手绘中马克笔的上色步骤

合集下载

马克笔涂色步骤

马克笔涂色步骤

首先最好用铅笔起稿,再用钢笔把骨线勾勒出来,勾骨线的时候要放的开,不要拘谨,允许出现错误,因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误,然后再上马克笔,马克笔也是要放开,要敢画,要不然画出来很小气,没有张力。

颜色,最好是临摹实际的颜色,有的可以夸张,突出主题,使画面有冲击力,吸引人。

颜色不要重叠太多,会使画面脏掉的。

必要的时候可以少量重叠,以达到更丰富的色彩。

太艳丽的颜色不要用太多,花啊,书本啊可以用点,不过要求画面的个性那就可以用了,但是要注意会收拾,把画面统一起来。

马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充,也可用彩铅来缓和笔触的跳跃,不过还是提倡强调笔触。

麦克笔又叫马克笔。

是动漫画家常用的一种色彩鲜艳的画笔。

如何选择麦克笔?Q:选择麦克笔要注意什么?A:麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。

水性麦克笔则是颜亮丽青透明感。

还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。

有些水性麦克笔干掉之后会耐水。

要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。

麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。

Q:麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好?A:麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色。

其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材。

不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法。

为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集。

有二个笔头的麦克笔相当好用。

Q:为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢?A:大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD。

不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上。

专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色。

这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了。

Q:在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法?A:大家可以用不会晕开影印线的麦克笔,就是酒精系列的油性麦克笔。

马克笔上色步骤-南京厘米手绘

马克笔上色步骤-南京厘米手绘

浅谈马克笔的上色步骤马克笔的作画步骤及基本技法主要分为以下几个部分:1、准备 2、草图 3、正稿 4、上色 5、调整 6、出稿1、准备阶段要想画出一幅成功的渲染图,前期的准备必不可少。

马克笔的一大优势就是方便,快捷,工具也不像水彩水粉那么复杂,有纸和笔就足够了。

纸通常用两种:一种是普通的复印纸,用来起稿画草图,另一种是硫酸纸(A3),用来描正稿和上色。

硫酸纸是非常好的纸型,实践证明,马克笔在硫酸纸上的效果相当不错,优点是有合理的半透明度,也可吸收一定的颜色,可以多次叠加来达到满意的效果。

复印纸等白纸类的吸收颜色太快,不利于颜色之间的过渡,画出来的往往偏重,不宜做深入刻画,只适用于草图和色练习。

笔也需要两类,针管笔和马克笔。

针管笔以一次性的为好,德国红环或三菱的,备几种型号,用0.1,0.3,0.5和0.8,有了线型的变化画面才会丰富。

一次性针笔在硫酸纸上挥发性好,线条流畅,注水的针笔或钢笔画出来干的很慢,很容易蹭脏画面。

马克笔用韩国产的“TOUCH”系列,油性,120种色,有方头和圆头,价格在十圆左右,水分很足,用起来很爽。

作为专业表现,颜色至少六十种以上,做景观的绿色系列要全。

当然,马克笔也根据个人喜好而定,但最好是油性的。

2、草图阶段草图阶段主要解决两个问题:构图和色调,构图是一幅渲染图成功的基础,构图不重视的话,画到一半会发现毛病越来越多,大大影响作画的心情,最后效果自然废废啦。

构图阶段需要注意的有透视,确定主体,形成趣味中心,各物体之间的比例关系,还有配景和主体的比重等等,有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视,尽量做到准确。

色调练习对初学者来说相当有必要,可以锻炼色彩感觉,提高整体的概念。

把勾好的草图复印几个小样(A5就行),快速上完颜色,每幅20分钟左右,每幅都应有区分,或冷调,或暖调,或亮调,或灰调,不抠细节,挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考,在这两个步骤完成后,心中对最后的效果应该有七八分的把握了。

马克笔上色步骤

马克笔上色步骤

马克笔上色步骤:铅笔起稿做到精确然后画出阴影不用的特别浓主要是分开亮面和暗面预留出高光位置接下来用马克笔平涂出阴暗面当然颜色自己掌握注意的是一次涂成反复覆盖的话叠加在一起的部分颜色较深。

多次尝试可以先画一些BOX立体图找找感觉切忌的是不需要的地方尽量减少用笔简洁是指标马克笔的画法初学者绘制这种表现图时,不妨参考以下几点方法(1)先用冷灰色或暖灰色的马克笔将图中基本的明暗调子画出来.(2)在运笔过程中,用笔的遍数不宜过多。

在第一遍颜色干透后,再进行第二遍上色,而且要准确、快速。

否则色彩会渗出而形成混浊之状,而没有了马克笔透明和干净的特点。

(3)用马克笔表现时,笔触大多以排线为主,所以有规律地组织线条的方向和疏密,有利于形成统一的画面风格。

可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法,需要灵活使用。

(4)马克笔不具有较强的覆盖性,淡色无法覆盖深色。

所以,在给效果图上色的过程中,应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。

并且在要注意色彩之间的相互和谐,忌用过于鲜亮的颜色,应以中性色调为宜。

(5)单纯的运用马克笔,难免会留下不足。

所以,应与彩铅、水彩等工具结合使用。

有时用酒精作再次调和,画面上会出现神奇的效果。

马克笔应用技巧1.同类色叠加的技巧马克笔中,冷色与暖色系列按排序都有相对比较接近的颜色,编号也是比较靠近的,画受光物体的亮面色彩时,先选同类颜色中稍浅一点的颜色画,在物体受光边缘处留白,然后再用同类稍重一点的颜色画,一部分叠加在浅色上,这样,物体同一个受光面会出现三个层次.用笔有规律,同一个方向基本成平行排列状态;物体背光处,用稍有对比的同类重色画,方法同上.物体投影明暗交界处,可用同类重色叠加重复几笔.物体投影可根据投影面的颜色选择同类的重色画物体的投影关系.(切记用同类色叠加,不能用对比色作叠加).2.物体暗部和投影处选择中性灰系列暗部和投影处先画,要使用灰色系列,有利于控制画面物体的结构关系和整体画面的空间透视关系,在没上色之前,画面整体素描的关系先强调出来,给进一步着色提供充分考虑的时间和条件.如何选择冷灰或暖灰色,相反,冷色调的画面,暗部和投影则用冷灰系列.暗部的画法同样用叠加法,画出层次.3.物体亮部留白,暗部色彩要单纯统一马克笔颜色较纯,画面必须留有一定空间的白色作协调色彩,调解画面气氛,同时又能起到空间光感和物体质感表现的作用.切记,必须留白,否则画面将过闷或过艳,而不生动.暗部和投影处,色彩要尽可能统一,尤其是投影处可重一些.画面整体的色彩关系主要靠受光处的不同色相的对比和冷暖关系加上亮部留白等构成丰富的色彩效果.整个画面的暗部结构起到统一和和谐的作用,即使有对比也是微妙的对比,切记暗部不要有大的冷暖对比.4.高纯度颜色使用的规律画面中不可不用纯颜色,但要慎重用,画面结构形象复杂时,投影关系也随之复杂,这种情况下,纯度高的颜色要少用,不要面积过大,色相过多.相反,画面结构简单,投影关系单一,这时,可用丰富的色彩调解画面.就画物体或建筑而言,平整面大时,多用纯色对比,灰白色立体结构变化丰富时,少用纯色,尽可能使用亮色或浅灰色.当必须用纯颜色画物体时,而且画面中纯色色相变化丰富,空间面积色彩占有较多时,暗部应采用大面积的重色,地面受光区应大面留白,物体受光区也要适当留白,这样能保证画面的效果.5.物体高光处理物体受光处提白线,点高光.所谓提白线,点高光,是指作画程序最后一步,根据画面的具体情况,可在受光处提白线,或者是点白处理.强化物体受光状态,使画面生动,强化结构关系.同时,暗部或光影处也可以用比较重的线,叠加重复强化投影关系,这样处理能加强画面的整体素描结构关系,丰富画面案例1 彩铅、马克笔技法客房空间表现图步骤1:(图4-1)在设计构思成熟后,确定表现思路(如表现角度、透视关系、空间形体的前后顺序等),明确需要表现的重点。

手绘技巧之马克笔使用技巧上色的三种常用方法

手绘技巧之马克笔使用技巧上色的三种常用方法

手绘技巧之马克笔使用技巧上色的三种常用方法马克笔(英语:Marker pen或marker),又名记号笔。

是一种书写或绘画专用的绘图彩色笔,本身含有墨水,且通常附有笔盖,一般拥有坚硬笔头。

就不同的水性和油性马克笔,又有不同使用特点。

水性马克笔的特点是色彩鲜亮且笔触界线明晰;和水彩笔结和用又有淡彩的效果;缺点是重,叠笔触会造成画面脏乱。

油性马克笔的特点是色彩柔和笔触优雅自然,加之淡化笔的处理,效果很到位。

缺点是难以驾驭,需多画才行。

其实大家不必去追求马克笔的品牌,如果你想画好它,一支针管笔,一支中灰马克笔。

先练速写,太重要了,色彩的问题得在解决明暗后再说。

表现效果图也叫商业效果图,主要是由专业画家完成。

目前学生手里多数的效果图书都属于此类,是设计基本完成后的最终表现。

设计师需要绘制的效果图很大程度上是正式交流图,即设计过程的表达图。

两者目标不同,画法不同,深度不同,时间不同。

一、抓大放小。

即以表达出设计的整体概念为主,不十分注重细部的刻画。

二、扬长避短。

根据设计师相对擅长的画法决定绘制过程。

三、重素轻色。

单色为主,局部设色。

马克笔上色的几种常用方法:1.平行排笔法:平行排笔法就是沿着一个方向进行排笔,如水平方向、竖直方向或者倾斜方向。

在排笔时要注意的是,握笔杆的手要稳,心情要平和,一笔接。

笔不间断地向后移动。

在移动的时候速度应基本一样,这样就不会出现不均匀。

移动过程可以笔笔相连,也可以留出空白——飞白。

这样画出来有密有疏,有主有次,既统一又有变化。

2、叠置排笔法:叠置排笔在深入表现中运用得比较多,如在浅色中要表现出物体的明暗及阴影效果就要重复排笔,加入重色体现物体的立体感。

在特殊物体中必须要重复运笔才能表现出预期的效果,许多情况都要出现叠置排笔的画法。

3、交叉排笔法:在画完线稿后,用彩铅勾出草图,在上色时先用笔沿着物体的走向进行排笔,在排笔过程中为了表现物体表面的材质感,在笔触与笔。

触之间形成夹角,在重叠处加重色形成一定的质感,这样交叉排笔就出现了意想。

马克笔均匀涂的方法

马克笔均匀涂的方法

马克笔均匀涂的方法
使用马克笔均匀涂颜色的技巧方法可以概括以下几点:
1. 选择质量好的马克笔
选择笔尖结实、墨水流量适中的马克笔,才能轻松控制,避免干涸或流淌过多。

2. 纸张要平放整平
涂画的纸张要放在平坦的桌面上,纸张表面要平整,避免起皱影响涂画。

3. 打开马克笔盖,订正笔尖
打开马克笔盖前要检查笔尖,如笔尖歪斜要拧正,以确保涂画的对称性。

4. 轻握马克笔,控制好力度
握笔要轻,力度要均匀适中,可以灵活控制笔尖涂画的色块。

5. 笔尖完全接触纸面
笔尖要保持完全接触纸面,避免笔尖离纸,以免形成互不相连的颜色块片。

6. 匀速涂画,保持稳定
涂画速度要匀速,手腕要保持稳定,避免晃动形成不均匀的色块。

7. 遵循固定方向涂画
要控制好画笔方向,按照固定方向涂画,保证色块同向连贯。

8. 色块可稍重叠
相邻色块可用轻微重叠的方式涂画,避免出现间隙。

9. 避免过多层叠
但不可过多层叠颜色,以免出现色调暗淡或blacks。

10. 等色块干燥后涂其他色
已涂画的色块干燥后,再涂画其他区域,以防止颜色混合。

多多练习,逐步掌握笔的控制和涂画技巧,就可以用马克笔涂出均匀美观的图案。

平面方案马克笔上色

平面方案马克笔上色

一、引言平面方案马克笔上色是一种广泛应用于设计行业的技术方法,它能够将手绘的平面方案通过马克笔进行上色,使设计师能够更直观地展现设计效果。

本文将介绍平面方案马克笔上色的步骤及技巧,并提供一些实用的建议。

二、准备工作在进行平面方案马克笔上色之前,需要准备以下工具和材料:1.马克笔:选择适合的颜色和粗细,以满足不同的上色需求。

2.平面方案图纸:提前准备好需要上色的平面方案图纸,可以使用纸张或者电子版平面图。

3.色彩参考:根据平面方案的需求,准备好相应的色彩参考,可以是色卡、色板或者色彩样本。

4.配色方案:根据设计需求,提前确定好配色方案,包括主色、辅色和背景色等。

三、步骤与技巧1. 轮廓线描绘在马克笔上色之前,首先需要使用细笔在平面方案的轮廓线上进行描绘。

这一步的目的是为了清晰地勾勒出设计的形状和结构,以便后续上色的操作。

技巧:使用轻柔的手势描绘轮廓线,避免用力过猛,以免破坏图纸的质感。

2. 填充底色在绘制完轮廓线后,可以开始填充平面方案的底色。

通常情况下,可以选择使用中等粗细的马克笔,用稳定的手势均匀地覆盖整个需要上色的区域。

技巧:注意掌握好上色的厚度,避免出现颜色不均匀或者渗透过度的情况。

3. 上色细节填充好底色后,可以开始进一步的上色细节。

可以根据设计需求,选择适当的马克笔颜色,对平面方案的不同区域进行上色。

技巧:在上色细节时,可以运用色彩参考进行参考,保持色彩的一致性和和谐性。

4. 阴影与渐变为了增加平面方案的层次感,可以使用较暗的马克笔进行局部细节的阴影处理。

同时,也可以使用毛刷状的马克笔进行渐变的效果,使平面方案更加生动。

技巧:掌握好阴影的位置和强度,避免过多或者不足的阴影效果。

四、注意事项1.保持手的稳定性:绘制平面方案需要较长时间的专注,因此需要保持手的稳定性,避免出现晃动或者颤抖的情况。

2.注意马克笔的保存:马克笔在使用过程中需要注意保存,避免因为干燥或者磨损导致无法正常上色。

3.及时清理笔尖:当马克笔上色不流畅或者出现颜色混合的情况时,需要及时清理笔尖,保持上色的效果和质量。

《马克笔上色》课件

《马克笔上色》课件

04
马克笔创作技巧
创意构思的方法
观察生活
01
从日常生活中寻找灵感,观察自然、人文等元素,发掘创意点

头脑风暴
02
通过集体讨论、自由联想等方式激发创意,碰撞出更多灵感火
花。
借鉴与创新
03
借鉴优秀作品或传统艺术形式,结合现代审美和创意进行创新

画面构图的原则
平衡与对称
保持画面元素的平衡分布,避免过于倾斜或偏向一侧。
05
马克笔作品欣赏
优秀作品展示
总结词
色彩丰富、细节精致、创意独特
详细描述
展示一些色彩丰富、细节精致、创意独特的马克笔作品,这些作品可以启发学 生的想象力和创造力,让他们了解马克笔绘画的无限可能性。
作品点评和分析
总结词
专业点评、技巧分析、风格解读
详细描述
对展示的优秀作品进行专业点评,分析作品的绘画技巧和风格特点,帮助学生了 解如何运用马克笔表现出更好的绘画效果。
如今,马克笔已经成为了许多 艺术家和设计师必备的工具之 一。
马克笔的特点和用途
马克笔的特点包括色彩鲜艳、快干、 不易褪色等。
在插画、设计、建筑等领域中,马克 笔被广泛用于绘制草图、标记、涂鸦 等。
它可以用于各种表面,如纸张、布料 、玻璃等,并且可以与其他绘画工具 结合使用,创造出丰富的效果。
马克笔的种类和品牌
选用深绿、浅绿和棕色调马克笔 ,给树木涂上丰富的颜色,突出
层次感。
天空上色
使用蓝色、淡蓝色和白色马克笔 ,给天空涂上渐变色,增加画面
开阔感。
人物上色实例
肤色上色
选用接近肤色的马克笔,给人物脸部涂上肤色, 注意阴影和明暗的处理。

丙烯马克笔的使用方法

丙烯马克笔的使用方法

丙烯马克笔的使用方法
丙烯马克笔是一种常见的绘画工具,因其色彩鲜艳、干燥快速、不易脱落等特点而广受欢迎。

下面介绍一下丙烯马克笔的使用方法:
1. 摇晃: 在使用前,需先将丙烯马克笔轻轻摇晃几下,以使其内部的颜料混合均匀。

2. 测试: 在正式作画前,最好先在草稿纸或者试验纸上进行测试。

这可以帮助你熟悉不同颜色的使用效果,以及掌握笔的流畅程度。

3. 填色: 当你开始填色时,应该尽量避免使用过多的颜料,否则会导致颜色过于浓重,难以控制。

开始时,可以先用淡一点的颜色涂上基础层,再逐渐加深颜色,以达到理想的效果。

4. 混合: 如果你需要在画中混合不同颜色,可以使用另一个丙烯马克笔进行混合,或者使用水分将颜色混合在一起。

可以使用湿润的刷子、海绵或者棉签来实现这一目的。

5. 修正: 如果你在画中出现了错误,可以使用橡皮擦或者丙烯马克笔擦除液来修正。

不过,这需要小心谨慎,以免损坏已涂好的部分。

总之,丙烯马克笔是一种非常实用的绘画工具,使用起来也相对简单,
只需要掌握基本的技巧和注意事项即可。

通过不断的实践和尝试,相信你一定可以创造出更加出色的作品!。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

手绘中马克笔的上色步骤
手绘中马克笔的上色步骤
马克笔笔触的分类中,直线是最难把握的,要注意起笔和收笔的力度要轻、要均匀,下笔要果断才不至于出现蛇形线。

下面是手绘中马克笔的上色步骤,为大家提供参考。

基础练习重点
马克笔、彩铅等上色材料性能区分;
运笔方式的掌握;
上色的过度、变化。

马克笔笔触的分类中,直线是最难把握的,要注意起笔和收笔的力度要轻、要均匀,下笔要果断才不至于出现蛇形线。

线条要平稳,马克笔的笔头要完全着到纸上面,这样线条才会平稳。

运用垂直交叉的组合笔触,表现一些笔触变化丰富画面的层次和效果,一定要等第一遍干再画第二遍,否则颜色会溶在一起,没有笔触的轮廓。

不同方向的笔触相对比较自由随意,只需要小角度地变换方向去运用无太多规律可循,关键还是在于多练多用。

马克笔体块色彩练习
常见的立方体马克笔着色表达:先用偏木色材质的马克笔轻画上去,在等待风干之后再用彩色铅笔在其表面上塑造木质纹理。

圆柱形物体要注意其曲面的明暗转折变化,明暗交界线要清晰明确。

常见的几何体马克笔着色表达,用一到两支马克笔塑造出几何单体的明暗关系、黑白灰关系是练习马克笔体块初期的常见练习方法;用笔颜色的轻重、笔触次数的叠加都直接影响到画面的表达效果。

几何物体的笔触排练也要按照透视变化来,排列对于受光面发光面,笔触更加明显。

注意体块和体块之间的联系,还有投影的变化。

用一到两支马克笔塑造出几何单体的明暗关系、黑白灰关系是练习建筑马克笔体块初期的常见练习方法;用笔颜色的轻重、笔触次数的叠加都直接影响到画面的表达效果。

平面图技法解析
平面整体上色的掌握;
单个和单组元素的上色;
画面中心、上色的主次。

规划平面上色比较简单,掌握大体的关系。

不必太过于细化。

在练习的时候先练练这些单个的平面植物上色表达。

平面的'植物区别,可以把地面草皮画的亮一些,树类的反之。

水面部分画的平稳为上,不要作过多的变化。

公路路面的上色可以根据投影来,有投影的地方重一点。

其他地方由近及远,用灰色过度。

根据需要适当画一些亮色的地面,比如淡红,土红、灰黄色等。

规划空间表现步骤
硫酸纸、复写纸空间上色的区别;
空间整体上色的虚与实;
画面的明暗关系,色彩落影的强弱。

案例一
步骤一:对植物上色,找两到三支不同色阶的绿色,从光源方向,由明至深变化。

另外有草地的地方可以上亮色,树为深色。

远处要虚掉的地方,可以用淡一点或者是冷一点的颜色,起到虚化的作用。

步骤二:作为水的颜色,可以选择一支纯蓝色,如果水域面积不大,直接平涂即可,无需变化,如果面积较大,可以再加一些淡蓝色过度,或者留一些白虚化。

步骤三:地面部分,通常找一些淡彩色,不宜过多画灰色,易脏。

不同的地方根据远近或者受光影影响作一定的变化。

步骤四:公路部分上色,通常用灰色,变化方式可以是近深远浅、平涂、或者只画树、建筑的投影位置。

完成图效果:建筑上色,以主体建筑为主,先考虑主体建筑的色彩,可以丰富一些。

其它建筑体块以区别明暗面即可,由近及远深浅变化。

以大体东西为主,小东不必画的过细。

案例二
步骤一:根据规划区域建筑造型和场地因素,完成规划区域鸟瞰
线稿。

线稿绘制过程中,注意场地体量关系和空间结构层次,清晰明了即可,规划设计手绘表达的重点是突出表达建筑位置、交通路网和功能分区,其配景当弱化。

步骤二:从绿化植物区域开始上色,以浅色为主,注意留白。

步骤三:刻画主体建筑规划部分,第一遍固有色画完之后,加强建筑群的明暗对比,注意近实远虚。

步骤四:加强整体空间的明暗对比度,调整近实远虚的关系。

然后调整配景植物的色彩关系,可以用灰色或则蓝色等色彩对较艳的绿色进行调和。

案例三
步骤一:按三点透视画出该透视空间,先画出道路网络,再定位建筑位置,拉升空间。

加上配景、投影。

步骤二:给画面的主体建筑上色,从上往下,由深到浅,整个建筑群,前部分到后部分也是如此,逐一变化。

步骤三:给地面主要投影加上灰色,近重远轻,植物部分先考虑上亮色。

步骤四:给远处植物上较深、饱和度较高的绿色,适当加一些冷色调和。

地面的材质加上一些已经使用的色彩,和黄色局部加上。

完成图效果:给建筑玻璃部分加上一些淡的暖绿色,作为环境光,但不需太多,再加上一些高光,点睛效果。

商业层顶层加上绿色,最后完善一些暗部等等细节即可。

案例四
步骤一:用铅笔先定位空间透视位置,再用普通签字笔、直尺绘出线稿,注意画面中心与远近建筑的虚实。

步骤二:先选一支灰色,画在建筑的背光面,适当作一些变化,更生动,还有一些落影的地方也要画上。

步骤三:选择灰绿色给植物上色,植物暗部作一些简单的变化即可,建筑的暗面可以用淡蓝或淡紫作变化。

步骤四:路面用灰色 1 号或 2 号平涂,水面部分找一支淡蓝色来画,整个画面的中间部分,注意相对要丰富一些。

完成图效果:对近处的水面,再用较深一点的蓝加深,可以考虑用彩铅,天空加一些和水面彩色相当的蓝色彩铅,最后加深建筑投影的一些暗部,可以用深蓝色和深灰色,甚至用纯黑色。

下载全文。

相关文档
最新文档