高中美术课件

高中美术课件
高中美教案一：色彩的明度对比
一、教学目标：
1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。

2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。

3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。

二、教学重难点：
1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。

2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。

从知识到应用是一个较复杂的转换过程。

教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

三、课时安排：
一课时。

四、课前准备：
范画若干幅;
颜色本身的明度差别;
色彩明度较强和稍弱的示图;
同一题材不同明度对比图。

五、教学过程：
1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。

2、提问：
1 什么叫明度?
2 你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗?
3 为什么我们要学习色彩的明度对比?
3、明度演示：
1 让学生观察彩色纸条红色，当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。

颜色
没有深浅变化。

2 当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。

3 让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导
该色纸变化的现象。

4 一种固有色由于受光强弱的.不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节
奏美感。

4、提问：
1 我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映?
2 如何使一种颜色出现不同的明度?
通过加白提高明度，加黑减弱明度。

5、演示色彩明度的变化：
1 先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。

2 用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行色彩的明度对比练习。

7、作业讲评。

提倡多练习，并引导学生课外多动手做练习。

8、全课总结。

高中美教案二：石膏几何体画法
一﹑了解画石膏几何体的意义
常见的几何体教材有：锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。

1﹑为什么石膏几何体是初学绘画的必修课?
因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让大家比较容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大调子﹑形体结构以及透视的变化。

2﹑几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有色对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握色调的基本规则。

二﹑几何体的透视原理
透视的种类：平行透视﹑成角透视﹑散点透视。

1﹑平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。

2﹑成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。

三﹑透视在绘画的特性
1﹑近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。

2﹑近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。

事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。

另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，
四﹑做示范
1﹑球体：
a﹑构图：
画球体第一步要先画出一个正方形
用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。

然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。

注意：画圆一定要用直线来画，不能直接以弧线来圈一个圈，更不能运用圆规，这样做意在锻炼眼力和塑造形体的能力。

b﹑找出明暗交接线：
在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。

注意：明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。

c﹑施加明暗：
在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线﹑暗面﹑反光和投影一块儿统一起来画。

先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化﹑对比和关系。

在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱﹐并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。

在画的过程中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些。

这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。

d﹑调整：
调整在整个绘画过程中是很重要的一步。

在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。

在调整中，作为最初的辅助线，此时也应融入到形体中，特别是最初所画的圆﹑表现明暗交接线的弧线，都应融进所属的面中，对于多余的辅助线应擦去。

2﹑圆柱：
a﹑构图：
画圆柱第一步要先画出一个长方形。

用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。

截取一段儿高度为圆柱切面圆的透视形，注意观察圆柱的透视变化，然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于椭圆形，由于透视的近大远小的法则，椭圆在透视上的前半圆要比后半圆略高些。

下圆面的透视也一样。

b﹑明暗交接线：
在圆柱体上明暗交接线是一个在弧形面上的直线，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。

明暗交接线在圆柱体上的表现也是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变。

c﹑施加明暗：
在画的方法上和球体一样，在施加明暗时，也要把处于暗部的包括明暗交接线﹑暗面﹑反光和投影一块儿统一起来画。

先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化﹑对比和关系。

在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱，并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。

上圆截面由于受光的斜射，应作为亮灰来处理，强调上截面圆和暗面对比在视觉上所造成的反差，在处理上应将靠近暗面的部分渐渐变淡，以增强这种对比。

画投影时除了找投影的准形外，在处理上应和暗面一起来画，然后略强调较靠前的投影部分，并逐渐变淡，使之在透视上处于远部分的投影变虚近实远虚。

d﹑调整：
调整在整个绘画过程中是很重要的一步。

在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些所做的进一步修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。

感谢您的阅读，祝您生活愉快。