书籍封面设计中的图像隐喻及其美学意义

书籍封面设计中的图像隐喻及其美学意义
中图分类号：s611 文献标识码：a 文章编号：
一、引言
在当今全球化语境下，艺术设计领域的跨学科研究亦呈现出丰富多彩的样式，不同学科间的交叉研究不仅丰富了本学科的理论与实践，而且相关学科间理论精髓的融合、互动更具有实际价值意义。

作为艺术设计重要分支的书籍设计也有着强烈的融合追求，书籍封面设计中的图像隐喻研究缘于对书籍设计的开拓与创新。

书籍设计在五四运动之后迅速发展，至今已经形成了众多设计原则，从而指导书籍设计的创作。

但在世界多元化发展的今天，仅仅依靠以往的经验来指导我们的设计肯定会停滞不前，在这个跨学科综合研究的时代，融合不同学科、不同领域间的理论精髓来促进书籍设计艺术的发展已经成为一种迫切的需要。

本文将语言学中的隐喻理论与设计学科中的书籍设计相联系，融合两者理论之精髓，剖析图像隐喻在书籍封面设计中的表现形式及其工作机制，并运用隐喻性思维，为书籍封面设计提供一种全新的设计思路。

在这个过程中，首先必须认识到隐喻是两个事物之间的关系，这种认知已经超出了修辞学的范围；其次隐喻是认知两个事物的行为，是一种创造。

二、书籍封面设计中的图像隐喻
隐喻的修辞学研究从古希腊一直持续到20世纪中期，始终未能超越语言本身的局限。

直至上世纪70年代以来，随着各学科，尤其是认知科学和心理学的发展，很多西方学者对隐喻进行了多角
度、多层次的研究。

其中，理查兹《修辞哲学》一书的出版在西方隐喻研究史中具有划时代的意义。

作者在书中首次提出了隐喻互动（interaction）的概念，阐述了喻体与本体之间的互动关系，以及喻体映射到本体上产生的隐喻意义等。

隐喻的互动理论是书籍封面设计中图像隐喻研究的重点，图像隐喻的工作机制以及构成基础都离不开隐喻的互动性。

在书籍设计的创意构思阶段，设计师往往会将书籍的主旨思想利用象征性语言落实到封面上，然后将封面的构成元素（如图形、图像等）与书籍所表达的内涵相联系，发现其相似性，从而使封面的构成元素影射到书籍所表达的内涵，这一互动过程便是理查兹所提出的隐喻的互动理论，它为图像隐喻在书籍封面设计中的工作机制提供了理论基础。

那么语言学中的隐喻理论是如何作用于书籍封面设计的呢？图像隐喻在书籍封面设计中的
工作机制又是怎样的？王炳社先生的理论恰巧为我们回答了这一
问题，王炳社先生在他的《隐喻艺术思维》中提出了这样一种观点，即隐喻就是思维，而艺术创造的过程实际上就是艺术家用隐喻来进行思维的过程。

图像隐喻将传统修辞学上隐喻的本体与喻体巧妙的转换成图像，使书籍本身所表达的主旨思想成为显而易见的主体，而将书籍所表达的信息暗示在书籍封面的图像上，发挥其喻体的功能，使读者将喻体所隐含的信息投射在主体所表达的思想情感上。

然而在喻体与本体发生影射关系的同时，还需要遵循指出两者之间存在的某种相似性这一规律，即通过指出喻体与本体之间的某种相似，使喻体与
本体之间形成一种互动影射的关系，从而使喻体隐喻并暗示书籍思想主旨。

在进行书籍封面设计创意时，封面上所呈现的图像便发挥了喻体的功能，在相似性这一中介的推动下，与书籍本体所表达的思想内涵相联系，从而更加巧妙的将书籍封面的形式语言与书籍所揭示的主旨思想联系了起来，这便是图像隐喻在书籍封面设计中的工作机制。

根据福塞维尔的研究，图像隐喻主要有以下四种表现形式：
混合型图像隐喻（hybrid type of pictorial metaphor）
整幅图画中的内容并非被视为一个单一整体中的某些部分，而是看做由两个不同部分所组成的一个统一的对象或完形（完整的形式），其中这两个部分通常被认为是完全属于不同领域的。

解释这种混合现象通过两个部分中的一个来理解另一个。

在书籍封面设计中体现为，书籍封面由不同的两个图形部分组成，在隐喻的过程中，通过指出这两部分存在的某种相似性，从而用一个图形来理解另一个图形，以到达隐喻并暗示书籍深层内涵的效应。

2．语境型图像隐喻（contextual type of pictorial metaphor）对整幅图像中的一个统一的对象或完形进行理解，要根据图像上描绘的其他物品所构成的视觉上的语境。

语境型图像隐喻中的对象作为画面主体，其所属范畴并没有给出直接的答案，而是通过画面的语境给出强烈的暗示，从而作为喻体影射到书籍的内涵。

3．图画明喻（pictorial simile）
在整幅图像中，将一个统一的对象和另一个不属于同一范畴的对
象并置在一起，目的是通过两个对象中的后者来理解前者。

4．整体隐喻（integrated/embodied metaphor）
即使没有语境暗示，一个统一的对象或完形只要和其它对象存在某种方面的相似，便可以为其所用，即通过指出封面形式语言中的图形与书籍内涵之间存在某种相似，使本体与喻体之间产生一种联动性，从而让读者通过封面便能与之内容产生情感上的共鸣。

三、书籍封面设计中图像隐喻的美学意义
书籍封面设计中图像隐喻的成功运用，不仅能切合书籍的内容主旨和情感，提高封面形式语言的表达力，同时还可以使人们在视觉上体会到独特的美感。

因此，书籍封面设计中的图像隐喻有着非凡的美学意义。

在不同的封面图像隐喻中，图像隐喻形式也具有不同的特点，但一切的出发点都在于对美的最求和对生命的理解，本人认为书籍设计中图像隐喻之美主要表现在以下几个方面：
简洁美
书籍设计是一种比较贴近大众的艺术形式，因此，封面设计的图像内容必须贴近生活，易于被人们理解。

简洁明快、讲究意蕴即是书籍设计的一大显著特征。

在书籍封面这块寸方之地，画面形式语言即要简明又要在有限的篇幅内表达尽可能多的信息，所以书籍封面设计中图像隐喻的美学特点之一就是构图简单、浅显易懂，形式语言简明扼要。

新奇美
古语说：“入兰芝之室，久而不闻其香；入鲍鱼之市，久而不闻
其臭。

”指的是人们对司空见惯、习以为常的东西，就会减弱感觉的敏感程度，反之就觉得新鲜、奇特、别致、耳目一新。

因此，书籍封面设计中图像隐喻画面的独创性，使封面形式语言新鲜、别致，给消费者中前所未有的新鲜感和美感。

封面图形与书籍内涵的映射互动往往能是读者产生一种精神上的享受。

幻象美
在书籍封面中用图像隐喻制造幻象，可以突破时空的限制，在人与书籍之间建立一种现实—理想、物质—精神的关系，在读者与书籍主旨之间构架起一座精神沟通的桥梁。

在产生隐喻效应的同时，使读者感受到独特的幻想美。

意境美
意境（artistic conception）是艺术作品通过形象描绘表现出的境界和情调。

书籍是承载文学的一种立体形态，是文学作品的栖息地。

书籍设计者的设计意图，就是给书本身与读者之间架一座桥梁，在封面设计过程中不能把文字内容罗列在这寸方之地，也不能将文学形象直接再现于封面之中，所以我们要运用图像隐喻这一媒介，运用象征这一艺术创作规律来巧妙的隐喻并暗示书籍内容所表达的意境，从而使读者产生联想，创造出令人心旷神怡的意境美。

四、结语
综上所述，在书籍封面设计中，图像隐喻思维是不可或缺的，图像隐喻不仅能指导书籍设计的创意形成，而且还可以使书籍封面形式语言更加巧妙地体现书籍的主旨思想，从而隐喻并暗示更加深刻
的思想内涵，这是图像隐喻的特点，是其他设计原则和思维模式不具备的特质，也是本文研究的重点，它不仅对书籍设计“本体”的研究具有现实指导意义，同时从思维的角度，影响设计者的思考方式，提供一种看待问题的新视角并且有着特殊的美学意义。

作者简介：王飞，1986年出生于山东淄博，硕士研究生，现就读于山东艺术学院2010级平面设计系。

80后创意设计爱好者，本科毕业于长春理工大学艺术设计系，对文学创作，电影拍摄有着浓厚的兴趣，其设计作品曾多次参展并获奖。

“生活即设计，设计即生活。