什么样的学生适合学习编导专业
广播电视编导专业人才培养方案
广播电视编导专业人才培养方案广播电视编导专业是培养广播电视节目制作和编导方面的专门人才的一门学科。
为了培养出优秀的广播电视编导人才，学校制定了相应的人才培养方案。
广播电视编导专业人才培养方案要求学生具备扎实的文化基础和广播电视知识。
学生需要学习广播电视编导的基本理论和技能，包括节目策划、剧本创作、导播技术、摄像技术、剪辑技术等。
此外，学生还需要学习相关的人文社科知识，如传媒学、新闻学、影视文化等，以提升自己的综合素养。
广播电视编导专业人才培养方案注重实践能力的培养。
学生在学习过程中要参与实践项目，如学校广播台、电视台的节目制作，实习等。
通过实践，学生可以锻炼自己的创作和组织能力，提高解决问题的能力。
第三，广播电视编导专业人才培养方案注重培养学生的团队合作精神。
广播电视编导工作是一个团队合作的过程，学生需要学会与他人合作，协调各方资源，共同完成节目制作任务。
因此，学校会组织学生进行团队合作的训练，如分组完成剧本创作、策划方案等。
第四，广播电视编导专业人才培养方案还注重培养学生的创新能力。
学生需要具备创新思维和创意表达能力，能够灵活运用学到的知识和技能进行创作。
为此，学校会组织学生参加创意比赛、创作项目等，培养学生的创新意识和创新能力。
第五，广播电视编导专业人才培养方案还注重培养学生的实践能力。
学生需要具备较强的沟通能力和表达能力，能够与观众、演员、工作人员等进行有效的沟通和协调。
为此，学校会开设相关的实践课程，如口才训练、演讲技巧等，以提高学生的沟通和表达能力。
广播电视编导专业人才培养方案要求学生具备扎实的文化基础和广播电视知识，注重实践能力的培养，培养学生的团队合作精神和创新能力。
通过学校的培养方案，可以培养出优秀的广播电视编导人才，为广播电视行业的发展做出贡献。
高三学生学编导好不好来得及吗
⾼三学⽣学编导好不好来得及吗
⾼三学⽣学编导好不好主要还是看个⼈是否对编导感兴趣，学习编导等于是在⾼考前选择⼤学的专业，也就是如果学习编导专业最后进⼊⼤学也是之后学习这个专业，为之后从事⼯作打基础。
⾼三学⽣学编导来得及吗
对于⾼三的同学想学习编导的话，时间是⽐较紧张的，并根据⾃⾝的特点，找到适合⾃⼰的艺考⽅向，⼀定要有规划的学习，如果努⼒⼀下，两个⽉到三个⽉就可以。
建议学习前做⼀下测试。
（多去⼏家机构测试，看看每家机构怎么说，然后⾃⼰判断）
随着新艺考政策的推⾏，对于编导⽣的⽂化课要求⽇益提⾼，很多院校的⽂化课要求已经达到三百分，好⼀些学校要求四百分，因此在学习艺考专业课的同时⼀定要打好⽂化课基础，才能更有把握考上⼼仪的院校。
学编导有出路吗
1、各级⼴播电视台、影视制作公司、⼴告公司、⽂化传媒公司、演艺经纪公司、演出公司、以及新闻机构、政府宣传部门、报社、杂志社、⽹络媒体等就职；
2、从事新闻、⽂艺、⼴告、影视剧等节⽬的策划、⽂案、编导、记者、出镜记者、摄影、后期制作等⼯作；
3、可在本科毕业后继续考研，争取留校任教或者去其他学校从事编导教师⼯作，还有就是在现在的艺考类培训学校任教（这个兼职的居多）
4、毕业后参加公务员考试，专业对⼝岗位不多但是基本是有的，如果是专业不对⼝的岗位竞争也会较⼤。
广播电视编导专业专业简介
1 广播电视编导专业专业简介一．编导专业（艺术文化管理专业）艺术文化类专业就是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等艺术教育专业。
它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、摄像摄影等多种专业。
主要面向电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。
目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业，并且专门组织相关的艺术专业高考测试，择优录取优秀的高中毕业生。
相对于音乐、美术类专业，艺术文化类专业则因为近年来的刚刚兴起和国内外影视传媒的持续发展而凸显出较好的工作前景。
同时，大多数艺术文化类专业高考不要求学生有相当好的音乐美术的艺术基础，专业训练周期短，而经济投入也相对少的多，从而使艺术文化类专业成为许多学生圆梦大学和走向人生辉煌的不错的途径。
二．受众人群对于400--550分的同学来说，单凭文化课成绩也许只能考上专科，如果学习文化管理专业，则大部分学生能被本科录取，有些专业要求稍高些的院校虽然是211重点院校，但文化课要求也只在500分多一点。
380分的大部分同学能够被三类本科录取，虽然该类院校比起一批次本科院校学费相对高一些，但对于这个分数段的同学来说也是一个很不错的选择并能接受本科教育！毕竟，如果没有学习这个专业，单凭文化课参加考试连专科都录取不了。
同时，文化管理专业和美术、音乐不同，这个专业是不需要很专业的艺术特长的。
本专业是兼有文学、新闻、影视学和艺术学各学科特点的综合性专业，强调考生对文学、影视艺术的理解能力、艺术审美感觉和综合素质。
不需要特别的艺术特长，更没有外貌、身高等限制。
因此特别适合普文、普理类学生中想考取名牌艺术院校或成绩不很理想，考取本科有困难的学生。
考生可以根据自己的优势和特点选择专业。
三．办学模式教学形式采用多媒体与中青年教师相结合的教学方法，通过管理人员辅助教学人员的方式督促学生掌握教师传授的专业知识。
如何应聘编导岗位职责
如何应聘编导岗位职责编导是指负责电视、电影、戏剧等文艺创作过程中，对剧本、导演创作思路进行整理、编排和组织，将导演的创意转化为可供演员表演和制片组拍摄的详细指导方案的工作岗位。
应聘编导岗位需要具备一定的相关专业知识和技能，并在实践中不断提升自己的能力。
一、相关专业知识和技能要求1. 大学本科及以上学历：编导岗位通常要求应聘者具备相应的专业学历背景，如戏剧、影视、广播电视等相关专业。
2. 优秀的文学素养：编导需要具备较强的文学素养，能够对剧本进行深入的理解和分析，并提炼出核心创意。
3. 敏锐的观察力和逻辑思维能力：编导需要具备敏锐的观察力，能够抓住社会热点和人物刻画的重点，并将其融入到创作中。
同时，良好的逻辑思维能力有助于编排剧情和安排演员表演顺序。
4. 扎实的剧本创作能力：编导需要具备扎实的剧本创作能力，能够独立完成剧本的编写和修改，使其剧情紧凑、有故事性，同时能够准确地传达导演的意图。
5. 熟悉影视制作流程和技术：编导需要对影视制作流程和技术有较深入的了解，能够根据具体要求进行剧本拍摄计划的制定和执行。
6. 良好的沟通协调能力：编导需要与导演、演员、制片等各个岗位进行良好的沟通协调，确保创意能够准确传达和实施。
二、应聘编导岗位的步骤和技巧1. 提前准备：在应聘编导岗位之前，应提前了解该岗位的要求和工作内容，通过学习和实践提升相关专业知识和技能。
2. 编写个人简历：个人简历应突出与编导岗位相关的经历和技能，如剧本创作经验、导演助理经验、剧组实习经验等。
3. 面试准备：面试前，对编导岗位的职责和要求进行全面了解，并准备相关案例和经验，以便在面试时能够清楚地表达自己的能力和经验。
4. 面试表现：在面试过程中，要保持自信和专业的形象，积极回答面试官的问题，并结合实际经验进行具体举例。
同时，要注重表达能力，清晰地表达自己的观点和创意。
5. 展示剧作品：如果有剧作品或创意案例，可以在面试中展示，以证明自己的创作水平和能力。
报考编导专业的要求
报考编导专业的要求报考编导专业是许多有着创意和艺术天赋的学生所追求的梦想。
作为一个多元化的艺术领域，编导专业要求学生具备一定的基础知识和技能。
以下是报考编导专业的主要要求：1. 学术要求：报考编导专业的学生需要具备一定的学术背景。
这包括对戏剧、电影、电视和其他相关艺术形式的了解。
学生应该有广泛的艺术兴趣和知识，包括电影史、戏剧理论、表演技巧等等。
此外，他们还应该具备批判性思维和艺术分析能力。
2. 创作能力：编导专业需要学生具备创新和创作能力。
学生应该能够提出独特和有创意的艺术构思，并将其转化为戏剧、电影或其他艺术形式的实际作品。
这需要学生有良好的观察力、敏锐的洞察力和优秀的叙事能力。
3. 团队合作：编导是一个团队合作的工作。
学生需要具备良好的沟通能力，能够与演员、舞台设计师、编剧和其他团队成员紧密合作。
学生应该具备领导能力，能够有效地组织和指导团队，实现艺术作品的共同目标。
4. 实践经验：学生在报考编导专业之前，最好有一定的实践经验。
这包括参与学校或社区的戏剧、电影或其他艺术项目，担任编导助理或其他相关职位。
实践经验有助于学生了解编导工作的实际需求，并提高他们的技能。
5. 学习态度：报考编导专业的学生应该具备积极的学习态度。
编导是一个不断学习和提高的过程，学生应该有持续学习的意志和动力。
他们应该积极参与学术和实践活动，不断提升自己的专业能力。
综上所述，报考编导专业要求学生具备学术背景、创作能力、团队合作能力、实践经验和积极的学习态度。
只有具备这些要求的学生，才能在编导领域取得成功。
通过这些努力和准备，学生将有机会在戏剧、电影和电视等领域展现他们的艺术才华。
编导具备素质与技能要求
编导具备素质与技能要求编导是一门综合性较高的艺术职业，需要具备一定的素质和技能。
以下是编导所需要具备的素质与技能要求。
一、素质要求：1.艺术修养：编导需要对各种艺术形式有较为深刻的理解和感悟，具备一定的审美能力和鉴赏能力。
2.创造力：编导需要具备创造力，能够独立思考，创新意识强，能够通过自己的观察和思考来提出独特的表现方式。
3.情绪调节能力：编导需要具备较好的情绪调节能力，能够在工作中保持良好的心态，遇到困难或挫折时能够适时调整自己的情绪，保持积极向上的态度。
4.团队合作意识：编导通常需要与演员、舞蹈指导、音乐指导等其他艺术家合作，所以需要具备良好的团队合作意识，能够有效地与他人进行沟通和协作。
5.责任心：作为编导，需要对自己的工作充满责任心，严谨认真地对待每一项工作任务，确保最终的作品质量。
6.学习能力：编导需要不断学习新的知识和技能，保持对新事物的敏感性，能够及时更新自己的知识结构和表达方式。
二、技能要求：1.剧本创作与改编：编导需要具备较好的剧本创作能力，能够根据角色和剧情创作出生动有趣的剧本，同时也需要对现有剧本进行改编。
2.舞台表演指导：编导需要具备对演员的表演进行指导的能力，能够通过对动作、语言、情感的指导来提高演员的表演水平。
3.舞台美术设计：编导需要具备一定的舞台美术设计能力，能够通过灯光、布景、道具等元素的布置来增强舞台效果。
4.舞台动作设计：编导需要具备一定的舞台动作设计能力，能够根据剧情需要设计出合适的动作和舞蹈，使舞台表现更加生动活泼。
5.音乐指导：编导需要具备对音乐的指导能力，能够选择适合的音乐和音效，使之与剧情相符合，产生良好的音效效果。
6.舞台效果控制：编导需要具备控制整个舞台效果的能力，包括演员的位置、动作、服装等方面，以及控制灯光、声音等元素的运用。
总之，编导需要具备一定的艺术修养和表达能力，同时还需要掌握相关的技巧与知识。
通过不断的学习和实践，编导可以不断提高自我，创作出更加优秀的作品。
编导应该具备哪些素质
编导应该具备哪些素质一个好的编导，基本具备这五种素质：1、政治素质2、艺术素质3、知识素质4、心里素质5、专业素质。
1、政治素质：广播电视编导和其他创作人员都是从事精神产品的，属于影响思想精神的作品。
所以具有很强的社会性，因此在这方面需要具有较高的要求和自觉性。
作为一名电视文艺专题的编导，从事艺术生产，实质上就是从事社会主义精神文明建设，因而必需具备马克思主义的世界观和方法论。
2、艺术素质：身为一名电视文艺编导，我们必须具备一定的艺术素质，要爱艺术、懂艺术，具有一定的艺术欣赏和审美能力。
电视文艺编导工作在很大程度上是一种艺术欣赏和审美活动基础之上进行的审美创造，艺术欣赏和审美判断却是须臾也不能离开的。
一个人的艺术素养和审美能力是十分复杂微妙的问题，但从根本上说，艺术素养是长期艺术欣赏活动的结果，审美能力是长期审美实践的产物。
3、知识素质：电视文艺编导的知识素质，不仅指作为一名电视文艺编导应具备哪些知识，还包括这些知识的特点、比例、结构及其整合效应，是电视文艺创作主体研究中的一个重要课题。
对于电视文艺的编导而言，知识结构的要求也有其特殊性。
一、文学艺术基础知识(1)阅读古今中外的文学名著，观赏各种艺术门类的艺术精品，通过阅读观摩优秀作品，提高自身的文学艺术素养和审美鉴赏能力。
(2)文学艺术史的知识。
通过对文学艺术史的学习，了解文学艺术的一般发展规律，以增强编导自身对各种艺术现象做出合乎规律的认识和观察。
(3)文艺理论知识。
文艺理论知识是对文艺创作和评论的经验总结，对各种文艺现象的科学概括，一名优秀的电视文艺专题编导要对纳入作品的文艺作品、文艺现象等做出判断和处置，就不能单靠艺术直觉，还要运用理性思考，这就要借助丰富的文艺理论知识，凭借文艺理论所提供的系统知识，范畴，概念、思维模式，方法和特定语言。
二、社会生活知识作为一名电视文艺专题编导，对当代社会生活的现状，尤其是文化艺术领域的生活与现象、流向和发展趋势、它的表面现象和深层运动，都需要有深入的理解。
广播电视编导专业培养方案
广播电视编导专业培养方案1.专业概况广播电视编导专业是培养掌握广播电视节目创作与制作技术，具备较高美学和文化素养的专门人才。
学生将通过系统学习广电传媒理论、电影电视美学、剧本创作、导演实践等专业知识和技能，培养其成为具有创新能力的广电编导专业人才。
2.人才培养目标2.1培养目标通过系统的理论学习和实践训练，使学生具备以下能力和素养：(1)掌握广播电视基础知识，具备广播电视视听语言的表达能力；(2)掌握广播电视节目创作与制作流程，具备广播电视编导的基本技能；(3)具备电影电视美学以及文化艺术素养，能够运用美学原理和传播学方法进行广播电视节目的创作和制作；(4)能够独立进行广播电视剧本创作和导演实践；(5)具备团队协作能力和沟通能力，能够适应广播电视领域的工作环境。
2.2培养要求(1)掌握广播电视节目创作与制作理论和技术，能够根据不同的传播需求进行方案设计和创作；(2)具备独立完成广播电视剧本创作和导演实践的能力；(3)具备一定的美学素养和文化自觉，能够运用多种表现手法进行创作和制作；(4)具备良好的沟通和协作能力，能够适应广播电视行业的工作要求；(5)具备一定的职业道德和社会责任感，能够从事广播电视行业的工作。
3.专业课程设置3.1必修课程(1)广播电视学概论：介绍广播电视学的基本概念、理论框架和发展历程，培养学生对广播电视行业有全面的了解。
(2)电影电视艺术欣赏：讲授电影电视的基本表现手法和技术，培养学生的艺术鉴赏能力和美学意识。
(3)剧本创作与分析：教授剧本写作的基本理论和创作方法，培养学生的剧本创作能力。
(4)导演实践：讲授导演的工作流程和技巧，培养学生的导演实践能力。
(5)广播电视节目制作：介绍广播电视节目制作的基本流程和技术，培养学生的广播电视制作能力。
3.2选修课程(1)影视编剧：讲授影视剧本的构思、撰写和修改，培养学生的编剧能力。
(2)影视艺术评论：介绍影视艺术的批评方法和理论，培养学生的批评能力和理论思维。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
什么样的学生适合学习编导专业
导读：“天生我材必有用”，每个人都有自己独特的才与能，根据自身条件选择适合的学习道路是成功的第一步。
那么如何衡量自身条件，确定艺术类型呢？接下来，南昌编导培训艺航传媒就来为大家讲解下，如何判断自己适合哪种艺术专业？
第一，衡量自身条件，确定艺术类型要做到切实、准确、客观
艺术类的专业性质比较强，对每位考生的要求有较强的针对性，除了参加文化考试还要参加专业考试或专业水平测试，需要每位高考生从自身实际出发，不要将自己的实际情况被不切实际的、过大的梦想所蒙蔽，考生要选择适合自己的艺术类专业。
第二，考生要把握好自身的兴趣爱好
“兴趣是最好的老师”，“爱一行干一行”，艺术类的专业性很强，兴趣爱好是学习的动力之一。
比如你对绘画感兴趣对播音主持不感兴趣，比较而言，你选择绘画方面的学习就会感觉轻松愉悦，成功的机率也会大很多。
第三，考生要注重自己擅长的专业
高考是一个选拔性的考试，你可以就自己选择的艺术专业方向仔细斟酌，请老师、同学等对你进行考评，综合多方面因素选择自己最擅长的艺术专业方向，促使自己顺利通过高考，这样以后在大学学习中才会“得心应手”。
第四，考生要考虑将来想要从事的工作方向
进入大学学习，是对自己专业知识的提高、综合能力与素质的培养，为以后的工作打下坚实的基础，考生根据以后的工作愿望来选择专业方向也是考前努力学习的动力。
第五，在某些专业方向的选取上，考生还要切实地考虑自己的先天条件和潜力
比如，播音主持专业对声音和语言表达能力要求比较高；而绘画要求对事物有敏锐的观察力和感知感悟能力，并具备勤奋刻苦的精神等等。
在南昌编导培训艺航传媒看来，决定一个学生是否适合学该专业的因素大致有几个方面：性格方面、自身条件、兴趣爱好、逻辑能力、语言能力、思维能力和观察力。
（一）性格方面。
外向型性格的学生是比较适合学影视类专业的，因为外向型性格比较善于交流。
在专业学习和考试过程中，交流是至关重要的。
本专业的上课形式不同于高中，类似于大学，上课更确切地说是一种学生与老师的交流，老师与学生就某一话题发表自己的看法，更有的学生感觉，课下与老师交流聊天竟能有意想不到的效果。
考试更是考生与主考老师之间的交流，只有会交流的学生才能将自己学到的东西传递给老师，从而获得老师的赏识与肯定。
(二)自身条件。
相貌好、身材好又多才多艺是对学习影视类专业学生的最高要求，因为在考试过程中会有许多学校有面试和才艺展示，有的有表演的内容，具备以上三点的学生会因此使自己出线的机会大增，然而这样的学生实在太多，如凤毛麟角般。
因此具备以上一到两个条件者比较适合学影视类专业。
(三)兴趣爱好。
我在给学生上课的时候，一再给学生强调：要把自己的兴趣爱好放到影视上来，学习任何专业都是需要努力的，兴趣是最好的老师，只有有了兴趣才有可能深入学习。
从心理学的角度讲，一个人如果从思维根源和内心深处对某一事物产生排斥，那么他对这种事物的了解可能会费很大的周折，甚至永远不会了解。
我们学习这个专业的目的是为了考大学，但学习一味在这种功利性目的下学习会丧失动力。
(四)逻辑、语言和思维能力。
有了第一感觉仅仅只能算是入了门，重要的事逻辑、语言和思维能力。
在写作练习上，这三种能力尤其重要。
比如评论的写作考察的就是逻辑能力：总-分-总的分析—归纳能力和因果逻辑能力。
有的学生可能心里什么都明白，但不会写出来，也不会说给别人听，这就说明他的语言组织能力不强，有待于提高。
至于思维能力，其实就是看学生有没有独立思考的能力。
（五）观察力。
人是社会中的人，对于影视类专业的学习更应该持续保持对社会的关注。
许多同学在考试过程中抱怨题目无从下笔，在南昌编导培训艺航传媒看来，其实如果他们关注社会就会发现许多故事就发生在身边。
只要抓住了一个点，一个细节，就是很好的题材、生活中其实不缺少爱，缺少的是发现。
要有一双善于去发现的眼睛。
文章来源：/。