编导完全自学攻略(精华版)

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编导学习资料入门

编导学习资料入门

编导学习资料目录前言第一部分基础视听语言第一章“视”--- 画面第一节镜头第二节拍摄角度第三节电影光线第四节电影色彩第五节电影构图第六节镜头间的连接技巧达标测试(一)第二章“听”--- 声音第一节语言第二节音乐第三节音响第四节声画关系达标测试(二)第三章蒙太奇及简单的影视常识第一节蒙太奇第二节影视常识达标测试(三)第二部分影视作品分析第一章如何观看电影第二章影评写作第三章主题分析第四章画面组合第五章几种影视作品类型达标测试(四)第三部分命题编讲故事导言应试综述第一章故事与情节第二章立意第三章人物第四章讲述的技巧第五章关于讲故事的几个思维误区和常见的故事类型达标测试(五)达标测试(六)达标测试(七)第四部分历年考题分析第一章河南省统考第二章单招考试附:随书光盘目录前言《青苹果编导艺考宝典》是汇集青苹果所有老师教学经验的一本内部教材。

可以说书中所述内容以前只存在于我们青苹果每位老师的大脑里、讲义中。

但就是这些内容,塑造了青苹果一个又一个的神话,连续五年青苹果的艺考通过率都保持在98%以上,09年更是获得了省统考通过率100%的骄人成绩,而且先后有几十多名同学被北京电影学院、中国传媒大学录取。

是这些神话让青苹果得到了社会的认可。

我们应学生和家长的要求将青苹果每位老师的考试秘笈整理成《青苹果编导艺考宝典》,希望这样能够惠及更多的艺考学生。

《青苹果编导艺考宝典》是在张一凡老师的指导下,在青苹果所有老师齐心协力的努力下编写完成的。

此书适合于报考艺术院校的广播电视编导、影视制片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演等专业考生使用。

本册笔试卷内容包括:基础试听语言、影视作品分析、命题编讲故事和历年考题四大部分。

我们结合历年教学经验,在书中以“考点提示”的形式,分析历年考试热点和考试中经常出现的错误。

在每一章后面配有“达标测试”,供同学们熟悉考试题型和自我测验使用。

编导高考编讲故事技巧全攻略

编导高考编讲故事技巧全攻略

编导高考编讲故事技巧全攻略2018编导高考编讲故事技巧全攻略由于面试编故事环节是“说”给人听的,因此,要想取得好的传播效果,就要在“口语化”、“形象化”等方面下功夫。

口语化——是指经过加工提炼的口头语言,它源自生活,高于生活。

通俗的讲法是:说起来顺嘴,听起来顺耳。

口语化的语言也就是生活化的语言。

它要求:①多用短句、简单句,少用长句、倒装句。

语言大师老舍曾要求:“试试嘴里怎么说就怎么写”,“从现成话里掏东西”。

如下例:“征山大马力履带推土机是沈阳桥梁厂按照我国地形气候特点设计、全部采用国产零配件制造的具有马力大、效率高、可靠性好、操作灵活等特点的、我国第一个被评为国家一级产品的`大马力推土机。

”如果修改一下:“征山大马力履带推土机,我国第一个被评为国家一级品的大马力推土机。

按照我国地形气候特点设计,全部采用国产零配件。

征山大马力履带推土机,马力大,效率高,操作灵活,可靠性好。

征山大马力履带推土机,沈阳桥梁厂制造。

”②多用口语词、双音词,少用文言词、单音词。

“我们都是中国人。

三十六计,和为上计。

金门战斗,属于惩罚性质。

你们的领导人过去太猖狂了,命令飞机向大陆乱钻。

……发传单、丢特务、炸福州、扰浙江,是可忍,孰不可忍?因此打了一些炮,引起你们的注意。

”——1958年我国国防部发表的《告台湾同胞书》一些书面词人们说话时很少使用,又不容易听懂,一定要改成明白如话的口语词。

如:至此——这时候所至——造成询问——打听部署——安排用膳——吃饭行将——就要日益——越来越单音词不如双音词响亮、强烈,多用双音词。

如:已——已经并——并且自——自从因——因为虽——虽然曾——曾经形象化——因为是面试,主要靠口头语言来表达,而声音往往一闪而过,因此,要想抓住评委,并给他们留下深刻印象,就不能说的太抽象,而要尽量说得具体形象一些。

如:“乐山大佛身高71米,头长14.7米,宽10米,耳长6.72米,脚背长11米,宽9米。

”“乐山大佛有30多层楼高,仅耳朵就有4个成年人叠起来那么长,它的脚背上可以停5辆汽车,它的脚的大拇指甲上,可以摆上一桌酒席。

编导学习计划书

编导学习计划书

编导学习计划书一、学习目标作为一名编导专业的学生,我将通过系统的学习和实践,成为一名优秀的编导人才。

我的学习目标如下:1. 深入了解影视编导的基本理论和实践知识,掌握编导的基本技能和方法;2. 增强专业素养,提高对影视剧和戏剧创作的理解和把握能力;3. 掌握现代影视制作技术和工具的应用,能够熟练操作相关设备和软件;4. 培养团队合作和领导能力,提高协调能力和沟通技巧;5. 培养审美能力和创作能力,提高创意表达和表现力;6. 加强实践经验,积累项目经验和案例分析,为未来的职业发展打下坚实的基础。

二、学习方法为了达到上述学习目标,我将采取以下有效的学习方法:1. 学习专业课程和理论知识,包括编导概论、编导原理、编导技巧、影视剧创作、戏剧理论等方面,通过课堂学习和自主阅读深入理解和掌握基本理论和知识;2. 参与实践项目,包括编导作业、实践演出、校园活动等,通过实际操作提高编导技能和实践经验;3. 学习现代影视技术和工具,包括摄影、剪辑、音频制作等相关知识和技能,通过理论学习和实践操作掌握现代影视制作的工具和技术;4. 多参与团队合作和领导实践,通过实际项目锻炼团队合作和领导能力;5. 多接触影视作品和戏剧作品,培养自己的审美能力和创作能力,提高创意表达和表现力。

三、具体学习计划为了顺利实现学习目标,我将按照以下学习计划进行学习和实践:1. 学习基本理论和知识第一年:学习编导概论、编导原理、影视剧创作等基础课程,深入了解编导的基本理论和知识,提高对编导工作的认识和理解。

第二年:学习编导技巧、戏剧理论等课程,提高编导实践技能和理论修养,为未来的实践项目打下基础。

2. 参与实践项目第一年:参与学校的编导作业、戏剧表演等实践项目,锻炼实践能力,提高编导技能。

第二年:参与更多的实践项目,包括校园活动、社团活动、校外实习等,积累更多的实践经验和案例分析。

3. 学习现代影视技术和工具第一年:学习摄影、剪辑、音频制作等相关知识和技能,提高对影视制作技术和工具的认识和掌握。

编导完全自学攻略(精华版)

编导完全自学攻略(精华版)

编导完全自学攻略(精华版)【总章】说到编导自学,大家都认为很简单,可是实际学起来,10个人有9个“走火入魔”。

究其原因,不是因为编导不能自学,而是因为“老虎吃天,无处下爪”,编导那么多知识,该如何学?从哪个版块开始学,每个版块之间又有什么联系?艺考的朋友们都是高中生,应该知道学习是有个循序渐进的过程,哪个课程应该先学,哪个课程应该接着学,最后学什么,都是有个顺序的。

例如你不学单词就开始学语法,不背单词就开始写英语作文,显然是行不通。

就算给你最好的英语作文教材和教案,你也是两眼一抹黑,越看越糊涂。

现在的编导自学,实际上就面临这样的问题。

其次,网上很多免费的资料,大家一股脑的下载下来,只要有人送,立马就去要,结果呢?这些免费的资料,实际上都是一些培训机构为了招生而节选的一些内容,有的甚至是在百度随便一搜,一整理,然后发给你们。

其实就是为了要你们的QQ号,为招生做准备。

这些资料非但无用,而且是有害,害处在于让你瞬间凌乱,走火入魔的前兆。

慎重啊!慎重!再者,如果能了解编导的课程流程,再有编导的教案,那自学之路就平坦多了。

说到教案,大家都知道,培训班的讲师们,实际上就是按照教案进行的教学,作为一个教编导艺考教了十年的老师,我可以明确的告诉你们,这些讲师,实际的教学任务就是念教案。

那如果你们有了这些教案,还需要花费几万元听他们读书吗?现在教给大家的,就是用极少的费用,花极少的时间来完成自学。

好了,总章说了这么多,只是为了让大家端正态度,摆正姿势,接下来,我们来看自学的流程。

拨开迷雾,取得真经!什么是基本?编导学习的基本不是一说起编导就开始找影评,找故事。

这些是最后才做的事情,前期最好连看都不要看,听也不要听。

那么最基本的学习内容是什么呢?视听语言!视听语言是编导的所有课程基本课程内容。

可以说,自学的成功与否,完全在于这门课程的学习情况。

因为这门课程,直接影响的是影评、分镜头、广告及故事。

虽然说这门课程的内容,百度一搜一大把,但是全部是不完整的,节选的,而且没有逻辑关系的。

电影编导类学习计划

电影编导类学习计划

电影编导类学习计划一、基础知识学习1.电影历史:了解电影的发展历程和经典作品,学习不同时期的电影风格和特点,掌握其对电影创作的影响。

2.电影理论:学习影视美学、故事结构、情节设计和角色塑造等基础理论知识,理解电影创作的原理和规律。

3.剧本写作:学习剧本结构和格式,掌握情节设计、角色心理、对话和场景切换等技巧,练习创作原创剧本。

4.导演技巧:学习导演的基本工作流程、摄影构图、镜头运用、音效设计等技术,培养对电影表达方式的敏感度。

二、专业课程学习1.影视编导基础课程:学习影视制作的基本流程和技术知识,包括拍摄、剪辑、灯光、音效等方面的课程。

2.故事编剧:学习故事写作的专业课程,包括情节构思、角色塑造、冲突处理等内容,培养故事创作的能力。

3.导演实践课程:参与实际的电影拍摄和剧组工作,学习导演的实际操作技能和团队管理能力。

三、实践经验积累1.参与学校的电影制作项目:积极参与学校的影视制作项目,担任编导、摄影或剪辑等工作,锻炼实际操作技能。

2.参与影视比赛和节日:参加各类影视比赛和节日活动,制作个人作品,获得评委和观众的反馈意见,不断提高创作水平。

3.实习经历:寻找电影公司或影视制作机构的实习机会,亲身经历专业的电影制作流程,积累实际工作经验。

四、自学与阅读1.自学专业知识:除了课堂学习,需要通过阅读书籍、观看教学视频等方式,深入了解电影编导的相关知识和技术。

2.多元思维训练:多读一些心理学、社会学、哲学等非电影领域的书籍,培养多元思维和创作灵感。

3.学习优秀作品:多观看和分析优秀电影作品,学习其成功之处,吸收影响力故事和表现方式,提高审美和创作水平。

五、专业培训和证书考取1.参加电影编导相关的专业培训班或课程,提高专业技能和知识水平。

2.参加专业认证考试,获得相关的电影编导证书,为将来的就业和职业规划打好基础。

总结起来,电影编导的学习计划需要全面、系统的学习,要注重理论知识和实践能力的结合,培养创作能力和审美眼光,以及团队合作和管理能力。

编导文艺常识8个技巧

编导文艺常识8个技巧

编导文艺常识8个技巧1、阅读经典文学作品(1)让自己爱上文学,做一个追求文艺修养的学者。

学编导的大多文学素养比较高,背景也不错。

(2)在此基础上,尽量多读一些包含基础知识的书。

如果没有时间,至少要把语文课本上需要背诵的古诗词背下来,把名家的经典散文背下来,把中外知名作家的作品读一读,理解一下,才能潜移默化地掌握这些作家的代表作。

2、精读和泛读是平行的(1)指导学生读文学名著,不仅仅是为了应付文艺学常识考试,而是老师问你这个问题:“你喜欢什么书,喜欢哪本名著?”如果你连一本名著都没读过,你会很尴尬。

(2)阅读过程中不需要贪图精读的文学名著。

最好选择知名度大的小说,最好是现代的,比如茅盾的,鲁迅的,张爱玲的等等。

选择几本书,找出其中所有的故事、人物和主题。

然后选几本书泛读。

知道书的内容就够了,可以从网上了解。

建议百度百科用好。

3、多看经典电影(1)老师经常问,著名导演的电影作品有时候会给出电影作品的名字,让你写或者选导演的名字。

有时候给导演起名字,让你写两三个代表作品。

更复杂的问题会考察你对电影故事的掌握程度,比如给四个选项,都是关于战争电影的,让你选择哪一个是关于越战的。

(2)处理这样的问题,需要在平时看电影的过程中积累,亲身看电影的体验比看书印象更深刻,更有利于记忆。

经典电影包括历史评价高、影响力大、重要奖项的电影。

(3)可以先看看第一代到第六代中国导演的代表作,再看看豆瓣评分前100的电影,也可以看看往年经常考的电影。

4、根据时间线索记忆(1)文学常识的考察无非是时间、人物姓名、作品名称、事件名称。

系统记忆的最好方法就是用时间的线索把这些事件串联起来。

(2)最好根据历史事件的发展来记忆。

中国古代文学史上的散文创作经历了先秦诸子散文、历史散文的发展,汉代《史记》与傅,唐代“古文运动”与唐宋,明代“唐宋派”、“公安派”、“竟陵派”,清代“桐城派”等。

(3)诗歌创作经历了先秦《诗经》,魏晋南北朝楚辞、汉乐府、建安七子、陶渊明,唐宋“初唐四大家”等现代诗,山水田园诗派、边塞诗派、浪漫主义、以李白、杜甫为代表的现实主义诗派,宋代豪放婉约诗派的发展。

自学编导的技巧

自学编导的技巧

自学编导的技巧自学编导是提高自己编导技巧的有效途径。

以下是一些自学编导的技巧:1. 了解剧本结构与分析能力:学习剧本的结构和分析方法可以帮助编导深入理解剧情的发展和角色之间的关系。

可以通过阅读剧本分析的书籍、参与剧本讨论小组或参加戏剧课程等方式来提高自己的剧本分析能力。

2. 观察和批判性思维:编导需要有良好的观察力和批判性思维能力。

观察剧目的演出方式、舞台布置、演员表演等方面的细节,分析其中的优点和不足,并思考如何改进。

3. 学习舞台艺术和戏剧史:了解舞台艺术和戏剧史的知识可以帮助编导更好地理解不同的戏剧形式和风格,丰富自己的创作思路。

可以通过阅读相关书籍、观看经典戏剧演出或参加相关讲座和研讨会等方式学习。

4. 实践和反思:实践是提高编导技巧的关键。

可以参与学校或社区的戏剧表演项目,提供指导或担任编导助理的角色,亲身体验剧场的工作流程。

在实践过程中,要及时反思自己的表现,总结经验教训,并不断改进自己的编导方法。

5. 与他人交流和合作:与其他编导、戏剧从业者和相关领域的专业人士交流和合作可以帮助自学编导更好地开拓视野、学习他人的经验,并获得反馈和指导。

可以通过参加戏剧研讨会、行业交流活动、加入戏剧团体或通过线上社交平台等方式进行交流与合作。

6. 创新思维和实验精神:编导应该具备创新思维和实验精神,不断尝试新的创作方式和表现手法。

可以探索不同的剧场风格,尝试结合不同艺术形式创作多媒体演出,或者创作自己的原创剧本等方式来发展自己的编导技巧。

7. 持续学习和更新知识:编导是一个不断学习的过程。

应该保持对新的舞台艺术形式和戏剧创作的关注,学习新的技巧和理论,与时俱进。

可以定期参加相关培训课程、订阅戏剧杂志和学术期刊、关注艺术活动动态等方式来持续学习和更新自己的知识。

总之,自学编导需要志愿和自信,同时要注重实践和反思。

通过不断学习和提高,编导可以不断完善自己的技巧,实现在舞台上的创造力和艺术表达。

编导艺考经验分享

编导艺考经验分享

编导艺考经验分享编导艺考经验分享编导指从事这项工作的人,应具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识,具有较高的政治水平、理论修养和文艺鉴赏能力,掌握影视数字化制作技术的网络技术的人才。

下面就和店铺一起看看编导艺考经验分享吧。

1.制定详细的学习计划详细的学习计划效率更高针对艺考,自身要有一个非常详细的学习计划,结合老师意见,每天把要复习的内容列出来,例如今天要把文艺常识的那一部分复习好或者是记好并对自身的专业现状有所了解,找到自身短板,再者要多注意自己影评的不足之处并用心的去改正。

制定每天的任务量,按照每天的任务量有条不絮的进行学习,会让你的学习效率更高。

2.艺考前的心态很重要艺考备考要有良好的心态,很多考生在艺考时间公布之后,就开始过度紧张和恐慌,过分担心自己的专业成绩,很容易分心。

心态不好学习的效率也会大幅的下降,这会直接决定着最后备战的效果,所以对自我心态的调整要作为备考阶段的第一个安排,多与老师和同学交流缓解自己的紧张情绪,卸掉身上的沉重包袱,轻松备战效果才会最好。

3.考前认真复习艺考开始的前一周的时候,按时定期检验自己的复习成果是非常不错的备考方式,通过一段时间的努力找出自己的短板,接下来侧重训练,你会发现自己其实还有很大的进步空间,这样还会让你充满信心,检验的方式,要根据统考或是校考的形式来进行完全模拟,(可以自己在网上买一些艺考模拟试题,当年猫叔就是这样过来的)既可以模拟考试的感觉,又可以找出自身不足。

4.摄影作品集摄影作品集在湖南摄影摄像联考当中是必考项目,同时在一些校考考试中也是个重要加分项,因为在某些学校考摄影的时候标明了需要才艺表演(例如南艺),这时候你就可以拿你的作品集作为才艺展示给考官看,也能给考官留下一个不错的印象,为自己的第一关面试加分。

但对于其中的内容推荐,猫叔个人认为如果没有什么惊世骇俗的风光大片是不适合将平常的小景放在自己的作品集上,推荐以纪实类的照片为主,1.最好能让自己的作品行成一条主线,有一个故事有自己的想法。

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编导完全自学攻略(精华版)【总章】说到编导自学,大家都认为很简单,可是实际学起来,10个人有9个“走火入魔”。

究其原因,不是因为编导不能自学,而是因为“老虎吃天,无处下爪”,编导那么多知识,该如何学?从哪个版块开始学,每个版块之间又有什么联系?艺考的朋友们都是高中生,应该知道学习是有个循序渐进的过程,哪个课程应该先学,哪个课程应该接着学,最后学什么,都是有个顺序的。

例如你不学单词就开始学语法,不背单词就开始写英语作文,显然是行不通。

就算给你最好的英语作文教材和教案,你也是两眼一抹黑,越看越糊涂。

现在的编导自学,实际上就面临这样的问题。

其次,网上很多免费的资料,大家一股脑的下载下来,只要有人送,立马就去要,结果呢?这些免费的资料,实际上都是一些培训机构为了招生而节选的一些内容,有的甚至是在百度随便一搜,一整理,然后发给你们。

其实就是为了要你们的QQ号,为招生做准备。

这些资料非但无用,而且是有害,害处在于让你瞬间凌乱,走火入魔的前兆。

慎重啊!慎重!再者,如果能了解编导的课程流程,再有编导的教案,那自学之路就平坦多了。

说到教案,大家都知道,培训班的讲师们,实际上就是按照教案进行的教学,作为一个教编导艺考教了十年的老师,我可以明确的告诉你们,这些讲师,实际的教学任务就是念教案。

那如果你们有了这些教案,还需要花费几万元听他们读书吗?现在教给大家的,就是用极少的费用,花极少的时间来完成自学。

好了,总章说了这么多,只是为了让大家端正态度,摆正姿势,接下来,我们来看自学的流程。

拨开迷雾,取得真经!什么是基本?编导学习的基本不是一说起编导就开始找影评,找故事。

这些是最后才做的事情,前期最好连看都不要看,听也不要听。

那么最基本的学习内容是什么呢?视听语言!视听语言是编导的所有课程基本课程内容。

可以说,自学的成功与否,完全在于这门课程的学习情况。

因为这门课程,直接影响的是影评、分镜头、广告及故事。

虽然说这门课程的内容,百度一搜一大把,但是全部是不完整的,节选的,而且没有逻辑关系的。

书店的书籍,关于视听语言的也很多,但是深度普遍很深,不适用于艺考学生,有些甚至是与编导没有什么关系的。

因为视听语言的运用,是一切视听艺术的通用语言,例如动画,例如广播,例如后期三维制作等等,培训班里,讲师一般都会整理分析,然后摘取出适合艺考的部分内容进行教学,所以很难找到这门课程的学习资料。

我们先来看下这门课程在艺考中的内容:分为两大章节,十个知识板块。

两大章节分为视觉体系和听觉体系。

十个知识板块见下图:了解了需要掌握的知识点,接下来就要逐一攻破了。

这门课程相对来说比较抽象,如果自学能力很好,理解较强的学生,可以在学呗网 的下载区下载一些资料,自己归纳整理。

注意,只能通过PC下载,手机还是扔了吧。

毕竟是学习。

别觉得麻烦,要省几万块钱呢。

如果自学能力不是很好,觉得抽象难于理解的。

可以通过学呗艺考的淘宝店,购买手机课程学习。

每个知识点都有老师详细的视频讲解。

(跟培训班讲的内容一模一样)。

价格好像是9块9,10节课也就是不到100元。

周二好像有活动只要1块钱。

如果都参与了,视听语言最基本的课程,自学只用了10块钱。

拿下视听语言,编导的大门算是敲开了。

下来,可以有两种选择,第一种是趁热打铁直接开始影评的学习,如果需要消化理解的,就选择第二种,开始新闻评论写作的学习。

学习完视听语言课程后,如果在手机上听了视频课程,那基本上理解的差不多了,为了更好的消化吸收,别碰影评,直接开始新闻评论写作的学习。

有些省份不考,有些省份考,校考同理,有些考,有些不考,跟视听语言不同,这门课程不是必考内容,所以根据各自省份的不同、校考学校的不同来选择。

新闻评论写作其实并不难,相对于视听语言来说,简单的一塌糊涂,基本上不用花钱就可以完成。

学习的重点是:搞清新闻评论和议论文的区别,联系他们的相同点,这样的话,你只要掌握好了议论文(高中必备),实际上就掌握了新闻评论。

学习的难点是:新闻评论毕竟要以新闻为依据,要求学生的扩散能力比较好,也就是能从社会意义、国际影响、观念态度等角度进行评论分析。

这是需要一定的知识储备的。

这些储备全国培训班没有人能帮你,只能自己靠自己多看,多读,多想。

自己私下储备。

如果你们能每天必看《人民日报》、《南方都市报》等大报的社评文章,那么积累到艺考前,你的新闻评论写作基本不会存在问题。

(艺考培训班也会这么给你们说)这门课比较简单,完全在于自我积累。

所以不多说了。

这是一个长期的事情,记得每天都坚持就行了。

接下来,学习故事。

这是一块大的知识点,是必考内容,艺考能不能过,就看故事了。

必考!!必考!!!必考!!!!重要的事情说三遍,无论统考、校考。

故事创作是必考的内容,所以非常非常非常重要。

自学这门课程的时候,要明确几个概念:1、笔试中叫编写故事2、面试中叫编讲故事3、戏文专业是叙事性散文4、一些校考中是剧本创作(如南京大学)这四个虽然都是故事的范畴,但是都有各自不同的特点,所以在自学时要分清楚,最好在一开始学习是,先从编写故事开始。

等编写故事差不多后,再开始编讲、再叙事性散文、最后再学剧作。

故事这个大板块中,学习的重点是:学会构建故事、了解故事的要素,尤其是对矛盾和节奏的掌握。

在这个板块的学习中,除了自学理论知识以外,还有一个至关重要的,就是要找老师批阅。

这部分钱省不了,找一个老师,然后让他批阅你的故事,指出你的问题和更改的方法。

毕竟写作习惯每个人时不同的。

培训班里实际上批阅故事就是敷衍,没有人仔细看。

因为讲课有课时费赚,批作业没钱拿。

所以,你懂。

那么,你们可以找一个老师,给点费用,一般就是10元一篇,让他批改。

这样编写故事算是基本完成学习。

完成编写故事后,再进一步学习叙事性散文,先了解叙事性散文和编写故事的相同和不同之处,相同之处当然是:都是叙事,不同之处是故事在于矛盾,注重事件的因果关系,主要是凸显人物和展现矛盾,而叙事性散文是要求个人生命体验(我简单说下,按照这个思路去),把叙事性散文自学完成。

同理,作品一定要找老师批改。

最后,剧本写作的自学,同上面。

剧本写作要搞清楚是分场景剧本,而不是分镜头剧本。

分镜头是独立的一个考点。

我们最后自学的内容是分镜头。

因为故事创作涉及的东西比较多,所以也建议购买手机视频课程进行学习,也就是100块钱左右。

这样可以把理论理清楚。

不至于混淆。

故事学完后,开始影评!影评,大家都不陌生,都知道是编导考试中必须考的,甚至是有些播音的统考,校考都必须要考的内容,影评可以说是传媒类艺考的必考内容。

那么影评怎么自学?前面我们知道编导的自学的基本课程是视听语言,视听语言运用最广泛的地方,当然是影评了,如果说视听语言自学好了,影评真的就不难了,一点都不难。

影评自学的误区是:看经典影片。

实际上,经典影片的考核,1800多所高校编导考试,能有一两所考到就不错了。

经典影片只适合理解视听语言,所以,对于影评自学来说,别浪费时间在经典影片上,考试考的那些影片,都是比较偏的。

再者,故事片考核不是重点,重点是纪录片。

有过影评学习经验的都知道,纪录片分析比故事片分析要难。

但是考试就是考纪录片。

这样,其实是加大了对视听语言的考核,因为故事片好歹有丰富的故事,怎么写都能写一些。

但是纪录片故事性较弱,所以必须要从电影的本质上去分析,也就是从视听语言的层面上去分析,当然就是加大了对视听语言的考核。

影评自学,一定要有足够的观影量,在培训班里,编导老师最喜欢上的课就是影评了,为什么?因为2节课,甚至3节课都在“拉片”,拉个屁!就是在浪费时间。

所以,把钱省下来,自己看。

当然,高中生的学习都比较紧,可能没有时间看大量的影片。

那么我推荐给大家一个产品。

就是把100部影片以故事结构和视听语言的结构剪辑成的合集。

每部影片在10分钟。

这样的好处在于有足够的时间来看大量的影片,增加观影量,写影评时,也可以做到横向对比。

(淘宝搜索学呗艺考)也就100多块钱。

影评写作自学最关键要去了解影评要写的那几个点,尤其是怎么去观影,观影记录哪些问题。

这个自学的过程中,肯定都能有些了解和认知。

那么再花几块钱买一个观影练习本,按照练习本里的内容,进行观影的记录。

一直坚持到考前,影评对你来说就不是个事了。

有了这些资料,影评写作的自学就事半功倍了。

分镜头脚本写作,这种变态的考点,有些省份和校考中会考到,有些是放在广告创意中进行考核的。

分镜头自学首先要了解分镜头的作用?废话,当然是用于拍摄的。

再次要了解分镜头在影视创作中给谁看?摄影和剪辑那么就明白了,分镜头实际上是拍摄前对于影片镜头的设计和规划。

那么,这依然是以视听语言为基本的。

看看,视听语言有多重要。

然后,要了解分镜头的格式,网上的格式很多,有些简易,有些复杂,对于艺考生来说,选择简易版的格式。

分镜头是编导内容的综合,如果前面的知识我们的掌握的不错,那么难度就会小一些,如果前面的内容我们掌握的都有问题,那就难度大了。

格式只是一个表面的东西,很简单。

了解即可。

重要的是格式里面的内容我们怎么写。

自学的难点在于:画面内容的设计、镜头连接转换、镜头的运动这三个格子里的内容。

再给大家推荐《分镜头练习册》,以一个一个的影片镜头截图为依据,让大家仿写以上内容。

仿写的后面,有刮刮纸覆盖的范文,写完后,刮开范文来对比。

按照练习册的联系内容来训练,坚持到考前。

分镜头轻松拿下。

这个练习册同样是在淘宝搜索:学呗艺考。

价格稍微贵点,应该在200左右。

这样,编导笔试主观题部分的自学就全部可以完成了。

至于栏目策划一类的,考的省份较少,所以没说,有兴趣想了解的,也可以等我下次不忙的时候分享给大家。

笔试主观题完成了,那客观题呢?客观题基本是以选择和填空为主的,入门级自学教材就是张福起的《文艺常识》,这本书实在不想推荐,因为知识太陈旧了。

而且浅尝辄止。

现在艺考考试中,对问题考的都比较深。

例如在这本书里,我们知道《墙头马上》是白朴的作品,但是2016年中戏考题《墙头马上》的剧作冲突分析。

没看过全篇的,只能给白卷了。

所以,这本书作为入门级的,可以去看看。

但是在看完后,应该着眼更深的内容。

例如《艺考百篇作品分析宝典》,去年就压中了中戏的考题。

价格大概就是几十块钱。

这一套自学流程如果高二开始就学习,利用课余时间学习,时间足够,根本不用浪费时间背井离乡的去专门去培训班。

而且按照这套流程学习的同学反映出来的效果,比培训班的要好。

这样就节省了大量的时间,不耽误文化课的学习。

甚至是原本不想浪费时间参加艺考的学生,也可以按照这个流程利用课余时间学习。

给自己的高考多了一个选择。

这套自学流程的花费,全部算下来,不到500块钱。

比培训班几万元的费用来说,可以忽略不计。

关于找老师批改故事和影评这里,教大家一个方法,千万别一次性给你找的老师钱,就是看一篇给一篇,这样他会很认真,而且很及时。

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