中国古代画家汇总知识讲解

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中国古代的绘艺术知识点总结

中国古代的绘艺术知识点总结

中国古代的绘艺术知识点总结中国绘艺术是中华民族传统文化的重要组成部分,充满了丰富的历史和文化内涵。

自古以来,中国人民通过绘画表达思想情感,传承着独特的艺术技法和审美观念。

本文将对中国古代绘艺术的知识点进行总结,包括绘画的题材、艺术风格、绘画用具等方面内容。

一、题材1. 山水画:又称为山水之美,是中国绘画中最重要的题材之一。

通过描绘山川河流、云雾山石等自然景观,表现自然界的壮丽和宏伟,同时也寄托着画家的情感和哲思。

2. 人物画:中国古代的人物画以描绘人物为主题,常常表现历史人物、文人雅士、美女等形象。

人物画注重塑造人物的神态、气质和精神世界,通过细腻的线条和鲜艳的色彩表现个人的情感和内心世界。

3. 花鸟画:描绘花卉植物和鸟兽的画作,既具有高度的艺术价值,又富有观赏性。

花鸟画追求写实和表现,注重色彩的运用和构图的美感,展现了生命的美好和自然的和谐。

4. 动物画:中国古代的动物画多以马、狗、虎、鹿等为主题,通过绘制动物的姿态和形象,展现了生动的动物世界和人与自然的关系。

二、艺术风格1. 工笔画:工笔画是中国传统绘画的一种技法,注重细腻和精细。

工笔画的特点是用细小的笔触勾勒出细节和纹理,色彩丰富而鲜明,层次分明。

2. 写意画:写意画是中国古代绘画的一种风格,强调意境和表现,追求大气和韵味。

写意画重视笔墨的运用,强调笔画的灵动和流畅,形象简洁,并通过留白和墨色的运用表现画面的意境。

3. 载景画:载景画又称“面子画”,是一种以绘制具体场景为主题的中国古代绘画形式。

通过细致入微的描绘和精确的构图,以便展现出具体的景色,塑造出具体的场景。

三、绘画用具1. 毛笔:毛笔是中国传统绘画的主要工具,以羊毛、鼠毛等作为笔毛材料。

毛笔能够表现出不同粗细、宽窄、深浅的线条和色彩变化,使得绘画作品更具艺术效果。

2. 墨汁:墨汁是绘画所必需的颜料,在中国古代绘画中被广泛使用。

墨汁具有浓淡变化的特点,可以通过不同的水墨深浅来表现画面的层次和质感。

各朝代画家介绍

各朝代画家介绍

各朝代画家介绍吴昌硕(1844-1927)初名俊,⼜名俊卿,字昌硕,⼜署仓⽯、苍⽯,号⽸庐、苦铁等,浙江安吉⼈。

我国近代⾦⽯、书、画⼤师。

清代书画名家王震(1867-1938)字⼀亭,号⽩龙⼭⼈,浙江省吴兴⼈,⽣于上海。

早年学习任伯年书法,中年后拜吴昌硕为师,曾参与发起豫园书画会。

好佛,曾任中国佛教会会长。

晚年曾为全国艺术家协会理事。

著作有《⽩龙⼭⼈诗稿》等。

蒋廷锡(1669-1732),清代画家。

字南砂、扬孙,号西⾕,江苏常熟⼈。

官⾄⼤学⼠。

擅花卉,以逸笔写⽣,奇正率⼯,敷⾊晕墨,兼有⼀幅,能⾃然洽和,风神⽣动,得恽寿平韵味。

点缀坡⽯,偶作兰⽵,亦具雅致。

传世作品有《⽵⽯图》、《花卉图》、《野菊图》、《四瑞庆登图》。

华喦(1682-1756),清代书画家。

字秋岳,原字德嵩,号新罗⼭⼈,⼜号⽩沙道⼈、东圆⽣、布⾐⽣、离垢居⼠,福建上杭⼈;⼀说莆⽥⼈。

擅画⼈物、⼭⽔,尤精花鸟、草⾍、⾛兽,远师李公麟、马和之,近受陈洪绶、恽寿平及⽯涛等影响。

重视写⽣,构图新颖,形象⽣动多姿,时⽤枯笔、⼲墨、淡彩,敷⾊鲜嫩不腻,有松绣明丽、空灵纵宕之致。

传世作品有《⼭⽔图》、《春⽔双鸭图》、《红叶画眉图》、《⾦⾕圆图》、《天⼭积雪图》和《听松图》等。

闵贞,⽣于1730年,卒年不详。

字正斋,江西南昌⼈,久居武汉。

其画学明代吴伟,⽩描功⼒深厚,擅长写意⼈物,风格潇洒活泼也能画⼭⽔、花鸟,笔墨颇有巨然的风貌,很有魄⼒。

传世作品有《蕉⽯图》、《花卉图》等。

郎世宁(Giuseppe Castiglione,1688-1766)天主教耶稣会传教⼠,清代画家、建筑家。

意⼤利⽶兰⼈。

康熙五⼗四年(1715)来中国,历任康熙、雍正、乾隆三朝宫廷画师,并参与增修圆明园建筑事,官⾄三品。

擅长肖像、花鸟、⾛兽,尤⼯战役图。

其后有王致诚、艾启蒙、安德义合称四洋画家,形成新体画风。

传世作品有《聚瑞图》、《⼋骏图》、《万树园赐宴图》等。

朱耷(1626-约1705),清代画家。

美术教师编制资料——中国美术史画家以及作品总结

美术教师编制资料——中国美术史画家以及作品总结

绘画古代第一批画家在魏晋魏晋南北朝曹不兴人物画古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的曹不兴。

吴国“八绝”之一主要的是人物画,最早的佛像画家,佛像之祖。

卫协(晋)人物,故事,道释人物、故事、道释题材。

被谢赫列为六品中的第一品。

顾恺之(东晋)密体人物画画绝、才绝、痴绝。

顾恺之、陆探微、张僧繇合成“六朝三大家”。

注重表现人物精神面貌,特别是眼神的描绘。

擅于用艺术的语言来刻画对象的心理活动和精神面貌。

“密体”绘画体例主要作品:《女史箴图》、《洛神赋图》、《烈女传·仁智图》名言:手挥五弦易,目送鸿雁难《女史箴图》用的“高古游丝法”《烈女传·仁智图》用“铁线描”南朝画家陆探微,宋密体人物画运用草书的体式,形成“一笔法”秀骨清象张僧繇,梁疏体佛画佛画创造者,”张家样”,是古代寺庙中影响最大的样式之一,梁元帝萧绎,梁《职贡图》北朝画家曹仲达梵像画“梵象”曹家样曹衣出水杨子华宫廷画家《北齐校书图》绘画遗迹吐鲁番晋墓《地主庄园图》是已知的最早的纸本绘画。

云南昭通霍氏墓壁画是最早的有确切的纪年和地志的壁画墓《竹林七贤与荣启期像》模印砖画南京西善桥墓最精细完整隋唐时期阎立本(唐)人物画《步辇图》《历代帝王像》“铁线描”比喻为“丹青神化”《步辇图》是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主朝见唐太宗的场景赏析:1、《步辇图》是唐代画家阎立本的作品,唐朝是我国绘画发展史的重要阶段,尤其是人物画发展及其成熟,涌现了不少不朽的传世名作。

2、此画描绘的是唐太宗为此接见吐蕃大使禄东赞的场景,反映的是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的历史。

3、作品在构图上,为了更好地凸显太宗的至尊风度,作者巧妙的运用对比的手法进行衬托表现。

一是用宫女的娇小衬托唐太宗的壮硕,深沉,是为反衬;二是以禄东赞的恭谦来衬托唐太宗的平和可亲之态,为正衬。

该图不设背景,结构上自右向左,由紧密而变舒朗,重点突出,节奏鲜明。

从色彩上,该图的场景是一个喜庆的场面。

4、这幅作品不但艺术价值极高,更是汉藏民族友谊的见证。

中国古代画家及作品赏析

中国古代画家及作品赏析

中国古代画家及作品赏析中国古代绘画艺术源远流长,涌现了许多杰出的画家和他们的作品。

这些作品以其独特的风格、精湛的技艺和丰富的内涵,为后世留下了宝贵的艺术遗产。

本文将对中国古代画家及其作品进行赏析,以期能更好地理解和欣赏这些杰作。

一、齐白石(1864-1957)齐白石是中国现代画坛的巨匠,他以写意花鸟画而闻名于世。

他的作品以墨色浓淡相宜、笔墨独特、构图疏朗而著称。

他的花鸟画以独特的笔墨表现出生动的形态和灵动的气息,给人以美的享受。

他的作品《白石庭前花鸟图》堪称他的代表之作,画面中的花鸟栩栩如生,树木枝叶繁茂,给人以宁静和舒适的感觉。

二、顾恺之(321-379)顾恺之是东晋时期的画家,他以人物画和山水画而闻名。

他的人物画以刻画人物神态和情感为主,笔法细腻而富有表现力。

他的山水画则以自然山水的描绘为主,画面中的山川流水、云雾山石都栩栩如生,给人以宏伟壮丽之感。

他的作品《洛神赋图》是他的代表作之一,画中的女子身姿婀娜多姿,栩栩如生地展现了女性的柔美和婉约。

三、李唐(937-978)李唐是五代时期的画家,他以山水画而著称。

他的山水画以自然山水为主题,以墨色的浓淡和笔墨的疏密来表现山川的壮丽和奇特。

他的作品《溪山行旅图》以其独特的构图和墨色的运用而闻名,画面中的山川起伏、水流奔腾,给人以壮丽和奇特之感。

四、徐悲鸿(1895-1953)徐悲鸿是中国现代画坛的巨匠,他以写实人物画和牛画而著名。

他的人物画以笔墨的精细和形象的逼真为主,他能够准确地表现人物的神态和情感。

他的牛画则以牛的形象为主题,他通过细腻的笔墨表现出牛的力量和力量。

他的作品《奔牛图》是他的代表之作,画中的牛奔跑的姿态生动逼真,给人以力量和活力的感觉。

五、郑板桥(1693-1765)郑板桥是清代的画家,他以山水画和花鸟画而著名。

他的山水画以墨色的浓淡和笔墨的疏密为主,他能够准确地表现山川的壮丽和奇特。

他的花鸟画则以花鸟的形象为主题,他通过细腻的笔墨表现出花鸟的生动和灵动。

传统绘画常识之24名家

传统绘画常识之24名家

传统绘画常识之24名家传统绘画是中国优秀传统文化的重要组成部分,有着悠久的历史和独特的艺术风格。

以下是24位在传统绘画领域中具有重要地位的艺术家,他们的作品和贡献对于绘画艺术的发展起到了积极的推动作用。

1.张大千:擅长山水画、花鸟画和人物画,以其独特的风格在绘画界享有盛名。

2.吴昌硕:以花鸟画和山水画著称,他的作品充满了浓郁的中国传统文化气息。

3.齐白石:以其独特的鱼画和花鸟画而闻名,他的作品艺术技巧独特,富有生命力。

4.徐悲鸿:他是一位着名的中国画大师,尤其擅长人物画,作品具有强烈的感情表达。

5.黄宾虹:以山水画和花鸟画而著称,他的作品风格独特,富于创新。

6.任伯年:以传统的山水画和花鸟画见长,其作品充满了浓厚的文人气息。

7.李可染:他擅长以工笔写意的方式表现山水画,作品具有强烈的视觉冲击力。

8.黄君璧:以花鸟画和山水画而闻名,他的作品充满了细腻的表现力。

9.齐洛羊:以花鸟画和山水画见长,他的作品以细腻的笔触和丰富的色彩表现力著称。

10.魏晋山:擅长山水画和花鸟画,他的作品以独特的构图和色彩运用为特点。

11.李唐:他是一位优秀的中国画家,擅长人物画和山水画。

12.范曾:以山水画和花鸟画见长,作品风格独特,颇具创新性。

13.王冬鹰:他擅长传统山水画和花鸟画,并在表现力和构图上有独到之处。

14.王明明:以花鸟画和山水画而闻名,他的作品富有变化和想象力。

15.单扬:以人物画和花鸟画见长,其作品充满了生气和活力。

16.丁聪谢:擅长花鸟画和山水画,作品具有丰富的想象力和创造力。

17.欧阳中石:以花鸟画和山水画为主,作品风格独特,富于情感表达。

18.艾青:他擅长以独特的笔触和色彩表现力创作山水画和花鸟画。

19.王二川:以花鸟画和山水画见长,他的作品构图新颖,富有艺术创造性。

20.王巳山:他是一位善于创作山水画和花鸟画的艺术家,作品富有想象力。

21.李经纬:以人物画和山水画著称,他的作品富有创意和独特性。

22.郝勋根:擅长传统山水画和花鸟画,作品具有浓郁的艺术氛围。

中华古代十大画家

中华古代十大画家

中华古代十大画家中华古代十大画家他们的画潇洒飘逸,深入人心。

时而是对景物的深厚情感,时而是对时势的不满,时而又表现出自己内心的凄凉。

让我们走进他们的世界,认识他们。

(点击图片或标题欣赏专辑)1. 中华古代十大画家:顾恺之中华绘画史上,魏晋南北朝(公元420——公元581年)是一个非常重要的历史时期。

顾恺之(348—409 )字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡(今江苏无锡)人。

顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。

精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。

谢安深重之,以为苍生以来未之有。

为中华传统绘画的发展奠定了基础。

2. 中华古代十大画家:吴道子吴道子(约680~759年)唐代画家。

画史尊称吴生。

又名道玄。

汉族,阳翟(今河南禹州)人。

被尊称为“画圣”的人,非天纵奇才不能获如此殊荣,吴道子也确实厉害,他的许多发明创造是中华画历史中的最亮点,诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等,皆是肇始于吴道子。

吴道子对中华绘画的贡献是划时代的,如果没有他,中华画的发展不会如现在我们所见,历史将会改弦易辙。

3.中华古代十大画家:王维王维(701年-761年),字摩诘,汉族,祖籍山西祁县,唐朝诗人,外号“诗佛”。

今存诗400余首。

王维非常多才多艺。

外国的研究者总是怀疑王维绘画的真实性,但是中华人一直以来都认为他是诗画结合的鼻祖。

虽然王维画迹已经是杳无踪迹了,但是他的诗仍然在,中华人读他的诗,无论何时何地,都能想象那种只可能属于中华人的美妙境地。

中华人不会怀疑王维,就像不会怀疑自己文化的灵魂一样。

4.中华古代十大画家:荆浩荆浩,中华五代后梁画家,博通经史,并长于文章。

字浩然,沁水(今属山西)人,生于唐朝末年,大约卒于五代后唐(923-936)年间。

现在人可以随意用程式在画室里做“造山运动”,但千万别忘了前人的伟大创造,是他们让绘画——这个巨大的困难——变得相对地容易,荆浩就是这样伟大的画家。

教师招聘美术必知考点:中国古代著名画家汇总八

教师招聘美术必知考点:中国古代著名画家汇总八

教师招聘美术必知考点:中国古代著名画家汇总八【明代绘画】杜堇(生卒年未详),字惧男,有古狂、青霞亭长等号丹徒(今江苏镇江)人。

成化中试进士不第,绝意进取。

工诗文,通六书,善绘事,取法南宋院体,最工人物,笔伐细劲畅利,当时被推为白描高手,又能作飞白体。

亦善山水、花卉、鸟兽、界画楼台,严整有法。

作品有《邵雍像轴》,《题竹图轴》,〈绿蕉当暑图轴〉,〈九歌图卷〉,〈古贤诗意图卷〉。

徐端本(公元1438~?年),后改姓名史忠。

字廷直,号痴翁、痴仙、痴痴道人,江苏南京人。

绘画风格近似方从义,笔致潇洒,墨气苍郁,有“云竹水涌之妙”。

兼善人物、花卉、竹石,笔墨亦纵放酣畅。

作品有〈杂画册〉。

张路(公元1464~1538),字天驰,号平山,河南开封人。

太学生,未入仕途,游情于绘画创作。

人物师法吴伟,笔势狂放而草率。

山水兼学戴进,风格趋于粗豪。

也能画鸟兽花卉。

作品有〈骑驴图轴〉,〈吹箫女仙图轴〉,〈望月图轴〉,〈苍鹰攫兔图轴〉,〈溪山泛艇图轴〉。

朱端(生卒年未详),字克正,号一樵,浙江海盐人。

正德年间以画化直仁智殿,授指挥俸,宫廷赐一樵图书,送号一樵。

画山水师法马远,人物学盛懋,花鸟效仿吕纪,墨竹师夏昶,亦擅长书法。

作品有〈烟江晚眺图轴〉,〈竹石图轴〉。

王谔(生卒年未详),,字廷直,浙江奉化人。

弘治初年以绘事供事仁智殿。

喜欢马远的画,其画树石多有烟霭之态,势如泼墨。

正德初年官至锦衣千户,后来回乡,家居至八十多岁。

作品有〈月下吹箫图轴〉,〈寒山图轴〉。

汪肇(生卒年未详),字德初,号海云,安徽休宁人。

擅长绘画,山水、人物,出入于吴伟、戴进,但多草率之笔。

尤长于翎毛,豪放不羁,自谓其笔意飘若海云。

因此自号海云。

也擅书法。

约活动于明成化至嘉靖年间。

作品有〈起蛟图轴〉,〈柳禽白鹇图轴〉,〈芦雁图轴〉。

蒋嵩(生卒年未详),号三松、徂来山人,金陵(今南京)人。

画山水、人物师法吴伟,用焦墨枯笔,行笔粗放。

画金陵山水,落笔能臻化境,人谓“非三松之似山水,而山水之似三松也”。

中国古代十大著名画家中国古代画家有哪些中国古代著名画家排名→MAIGOO生活榜

中国古代十大著名画家中国古代画家有哪些中国古代著名画家排名→MAIGOO生活榜

中国古代十大著名画家中国古代画家有哪些中国古代著名画家排名→MAIGOO生活榜1、居廉居廉(1828年9月22日-1904年5月5日),广东省番禺县隔山乡(今属广州市海珠区)人,字士刚,号古泉、隔山樵子、罗湖散人。

居廉是中国近代岭南地区著名的国画画家,善画花鸟、草虫及人物,尤以写生见长。

和其从兄居巢并称“二居”。

他初时学宋光宝和孟丽堂,后吸收各家之长,自成一家。

笔法工整,设色妍丽,在继承和发展恽寿平没骨画法基础上,广泛运用了撞水和撞粉法,继承、发展和完善了“居派”艺术。

【详细>>】2、居巢居巢(1811~1889(也有说1865),中国清代画家。

字梅生,号梅巢。

今夕庵主。

广东番禺隔山乡人(今广东省广州市海珠区)。

自幼喜爱诗文书画,曾任广西按察使张敬修幕僚,在广西期间曾受宋光宝等人影响,所作花鸟注重写生,回粤后与其弟居廉一同对景写生,作品多写蔬果野花,轻描淡写,澹逸清华,开岭南画派之先河。

《中国历代书画家集》苏文编绘所作尤得江山之助。

山水、花卉、鸟禽,皆雅秀,草虫尤精。

【详细>>】3、顾恺之顾恺之(348年~409年),字长康,小字虎头,晋陵无锡人,是东晋杰出画家、绘画理论家、诗人。

顾恺之博学多才,擅诗赋、书法,尤善绘画,被称之为三绝:画绝、文绝和痴绝;与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。

顾恺之作品有《司马宣王像》《谢安像》《刘牢之像》》《晋帝相列像》《桂阳王美人图》等,其中画作《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》《斫琴图》等堪称珍品。

【详细>>】4、唐寅唐寅(1470年3月6日~1524年1月7日),字伯虎,后改字子畏,号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等,南直隶苏州府吴县人,明代著名画家、书法家、诗人。

唐寅融会南北画派,笔墨细秀,布局疏朗,风格秀逸清俊;人物画师承唐代传统,色彩艳丽清雅,体态优美,造型准确;亦工写意人物,笔简意赅,饶有意趣;其花鸟画长于水墨写意,洒脱秀逸;书法奇峭俊秀,取法赵孟頫。

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三国-两晋-南北朝画家顾恺之——(约345——406年),字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。

他是东晋著名家,多才艺,工诗赋,尤精于绘画,擅长于佛道、人物、肖像、禽兽、山水,尤善传神。

曾在建康瓦棺寺作维摩诘壁画,为世所称。

代表作品《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》、《洛神赋图卷》等。

萧绎——(505——554年),字世诚,博学善画,尤以肖像画最擅。

代表作品《职贡图卷》。

隋唐画家展子虔(约531——604年前后),隋朝山水画家,渤海(今山东阳信)人,他的人物、山水、界画和车马无不精湛尤长人物山水。

代表作品《游春图卷》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。

阎立本(?——673年)唐代初年,人物画家,雍州万年(今陕西临潼)人。

他的绘画题材非常广泛,除当时流行的宗教画外,人物、车马、山水、台阁等无所不能。

但他最擅长、成就也最突出的还是肖像画和政治性题材的历史画。

代表作品《步辇图》等。

李昭道——初唐时期,青绿山水画家,画风精巧细密。

代表作品《明皇幸蜀图》体现了他的典型风格,时代特征明显,是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。

张萱——唐代陕西长安人,最擅长画妇女和婴儿,他的人物画创作多半是描写宫廷妇女的闲散娱乐生活,人物形象不仅“形似”而且传神,能确切刻画人物的心理状况。

代表作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》等。

梁令瓒——或称蜀人,活动于开元年间,画风严谨、精细,在天文学上有一定贡献,代表作品《五星二十八宿神形图》。

周昉——唐代长安人,擅长贵族人物肖像及宗教壁画,亦以仕女画为突出,以当时的关中贵妇为形象依据,具有以“丰厚为体”、“衣裳简劲,彩色柔丽”的特点,体现了中晚唐时期官僚贵族的审美情趣。

代表作品《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》等。

李真——中唐时人,师法周昉,代表作品《不空金刚像》。

韩滉——唐代长安人,他画了不少反映农村生活的作品,倾注了他对生活的热爱之情和对农民疾苦的同情之心,此外,他特别喜欢画牛。

代表作品《五牛图》等。

韩干——唐代陕西蓝田人,一生中的绘画活动,大多数以马为表现题材,他画马,不拘成法,注重观察和写生。

代表作品《夜照白图》、《牧马图》等。

韦偃——唐代的画马名家,代表作品《牧放图》等。

孙位——会稽(今浙江绍兴)人,晚唐宫廷画家,善画人物、鬼神、杂画。

性情疏放不羁,不拘礼法,生常与僧道来往,颇有魏晋名士风度。

代表作品《七贤图》等。

五代画家荆浩——五代时期沁阳(河南济源)人,他既注重吸收传统技法的优点,也倾心师造化,既着重笔法的丰富变化,也不忽视水墨的灵活运用,在水墨山水画皴、擦、点、染的笔墨技巧上具有开创性的贡献,为后来的山水画艺术形式奠定了稳固的基础。

代表作品《匡庐图》等。

阮浩——画史无传,生卒、籍贯不详。

代表作品《閬苑女仙图》。

关仝——五代时期长安人,是荆浩的弟子,有“出蓝”之誉,自成一体,人称“关家山水”,他的画势与荆浩相仿,构图以巍峨、雄奇、深远见长。

代表作品《关山行旅图》、《山谿待渡图》等。

黄筌——五代时期成都人,17岁为前蜀画院待诏,他的花鸟画题材多取材于宫廷的珍禽瑞鸟、名花奇石,表现技法上“妙在赋色,用笔极精细,殆不见墨迹,但以轻色染成,谓之写生”代表作品《写生珍禽图》等。

胡瓌——(公元十世纪),契丹族人,定居范阳(今河北涿县)。

善画人物、鞍马,主要描绘契丹部族的游牧生活,马的骨骼体态,塞外的荒漠之景,牧猎的矫健武勇,都能曲尽其态。

代表作品《卓歇图》。

赵严——陈州人(今河南淮阳),梁太祖女婿,末帝时为户部尚书租庸使。

精于鉴赏,家富收藏。

善画人马,挺然高格,非众人所及。

代表作品《调马图》、《八达春游图》。

王齐翰——建康人(今南京),仕南唐画院为翰林待诏。

善画人物、佛道、山水,尤工人物。

代表作品《勘书图》。

周文矩(约937——997年),建康人,南唐画院侍诏,善画人物、仕女,他的作品不仅善于把握生动的富有表现力的情节,而且十分注意对在特定的环境和情节中的人物心理的表现,从而较为深刻地揭示出社会的本质。

代表作品《重屏会棋图》、《宫中图》、《文苑图》、《琉璃堂人物图》等。

顾闳中(约910——980年之间),江南人,是南唐中主、后主时的画院侍诏,为当时享有盛誉的人物画家,他的作品不仅善于把握生动的富有表现力的情节,而且十分注意对在特定的环境和情节中的人物心理的表现,从而较为深刻地揭示出社会的本质。

代表作品《韩熙载夜宴图》等。

赵干——江宁人(今南京),南唐后主李煜时为画院学生。

善画山水林木,古代著名画家长于布景,多作江南景物。

代表作品《江行初雪图》。

董源——五代时期钟陵人,是南唐伟大的山水画家,题材取自江南丘陵江湖景色,水墨和着色并用,画面苍润、清淡、幽雅,表现出风雨晦明、四时朝暮的变化。

代表作品《潇湘图》、《夏山图》、《夏景山口待渡图》、《龙袖骄民图》等。

卫贤——京兆(今陕西西安)人。

南唐时为内供奉。

擅长画楼台、殿宇、水磨、人物等。

是一位以界画著名的画家。

代表作品《高士图》。

贯休——俗姓姜,字德隐,今浙江金华人,(832——912年),其入蜀后,被封为禅月大师,他善诗,善书,尤善画。

代表作品《十六罗汉像》。

两宋画家巨然——五代时期,董源画风的最好继承者,他先师董源,后因留居汴京,北方的自然环境和山水画派又给予了他新的感受和影响,使他在董源画风的基础上,有所创新。

代表作品《層巖丛树图》、《秋山问道图》等。

李成——(916——967年),北宋山水画家,初学五代荆浩、关仝,后自成风格,他观察体验自然山川,几与之融化,并转化为表现自己内心世界的山水画。

代表作品《读碑窠石图》、《茂林远岫图》等。

范宽——北宋山水画家,生性宽厚、豁达大度,故有范“宽”之称。

他画山水初学荆浩、关仝,受李成影响更大,浮想大自然之奇胜,致力于情景合一的构思酝酿,终于创造出了具有独特形式风格的山水画。

代表作品《溪山行旅图》、《雪景寒林图》、《雪山萧寺图》等。

黄居寀——著名画家黄筌之子,曾在后蜀任翰林待诏,后随蜀主降宋,在北宋翰林院为翰林待诏,他承传家风,使富丽工巧的黄氏花鸟画风在宋初盛极一时。

代表作品《山鹧棘雀图》。

祁序——江南人,善作花竹禽鸟,又工画牛,有戴嵩遗风,兼长画猫。

代表作品《江山放牧图》。

武宗元——画史无传,生卒、籍贯不详。

代表作品《朝元仙仗图》。

许道宁——(约970——1053年左右),长安(今陕西西安)人,工画山水,学李成。

晚年自成一家。

代表作品《渔父图》。

燕文贵——活动于北宋太宗、真宗时期,吴兴(今浙江湖州)人。

太宗时期任翰林图画院待诏。

善画山水人物和风俗画,自成一家,画史上称其山水为“燕家景致”。

代表作品《溪山楼观图》、《江山楼观图》。

王居正——河东(今山西永济)人,善画仕女,取法周昉。

代表作品《纺车图》。

燕肃——(?——1040年),字穆之,他进士出身,是一位颇有政绩的地方和中央高级官员,同时又是一位有成就的科学家和画家。

他的艺术修养也正与他的睿智和德行并驾齐驱。

他善于作水墨山水,亦能作壁画,为历来鉴赏家们所称道。

代表作品《春山图》。

崔白——宋代濠梁(今安徽凤阳)人,擅画花竹、禽鸟,尤工秋荷凫雁,注重写生,精于勾勒填彩,线条劲利如铁丝,设色淡雅,在继承徐熙、黄筌两体的基础上别创出一种清雅疏秀的风格,此外,他还精于道释人物鬼神。

代表作品《寒雀图》、《双喜图》等。

苏轼——(1036——1101年),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今四川眉山)人,历任端明殿翰林侍读学士、礼部尚书等职。

他是北宋著名的诗人、文学家和书法家,又是文人画派的创始人。

善作墨戏,于书后诗前、茶余酒酣之时放笔为之。

追求画面笔墨间的变化和趣味,不求形似,但求申导胸中情意。

作枯木竹石,为后世文人画之法式。

代表作品《枯木怪石图》。

米芾——(1051——1107年),宋徽宗时召为书画学博士,为人狂怪,时人称其为“米颠”。

他以水墨挥洒点染表现烟雨掩映的江南山水,特别创造了一种浓淡枯湿横点、积点成山的山水画技法,后世称之为“米点山水”其画风开创了文人画山水的新局面。

代表作品《珊瑚笔架图》等。

郭熙——(约1000——约1090年),宋代山水画家,早年山水工致秀美,后师法李成。

晚年继承李成的画风而又有自己的独创,把北方山水画派推向新的水平,成为北宋山水画的杰出代表。

代表作品《窠石平远图》、《早春图》、《幽谷图》、《山邨图》、《溪山访友图》等。

李公麟——(1049——1106年),字伯时,舒城(今安徽)人,熙宁三年(1070年)中进士,历任检法御史、朝奉郎等职。

元符三年(1100年)因病辞官,隐居故乡龙眠山庄,自号龙眠居士。

擅书画,尤工人物,又以画马著名。

精于白描,风格独特。

代表作品《五马图》、《莲社图》等。

王诜——字晋卿,太原人,娶宋英宗赵曙女,官驸马都尉。

他精于诗文书画,画山水水墨学李成,着色师李思训,是北宋贵族、文人中的卓越画家。

代表作品《烟江叠嶂图》、《渔村小雪图》等。

赵令穰——北宋后期画家,他喜爱收藏,经常认真品味临摹名家书画,作品多描绘小山丛竹、江湖小鸟、坡坂塘汀之景。

代表作品《湖莊清夏图》等。

赵士雷——字公震,宋宗室,曾任襄州观察使等职。

善作湖塘小景,为当时所推重。

代表作品《湘乡小景图》。

赵佶——(1082——1135年),即宋徽宗。

在位时扩充翰林图画院,提高画家的社会地位,建立比较严格的考核制度,并经常亲自进行指导。

他善书法,书风坚劲秀挺,被称为“瘦金书”。

擅长绘画,尤工花鸟。

代表作品《柳鸦图》、《竹禽图》、《芙蓉锦鸡图》、《腊梅双禽图》、《枇杷山鸟图》、《听琴图》、《雪江归棹图》、《祥龙石图》、《瑞鹤图》等。

梁师闵——字循德,京师(今河南开封)人,主要活动期在北宋后期。

他擅长于花竹羽毛等物,取法徐熙,精致而不疏,严谨而不放。

代表作品《蘆汀密雪图》。

王希孟——画史失载,从仅有的文字资料中得知他原为宋徽宗时画院学生,后入宫廷文书库,宋徽宗曾亲自授其画艺,18岁时仅用不到半年的时间创作了横1188厘米,高51.3厘米的青绿山水画煌煌巨制《千里江山图》卷,此图献给宋徽宗后不久,他就去世,时年仅20岁。

张择端——字正道,东武(山东诸城)人,曾任宫廷翰林待诏,他性喜绘画,工于界画,尤嗜于舟车、市桥。

代表作品《清明上河图》。

乔仲常——河中(今山西永济)人,工杂画,尤长人物道释故事画,师李公麟。

代表作品《赤壁图》。

王庭筠——(1151——1202年)字子端,号黄华老人,河东(今山西永济)人,他的书法和绘画都学米芾,重视笔墨趣味,不愿为成法所拘,善作枯木竹石。

在苏轼和文同之后,把这一画科推向了新的境界,使画面和诗文的联系更密切,发展了文人画派,对后来学者影响极大。

代表作品《幽竹枯楂图》。

宫素然——画史无传,生卒、籍贯不详。

代表作品《明妃出塞图》。

武元直——字善夫,生卒、籍贯不详。

金熙宗时进士,属文人士大夫画家。

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