智慧人生之传统编织工艺在首饰饰品设计中的运用
传承与创新：非遗技艺在首饰设计中的应用与研究
传承与创新：非遗技艺在首饰设计中的应用与研究摘要：随着时间的推移，非物质文化遗产（非遗）的保护与传承变得愈发重要。
本文立足首饰设计，深入分析并梳理高端珠宝品牌梵克雅宝（Van Cleef & Arpels）将非遗技艺融入高级珠宝的设计方法，结合实践创作，探讨非遗技艺在首饰设计中应用方法的可行性。
关键词：非遗技艺，首饰设计，应用方法一、引言传统非物质文化遗产代代传承，蕴含着深厚的文化内涵和独特的工艺技艺，而首饰作为一个独立的艺术门类有着极高的商业价值，展示出强烈的社会与审美属性。
通过首饰设计传承非遗技艺，既将传统工艺融入现代创意，让古老的技艺得以延续，又能够使非遗元素得到更广泛的传播与认知。
首饰作为身体与文化的延伸，能够将非遗技艺直观地展示在人们的日常生活中，激发对传统文化的兴趣，增强对历史和文化的认同感，从而促进传统文化的保护与传承。
随着现代珠宝设计对非遗关注度的提升，一套可践行的中国非遗技艺在首饰设计中应用方法论的梳理是很有必要的。
本文将结合大量国内外的首饰案例进行方法论的梳理，并辅以设计实验，践行这套方法论的可行性。
二、非遗技艺在首饰设计中的应用方法非物质文化遗产作为文化传承的珍贵财富，其融入首饰设计中，既保护了传统工艺，也赋予了首饰作品独特的文化内涵。
以创新、独特和精湛工艺闻名的国际一线珠宝奢侈品牌——梵克雅宝（Van Cleef&Arpels）于2019年推出了和日本漆艺大师箱濑淳一合作的10件高级珠宝胸针Lacquered Butterfly漆绘蝴蝶系列，蝴蝶翅膀的部分采用的工艺就是“莳绘”，本文也将通过LacqueredButterfly漆绘蝴蝶系列胸针对“莳绘”这一传统工艺运用在珠宝首饰中的方法进行剖析。
（一）非遗工艺的深入了解漆艺是中国非遗技艺之一，据考古发现，中国也是最早使用漆的国家，最早发现的河姆渡朱漆碗距今有7000年。
随着唐朝的繁盛，频繁的贸易往来和文化输出，漆艺也随之传到了日本，并在日本落地生根，在中国传统漆艺的基础上，日本逐渐衍生出了富含日本民族特色的漆绘技法，如“莳绘”、“一闲张”、“根来涂”，经过漫长的改良和创新，莳绘又衍生出更为丰富的技法，如“平莳绘”、“高莳绘”、“研出莳绘”等，包括在莳绘作品中加入“螺钿细工”、“卵壳莳绘”以丰富画面，增添更多的光彩。
编织艺术在服饰品设计中的应用与创新
不 同 ， 分 为三股 辫 、 可 四股辫 、 股辫 等 ， 用 于二 次 编 织 。从 欧 洲 传 人 我 国 的棒 槌 编 织 ， 于 这 种 编 织类 五 可 属 型的变化 形式 。它 使用 棒槌 、 轮 、 钉 等工 具 ， 转 珠 运用 平 织 、 隔织 、 稀织 、 织 等方 法 编 织 出各 种 几何 图形 ， 密
Ｌ ＵＯ ｕ — ａ Ｃｈ ｎ ｙ ｎ
（ ｏｈ ｎ Ｕ ｉ ｒ ｔ， ｏｈ ｎ５ ８ ０ ，Ｃ ｉａ Ｆ ｓａ ｎｖ ｓｙ Ｆ ｓａ ２ ０ ０ ｈｎ ） ｅｉ
Ａｂ ｔ ａ ｔ： ｎ ｔｉ ｇ ａ ｔｉ ｒ ｄ ｔ ｎ ｌｈａ ｄｉｒ ｆ ｗｉｈ ｓｒ ｎ ａ ｉｎ ｌｆａ ｕ ｅ ｐｅ ｉｌｆ ｓ ｉｎ ａ ｃ ｓ ｓ ｒ ｃ ｋ ｉｔｎ ｒ ｓ ａ ｔａ ｉ ｏ ａ ｎ ｃ ａｔ ｔ ｔｏ ｇ ｎ ｔ ａ ｅ ｔ ｒ ．Ｓ ｃａ ａ ｈｏ ｃ ｅ — ｉ ｏ ｓ ｒｅ ｏ ｄ ｂｅ ｄ ｓｇ ｅ ｙ ｕ ｉ ｇ ｉ． Ａｃ ｏｄｉｇ ｔ ｎ ｔｉ ｋｌ ｎ ｔｉｇ ａ ｏ ｌ ｅ ｄ ｖｄｅ ｎ ｏ ｔ ｒ ｅ ｏ ｉｓｃ ｕｌ ｅ ｉｎ ｄ ｂ ｓｎ ｔ ｃ ｒ ｎ ｏ ｋ ｉｔ ｎｇ ｓ ｉ ｋ ｉｔ ｒ ｃ ｕ ｄ ｂ ｉ ｉ ｄ ｉ ｔ ｈ ｅ ｌ ｎ ｔ
第 ４期
罗春 燕 ： 编织艺 术 在服饰 品设 计 中 的应 用 与创新
７Hale Waihona Puke 图形 ， 有秩 序感 、 具 机械 感 ， 使用 不 同颜色 的绳 线搭 配 ， 又可使 图形 富 有节奏 感 。 编辫 法用 若干 条平 行 的绳线 进行 编 织 ， 以 编 出扁 平 形 、 形 、 可 方 圆形 的带 状 织 物 。按 照 编 辫 绳 线 数 目
ｃｔ ｏ ｅ．Ｉ’ ｉｅｙｕ ｅ ａｈｏ ｃｅｓｒ ｓｄ ｓ ｎ， ｕ ｈ ａ ｊ ｅ ｙ ａ， ａ ｎ ｈ ｅ．Ｔ ｅ ａｅ ｒ ｓ ｔ Ｓｗｄ ｌ ｓｄｉ ｆ ｉｎａｃｓｏｉ ｅｉ ｓｃ ｓ ｅ ｌ ，ｈｔ ｂｇａ ｄ ｓｏ ｓ ｈ ｇｉ ｎ ｓ ｅ ｇ ｗ ｒ
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用首饰作为人们的装饰品，不仅代表着一种时尚文化，更代表着一种美学观念和审美价值。
中国传统文化悠久历史和丰富内涵，在现代首饰设计中的应用也越来越受到重视。
其中，中国传统纹样在现代首饰设计中的应用能够为首饰注入独特的文化内涵和时尚魅力。
本文将围绕这一主题展开深入的探讨。
中国传统纹样是中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的文化内涵和艺术价值。
它们是通过中国古代文化和历史的演变而逐渐形成的，是中国传统文化的继承和传承。
在中国传统纹样中，不仅包括了各种动植物形象和几何图案，还有象征着祥瑞、美好寓意等的吉祥纹样。
这些纹样不仅富有美感，更代表了中国古代文化和民俗风情。
中国传统纹样在现代首饰设计中的运用，既是对传统文化的传承和发扬，更是将传统文化与现代艺术的融合，从而创作出独具特色的首饰作品。
与传统首饰设计相比，传统纹样的运用能够为首饰注入独特的文化内涵和时尚魅力，使得首饰更加具有民族风情和文化气息。
一、纹样的选择在甄选纹样时，首先要考虑首饰的风格和设计主题，然后从中国传统纹样中选择合适的图案进行应用。
在选择纹样时，可以根据纹样的含义和象征通过重新绘制、排列的方式达到更好的设计效果。
二、材料与工艺中国传统纹样的运用与其在首饰材料和工艺创作上的应用密不可分，合理的选材和工艺对于创作出成功的首饰设计来说至关重要。
需要考虑首饰的本身特性，综合考虑加工上的复杂度和美学价值，使得终产品在设计效果和品质上取得平衡。
三、设计风格在设计风格上，中国传统纹样的运用可以分为传统与现代取舍和融合搭配两个方面。
设计师需要根据首饰的功能和风格进行创作，既要充分发扬传统文化的精华，又要根据时代的审美与需求创新搭配，实现传承与创新的完美结合。
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用1. 引言1.1 概述中国传统纹样在现代首饰设计中的应用，是一种将传统文化与现代审美相结合的创新实践。
通过运用具有丰富文化内涵和独特美感的传统纹样，设计师们为首饰注入了新的生命力和魅力，使其不仅具有装饰功能，更蕴含着历史传承和文化积淀。
随着时代的变迁和人们审美观念的升级，传统纹样在现代首饰设计中的运用逐渐引起了关注和探讨。
传统纹样所蕴含的文化符号和象征意义，对于现代首饰设计带来了新的启示和灵感，拓展了设计的想象空间，丰富了作品的内涵与表现形式。
本文将从传统纹样在首饰设计中的历史渊源、对现代首饰设计的启示、如何将传统纹样融入现代首饰设计、成功案例分析以及市场反应与发展前景等方面展开探讨，致力于探讨中国传统文化在现代首饰设计中的应用与发展，探索传统与现代的结合之美。
1.2 研究背景中国传统文化自古以来就有着丰富多彩的纹样，如龙纹、凤纹、蝶纹、云纹等，这些纹样不仅在服饰、建筑、工艺品等领域有广泛应用，也在首饰设计中扮演着重要角色。
随着现代社会的不断发展和变革，人们对传统文化的关注和热爱也不断增强，中国传统纹样作为文化遗产之一，逐渐成为现代首饰设计的热门元素之一。
传统纹样在现代首饰设计中的应用，不仅可以传承和弘扬中国传统文化，还可以为首饰设计注入独特的文化气息和艺术价值。
如何将传统纹样与现代设计理念相结合，如何在保留传统纹样的独特魅力的同时赋予其现代感和时尚感，是当前首饰设计领域面临的挑战之一。
有必要对传统纹样在现代首饰设计中的应用进行深入研究和探讨，以挖掘其内涵和潜力，为创新设计提供理论支持和实践指导。
2. 正文2.1 传统纹样在首饰设计中的历史渊源传统纹样在首饰设计中的历史渊源可以追溯至中国悠久的历史文化。
中国传统文化中，纹样被视为一种象征和表达，它们包含了丰富的寓意和象征意义，反映了古人对自然、宇宙和生命的理解。
古代玉器、金器、银器等首饰常常以各种纹样装饰，这些纹样在设计中具有独特的美学意义。
中国传统花丝工艺在现代首饰设计中的应用和发展
中国传统花丝工艺在现代首饰设计中的应用和发展作者：郭文婷来源：《设计》2015年第03期摘要：花丝镶嵌工艺是金银工艺中的精细工艺，在古时，也被称为金银细金工艺。
它是“花丝”和“镶嵌”两种金属制作工艺的合称，通常使用金、银等贵金属，以及各种天然的名责宝石为材料，经造型、纹样设计和工艺加工制作成精致的首饰及装饰艺术品。
其精致、细腻且华丽的古老工艺特色代表了传统工艺与时尚珠宝文化的巅峰境界。
然而，这项珍贵传统的首饰制作工艺，正面临市场经济的无形压力和技师人才不断流失的尴尬局面。
现今正是中国现代首饰设计崛起与健康成长的关键时期，紧随当代首饰的发展趋势，笔者针对花丝工艺这一古老技艺展开研究，对花丝工艺在现代首饰设计中的表现形式进行了探讨。
从不同角度出发，分析传统花丝首饰的设计手法和表现方式，在现代首饰的设计技法上寻找突破，解析现代首饰艺术下形式美与材质多样性对花丝工艺的影响，试图从首饰设计的立体造型、材质运用、工艺手法和意境传达等方面寻求突破点，结合现代首饰设计手法和现代人的审美需求、精神需求，找到全新的表现形式，让具有悠久历史的传统工艺重新焕发出耀眼的光辉，从而推动我国现代首饰设计领域的多元化发展。
关键词：花丝工艺当代首饰设计创新材料中图分类号：TB47文献标识码：A文章编号：1003-0069 （2015） 02-0082-03第1章花丝工艺的历史沿与发展现状“采金为丝，妙手编结，嵌玉缀翠，是为一绝”——这，便是传说中的花丝镶嵌工艺。
花丝镶嵌工艺是中国传统金银器的制作技艺，又称金银细金工艺。
它是“花丝”和“镶嵌”两种金属制作工艺的合称，花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编制、堆垒等传统技法，把贵金属丝编织成型，再用挫、锼、锤、闷、打、崩。
镶嵌则是将贵金属片做成托和爪子形凹槽，最后镶以珍珠、宝石或翡翠，制成华贵无双的冠戴或珠宝首饰。
其用料珍奇，制作技艺繁复，造型优美，品种繁多，具有明显的民族特色和民族风格，历史上花丝镶嵌一直只是皇家御用之物，是我国传统的宫廷艺术。
传统编织工艺在现代首饰设计中的运用初探
传统编织工艺在现代首饰设计中的运用初探作者：黄琳来源：《工业设计》2021年第04期摘要：传统编织工艺是中国古代人民借助生活中的常见事物和创意思维形成的手工艺，在长久的发展过程中，不断吸收和借鉴了中华传统文化的内涵和创意。
随着时代的发展和进步，我国现代首饰设计逐渐将目光转移至中国传统编织工艺，将其丰富的形式和制作工艺融入首饰设计当中，创造出时尚的、富有个性的首饰饰品。
本文着重阐述了传统编织工艺在现代首饰设计中的运用意义及思路，并赋予实践。
以期为相关研究人员提供参考和借鉴。
关键词：传统编织工艺;首饰设计;运用中图分类号：TS934.3 文献标识码：A文章编码：1672-7053（2021）04-0147-02随着社会的发展和进步，我国各个领域逐渐寻找新的发展模式，其中现代首饰设计也包含在内。
现代首饰设计主要是为了迎合消费者的审美需求，在西方思想的融合和侵染下，我国首饰设计更加新颖。
首饰设计师利用创意思维将不同形式、不同类型的原材料进行组合和设计，让其展现出不一样的光彩和内涵。
在复古潮流的影响下首饰设计师可以充分借鉴传统编织工艺，让其展现出不一样的形式和内涵。
1传统编织工艺概述我国的编织工艺发展的历史非常久远，自古代人们就会利用象牙或者是石头来做编织饰品，起初它的功能性仅限于日常的使用，直到唐宋以后随着人们物质生活水平的提高，匠人们才开始研究编织在饰品方面的应用。
1.1传统编织工艺的技法传统编织技艺中主要包含三种技法：“平结”技法、“锁子甲链”技法、“针织”技法。
1）“平结”技法。
首先，将其中一根编织绳打结，另一根彩绳居中放置在打结彩绳的下面;然后将下面的编织绳的左侧一端右拉压在上面编织绳的上面;再将下面编织绳的另一端下拉压在这端绳的上面;最后将上面这端编织绳从上面绳下面穿过并从绕成的环里穿出。
2）“锁子甲链”技法。
首先，把事先准备好的吊环（约1/3）用焊接的方式把吊环口闭合;然后，按照需要制作出所需数量的锁子甲链链条，再把制成的链条按照作品的需要穿成锁子甲;最后，把连接好的链条进行焊接。
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用【摘要】中国传统纹样在现代首饰设计中的应用已成为设计师们热衷探索的领域。
传统纹样的丰富价值与深远意义为现代首饰注入了独特的文化内涵。
设计师们在创新中将传统纹样融入现代首饰设计，赋予作品更多时尚元素和个性化表达。
不同材质中传统纹样的呈现形式也展现了设计的多样化。
传统与现代的结合创新理念更凸显了中国传统文化的独特魅力。
传统纹样赋予了现代首饰更深层次的文化内涵，拓展了设计的可能性，为首饰设计注入了更多的灵感与创意。
传统纹样在现代首饰设计中的独特魅力不仅为传统文化注入了新的活力，也为设计带来了更加丰富多彩的可能性。
【关键词】关键词：中国传统纹样、现代首饰设计、传统文化、创新、材质、时尚元素、个性化表达、独特魅力、创新理念、文化内涵。
1. 引言1.1 中国传统文化的宝库中国传统文化源远流长，拥有丰富多彩的文化遗产，其中传统纹样作为文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。
中国传统纹样包括了各种花卉、动物、神话传说等不同主题，每一种纹样都蕴含着深厚的文化意义和历史渊源。
这些纹样不仅展示了古代艺术家的智慧和创造力，更反映了中国古代人民的审美观念和价值观念。
传统纹样的应用不仅可以丰富现代首饰设计的元素，更可以传承和弘扬中国传统文化，让古老的纹样焕发出新的生机和活力。
通过将传统纹样融入到现代首饰设计中，设计师们不仅可以赋予首饰更深层次的文化内涵，同时也可以为现代人带来更具有历史传承感和文化底蕴的首饰作品。
中的传统纹样不仅是一种装饰，更是一种传承和延续，它们将古代智慧和现代设计完美融合，展现出中国传统文化的独特魅力和魄力。
1.2 现代首饰设计的多样化趋势现代首饰设计的多样化趋势正如今天社会的多元化发展，人们对首饰的需求也在不断变化。
传统的金银首饰已经不能完全满足现代人们对于时尚与个性化的追求，因此设计师和品牌开始不断探索创新，融合传统与现代元素，推出更具有多样性和独特性的首饰作品。
编织工艺在珠宝首饰设计中的应用
2020年第04期收稿日期：2020年3月23日。
编织工艺的兴起甚至要远超于绘画及书法，当人们具备审美意识时，编织工艺由此而产生。
可以说编织该工艺贯穿我们的生活，仔细分析与演技，就会发现编织在我们生活中的各个角落。
而本文所提到的编织工艺是在狭义的技巧中提取出来的，与珠宝设计相融合的应用手法。
当代物质生活水平的提升，珠宝品牌要想从众多品牌中脱颖而出，就应寻找出创新的设计方式，以编织手段结合当代的主表，从其表现技法中找寻新的商机。
1编辑工艺在我国的发展概况编织工艺在我国民间有着举足轻重的地位，从结绳记事开始到现代编织工艺成为艺术品，编织工艺以其独特的风格魅力在装饰及点缀人们的生活，随着时代的发展，现代不同材料工艺的发展，越来越多的人开始重视编织工艺这种充满民族特色的手工艺术。
随着经济的发展，编织工艺也在发展，从传统的手工编织到现在的机械编织，从一开始的棉麻材料编织到现在的纱、罗、绫等等材料的编织，这让编织工艺在当代大放异彩[1]。
同时，随着当代人思想的进步，生活方式也从传统中走出来，发生巨大的变化。
传统引用编织是受生活境遇的压迫，用编织工艺完成对生活的高追求，如，编织棉麻，可以织布，形成更好的布料，美化生活。
用编织工艺做渔网，完成打鱼的工作，是为了填充食物饱腹。
编织头饰，饰品等，是为了美化自己。
而当代的编织工艺向着商业化进攻，编织工艺向着艺术品冲刺，一次次的编织是为了完善更好的满足使用者的心理需求，它所带来的价值不仅是商业价值，更是为使用者提供文化内涵、满足内心的追求等价值。
可以说，当代编织工艺向着现代艺术及设计理念的方向发展，以其多元化、个性化、艺术化、低碳环保等特性，并得到世界的设计师的认可，更汲取不同的时尚内容、潮流趋势，出现在全世界。
2编辑工艺在珠宝设计应用编织工艺发展到今天，甚至在珠宝设计之中，用编织、缠绕等技法衬托出珠宝的珍贵，从而改变传统对于珠宝设计的固化方式，使其更具有个性适应当代市场的广阔发展[2]。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
传统编织工艺在首饰饰品设计中的运用
摘要：传统编织工艺，是中国传统的手工艺，源远流长，如何
把传统的纤维工艺运用在首饰设计中，设计出具有时代感的、现代的、时尚的、富有个性的首饰饰品，需要不断的探索，满足现代消
费者对首饰多元化的需求。
关键词：传统编织工艺；饰品设计；饰品；色彩
随着社会的不断发展，设计出富有创意的与艺术内涵的首饰作品，一直是现代首饰设计追求的目标。
传统编织工艺是人类最古老的手工艺之一，主要是实用性结合
装饰性艺术。
传统编织工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中
华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的
门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，传统手工艺产品始终是代
表中华民族的一大特色产业。
传统的编织工艺品既是文化艺术品，
又是日常生活用品，与人民生活息息相关。
时尚手工在现代都市如
此红火并流行，确实是一个非常奇特的现象。
有人说这是因为怀旧，是一种对往昔手工岁月的追憶。
饰品设计，在现代各种艺术思潮影响下，饰品设计汲取了现代
艺术广泛的表现形式与造型词汇，同时，也摆脱了陈旧的观念，追
求一种高尚的风格表现，而不像以往一样，仅仅停留在价格昂贵的
材料方面。
首饰，成为自我表现的媒介，无论是金、银、珠宝、纸、玉线、绳、塑料、玻璃、都可以用来表现自己独到的构思与造型。
一、编织工艺的种类
编织工艺的种类很多，根据不同的用途，可分为装饰类、衣物类、家具类等，装饰类主要有门帘、壁挂、壁毯、灯饰及一些小饰品。
二、传统编织工艺的特点
手工编织饰品在满足人类物质生活的同时，也满足人类精神生
活的需要，手工编织饰品有其独特的审美价值，它的美是材料、造型、装饰、实用、工艺诸因素的统一，有其明显不同于其他艺术的
独特之处。
（一）丰富的创作材料。
编织材料丰富多彩，一般常用的饰品
编织是5号玉线，绳、韩国蜡线、珠子、配件等。
（二）多变的艺术形式。
人们在长期的编织过程中，创造出千
变万化的编织造型和丰富优美的装饰纹样。
并且在形式上也有着丰
富的变化，可以是平面的，也可以是立体的。
（三）多样的工艺技法。
在手工编织的工艺制作方面，对于各
种编织技法更是运用自如。
（四）丰富的纹样表现。
各种编织方法都有其特殊的纹样效果、加以合理的穿插组合，产生光滑与粗糙、紧密与蓬松、密集与透漏、凹凸与平坦等丰富的纹样变化以及妙不可言的审美感受和变化多样
的艺术效果。
手工编织精美的工艺设计，特有的环保材料，丰富多彩的艺术
形式，愈来愈被现代人所重视，所喜爱。
三、传统编织工艺需要的工具
编织的工具主要有，玉线、绳、韩国蜡线、皮绳、棉麻绳、珠子、宝石、配件、耳钩、剪刀、打火机等。
四、传统编织工艺的组织结构
编织的组织是由每个结构成，它虽然没有经、纬线之分，但是
变化较大，它还有一定的规律性。
它由许多编织单元构成，运用这
些单元组织进行疏密相间、高低叠起的交错组合，便可以制作出实用、美观、风格独特的饰品编织艺术品。
因此，熟练掌握各种基本
单元的编结是创作出各种不同装饰效果、实用精美的编结艺术的基础。
编结的方法和形式多种多样。
1.平结
平结是编织中应用最为广泛的基本结。
平结是一个最古老、最
通俗和最实用的结索。
平有高低相等，不相上下之意，同时，又有
征服、稳定的含义，如平定、平抑。
而事实上平结给人的感觉是四
平八稳。
含有平字的吉祥语很多，如延寿平安、平福双寿、富贵平安、平步青云等。
2.酢浆草结
酢浆草结是一种通过草本植物寻找到灵感，通常由倒心形的三
片小叶组成。
罕见有四片叶子的酢浆草，传说中遇到的人会得到幸运，又称幸运草。
酢浆草结常搭配盘长结、团锦结等结体，可变化
许多美丽的结形。
3.纽扣结
纽扣结是一种历史悠久的汉族传统手工编织工艺品，属于中国
结之一。
学名疙瘩扣，老一辈叫旋布扣子。
纽扣结的结形如钻石，
故又称钻石结，除当纽扣用，也是很漂亮的装饰结。
如再与其他的
装饰结相搭配。
又可构成一对对美丽的盘扣。
同时，通常在编制的
中国结手链中也以此收尾。
五、运用不同的编织工艺，结合饰品配件，制作出时尚富有个
性的饰品
以平结为例、结合金属元素配件，制作出时尚个性的饰品。
（一）准备所需的材料
玉线、首饰配件、剪刀、剪钳、镊子、打火机等制作工具。
（二）平结的编织方法
1.截取长度适中的两条玉线，以一线为轴，另一条编织；
2.一条线在上，一条线在下，十字交叉；
3.轴线不动，缠绕另一条线，交叉穿过；
4.拉紧后继续；
5.在合适的位置搭配上首饰饰品配件；
6.不断重复上述步骤；
7.编织到理想的长度；
8.测量好手腕的尺寸后，停止编织并把麻绳打上死结，取出纽扣，串在麻绳上，然后打上死结；
9.用剪刀把多余的麻绳剪掉，手链就编织完成。
10.将两头的绳子穿进小珠子，然后在绳子的末端打上死结即可，一条漂亮的串珠手链就制作好了。
结合不同的编织方法，利用不同颜色的麻绳、不同款式的纽扣，编织更多好看、时尚的手链。
三、色彩在传统编织首饰饰品中的应用
色彩在首饰饰品制作中有着独特的价值和意义，色彩调动人的
情感，如明快的色彩常会令人愉悦，传达出快乐的能量。
恰当的色
彩运用会给首饰饰品设计带来独特的视觉效果和良好的市场效应。
色彩具有抒情性，能够直接触及人们的心灵。
对于首饰设计来说，
色彩同样具有重要的意义，不用材料的色彩美感和丰富表现力有时
会给作品带来意想不到的审美效果。
现代首饰饰品设计的创作与构思需要在传承传统的手工编织技
法的基础上，选用合适的材料和饰品配件，结合时尚信息、流行趋势，在一定的环境中获取创作灵感。
不同的编织材料都能触动丰富
的想象力、创作力，只有融合材料美、技法美、空间美、装饰美的
因素于一体的现代饰品编织艺术，才是完美的、符合时代美的艺术佳作。
参考文献：
[1]河合真弓.我爱编织.北京：化学工业出版社，2012.
[2]徐禹.首饰设计.北京：北京工艺美术出版社，2012.。