版画结构图
毕加索立体主义时期绘画作品的表现形式及影响
毕加索立体主义时期绘画作品的表现形式及影响立体主义，也被称作为“立方主义”，是20 世纪最有影响力的艺术风格之一，毕加索主张通过解析重构和错位等形式来表达艺术家的个人意志，立体主义和立方主义中的“立体”和“立方”并不是指传统意义上的体积感和纵深感，而是运用一定的绘画手法将对象做出改造。
它不限于一个固定的角度，而是把多种视角的画面进行结合，形成一个包含原对象的诸多元素和成分的全新对象。
立体主义从根本上打破了长期以来的艺术倾向，试图在二维的画布上从固定的视角创造真实的三维空间的幻觉，强调画布的二维性质，而不是创造深度的幻觉。
这种绘画方式并没有使用透视法，而是以不同的方式通过对色调(光和影)的运用，将物体分解成不同的平面，在同一时间、同一空间中展示不同的视角，既暗示了它们的三维形态，又指向了画布的二维平面。
一、毕加索立体主义风格的形成巴勃罗·毕加索（1881—1973）出生于西班牙的牙马拉加，天才、任性、高产等词可以用来形容他的一生。
他在绘画的方式上自始至终追求新鲜事物，不断地突破自我和传统理念。
毕加索的艺术生涯长达79 年，他在绘画、雕塑、陶瓷、诗歌、写作等多个方面都取得了显著的成就，成为了20 世纪最著名的艺术家之一。
毕加索的创作风格在他的一生中经历了数次改变，他常在“蜕变”中寻求创新，这种蜕变即融合，他经常把各种绘画理念、手法、风格掰开揉碎再进行融合。
立体主义起源于1905 年，由巴勃罗·毕加索开创，在西方现代艺术中，它作为一个引起了重大影响的运动和画派，带领许多艺术家从传统的透视画法转变到了一种全新的绘画风格。
但立体主义的产生并非偶然，更多的是必然结果下的产物。
一是受到当时社会客观因素的发展的影响，人们开始去透过表面，去描绘肉眼未必能够看见的东西，艺术不再照搬照抄现实事物，而是去发现所描绘的物体的本质，借助这种洞察力来获取对物体的真实情况的掌握。
二是摄影技术的不断进步迫使绘画风格开始变化，毕加索在这个时期很自如地运用了摄影的多种曝光，把不同时刻、不同地点的对象聚集到一起，引发自身对时间、空间的思考，这一特征在之后作品中也有体现。
时装画课件
服
教学大纲及内容
装
画 技
一、 时装画概述
四、 时装画技法
法
1、时装画概念
（一）时装效果图着色技法
2、时装画分类
1、工具的使用
3、时装画发展简史 4、时装画的表现形式
2、基本着色方法 （二）常见面料的绘画表现
二、 服装与人体
1、服装面料的分类和特性介绍
（一）服装画人体 1、人体基础知识 2、服装基本知识 3、人体与服装 4、服装人体的表现 5、服装结构图表现 三、着装人体表现
画
快速性，简洁明了的勾画、记
技
录，表达设计者的构思．
法
时装设计草图，注重瞬间灵
感的记录．通常不追求画面视
觉的完整性，而是抓住时装的
特征迸行描绘．简单勾勒之后，
采用简洁的几种色彩粗略记录
色彩构思；有时采用单线勾勒
并结合文字说明的方法，记录
设计构思、灵感。人物的勾勒
往往省略或相当简单．
服
2．款式平面结构图
服
4．时装插图与广告画
装
时装广告画与插图是应用于
画
报刊、杂志、橱窗、看板、招贴
技
等，为时装品牌、设计师、时装
法
产品、流行预测或时装活动而专
门绘制的时装画。
与商业时装设计图相反，时
装广告画与插图并不注重时装的 细节，而是注重其艺术性，强调 艺术形式对主题的渲染作用．时 装广告画及插图的艺术风格多种 多样。
法
性（实用性）的一种绘画形式。
服装画是表达服装设计构思的重要手段，是表达设计师的设计理念的一种手段，
是传递时尚信息的一种媒介。时装画既有艺术性，又有实用性。
一、时装画概念
设计素描——概论
设计素描与传统绘画素描
造型特点
传统绘画素描
讲究画面构图的完整性和独立性。
具象再现的可能性，强调体现作者的思想感情与审美主张。 体现作者本人的个性表达。
设计素描
在充分反应物象的本质属性与特征的前提下，考虑画面的相对 完整性和表现性，进而强调创造性的构造与表现物象。 造型严谨、空间的多维度表现、视觉效果的多形式表现。
设计素描的形成与发展
西方发达国家独立的设计专业，自上世纪30年代开始建立。在我 国，艺术设计和设计素描基础课的确立更是一门非常年轻的学科， 真正现代意义上的设计艺术的发展仅有二十年来的历史。
设计素描与传统绘画素描
功用特点
传统绘画素描
通过物象本质特性来体现价值作用取向，进而达到精神与情感 的熏陶
设计素描
脑的训练——对事物的分析、理解能力及对未知领域的想象和创造能力。（思辨 能力）
视觉要素的角度
对形体的准确描绘能力、结构的分析能力、对形体黑、白、灰色 调的表现能力以及对形体的解构与重构的组织能力。
摩里茨· 科奈里斯· 埃舍尔，荷兰图形艺术家。他以其
源自数学灵感的木刻、版画等作品而闻名。说到埃舍尔，首 先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的 楼梯不知为什么却返回到了一楼，鸟儿在不断的变化中不知 什么时候却突然变成了鱼儿，这些图画就是埃舍尔所描绘的 幻想的异次元空间，它具有不可思议的魔力，征服着人们的 心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异 端，后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成，接 下来他的画又在年轻人中间大受欢迎，并在世界范围内确立 了其不可动摇的地位。
列奥纳多· 芬奇（1452—1519），意大利文艺复兴三 达·
描绘人间温情——怎样刻画人物课件高中美术人美版(2019)选修绘画(28张PPT)
思考·探究
1. 运用图像识读、美术表现、审美判断的要素，欣赏骆根兴的《西部年代》。 2. 在你记忆中，有哪些瞬间让你联想到亲情而感动？把打动你的细节列举出
来，并尝试画出草图。 3. 在草图的基础上，运用所学构图和色彩等知识，提炼和丰富你的作品，并在
学学习习任任务务一一
我们生活的环境和文化所具有的多样性，我们对父亲这一形象的理解也不尽相同，进而造就了绘画作品中父亲 形象的多样性。
怎样表现父亲的形象呢？ 我们可以通过道具、服装、环 境等外部事物来表现父亲的身 份特征，可以通过动作、神态 进一步表现父亲的性格和情绪， 可以通过合适的构图来凸显我 们想要表现的主题，可以用色 彩传达我们对父亲的情感。
逐渐恢复的记忆·红云 版画 2009 年 64cm×49cm 陈九如 中国美术馆
乐土 油画 布面油彩 1988 年 190cm×650cm 宁芳倩 中央美术学院美术馆
学习任务三
本课我们将通过学习速写人物写生和油画人物临摹的基本步骤，掌握人物画的基本方法。
速写人像写生步骤
步骤一：确定构图，快速画 出人物的大形，确定 身体各部位 比例、大动态以及穿插关系。下 笔要轻， 要留有余地。
丙烯是20世纪40年代才开始 出现的一种综合性的颜料，其颜 料特性同时具有油画颜料与水彩、 水粉颜料的特性。其技法既可以 运用油画的厚画法，又可以运用 水粉、水彩的薄画法，同时又可 以与其他材料综合使用。
油画、丙烯画不褪色，可以 长久保存，具有其他画种无法比 风 雨 天 涯 拟的优势。
纸板油画
113×182cm
雨过天晴 油画 布面油彩 1979 年 158.5cm×112.5cm 王大同 中国美术馆
八大艺术设计主义
立体主义画家的探索起源于塞尚的理论和创作实践，他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自 然”这句话当着自己艺术追求的理想。实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中 的折射反映。 毕加索曾说过：“当我们搞立体主义时，并没有搞立体主义的打算，而是要表达我们身上的东西。”布拉克 则承认：“立体主义，或者不如说我的立体主义，乃是我所创造的，为我所用的一种手段，其目的在于使 绘画符合我的天赋。”他们两种气质的结合，又通过格里斯和莱热各自的努力将它们重新结合在一起，这 就形成了有活力的立体主义。 《格尔尼卡》，毕加索作，1937 立体主义绘画方法的产生，经历了一个酝酿过程。继后印象主义、象征主义 之后，年轻的艺术家们普遍关注的是如何革新形式，来表现在迅猛变革的工业社会里人们的内在情绪和心 理。新的流派在法国、德国、意大利和俄国相继出现。在法国，继野兽主义崛起后，另一群文艺家常在蒙 马尔特的“流动洗衣房”聚会。参加的有毕加索、布拉克、M.洛朗森、G· 阿波利奈尔、A· 萨尔蒙、M· 雷纳 尔、J· 格里斯、F· 莱热等。支持他们的有画商D.-H.卡恩韦勒，他在1907年在巴黎开办了画廊，这便是被人们 称作的立体主义社团。参与立体主义活动的还有R.德洛内、A.格莱兹。1910年，以J.维荣为中心，建立起新 的立体派社团，因经常在法国皮托活动，被称作皮托集团。荷兰画家P· 蒙德里安、墨西哥的J de里维拉也与 皮托集团有联系。他们赋予分析的立体主义以秩序和规则，从而促进了立体主义朝着更为抽象和主观的方 向发展。从1912年开始，毕加索等又进行综合的立体主义的试验。在分析的立体主义破碎而又剔透的结构 中，还保留着强烈的光线和某种空间感。画家们将不同状态及不同视点所观察到的对象,集中地表现于单一 的平面上，造成一个总体经验的效果。综合的立体主义不再从解剖、分析一定的对象着手，而是利用多种 不同素材的组合去创造一个新的母题，并且采用实物拼贴的手法，试图使艺术家接近生活中平凡的真实。
《艺术美术欣赏》课件
Part Five
艺术美术流派与风格
古典主义流派与风格
起源：17世纪 法国
特点：追求理 性、秩序、和
谐
代表人物：拉 斐尔、达芬奇、
米开朗基罗
代表作品： 《蒙娜丽莎》、
《最后的晚 餐》、《大卫》
浪漫主义流派与风格
代表人物：德拉克洛瓦、弗 里德里希、戈雅等
浪漫主义流派：19世纪初兴 起，强调情感、想象和个性
艺术价值：作品 的艺术性、创新
性、独特性等
历史价值：作品 的历史背景、文
化内涵等
市场行情：作品 的市场价格、拍
卖价格等
收藏价值：作品 的保值、增值潜
力等
投资价值：作品 的投资回报率等
收藏风险：作品 的真伪鉴别、市
场波动等
如何进行艺术美术作品的收藏与投资
确定收藏目标：选择自己喜欢的艺术风 格和艺术家
Hale Waihona Puke 工艺美术类作品陶瓷：包括瓷器、陶器等，具有实 用性和艺术性
金属工艺：包括金银器、铜器等， 具有精湛的工艺和独特的艺术价值
添加标题
添加标题
添加标题
添加标题
漆器：包括漆画、漆器等，具有独 特的艺术风格和工艺技巧
织绣：包括刺绣、织锦等，具有丰 富的图案和色彩，具有很高的艺术 价值
Part Four
艺术美术作品赏析
与维护
Part Seven 艺术美术欣赏实践与应
用
艺术美术欣赏实践活动的组织与实施
确定活动主题和目的
确定活动时间和地点
选择适合的艺术家和艺术品
宣传和推广活动
设计活动流程和互动环节
总结和反思活动效果
艺术美术欣赏在教育中的应用价值与实践方法
古籍版本知识：版别、结构、版式、装帧、名词术语、演变、发行史
古籍版本知识：版别、结构、版式、装帧、名词术语、演变、发行史2011-01-02 21:38ZT古籍版本知识古籍的版别从总体看来，历代流传下来的古籍分为抄写本、刻印本两类，抄写本即人工抄写的图书，刻印本即采用雕版印刷或活字印刷的图书。
但具体区分，又有种种不同的版本名称。
z h{,.c（1）按照写刻的不同情形，可分为写本、影写本、抄本、精抄本、稿本、彩绘本、原刻本、重刻本、精刻本、精刻本、修补本、递修本、配本、百衲本、邋遢本、活字本、套印本、巾箱本、袖珍本、两截本、石印本、铅印本等等。
写本早期的图书，都依赖于抄写流传，雕版印刷术普及之后，仍有不少读书人以抄写古籍为课业，所以传世古籍中有相当数量是抄写本。
宋代以前，写本与抄本、稿本无较大的区别，但宋元以后，写本特指抄写工整的图书，例如一些内府图书，并无刻本，只以写本形式传世，像明代《永乐大典》、清代《四库全书》以及历朝实录。
影写本明清时期，藏书家为保存稀见宋元版书原稿，雇请抄手，用优良纸墨，照原样影摹下来，版式、字体往往与原本相差无几，这样的写本被称作影写本，又叫影抄本。
其中以汲古阁毛氏影宋写本最为著名。
抄本精抄本由于工抄写的图书，非抄写者亲撰。
其中抄写精美，字体工整的称为精抄本。
稿本已经写定尚未刊印的书稿，称为稿本。
其中，由作者亲笔书写的为手稿本，由书手抄写又经著者修改校定的为清稿本。
稿本因其多未付梓，故受人重视，尤其是名家手稿及史料价值较高的稿本，一向为藏书家珍爱。
彩绘本以两种或两种以上颜色绘写的图书。
多用于插图或地图较多的图书，如民间流传的《推背图》等。
原刻本据原刻本重印的图书。
其中凡版式、行款、字体依照原刻本摹刻的，称为仿刻本、翻刻本、覆刻本、影刻本；对原刻本内容进行增删校订或添加评注的，则称为增刻本、删刻本、评注本。
精刻本指校勘严审、字体工整、纸墨优良的刻本。
其中请名人书写上版的刻本（多在书版上留有姓名）称为写刻本。
修补本递修本将旧存书版重新修整、补配之后印出的图书称为修补本或重修本。
板书与生物版画技能
板书与生物板画技能板书技能是教师运用黑板以凝练的文字语言和图表等传递教学信息的教学行为方式。
是教师必备的一项全然教学技能。
通过板书向学生呈现教学内容，思维程序，从而使知识概括化、系统化，关怀学生正确理解、增强经历、提高教学效率的课堂教学行为。
精心设计的板书、板画，有利于传授知识，能激发学生的学习喜好，启迪学生思维，陶冶情操。
板书，即教师为辅助课堂口语的表达而写在黑板上(或写在投影片上)的教师指导学生的行为，使学生能够相互碍事，学生自我参与，自我活动到达强化，起到促进学习的作用的字或其他符号。
板书能够分成：正板书、副板书和其他板书。
正板书：是指教师对教材内容进行分析综合高度概括后提纲挈领地写在黑板上的书面语言。
它反映教师整个教学程序或课堂教学的要紧内容，往往写在黑板最显眼的部位，而且整堂课一直要保持在黑板上。
副板书：是在教学过程中，因为学生听不清或听不明白，或者作为正板书的补充或注足而随时写在黑板的两侧或最右侧，可随写随擦的板书，称之为副板书。
那些提醒学生注重的实验操作装置图；诱导学生思维的草图等，根基上副板书的内容。
副板书也要注重局部内容的完整。
其他板书：教师课前预备好的小黑板、幻灯片、投影片等。
㈠板书设计的目的1．提示内容，表达内容结构和教学程序。
2．激发喜好，启发考虑。
我们能够从熟悉过程、论证过程、操作过程(如实验)等方面来设计板书，因此它能启发学生积极的考虑。
3．强化经历，减轻负担。
好的板书，对学生无疑依旧一种美的享受，教师漂亮的字体，巧妙的构思，不仅会使学生感受到板书的形式之美，而且会从教师的艺术制造中体会到教师的内在的品行之美。
板书在激发喜好，启发考虑，强化经历等方面的作用，也有助于学习效果提高。
教师只有掌握了板书技能，课堂教学中才能灵活、正确地运用板书，使学生听得更清楚、更正确，理解得更迅速、更正确，经历得更牢固、更持久。
因而，生物课教师应该认真研究板书技能。
板书是课堂教学中运用最普遍的一种传统教学媒体，时至今日它仍然维持着强大的生命力，现代教学媒体的大量涌现，并没有使板书退出课堂教学的舞台，这讲明板书有其他教学媒体不可替代的特性和优点。