彼得_卒姆托建筑分析
诗意的建构本质的回归_彼得_卒姆托及其作品解读(1)
四川建筑 第28卷6期 2008112诗意的建构 本质的回归———彼得・卒姆托及其作品解读熊灿(重庆大学建筑城规学院,重庆400045) 【摘 要】 彼得・卒姆托是当今世界建筑界深受关注的建筑师,他的作品以简洁、独特、精致而闻名。
文章对卒姆托及其作品进行了合乎当代建筑语境的解读,从建筑形体、功能、材料、空间和场所等方面对其作品和思想进行了分析,以期唤起人们对建筑本质的深刻思考。
【关键词】 卒姆托; 简洁形体; 材料; 静态空间; 场所潜力 【中图分类号】 T U -86 【文献标识码】 A 在20世纪80年代崛起于世界建筑界的瑞士建筑师之中,彼得・卒姆托算不上一位高产的建筑师。
与赫尔佐格和德默隆等以先锋和时尚姿态出现于大众视野的建筑师相比,卒姆托似乎更醉心于以区别常人的思维去探索建筑空间最简单原始的魅力。
他的作品不多,也很少在媒体上演说自己的建筑观点,且与主流建筑思潮保持距离,但他每一件独特、简洁、精致的作品都经过很长时间的设计,体现着建筑师关于本体存在、感知的思考以及对建筑本质的回归与再认识。
与纯粹的建筑理论研究不同,卒姆托对真实的建筑更感兴趣。
他在《现实的魅力》一文中写道:“在我们的知觉和周遭的事物之间有一种相互作用。
我的工作组成我们生存境遇的方式、轮廓,还有材料的存在。
通过我的工作,我塑造着真实,塑造着空间中的氛围,塑造着那些点燃我们知觉的东西[1]”。
正因为如此,对于现实空间维度的深度思考使得卒姆托能够娴熟运用世人熟悉的形体、材料创造出超乎寻常的空间品质,游刃于简洁形体、建构材料、空间张力和场地潜能之间。
1 纯粹形体与建筑功能 卒姆托对简洁建筑形体的追求体现于对建筑功能的合理组织和整合。
在正视使用功能的前提下,对建筑最本质要素的设计丝毫没有掺杂夸张的手法和新奇的噱头,因此,纯净几何体构成的建筑得以实现,透露出卒姆托对形体独特的领悟力和控制力。
为卒姆托赢得密斯・凡・德奖的布列根茨美术馆,以精简到无以复加的形体出现于康斯坦茨湖畔,简单的正方体与水面、街道、广场建立起新的城市空间品质(图1)。
外部空间分析
运用这种石头，给设计带来了厚重感和尊严感。他对 片麻岩进行了特殊的处理，将片麻岩经过切割打磨拼 接排列，将石头内部的质感呈现出来。使得建筑给人 的印象首先是石头与水相容，同时表达出石头和水即 相亲和相斥的双重关系。[
材料处理技术
这里的片麻岩在厚度上有三种类型， 叠加起来，加上灰浆部分，组成一个 15cm的基本模数。而石板的宽度和长 度不等，靠工匠现场组合。它们等于 是一道石材模板，垒起来后，空心部 分浇筑混凝土。所以，石板即不是覆 层，也不是常态意义的结构。而是覆 层和结构的混合体。其中，做防水尤 其复杂，有水池的楼板，防水等，有 11道工序。卒姆托说，“我们开始从 报纸双版面为此地矿泉水做广告的广 告商的视角去看沃尔斯，那张广告上 展示的是耸立、崎岖的群山下，一片 原始的水体风景，广告的标题是“8千 万年前的沃尔斯山谷”。这幅广告很 长时间里都挂在我工作室的墙上。
结构单体剖面图
早期一张草图上显示着，在水 池里的踏步背后，都设计了伸 缩缝。
设计思想
• 13世纪的埃塞俄比亚拉利贝拉有一座独石教堂， 由一整块岩石建造而成，教堂之间由地道和回廊 连成一个整体，教堂完全建在山体岩石内。 • 我们发现，这些特点和温泉浴场有着惊人的相似 处。卒姆托最初的设计是开山建造一个采石场， 大块的石头保留下来，从上到下地开凿，向两边 挖凿，剩下的是屋顶，或屋顶的一部分。 • 温泉浴场给我们的整体感觉就像一块被掏空的大 石头，是一座独石般的建筑。
透过中心浴室天花板上方的蓝 色方形小天窗的光线之所以是 蓝色，是因为卒母托在室外屋 顶上设置了4乘4的小灯，使得 夜晚在浴室中的人向上看时能 看到和白天一样的蓝色光。
浴场南立面大面积的玻璃开窗增加 空间的通透性，使更多的光线进入 室内，而室内躺在特制的供晒日光 浴使用的石椅上的游客，可以充分 享受射入室内的温暖的阳光。在此 室内休息娱乐，增添了空间的舒适 感。
建筑大师彼得·卒姆托作品分析
作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
教堂平面是一个椭圆水滴形。 由室内配置看他的水滴形平面 ，在凸出圆的地方就是神坛的 位置，凸显出神坛的重要性。 室内光线由屋顶下缘的环状高 窗投入，在高窗背面有背板延 伸进入室内，因为背板的分隔 出窗户，在室内四周银色的墙 面反射了高窗所投入的光线， 提高了室内明亮度，并且也让 空间溶解变得更宽敞更没有定 形。室内细长的木柱让空间有 次序性。
被精准切割的洞窟结构构成建 筑正面，大窗和阳台的使用让 好风景一览无余。
屋顶上种上草，使建筑完全融 于环境当中，毫无违和感
景色欣赏
…Thermal Baths Vals
建筑思想 Peter Zumthor
回归材料和空间 寻找建筑的永恒性 形式取决于个性
作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
◎建筑的肌肤----片麻岩顺着它的片纹 方向被切成10种不同尺寸的板材，这些板 材被精致地嵌在钢筋混凝土表面。每三种 不同的板材叠合起来，高度皆为15cm。
建筑材料与细部构造
色彩与光影 …Thermal Baths Vals
顶部的特殊处理和立面上的大面 积开洞，使自然光倾泻进来，营 造出温暖的效果。
功能布局
N
总平面图
…Thermal Baths Vals
◆为保证私密性，建 筑没有设计直接对外 的出入口。旅馆与建 筑由山体地下通道相 连，因此旅馆是温泉 浴场的唯一入口。
建筑大师 彼得·卒姆托 作品分析
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
位 于 阿 尔 卑 斯 山 脉 的 工 作 室
代表作品分析
Thermal Baths Vals（瓦尔斯温泉浴场）
地理位置
瓦尔斯温泉浴场位 于瑞士格劳宾登州 （Graubünden）瓦 尔斯(Vals)市。瓦尔 斯是位于瑞士阿尔 卑斯山一个狭窄山 谷里的边进村庄,海 拔高度为1 2OOM。
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
Peter Zumthor 就像一位隐士，居住工作于瑞士的山村地区，很 多作品也是建在边进的山村，他对外界的信息洪流幵不十分关注， 如同传统的工匠一般将自己对建筑的思考凝聚到严格执行充满诗 意的作品之中，与其说是质朴或者自然，他更像一个向内探索设 计的典范。 Zumthor的作品类型包括住宅、浴场、教堂、博物馆等，多位于 瑞士阿尔卑斯山附近。他的作品低调且打动人心，被业界称作是 “唤起感觉的建筑”。
功能布局
N
…Thermal Baths Vals
◆为保证私密性，建 筑没有设计直接对外 的出入口。旅馆与建 筑由山体地下通道相 违，因此旅馆是温泉 浴场的唯一入口。
总平面图 入口
平 面 图
功能布局
更衣室 浴室
…Thermal Baths Vals
大厅
入 口
土 耳 其 浴 室
室外浴室
室内浴室
残疾人服务区
作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
作品欣赏
… Art Museum Bregenz（布雷根兹美术馆）
Art Museum Bregenz建于1997年 ，坐落在布雷根茨康斯坦斯湖畔， 建筑的主体是一个方形玻璃盒子， 共六层（地下二层，地上四层）。
彼得·卒姆托的极少主义建筑理念研究——以瓦尔斯温泉浴场为例
132城市建筑Urbanism and Architecture / 2022.08身，专注细部的推敲，他不太喜欢接商业的大单，但对接手的每个设计委托均倾注极大的心血，他的作品数量虽然不多但都工艺精致，呈现出“一种朴素的精致”。
他的作品大多，包含地域化的表达，但又不仅仅局限在当地的元素，他被认为是建筑现象学和极少主义的代表，抓住了建筑的本质。
彼得·卒姆托的作品塑造着真实，塑造着空间中环境的氛围，塑造着那些点燃人们知觉的东西[1]。
他寻找到了建筑之本，使空间富有诗意，使作品永恒。
2 彼得·卒姆托的极少主义建筑理念彼得·卒姆托是执着而特别的，在复杂多变的建筑时代中，他始终恪守本心，坚持自己的原则。
曾经在接受采访时彼得·卒姆托这样说道：“如果我发现我的名字被用于营销，我不会感兴趣。
我没有为雨果·博斯（Hugo Boss）的后人建造别墅，也没有为一个富有的艺术爱好者建造一座豪宅来收藏他的收藏品。
我拒绝了在世界各地为奥迪建造展厅的邀请，还拒绝了为乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）在米兰建造一座服装天桥的委托。
以上的项目都没有说服我。
”[2]可以看出彼得·卒姆托承接项目并不是以利益为出发点，而是凭借对这个项目本身的喜爱来综合评判。
彼得·卒姆托虽然走的不是明星建筑师的道路，但是凭借他作品那质朴的内涵和直击人内心的能力，依然收获了大批的粉丝。
彼得·卒姆托的作品亦如他处世的态度，并不会为形式上的美而妥协他的极少与纯粹。
他主张建筑的美应来自建筑自身，而不是通过复杂混乱的形式来达到美的目的，建筑的情感应该自然地流露，能够被使用者的知觉感受到，而不是通过建筑师来讲述，所以他坚持用简约的形式来表达丰富的内涵。
极少主义来源于密斯（Luduing Mies van der Rche），他提出的“less is more”让建筑朝着单纯简洁的方向发展。
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究共3篇
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究共3篇瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究1彼得·卒姆托是一位以其主义化和极少主义设计而著名的瑞士建筑师。
他的设计风格强调简洁和清晰度，转化为为功能性和美学审美的一种过程。
以下是有关彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究。
首先，主义设计下的彼得·卒姆托极少主义建筑营造了一种宁静和安全感。
他的设计模式鼓励不动声色、流畅性和平静的美，并力图表达是用尽所有技巧在资讯的区域内以高效的空间分布技术来重新发现建筑的展示。
其次，卒姆托在极少主义上注重材料的纯净度和简洁优雅。
他倾向于使用单一材料，并尽可能降低其对环境和周围环境的视觉妨碍。
这种减少和改变的方法部分来源于材料的坚实和纯洁，也是对建筑空间中不必要材料与装饰的拒绝，卒姆托的设计目标是开发建筑物自身的实质，寻找自然与建筑之间的最佳平衡点。
另外，极少主义设计中，卒姆托注重线条的极简主义表达方式，经常选用清晰的线条来描述建筑物内外之间的关系。
同时，他的建筑常常带有直线和几何造型的清晰形态。
这种单纯的线条和几何造型产生了平衡和稳定的视觉效果，人们的视线自然地被引导到空间上。
最后，卒姆托在瑞士国内的建筑项目中也注重对环境和文化的影响，他往往会针对周边自然和文化环境进行调研和分析，以此来确定最佳的建筑设计方案。
他的建筑作品在设计时非常注重他们身处的环境，方向和表面的纹理都考虑到由于自然光线的变化而产生的变化，最终呈现出具有层次并且便于操作的强烈感受。
总的来说，彼得·卒姆托是一位以极少主义建筑设计著称的瑞士建筑师。
他的设计风格简洁、具有流畅性和平静的美，并关注材料纯洁度和线条的清晰性。
他的建筑作品注重细节和与环境的和谐，这对现代人们对宁静和安全感的追求有着重要启示和指引。
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究2彼得·卒姆托是一位瑞士建筑师，他以其简洁、现代和极少主义的设计风格而闻名。
彼得_卒姆托的建筑分析
• 他的建筑数量 或许还没有国内 一个普通建筑师来得多，其中 最为有名的是在阿尔卑斯山中 的一个温泉Spa。他有30年的时 间在一个偏远的瑞士小镇中做 着手艺活。但就是这位瑞士建 筑师彼得· 祖索尔(Peter Zumthor)成为普利兹克奖第33位 得主，他将获得10万美金的奖 金并被授 予一枚铜质奖牌。颁 奖仪式于2009年5月29日在阿根 廷首都布宜诺斯艾利斯举行。
பைடு நூலகம்
• 与那些明星建筑师不同，这位 低调的建筑师很少出门，不会 在世界各大都市规划高形象项 目。他的工作也很少见诸报端， 他认为必须是第一手的、有经 验的作品才能发表，目前发表 的书面文字主要是叙述性的和 相关现象。 他工作和生活了近 30年，常拒绝找上门来的项目， 专注于自己心爱的工程。
2009年普利兹克奖得主----彼得· 卒姆托
布雷根茨美术馆
Part1设计理念
▲布雷根茨美术馆所呈现的建筑内 部空间几乎完全被坚实的混凝土墙所 围合，墙壁上没有额外的装饰，为观 赏者创造出一览无余的整体空间。与 外界的联系除了从墙壁与楼板之间涌 入的自然光线，便没有任何关系了。
三、感知（Sensuousness）
“每个建筑都该为它的地点说些什么，也该为世界说些什么。”
• “他为他的每一件作品 仔细地思量，寻找到了 独特的建造方式。”普 利兹克奖的九人委员会 这样评价卒姆托，“他 发展了建筑伟大的整体 性和永恒性——不为一 时的潮流和狂热所侵蚀。 只有当他感到和这个建 筑物之间有着某种契合， 他才会接受这个项目， 这种使命感在当今的建 筑界正在逐渐消逝。而 一旦产生了这种使命感， 他将全心投入，彻底检 视在施工过程中的每一 个细节，以确保呈现出 最完满的效果。”
生平介绍
• 1943年4月26日，Peter Zumthor 出生于瑞士巴塞尔 (Basel)，他的父亲是一位专门 制作家具的木匠，1958年时， Zumthor 曾在一位木匠那边以学 徒的身份学习木工相关技术， 因为有这层关系，一般认为 Zumthor 从他的父亲身上学习到 许多事物以及对于材料的了解 等，Zumthor自己也体悟到那种 不畏艰难
当代西方建筑设计中的极少主义表现(二)要点
当代西方建筑设计中的极少主义表现（二）3 瑞士建筑师彼特。
卒姆托（PeterZumthor）卒姆托大多数作品的形态和技巧较为明显地受到地方风土的影响，充分地体现出他对材料、表皮、光，以及对质感、构造、生态等方面的关注和敏感。
1999年卒姆托以其明亮的玻璃盒子式的奥地利布雷根茨（Bregenz）美术馆（1997）荣获了第6届欧洲建筑师密斯。
凡。
德。
罗奖。
该美术馆坐落在布雷根茨康斯坦斯湖畔（LakeConstance），它由构成室内空间主体的现浇混凝土盒子、钢和玻璃等组成。
从外面看，建筑就像一盏明亮的灯。
随着一天之内天空光线和湖面薄雾的变化，从不同的角度可以看到，建筑的外表反射着不同的光影和色彩。
建筑的主体是一个方形玻璃盒子，共六层（地下二层，地上四层）。
最上的三层为三个混凝土盒，垂直方向相互脱开，由三道承重墙支撑。
每个混凝土盒的顶面敞开且封以半透明的玻璃天花。
整个建筑的外表面铺满经过精心加工的大片玻璃板，看起来像是带有褶皱的羽毛或是一种鳞状的结构。
建筑没有明显基座，而是直接立在地上。
所有的玻璃板都采用相同尺寸，既不打孔又不划分，仅仅用大的钢夹子以鳞片状的排布方式固定在钢框架上。
玻璃的侧边缘暴露在外，玻璃与玻璃之间隔着一定的缝隙。
整个外框结构独立于内部的混凝土盒子，就像单独一层皮肤，并使内外的空气可以相互流通。
各层楼板和楼梯都经过打磨，墙体和天花泛着柔和的光。
在正视使用功能的前提下，建筑设计的考虑因素被精简为静态的基本要素、建筑的用途以及达到该用途的方法等几方面，建筑的构造、材料和视觉形象构成了一个整体。
4 日本建筑师妹岛和世（KazuyoSejima）在亚洲，妹岛和世同样在极其平常简洁的建筑造型要素的构成中探索着对建筑空间价值的独特表现以及建筑与城市的相互关系。
在此以妹岛的日本冈山市S住宅（S－）来分析她在创作实践中的极少主义倾向。
这是为一家两代六口人设计的私人小住宅，位于冈山市冈山县的一片高密度居住区内。
彼得·卒姆托：建筑需要被深刻体验细部故事
彼得·卒姆托：建筑需要被深刻体验细部故事要谈彼得·卒姆托，可以先从一套书开始。
《Peter Zumthor: Buildings and Projects 1985-2013》这套装帧工艺精美并且透着一股子低调内敛风格的丛书是对于卒姆托过去诸多作品的首次全面解读。
这五卷华丽的书籍是由卒姆托自己亲自监督并把控着他的编辑Thomas Durisch所完成，内容丰富，阅读感受良好，卒姆托撰写的小品式文章附在每一个项目解读之中，清晰地讲述了他的回忆与他的建筑思考过程。
如果你读过卒姆托过去的著作，你会非常熟悉这一文风和格调，它们简洁耐读，令人回味。
卒姆托曾经在《Thinking Architecture》中写道:为了达到美，我必须独处，必须只做我自己的事情而没有别的，因为认出美且能创造美（幸运的话）的独特物质存在于我内心。
另一方面，我想创造的东西——桌子、住宅、桥——必须被允许成为它们自己。
我相信（认为）每件做得好的事物都有个固有的适当的确定其形式的秩序。
这本质就是我想揭示的，因此，在设计过程中，我紧紧抓住手头的事件（问题）。
我相信（认为），在前景的精确性和在真实的感官体验中的真正内容，超越了抽象的观点或想法。
从这一段话中可以看出卒姆托内心世界的敏感之处。
我们都知道，卒姆托的职业生涯是从木匠学徒开始的，这使得他的作品也都很接近是一个巨大的木工艺品：它们的伟大之处在于他完善的细节以及所使用的材料的品质——他总是在项目阶段中花费不菲的时间去寻找合适的材质。
在过去的三十余年的建筑创作生涯之中，卒姆托已经完成的建筑项目大约有20个，这当然要比他的同行们少很多，而这几乎可以归结为他对于细节可怕的把控与追求。
彼得·卒姆托：作为一个建筑师，同时也是作者，我不希望书籍这一形式会令我没有任何思考的余地，甚至不能去影响它，我当然想要参与制定自己建筑作品集的内容。
卒姆托一贯对于出版自己的图像作品集非常犹豫，被海德格尔现象学理论影响颇深的他相信建筑是需要亲身体验与经历才能感受得到其触感与氛围的，仅凭图像远远不够。
卒姆托的建筑分析
卒姆托的建筑分析彼得·卒姆托，1943年出生于瑞士巴塞尔的一个制作家具的工匠家庭。
卒姆托的建筑作品是瑞士建筑成谅的重要组成部分。
他受到普遍的关注和尊重，这不仅得益于其建筑作品所展现出的纯净形式的魅力以及他对建筑材料精湛的处理技艺，更要归功于其建筑作品所属现的设计师对最终空间效果无与伦比的驾驭能力。
他对待建筑的态度非常接近禅宗：一切都是关于存在、感知、冥思，并且最终超越了日常生活的庸俗。
在西方的“明星”建筑师当中，彼得·卒姆托算是个独特的人物。
他与主流保持距离。
他的作品很少，但都经过长时间的设计。
而且它们通常都位于偏远的地方，以至你必须有朝圣者的坚韧才能发现他很少在媒体上发表言论，他更愿意用自己的建筑作品说话。
彼得·卒姆托对待建筑的方式非常接近禅宗：一切都是关于存在、感知和沉思，并最终超越日常生活的庸俗。
i其作品的简洁直接和手工的黑白线条表达，他对建筑近似禅宗的阐释和描述，吸引了我目光。
和很多建筑师不同，卒姆托在我眼中，属于具有诗人气质的一类，他不单单做建筑，还写过几本书，而他谈建筑，也非宏篇巨论那种，都是些个人的感受、细节、氛围、场所等等不为人注意方面的描述，但是也就这一点，尤其是对细节、氛围的着迷，引起了我的共鸣。
瑞士建筑师彼得・卒姆托并不是一位多产的建筑师，面世作品相对较少，但其作品无一不经过长时间的精心设计，并力求完美，他的许多作品都被业界人士都给予了很高的评价。
尽管如此，这位不是“明星”的明星建筑师以前并不是广为人知，直到2009年的普利兹克奖给了这名瑞士建筑师——现年65岁的彼得・卒姆托，人们才开始关注这位低调的建筑师。
普立兹克奖的评委会对他做出了如下的评语：“彼得・卒姆特一直以来被全球的建筑师们当作建筑大师而备受尊敬，他的作品也因为其坚定不移、特立独行的工作态度而一直备受关注。
”“所有彼得・卒姆特的建筑作品都是强烈而永恒的存在，他拥有将清晰准确的设计理念通过真实而富有诗意的尺度语言表达出来的杰出才能，使得其作品从来没有停止感动观者。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
氛围的具体实施
• 光线主要采取自然光 靠屋顶拼接时留取的 空隙采光，整个建筑 用光引导空间 • 室内少量灯光由水底 打出，室内暖，室外 冷
氛围的具体实施
• 阳光越过阿尔卑斯雪山照射进温暖的疗养室，观者从落 地大窗看外面的雪景
Part2表现方法
4.现象学哲学思维在卒姆托的空间设计得到了强烈的体现，他重视通过对空间 场所的感知和体验来理解人与环境之间的各种复杂联系和意义，在 观察事物 的方法一文中卒姆托谈到：对建筑的知觉来源于直接的感觉体验和场所感甚 至包括孩童时代的生活经验 。
彼得· 卒姆托
---作家建筑师
2009年普利兹克奖得主
2009年普利兹克奖得主----彼得· 卒姆托
彼得•卒姆托(Peter Zumthor) 1943年4月生于瑞士巴塞尔，建筑设 计师，早在80年代就为人熟知了。 到了90年代，他的作品更是层出不 穷，这些作品有着重建永恒价值的 独特视角，令人刮目相看。 凯悦基金会主席托马斯· 普茨克解释 卒姆托获奖原因时说，卒姆托“专 注、不妥协且非凡坚定……所有卒 姆托作品都呈现一种强烈永恒感。 他以旷世才华将清晰、精确的观念 与诗意空间融合，作品灵韵涌动。
瓦尔斯温泉室外休息平台
瓦尔斯温泉浴场平面
▲在瓦尔斯温泉浴场的设计中，他选用瓦尔斯当地 的石材作材料，将温泉浴场设计 成如同一个有很多孔穴的巨石浴场中，石中有水，水中有石，在这里仿佛泉水从山 石中流出在人能所及的各个界面都采用石材，徜徉其中，仿佛所有的空间都是用石 头雕凿出来的通过卒姆托的精心设计内部空间与外部景观相互影响，人造空间实现 了人的自然体验。
卒姆托的作品不多，但都经过长时间的精心设计。他的作品都 运用基本的形体，关注对空间的感知、材料特性及材料之间和谐配置。 他认为建筑无论大小，都要让人感到亲切、尊严和自由，让人乐 于使用。
真实
整体
感知
瓦尔斯温泉浴场
作品
位于瑞士山区的瓦尔斯温泉浴场是卒姆托最重要的作品之一，同时也是他成功 处理建筑与场地之间复杂关系的代表作。在对场地地理条件详细分析后，如何 呼应有力的地质条件， 如何让建筑融入阿尔卑斯山旖旎的自然风光和地形地貌 之中，成为卒姆托设计的起始点。
瓦尔斯温泉浴场正立面面山开窗
▲整座浴场的内部材料全部选 用瓦尔斯当地的石材，石壁触 摸可以让人安心，比起美丽这 一点，它以一种更特殊 的方式定义了人类的存在感。
浴室场内
西方古典几何学对平立剖的深化
和谐的比率：即两个相邻长方形对角线垂直
具有黄金分割比的长方形
古典几何学深化建筑的平立剖
材料与空间表现力
作品列表
• 1983年 Elementary school Churwalden, Churwalden, Graubunden, 瑞士 • 1983年 House Rath, Haldenstein, Graubunden, 瑞士 • 1986年 罗马考古基地保护所 Shelters for Roman archaeological site, Chur, Graubunden, 瑞士 • 1986 年 Atelier Zumthor, Haldenstein, Graubunden, 瑞士 • 1989年 Saint Benedict Chapel 教 堂(Sumvitg Church in Sogn Benedetg), Sumvitg, Graubunden, 瑞士 • 1990 年 Art Museum Chur, Graubunden, 瑞士 • 1993年 Residential home for the elderly, Masans, Chur, Graubunden,瑞士 • 1994年 Gugalun House, Versam, Graubunden,瑞士 • 1996年 Spittelhof housing, BielBenken, Basel, 瑞士
作品列表
• 1996 年 Hotel Therme Vals, Vals, Graubunden, 瑞士 1997年 Art Museum Bregenz, Bregenz, Vorarlberg, 奧地利 1997年 Topography of Terror, International Exhibition and Documentation Centre, Berlin, 德国 1997-2000年 瑞士展览馆 Swiss Pavilion EXPO 2000, Hannover, 德国 1997年 Villa in Kusnacht am Zurichsee Kusnacht, 瑞士 • 1997年 Lichtforum Zumtobel Staff, Zurich, 瑞 士 1997-2000 年 Kolumba Erzbischofliches Diozesan museum, Cologne (Koln), 德国 1999年 Cloud Rock Wilderness Lodge Moab 2002年 Luzi House Jenaz,Graubü nden, 瑞士 2007年 Bruder Klaus Kapelle(Bruder Klaus Chapel), 德国 2007年 Cologne 美術館 (Art Museum of the Archbishopric Cologne), 德国
2009年普利兹克奖得主----彼得· 卒姆托
• 评论家安德烈.赫劳斯 基这样说道：“如果 说今天的瑞士 代表了 现代建筑思想最重要 的中心之一，那么彼 得· 卒姆托的作品就是 其中的主要成就。不 仅仅由于其作品形式 的漂亮及其表现出的 精巧的材料知识，而 且更在于他 对建筑物 流露出的最终空间印 象的巧妙控制。
• 1995 意大利维罗纳国际 石建筑奖 • 1998 卡尔斯伯格建筑奖 • 1999 艾维米斯•冯•鲁尔 欧洲建筑奖 • 2006 自然木造建筑精神 奖 • 2006 弗吉尼亚大学托马 斯杰弗逊基金会建筑奖 • 2008 日本艺术协会皇家 世界文化奖 • 2009 普利兹克建筑奖
卒姆托的设计理念及表现方法
▲设计方案的中心理念倾向 于：让建筑看起来成为周围 景观的一部分， 以退让谦 逊的姿态覆盖于同山体一色 的草皮之下。
建筑如同生长而来
Part1设计理念
▲新建的温泉浴场如同一块巨 大的方形岩石般嵌入山体之中， 一侧与山体紧密结合，另一侧暴 露在外的建筑本体上开着巨大的 方形孔洞，仿佛是对山体沉积岩 风化形成的深洞的呼应与现代诠 释。
感知木材的清香与肌理
光线塑造空间
Part2表现方法
3.光作为一种充满诗意的建筑语言，被卒姆托所钟爱 纯净的形式与富有表 现力的材料为光提供了表现的舞台与介质，并且在卒姆托的组织下 ，光也 成为空间构成的虚质材料卒姆托通过独具匠心的构造处理使空间充满个性 并充分调动起人们的情绪在他的建筑中，光线有时静谧有时明朗，他对光 线的经营如同诗歌的韵律一般，给人以美感与惊喜。
Part2表现方法
2.卒姆托在建筑材料的选择中明显地受到地域主义的影响，因而形成了能 够唤醒人们归属感与场所感的空间体验 他并没有简单地采用地方材料， 而是巧妙的利用材料的肌理与质感，嗅觉与触觉的体验，并充分调动材料 的其他品质与潜能，形成了具有地域特色的形式魅力和空间感染力。
屋顶采用片麻岩，与环境完美融合
氛围的具体实施
• 室外设置了岩石露台，供人们在上面享受阳光浴，瞭望 山色
设计思路总结
卒姆托说，我能告诉 学习建筑学学生的除了 一些专业知识，就是要 告诉他们热爱生活彼得· 卒姆托
• 1987 Auszeichnung guter Bauten im Kanton Graubü unden, Switzerland • 1989 德国汉诺威理工大 学海因里希•特森诺金奖 • 1991 Gulam, European wiid-glue prize • 1992 瑞士新建筑运动国 际建筑奖 • 1993 瑞士格劳宾登最佳 建筑奖