《中国山水画》美术教案---副本
《中国山水画》教案（精选3篇）
《中国山水画》教案（精选3篇）《中国山水画》篇1一、教学目标【知识与技能目标】学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。
体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点【重点】学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。
学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程环节一：设置情境，导入新课教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知1.教师展示《万山红遍·层林尽染》，引导学生赏析并提问：看到这幅作品想到什么?给我们带来了怎样的感受?学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。
画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。
此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。
以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。
体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?学生观察回答。
教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。
中学美术《中国山水画》优质教案+
中学美术《中国山水画》优质教案+一、教学内容本节课选自中学美术教材第七章《中国传统绘画》中的第二节《中国山水画》。
教学内容主要包括中国山水画的起源、发展、基本技法、艺术特色以及其在传统文化中的地位和影响。
详细内容涉及中国山水画的分类、构图、笔法、墨色、意境等。
二、教学目标1. 了解中国山水画的起源、发展过程和艺术特点，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 掌握中国山水画的基本技法，培养学生的动手实践能力。
3. 感受中国山水画的独特韵味，激发学生对传统文化的热爱。
三、教学难点与重点难点：中国山水画的构图、笔法和墨色的运用。
重点：中国山水画的起源、发展、艺术特色及基本技法。
四、教具与学具准备教师准备：中国山水画作品、教材、多媒体设备、绘画工具等。
学生准备：教材、绘画工具（毛笔、宣纸、墨水、颜料等）。
五、教学过程1. 导入：通过展示中国山水画作品，让学生初步感受其独特韵味，引发学生对本节课的兴趣。
2. 新课导入：讲解中国山水画的起源、发展过程、艺术特色等，帮助学生了解中国山水画的基本知识。
3. 实践环节：（1）教师示范：现场演示中国山水画的绘制过程，讲解构图、笔法、墨色等基本技法。
（2）学生练习：学生跟随教师示范，进行中国山水画的绘制实践。
4. 例题讲解：分析经典中国山水画作品，引导学生掌握其构图、笔法和墨色运用。
5. 随堂练习：布置一道中国山水画题目，要求学生在课堂上完成。
6. 作业展示与评价：学生展示作业，教师进行点评，给予鼓励和建议。
六、板书设计1. 中国山水画2. 内容：（1）起源与发展（2）艺术特色（3）基本技法（4）构图、笔法、墨色七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅中国山水画。
2. 答案要求：（1）构图合理，层次分明。
（2）运用适当的笔法和墨色。
（3）表现家乡山水的特点。
3. 作业提交时间：下节课前。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，以及教学中存在的问题。
小学美术《中国山水画》教案
1.加强对皴法的讲解和示范，让学生更好地掌握这一技法。
2.在实践活动和小组讨论中，更加关注学生的实际需求，及时解答他们在创作过程中遇到的问题。
3.激发学生的创新意识，引导他们从多角度思考问题，提高他们的艺术素养。
4.优化教学节奏，确保学生能够充分吸收和消化所学知识。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了中国山水画的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对山水画技法的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画创作中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-色彩搭配：指导学生了解山水画中的设色原则，如何运用墨色、淡彩等，使画面既有传统韵味又具有个人特色。
-例如：讲解如何通过渲染、积墨等技巧，使画面色彩过渡自然，达到既丰富又统一的效果。
-创新实践：鼓励学生在掌握传统技法的基础上，融入个人想象和情感，创作出具有独特风格的山水画作品。
-例如：指导学生如何在传统山水画中融入现代元素或个人喜好，以体现个性化的艺术表达。
4.文化理解：了解中国山水画的历史背景、文化内涵，增进对中华民族优秀传统文化的认识，培养学生的文化自信。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-山水画的基本特点：讲解中国山水画的起源、发展，强调其独特的意境、构图、皴法和设色，使学生掌握山水画的核心特征。
-例如：介绍山水画的“三远法”（高远、深远、平远），指导学生了解不同视角下的山水画构图。
五、教学反思
在今天的中国山水画教学过程中，我发现学生们对山水画的兴趣还是比较浓厚的。在导入环节，通过提问日常生活中的自然风光，成功引起了学生的好奇心，为接下来的教学奠定了良好的基础。
《中国山水画》美术教案 - 副本
《中国山水画》美术教案 - 副本（唐代五大山水家、宋代南北宗、元代四大家）（3）、代表作品：《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等学生：了解了山水画的历史和发展，对不同的表现形式也更加熟悉了。
三、示范教学1、教学板书：山石的画法2、示范教学：山石的勾画、皴染、擦拭、点染、干湿变化的表现技法学生：认真观察老师的示范教学，掌握了山石的画法和表现技法。
四、练巩固1、练巩固：学生进行山石的练，灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。
2、交流分享：学生交流自己在作画过程中的成功之处，从而激发学生对中国水墨画的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。
学生：通过练和交流分享，更加熟练掌握了山水画的表现技法和构图方法，也更加深入地了解了中国山水画的意境美和文化内涵。
在这堂课中，我们将研究中国山水画的基础知识。
首先，我们回顾了中国山水画的历史发展，包括隋唐时期的全盛期，宋朝时期的成熟期，以及元明清时期的兴衰期。
接着，我们欣赏了画家的作品，并讲解了用笔和用墨的三种方法和特点。
我们让学生体会了不同方法所表现画面的不同效果，如笔法和墨色等。
然后，教师演示了绘制步骤，包括取景构图、皴法、染和点法。
学生们在观看后说出了山水画的绘画步骤，并练了披麻皴和斧劈皴。
接下来，学生们以个人形式完成作业，用水墨的形式表现山水景色，注意构图、用墨和用笔的变化，并大胆表现自己的所看所想。
在作业展评中，学生们自评、互评，并选出优秀作品。
最后，我们进行了课后拓展，学生们感受到了在研究过程中的收获，展示了自己的作品，并谈论了自己的创作体会和修改意见。
在这堂课上，我们通过提问导入新课，引导学生回忆自然界美丽的山水风光，并让学生产生了乐于欣赏大自然山水的愿望，从而揭示了课题——学画山水画。
《中国山水画》教案(精选
《中国山水画》教案(精选一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章——《中国山水画》。
详细内容包括：中国山水画的起源、发展、特点及其表现技法。
具体章节为第七章第一节，着重探讨中国山水画的构图原则、笔墨运用以及意境表达。
二、教学目标1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程及其在美术史上的地位。
2. 掌握中国山水画的基本构图原则、笔墨技法，并能运用到实际创作中。
3. 培养学生对中国山水画艺术特色的认识，提高审美素养。
三、教学难点与重点重点：中国山水画的构图原则、笔墨运用及意境表达。
难点：如何运用笔墨技法表现山水画的意境，培养学生的艺术创造力。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、山水画作品图片、示范用笔墨纸砚等。
学具：毛笔、宣纸、墨、颜料、画毡等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过展示中国山水画作品，引导学生感受山水画的意境美，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍中国山水画的起源、发展历程及特点。
（2）讲解山水画的构图原则，如“主次分明、虚实相生、开合有致”等。
（3）演示笔墨技法，如皴、擦、点、染等。
3. 实践操作（10分钟）（1）学生分组讨论，分析山水画作品中的构图和笔墨运用。
（2）学生进行笔墨练习，教师巡回指导。
4. 例题讲解（10分钟）以一幅经典山水画为例，分析其构图、笔墨运用和意境表达，引导学生掌握鉴赏方法。
5. 随堂练习（15分钟）学生根据所学知识，进行山水画创作。
教师个别指导，解答学生疑问。
6. 展示与评价（10分钟）学生展示自己的作品，教师点评并给予鼓励性评价。
六、板书设计1. 中国山水画起源：原始社会发展：唐宋时期达到高峰特点：构图、笔墨、意境2. 构图原则：主次、虚实、开合3. 笔墨技法：皴、擦、点、染七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅山水画。
2. 答案：无标准答案，要求构图合理，笔墨运用得当，体现山水画的意境美。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学过程中的不足。
中国山水画教案
中国山水画教案中国山水画教案「篇一」教学目标：让学生学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。
特别是符合传统绘画特点的创作，注意融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。
巩固对传统绘画美的认识和理解，锻炼和培养丰富的想象能力和创造教学重点：在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用山水画基础知识进行创作。
教学难点：如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。
教学过程：教学活动环节教师活动学生活动教学意图二次备课课前准备提前向学生布置作业：结合自己对意境和形式美内容的认识和理解，让学生搜集有关山水画图片资料，进行创作构思。
教师出示预习提纲搜集各种山水画图片资料，根据教师所列提纲提前预习，并做好笔记增强学生对山水画的认识和了解，收集合适的图片素材进行构思。
创设情境激趣导入展示预习成果1.复习上节课内容（意境和形式美），然后教师出示图片并提出问题a.这几幅山水画的构图运用了哪种构图方法。
b.分析一下这几幅画，画家在笔墨处理和构图上有什么特点，作品带给我们怎样的意境。
2.组织学生讨论，或小组讨论，教师点评，引出课题学生赏析图片，展开讨论，思考并回答问题激发学生对山水画的学习兴趣探究新知自主学习教师出示学习目标和思考题a.让学生自读课文文字和欣赏图片b.“山水画”的基础知识：①“三远法”③制作步骤④如何处理画面空间如何与自己的创作构思有机地结合运用。
教师巡视学生自学情况学生按照教师要求，自主学习，认真思考，通过查资料、观察、分析、比较这些图片并作出判断，形成初步成果通过以上学习，有利于增强学生的感知能力、独立思考能力和自学能力1.检查学生自学情况2.对于疑难问题，由教师点拨、讲解和演示a.“三远法”。
“高远”、“平远”、“深远”是古代山水画的三种构图方法，简称“三远”。
（教师结合图片作简要讲解）c．画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法，创造出情景交融的意境。
山水画美术教案(通用8篇
山水画美术教案(通用8篇一、教学内容本节课我们将学习人教版初中美术教材中“山水画”一章节的内容。
详细内容包括了解中国山水画的起源、发展、特点和基本技法，学习如何运用线条、墨色、构图等元素创作一幅山水画。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握山水画的基本知识和技法，培养他们的绘画能力。
2. 培养学生对自然美的感知和表现能力，提高他们的审美素养。
3. 培养学生的创新精神和实践能力，激发他们对美术创作的兴趣。
三、教学难点与重点教学难点：山水画的构图、墨色运用和细节描绘。
教学重点：掌握山水画的基本技法，学会运用线条、墨色表现自然景观。
四、教具与学具准备教师准备：山水画作品、教材、多媒体设备、画笔、墨水、宣纸等。
学生准备：画笔、墨水、宣纸、橡皮、尺子等。
五、教学过程1. 导入：展示一幅美丽的山水画，引导学生观察并描述画中的自然景观，激发学生对本节课的兴趣。
2. 新课导入：介绍中国山水画的起源、发展和特点，让学生了解山水画的基本知识。
3. 技法讲解：讲解山水画的构图、墨色运用、线条勾勒等基本技法，并通过实例分析，让学生直观地感受山水画的魅力。
4. 实践操作：（1）教师示范：现场创作一幅山水画，边画边讲解，让学生跟随步骤学习。
（2）学生练习：学生根据所学知识，自行创作一幅山水画，教师巡回指导。
5. 随堂练习：布置一道简单的山水画题目，要求学生在课堂上完成，巩固所学知识。
6. 作业展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行点评，给予鼓励和指导。
六、板书设计1. 山水画的基本知识（1）起源与发展（2）特点（3）基本技法2. 创作步骤（1）构图（2）勾勒线条（3）墨色渲染（4）细节描绘七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅山水画。
2. 答案要点：（1）构图合理，层次分明；（2）线条流畅，墨色浓淡相宜；（3）描绘出家乡的特色景观。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学中存在的问题等。
中学美术《中国山水画》教案+
中学美术《中国山水画》教案+一、教学内容本节课选自中学美术教材第七章《中国传统绘画》，详细内容为第三节《中国山水画》。
本节课将带领学生了解中国山水画的发展历程、基本技法和审美特点，通过实践操作，让学生掌握山水画的构图、用笔、用墨等基本技能。
二、教学目标1. 让学生了解中国山水画的发展历程、基本技法和审美特点，增强学生的民族自豪感。
2. 培养学生运用线条、墨色表现自然景观的能力，提高学生的绘画技巧。
3. 激发学生的创新意识，鼓励学生在创作中融入个人情感，培养学生的艺术素养。
三、教学难点与重点教学难点：山水画的构图、用笔、用墨技巧。
教学重点：掌握山水画的基本技法，创作出具有个人特色的山水画作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、画笔、画纸、颜料、墨水等。
学具：画笔、画纸、颜料、墨水、毛笔等。
五、教学过程1. 导入：展示中国山水画的图片，引导学生欣赏并讨论其特点，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解：（1）介绍中国山水画的发展历程、基本技法和审美特点。
（2）讲解山水画的构图原则，如主次分明、虚实相生等。
（3）演示山水画的用笔、用墨技巧，如皴法、泼墨等。
3. 实践操作：（1）学生跟随教师进行简单的山水画构图练习。
（2）学生运用所学技法，独立完成一幅山水画作品。
4. 课堂互动：学生展示自己的作品，教师进行点评，学生互评，共同提高。
六、板书设计1. 中国山水画2. 内容：（1）发展历程（2）基本技法（3）审美特点（4）构图原则（5）用笔、用墨技巧七、作业设计1. 作业题目：以家乡的自然景观为题材，创作一幅山水画。
2. 答案要求：构图合理，线条流畅，用墨恰当，富有个人特色。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课教学过程中，学生对于山水画的基本技法掌握程度如何，哪些环节需要加强指导。
2. 拓展延伸：（1）鼓励学生课后深入研究中国山水画，了解不同流派的风格特点。
（2）组织学生参观美术馆、博物馆，欣赏名家的山水画作品，提高学生的审美能力。
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课题《中国山水画》课型造型表现课时1—2
教学目标认
知
领
域
学会欣赏中国山水画作品，感受山水画的意境美，初步掌握山石树木的画法。
技
能
领
域
赏析中国山水画作品，尝试笔、墨运用技巧；在学习过程中，对比认识几种常见表现技法，灵活运用。
情
感
领
域
尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色，交流自己在作
画过程中的成功之处；从而，激发学生对中国水墨画
的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。
教学重难点重
点
学习山水画勾皴擦染点的表现技法学画山石的画法
难
点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握；灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。
教学准备师：多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸生：中国画工具和材料
教学设计（思路）
引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
板书设计
学画山水画
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。
墨色：焦浓重淡清
教学活动
教师活动学生活动
一、创设情境导入：
1、谈话导入：同学们喜欢旅游吗？你都去过哪
些地方？
图片欣赏祖国的大好河山。
师：说到山水画,或许大家会有些陌生或者觉得太难了。
其实不然，每个人对于自然美景的向往都是天生的，而山水画则是表达这个美好景象的优秀绘画形式。
今天就让我来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。
揭示课题《学画山水画》
二、讲授新课
（一）介绍山水画的发展阶段及作品
1、什么是山水画？
师：山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史：简称"山水"。
描写山川自然景色为主体的绘画。
形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。
隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。
2、认识山水画的几种表现形式？
传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
3、介绍山水画作品：（欣赏中国最早的山水画）（1）、起源：（石器时代、殷、周、秦汉）（2）、发展：
A、全盛：（隋唐）
B、成熟：（宋朝）
C、兴衰：（元明清）（二）欣赏画家的作品，教师讲解用笔用墨的方法与特点
（一）总结中国山水画基础知识：
1、笔法：中锋、侧锋、逆风
2、墨色：焦、浓、重淡、清
学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。
学生体会不同方法所表现画面的不同效果
让学生了解中国传统山水画的历史，初步了解中国山水画，更好的激发学生对学画山水画的兴趣
《游春图》最早的三水画
学生体会不同方法所表现画面的不同
3、皴法：披麻皴、斧劈皴（教师演示）
4、三远：平远、高远、深远
（二）教师先演示绘制步骤：
1、取景构图（根据图片进行）画山石一般可分为四个阶段，边讲边示范：
（1）勾。
用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
（2）皴。
（3）染：或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背或前后层次，加强艺术效果。
用墨皴出山石的脉络纹理。
（4）点。
最后着色点苔。
点：用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子，来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草，以及峰峦上的远树等，在山水画中应用较广。
2、画近景
3、画中景远景
（
三、作业要求：
1、用水墨的形式表现山水景色
2、注意构图、用墨、用笔的变化效果
学生和教师一起练一练披麻皴、斧劈皴
体验山水的取景与构图，观看后让学生说出山水画的绘画步骤，
学生解决问题
观看范画
以个人形式完成作业，大胆的表现所见所想
3、大胆表现自己的所看所想
五、作业展评
学生自评、互评，选出优秀作品并说出喜欢的理由。
师在展示作品时纠正有问题的地方，并引导学生用什么办法解决
六、课后拓展
课下利用时间可以进行水墨写生练习
学生感受在学习过程中的收获，展示自己的作品，谈谈自己的创作体会
谈谈自己的修改意见及想法
教后记：
在这堂课上，我通过提问导入新课，问学生喜欢旅游吗？到过哪些最美丽的地方，学生们积极踊跃地回答,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光，让学生产生乐于游山玩水，乐于欣赏大自然山水的愿望，从而导出新课。
师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣，从而揭示课题——学画山水画。
接着我讲授了山水画发展历程，让学生了解山水画是在隋朝独立成科，当时山水画的开山始祖是展子虔，学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络，激发学生对中华民族传统文化的热爱，对中国的国粹——中国画有个初步的认识。
通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画，讲解了山水画的一些表现形式。
接着我又现场示范山水画之中的石头的技法，讲述了画山石所要用到的各种皴法，
在这堂课上，我在时间的控制上没有做到完美，在导入的时候时间没有把握好，讲授新课的第一个环节，即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间，导致后面的时间紧迫了，在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了，以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解，而是用很快的速度就把石头画完了，导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了，这是由于前面在时间上的一个延误造成的。