美是非功利性的

合集下载

美学概论试卷

美学概论试卷

第一部分选择题(共30分)一、单项选择题(本大题共20小题,每小题1分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。

错选、多选或未选均无分。

1.1750年,德国美学家()的学术专著《美学》出版,标志着美学作为一门独立学科正式宣告成立。

【】A.鲍姆嘉登B.歌德C.康德D.费希特2.美学研究的对象应当定位在:以()为主要的研究对象。

【】A.审美B.艺术C.自然美D.文学3.古代希腊思想家()的《大希庇阿斯篇》是西方美学史上最早讨论美的专著。

【】A.苏格拉底B.亚里斯多德C.柏拉图D.毕达哥拉斯4.“美是理念的感性显现”这一命题的提出者是()。

【】A.黑格尔B.马克思C.席勒D.博克5.马克思把美学研究从康德的重主观的方向重新转移到重客观的方向,这一转移是从他的著作()开始的。

【】A.《资本论》 B.《德意志意识形态》C.《共产党宣言》D.《1844年经济学——哲学手稿》6.在我国当代美学研究中,主张美是主客观统一的,以()为代表。

【】A.朱光潜B.李泽厚C.蔡仪D.吕荧7.美在本质属性上是一个()的系统。

【】A.封闭B.开放性C.自律D.他律8. 实践特别是人在劳动中对()的使用,不仅是人类诞生的必要条件,也是美感产生的必要条件。

【】A. 语言B. 艺术C. 工具D. 文字9. 刘勰所提倡的“风骨”在内涵上基本相当于西方的()范畴。

【】A.悲剧B.崇高C.优美D.喜剧10. 在西方对于悲剧的探讨中,到了(),把悲剧从重大的社会矛盾推向了普通人的日美学试卷第1 页共22 页常生活。

【】A.尼采B.叔本华C.斯宾塞D.莎士比亚11.在中国古代关于艺术功能的载道说,较早可追溯到()。

【】A.老子 B.庄子 C.孔子 D.韩愈12. “以美育代宗教”是我国美学家()所提出的。

【】A.王国维 B.蔡元培 C.丰子恺 D.梁启超13. 艺术的首要功能是()。

【】A.审美 B.娱乐 C.教育 D.认识14. 在艺术品的层次结构中,核心层次是()。

《清明上河图》的艺术之美

《清明上河图》的艺术之美

《清明上河图》的艺术之美一、《清明上河图》之艺术美的本质劳动创造了美,而美究竟是什么?在艺术美学中认为:美是能引起非功利性的主体自我确证的对象,美学则是一门既属于人文学科,又从属于哲学的分支学科,主要研究审美现象、审美活动及审美价值等与美有关的概念。

艺术美学是一门典型的综合性学科,单从字面上看就决定了两个与它密不可分的概念:艺术与美。

简单地理解,这种美是在艺术审美活动中体现出来的。

艺术美学是站在美学的视角上研究艺术,在艺术的框架中审视美。

在艺术美学中美有四层本质:第一层是基础本质,是指人为性的感性对象;第二层为中介本质,特指想象中的形象系统;第三层为核心本质,揭示自我确证性的虚拟世界;第四层为超越本质,暗示终极性存在和价值的意义世界。

而在艺术美学的范畴里,《清明上河图》又是如何作为物质载体导致欣赏者们自我确证的呢?《清明上河图》主要描绘了农村以及市集两大部分,共同展现了北宋京城清明时节的热闹景象以及当时各阶层人民赖以生存的家园。

画面中约有814人,他们穿着各式的服饰,表情生动、惟妙惟肖;其中还有牲畜家禽、往来船只、房屋楼阁、车子、轿子、树木等物质,众多的人为物质载体构成了艺术,产生了美。

虽然画面热闹非凡,但都以有规律的形式组合,井然有序,容易让人产生秩序感,因而让人们产生美感。

画中的人们沉浸在各自的生活中,栩栩如生且富于变化,笔墨章法都很巧妙,颇见功底,其形式符号让欣赏者赏心悦目,就其艺术美的基础层次而言,这些便是美学中所指的人为性的感性对象了,并自然而然将我们带入艺术美的第二个中介本质:想象中的形象系统。

在观赏《清明上河图》时,看着画面中高大的城楼、屋宇、茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨,各行各业,应有尽有,样样俱全。

这些都很容易引起我们的联想,看着当时人们生活的场景,很自然会想象是不是在我们的生活中也有出现过,是不是也想回到那个时候,住在那样的街巷建筑中;又或许想象自己是画面中的某一个人,自己或自己所知晓的某个亲人也有过同样的经历,让我们忆起往事;或想象他们之间的对话,想象着他们之间究竟发生着怎样的故事,有着什么样的趣闻由此,一个具有自我确证价值的虚拟形象世界就逐渐形成了,它拉近了我们与艺术品之间的距离,并将我们带入艺术美的核心本质层次。

《美学》第七章 美育

《美学》第七章 美育
⑻心理平衡功能。指通过艺术品的欣赏、娱乐,是主体得到一种心理补偿和平衡。如观赏喜剧可以冲淡人们的郁闷心情,保持情绪的稳定。
⑼社会干预功能。指艺术以自己独特的方式,感染接受者,并影响他们参与改造社会的活动。如小说《人到中年》引起领导人对中年知识分子问题的关注,从而制定了新的政策。
⑽文化交流功能。指艺术品作为文化的集中载体,通过各地区、各民族、各国家乃至全球性的互相传播,起到一种文化交流的作用。如在唐代与日本、朝鲜等国的文化交流中,诗歌的传播起了重要作用。
⑵它轻微飘忽,变化多端,具有任意性和模糊性。刚才明明使人觉得很亲切、很美,可是转眼之间,又会给人另一种感受,真令人有“可望而不可即”之叹。
⑶它的差异性特别大,因人而异,千差万别。明明是同一个对象,可是由于各人生活经历、文化素养和个性气质的不同,个人的感受也会很不一样。
⑷当然,我们说不易把握,并不是意味着不能把握,它还是有规律可循的。
⑾商业广告功能。这是艺术品的一种外围功能,在现今商品社会中,艺术品往往兼具审美与商品两重价值,商业广告功能即源于此。
简述美育与智育的关系。
答:美育与智育是既有区别又有联系的。
⑴美育与智育有着根本的区别。智育是促进认识的教育,包括知识的积累和智力的发展。美育则是情感教育,旨在培养人的审美能力,促进情感的表现和升华。智育过程是知识的教学过程,是以概念-逻辑为特征的知识系统为教育内容,美育以形式-情感为特征的审美对象为教育内容,是一个培养审美能力、使人的情感得到表现和升华的过程。美育直接与需要、愿望、冲动、快乐、悲痛、幸福等个体生命的状态相联系,并以个性情感的表现和升华为主要目的。智育尽管可以通过各种途径,包括借助于审美的途径来激发人的积极性,但它在本质上是由外而内的输入,而缺乏内在的自发性。

高考语文复习:非连续性文本专题训练——结合材料谈谈对某句话的理解

高考语文复习:非连续性文本专题训练——结合材料谈谈对某句话的理解

非连续性文本专题训练------结合材料谈谈对某句话的理解一、阅读下面的文字,完成下面小题。

材料一:宗法制度实质上是父权制家庭的放大。

不同层次的“大宗”是不同层次的家长,低层次从属于高层次,最后从属于最高层次的大家长,即周王。

通过这样一个层级网状结构将所有人都整合进来,用血缘关系将人们联结为一个整体,“惧其散而无统”。

从血缘关系的角度看,所有人都是亲戚,是周这个大家族的一员,统属于周王这个大家长的管辖。

通过血缘关系将人联结为整体是氏族公社制遗留下来的传统。

马克思认为:“我们越往前追溯历史,个人,也是进行生产的个人,就越表现为不独立,从属于一个较大的整体;最初还十分自然地在家庭和扩大成为氏族的家庭中;后来在由氏族间的冲突和融合而产生的各种形式的公社中。

”周保留了氏族公社制的传统,因而运用传统资源解决“散而无统”的问题,由此也奠定了大一统国家的基础。

(摘编自徐勇、杨海龙《历史政治学视角下的血缘道德王国——以周王朝的政治理想与悖论为例》)材料二:生育是社会持续所必需的,任何社会都一样,所不同的是有些社会用生育所发生的社会关系来规定各人的社会地位,有些社会却并不如此。

前者是血缘的。

大体上说来,血缘社会是稳定的,缺乏变动;变动得大的社会,也就不易成为血缘社会。

社会的稳定是指它结构的静止,填入结构中各个地位的个人是不能静止的,他们受着生命的限制,不能永久停留在那里,他们是要死的。

血缘社会就是想用生物上的新陈代谢作用,生育,去维持社会结构的稳定。

父死子继:农人之子恒为农,商人之子恒为商——那是职业的血缘继替;贵人之子依旧贵——那是身份的血缘继替;富人之子依旧富——那是财富的血缘继替。

到现在固然很少社会能完全抛弃血缘继替,那是以亲属来担负生育的时代不易做到的。

但是社会结构如果发生变动,完全依血缘去继替也属不可能。

生育没有社会化之前,血缘作用的强弱似乎是以社会变迁的速率来决定。

(摘编自费孝通《乡土中国》)材料三:从更宏观的层面来讲,中国的人口治理格局呈现为“国家—家庭—社会”相均衡的三元结构,而不同于西方以“国家—社会”(或“政府—市场”)为主的二分模式。

西南大学18秋[1145]《美学与人生》作业答案

西南大学18秋[1145]《美学与人生》作业答案

1、认为艺术是创作家的“白日梦”的是()1.亚里士多德2.荣格3.弗洛依德4.海德格尔2、将人的意识分为意识、前意识和潜意识,认为艺术的实质是作家无意识的升华的是()1.荣格2.康德3.佛洛依德4.斯宾塞3、()认为世界的本原是“太一”,“物体美是由分享一种来自神明的理式而得到的”。

1.亚里士多德2.博克3.普洛丁4.柏拉图4、重视艺术的社会作用,突出“兴、观、群、怨”的是()1. E. 道家美学2.禅宗美学3.法家美学4.儒家美学5、以下不属于从作家创作系统来谈文学的学说是()1.表现说2.巫术仪式说3.无意识升华说4.物感说6、认为人生而有欲,欲而不可得则痛苦,得则无聊,人生就是痛苦和无聊,艺术就是摆脱欲求,获得暂时安()1.康德2.叔本华3.尼采4.黑格尔7、认为“现代社会是一种散文的世界,而不是一种诗意的世界”的是()1.康德2.黑格尔3.马克思4.恩格斯8、以下不是朱光潜先生著作的是()1.《谈美》2.《西方美学史》3.《判断力批判》4.《文艺心理学》9、()认为“美”的本意是人们对羊的一种视觉、味觉和触觉等的一种综合感觉。

1.徐炫2.笠元仲二3.萧兵4.柏拉图10、“人类最高的幸福就在于纯理论”出自于()1.维科2.鲍姆嘉通3.马尔库塞4.伽达默尔11、下面能表达超越了主客二分关系,超越了“自我”的是()1.见山不是山,见水不是水2.心外无物3.见山还是山,见水还是水4.见山不是山,见水不是水12、“情人眼里出西施”,“萝卜青菜,各有所爱”说明了美具有()1.时代性2.地域性3.民族性4.主观性13、()提出了“历史的必然和这种必然不能实现”是悲剧的真正根源的观点。

1.康德2.马克思3.叔本华4.黑格尔14、以下不属于从美的主观感受来定义美的是()1.快感说2.无意识宣泄说3.移情说4.理念的感性显现说15、提出“典型环境中的典型人物”,坚持“历史的观点和美学的观点”相结合的是()1.黑格尔2.柏拉图3.马克思4.康德16、“纯粹主体”对于“纯粹客体”的观审就是美是以下哪位美学家提出的观点?()1.尼采2.亚里士多德3.康德4.叔本华17、“月是故乡明”充分体现了美的()1.形象性2.情感性3.非功利性4.地域性18、以下作品是喜剧的是()1.《熙德》2.《钦差大臣》3.《罗密欧和朱丽叶》4.《红楼梦》19、下列属于美的存在领域的是()1.艺术美2.自然美3.三者都是4.社会美20、提出喜剧是“心理能量消耗的节省说”的是()1.叔本华2.弗洛依德3.黑格尔4.尼采21、“知人论事”和“以意逆志”是谁提出的观点?()1.庄子2.亚里士多德3.孟子4.孔子22、认为羊能换回更多的东西,因而在人们心理唤起了一种美滋滋的感觉,产生的最初的美感,是()观1.羊生殖崇拜为美2.羊大为美3.羊作为等价交换物为美4.羊人为美23、以下概念不是康德提出的是()1.不关功利而令人愉悦2.思无邪3.纯粹美4.无目的的合目的24、马克思说“对于没有音乐感的耳朵,再美的音乐也好无意义”,这说明美感的产生取决于()1.审美态度2.社会环境3.审美需要4.审美能力25、谷鲁斯提出的“内模仿说”属于()1.从事物的客观属性中探求美2.从主观的心意状态中探求美3.从客观的精神世界中探求美4.从事物之间的关系中探求美26、“若问闲情都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。

美学与哲学的关系

美学与哲学的关系

美学与哲学的关系美的定义是美学中最难的问题。

在美学中对美是这样定义的:美是精神领域抽象物的再现。

《美学原理》告诉我们,“美”即离不开审美主体,也离不开审美客体,它是审美主体对审美客体产生的一种主观感受。

因此美是抽象的,美感的世界是意象世界。

如果从哲学研究内容来看,那么美学无疑是哲学的一个部分,因为哲学所涉及的内容有三个主要的方面,这就是真、善、美,以美为研究对象的美学自然是涵摄于哲学之中的。

不过,即便如此,美学依然保持着自己的特质,因为美不能被归属于真和善。

从这个角度说,美学是有独立性的,但这并不意味着它可以完全脱离哲学而存在,或者说,美学的独立性并不以其脱离哲学为前提;其原因在于,美学与哲学不是同一个层级上的学科,它们之间并非并列关系,它们各自囊括的范围并不对等,哲学可以涵盖美学,但美学不能涵盖哲学。

如果把哲学定义为形而上学,那么美学则就是形而下学。

从所牵涉的对象来看,哲学的对象就是无形的,就是广泛的道理,而美学的对象就是有形之物。

美须诉诸于形象,只有有形之物才可以引发美感,即使那些借助想象而没外在有形之物存有而产生的美感,也必须借助形象,就是在想象中扩建或塑造出美的形象而引发了美感。

以整体表现美为己任的艺术。

美学与哲学的关系,真可以说是剪不断,理还乱。

现在,我们从这乱中理一理,看能不能找出个头绪。

相连:美学还没瓦解哲学而全然单一制的可能将从学科发展的历史来看,美学起源于哲学,是哲学的一部分,到了近代才从哲学中独立出来,这是一个众所周知的事实。

这表明了它们之间的渊源关系。

这一渊源关系证明了哲学对于美学的本源性或者说它们两者间的内在同一性。

事实上,很多学科原本是哲学的一部分,比如科学、心理学、政治学等,它们也都是到了近代才独立出来。

但是,美学相对于哲学的独立性却很薄弱,远没有上述三个学科的独立性强,它们几乎已经跳出了哲学王国,而美学不然,它似乎是建立在哲学王国边界上的一个附属国,其国王由哲学兼而任之或者由哲学来任命。

美感产生的原因_关于功利和非功利两种形态

美感产生的原因_关于功利和非功利两种形态

2010年4月第13卷第2期西安文理学院学报(社会科学版)Journal of Xi ’an University of A rts and Science (Social Sciences Editi on )Ap r .2010Vol .13 No .2收稿日期:2010-01-10作者简介:惠 斌(1981—),男,陕西咸阳人,西北工业大学明德学院经济管理系教师,哲学硕士;张 璋(1980—),男,河南新县人,河南新县高中教师,哲学硕士。

美感产生的原因———关于功利和非功利两种形态惠 斌,张 璋(西北工业大学明德学院经济管理系,陕西西安 710124)摘 要:美感产生的原因大致分为两种,即功利原因和非功利原因。

现代神经生理学和心理学的研究揭示了审美主体和审美对象之间的内在联系,从一个新的角度阐释了美的事物是如何单凭形式而引起人的美感的。

关键词:美感;功利;非功利中图分类号:B83-06 文献标识码:A文章编号:1008-777X (2010)02-0037-02 西方传统美学是从古希腊时代开始的,当时的美学研究尚处于初步阶段,在那个时期人们普遍认为美与善统一,事物能引起人的美感是因为事物对人有用,即事物中的功利因素使人产生了美感。

但随着认识的不断深入,人们开始对这一思维模式产生了质疑。

18世纪的康德在《判断力批判》中明确提出了美只与形式有关,而与事物的有用与无用无关,即与功利无关。

这样,就形成了两种主流的解释美感产生的原因。

但这两种解释方式都没从人自身的心理、生理结构入手去分析,即使稍有涉及也不过一笔带过。

例如李泽厚先生提出的“积淀说”认为“审美心理结构就是一种共同人性,是人类历史积淀的结果”。

他把美感产生的原因归根于社会生活在人心理上的积累沉淀,这与人们的生活体验相契合。

但这一过程是如何完成的?即事物的内容如何积淀到形式中?仍然未得到有力地解释。

在20世纪以前,对于被称为“精神”的高级神经活动,人类的认识几乎是一片空白。

审美静观艺术概论

审美静观艺术概论

审美静观艺术概论
审美静观是艺术欣赏的一种方式,它强调观赏者在欣赏艺术作品时的静默沉思和内心体验。

这种观念起源于西方哲学,特别是在康德的审美理论中得到了充分的阐述。

审美静观不仅仅是passively(被动地)欣赏艺术,更是一种积极主动的审美活动,要求观者在欣赏艺术作品时进行深入的思考和内涵的挖掘。

在艺术概论中,审美静观通常被认为是一种重要的审美态度和方式。

它有以下几个特点:
1.主观性:审美静观强调观赏者的个人感受和主观评价,每个人对艺术作品的体验和理解都是独特的。

2.非功利性:在审美静观中,观赏者不应当以艺术作品的经济价值、实用性或其他功利性标准来评价作品,而是专注于艺术作品的形式、色彩、构图等美学特征。

3.完整性:审美静观要求观赏者在欣赏艺术作品时,应将注意力集中在作品整体上,而非仅仅关注作品的某个部分。

4.深度的认知:观赏者通过静观,深入探索艺术作品背后的意义、艺术家意图以及作品与观者之间的情感联系。

5.时间性:审美静观通常需要一定的时间,它强调在时间的流逝中,观赏者与艺术作品之间的互动和对话。

康德在《判断力批判》中提出,审美静观是自由的、无目的的,并且是建立在审美判断的基础上的。

他认为,审美
静观能够唤起人们内心的愉悦感,这种愉悦感不依赖于任何外在的目的或利益,而是源于对艺术作品的形式和内涵的审美体验。

在现代艺术欣赏中,审美静观依然是一种重要的方式,它帮助观众更好地理解和欣赏艺术作品,提升个人的审美能力和文化素养。

同时,审美静观也越来越多地被应用于艺术教育中,培养下一代的审美观念和艺术鉴赏能力。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

美是非功利性的
摘要:美是非功利性的,它存在人的意识之间,只有以非功利的目的和心态去看待,才能发现美、欣赏美、领略美,如果是以一种目的性去看待美,得到的是欲望的满足,而并非美,关于美的非功利性,自古中外伟大的美学家都有其阐释,说明美是非功利性的观点。

关键词:美学非功利性美学家
美是非功利性的,本文以美是非功利性的观点阐释、历代美学家的观点和个人对美是非功利性的感悟两方面来说明美是非功利性。

对于美是非功利性这一观点,现在仍然存在着一些争议,有些人认为美能给人带来精神上的愉悦,和情绪上的放松,所以美是功力的。

这种观点注重了美的结果,而不是从目的上考虑,从结果上来说,美是能给人带来某些效用,但是这些结果是由于非功利的欣赏发现美而得到的,也就是说,只有非功利性的去看待才能欣赏到美,而在欣赏到美的同时,自身有也得到了一些功利的效用。

非功利性是动机,并非结果。

关于美的非功利性,历代美学研究者都有其阐述。

非功利性,有些文章或者翻译中有叫做超功利性,在康德的《判断力批判》里,康德把审美无利害性作为审美的第一个契机提出了:“美是无一切利害关系的愉快的对象”。

他认为,审美活动是超越一切利害关系之上的纯粹的精神活动。

鉴赏是凭借完全无利害观念的快感或不快感对艺术对象和其表现方法的一种判断力;一个美的判断只要夹杂少许的利害感在里而,就会发生偏爱而不是纯粹的鉴赏判断。

这里的“鉴赏”就是指审美。

只有当人自觉到能以一种无功利的态度去看待一个对象时,他所得到的愉快才是审美的愉快。

这种愉快与主体任何经过考虑的功利感无关,因此主体在感到愉快时,感到自己是自由的。

康德认为,从质上看美,是主观的,它不取决于对象的感性存在,只与对象的感性形式相关;审美是无功利的静观,这就是主体的态度。

他还从“第三个契机”即关系上对审美态度的无功利特征展开了详细论证。

审美判断不涉及对象的目的,与标明“事物应成为什么”、“对象的可能性”的概念,如“有用性”、“完满性”无关,所以是无客观的目的的。

同时,审美判断也不以主观的功利观念作为判定美的对象的根据,因为如果以主观的功利观念作为判定美的对象的根据,那就不是审美判断,而是道德判断了。

所以,审美判断也是没有主观的目的的。

康德的这一命题对西方后世美学产生了深远的影响。

现代西方美学以各种理论重复或引申审美无功利这一概念。

而在中国,从老子美学思想开始。

中国文艺不论是从审美创作还是审美态度对美是非功利的观点就所提及,比如庄子,他指出受制于外物的功利的满足是卑微渺小的,而超出了功利的精神愉快才是最可宝贵的。

人要摆脱“物累”,达到象“天地”那样一种自然无为的绝对自由的境界,尽管他不是在纯粹美学的意义上明确地加以探讨,但这一认识和思想作为一种人生态度渗透到后世人们的思想意识之中。

中国传统审美精神中的这种非功利性已经成了进入中国传统艺术审美世界的第一道门槛。

若要带着功利、世俗的心态去欣赏传统绘画、书法,去阅读诗歌,定将背道而驰。

到近代西方美学思想被介绍到中国,对中国文艺产生了重要影响。

王国维就受到康德“审美无利害关系”学说的启发,他结合传统美学提出了“美可爱玩而不可利用”的美学态度,可以说实现了关于审美“非功利性”问题的东西方对接。

梁启超的美学态度也由“功利的”转向了“超功利的”,并提出了“趣味教育”的办学理念。

朱光潜先生早期的美学理论里甚至把“超脱现实”作为衡量艺术价值的标准。

鲁迅先生也认为审美是超功利的,是“无用之用”。

这里我们仍然很明显地可以看到老庄、玄学、禅宗、宗炳等思想的延续。

可见,这种以虚静空明的心态观照宇宙体悟自然的超功利审美精神在中国古代一直没有断裂过。

而且在水墨艺术寻找民族性、现代性的当下,虽然对于传统审美精神有过很多的批判和反思,受到大众文化、政治文化的消解和挑战,但这种植根于很多艺术家心底的超功利思想也一直没有断裂。

从中国历史发展来看,不论是文人艺术精神起源的老庄时代,人文意识觉醒的魏晋南北朝时代,还是禅宗思想盛行的中晚唐
……一直到上个世纪初的王国维、宗白华、朱光潜所处的社会大变革时期,传统文人艺术精神的非功利思想之所以一直延续,正是因为在中国社会历史发展中功利化的色彩一直很浓。

而作为要观照宇宙万物、亲近自然、体察内心的文人艺术来说,以非功利的思想从功利的社会生活中超脱出来获得身心的自由是一种必然选择。

以上资料我们可以看出,无论中国古代美学、西方美学、中国当代美学,美是非功利的这一观点是许多美学研究者的共识。

关于这可以有许多事例说明,比如,如果第一眼看到一片罂粟花海,不知道这就是毒品原材料的人,一定认为它是非常美的,这其中不带人的任何道德因素和个人情感与社会责任,一片花海,人用心去欣赏感受的第一感觉一定是非常美的,这时没有带任何其他因素,安全的非功利性。

美是一种发自内心的东西,如果带有了功利的目的,其味道也会变的,比如旅游,有时候无目的的徘徊遇到一条小巷、一个小店、一个没见过的公园,随意坐上一趟公交车,看到一个意外的地点都可能让你感到这个世界是美的,世界是多样的,并从中获得了身心的放松和心情的愉悦,而当你带着一定目的的去一个地方游玩,如果在这个地方没有达到你的目的,你的心情便会由此而受影响,从而无法欣赏这个地方的美。

人们也许常常有这种感觉,当我去找好听的歌时,却总是找不到太好的,而偶然,在街角、在餐厅突然听到一首歌,却感觉很不错,这是心境不一样,所以豆瓣电台所倡导的音乐不期而遇,是一种发现美的具体表现。

不期而遇,不正是非功利性吗?叔本华说,国王与乞儿从窗口看夕阳,都没有功利性,都可以感到夕阳的美。

但一般的乞丐是无限估计夕阳的美的,美是一种精神生活和精神享受,而精神往往是建立在物质基础上的。

前几天在微薄上认识一个朋友,今年大学毕业后,一个人去了西藏,在西藏睡街头椅子、在小旅馆打工。

下面是他的一条微薄:每天在旅馆里接触来着五湖四海的人,听他们简述着旅途的故事,午后,在拉萨的小街闲逛,傍晚,坐在旅店的屋顶看着布达拉宫。

看这条微薄的时候,我只有羡慕,他显然是在欣赏美的,我们的大学毕业后,有多少人能抛下工作,洒脱的去做一次生命的旅行,他去西藏有什么功利的目的吗?显然是没有,如果功利的话,去工作会更好,能得到更多的功利性的东西。

举此为例并不是想让所有人都毕业了便去不顾一切的旅行,而是想说,如果不带功利,去看这个世界,才能感知这个世界真正的美。

我们肯定美是非功利性的,因为审美活动并不以某一有限目的为目的的,相反,它还必须以摆脱直接功利目的为前提。

当主体因于直接的功利目的时,他不可能成为审美主体,客体也不会做为审美对象向他呈现,也就是说带有功利性是看不到美的。

人在这个世界上不能不功利,特别是在当代中国这个飞速发展的社会,但在功利之余,若能放下功利,去和世界接触,相信那将能得到许多心理的慰藉,让自己的生活更加的美好。

参考文献
周占武庄子与康德的审美无功利论之比较
袁旭美的功利性
(注:文档可能无法思考全面,请浏览后下载,供参考。

可复制、编制,期待你的好评与关注)。

相关文档
最新文档