关于“戏说”历史剧的理论探析
如何看待戏说历史

1750年5月28
日—1799年2月 22日,即乾隆 十五年——嘉 庆四年正月十 八日
10
一、他是皇上的亲家翁
• 乾隆给和珅六岁的儿子赐名丰绅殷德, 不久又将自己最宠爱的小女儿和孝公 主,许配给丰绅殷德,并于乾隆五十 四年结婚。这门亲事,既给和珅带来 经济上的利益,又使和珅在政治上得 到了不可估量的好处。从此,和珅与 乾隆皇帝之间的关系不但是君臣主仆、 而且又成了儿女亲家的关系。
“戏说”剧上演,知道“戏说”剧这段历史的,权且 看看,作为饭余的娱乐,亦未尝不可,但那些懵懂的 小孩、少年,乃至青年,或本就不知道这段历史的, 就会真以为这就是历史。这样一来,戏说的危害可就 大了。 如果为“戏说”圆场而搬出《三国演义》、《红楼梦》 为据,那就有些可笑了。《三国演义》、《红楼梦》 是小说,并非与“戏说”一样在谈论历史事实。对历
19
历史是什么?它是指自然界和人类社会的整体发展的过 程,也指某种事物的发展和个人的经历。换言之,历史就
是过去的事实。把历史依今人的趣味来戏说一番也未尝不 可,因为中国史书本就有正史、野史之别,野史大约就是 如今戏说的前身。不过,从野史中常常能发现正史之外被 掩盖的真实。如要知道古代温文尔雅的禅让的真实,野史
可以告诉我们。《竹书纪年》写道:舜囚了尧,又把尧的 儿子丹朱关起来,使他不能与父亲尧相见。于是,舜得以 称帝,尧则率诸侯朝拜舜。《韩非子· 说疑》道:舜逼尧, 禹逼舜,汤放桀,武王伐纣,此四王者,是弑君者。此外,
相声也可以“戏说”,但这是艺术,人人皆知,不是真实, 是一种诙谐的笑骂艺术。就此而言,今天的“戏说与它们 是不可同日而语的。 “戏说”与历史真实的剧烈碰撞,究其根本,是当今大 20 众文化的产物。
13
14
二真实的纪昀与乾隆的关系
辩论历史剧是否可以戏说

尊敬的各位评委各位同学大家好:很高兴今天能和大家讨论有关于历史剧的话题,相信在座的每一位同学都看过历史剧吧。
有的历史剧注重写实,但是因为情节的枯燥和历史的残缺,所以会加入少许虚构情节,比如说像《康熙王朝》《汉武大帝》。
当然还有一些注重娱乐,建立于基本的历史路线,适当的加入一些虚构情节,比如说《宫》《大汉天子》《杨门虎将》。
它们增加戏剧的观赏性,起到了娱乐大众,引导正确价值观的作用。
我方认为历史剧完全可以戏说。
戏说是一种艺术手法,附会历史题材,虚构一些有趣或引人发笑的情节进行创作或讲述。
历史剧则是取材于历史,讲述历史上存在的人物和发生的事件,其中部分事件属实,有些情节带有不同程度虚构、改编。
对于我方的观点我总结了三个方面来论证它。
第一从影视剧的根本属性上来讲,历史剧可以有戏说的成分。
历史剧并非历史纪录片,它更不是历史的教科书,没必要非得真实客观地反映历史,相反的,它是一门艺术,是带给观众精神享受的一种艺术形式,因此,戏剧性才是影视剧的根本属性。
在具备戏剧性,成功带给观众精神享受基础之上,我们才去讨论一个影视剧的知识性。
过分强调它是否真实地反映历史,而不允许戏说,这本身就是一种舍本逐末的方式。
如果一部影视剧缺乏戏剧性,它就不算是一部成功的影视剧。
我们也请对方辩友注意,我们今天探讨的是拍影视剧,不是拍历史教科片,我们一定要区分清楚两者的本质区别。
第二,对历史题材戏剧的戏说古已有之,事先声明的是戏说历史剧对观众无伤大雅。
也不会起到多大的误导作用。
这种戏说手段早就已经被观众接受和认可。
《寻秦记》就是一个典型代表。
我相信观众们看完寻秦记,谁也不会真的认为秦朝的历史是有人穿越过去创造的吧?再说罗贯中的《三国演义》,谁都知道它跟陈寿的《三国志》有着很大差别,一般来说,后者被当作正史,而前者只是文学界的小说家演绎,但这丝毫不妨碍《三国演义》在中国文化史上的地位,《三国志》在史家典籍里怎么排名我不知道,但《三国演义》是四大名著之一,这却是妇孺皆知的。
关于“戏说”历史剧的理论探析

关于“戏说”历史剧的理论探析[近年来,荧屏上颳起一股“戏说” 历史剧旋风,《戏说乾隆》、《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访》、《还珠格格》、《快嘴李翠莲》、《皇嫂田桂花》、《孝庄秘史》等一大批“旧瓶装新酒”的“戏说剧”,以其浓重的市井气息,诙谐和少许幽默逗得人们捧腹大笑。
历史在真真假假的影像中向人们走来,使受众不复有“知兴衰”的庄严和沉重,沉迷于中,娱乐消遣。
与此同时,一些专家学者却愤愤然,痛心疾首,他们认为以游戏之笔“戏说历史”是一种“堕落”,是对历史的歪曲和篡改,将贻害无穷。
历史能不能“戏说”? “戏说”历史剧如何进行“艺术虚构”?对此,有必要进行理论上的探析。
“戏说”类电视剧能否戏说历史?这要进行具体分析。
“戏说”历史剧,首先是文艺作品,文艺作品在遵循历史总体真实的基础上,不必拘泥于个别史实、特殊细节的真实性,允许进行艺术加工和虚构,目的是塑造出更典型、更生动的人物形象,更深刻地揭示人物性格和内心世界。
但是,“戏说”历史题材电视剧必须坚持马克思主义的唯物史观,艺术虚构也不能违背基本的历史史实。
历史题材电视剧并不排除搞笑,但是不管正说、“戏说”,决不能胡说,更不能歪曲和篡改历史。
有些“戏说”历史题材类电视剧,恰恰在这方面出现了问题:一是肆意颠覆和歪曲历史。
任何一部历史剧,无不在向观众展示创作者的历史观。
当下,一些“戏说”历史题材的电视剧中所表现的历史观、价值观,令人心惊肉跳。
编导采取正戏反唱和反戏正唱的表现手法,使一些重要的历史人物呈现出人格上的双重性,是与非、善与恶、美与丑、进步与反动、崇高与卑下、英雄与败类、勇士与懦夫出现了大逆转和大颠倒。
电视剧编导把历史当成任人随意打扮的小姑娘,迎合某些猎奇的文化消费需求,打着艺术创作的旗号,凭空臆想出一些阴暗、无稽、荒诞甚至情色的“历史”故事,用哗众取宠的惊人之语亵渎先贤,推翻历史定论,颠覆传统价值观念,造成极为恶劣的社会影响。
国家广电总局管理司王卫平副司长说,历史剧的戏说太多,“比如一些大家熟悉的历史人物、重大历史事件,在改变创作上过度虚构,还有一些完全篡改了历史,这样造成的后果很容易混淆历史,特别是对一些未成年人影响很不好。
古代戏曲的演绎与评析

古代戏曲的演绎与评析古代戏曲作为中国传统文化的重要组成部分,承载着丰富的历史文化内涵。
它以其独特的表演形式和戏曲艺术的独特魅力,在中国戏曲史上占据着重要的地位。
本文将从古代戏曲的发展历程、剧种特点以及演员表演等方面进行探讨与评析。
一、古代戏曲的发展历程古代戏曲的发展可以追溯到汉代。
最早的古代戏曲形式为“杂剧”,通常由歌唱、舞蹈以及幽默滑稽的对白组成。
在唐代,戏曲逐渐发展成为独立的艺术形式,以“曲艺”为主要表现方式。
宋元时期,出现了大量的剧种,其中包括“元曲”、“杂剧”、“南戏”、“北戏”等,这些不同的剧种以其独具特色的表演形式和艺术风格,为古代戏曲的发展做出了重要贡献。
二、古代戏曲的剧种特点古代戏曲剧种众多,每个剧种都有其独特的艺术特点与表现手法。
以京剧为例,它的特点之一是咬字清晰、声音高亢。
通过高亢的唱腔和富有变化的舞台动作,演员可以准确地表达戏曲人物的情感和性格。
另外,京剧的脸谱也是其鲜明特色之一,不同的脸谱色彩代表着戏曲人物的不同性格与身份,使观众能够更加直观地理解和认知剧情。
而在评剧中,念白有着重要的地位。
评剧以其独具韵律的演唱方式和较长的念白来诠释剧情,较为注重角色形象和心理描写。
评剧中,演员的声音、表情和动作要更加细腻和精确,以便能更好地表达剧中人物的情感和特点。
三、古代戏曲演员的表演艺术古代戏曲演员在表演时具有极高的技巧要求和艺术修养。
他们通过学习唱腔、舞蹈、身法以及表情等方面的技巧,使得他们能够完美地诠释戏曲人物的内涵与形象。
同时,古代戏曲演员还需要具备丰富的历史文化知识和情感体验,这样才能更加深入地理解角色,并将其演绎得更加生动形象。
在古代戏曲的演绎中,演员的服饰和化妆也是重要的元素之一。
不同的角色需要不同的服装和脸谱,以便更好地展现角色的特点和身份。
演员们需要通过服饰和化妆来突出人物的性格和个性,以便观众能够更加直观地理解和接受表演。
四、对古代戏曲的评析古代戏曲作为一种独特的艺术形式,具有丰富的历史文化内涵和观赏价值。
“戏说”类电视剧辨析

“戏说”类电视剧辨析上海戏剧学院戏届lJ艺术2007年第3期(总137期)吴保和戏说"类电视剧辨析内容摘要:9O年代中国电视剧中的"戏说"潮是消费主义,时代思潮,商业机制三种力量综合的结果."戏说"电视剧的根源是观众对历史故事的兴趣,其实质是大众传媒时代的民间文化."戏说"电视剧通过违反历史逻辑达到"以古娱今"的视觉效果,在创作风格上明显受到当代喜剧小品,武侠文学,言情小说的影响,具有某种后现代特征."戏说"电视剧的流行与精英文化对文化生产控制权的丧失有关.关键词:"戏说"电视剧历史故事以古娱今丑角化喜剧化民间文化文化生产中图分类号:J9O文献标识码:A文章编号:0257—943X(2007)03—0066—10 1993年,由台湾制作人周令刚制作,郑少秋,赵雅芝主演的42集电视剧《戏说乾隆》在大陆播放,这部不顾历史记载与历史条件的限制,以玩笑和游戏的方式设计情节,描绘剧中人物特别是皇帝与大臣的电视剧,不仅使大陆观众感到耳目一新,而且对大陆电视剧创作人员也产生了强烈的冲击.受《戏说乾隆》一剧的影响,大陆随之也出现了类似的电视剧,如《宰相刘罗锅》(1995),《康熙微服私访记》(1997),《还珠格格》(1999),《铁齿铜牙纪晓岚》(2001年)等.这类电视剧在描绘历史的方式上,都与《戏说乾隆》一样具有游戏与玩笑的特点,因而被称为"戏说"历史的电视剧.对"戏说"电视剧,观众与学术界都有不同的看法.这些看法大致分为两类,一类是否定的,持这一看法的人认为"戏说"电视剧是糟蹋历史,误导观众;另一类是肯定的,持这一看法的人认为"戏说"电视剧纯粹是娱乐开心,观众不会当真,而编造历史故事也不会影响观众对历史的认知.那么,究竟如何看待戏说电视剧?它是文化垃圾的沉渣泛起,还是自由精神对正统创作观念及主流意识形态的反抗?是自由自在的民间文化形态,还是商业之手的利润操作?对"戏说"电视剧的否定是在扞卫史实的严肃,还是扼杀创作的自由?它在9o年代持续走红反映了当代社会什么样的深层心理?本文试图从时代特征,社会心理,民族文化传统和观众审美习惯等方面作些分析,以求教于行内外专家同仁.一,"戏说"剧的根源是观众对历史故事的兴趣中国是一个有着丰富历史记载的国家,中国人也是一个相当重视历史的民族,这种对于历史的关66?戏剧艺术"戏说"类电视剧辨析2007年第3期注与爱好已经进入许多中国人意识深处,成为中国文化的基因之一,因此,无论古代或现代,无论在资本主义的香港,台湾或是在社会主义的大陆,中国人对于历史都一样有着浓厚的兴趣.比如历史题材的文学(如高阳,二月河的历史小说)和电视剧作品(如《戏说乾隆》,《雍正王朝》)可以在大陆,香港和台湾同时流行与热播,就是鲜活的例子.最近央视《百家讲坛》中易中天的"品三国",阎崇年的讲"清史"都受到了观众的欢迎,证明讲古代历史确实可以引发当代中国人的兴趣,即便是学术讲座这样的严肃方式,只要讲得有趣,观众都可以喜欢,接受.因此,对于历史的一贯爱好与重视,对于历史那种挥之不去的内心情结,正是历史题材艺术作品受到广泛欢迎的观众心理,这种心理基础使历史题材的作品,包括"戏说"电视剧可以突破政治体制和意识形态的限制,成为不同社会,不同阶层观众喜爱的作品样式.其实,对于中国人来说,历史从来都不完全是过去的东西,它总是以某种方式对现实发挥着作用,影响着当代生活.将历史作为知识与经验的传递途径,以考评历史来研究社会,以叙说历史来说明人生,一向是古代乃至近现代中国知识分子最主要的写作内容与主题之一,无论是古代司马迁的修《史记》,司马光的撰《资治通鉴》,还是近代康有为的《孑L子改制考》,郭沫若的《甲申三百年祭》都有以前人说今人,以历史谏当代的意味.中国文化中历来有"以史为镜"的说法,中国知识分子乃至历代贤明的当权者都认为,无论历史事件与人物距自己有多久远,都可以成为镜子,从中可以看出自己的形象是否良好,自己的行为是否妥当,因而借历史来反顾当代,讽喻现实,也成为中国文化的重要特征之一,成为中国政治生态和文化语境中的有效表达方式之一.在这样的文化传统与思想观念的影响下,中国的历史剧也就不仅仅是恢复历史的面目,再现历史的场景,而是常常具有"借古讽今"或"以古喻今"的含义,无论是古代马致远的《汉宫秋》,孔尚任的《桃花扇》,还是现代的话剧,往往都是在沉重的当代背景下,通过历史或借助历史说出严肃的政治话语.以中国话剧为例,4O年代出现历史剧热的原因是:一方面当时正是国破家亡之际,另一方面,无论是在沦陷的上海或是国民党统治区的后方,反映现实表达人民心声的最好方式就是历史剧,因此,无论是大后方郭沫若的《屈原》,《棠棣之花》,阳翰笙的《天国春秋》,《李秀成之死》,还是处于敌伪统治下上海阿英的《碧血花》,于伶的《大明英烈传》,都是在抗日战争的大背景下,借历史上的人物和故事,宣扬民族正义和反抗精神.与知识分子将历史视为兴亡之镜,将历史作为道德与哲学建设的文化读本,将历史人物特别是君王道德化与伦理化不同,在中国民间,更多是将历史作为谈资与消遣对象,将历史人物故事化与演义化.从古代瞎眼说书人的"讲古"书目,到乡村舞台上演出的戏剧,年复一年,代复一代地讲述,表演这些历史人物的故事,成为民问艺人的重要表演内容.古代诗人曾用"古今多少事,尽付笑谈中","身后是非谁管得,满村听唱蔡中郎"这样的诗句形象地描绘过历史故事与人物在民间的讲述方式.民间也有"听评书掉泪,替古人担忧"之类的说法.翻开中国戏剧史,无论是元代杂剧,明代传奇,还是清代各地方剧种中,都存有大量历史题材作品,而且还逐渐形成了不同的系列.如三国系列,五代史学系列,水浒系列,隋唐系列等.这些历史剧,在一些历史学家眼中,百分之九十五以上都不能称为历史剧,而只能算是"故事剧".因为"历史剧必须有历史根据,人物,事实都要有根据.……人物,事实都是虚构的,绝对不能算历史剧,人物确有其人,但事实没有或不可能发生的,也不能算历史剧."[1](P.268)以一个历史学家的标准,这种说法并没有错,但是,这种对于史料运用的严格要求,却并不符合中国历史剧历来的创作传统.因为,无论是将历史看成"教训"的知识分子,还是将历史看成"故事"的一般老百姓,他们在谈论历史时,其实真正目的并不完全在历史面目本身,在这一点上,他们与历史学家是不同的.对历史学家来说,追求的是历史本身,是历史的本来面目或历史真实.而对一般知识分子和普通观众来说,是将历史67?戏剧艺术"戏说"类电视剧辨析2007年第3期看成一种前人留下的材料,这种材料的价值更多是在历史与今人,历史与当代社会的联系.正是这种联系,使当代人对历史产生了解与解释的兴趣,这是中国人看待历史的社会文化心理,无论"历史正剧" 或是"戏说剧"都不例外.所以,尽管二者在如何描述历史事件与历史人物时有着不同的原则(所谓"正说"和"戏说"),但在将历史作为供当代观众品味,思考或欣赏的材料这一点上,"历史正剧"和"戏说剧"却有着共同的审美心理机制,这就是人们熟悉的"古为今用".正因为不是将还原历史记载或"历史真实"作为主要目的,所以尽管观众从理性和知识上都知道,"戏说"电视剧中的历史并不是真正的历史,不是史料中所记载的历史,甚至连历史的可能性都不具备,但这类作品仍然能够引起观众的兴趣.因为观众对"戏说"电视剧的兴趣是对"历史"或"历史故事"的兴趣,而不是对"历史真相"的兴趣.二,"戏说"剧的实质是"以古娱今"如果说过去的历史剧多是"借古讽今"或"以古喻今"的话,那9o年代以来的"戏说"电视剧更多地是将历史拿来作为娱乐当代人的材料,也就是"以古娱今".在这样的创作意图下,"戏说"历史剧从对现实政治的严肃劝喻和尖刻讽刺变为对生活事件的喜剧化描述.剧中不再感叹家国的兴亡,不再总结历史的教训,不再探讨历史人物的贡献和局限性,或是思考历史对今天的启示,而是将一些好玩的事放到古代的皇帝,大臣与妃子身上,演绎他们之间的趣事,或是编造一些历史从未发生也不可能发生的事情,让历史人物的故事成为普通观众消遣的对象,成为茶余饭后的娱乐和打发时光的材料.在创作方法上,以"以古娱今"为的目的戏说电视剧在描写历史事件时,不刻意去与当前社会联系, 不去影射现实中的具体事件,不借历史人物与现实社会中的真实政治人物直接挂钩,不让剧中人扮演作者政治理念的传声筒,而是选择一些小事件展开叙述,内容的随意性与风格的喜剧化,是"戏说"电视剧的重要特点.许多"戏说"电视剧的剧名都具有喜剧性和生活性的特点,如《康熙微服私访记》中《八宝粥记》,《馒头记》,《桂圆记》等,取的都是食物的名称.比如在《铁齿铜牙纪晓岚》里,尽管从头到尾都是清官纪晓岚与贪官和坤的斗争,但并没有将这种斗争写成清官与贪官双方你死我活的斗争,而是写成两个大臣略带喜剧性质的争斗.写到纪晓岚与和坤的斗争中常常充满了妥协,写到皇帝利用他们两人的斗争来寻开心.尽管剧中也写到了许多政治斗争和事件,但正与邪,清与贪的斗争始终有一种逗68?笑的味道.在戏说剧中,贪官污吏迫害百姓时,总是要让微服私访的皇帝看到,并且还要让那些可笑的贪官污吏和狗仗人势的小人在皇帝面前尽情出丑, 于是当皇帝突然亮出身份,打这些坏人们一个措手不及时,观众感到人心大快.这种对人世间不平事的轻松乐观态度,正是娱乐化创作心态支配下的结果.再如对于两性关系的描写.剧中往往会写到皇帝爱上了民女,由此引起了宠妃的吃醋.这样的事件放到5O年代的历史剧,往往会从批判封建观念的角度进行严肃描写,放到8O年代,往往会从呼唤人性的角度进行冷峻描写.而在戏说剧中,则是以玩笑的方式,欣赏的态度来描写皇帝的移情别恋,把妃子的吃醋当好玩的事进行描写,作为吸引观众兴趣的调料来描写,这种描写的角度与方式显然与强调电视剧的娱乐性有关.与将历史娱乐化相伴随的,则是皇帝形象的喜剧化."戏说"电视剧中的皇帝一改过去舞台或银幕上传统的皇帝形象,而成为一个好打抱不平的好汉, 清官或侠客式的人物.他在民间游走中时常与路遇的恶霸或豪绅的家丁开打,他和大臣们在嘻嘻哈哈游山玩水,和民女们谈情说爱的同时,顺便惩罚一些欺压百姓的坏人.一般历史正剧中,皇帝形象是相当严肃的,这样的形象强调的是皇帝作为最高统治者的意义,强调的是皇帝作为封建政权的政治符号. 而"戏说"剧的皇帝形象不同,它消解了皇帝政治符号的含义,而代之以人们的欲望.这时,皇帝形象是欲望的象征,一种消费的符号,使观众在观看皇帝故事的同时,得到某种欲望的满足和渲泄.因此,这样戏剧艺术"戏说"类电视剧辨析2007年第3期的皇帝形象,是一个被商业化和娱乐化改写,解构的形象,皇帝已经不像皇帝,更像是一个吃喝玩乐游戏人生的公子哥儿.同时,在"戏说"电视剧中,皇帝不再是高高在上的,威严无比的天子,而是有着普通人欲望的平常人物,如张铁林扮演的皇帝经常被手下聪明的臣子戏弄,而被戏弄后至多眼睛一瞪,大叫一二声就完事,不会把捉弄他的人拉出去砍头.如《铁齿铜牙纪晓岚》中,纪晓岚就时常对乾隆皇帝这样. 因为喜好微服出访,因此看到一些人间的不平之事, 而遇到不平事后皇帝又忍不住要去管,于是往往招致迫害,甚至被某些贪官污吏关起来,象这样对皇帝的描写在历史剧中是不多见的.过去的历史剧中, 也有拿官员开玩笑的,比如中国戏曲舞台上往往有涂白了鼻子的县官,在晃动着官帽上双翅的同时说一些可笑的话,或是做一些可笑的动作,但戏曲中被喜剧化的官员一般都是封建政权中的基层官员(最多的是七品县官),很少有将皇帝作为丑角,作为嘲笑对象的.而在许多"戏说"电视剧中,则多是将皇帝丑角化和喜剧化,拿皇帝作为开玩笑的对象,确实是"戏说"电视剧的一个明显特点.由于长期封建社会和传统文化的影响,今天许多人对皇帝和皇权在心理上还是有着近乎病态的喜爱,从商品广告到艺术作品,不管什么东西,只要一用上"皇帝","宫廷","御用"的名义,马上就会具有某种商业价值,这是当代中国文化的特点之一.只要看遍及各类媒体的"宫廷贡酒","皇家御膳", "皇家秘方"广告,就可以知道利用皇帝名义打广告的做法对消费者确实有某种吸引力.而"戏说"电视剧正是抓住了老百姓对皇帝的喜爱心理,抓住老百姓对与皇帝有关的一切东西感兴趣的心理,通过将皇帝平民化和喜剧化,从而获得一般观众的接受与喜爱.同时,通过描写皇帝是一个善良,有趣的人,普通老百姓可以跟他开开玩笑,出出洋相,而这个人又是善解民意的,洞察一切的,拥有立即惩治贪官污吏的权力,可以瞬间满足老百姓治一治那些腐败官员的愿望,折射出中国当代观众在"官本位"制度下, 在政治民主化过程中对最高当局的某种心态与愿望,即寄希望于"最大的清官"的心理.将历史娱乐化与90年代以来中国社会和文化的巨大变化有关.随着政治化时代的远去,人们走出了阶级斗争的紧张与恐惧,随着90年代以来中国社会经济飞速发展,人民生活日渐富裕,人们的心态普遍变得轻松,追求快乐,追求享受成为当代普遍的潮流.这一社会变化对文化的影响就是,文化的功能开始转变,从过去宣传和教化的工具变成为娱乐的手段.同时,由于思想解放带来了对现代政治迷信的破除,使得许多人在了解过去不知道的事实之后,对从前自我的愚昧无知产生强烈的逆反与自嘲. 于是,过去神圣的事物变得委琐,过去的政治权威变得可笑,在普通百姓更加自信的同时,政治文化的喜剧化倾向开始出现.在这一大背景下,许多过去严肃的事情与人物在当代人眼里都变得滑稽可笑起来,而且越是一本正经的事和人,其喜剧感就越强, 这正是"戏说"剧被观众接受的时代背景与心理基础.在这种背景的笼罩下,当代文化普遍呈现出一种娱乐化的特点,甚至许多本来不属于娱乐的领域都出现了娱乐化的趋势或倾向,比如将政治术语娱乐化(如王朔小说中的调侃语言),将经典名着娱乐化(如将莎士比亚和曹禺的名剧作解构式的演出), 将权威名人娱乐化(如政治笑话流行和搞笑名人), 将新闻媒体的娱乐化(娱乐类杂志畅销,新闻炒作化和八卦消息遍布版面)等.而这种背景也必然会影响到历史剧的创作,影响到创作者和观赏者的心态. 正是在这种背景下,形成了历史剧娱乐化的特点. 三,"戏说"剧违反的不是历史真实而是历史逻辑许多人对"戏说"电视剧反感的原因是它胡乱编造史实,因此有些文章批评"戏说"电视剧"违反历史真实".当然,"戏说"电视剧是编造了许多历史记载中没有的事件,但它的问题其实并不是"违反历史真实",因为不管什么历史剧,只要是进行艺术创作都不可避免地会在创作中改动甚至虚构史实.在改动史实服从创作需要这一点上,"戏说"剧与历史正剧其实并无本质上的区别.69?戏剧艺术"戏说"类电视剧辨析2007年第3期历史剧改动历史甚至是虚构历史的问题,这是一个历史剧创作中的老问题,也一向是艺术家与历史学家意见不同之处.从历史学家的角度说,他们希望对历史记载的改变越小越好,最好是不要改动,即便要改动也要有某种"依据",而进行创作的艺术家更多地强调了对历史的改变,强调了作者的创作自由.一般说来,不管是哪一类历史剧,在创作中通常都会运用三种虚构方式,即"真人假事","假人真事"与"假人假事".这三种方式都是要改动甚至虚构历史事件或历史人物的.但在虚构的原则上,"戏说"剧与历史正剧确实是不同的.以《乾隆王朝》和《戏说乾隆》比,《康熙王朝》与《康熙微服私访记》比,虽然这些剧中都对所描写的历史作了改动,但两组中前者的皇帝不管怎么改,是符合封建社会皇帝的心理可能与行为逻辑可能的,而后者的描写则是越出了封建社会皇帝的心理可能与行为逻辑可能的.也就是说,尽管都是改变史实,历史正剧是现实主义的,是历史化的,是尊重人物在一定历史阶段的规定性的.比如皇帝的生活环境是宫廷,皇帝的周围通常有宫女太监,皇帝是被严密保护,一般人不可能直接接触皇帝等.而"戏说"剧是非现实主义的,非历史化的,是可以突破历史规定性的.比如《戏说乾隆》中,郑少秋扮演的乾隆皇帝一纵身即跃出宫墙,一高兴便夜入天牢,动辄挥动纸扇与人对打,与江湖女子轰轰烈烈地恋爱,很明显,这根本不是真正的皇帝所为,不过是使观众得到娱乐而作的设计.皇帝可以一个人随便出行,可以被作恶的小官员抓起来关进大牢,可以与江湖人士对打等.这些行为,都是突破了历史人物在一定历史条件下行为的可能性的.而比起历史正剧对历史的规定性来说,"戏说"剧确实没有为自己设下这样的禁区.在"戏说"剧看来,只要观众能够接受,哪怕剧中的人物行为不符合历史的规定性和可能性,创作者也会照用不误,而如果观众不能接受,哪怕符合可能性,创作者也不会用.因此,"戏说"剧更尊重的是当代观众的接受性而不是历史的规定性.由此看来,"戏说"剧之所以招致一些人的反对,其真正原因并不是其在创作7O?中改动历史记载,而是这种改动突破了某种历史剧创作中的限制,即历史可能性或历史逻辑性的限制.换言之,"戏说"剧违反的不是历史记载的真实性,而是历史环境对人物的限定性,违反的是因历史限定性而产生的历史人物,事件的逻辑性.那么,违反历史的限定性与逻辑性的"戏说"剧是否就是胡编乱造,糟蹋历史,没有任何价值呢?并不.古今中外的历史剧创作中,其实都有"戏说"成功的先例.如国外当代戏剧中的《罗慕路斯大帝》和中国传统戏曲中的《杨门女将》,都是违反历史的限定性与逻辑性的戏剧作品.以"杨门女将"戏为例,余太君,穆桂英,杨排风等人,宋史上均无记载.《辕门斩子》,《百岁挂帅》,《十二寡妇征西》等剧所描写的历史事件不但没有历史根据,也不符合历史的可能性.从常识上说,一个妇女到了一百岁还能挂帅出征,这不但超过了历史和现实可能性,而且超过了人的生理能力."主帅是一百岁的老祖婆,她的孙媳妇穆桂英已经五十岁了,那么,她的一大堆儿媳妇和八姐九妹至少也应该有六七十岁以至七八十岁了. 主帅和将领都是一群老太婆,即使说主帅是运筹帷幄的人,老一些还不要紧,将军是要上阵交锋的,七八十岁的老太婆怎么打仗?"[1](P.278)而瑞士剧作家迪伦马特的历史剧《罗慕路斯大帝》也是属于"戏说"性质的.罗慕路斯本是历史传说中罗马的第一个国王,罗马城的缔造者,而在剧中却成了罗马帝国的末代皇帝,以养鸡为唯一嗜好.他整天什么事也不干,却埋头与古董商做交易,盼望罗马帝国灭亡.这样的描写与历史记载完全不同.以上这两部作品都是违反历史的限定性与逻辑性的,但都得到了观众的认可和接受.由此看来即使是违反历史的限定性与逻辑性,只要不违反艺术创作的规律,观众还是能够接受的.其实,我们所说的"历史"并不完全是历史上发生过的全部事实,而只是被当时人或后人记载下来的历史,那么,谁记载了历史,这种记载就表达谁的意志,传达谁的声音,这是毫无疑问的常识.许多着名的历史学家都不止一次地表达过这样的意思.比如"谁掌握了现在,谁就掌握了过去","历史是一个戏剧艺术"戏说"类电视剧辨析2007年第3期任人涂抹的小姑娘","历史总是胜利者的历史"等,因而不存在完全客观的,真实的历史.这么说并不是历史虚无主义,而是承认历史记载有一定的主观性质.比如被认为最接近生活纪录和事实的历代的皇帝"实录",其实都是经过改动的,如唐代的《太宗实录》是经过李世民的儿子唐高宗李治审查修改的,。
笑谈古今也从容——试论“戏说历史”的文化内涵

笑谈古今也从容——试论“戏说历史”的文化内涵“戏说历史”一词源于散文家宫城谈古的《戏说历史》一书,该书于清朝乾隆时期问世,通过调侃历史中各种荒谬的故事和迷信的行为,以幽默的笔调为古今历史添了一缕轻松的氛围。
在我国古代的历史传统中,通过戏说历史,人们以解压、调侃的方式对待历史,一方面可以排解心中的烦闷,另一方面也能够达到吸收历史知识和传承历史文化的目的。
古代的戏说历史主要通过戏剧、小说、杂文等多种形式来表现。
诸如《红楼梦》中的贾政、贾琏、王夫人等角色,以及《水浒传》中的武松、宋江等人物,都是通过夸张、幽默的手法来描述古代的历史人物和事件。
这些故事不仅让人哈哈大笑,还能够让人对历史舞台不时闪现出来的英雄豪杰有所了解。
随着时代的进步,戏说历史的传统并未消失,反而在现代社会中有了新的表现形式。
相比古代,现代人面对的历史压力更多,人们的生活节奏更快,对于历史的理解和接触也变得更加迅速和片面。
因此,通过戏说历史,可以更加轻松愉快地了解历史。
近年来,互联网的兴起,让戏说历史以更多样化、更直接的方式进入了人们的视野。
比如,通过微博、微信公众号、短视频等社交平台,历史爱好者们可以以一种轻松、娱乐的方式分享历史知识或者以幽默的口吻聊天式地讨论历史事件。
值得一提的是,戏说历史并非只有搞笑的一面,它还可以用来批判历史的荒谬和错误。
例如,《明朝那些事儿》系列就以幽默的方式讽刺和揭示明朝历史中一些荒诞的现象和离奇的人物。
这种批判性的戏说历史在一定程度上还可以帮助形成客观的历史认识,让人们更好地认识历史的真相。
当然,戏说历史也有一定的局限性。
戏说历史往往是基于某种立场、某种观点来进行的,有时甚至夸大或变形历史事件和人物的形象。
因此,在娱乐的同时,我们也需要保持一定的历史分辨力,不能将戏说历史中的一切当作历史事实来对待。
总的来说,戏说历史既是一种娱乐方式,也是一种文化传承的手段。
它通过幽默、夸张的手法,将历史展现在人们眼前,让人们在轻松愉快的氛围中学习和了解历史。
历史剧娱乐化的哲学浅1

历史剧娱乐化的哲学浅析近年来,解构历史、戏说英雄之风不时泛起。
从古代的历史人物剧、古装剧,到近代民族抗战剧无时无刻不在透露着娱乐的背影。
而“穿越剧”抗战“雷剧”也成了这类电视剧的代名词,这种娱乐化的历史剧也开始大行其道,充斥着我们的眼界。
本文拟对这一趋势简要谈谈自己的几点哲学分析。
中国人一向有尊重历史、敬畏历史的传统,仅以现当代历史而言,张思德、董存瑞、黄继光、邱少云、雷锋等英雄人物,不仅其人其事不庸置疑,而且当示以敬意和尊重。
有人却捕风捉影,杜撰出《雷锋初恋的女友》,硬是“恶搞”出“姐弟恋”情节。
更有甚者说,“雷锋是因为帮人太多累死的”,“黄继光是摔倒了才堵枪眼的”,“董存瑞是因为被炸药包粘住了手才牺牲的”。
历史是客观的历史,是活的历史。
作为一部以历史题材为主的历史剧客观如实的反映历史是最基本的原则,而以上这类电视剧却任由个人主观推衍,将历史的客观性和历史发展的规律置之脑后,歪曲的反映历史史实。
作为一部历史剧正确的反应客观历史及其发展规律的这种历史意识可以有效的指导我们开展民族历史文化保护事业,同时也有利于民族感情的凝聚,可是现今这样的历史剧却反映的却是一些偏离史实的错误意识。
若我们期求在现今还能接触到一点客观的历史、真实的史实,则正确的意识必不可少。
诚然,作为历史剧进入市场,就不免受到市场规律的制约,不免依照消费需求和商业利益调整自己以适应规律。
规律是客观的,其存在和发生作用不以人的意志为转移,但这并不意味着我们无能无力,我们可以认识规律、利用规律。
历史剧的娱乐化对于市场来说,迎合了大多数人追求娱乐的倾向,尊重了市场规律,然而无形之中却违背了历史客观的规律,娱乐了大众却失去了历史的客观性、历史的严肃、庄重感。
市场有市场的规律,历史有历史的规律,历史剧若单纯的把它看做一部艺术作品只顾及和尊重市场规律,难免就要顾此失彼了。
历史客观不容篡改,而电视剧目不改有没有感染力,这就使得今天的历史剧和电视剧陷入了一种矛盾对立的局面,然而矛盾是既对立又统一的,如果历史剧的创作采取严肃的态度,从历史和美学的角度出发,那么他们就有很强烈的现实意义不失为一部好的历史剧。
笑谈古今也从容——试论“戏说历史”的文化内涵(一)

笑谈古今也从容——试论“戏说历史”的文化内涵(一)关键字:历史观历史剧历史题材戏说历史历史编纂〔摘要〕任何一种历史记录都带有某种程度的主观性,任何人都不具有界定、说明、解释历史事实的终极权力。
不同的历史观和历史记录掩藏着不同的旨趣,对历史题材的处理遮蔽着不同的利益。
“戏说”历史可分为两类:一类是以戏剧的形式述说历史,一类是以游戏的心态述说历史。
一般社会精英易于容忍前者,却难以接受后者;而在普通百姓那里,这种区分没有多少实质意义。
并非所有的“戏说历史”都是合理合法或有价值的,但探索总是应该允许的。
近年来历史剧异常火爆。
无论是严肃之作还是游戏之笔,历史剧都带来了许多不容忽视的现实问题:什么是历史,什么是历史剧,历史剧究竟以“历史”为核心还是以“剧”为鹄的?这些都不是单纯的理论性、技术性问题,包含着许多特殊的文化涵义。
一般说来,历史包含两个层面的含义:一是指自然界、人类社会的发展过程,或者某个事物的发展过程、某个人的经历;二是指对自然界、人类社会、某个事物、个人经历的文字记录。
虽然自然界、人类社会等的存在、发展变化是不证自明的,但它的处境却甚是尴尬:要么它是不可知的,人类不可能绝对无误地认识、体察它的存在和变化;要么是必定被主观化的,对于历史的观察、记录必定浸染观察者、记录者的主体性因素,受其出身、地位、修养、立场、观点、方法、好恶等因素的影响。
这为历史的阐释和再阐释留下了丰富的想象和创造空间。
这个观点可能会逻辑地派生出两个意味深长的结论。
第一,任何一种历史记录都可以对已经发生的一切加以取舍剪裁,或浓墨重彩或一笔带过,或以偏概全或以善饰恶,总之都带有某种程度的主体性,虽然在意图上存在着差异——有人刻意扭曲历史,有人刻意追求客观。
虽然主观性强弱程度存在差异,但本质上并不存在绝对真实、客观的历史记录。
第二,并不存在绝对主义的一元论的“历史”,历史是多元的,不同的人在不同的时候因为不同的缘故写出来的历史常常大相径庭,无论哪一种历史记录都不是放之四海而皆准、俟诸百世而不惑的“惟一”,因为,即使历史事实是可知的,一旦由人写进历史书籍、演义进历史剧之后,都只具有相对的真理性,任何人都不具有界定、说明、解释历史事实的终极权力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
关于“戏说”历史剧的理论探析
[近年来,荧屏上颳起一股“戏说” 历史剧旋风,《戏说乾隆》、《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访》、《还珠格格》、《快嘴李翠莲》、《皇嫂田桂花》、《孝庄秘史》等一大批“旧瓶装新酒”的“戏说剧”,以其浓重的市井气息,诙谐和少许幽默逗得人们捧腹大笑。
历史在真真假假的影像中向人们走来,使受众不复有“知兴衰”的庄严和沉重,沉迷于中,娱乐消遣。
与此同时,一些专家学者却愤愤然,痛心疾首,他们认为以游戏之笔“戏说历史”是一种“堕落”,是对历史的歪曲和篡改,将贻害无穷。
历史能不能“戏说”? “戏说”历史剧如何进行“艺术虚构”?对此,有必要进行理论上的探析。
“戏说”类电视剧能否戏说历史?这要进行具体分析。
“戏说”历史剧,首先是文艺作品,文艺作品在遵循历史总体真实的基础上,不必拘泥于个别史实、特殊细节的真实性,允许进行艺术加工和虚构,目的是塑造出更典型、更生动的人物形象,更深刻地揭示人物性格和内心世界。
但是,“戏说”历史题材电视剧必须坚持马克思主义的唯物史观,艺术虚构也不能违背基本的历史史实。
历史题材电视剧并不排除搞笑,但是不管正说、“戏说”,决不能胡说,更不能歪曲和篡改历史。
有些“戏说”历史题材类电视剧,恰恰在这方面出现了问题:
一是肆意颠覆和歪曲历史。
任何一部历史剧,无不在向观众展示创作者的历史观。
当下,一些“戏说”历史题材的电视剧中所表现的历史观、价值观,令人心惊肉跳。
编导采取正戏反唱和反戏正唱的表现手法,使一些重要的历史人物呈现出人格上的双重性,是与非、善与恶、美与丑、进步与反动、崇高与卑下、英雄与败类、勇士与懦夫出现了大逆转和大颠倒。
电视剧编导把历史当成任人随意打扮的小姑娘,迎合某些猎奇的文化消费需求,打着艺术创作的旗号,凭空臆想出一些阴暗、无稽、荒诞甚至情色的“历史”故事,用哗众取宠的惊人之语亵渎先贤,推翻历史定论,颠覆传统价值观念,造成极为恶劣的社会影响。
国家广电总局管理司王卫平副司长说,历史剧的戏说太多,“比如一些大家熟悉的历史人物、重大历史事件,在改变创作上过度虚构,还有一些完全篡改了历史,这样造成的后果很容易混淆历史,特别是对一些未成年人影响很不好。
”对此,必须引起我们的足够重视。
二是传播错误的价值导向。
任何文艺作品都有价值导向问题。
对于历史题材的电视剧来说,“历史”只是进行艺术创作的题材来源或者说构建自身艺术作品的基本素材,艺术家通过对历史上曾经发生过的事件人物进行审美解读和体认诠释,赋予历史人物与事件以艺术的魂魄与审美的内涵,传达一定的价值观。
当下,一些戏说历史题材类电视剧呈现出“裸奔”状态,历史人物和历史事件成为被戏谑、调侃、嘲讽和撕裂的对象,大胆无忌地历史“戏说”,低俗的风格类型,完全颠覆了传统历史剧的创作与审美传统,“戏说”形态的历史题材叙事实际上所传达的是一种历史沉重面欠缺、历史理性匮乏的审美境界,对普通百姓了解历史本相和民族文化将会形成误导。
当前,戏说历史剧的普遍和共同的特点,那就是对剧情奴性的留恋和对帝王的崇拜。
这种文化想象的背后,隐藏着电视剧创作者认同的奴才意识和皇权思想。
可以说,此类作品露骨地流露出皇权意识、人治观念和专制思想。
虚构无度、褒贬失度,将古代的帝王塑造得比现实中的共产党员还要好。
客观上会给不熟悉历史的观众以假象,好像今不如昔。
三是误导和毒害青少年。
“戏说” 历史剧在令人莞尔、狂欢、陶醉、瞠目结舌抑或尽情地宣泄之余,也日益严峻地侵蚀、麻醉着社会的神经,污染社会空气,特别是误导和毒害青少年。
青少年稚嫩、纯真,对历史知识若明若暗,他们头脑象一张白纸。
由于影视作品本身具有极强的渲染力和灌输力,充斥于影视界的“戏说”历史之风,势必会让受众尤其是分辨能力还不强的青少年把臆造的历史当成了真实的历史,这比他们历史知识的一片空白更可怕。
历史剧导演陈家林说:“我其实个人比较喜欢正剧、不喜欢戏说,但是戏说能给故事增加许多看点。
我承认,戏说剧容易给少年儿童造成误导。
但剧中的人物很多是历史上真实存在的,我们不能在电视剧上打出‘纯属虚构’”。
由于影视作品的巨大收视率、覆盖面,其中散布的错误历史知识,绝对不是几个历史学家写几篇文章,大声疾呼所能消除的。
我们并不排除“戏说”历史题材的电视剧“娱乐大众”的功能。
但是,娱乐并不是一定要歪曲历史,娱乐并不一定非要侮辱历史人物性格,娱乐也不一定非要去塑造帝王的美好形象。
历史题材创作固然可以宽松些,不必严格考证某些历史细节的真伪,但艺术的虚构也不能违背基本的历史史实,只能在尊重史实基础上寻找历史与艺术的契合点。
离开这个界定,在历史剧中大量戏说、造假、歪曲,根本就不能叫历史剧,只是挂历史的羊头卖狗肉而已。
历史题材电视剧的创作,要尽可能地忠于历史的总体风貌和基本事实;正确表现重要的历史事件和历史人物的性质和特征;表现历史潮流,发掘思想深度,展示审美理想,折射时代精神。
总之,历史题材的文艺创作要坚持揭示历史真实、历史规律同艺术虚构、艺术规律的辨证统一。