浅谈男高音如何建立高音区
男高音的高音技术要点
男高音的高音技术要点男高音的高音技术要点在歌剧发展史上，男高音占有十分重要的地位，第一男主角多为男高音歌唱家扮演。
下面，就和一起来看一看男高音的高音技术要点，希望对大家有帮助！一、男声的发声技术在声乐里是最难的，原因在于男声训练不同于女声是按照生理规律去发展的，她们需要训练的假声正是女声天生最丰富的。
男声天生真声占优势，但是却要发展高难度的“真声里头混假声”的技术，这是逆着生理规律进行的。
二、“假打开”会造成“假美声”：歌唱的打开指的是咽部的打开，咽部的打开指的是喉咽部的打开，一般老师多讲“张开上口盖，提起小舌头”，其实是偏离了核心。
事实证明，小舌头抬得很漂亮喉咽部不一定能打开，而喉咽部打开充分了之后小舌头却一定是抬起的。
三、咽部打开是一个整体，包括喉咽腔口咽腔和鼻咽腔。
四、咬字一定要用咬字器官的唇齿舌去完成，绝对不能要在咽部。
咽部只是人体最重要的共鸣腔，如果咬字放在这个部位就会造成咬字不清的“大舌头”和声音闷的现象。
五、男声技术的核心是“关闭”，所谓关闭其实就是在喉咽腔充分打开、咽壁站定前提下，一种集中声音、美化音色的方法。
关闭的起音点一定要在声带的前段边缘进行，咽部打开属于一种必须的辅助手段。
关闭时的共鸣更多的是运用鼻咽腔的共鸣，听起来有点尖锐、非常集中明亮才正确。
六、男声最难的是状态建立，非得下苦功夫不行。
没有好的发声状态，气息再好也发不出来明亮优美的声音来，而是一到高音就憋、就挤卡，造成高音困难的现象。
七、练气息如同往银行存钱，不是练多少就用多少，而是存本钱、花利息。
存的越多，用的却越俭省，存的越多、利息花起来越方便。
八、培养“喉外肌放松，喉咽部扩张（喉咽部扩张，整个口咽腔、鼻咽强会同时打开），用丹田发力的方式发声”的习惯。
注意“意守丹田”和“气沉丹田”的区别，正确的是前者，后者是典型的憋气的表现。
九、学习声乐找大块的时间是不现实的，一定要利用点点滴滴的时间来学习，比如：上下学、上下班、班空里、开会时、公交车上都可以利用。
男生如何唱高音
男⽣如何唱⾼⾳男⽣如何唱⾼⾳ 对于⼀个初学声乐的男⾼⾳来说，要如何解决⾼⾳的问题呢?下⾯是⼩编分享的男⽣唱⾼⾳的技巧和⽅法，欢迎⼤家参考! ⼀、在中低声区“放下喉打开咽”是唱好⾼⾳的基础 男⾼⾳初学者应⾸先在这种状态下在中低声区，这⼀段⾳域去体会打开咽喉的感觉。
这种打开咽喉的感觉，正如声乐教师们譬喻为之的“半打哈⽋”的状态。
重要的是要体会这种“半打哈⽋”状态喉是⾃然放下的，后咽部在这种状态下是上下打开的,下巴这时也是放松收回的,⽽这⼏点⼜恰恰与歌唱时的共鸣状态相吻合。
男⾼⾳初学阶段,最好带着这种状态,⽤下⾏⾳阶唱u或mao⾳进⾏练习更有利于喉的放下和咽部的打开。
在这⼀学习阶段,练唱的歌曲不要急于唱⾳域较宽的作品,甚⾄可以只摘选优秀歌曲当中某⼀句易于上⼝,开⼝⾳较多的乐句作为练习⽤,如黄⾃《花⾮花》的前⼀句(低⾳从中央C练起) 意⼤利歌曲《我的太阳》(蒂·卡普阿曲)选择歌曲的第⼀句(低⾳从中央C开始练起) 把这些乐句移调练唱,最低⾳从C’开始.待最⾼⾳唱⾄“e2时再往下降。
这样反复练习,⼀边体会喉咽打开的状态,⼀边带着感情⾊彩把乐句唱得优美动听,待喉的稳定、咽部的打开在中低声区已成为⼀种歌唱习惯后.再考虑拓展⾳域逐步半⾳半⾳地向⾼⾳区的“换声点”过渡。
⼆、⽤“反向着⼒联想”解决换声点的过渡 男⾼⾳演唱的⼀⼤难点在中低声区向⾼⾳的转换过渡,也可称为“胸腔”、“喉咽腔”共鸣向“头腔”共鸣的过渡,这个换声点⼀般在”f艺⾳左右。
“换声点”对⼀些男⾼⾳解决起来⽐较困难,特别是中低声区较宽阔的男⾼⾳向⾼⾳区过渡会更感觉困难些。
要想把“换声点”唱好,⾸先应在第⼀阶段“半打哈⽋”放下喉打开咽的基础上采⽤“反向着⼒联想”来解决“七”“下”共鸣过渡这对⽭盾。
男⾼⾳在唱C`⼀e2这段⾳域时,虽然采⽤以“胸腔”“喉咽腔”为主的共鸣状态,但万万不可只想喉咽部⽽忽略了“⿐咽腔”的存在,⼀定要注意在喉稳定、咽部打开的基础上把声⾳的位置多往上想⼀想,要带着“⿐咽腔”共鸣去练唱,要感觉到⿐梁眉⼼处“⾼泛⾳”共鸣的存在。
论男高音的高音“难”该怎么解决
论男高音的高音“难”该怎么解决男高音是声乐中非常特殊的声部类型，拥有极高的音域和独特的音色。
随着音域的提升，男高音面临的问题也日益显现。
尤其是高音部分，对于许多男高音来说都是一个难题。
那么，男高音的高音“难”应该如何解决呢？我们需要明确男高音高音“难”是如何产生的。
男高音的特殊音域使得他们需要经常进行高音练习，以保持音域的稳定和音色的优美。
高音部分的声音薄弱和不够圆润往往是男高音高音“难”出现的主要原因。
在演唱高音时，男高音容易变得尖锐和压迫，失去了音色的魅力和声音的稳定。
接下来，我们可以从以下几个方面来解决男高音的高音“难”：1. 合适的练习方法练习是提高唱技的关键，对于解决男高音的高音“难”也不例外。
男高音需要有针对性地进行高音练习，以强化高音部分的发声能力和音色质感。
适合男高音的高音练习方法有很多种，例如使用半音程练习，进行滑音练习，进行各种音程的练习等。
这些练习可以有效地帮助男高音提升高音的稳定性和音色的丰富度，从而解决高音“难”。
2. 良好的发声技巧男高音在演唱高音时需要采用良好的发声技巧，才能够使声音保持圆润和饱满。
要学会利用腹式呼吸，通过腹部的肌肉来控制呼吸，从而使得高音部分的声音更加稳定。
要学会正确地打开喉咙，使得高音部分的声音能够更加流畅地发出。
还可以通过喉咙的放松和张力的控制来改善高音部分的发声效果，使声音更具穿透力和动感。
3. 调整音域和音色男高音有时候需要根据个人的音域和音色来进行适当的调整，以应对高音“难”。
要根据自身的音域情况来进行音调的调整，不要过分追求高音而导致声音变得尖锐和不稳定。
可以通过调整音色来丰富高音部分的表现力，以使得高音更加动人和有魅力。
这一点要靠经验的积累和不断的练习来完成，需要长期的耐心和毅力。
4. 合理的曲目选择男高音在选择演唱曲目时要考虑自身的实际情况，不要贸然选择难度过高的曲目来挑战自己。
尤其是对于高音部分技术要求较高的曲目，要根据自身的实际情况来选择，避免过于超出自己的能力范围。
男声高音区的演唱技巧探析
男声高音区的演唱技巧探析摘要人的嗓音，从发声的能力来看，客观上存在着“声区”界限。
男高音是一种比较特殊的声部，原因在于男高音特殊的生理条件和诸多心理因素导致演唱高音难度较大。
男高音是以胸声系统歌唱的，故而男高音天生缺乏“高泛音”，声音从中声区顺利进入高声区因而比较困难。
解决“高音难”的前提和基础是建立扎实良好的中声区。
通过换声区的训练可以架起通向高声区的桥梁。
在前两个阶段的基础上再进行高声区的系统训练。
关键词男高音中声区换声区高声区人的嗓音正如人的形象一样千姿百态、各不相同。
从嗓音的基本生理特征与艺术歌唱训练表演的基本规律两者结合看来，可以大体上将人声科学的分为几种类型。
目前声乐界较为普遍采用的归类法是把人的歌声分为男高音、女高音、男中音、女中音、男低音、女低音。
其中男高音这类歌手的声带构造比较结实，边缘较薄。
(大约在15-16毫米左右)，声音高亢嘹亮。
“普通男高音在未经训练时音域大约在c1-f2的音区内。
通过训练后男高音歌手大部分均能扩展至c1-a2的音域。
嗓音条件较好者可达c1-c3即两个八度的音域”。
男高音是以胸声系统歌唱的，故而男高音天生缺乏“高泛音”，因此男高音的声音从中声区顺利进入高声区是十分困难的。
现在声乐界有这样一种说法：男高音也叫“难”高音。
“五年一个女高音，十年一个男高音”。
怎样解决“高音难”这个问题一直是声乐殿堂里的男高音学子们的苦恼，也是声乐界专家们研究关注的重要课题。
一、解决“高音难”的前提和基础――建立扎实良好的中声俗话说“万丈高楼平地起”。
中声区是歌曲表现的主体部分，也是一个歌者正确发声的基“对男高音来说，建立一个流畅而不费劲的，音乐优美而颤动正常的中声区尤为重要。
不论哪种类型的男高音，只要中声区稍显滞重，或气息喉头共鸣器官之间的配合失当，不能协调的工作。
就难以做到向高音的过渡，甚至会丧失漂亮的高音”。
可见，对于男高音来说，建立良好的中声区发声状态时尤为重要的。
然而，在声乐实践中很多年轻的男高音却是“铤而走险”，在还没有把中、低声区唱准确前就一味的“攀高”、“求大”，在声乐学习的时候肆意追求高音，唱一些自己尚不能驾驭的高难度作品。
简论解决男高音的“高音”问题
美声唱法 胸腹式呼 吸击 哼鸣唱法 挟 声 高位安放
拍 ｌ Ｉ ６．
上 一 世 纪 ， 界 上 涌现 一 大 批 杰 出的 男 高 世 音 歌 唱 家 。 如 ： 鲁 索 、 吉 里 、 毕 约林 、 帕 卡 罗蒂 、 多 明 戈 、 卡 雷 拉 斯 等 。 他 们 具 有 嫡 热 的 声 音技 巧 ， 超 的 演 唱 和 表 演 能 力． 面 深 厚 高 全 的 音 乐 修 养 。 但 三 大 男 高 音 毕 竟 年 事 已 高， 爱 乐 同 行 担 心 他 们 “ 颇 老 矣 ． 能 饭 否 ？ 如 廉 尚 今 音 乐 舞 台 上 又 出现 阿 根 廷 籍 歌 唱 家 何 塞 。 库 拉 、 意 大 利 盲 人 歌 唱 家 波 切 利 等 优 秀 男 高 音 ， 管 影 响 力 怎 样． 想 无 论 如 何 都 不 能 与 三 不 我 大 男 高音 昔 日的 辉 煌 桕 提 并 论 ， 以 目前 整 个 所 声 乐界 都 欠 缺 世 界 级 的 男高 音 角 色 。 的 确 ， 高 音 声 部 在 所 有 的 几 个 声 韶 中是 男 最 难 唱 的 。 为 什 么 难 唱 ？ 我 想 这 里 就 存 在 一 个 唱 高 音 难 的 问 题 。 拿 女 高 音 与 其 相 比 较 可 看 出， 高 音 的 高 音 不 仅 要 有 头 腔 共 鸣 而 且 还 男 要 保 持 胸 腔 共 鸣 ． 女 高 音 的 胸 腔 共 鸣 就 运 用 而 的较 少 。 另外 ， 声 的 混 声 （ 假 声 相 结 台 ） 女 真 运 用 也 比 男 声 存 易 。 所 以， 般 情 况 女 声 的 一 “ 音 ” 要 比 男 声 好 解 决 。 那 么在 实 际 教 学 高
王 文 正
ｆ 芜期师范专科学校 ２ １０ ，助教ｌ ４０ ８
浅析男高音的高声区
浅析男高音的高声区[摘要]声音的“高位安放”必须配合深而有弹性的气息支持。
男高音高声区虽然较多地在头腔共鸣中共鸣，但决不是单一地使用头腔共鸣，在任何情况下演唱者都要感到从胸、腹中发出来，既上下共鸣腔都起作用，也就是说必须使用混合共鸣。
[关键词]高声区高吐字气息支持高位安放男高音在男高音的训练中出现的绝大部分技术困难和错误的发声，都与声区问题有很大关系。
高声区的建立难度是比较大的，要逐个音进行研究，切忌孤立地着眼于个别器官的训练，要求把发高音的各种因素看成一个统一的整体。
在具体的训练中，要对发声的各种因素进行逐项检查，男高音的胸腔共鸣贯穿整个声区，即使到男高音仍要带有真声的色彩，这样在转换声区时就很难做到融会贯通。
一、高声区的喉形唱高音前头脑里首先要有高音的形象，耳朵里要有高音的音型、音色。
有了这种想象才能迅速而自然地获得动作上的想像，找到适合而有效的动作。
唱高音时要保持大打“哈欠”的感觉，即颌关节上、下充分打开、放松并回缩下巴，软腭尽力抬高、咽壁挺拔、坚固，喉头向后靠拢，底变空，咽壁扩得很大；音愈高，喉底愈向前下方张开（大舌根向前向下），胸骨舌骨肌明显地向中间收缩成一个点，与向外扩张的颈底周围的肌肉持对抗状态，从而将喉头稳定在高音所需要的低位置上。
二、高声区的共鸣口、喉咽腔的充分打开，并非意味着完全打开了上部共鸣腔，歌声还必须有意识地将上口盖向前向上抬起（好似向前上方啃东西），笑肌也随之向上托，从而打开鼻腔、鼻咽腔，声音从鼻腔内振动引向筛窦，然后再扩展到额窦内振动。
这就是我们常说的头腔共鸣（高位安放）。
获得了这种声音，但不能增加高泛音，有很强的穿透力，而且喉部不易疲劳并能持久。
高音虽然较多地在头腔中共鸣，但绝不是单一地使用头腔共鸣，在任何情况下歌者都要感到声音是从胸、腹中发出来的，即上、下共鸣腔都在起作用。
三、高声区的运用声音的“高位安放”必须配合深而有弹性的气息支持。
吸入适量的气息后稍稍保持一会儿，将气息略向下沉一点，瞬间转为呼气（发声）状态。
男声高音区的演唱技巧探析
叫“ ” 难 高音 。 五 年一 个 女 高音 ， 年 一 个 男 “ 十 高 音 ”怎 样 解 决 “ 音 难 ” 个 问题 一 直 是 。 高 这
声乐殿 堂里 的 男 高音 学 子们 的 苦 恼 ， 是声 也 乐界专 家们 研究 关 注 的重要 课题 。 解决 “ 高音 难 ” 前提 和 基础— — 建 的
变窄（ 声 中母 音ａ ， ｕ ，变ｅ） 换 便０ ｉ 变ｙ ｅ ｉ 值得 注 极 而 富有 弹 性 ， 口咽 管道 能 调节 成 优 异 共 鸣 意 的一 点 是 在 这 个 过 程 中所 谓 的 母 音 变 窄 练 时 音 域 大 约在 ｃ 一２ １ ｆ 的音 区 内。 通过 训 练 效果 的形 态 ， 部 、 胸 肩部 、 部都 没 有 肌 肉发 并 不意 味着 破 坏 了咬字 的准 确 性。 颈 后 男高 音歌 手大 部 分均 能扩 展至 ｃ ～ ２ １ ａ 的音 紧 的情 况 音 流 畅 圆润 。 声 力度 适 当 ， 吐字 器 三、 迈进 高 音 的殿 堂—— 高声 区 的系 统
声 ” ， 失 掉纯 洁 干 净 的音 色 ， 等 丧 以致 误 入歧 有 着 极 为重 要 的 意 义 。 么 ， 高 音 在 平 时 那 男 途 ， 上弯 路 。 走 建立 在 这种 “ 地基 ” 的 “ 乐 的练 习 中如 何 “ 声 ” ？ 于 已基 本 掌握 中 上 声 换 呢 对
难 的 。 在 声 乐界 有这 样一 种 说 法： 现 男高音 也
而操 作 ”３。 之 ， 【］总 就要 在 中 声 区建立 起 扎 实 对于 一 个 男高音 而 言 ， 好 了 中声 区的 打 良好 的整 体歌 唱状 态 ， 为后 来进 入 高 声 区 的 基 础 ， 掌 握 了换 声 区 的技 法 ， 可 以开 始 又 就
戏剧性民族男高音浅探——高音区的训练
男 高 音 最 有 特 色 的 声 区 就 是 高 音 区 ，戏 剧 性 民 族 男 高
音 ， 于 它 的 任 务 的 限 定 ， 是 要 有 许 多 音 色 、 巧 的 由 更 技 变化 要 在 高 音 区 完 成 。戏 剧 性 民族 男 高 音 的 高 音 区 ， 根 据 共 鸣组 合 运用 的不 同而 产 生 的 不 同音 色来 分析 ， 可
歌 者 由于 生理 条件 的不 同 ， 演 唱 高 音 时会 有 各 在
自不 同 的感 受和 音 色 ，但 有 些感 受 可 以是 共 同 的 ， 如
各 个 歌 唱 器 官 的 扩 张 状 态 并 没 有 在 某 一 音 高 上 发 生 突 变 。中 低 声 区 训 练 时 充 分 打 －－ 喉 、 、 及 口 腔 后 ）的 Ｔ 咽 鼻
戏 ” 。每 个 人 自 出 生 起 ， 开 始 拉 幕 上 演 属 于 自己 的 戏 。 就
而 我 们 戏 曲 界 还 有 一 句 话 反 过 来 说 ， 做 “ 如 人 生 ” 叫 戏 。 对 于 我们 搞 戏 曲 的人来 说 ， 一 出戏 都 是 一种 人 生 ， 每 我
道 德 败 坏 的 演 员 会 不 自觉 地 对 观 众 造 成 不 良 的 引 导 。 这 也引 发 了我们 对演 “ ” 行 为与道 德 的思 考。 戏 人
厌 Ｚ 凡 ” 心 态 ， 切 从 刻 苦 学 习 、 学 苦 练 开 始 ， 仅 ， ｌ Ｚ 的 一 勤 不
传 统 人 文 情 怀 的 疏 离 、 社 会 责 任 感 的 缺 失 和 道 德 良 心
的 渐 行 渐 远 。我 们 在 艺 术 界 也 看 到 ， 些 业 内 人 士 为 了 有 眼前 的 经济 利 益 ， 记 了一个 艺 术 家对 社 会 的责 任 ， 忘 为 了钱 ， 限度 地 迎 合 、 就 ， 弃 了 自 己 的 坚 守 。 ” 不 无 迁 放 这