元代文人画兴盛的原因
元代文人水墨花鸟画的兴起与发展

物就是郑 所南 , 以画墨 兰著 名 , 郑 也擅长 画 墨竹 。宋亡 后 , 他
坐卧不 向北 , 画兰花 不画土 , 之“ 称 露根兰” 。人 问其 故, 回 他
画史》 中说得 很清 楚 : 元 代 至于继 承宋代 院体 , 以唐之 边 “ 或 鸾, 宋之徐 黄 , 为古今 规式 的花 鸟画虽未 中辍 , 多有 画者 , 毕竟 不 兴 旺, 其发 展 的总趋势 , 在于取 悦于工 丽 , 以清 淡的水 不 而 墨写意为 主 , 成为这 个 时代 绘 画发展 上 的特 点。 0自此 , ” 元代
浮 世” 的道德 品质。 而“ 三友” 中的墨竹 是 士大夫表达 自己情 感 的主 要媒介 。梅 兰竹 菊题 材 的作 品之 所 以在 元代 特 别风 行, 主要原 因在 于文人 墨客借笔 墨抒情 , 又不必顾 忌什 么, 无 人 与之争 。明代袁 宏道 曾有 精辟见 解 :夫 幽人韵 士 , “ 摒绝声
鸟 画的兴起 与流 行 , 正是元 代花 鸟 画发 生剧 烈变革 的标 志。
鸟画大 家之一 ; 陈琳 、 中笔 法粗 简 , 张 突破 了宋代 院体 绘 画一
丝 不 苟 的风 格 。
在 元代 夏文彦的《 图绘宝鉴》 中列传 的画家大约有 1 0 余人 , 7 其
中专擅和 兼长 墨竹 的 画家达 7 余 家。此外 , 0 擅长水 墨梅兰者
也 不在 少 数 。
一
二、 元代墨竹 等君 子 画题材 的兴 起
“ 岁寒三 友” 来就 是唐 以后士君子孤 芳 自赏 的象 征 , 本 宋
亡后 , 种为儒 家所尊 崇的 品德 , 这 更代表 了宋 遗 民“ 与世俗 不
、
元代 初 期文 人水 墨花 鸟 画的兴起 因素
元代文人画的艺术特色与精神表达

元代文人画的艺术特色与精神表达元代文人画是中国绘画史上的重要流派,它以其独特的艺术特色和精神表达方式而引人注目。
在元代文人画中,我们可以感受到一种优雅、禅意和自然的氛围,这与当时的社会背景和文化氛围有着密切的关系。
首先,元代文人画的特色之一是以山水画为主要题材。
在元代,山水画成为文人画的主导形式,而非常规的仕途和士人文化的兴盛,为文人们寻求自然山水之趣提供了机会。
在元代的山水画中,我们常常可以看到崇尚自然、追求自由和追求内心宁静的追求。
画家通过绘制丰富多样的山川景色,表达了对自然美和人与自然的和谐共生的向往。
其次,元代文人画在艺术表达上体现了一种境界的追求。
文人画家追求的不仅仅是物质上的美感,更是一种审美境界和内心寄托。
他们通过笔墨的运用和构图的设计,创造出一种潇洒、自然和富有神韵的艺术观感,使人产生心灵上的共鸣。
他们强调个性的表达,注重情感的抒发,表现了一种独特而独立的审美追求。
第三,元代文人画在笔墨运用方面有其独到之处。
笔墨在中国绘画中一直被看作是表达情感和意境的重要工具,而在元代文人画中,这个特点得到了进一步的发展和传承。
元代文人画家善于运用留白、拖架、湿敷等技巧,使得作品在表现自然之美的同时,保持了一定的空灵和朴素之感。
他们更注重触觉和意境的传递,通过简练的笔法,寥寥几笔就能够表现出深远的意境和细腻的情感。
此外,元代文人画中还呈现了一种丰富的意象和寓意。
画家通过山、水、云、雾等元素的运用,构建出一个个丰富多样的意象,使得观者在欣赏作品的同时,也能够沉浸其中,联想出浩渺无垠、气势磅礴的山水世界。
这些意象不仅仅是一种视觉的享受,更是一种哲学意义上的思考和感悟。
元代文人画在寻常之美中启迪人们的智慧,使人对自然、人生和宇宙有了更加深入的思考。
最后,元代文人画的艺术特色与精神表达不仅仅是一种艺术形式,更是一种对于人生观念和价值观的诠释。
元代文人画家常常把自然的景物和自己的情感、境界融为一体,通过画作来传达他们对自然、人生和艺术的理解。
中国美术史 各朝代发展新特点

魏晋南北朝魏晋南北朝时期美术发展有什么新特点?1、佛教传入中国,佛教艺术勃然兴起,丰富了我国民族传统艺术。
2、人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上的充分肯定。
3、山水逐渐从人物背景中分化出来,作为一种独立的画种而兴起。
4、绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,专业画家在历史上也开始有了较详细的记载。
5、建立了中国绘画理论体系的雏形,出现了一批中国绘画史上划时代的理论家。
为什么说魏晋南北朝绘画呈现出丰富多彩的面貌?1、汉末以来的巨大变动,也引起了社会思想的变化。
在思想上占统治地位的儒家思想局部受到强烈冲击,独尊儒术的局面有所改变,各家思想都有不同程度的发展,思想界呈现出自战国以来又一次自由活跃的局面,也是美学思潮的一个大解放。
2、这是一个大动乱、大灾难的时代,也是一个民族大融合、在文学艺术上有多方面成就的时代。
中国美术在这一时期也进入了一个新时代,佛教传入中国,佛教艺术勃然兴起,丰富了我国民族传统艺术。
3、人物画在集成汉代绘画传统的基础上有了新的发展。
绘画题材范围扩大。
专业画家在画史上开始有了较详细的记载。
山水画成为一种独立的画种。
建立了中国绘画理论体系的雏形,出现了一批中国绘画史上划时代的理论家和绘画理论著作。
魏晋时期在审美风尚方面发生了什么变化?宣扬儒家思想的三皇五帝、忠孝节义、祥瑞之类的体裁仍占据重要地位。
世俗生活为题材的绘画在这一时期也不少。
体现新思潮,反映老庄思想与清谈玄学的和佛教思想的绘画也开始出现。
试谈山水画兴起的原因。
1、审美意识的发展,绘画题材的扩大,使山水画成为画家们表现的对象。
2、江南秀丽的山水,激发了艺术家山水画创作的热情。
3、玄学的兴起,是山水画形成的最根本原因。
时代类别人物特色、著作技法构图用笔设色魏晋南北朝人物画顾恺之传神写照以形写神顾得其神陆得其骨张得起肉陆探微秀骨清像张僧繇张家样(佛教)卫协精思巧密曹不兴有史记载的第一位画家著作谢赫《古画品录》“六法论”山水宗炳《画山水序》畅神说王薇《叙画》隋唐时代类别人物特色、著作技法构图用笔设色隋唐人物画阎立本《步辇图》《历代帝王图》用笔沉着清俊,勾线细劲坚实设色浓重妍丽吴道子人物塑造:“米粉厚薄,皆见骨高下而起隐”“旁见周视,盖四面可以意会如塑”《送子天王图》吴家样、兰叶描画圣创造波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的体积感与分量感,是人物的衣袖、飘带具有迎风起舞的架势,固有“吴带当风”之称。
元朝绘画文化特点

元朝绘画文化特点
元朝是中国历史上的一个大时期,也是中国绘画发展的一个重要阶段。
元朝绘画文化特点主要表现在以下几个方面:
1. 多元文化交融。
元朝统治者来自蒙古族,但同时也融合了汉族、西域、满族、藏族等不同民族文化。
这些文化的交流与融合,为元朝绘画提供了丰富的素材,也促进了绘画风格的多样化。
2. 崇尚实用主义。
元朝时期,实用主义成为了一种重要的思潮。
绘画也不例外,画家们都更加注重绘画的实用性,追求表现对象的真实、生动和具体。
3. 彩绘技法的突破。
元朝绘画在彩绘技法上取得了很大的进展,研究和发展了绘画用颜料的配方和制作方法。
绘画作品中,彩色的运用更加鲜明,色彩更加饱满。
4. 现实主义的倾向。
元朝时期,画家们对现实世界的观察和描绘更加深入、细致。
他们常常以具体的、真实的场景作为绘画内容,通过细致入微的描绘,传达出深刻的思想和情感。
总的来说,元朝绘画文化呈现出多元、实用、鲜明和深刻的特点。
这一时期的绘画成就,为后人留下了宝贵的文化遗产。
- 1 -。
解析▏元代山水画艺术特点及对后世影响

解析▏元代山水画艺术特点及对后世影响在我国画坛上,元代绘画以山水画为最盛,其创作思想、艺术追求、风格面貌均反映了画坛的主要倾向,对明清乃至现代的山水画创作都产生了巨大影响,甚至在二十世纪中后期还形成了以黄宾虹、傅抱石、李可染等为代表的历史高峰。
那么,元代山水画为何形成一个高峰,它有哪些艺术特点?赵孟頫《枯枝竹石图》逃避现实,画家大多移情寄兴山水大家知道,元代人物画远不如山水兴盛。
究其原因,一方面,由于朝代更跌,尖锐、复杂的民族、阶级、社会矛盾,大多数画家消极避世,漠视人生。
尤其是文人士大夫画家,主要借山川、枯木、竹石,寄情抒志,疏于表现人事。
因此,元初以来,直接反映现实生活的人物画极少。
另一方面,由于社会的急剧变化随之带来审美趣味的显著变化。
在创作理论上进一步发展了苏轼、米芾、文同等文人画家的绘画传统,把形似放在次要地位,遗貌求神,以简逸为上,重视绘画创作中主观意兴的抒发,即把自然景物当作抒发画家主观思想情趣的一种手段,因此,作为移情寄兴手段的山水画,在元代画家手中被运用得淋漓尽致,充分表现了画家的人格与个性,在笔墨技巧的探索上也开启了一个新的阶段,是中国山水画发展历程中的高峰。
元四家,在创新中发展终为山水画主流元初山水画家以钱选、赵孟頫、高克恭为代表,他们均对传统山水画进行了认真探索,并托复古以寻求新路。
钱选诸法俱善,作品多描绘古代高人隐士或故乡山水,用笔质朴稚拙而意境脱俗,善画青绿山水,师法唐代李思训、李昭道父子和南宋赵伯驹,并融进文人画的笔意和气韵,具有一种生拙之趣,"无求于世,不以赞毁挠怀"的人生态度也使得他的画清逸眷秀,不随时趣,特立独行。
高克恭变化出入于米芾、董源、李成之间,形成了浑穆秀润的独特风格,而其造诣精绝,笔法雄厚,富有生意,善作山水,墨竹.在元初与赵孟頫、钱选并驱。
而尤以善画鞍马,人物,山水,花鸟,竹石,工笔青绿,写意兼施的赵孟頫最是全面,实乃不可多得的艺术大师与多面手,他在绘画上尚古,倡导向唐宋学习,常以"不愧唐人""粗有古意"自许,对后世许多的画家影响很深.元代中后期,崛起黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒这四大家。
浅析元代文人画的发展

【题目】:浅析元代文人画的发展【摘要】:中国画史有三个高峰,一个是宋代的院体画,一个是清代的大写意画,另一个就是元代的文人画。
本文首先对传统文人画的概念作一个陈述,然后从元代的社会背景与具体原因两大方面对促进元代文人画成熟的因素作详细分析,并在文章最后进一步说明文人画成为元代美术成就的集中体现,并且对后世影响深远。
【关键词】:元代;文人画;成熟;影响【前言】:什么是文人画?文人画也叫士夫画,是中国画的一种。
泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。
近代画家陈师曾解释文人画是一种画中带有文人意趣和性质,不在画中考究艺术上的功夫,而在画外体现文人思想的绘画形态。
也就是说,文人画是一种不不拘泥形似,用以表达心里感受的直抒胸臆的艺术。
相对于宋代院体画的写实性来说,文人画是一种写意的画。
近代文人画家冯骥才在《文人画宣言》这本书中阐明了文人画与院体画的区别,他说院体画是一群技术型的专职画师为了俸禄进了画院,画一些供皇帝,大臣玩赏的画。
它具有绘画的客观真实性和玩赏性,而没有画家个性和心灵的表现。
而文人画具有绘画者本人独立的,个性的精神内容。
文人画在元代的成熟与当时复杂的社会背景有着不可分割的关系。
可以这样说,不了解元代的社会背景,也就无法深入的了解元代文人画的内涵。
它的成熟除了与当时的社会大背景密切相关外,还有着各方面的具体原因。
正是这两大方面的因素促成了元代文人画的成熟。
这一时期产生了一批优秀的文人画家,他们创作出大量优秀的绘画作品,其中有许多成为传世的代表作。
从某种意义上讲,正是元代的文人画把民族审美提高到一个新的高度,成为元代美术成就的集中体现,并对整个中国美术史的发展起到了承前启后的作用。
【正文】一.元代文人画兴起的社会背景与文人心理元代是中国第一个由少数民族统治中央政府的封建王朝,,那么作为汉族这样一个历史上几乎一直处于绝对强势的民族,却完全沦落于一个少数民族铁蹄之下,这是作为精英阶级的文人们心理上很难接受的,面对元朝科举制度从一开始就废立无常的境遇,加上本来就有的民族间的抵触情绪,就进一步降低了文人的从政热情,从而滋生了他们的厌世和逃世心理。
浅谈元代文人画的产生及影响

浅谈元代文人画的产生及影响作者:段玲来源:《文艺生活·下旬刊》2018年第06期摘要:绘画在我国拥有悠久的发展历史,在历史的作用下形成了多个画派,丈人画就是其中之一,无论是画里还是画外,都流露着文人的情趣和文人精神,而文人画是以元代为代表,在这一时代文人画成熟化发展,它的成熟除了与当时的社会大背景密切相关之外,还包含着多种方面的原因,也是正是因为如此,元代的丈人画将民族的审美也提到了新的高度,而本文就以元代文人画为主进行相关方面的探讨和研究,以此来更明确这一方面的内容。
关键词:元代;文人画;绘画;历史中图分类号:J209.2 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2018)18-0075-01在时代的发展轨迹之中,不同时期的人民开展了形式多樣的活动,促使我国拥有了丰富的绘画历史,正如诗歌有不同的题材,绘画也有不同的分类,其中文人画就是绘画中的一个重要组成部分,以其独特的魅力绽放在中国绘画历史上。
文人画最早是产生于汉代,在北宋时期形成体系,到了元代得繁荣发展,经过几代的发展而最终形成,而在明清期间继续得到发展,在这一过程中,文人画不仅自身得到发展,而且也产生了一系列代表画家,比如说苏轼、徐渭等,而文人画简单来讲就是画中带有文人情趣,画外流露文人思想的绘画,因而在绘画题材上具有丰富多样性,对元代文人画予以研究,在明确这一方面内容的基础上促进文人画更好的发展。
一、元代文人画兴盛的原因和特点分析文人画是到了元代才得以兴盛,为此,这一章节主要探讨两个方面的内容,一方面是元代文人画兴盛的原因,另一方面是元代文人画兴盛的特点,通过对这两方面内容的明确,从而为后续的探讨奠定基础。
(一)元代文人画兴盛的原因元代文人画的兴盛主要指的就是元代文人山水画,而元代文人画兴盛是由多个方面的因素所促成,主要表现在以下几个方面:第一,在社会因素上,与其他朝代不同之处在元代时期是以蒙古族为主,为了维护蒙古贵族的特权,摒弃了以前朝代一直推行的科举制度,而是实行了一套民族分化的政策,在这一背景之下,当时的文人在仕途上都不太如意,正是因为加此,很多文人为了获得心理上的平衡而寄情于书画,促使元代文人画得到大力发展;第二,在思想因素上,当时的社会属于封建社会,处于封建社会的文人是当时的重要社会阶层,但是在元代的文人却没有得到比较高的礼遇,需要注意的是,元代的文化政策和环境还是比较宽松的,因此,文人的苦闷、压抑能够通过绘画来予以抒发,从而在一定程度上推动了元代画的发展。
中国美术史测试题

第一章《原始社会的美术》练习题一、名词解释:1.彩陶2.岩画二.填空题1.原始是时代的美术类别大致有_______、_____ 、_____ 、____ 以及建筑和编织工艺等。
2.原始美术具有______特征。
3.艺术起源说有以下观点:_________、_________、__________、________________ 以及“季节变化的符号说”、“投射说”等。
4.仰韶文化彩陶的早、中、晚期分别以______类型、________类型和________类型为代表。
5.西安半坡村遗址出土彩陶的代表作品有______________、___________、__________。
马家窑遗址出土彩陶的代表作品有_____________等。
6.青海大通孙家寨出土的____________________正是原始时代“击石拊石,为兽率舞”的形象反映。
7.彩陶纹饰的描绘手法有三种类型:______、_______、_______。
8.如果说彩陶是以其____和___的有机结合而光彩夺目的话,那黑陶则是以___________和_____________取胜。
9._____、____、____、____、____是黑陶的基本特征,它给人以____、____ 的审美感受。
10.原始黑陶以据今四千年左右的___________文化类型为代表。
11.目前发现最早的玉器是______________七八千年前原始村落遗址中的一批玉器。
12.我国重要的岩画有内蒙____岩画、江苏_____________岩画、广西花山崖岩画、云南泡源盐画、四川____岩画、新疆____岩画等。
13.迄今已发现的我国绘画最早的实物资料是甘肃_______________仰韶文化时期居址的地画。
三、简答题1.为什么说原始美术具有混沌性特征?2.为什么彩陶艺术成为原始文化最杰出的成就?3.为什么新石器时代晚期以前女性一直是雕塑表现的主要内容?4.举例说明陶器上的装饰纹样是“有意味的形式”。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
浅谈元代文人画兴盛的原因
摘要:文人画是中国绘画中独特的绘画体系,文人画家有深厚的文化修养和造诣强调性情的抒发。
本文以各方面背景为基础进行分析,浅析元代文人画兴盛的原因。
关键词:元代;文人画;兴盛原因
中图分类号:j222 文献标识码:a 文章编号:1005-5312(2013)23-0139-01
何为文人画,近代学者陈师曾先生认为:“何谓文人画,即画中带有文人之性质,含文人之趣味,不在画中考究艺术上之功夫,必须于画外看出许多文人之感想,此之所谓文人画。
”中国文人极推崇绘画的价值,是将画融入文化之中,如邓椿《画继》所说:“画者,文之极也”。
倘若画可以与诗文、书法并列,画能达到“艺成而下,道成而上”的地步,这才是文人画家所追求的最高境界。
一、元代文人画兴盛的原因
中国的文人知识分子在中国封建社会是一个特殊的阶层,思想上一直受着儒、道思想的影响。
在儒家“达则兼善天下”思想影响下,治国平天下是大多数文人的愿望,但在元代的社会背景下他们这些愿望化成泡影。
1271年,忽必烈建立元朝,忽必烈入主中原后即行汉法,其汉化对元朝文化艺术的发展产生了积极影响。
但是,元代社会存在着各种矛盾,如不同文化之间、不同民族与宗教之间、知识分子与权贵之间,这些因素都对元文人画的兴盛有深刻的影响。
蒙古统治者实
行歧视政策,他们把各族人划分为四等,汉人最后等,这意味着一直是中国文人中流砥柱的汉族人成为社会最底层,一时文人知识分子家破国亡的心理失落感和受人欺辱的悲痛感,形成了悲凉、苦闷的精神状态。
元还废除了科举和画院,对于现状文人们无力反抗便慢慢开始面对自己的内心,转而把感情倾注在诗书画上面,而隐逸成了一种逃避社会的普遍现象。
二、元代文人画兴起的特点
元代文人画的兴盛,标志着绘画与书法、文学发生了更亲密的关系,这对文化艺术的发展起到了促进作用。
在中国绘画发展史上,元代文人画的兴盛主要指元代山水画的兴盛,文人们大都选择隐逸和选择山水画来抒发感情,因为山水画这一题材,更能表现他们内心的苦闷和对人事的漠视,这一道家的隐逸理念指导着文人们的思想与行动。
元的社会现状为文人们提供了一个隐于世的载体,绘画自身发展的规律特点也决定了文人画的新兴。
首先,元代文化政策较宽松,给元代知识分子提供更多思想自由,他们通过绘画来表达苦闷的心情,为文人画的发展提供了一个理想的空间和思想环境。
再则,画院是宋代院体画机构,相关的制度在宋徽宗时期已相当完备,院体派的画风及审美情趣已达到一定高度,人们在心理上和视觉上已产生了疲劳,这时相对应的文人画派已显现,审美趣味的变化导致了新的艺术理念的出现,自然而然新的画风出现。
在文人画逐渐形成的期间,宋、元两代的绘画理论为文人画的兴
盛提供了理论依据和必备要素,这期间赵孟頫是个关键人物,他提出的“书画同源”强调以书入画,认为画画要像写字一样见笔力,这种以书法来通画,丰富了笔的情致与文化内涵,这也是文人画画家区别于民间艺人的重点。
文人画家们提出和追求“逸趣”,这是指一种看似行为上的闲逸和心理状态的安逸,还指其绘画作品的“逸”,这是文人画的笔墨精神和自身内心精神境界的体现。
文人画家们在山水中释放性情,他们强调神似,倪瓒提出的“仆之所谓画者,不过逸笔草草,不求形似,聊以自娱。
”这句话应是历史上文人画的第一次宣言并划清了与院体派的界线,表明了文人画的本质和宗旨。
文人们把他们的人生观与自身的学识修养融合在一起,他们是特殊的阶层过着隐士的生活,崇尚儒道思想,并把这种思想意境通过笔墨结合诗印一并表现出来,这种把“诗书画印”完美结合的艺术形式是世界美术发展史上别具特色的艺术表现。
此外,文人画改用了绘画材料---纸,院体派画家一直用绢,绢的质地光滑宜于精妙地描绘事物,院体派形成了完整的绢上作画的技术,这种特定的表现效果已成为定型的审美形态,接下来的人也只能是重复没有新意可循,但纸的材质就完全不一样,浓淡干湿的笔墨反复重叠可产生丰富的效果,水墨相融千变万化,它完全是另一种审美,也正适合表达山水画的这种“写”的书法趣味,这种绘画材料的改变也在表达着画者们不一样的心境给人以改天换地的感觉。
元代的社会状态为文人画的发展提供了合适的温床,文人画家以生活为创作源泉形成独特的风格,其自身的规律特点又不断将它推向兴盛的顶峰,元代文人画在整个中国美术史上有着重要的地位。
参考文献:
[1]王宏建,袁宝林.美术概论[m].高等教育出版社第一
版.1994.7.
[2]黄冬富.中国美术教育史[m].高等教育出版社.2003.1.
[3]王伯敏.中国绘画史.文化艺术.。