独树一帜的文学特色。这种特色就是感伤的弱者的情调，浪漫的青年觉醒者的理想，反压迫的民主主义者的倾向。首先，郁达夫强烈地表现出作家个性，这是郁达夫散文创作的理论认识，也是他“散文的心”。他在文中无所顾忌地对自己的思想、生活细节进行详细的描写，非常强效地表现了他“自叙传”的独特风格。第二，忧郁感伤的情凋。郁达夫的散文，与小说一样与众不伺，忧郁感伤的情调深深地烙印在他的创作中。第三，恣肆坦诚、热情呼号的自剖式的文字。第四，回肠荡气的诗的调子。另外，郁达夫散文中那种不拘形式纵情宜泄的抒情方式，郁达夫的散文发出的是带有强烈个性的自己的声音，篇篇洋溢着回肠荡气的诗的情调，热情坦白，毫无遮掩地表现了一个富有才情的知识分子在动乱社会里的苦闷心情，展现出一幅幅感伤，忧郁而又秀丽、隽永的情景交融的画面。文学创作中的伤感情绪的表现形式及其意义在郁达夫作品中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：一是颓废，一是憎恨。既然生活是无味的，自然是死板的，自我也是废物——既不能事业有成，又不能摆脱苦闷，郁达夫就干脆自我放纵。其作品中的《感伤的行旅》《归航》可以看出其拼命地发泄一个人的本能，竭力要在病态中满足自我。这种情感和行为显然具有消极性，这是郁达夫文学作品中不健康的内容，但却绝不是反动的内容，绝不是与时代思潮格格不入的情调。郁达夫主要是以这种病态来发泄一个从封建礼教羁绊中觉醒了而又找不到出路的青年的苦闷。这种不健康的色彩下面仍有着五四“人的发现”所寄寓的积极的意味。

郁达夫文学作品特点

郁达夫先生的作品特点创作风格文学创作阶段特色，分为三个阶段：早期（1920—1933）；中期（1933—1938）；晚期（1938—1945）。早期：1920—1933年。在这十几年的时间里，郁达夫一共写了《沉沦》《银灰色的死》等二十六篇抒情性散文和六十——七十篇议论杂文，表现了他从日本回国时满怀希望的心情和见到满目疮咦的祖国后无限失望的感叹，既有他对革命的前途感伤悲观的思想，又有对革命慷慨激昂，疾声呐喊的激进的理论。中期：1933—1938年。这个时期，是郁达夫思想的一个低潮期，由于国民党的白色恐怖，使他走上了消极避世的道路，追求一种落后的“名士”风度，留连往返于山林江湖。这就充分暴露出他作为从封建旧营垒中出来的小资产阶级知识分子的弱点——软弱性和妥协性。但是，我们还应该看到他憎恶现实，不愿同流合污，才逃遁的这一面。晚期：1938—1945年。1938年春，郁达夫参加了政治部第三厅的抗日宣传工作，他用笔参加战斗，写下了许多政论文章，用自己热情的声音来鼓舞人们战斗。文学创作中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。”其作品《还乡记》《还乡后记》和小说《迟桂花》，都运用大量内心独白式的抒情、描写、记叙，错落有致，感情真挚，打上有很深的个人印记。他自己的散文就是循着这一原则构造的。他不加掩饰的表露他的身世、思想、感情、癖好，将自己的信仰、习惯、性格甚至病态也大白于天下，以一己的身世、感受，集中表现了在旧社会的压迫、窒息下青年一代的精神苦闷，从而形成了自己独树一帜的文学特色。这种特色就是感伤的弱者的情调，浪漫的青年觉醒者的理想，反压迫的民主主义者的倾向。首先，郁达夫强烈地表现出作家个性，这是郁达夫散文创作的理论认识，也是他“散文的心”。他在文中无所顾忌地对自己的思想、生活细节进行详细的描写，非常强效地表现了他“自叙传”的独特风格。第二，忧郁感伤的情凋。郁达夫的散文，与小说一样与众不伺，忧郁感伤的情调深深地烙印在他的创作中。第三，恣肆坦诚、热情呼号的自剖式的文字。第四，回肠荡气的诗的调子。另外，郁达夫散文中那种不拘形式纵情宜泄的抒情方式，郁达夫的散文发出的是带有强烈个性的自己的声音，篇篇洋溢着回肠荡气的诗的情调，热情坦白，毫无遮掩地表现了一个富有才情的知识分子在动乱社会里的苦闷心情，展现出一幅幅感伤，忧郁而又秀丽、隽永的情景交融的画面。文学创作中的伤感情绪的表现形式及其意义在郁达夫作品中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：一是颓废，一是憎恨。既然生活是无味的，自然是死板的，自我也是废物——既不能事业有成，又不能摆脱苦闷，郁达夫就干脆自我放纵。其作品中的《感伤的行旅》《归航》可以看

论郁达夫散文的感伤情调 - 副本

论郁达夫散文的感伤情调姓名：李娅辉考号：011109100419 考区：思茅区指导老师：叶向东论文定稿时间：2011年10月23日

论郁达夫散文的感伤情调摘要:本文从各方面综合论述了郁达夫散文的感伤情调.探究了其感伤情调产生的社会、家庭、自我各方面的原因；并对郁达夫散文感伤情调的两种主要表现形式：一是颓废，一是憎恨。进行了详细的描述。最后，从郁达夫散文感伤情调的意义上做了论述。整篇文章从原因、表现形式以及意义上做了具体的论述。关键词：五四时期；郁达夫；感伤情调；意义郁达夫散文感伤情调的原因五四”时期，“感伤”情调作为一种重要的精神标记和心理氛围，普遍地弥漫在文坛各流派和社团的作家作品中。由于“感伤”更多地是与一种浪漫的诗性联系在一起，因而郭沫若、郁达夫、成仿吾等人发起成立的创造社成为“五四”文坛的浪漫主义文学阵营，亦最为彰显的感情标记。 “五四”1时期是中国处于一个社会大变动的岁月，作为社会个体的人，特别是觉醒中的知识分子，在心理、精神和感情上，都可以说是经历了非同一般的浮沉。在“五四”运动高潮中，觉醒了的一代知识分子曾经怀着满腔热烈的情感、美好的向往，冲出了封建家庭的牢笼，去寻求改造社会和实现个人价值的理想与道德，但随着“五四”落潮之后又很快地陷入了理想与现实的尖锐矛盾之中。而随着社会的大变动，大批知识分子背井离乡，从农村涌入城市，或出国留洋，国难家愁郁积于心，诸多原因造就了20世纪初期一大批孤苦的魂灵，于是苦闷、孤独、迷惘、彷徨就成了普遍的“时代病”。而郁达夫作为“五四”时期浪漫抒情派小说的代表，也许是其在小说中所取得的夺目成就，使人们忽略了他在其它方面的艺术才华。其实除去他那些曾经激励过一代“五四”青年的小说创作如《春风沉醉的晚上》、《沉沦》、《银灰色的死》等之外，同时他还是一位优秀的散文家，他从事散文创作的时间比他的小说创作时间还要长。在那个岁月，散文作为一种最自然的抒情达意的文体，备受青睐，不少文人在散文中找到了感伤情绪的最佳载体，郁达夫便是其中之一。因其早年生活的不幸，加上社会的黑暗，使郁达夫散文具有着浓厚的感伤情调和强烈的抒情色彩，表现的情感也偏重于个人的孤独苦闷。于是郁达夫便以他忧郁、凄切的笔调，从各个方面营造出充满悲剧美感的忧郁伤感的境界。他认为:“现代的散文之最大的特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比从前的任何散文都来得强。………只消把现代作家的散文集一翻，则这作家的世系，性格，嗜好，思想，信仰，以及生活习惯等等，无不活泼泼地显现在我们的眼前。”（注1）他常常在其散文中将自己孤独、感伤、苦闷，甚或种种颓废情绪，直接明了地告诉读者，在那个充满了贫弱、孤独、苦闷的时代，发出了对龌龊的现代文明和官僚社会的切齿诅咒。郁达夫就是这样一位将悲观、忧郁、感伤视为艺术美的人，他在《茑萝集·自序》中说：“人生终究是悲苦的结晶，我不信世界上有快乐两字”。（注2）所以在郁达夫的散文中，我们可以清楚的看见他的经历、思想、感情，看到他毫不掩饰的痛苦、忧伤和愤懑，真实地展现了他的灵魂深处，而这也正是郁达夫的散文之所以震憾人心灵的魅力所在，也是郁达夫散文的真正价值所在。郁达夫生于1896年，当时“是中国正和日本战败后的第三年；朝廷日日在那里下罪己诏，办官书局，修铁路，讲时务，和各国谛订条约。东方的睡狮，受了 1

从《沉沦》看郁达夫小说特点

从《沉沦》分析郁达夫小说的特点一、自叙传色彩屠格涅夫说：“我的自传，就在我的作品里。”郁达夫十分赞同，他自己亦说：“至于我的对于创作的态度，说出来，或者人家要笑我，我觉得‘文学的作品，都是作家的自叙传’这一句话，是千真万确的。”这就决定了郁达夫的基本的叙述内容，就是自我经历以及和自我关系密切的生活。把郁达夫的小说连起来读，基本同他的生活轨迹相合。如《沉沦》主人公“他”的身世——故乡富春江上的小市，三岁丧父，有两个兄长，17岁随长兄赴日本求学……这恰与郁达夫的经历吻合。而对于“他”因为“支那人”（日本人对中国人的贱称）的国民身份，在日本女子面前异常羞愧自卑，不敢表达自己热烈的情感的经历，郁达夫曾说“国际地位不平等的反应，弱国民族所受的侮辱与欺凌，感觉得最深切而亦最难忍受的地方，是在男女两性正中了爱神毒箭的一刹那。……支那或支那人的这一个名词，在东邻的日本民族，尤其是妙年少女的口里被说出的时候，听取者的脑里、心里，会起怎么样的一种被侮辱、绝望、悲愤、隐痛的混合作用，是没有到过日本的中国同胞，绝对地想象不出来的。”此外，主人公性苦闷的心理，也是作者曾有过的真实心理。他在这一时期的自传里写道：“因为20岁的青春，正在我的体内发育伸张，所以性的苦闷，也昂进到了不可抑止的地步。”可以说《沉沦》就是郁达夫的“夫子自道”。《沉沦》主人公的敏感弱懦、自卑孤僻、沉闷阴暗，都透露着郁达夫求学日本时生活和心理的影子（远离祖国亲人、身受歧视、倍感屈辱，深沉忧

伤）。二、主观抒情性、毫不隐晦地写自己的内心前面谈到受屠格涅夫等的影响，郁达夫小说呈现出自叙传色彩，然而他这样写的目的却不是为自己立传，而只是想“赤裸裸的把我的心境写出来”，以求“世人能够了解我内心的苦闷就对了”，因此郁达夫的小说还带有浓厚的主观抒情性。小说大都没有完整的情节，而是以抒情为主、情节为次，重在直接抒发主人公的强烈情感，侧重于作家心境的大胆暴露和生活的再现。他感兴趣的是人的内心生活，特别是内心世界中非常个人化的隐秘情感，甚至是变态情感。郁达夫小说的这一写法，开创了中国现代抒情小说的先河，而《沉沦》则是这一风格的开篇之作。（因为以往的小说大都以叙述作为主要表达方式，以刻画鲜明地人物形象、构造曲折有致的情节为重要任务，而郁达夫却反其道而行。）如《沉沦》中毫无过滤地将主人公在被窝里“犯罪”的自慰、偷窥旅馆主人的女儿洗澡、在梅园苇草丛中寻着男女亲热等过程的矛盾心理暴露出来，可谓前无古人！而几千年来，中国封建礼教一直视“性”为洪水猛兽，郁达夫对一个人性苦闷和追求性释放心理的直接暴露，“对于深藏在千百万年的背甲里面的士大夫的虚伪，完全是一种暴风雨式的闪击，把一些假道学、假才子们震惊得至于狂怒了，使他们感受到作假的困难。”（性欲的面纱被捅破了，被郁达夫直率地暴露了出来，卫道学家们装不下去了，他们惊恐，他们愤怒）《沉沦》不惜以真血肉去碰挡虚伪，也许力量就来自于卢梭，来自于启蒙运动。此

郁达夫抒情小说的影响及其意义

郁达夫抒情小说的影响及其意义李海龙 20102410314 10级汉语言文学3班我们都知道，郁达夫是中国现代白话小说的代表人物，他的小说以自我抒情小说为主，代表了自我抒情小说的最高成就，其在1921年10月于创作社成立后出版的小说《沉沦》，是中国现代文学史上第一部白话小说集，也是其著名的代表作之一，在本书中，作者大胆的抒发了“性的苦闷”，抒写出人的本能欲望得不到正当满足的苦痛，借此抨击了封建的陈腐的道德对人性合理发展的压抑。本篇小说采用自叙传的形式，作者在此着重抒发自己的情感，整篇小说充满着感伤的抒情格调，开掘了人的灵魂深层的感情。那么郁达夫的抒情小说究竟具有什么样的特点呢？它的影响和意义又何在呢？我们且先来看看他的抒情小说的特点，总结如下：一、采用自叙传的写法，大胆的进行自我暴露，思想真诚，言语坦承，内容透明。如在《沉沦》中，作者毫不掩饰的书写着人的性欲，情欲，用酣畅的笔调表现出人的本能，用这样的方式追求人的性欲的解放，用感伤的语言抨击封建道德的伪善性，将人的自然本能和心理透明的展现在世人面前。二、文章结构不以情节变化为线索，而以情感变化为依托。郁达夫大部分小说为抒情小说，这就决定了其小说的结构依据人的情感变化来安排，通过情感的变化反映社会的凄凉和人的悲哀。郁达夫在《沉沦》中所塑造的人物形象并不具体，但却通过抒情的手法成功的塑造了一个个抒情主人公的形象，将内心的所悟所感进行了淋漓尽致的宣泄。三、语言的感情色彩浓烈。郁达夫在小说的写作中使用大量的感叹词放纵感情的流淌，在语言上不讲究含蓄，不讲究节制，不注意分寸，只要能抒发情感，任何语言都是其小说创作所必需的，如《沉沦》最后主人公自杀前的话语“祖国呀祖国，我的死是你害我的！你快富起来吧！强起来吧！你还有许多儿女在哪里受苦呢！”集中体现了郁

郁达夫先生作品风格

郁达夫的风格和作品特点 1、作品中的主人公都是下层知识分子，他们的生活穷困潦倒，因此充满了失意和颓伤的情感。这些患有严重忧郁症的落魄知识分子，是当时社会的“零余人”形象，这些主人公的灰色人生也使小说的格调偏于低沉。 2、在小说中大胆直率地进行心理描写。尤其被评论家所诟病的，是小说中毫不掩饰的对病态、畸形的性心理进行了直白的描写，这一点是不能被中国的道学家所接纳的。第一个站出来为郁达夫的小说进行正面评论的是周作人，他认为“《沉沦》中虽然有猥亵的分子而无不道德的性质”，因此，他认为《沉沦》是一件艺术品。 3、以散文的手法进行小说的创作。郁达夫是一个情绪化的人物，这也影响到了他的小说创作，在写小说时，他是凭着主观思路去写的，很少顾及到小说创作中的人物、情节、环境等写作要素，而把大量的主观抒情的东西写进作品中，尤其是对自然景物的描绘，非常的细腻，这种小说散文化的倾向对后来的作家产生了很大的影响。郁达夫的小说创作因为对传统道德观念提出了挑战，并且首创了自传体小说这种抒情浪漫的形式，对当时一批青年作家产生了深刻的影响，形成了二三十年代中国文坛一股浪漫派的壮观潮流。郁达夫先生的作品有什么特点创作风格；文学创作阶段特色；早期：1920—1933年；中期：1933—1938年；晚期：1938—1945年；文学创作中的“自叙传”色彩；郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自；首先，郁达夫强烈地表现出作家个性，这是郁达夫散文；文学创作中的伤感情绪的表现形式及其意义；在郁达夫作品中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：；病态郁达夫先生的作品有什么特点创作风格文学创作阶段特色早期：1920—1933年。在这十几年的时间里，郁达夫一共写了《沉沦》《银灰色的死》等二十六篇抒情性散文和六十——七十篇议论杂文，表现了他从日本回国时满怀希望的心情和见到满目疮咦的祖国后无限失望的感叹，既有他对革命的前途感伤悲观的思想，又有对革命慷慨激昂，疾声呐喊的激进的理论。中期：1933—1938年。这个时期，是郁达夫思想的一个低潮期，由于国民党的白色恐怖，使他走上了消极避世的道路，追求一种落后的“名士”风度，留连往返于山林江湖。这就充分暴露出他作为从封建旧营垒中出来的小资产阶级知识分子的弱点——软弱性和妥协性。但是，我们还应该看到他憎恶现实，不愿同流合污，才逃遁的这一面。晚期：1938—1945年。1938年春，郁达夫参加了政治部第三厅的抗日宣传工作，他用笔参加战斗，写下了许多政论文章，用自己热情的声音来鼓舞人们战斗。文学创作中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。”其作品《还乡记》《还乡后记》和小说《迟桂花》，都运用大量内心独白式的抒

郁达夫简介及作品分析

郁达夫作者简介郁达夫(1896.12.7~1945.8.29) 原名郁文，字达夫，浙江富阳人，中国现代著名小说家、散文家、诗人。1896年12月7日出生于浙江富阳满洲弄（今达夫弄）的一个知识分子家庭。幼年贫困的生活促使发愤读书，成绩斐然。1911年起开始创作旧体诗，并向报刊投稿。1912年考入之江大学预科，因参加学潮被校方开除。1914年7月入东京第一高等学校预科后开始尝试小说创作。1919年入东京帝国大学经济学部。1921年6月，与郭沫若、成仿吾、张资平、田汉、郑伯奇等人在东京酝酿成立了新文学团体创造社。7月，第一部短篇小说集《沉沦》问世，在当时产生很大影响。 1922年3月，自东京帝国大学毕业后归国。5月，主编的《创造季刊》创刊号出版。7月，小说《春风沉醉的晚上》发表。1923年至1926年间先后在北京大学、武昌师大、广东大学任教。1926年底返沪后主持创造社出版部工作，主编《创造月刊》、《洪水》半月刊，发表了《小说沦》、《戏剧论》等大量文艺论著。 1928年加入太阳社，并在鲁迅支持下，主编《大众文艺》。1930年3月，中国左翼作家联盟成立，为发起人之一。12月，小说《迟桂花》发表。 1933年4月移居杭州后，写了大量山水游记和诗词。1936年任福建省府参议。1938年，赴武汉参加军委会政治部第三厅的抗日宣传工作，并在中华全国文艺界抗敌协会成立大会上当选为常务理事。 1938年12月至新加坡，主编《星洲日报》等报刊副刊。1942年，日军进逼新加坡，与胡愈之、王任叔等人撤退至苏门答腊的巴爷公务，化名赵廉。1945年在苏门答腊失踪，关于其死亡的推测最早出于胡愈之的文章，胡文中推测郁达夫是为日本宪兵所杀害。建国后此一推论基本被延续下来，在1985年郁达夫的纪念会上，日本学者玲木正夫提出郁达夫系由日本宪兵掐死在森林里的观点，但是其对“凶手”却用英文字母表示，似嫌证据不足。此外还流传着其他的看法，如郁达夫系由印尼游击队杀害（郁达夫曾当过日本宪兵队的翻译）。故现在在学术界郁达夫只能谨慎地称为是失踪，而不能武断地认为其为日本宪兵杀害。作品《沉沦》主要内容：主人公出生在富春江上的一个小市，由于不满当时的中学教育一连退学几次最终同他兄长一起来到了日本，在日本留学，而他的兄长随后就回去了。在日本，他的忧郁症也从此厉害起来了，到最后甚至连中国留学生也没有人搭理他，孤冷得几乎到将死的地步，幸而他住的旅馆里，还有一个主人的女儿可以牵引他的心。而他无意见看到她洗澡更令他心神不灵，只能搬到一个更偏远的园子里。然而在园子里又无意听见一对男女偷情。在彷徨失措中，来到酒馆妓院，毁掉了自己纯洁的情操。他一直认为所有的人都在歧视，欺辱他。事情过后又自悔自伤，感到前途迷惘，绝望中投海自杀精彩段落：1.前面一片汪洋的大海，横在午后的太阳光里，在那里微笑。超海而南有一条青山，隐隐的浮在透明的空气里，西边是一脉长堤，直驰到海湾的心里去。堤外有一处灯台，同巨人似的，立在那里。几艘空船和几只舢板，轻轻的在系着的地方浮荡。海中近岸的地方，有许多浮标，饱受了斜阳，红红的浮在那里。远处风来，带着几句单调的话声，既听不清楚是什么话，也不知道是从那里来的。 2.“可怜你这清影，跟了我二十一年，如今这大海就是你的葬身地了，我的身子，虽然被人家欺辱，我可不该累你也瘦弱到这步田地的。影子呀影子，你饶了我罢！”“那一颗摇摇不定的明星的底下，就是我的故国。也就是我的生地。我在那一颗星的底下，也曾送过十八个秋冬，我的乡土啊，我如今再也不能见你的面了。” 对《沉沦》的评论：

郁达夫的作品特点分析

郁达夫的《沉沦》就是写色，写性苦闷的作品。作品带有一定的自传性。有郁达夫本人生活的影子。主人公是一个患有忧郁症的青年留学生。他孤独清高，多愁善感，自卑自傲。对爱情的渴望，是他内心的情绪的核心。但是，在异国他乡，由于“弱国子民”的身份，他总是感到被歧视的屈辱，根本而无法获得爱情。于是就以一种变态的方式，发泄自己欲望。作品以他的爱欲为中心，非常细致的展示出他的内心世界情感活动，并表达出个性解放、民族觉醒的时代精神。这里，汇聚了两种思想，都是五四时代精神的反映或体现。也就是个性解放的思想。这里最强烈的体现出五四时代人的解放的呼声。作品最突出的特色追求一种内在真实。作品叙述的是日常生活琐事，没有任何重大事件，突出的主人公的心灵感受，挖掘人的内心生活，把一个忧郁青年的丰富而复杂的内心世界非常细致的展示出来。那种身在异国他乡的孤独感，那种无法与人沟通苦闷，自卑、自怜，软弱，颓唐等心理活动都被充分地显示出来。作品最惊世骇俗的对内心隐秘的欲望的大胆的暴露。 20世纪文学最早进行身体写作的作家，是郁达夫。他是第一个进行身体欲望叙述的作家。在孤独中，他渴望爱情，当爱情无法实现的时候，就以一种变态的方式，来满足性的渴求。比如，作品先后写他手淫自慰、窥视女性洗澡，在野外窥视别人作爱，到妓院喝酒浇愁。在叙述身体欲望的时候，作品往往展示主人公的那种“灵”与“肉”矛盾心理。这种心理矛盾也是郁达夫其他写色的作品的基本模式。一方面是一种道德意识，另一方面却是那种无法遏止的肉欲的冲动。两方面不断的冲突、搏斗。郁达夫把这种心理矛盾看作是“现代人的苦闷”。作品中，在窥视的时候，自己不断地谴责自己，不断地忏悔。逛妓院出来，就十分的后悔，感到自己的堕落，甚至想要自杀。郁达夫作品的最大胆的地方就在这里。它是对压制肉体、欲望的中国封建文化的最大胆的背叛。把人性欲望看作是合理的，就是对存天理，灭人欲的封建禁欲主义的否定。这种大胆的暴露自我内心生活，追求内在真实，是浪漫主义文学的影响。郁达夫本质上是浪漫主义作家。他的个性、气质都是典型的浪漫主义的。他所接受的西方文学影响，浪漫主义为主。如英国的湖畔诗人，俄国的屠格涅夫等。（西方文学影响）特别是卢梭对郁达夫影响最大。卢梭被认为是浪漫主义之父。卢梭就追求人性的真实坦率。他的重要思想是崇尚自然。主张回到自然。在人性方面，是自然人性论。他认为，人天生就是美好的，人性的丑恶是社会、文明造成的。回到自然，就是回到人的本性。凡是人性天然具有的，都是美的和善的。人应该顺应自己的本性而生活，而不是按照外部的规定和习俗而生活。激烈反对外部文明对人的压制和束缚。“人是生而自由的，却无往而不在枷锁之中。”他有个很著名的作品《忏悔录》，就是以内心真实而著称。把内心很秘密的情感、欲望包括悲琐的东西都呈现出来。郁达夫在卢梭那里获得了巨大的力量。 (日本小说影响) 还有日本文学的影响，就是私小说的影响。日本私小说，有个突出的特点，就是叙述自我日常生活中体验、感受。大量地进行欲望、情感那种非常隐秘的个人内心生活的叙述。包括一些很微妙的变态的心理都有描写。有一篇作品叫《棉被》非常著名的私小说。（民族意识）就是作品所反映的那种五四时代民族觉醒的精神。五四时代不仅是人的解放，也民族意识的高度觉醒。作品中把个人的孤独、精神痛苦以及爱欲的受挫，与民族国家的命运联系在一起。弱国子民的身份，成为他的巨大的精神压力。那种弱国子民的屈辱感，始终是他情绪的中心，由此产生出渴望民族富强。这种渴望民族国家的富强，实际上是近代以来民族觉醒的重要标志。（抒情风格）《沉沦》在叙述方式上，也体现了郁达夫小说的典型风格。它是一部抒情小说，

从《屐痕处处》看郁达夫散文艺术特色

从《屐痕处处》看郁达夫散文艺术特色【摘要】郁达夫是深受中国文化浸润的读书人,上世纪30年代,郁达夫从他的赏景体验中感悟到人文气息,以热情洋溢的文字描摹着自己足下的山山水水,把他淡远的清愁,寄寓在山水间,熔铸在笔尖,创造出一篇篇脍炙人口的游记散文。《屐痕处处》正是他首本游记散文专集。他深沉的内热,质朴的文笔赋予了自然景物的灵性,形成了自己清新蕴藉,自然坦荡,意味隽永的散文风格,数十年来都散发着令人难以抗拒的艺术魅力。【关键词】《屐痕处处》情韵美清灵隽秀《屐痕处处》是郁达夫散文中的奇葩。这本游记专集绝大部门篇章写于上世纪30年代。篇篇文章通过富有视觉形象的描写,诗意盎然地再现了作者在动乱社会中的苦闷心情。作者用荡气回肠的诗的调子,发出带有强烈个性的音符,用浓郁的清新的情韵描绘了一幅幅感伤、忧郁而秀丽、隽永的情景画面。《屐痕处处》是郁达夫更加成熟时的经典之作,练达紧密,具有诗情画意的艺术魅力。《屐痕处处》中诸篇游记之所以具有这般诱人的艺术魅力,最主要的是在于:他总要把真情渗入到风景中去,从而赋予了自然山水风物以灵性,熔铸出一幅幅孤寂、淡远,又带着水一样清愁的感伤,体现了作者独特的个性和艺术追求。郁达夫笔下的自然是富有生命的人格化了的自然,是充满感情的自然,是饱含了诗情画意的自然。细细体味专辑中的每篇作品,就犹如在听他娓娓向你倾诉自己内心的情与愁。《故都的秋》是篇脍炙人口的写景散文,主要抒发了作者对故都之秋的深沉的赞美之情,但字里行间依然流露出作者“悲秋”的思想和情绪。作者在文章开头,即奠定了一个悲凉的基调:“北国的秋,却特别的来的清,来的静,来的悲凉。”接下来,文中描写的事物也笼罩在一层悲凉的气氛中。回忆中的芦花,柳影,槐树下满地的落蕊,秋蝉残声,都是悲秋的情调,这也是郁达夫当时心境的真实写照。郁达夫当时离开白色恐怖的上海,远避杭州,却依然生活在压迫下,回到故都睹物思人,他的心情依然是苦闷、悲凉的。这里悲秋,千里追寻的北国秋味,恐怕正是这种悲凉心境的反映。《钓台的春昼》这篇散文以清新朴实的文辞绘山画水,将自己的独特感受和真挚情怀寄寓于自然风物中,娓娓道来,像是作者在描述自己苦闷的心路历程。《钓台的春昼》写于一九三一年,是作者受国民党当局通缉之后避居富春江故乡时所作。郁达夫没有过多地拘泥于钓台外表形貌的描写,而是集中笔力渲染钓台幽静的氛围和意境:“双桨摇响,到此似乎也不敢放肆了,钩的一声过后,要好半天才来一个幽幽的回响,静,静,静,身边水上,山下岩头,只沉浸着太古的静,死灭的静,山峡里连飞鸟的影子也看不见半只。”真可谓是“于寄情山水间,时露讽世之音。” 而在《感伤的行旅》中,郁达夫更难以掩饰其伤感彷徨的心境。在精心描画途中所见的风光景色,世俗人情中,蕴藉着作者炽热的感情,包含着深沉的伤感。而作者狂歌高叫也难以宣泄的内心情感,便陷入了独自感伤的沉默。“风也无声,日也无声,天地草木都仿佛在一击之下变得死寂了,沉默,沉默,沉默,空处都是沉默。”情到深处已无言,又是怎样的哀婉凄清?不难看出,郁达夫虽在游山看水,处江湖之远,但心存庙堂之忧,其描物摹景中不着痕迹地使自然景物情绪化,具有浓重的主观色彩。“于音韵之外,文字之间暗暗透露一种感人肺腑,动人心弦的情韵美。”于是就形成

郁达夫小说创作风格特征

郁达夫的小说创作在艺术风格上有其十分鲜明的个性特征，具体表现在：一、大胆无遗的自我暴露，忠实于"自叙传"的叙述方式，这体现了郁达夫的一个基本信条，即文学作品"都是作家的自叙传"。从初期的《沉沦》到《春风沉醉的晚上》、《茫茫夜》、《迟桂花》……不论是作品中"他"、"伊人"还是"我"、"老郁"或是"李白时"，甚至古代的"黄仲则"，没有一个没有作家本人的身影或精神气质。郁达夫以自我的个人经验、情感生活为单纯的线索，宣泄一已的情怀，既有卢梭式的自白，也有维特式的自怜、自惭、自卑与自尊、自傲相纠结，构成时代的"零余者"的心史、情绪史。作者深信透过"自我"心灵的观照，也能折射大千世界，因为，深刻地表现个性，即能表现社会，而只有一个人的感情体验，又最真切、最可靠。小说中的形象不只是作者本人的写照，也是"五四"时期一大群染了"时代病"的彷徨、苦闷的青年们的典型。二、浓郁的浪漫主义抒情色彩，突出表现抒情主人公的情感世界，着力抒发自我的内心感受，把主人公亦即是自我的感情脉搏和心灵历程艺术地呈献在读者面前。郁达夫的小说注重抒发主人公抑郁寡欢、孤独凄清的情怀，暴露和宣泄人物感伤的、悲观的甚至厌世颓废的心境。而这些郁达夫主要是借助于人物心理的细腻描摹以及讲究外在景物的恰到好处的衬饰来达到。《沉沦》、《南迁》中"他"、"伊人"的纤敏自卑，《春风沉醉的晚上》、《茫茫夜》中"我"与于质夫的自伤沦落等，"有病的呻吟"表达着作者的社会态度和对人生的悲剧感情。(举出其中一例即可) 三、以人物情绪的起伏变化来结构作品的"情绪流"结构方式，不注重故事本身的发展，一切以人物情绪的波动来推进情节的发展。如《沉沦》中以主人公"我"的孤独感、苦闷感及感伤情调来贯穿前后，形成作品结构内在的一种凝聚力量。现代小说中一种崭新的体式一－自我写真的抒情小说，正是这样在他的富有创造性的实践中确立的。四、如泣如诉的语调，浓烈明快的语言，清新秀丽的文风。郁达大的小说，笔触所及，都显出"清、细、真"的特色。淡远和清愁配以清丽、流畅、自然、真挚的文词，摹写着主人公心灵的某种律动，真有呼之欲出的情韵。有时着墨绮丽，甚至纤稼，却也不掩一腔真情，更多时是以朴素、质白取胜，随兴而至，平淡无奇的文字间，显出跌宕多姿的笔意，如《迟桂花》等佳作，语言的色彩与其独特的风格高度一致，进入了老到的圆熟境界。

郁达夫作品特点

郁达夫在文学创作上主张“文学作品，都是作家的自叙传”，因此，他常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇，郁达夫的自传体小说代表作品是《沉沦》，郁达夫在《沉沦》中大胆地描写了男女性爱、性心理，同时也发出了“祖国呀祖国！我的死都是你害我的！”“你快富起来吧！强起来吧！”“你还有许多儿女在那里受苦呢”的悲号。这篇自传体小说一出版，立即在中国文坛引起了轩然大波，受“五四”运动洗礼后的青年一代，从他的小说中找到了与自己心灵相撞的东西，那些不敢与封建道德决裂的文人，也把矛头直接指向了郁达夫。郁达夫在自传体小说中，除了反映下层知识分子失意、苦闷外，还有一些作品通过知识分子的视角反映处于社会底层民众的疾苦，表现了对劳苦大众的同情和关怀，如《春风沉醉的晚上》、《薄奠》等。郁达夫的自传体小说主要有以下几个特点： 1．作品中的主人公都是下层知识分子，他们的生活穷困潦倒，因此充满了失意和颓伤的情感。这些患有严重忧郁症的落魄知识分子，是当时社会的“零余人”形象，这些主人公的灰色人生也使小说的格调偏于低沉。 2．在小说中大胆直率地进行心理描写。尤其被评论家所诟病的，是小说中毫不掩饰的对病态、畸形的性心理进行了直白的描写，这一点是不能被中国的道学家所接纳的。第一个站出来为郁达夫的小说进行正面评论的是周作人，他认为“《沉沦》中虽然有猥亵的分子而无不道德的性质”，因此，他认为《沉沦》是一件艺术品。 3．以散文的手法进行小说的创作。郁达夫是一个情绪化的人物，这也影响到了他的小说创作，在写小说时，他是凭着主观思路去写的，很少顾及到小说创作中的人物、情节、环境等写作要素，而把大量的主观抒情的东西写进作品中，尤其是对自然景物的描绘，非常的细腻，这种小说散文化的倾向对后来的作家产生了很大的影响。郁达夫的小说创作因为对传统道德观念提出了挑战，并且首创了自传体小说这种抒情浪漫的形式，对当时一批青年作家产生了深刻的影响，形成了二三十年代中国文坛一股浪漫派的壮观潮流。郁达夫小说的艺术特点： 1：自叙传的写法 2：自然流动的抒情结构 3：病态的心理，潜意识心理的描写郁达夫散文中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。”他自己的散文就是循着这一原则构造的。他不加掩饰的表露他的身世、思想、感情、癖好，将自己的信仰、习惯、性格甚至病态也大白于天下，以一己的身世、感受，集中表现了在旧社会的压迫、窒息下青年一代的精神苦闷，从而形成了自己独树一帜的散文特色。这种特色就是感伤的弱者的情调，浪漫的青年觉醒者的理想，反压迫的民主主义者的倾向。在郁达夫散文中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：一是颓废，一是憎恨。既然生活是无味的，自然是死板的，自我也是废物——既不能事业有成，又不能摆脱苦闷，郁达夫就干脆自我放纵，手中有几个钱就大嚼一番，喝个乱醉；情感与性欲无法得到正常满足，就偷看女人，寻妓女，听土娼与客人调情，想上妓院（见《还乡记》、《感伤的行旅》、《归航》）。拼命地发泄一个人的本能，竭力要在病态中满足自我。这种情感和行为显然具有消极性，这是郁达夫散文中不健康的内容，但却绝不是反动的内容，绝不是与时代思潮格格不入的情调。郁达夫主要是以这种病态来发泄一个从封建礼教羁绊中觉醒了而又找不到出路的青年的苦闷。这种不健康的色彩下面仍有着五四“人的发现”所寄寓的积极的意味。与之相比，郁达夫由感伤所发生的憎恨情绪其积极意义就更为鲜明了。他恨什么呢？首先是

郁达夫先生的作品特点

郁达夫先生的作品特点郁达夫是新文学团体“创造社”的发起人之一，一位为抗日救国而殉难的爱国主义作家。在文学创作的同时，还积极参加各种反帝抗日组织，先后在上海、武汉、福州等地从事抗日救国宣传活动，其文学代表作有《怀鲁迅》《沉沦》《故都的秋》《春风沉醉的晚上》《过去》《迟桂花》等。按时间分类其作品特点是： 1、早期作品特点：表现了他从日本回国时满怀希望的心情和见到满目疮咦的祖国后无限失望的感叹，既有他对革命的前途感伤悲观的思想，又有对革命慷慨激昂，疾声呐喊的激进的理论。代表作：《沉沦》《银灰色的死》等 2、中期作品特点：中期是郁达夫思想的一个低潮期，这一时期的作品充分暴露出他作为从封建旧营垒中出来的小资产阶级知识分子的弱点——软弱性和妥协性，同时还表现他憎恶现实，不愿同流合污，才逃遁的这一面。 3、晚期作品特点：郁达夫参加了政治部第三厅的抗日宣传工作，他用笔参加战斗，写下了许多政论文章，用自己热情的声音来鼓舞人们战斗。按体栽分类其作品特点是： 1、散文：（1）“自叙传”独特风格色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现，运用大量内心独白式的抒情、描写、记叙，错落有致，感情真挚，打上有很深的个人印记。从而形成了自己独树一帜的文学特色。这种特色就是感伤的弱者的情调，浪漫的青年觉醒者的理想，反压迫的民主主义者的倾向。（2）忧郁感伤的情凋。忧郁感伤的情调深深地烙印在他的创作中。伤感情绪表现为两种形式：一是颓废，一是憎恨。（3）恣肆坦诚、热情呼号的自剖式的文字。（4）回肠荡气的诗的调子。郁达夫散文中那种不拘形式纵情宜泄的抒情方式，是带有强烈个性的自己的声音，篇篇洋溢着回肠荡气的诗的情调，热情坦白，毫无遮掩地表现了一个富有才情的知识分子在动乱社会里的苦闷心情，展现出一幅幅感伤，忧郁而又秀丽、隽永的情景交融的画面。 2、自传体小说： (1)由于郁达夫的特有性格经历及对艺术审美的感受，使其作品有强烈的抒情性。他也曾多次谈到抒情在文学中的地位和作用,认为“小说的表现重在感情”。在他的小说里，情感支配一切，这是郁达夫对艺术的自觉追求。可以说抒情是郁达夫小说的核心和中轴。 (2)、作品中的主人公都是下层知识分子，他们的生活穷困潦倒，因此充满了失意和颓伤的情感。这些患有严重忧郁症的落魄知识分子，是当时社会的“零余人”形象，这些主人公的灰色人生也使小说的格调偏于低沉。 (3)、在小说中大胆直率地进行心理描写。尤其被评论家所诟病的，是小说中毫不掩饰的对病态、畸形的性心理进行了直白的描写，这一点是不能被中国的道学家所接纳的。第一个站出来为郁达夫的小说进行正面评论的是周作人，他认为“《沉沦》中虽然有猥亵的分子而无不道德的性质”，因此，他认为《沉沦》是一件艺术品。 (4)、以散文的手法进行小说的创作。郁达夫是一个情绪化的人物，这也影响到了他的小说创作，在写小说时，他是凭着主观思路去写的，很少顾及到小说创作中的人物、情节、环境等写作要素，而把大量的主观抒情的东西写进作品中，尤其是对自然景物的描绘，非常

郁达夫的写作风格

郁达夫（1896.12.7-1945.9.17）原名郁文，字达夫，幼名阿凤，浙江富阳人，中国现代作家、革命烈士。郁达夫是新文学团体“创造社”的发起人之一，一位为抗日救国而殉难的爱国主义作家。在文学创作的同时，还积极参加各种反帝抗日组织，先后在上海、武汉、福州等地从事抗日救国宣传活动，其文学代表作有《怀鲁迅》《沉沦》《故都的秋》《春风沉醉的晚上》《过去》《迟桂花》等。 1952年，中华人民共和国中央人民政府追认郁达夫为革命烈士。1983年6月20日，民政部授予其革命烈士证书。文学创作阶段特色早期：1920—1933年。在这十几年的时间里，郁达夫一共写了《沉沦》《银灰色的死》等二十六篇抒情性散文和六十——七十篇议论杂文，表现了他从日本回国时满怀希望的心情和见到满目疮咦的祖国后无限失望的感叹，既有他对革命的前途感伤悲观的思想，又有对革命慷慨激昂，疾声呐喊的激进的理论。中期：1933—1938年。这个时期，是郁达夫思想的一个低潮期，由于国民党的白色恐怖，使他走上了消极避世的道路，追求一种落后的“名士”风度，留连往返于山林江湖。这就充分暴露出他作为从封建旧营垒中出来的小资产阶级知识分子的弱点——软弱性和妥协性。但是，我们还应该看到他憎恶现实，不愿同流合污，才逃遁的这一面。晚期：1938—1945年。1938年春，郁达夫参加了政治部第三厅的抗日宣传工作，他用笔参加战斗，写下了许多政论文章，用自己热情的声音来鼓舞人们战斗。文学创作中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。”其作品《还乡记》《还乡后记》和小说《迟桂花》，都运用大量内心独白式的抒情、描写、记叙，错落有致，感情真挚，打上有很深的个人印记。他自己的散文就是循着这一原则构造的。他不加掩饰的表露他的身世、思想、感情、癖好，将自己的信仰、习惯、性格甚至病态也大白于天下，以一己的身世、感受，集中表现了在旧社会的压迫、窒息下青年一代的精神苦闷，从而形成了自己独树一帜的文学特色。这种特色就是感伤的弱者的情调，浪漫的青年觉醒者的理想，反压迫的民主主义者的倾向。首先，郁达夫强烈地表现出作家个性，这是郁达夫散文创作的理论认识，也是他“散文的心”。他在文中无所顾忌地对自己的思想、生活细节进行详细的描写，非常强效地表现了他“自叙传”的独特风格。第二，忧郁感伤的情凋。郁达夫的散文，与小说一样与众不伺，忧郁感伤的情调深深地烙印在他的创作中。第三，恣肆坦诚、热情呼号的自剖式的文字。第四，回肠荡气的诗的调子。另外，郁达夫散文中那种不拘形式纵情宜泄的抒情方式，郁达夫的散文发出的是带有强烈个性的自己的声音，篇篇洋溢着回肠荡气的诗的情调，热情坦白，毫无遮掩地表现了一个富有才情的知识分子在动乱社会里的苦闷心情，展现出一幅幅感伤，忧郁而又秀丽、隽永的情景交融的画面。文学创作中的伤感情绪的表现形式及其意义在郁达夫作品中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：一是颓废，一是憎恨。既然生活是无味的，自然是死板的，自我也是废物——既不能事业有成，又不能摆脱苦闷，郁达夫就干脆自我放纵。其作品中的《感伤的行旅》《归航》可以看出其拼命地发泄一个人的本

周明全《郁达夫散文的情怀》阅读练习及答案

阅读下面的文字，完成下面小题。成长于“五四”前后的郁达夫，视个性为现代散文的生命。强烈地表现作家的个性，这是郁达夫散文创作的理论认识，也是他“散文的心”。郁达夫指出，“个性”是现代散文与古代散文的根本区别。他说，“中国古代的国体组织、社会因袭，以及宗族思想等等，都是先我们之生而存在的一层固定的硬壳……这一层硬壳上的三大厚柱，叫作尊君、卫道与孝亲；经书所教的是如此，社会所重的亦如此，这些就是从秦汉以来中国散文的内容，就是我所说的从前‘散文的心’”。将目光由古代转入现代，他强调：“五四运动的最大的成功，第一要算‘个人’的发见，从前的人，是为君而存在，为道而存在，为父母而存在的，现在的人才晓得为自我而存在了。我若无，何有乎君，道之不适于我还算什么道，父母是我的父母；若没有我，则社会、国家、宗族等哪里会有，以这一种觉醒的思想为中心，更以打破了桎梏之后的文字为体用，现代的散文，就滋长起来了。”他认为，现代的散文之最大的特征，是每一个作家的每一篇散文所表现的个性，比从前的任何散文都来得强……只消把现代作家的散文集一翻，则这个作家的世系、性格、嗜好、思想、信仰，以及生活习惯等等，无不活泼地显现在我们的眼前。综观郁达夫的散文创作，自始至终就是循着这一原则构建的。他不加掩饰地向世人展示自己美好的、不可告人的，甚至是相当阴暗的一面，如《悲剧的出生》《我的梦，我的青春》《水样的春愁》《远一程，再远一程》《孤独者》《海上》《大风圈外》等篇章，无不透露出自己彼时的生活状况、思想及行为，是其个性化记录自己的真实的文字，这些文字又比刻意为自己立传显得更率性而为，韵味十足。看一个作家是否是进步的，是否与国家、民族是同呼吸共命运的，不应仅仅从道德层面考量，而应看其对国家、民族命运的思考、关注，以及对普罗大众的爱。中国传统文化自古就有忧患意识，而“五四”以来，这种蛰伏在传统文化中的忧患意识显得更加强烈，“启蒙”与“救亡”这两个命题在“五四”时期被视为文化人最高的追求目标。而作为传统知识分子且深受西方文化思想影响的郁达夫，“启蒙”与“救亡”在他的文学创作中始终形影不离且达到了水乳交融的境界。有人认为“从早期的‘零余者’之作到后期颇具文人意识的游记，个性与社会性的同一始终是郁式散文立意的一贯特色。郁达夫早期的散文虽有明显的日本‘私小说’印迹，以自我表现为鲜明特色，但不是其他日本作家那种放弃了政治的‘自我’，而是社会性的‘自我’。祖国的现状与传统的儒家教育，使他的作品在表现个性的同时，也倾诉着时代重压下青年的苦闷和反抗。”因此，阅读郁氏早期散文我们才会感到：“他的苦闷、彷徨、自哀、自惭都来自这种对个性的关注和社会对‘自我’

郁达夫散文的特点

某学者说：“达夫的散文,如行云流水,时映霞蔚。他和古代写景抒情之作不相蹈袭,而又得其神髓,写到山水,尤其他故乡富阳一带风光,不愧是一位大画师。他把诗人的灵感赋予了每一朵浪花、每一片绿叶、每一块巉岩、每一株小草,让大自然的一切具有性格和情味,再把风俗人情穿插其间,浓淡疏密,无往不美,灵动浑成,功力惊人”。的确，读郁达夫的散文,可以使人赏心悦目、令人陶醉,获得一种如诗如乐的美感。首先，郁达夫的散文,在行文中很讲究词语的修饰和选用,从而获得语言活泼形象和富有生气的艺术效果。如在《闽游滴沥之二》中,描写闽江的秀丽时说道:“……扬子江没有她的绿,富春江不及她的曲,珠江比不上她的静”。这段文字中所选用的三个形容词“绿”、“曲”、“静”,表现了事物在色彩、形状、情态上所具有的美感和优势,说明它已达到了无与伦比的地步;选用的同义词“没有”、“不及”、“比不上”,又表示了程度上不如,如果只用一个“没有”或“不及”来表示,那么语言的活泼多变和富有生气的效果也就不存在了。其次，郁达夫的散文还常通过运用句式的长短变化、整齐和对应、均衡与错落等手段,产生一种疏密有致、和谐流畅、如诗如乐的节奏感和韵律美。如在《浙东景物记略·仙霞记险》中，“五步一转弯,三

步一上岭,一面是流泉涡旋的深坑万丈,一面又是鸟飞不到的绝壁千寻。转一个弯,变一番景色,上一条岭,辟一个天地,上上下下,去去回回,我们在仙霞山中,龙溪岸上,自北去南,因为要绕过仙霞关去,汽车足足走了有一个多钟头的山路”。这段文字中,有长句,也有短句,长句语意舒缓、绵细,短句语意急促、明快,长、短穿插相间,产生了舒缓平静而又跌宕起伏的节奏,读之,柔婉自在、韵味缠绵、富有情致,给人一种无可名状的美感。再次，郁达夫散文语言上的美感,还体现在诗与文的结合上。在游记散文中,我们可以看见,在那清新的文句中,常会穿插进一两首文句优美的、抒情咏怀的旧体诗,这些旧体诗的出现,往往是作者对景、对物的有感而发,从而使景物美中更美,使文章通篇生辉。《杭州小历纪程》一文,作者在游览中随口念出的两句打油诗:“落日半江红欲紫,几点星火点西兴”。这优美的诗句,为我们展现了晚秋的傍晚,钱塘江面那美丽的画面:落日余辉由红渐渐变紫,天色亦由明渐渐变暗,此时,西兴的点点灯火已映照着江面,前后景色密切相关,构成了一幅完整的画面。作者运用了虚实相生、以少胜多的写作技巧,不仅描绘了江面的美丽,写出了它的多姿,而且还可以让读者借助自己的想象,看出画面上本来没有而在生活中却确实存在的东西。