“三美”说课观
初中语文教学中“三美”论文
浅谈初中语文教学中的“三美”长期以来，在语文教学中，教师们总是把“教”放在首位，而让学生的“学”成了教师的陪衬，教师从时代背景、作者介绍到字词句篇、“异闻佚事”；等等。
教师的情感相当投入，情绪和兴趣也很高，但学生却总是情绪不高，没有兴趣，教学的效果也不尽如人意。
许多教师只能地“怨天忧生”，“望生兴叹”！其实，教师忽视了语文教学是一种人文化、生活化、情趣化很强的学科，他们在教学镇南关往往忽视了教学的：三美，即节奏美、韵律美、意境美。
一、努力构建语文课堂教学的节奏和韵律美。
节奏与韵律从美学角度看，属于形式美的两个关联范畴。
所谓节奏，是指事物运动中有秩序的连续性的变化；节奏中融入一定的主观情调便构成韵律。
教学节奏与韵律指的是教学活动过程的变化、秩序和韵味。
在应试教学理念的影响下，学生普遍已经养成被动学习的习惯。
许多教师为了让学生在应试能力上有应急型的提高，寄希望于大量的练习。
这就势必压缩课文的教学时间。
为了赶进度，对许多课文只好采取“匆匆过场”的办法。
本来应该让学生思考的问题、应该让学生谈谈感受、提提疑点的地方，统统被取消了。
以文言文教学为例，有的教师对难句难字、重点要点一讲到底，学生的听课，就是记、记、记，根本来不及思考，神经处于高度紧张之中，脑子几乎成了任人驰骋的跑马场。
虽然偶尔也有几次提问，但由于学生不在状态，教师也没有这个耐心，结果成了虚晃一枪的形式。
这样的课堂，好似一首用高音一唱到底的歌曲，毫无起伏的节奏，更谈不上有什么韵律，平板一块，自然无什么美感可言，学生精神疲惫亦在情理之中。
课堂教学是传授知识的活动，课堂教学活动中努力创造出节奏与韵律，是在知识的传授中潜移默化地给学生以艺术美的熏陶。
好的教师是一首诗；好的课堂教学活动也是一首诗，具有无穷的魅力，给人以节奏的品尝、韵律的回味和美的启示。
当然，教师在课堂活动中创造艺术氛围，必须结合教材的特点和学生的特点，并根据具体情况随时调整课堂气氛。
例如：情感性较强的教学内容，教学过程要同学生感情上收放抑扬的节奏感相应；推理性较强的教学内容，教学过程要同学生逻辑上起承转合的节奏感相应；沉闷的课堂气氛（即沉闷的学生群体），要适时给出飞扬的鼓点，噪乱的课堂气氛，要适时给以溪流般的清静；以激昂的语气导入课文，到一定时间要及时收抑，放缓节奏，以退为进，保持弹性，为后面的“东山再起”作好准备，要处理好教学的起、承、转、合、轻、重、缓、急，使教学过程具有诗歌朗诵般的韵律而不至于乏味。
初中政治教学要突出“三美”
初中政治教学要突出“三美”政治教师教学的美，就是不同个性的教师在教学的具体情境中，为了达到预定的教学目标，对教学内容的语言要素，进行别具一格的创新，运用所表现出来的具有极强的审美价值的格调。
它既是教师艺术性、创造性劳动的表现，又是教师艺术性、创造性劳动的结晶。
教师的勃勃生气所营造的引人入胜的课堂教学气氛，诱发着学生的美感共鸣。
在政治教学中，教师要把“风格美、语言美、情感美”适时地运用到教学中。
一、风格之美放眼当今政治课教学，形成有吸引力的教学语言风格，应当是每一位教师追求的目标。
同样道理，政治课教师若不形成自己独特的语言风格，也就不可能成为一名优秀的教师，也就不可能走出一条留下美的轨迹的教学之路。
因此，要使教学具有美的魅力，形成生机勃勃、洋溢着美的气息的过程，就必须精心追求教学语言的风格美。
1.豪放的美。
豪放就是气势浩瀚、激越高昂、豪壮刚舰英武奔放的语言格调，即人们常说的阳刚之美。
形成豪放的语言风格的要素，主要表现在对词语声音色彩的大量选用上，“音节高则神气必高，音节下则神气必下”。
博大高远、气势恢宏、色彩鲜明、胸襟开朗是豪放的主要特征。
豪放的。
言风格能对学生的情绪产生强烈的感染力，给学生一种豪壮英发的动感美。
2.柔婉的美，柔婉是与豪放相对应的语言风格。
柔婉的特点是语句优美，情意缠绵，韵味深长。
柔婉风格的语言，大多来自于使用语句的变幻多姿，短句急而促，长句舒而缓，偶句匀称凝重，奇句绮丽洒脱。
这些句式错落而谐调地结合起来，造成一种情调婉转的艺术效果，使学生久久难忘。
3.灵秀的美。
灵秀就是绮美绚丽的语言格调。
它能给学生以错落有致、轻松谐趣、色彩斑斓的优美感受。
灵秀风格的形成，主要取决于如何使用形容词和比喻、比拟等修辞手法。
它的节奏既充满着强烈、深厚的情感，又回荡着起伏不停的音律，能增强对教学内容的形象描述和抒情感。
4.含蓄的美。
语贵含蓄。
含蓄就是含而不露、耐人寻味的语言风格。
正如苏东坡所云：“言有尽而意无穷者，天下之至言也。
高职院校对音乐欣赏教学中实施“三美”教法的探究
高职院校对音乐欣赏教学中实施“三美”教法的探究一、引言音乐是人类文化的重要组成部分，也是高等教育中不可或缺的学科之一。
在高职院校的音乐教学中，音乐欣赏是一门重要课程，它不仅可以帮助学生提高音乐素养，还可以开发学生的审美情趣，提高其审美能力。
而“三美”教法则是一种有效的音乐教学方法，通过在音乐欣赏教学中实施“三美”教法，可以更好地激发学生的兴趣，提高其音乐欣赏能力。
本文将探讨在高职院校音乐欣赏教学中实施“三美”教法的意义和方法。
二、“三美”教法的基本概念“三美”教法是指美的感受、美的表达和美的创造三者的有机统一。
在音乐教学中，实施“三美”教法可以使学生在感受美的音乐作品的也能够理解音乐的表达和创造，从而更加深入地理解和欣赏音乐。
具体来说，“三美”教法包括以下几个方面：1. 美的感受：通过音乐作品的鉴赏和欣赏，引导学生在情感上与之产生共鸣，感受音乐所传达的情感和意境。
2. 美的表达：通过学习音乐的基本知识和技能，使学生能够准确地表达音乐所要表达的情感和意境，包括音乐语言、节奏、旋律等方面的表达。
3. 美的创造：在学习音乐的基础上，培养学生的创造性思维，使他们能够将所学的知识和技能应用到音乐创作中，从而实现对音乐的创造性理解和表达。
三、“三美”教法在音乐欣赏教学中的意义在高职院校的音乐欣赏教学中实施“三美”教法具有重要的意义，主要体现在以下几个方面：1. 提高学生的音乐素养和审美能力：通过实施“三美”教法，可以帮助学生全面地了解音乐，提高其对音乐的欣赏和鉴赏能力，同时提高其音乐素养和审美水平。
2. 拓展学生的思维空间：通过引导学生在音乐欣赏中进行情感交流和思维碰撞，可以拓展学生的思维空间，激发其创造性思维和表达能力。
3. 培养学生的综合能力：实施“三美”教法不仅可以提高学生的音乐欣赏能力，还可以促进学生的综合能力的发展，包括表达能力、创造能力、批判性思维等方面的能力。
4. 培养学生的审美情趣：通过音乐欣赏教学中实施“三美”教法，可以帮助学生培养良好的审美情趣，提高其对美的理解和感受。
幼儿园三美教师演讲稿范文
大家好！今天，我非常荣幸能够站在这里，与大家分享我对于“三美教师”的理解和感悟。
在这个充满活力和希望的地方，我们共同肩负着培养祖国花朵的重任。
而我，作为一名幼儿园教师，深感责任重大，使命光荣。
在此，我将以“三美教师”为主题，与大家共同探讨如何成为一名优秀的幼儿教师。
一、什么是“三美教师”“三美教师”是指具有美丽心灵、美丽语言、美丽行为的教师。
这里的“美”不仅仅是指外在的美，更重要的是内在的美。
具体来说，它包括以下几个方面：1. 美丽心灵：热爱教育事业，关爱每一个孩子，富有爱心、耐心和责任心。
2. 美丽语言：善于沟通，用充满关爱、鼓励和引导的语言与孩子交流，激发他们的兴趣和潜能。
3. 美丽行为：以身作则，做到言行一致，树立良好的榜样，引导孩子养成良好的习惯。
二、如何成为一名“三美教师”1. 美丽心灵——关爱孩子，无私奉献作为一名幼儿园教师，我们首先要有一颗美丽的心灵。
我们要时刻关注孩子的需求，用爱心、耐心和责任心去呵护他们。
以下是我认为的一些具体做法：（1）关注每个孩子的成长：我们要关注每个孩子的优点和不足，因材施教，让他们在快乐中成长。
（2）倾听孩子的心声：我们要耐心倾听孩子的心声，关注他们的情感需求，帮助他们解决问题。
（3）尊重孩子的个性：我们要尊重孩子的个性，鼓励他们发挥特长，培养他们的自信心。
（4）无私奉献：我们要将教育事业视为自己的使命，全力以赴，无私奉献。
2. 美丽语言——善于沟通，激发潜能美丽语言是“三美教师”的重要组成部分。
以下是我认为的一些具体做法：（1）用关爱、鼓励的语言与孩子交流：我们要用充满关爱、鼓励和引导的语言与孩子交流，激发他们的兴趣和潜能。
（2）善于倾听：我们要耐心倾听孩子的心声，关注他们的情感需求，用恰当的语言回应。
（3）运用多种沟通方式：我们要根据孩子的年龄特点，运用故事、游戏、音乐等多种沟通方式，让孩子在轻松愉快的氛围中学习。
（4）提高自身素养：我们要不断学习，提高自己的语言表达能力，为孩子树立良好的榜样。
读出散文类课文的“三美”
读出散文类课文的“三美”散文是一种文学形式，它以散漫的笔触，抒发作者的情感和思想，具有随心所欲的自由。
在阅读散文类课文时，我们不仅应该注重散文的文字表达和艺术表现，更要体会到散文所展现的“三美”：情感美、意境美和语言美。
散文类课文所展现的“情感美”是指作者通过真挚的情感表达和抒发，打动读者的心灵。
这种情感美来源于作者对于人生、自然、社会的感悟和体验，表现出深沉的情感内核和真实的人生体验。
在鲁迅的《自嘲》中，作者对自己的生活和处境进行了深刻的反思和自嘲，表达了对社会现实的不满和对人生的思考，读者在阅读中不难感受到作者内心深处的痛苦和无奈。
这种情感美不仅能够引起读者的共鸣和思考，同时也让我们在阅读中体会到了作者的真诚和真实，产生一种令人心灵震撼的美感。
散文类课文所展现的“意境美”是指作者通过意境的营造和构思，为读者勾勒出一幅生动的思想和情感的画面，让读者在阅读中产生美的享受和审美享受。
在舒婷的《旅店》中，作者以轻松的笔触和细腻的情感，描绘了一幅风景如画、宁静安详的田园风光，为读者呈现了一幅美好的乡村风光画卷。
这种意境美使得读者在阅读中仿佛置身感受到了作者对大自然的热爱和对生活的热情。
在阅读散文类课文时，读者不仅要关注文字的意义，更要追求意境的美感，体会作者对生活和情感的深刻触动。
散文类课文所展现的“语言美”是指作者通过精妙的语言运用和表达技巧，创造出朴实而富有力量的美感。
在贾平凹的《黑骏马》中，作者用朴实的语言和生动的描写，展现了一幅沙漠中黑骏马奔腾的画面，文字中流露出强烈的生命力和力量感。
这种语言美不仅体现在对词语的精准运用和情感的传达上，更体现在作者对写作的热忱和对生活的热爱上。
在阅读散文类课文时，我们不仅要注重文字的美感，更要追求语言的美感，体会作者对生活和情感的深刻理解和表达。
散文类课文所展现的“三美”——情感美、意境美和语言美，为我们打开了一扇窥探作者内心与生活的窗户，让我们在阅读中享受到了一种心灵的愉悦和情感的共鸣。
高职院校对音乐欣赏教学中实施“三美”教法的探究
高职院校对音乐欣赏教学中实施“三美”教法的探究一、实施“三美”教法的重要性“三美”教法是指音乐欣赏教学中要注重培养学生的音乐美感、语言美感和形象美感。
音乐美感是指学生对音乐作品所呈现的音乐美的感受和体验，包括对音乐的旋律、节奏、和声、音色等方面的欣赏；语言美感是指学生对音乐作品所表达的情感和意境的感受和理解，包括通过音乐作品表达的情感、意象等内容的理解和感悟；形象美感是指学生对音乐作品创作思想、结构布局等形式美的感知和把握，包括对音乐作品整体结构和局部细节的审美感受。
这三种美感相互交融、相辅相成，构成学生全面感知音乐作品的整体美感。
在高职院校音乐教育中，实施“三美”教法具有重要的意义。
一方面，通过培养学生的音乐美感，可以提高他们的音乐鉴赏能力，增强对音乐作品的感知和理解能力；通过培养学生的语言美感和形象美感，可以增强学生的审美情感和表达能力，使他们能够更好地理解和表达音乐作品所表达的情感和意境。
实施“三美”教法对于提高学生的音乐素养具有重要的意义。
在高职院校音乐欣赏教学中，实施“三美”教法可以通过以下具体做法来实现：1. 营造良好的教学环境。
音乐欣赏教学是一种艺术教学，需要在良好的教学环境中进行。
教师可以通过布置教室环境、选取适合的音乐作品等方式，营造一个温馨、舒适的教学氛围，让学生在愉悦的氛围中体验音乐的美感。
2. 通过多媒体手段展示音乐作品。
在音乐欣赏教学中，可以借助多媒体手段，通过播放音乐视频、演示音乐图片等形式，向学生展示音乐作品的外在表现形式，帮助学生感知音乐的音色、节奏、旋律等方面的美感。
3. 引导学生深入感受音乐的情感和意境。
在音乐欣赏教学中，教师可以通过引导学生聆听音乐、观看音乐视频等方式，帮助学生深入感受音乐作品所表达的情感和意境，培养他们的语言美感。
4. 引导学生探索音乐作品的创作思想和结构布局。
在音乐欣赏教学中，教师可以通过讲解音乐作品的创作背景、音乐元素的运用、形式结构等内容，帮助学生理解音乐作品的创作思想和形象美感。
音乐语言“三美”
音乐语言“三美”音乐是一门语言，它可以跨越国界、文化与种族，以其独特的方式表达人们的情感与思想。
在音乐中，有一种特别的美学概念被称为“三美”，这三个美分别是声音美、形式美和曲式美。
在音乐创作。
演奏、欣赏与鉴赏中，“三美”是不可或缺的元素，它们共同构成了音乐的魅力与吸引力。
本文将对这三种美的概念进行探讨，解释其意义与特点，希望能让读者更加深入地理解音乐语言中蕴含的魅力。
我们来谈谈声音美。
声音美是指音符、旋律与和声所表现出的音响美感。
在音乐中，音符的高低、音色的明暗、音量的大小以及演奏的技巧都直接影响着声音美的表达。
音乐家们可以通过对声音的处理与塑造，创造出各种不同的音响效果，使作品更加丰富多彩。
声音美在音乐中扮演着非常重要的角色，它不仅仅是音乐的基础，也是音乐感染人心灵的重要手段。
一首动人的旋律、柔和的音色、流畅的演奏，都能够让人们产生愉悦、舒缓的情绪，为人们的生活增添色彩。
而这正是声音美的魅力所在：它能够通过音符与声音的表达，触动人们心灵的柔软处，让人们在喧嚣与纷扰之外找到一份宁静与安宁。
声音美在音乐语言中是至关重要的，它不仅仅是技术的展示，更是艺术的传达与表现。
形式美也是音乐语言中的重要组成部分。
形式美是指音乐作品中的结构与组织形式的美感表现。
在音乐中，形式美是音乐创作的重要考量因素，它决定了作品的整体结构与组织方式，体现了作曲家对音乐材料的发挥和创造。
形式美既包括了音乐的整体结构，也包括了细节上的处理和展现。
交响乐作品中的交响曲结构、奏鸣曲的变奏处理等等，都是形式美在音乐中的具体体现。
形式美在音乐中扮演着决定性的作用，它能够使音乐作品在表达上更加清晰、连贯，也能够使音乐在传达上更加深刻、丰富。
人们通常对于音乐的喜好与评价，往往也离不开对于音乐结构与形式美的感知与认同。
形式美在音乐语言中的重要性不言而喻，它是音乐创作与演奏中必不可少的要素，也是音乐艺术的精髓所在。
音乐语言“三美”
音乐语言“三美”音乐是一种艺术形式，以声音作为媒介传达情感和思想。
它具有独特的艺术语言，可以通过声音表达出无法用言语表达的情感和意境。
在音乐语言中，有一种被称为“三美”的概念，指的是旋律美、和声美和节奏美。
旋律美是指音乐中的旋律线条和音高的组合。
旋律是音乐的灵魂，它通过连续的音高变化和音符的排列组合，将作曲家的情感和思想传达给听众。
一个美丽动人的旋律可以唤起人们的情感共鸣，让人们感受到音乐的魅力。
旋律要有流畅性和连贯性，同时也要有独特性和丰富性。
一个好的旋律可以让人在音乐中迷失，产生一种愉悦和享受。
和声美是指音乐中不同音符在时间和空间上的组合。
和声是指多个音符同时发声，形成和谐和共鸣的效果。
和声可以丰富音乐的层次感和厚度，使得音乐更加丰富多样。
好的和声可以让音乐更加丰满和饱满，让人陶醉其中。
和声要求音符之间的关系和谐平衡，同时要有一定的变化和张力。
一个好的和声可以让人感觉到音乐中的变化和转折，带来一种愉悦和兴奋的感觉。
节奏美是指音乐中的节奏和韵律感。
节奏是音乐的骨架，它确定了音乐的整体结构和形式。
节奏的变化和强度可以让音乐显得更加有活力和生动。
一个好的节奏可以让人产生共鸣和感受到音乐中的激情和力量。
节奏要求有稳定性和规律性，同时也要有一定的变化和创新。
一个好的节奏可以让人随着音乐的节奏跳动，产生一种愉悦和欢乐的感觉。
这三美在音乐中相互作用、相互依存，共同构成了一首优秀的音乐作品。
一个好的音乐作品应该在旋律美、和声美和节奏美上都有相应的表现，才能给人们带来一种完整、和谐和平衡的美感。
作曲家和演奏者在创作和演奏音乐时，都需要注重这三美的平衡和统一，以达到更好的艺术效果。
“三美”也是音乐教育的重要内容。
在音乐教育中，要培养学生对旋律美、和声美和节奏美的感知和理解，让他们能够通过音乐来表达自己的情感和思想。
培养学生的音乐素养，不仅可以提高他们的音乐创作和表演能力，还能培养他们的审美观和情感表达能力，让他们更好地融入到音乐的世界中。
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“三美”说课观
摘要：文章从说课的演讲风格美、说课的内容丰实美、说课的表达艺术美等三个方面论述，观点明确，思路清晰。
关键词：宏论道；三美；说课
“说课”这种教学教研形式越来越多地被学校教育研讨所采用。
说课，是教师在基于教材、学生的基础上对一定的教学内容进行的课堂教学设计的现场描述，是教师对课堂相关要件进行优化整合的智力思考。
说课不等于常规的课堂授课，不能也不可能像课堂那样按照足够的时空原貌展示教学进程，也没有与教师劳动相呼应的学生活动。
说课者面对的是对教育有理解、有思考的同行或教育资深的专家、评委。
说课本身的性质和特点也就决定了它固有的格式与做法。
不但要说明课堂怎样作为，还要适时阐明这样作为的道理和依据。
通过说课者有根有据、绘声绘色的现场演说，让人了解和感受教师课堂行为的可行性、科学性和艺术性。
那么，教师在说课活动中应当如何作为才能达到理想的优化效果呢？笔者认为，教师的现场说课要体现“三美”。
一、要体现说课的演讲风格美
课堂需要风格，有风格的课堂才可能成为优质高效的课堂，有教学风格的教师才有可能成为出类拔萃的教育名家。
教师的说课也是如此，需要有独特的风格做必要的“包装”才有可能达到理想的成功之境。
说课实际上是一种教育演讲，从形式和风格上要以演讲的
标准和要求为参照加以定位。
说课者在心里上要以教育专家自居，充分相信自己的实力，在行为气质上要以演说家为模，给自己足够的信心。
说课者生动而轻松的谈吐、文明而大方的举止是形成现场理想氛围的重要条件，整体上要力求体现演讲的特色美和教育风格美。
现场说课切忌拘谨扭捏、装腔作态，要避免形式上的“表演化”和“戏剧化”，以保证现场说课的格调和效果。
二、要体现说课的内容丰实美
教师说课的教学行为构想必须要以丰实的教育教学内容为基础。
教育思想的渗透与运用、目标要求的设计与达成、重点难点的分析与突破、教法学法的处理与协调、结构过程的巧设与安排、课堂内涵的挖掘与拓展以及学生知识技能的形成和情感道德价值观的培
养等方面，都是说课内容的组成要件。
教师要依据课标，立足课堂，在深入钻研教材，研究学生的基础上，去分析组织课堂，利用相关的内容和条件去整合课堂，在丰实的课堂内容基础上去叙述课堂，让大家从说课者真切的课堂描述中去了解课堂和感悟课堂。
另外，说课内容的选择处理要适度，内容过多过大会显得囫囵空泛，过小过少又显得干瘪单一，肤浅乏味。
一般来说，以一堂课四十分钟为基本容量确定说课内容，然后再紧扣教材、学生和课堂来进行策划。
三、要体现说课的表达艺术美
自然、得体的说课艺术不仅能使课堂的相关内容得到充分而完美的表达，而且能给人以良好的视听美感，产生久远而深刻的印象，从而提高说课活动的学习、交流和研讨质量，同时也会提升说课教
师的影响力和知名度，使其产生更大的前进动力。
说课是一种常用的教研形式，也是一种形式独特的教育方法艺术的展示。
艺术的表达主要体现在说课者的语言、仪态等方面。
优美的语言、从容的仪态、生动的课件、精炼的板书等都是体现说课艺术美的重要成分，需要对其进行全局地思考、巧妙的穿插、科学地整合。
把演说的艺术手法自然轻松地融入在对教材对学生对课堂的表达之中，使整个说课过程形成一个课堂操作性强、感染力深的艺术美体，达到内容与艺术的协调统一。
说课的表达艺术应当以自然、和谐为基调，是为表达课堂思想、课堂设计和课堂手段等内容服务的，并非是为追求艺术而生雕硬琢，给人以华而不实之感。