视听构成
学观影---视听基础:角度

学观影---视听基础:⾓度⾓度⼜称之为视点。
摄影⾓度决定了拍摄距离关系,⽅向关系和⾼度关系,这是⾓度⾃⾝的三位⼀体关系构成。
距离关系是指画⾯透视关系,即摄影机与拍摄主体的距离,在画⾯透视上形成的是:距离越近,画⾯透视越⼤;距离越远,画⾯透视越⼩。
⽅向关系是指画⾯背景关系,摄影机朝哪个⽅向去拍,造成了拍摄主体和背景之间的⾓度,产⽣不同的画⾯造型效果。
⾼度关系是画⾯⾓度的核⼼,理论上有五种⾓度可供采⽤:1、鸟瞰;2、俯拍;3、平视;4、仰拍;⼀.垂直变化1、鸟瞰⾓度是在上空拍摄地⾯,由于我们平时很少从这个⾓度看世界,对所摄景物会觉得抽象和难以辨认,从某种意义上来说,这种⾓度具有极强的表现⼒。
从鸟瞰的⾓度拍摄,能令观众如翱翔于场景上空⼀般,像全能的上帝⼀样,。
俯视⼀切。
画⾯中的⼈物犹如蚁群,显得⼗分渺⼩。
尤其在表现围绕⼈类命运的主题时,导演会喜欢使⽤这种俯拍镜头。
《杀死⽐尔》鸟瞰镜头2、俯拍镜头对于⼀般的俯拍镜头来说,如果不是过于极端,并不暗⽰命运和前景。
对拍摄对象⽽⾔,俯拍镜头能使之降低⾼度。
运动的镜头速度要放慢,也就是说俯拍镜头不适宜表现速度,但⽤来显⽰沉闷是有效的。
俯拍镜头中,背景和环境的重要性被突出了,画⾯会呈现出⼀种空间构成关系,会带有⼀种宏观表征意义。
⽐如《⼤红灯笼⾼⾼挂》中的陈家⼤院,常运⽤⼤俯拍的全景,强调了院落的封闭格局和对称感。
⽽⼈物会显得弱⼩,削弱了其⾃⾝的⼒量和重要性,这种⾓度⽤来表达⼈物的⾃卑和渺⼩也是有效的。
俯拍对画⾯主体表达有⼀种俯瞰、客观、公正、强调、压抑的效果,显⽰出⼀种严肃、规范、形式、象征、低沉的⽓氛。
《⼤红灯笼⾼⾼挂》俯拍视点3、仰拍镜头能产⽣与俯拍镜头相反的效果。
这类镜头能增加被摄主体的⾼度,加强画⾯的垂直感。
实际应⽤中,它能使⾝材不⾼的演员显得⾼些。
运动的速度会显得更快,使得狂暴的场⾯显得更为混乱。
在仰拍镜头中,周围的环境缩⼩了,天空或天花板成为单⼀的背景,使得银幕上的形象在观众感受中变得⾼⼤,也会在观众⼼理上渐渐形成⼀种压⼒,并产⽣不安全感和压抑感。
视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言

视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。
狭义就是指镜头与镜头之间的组合;广义是还要包含了镜头里表现的内容、人物、行为、环境、对白等,又称蒙太奇思维。
在广义的意义上讲,所有的影视作品就是由视听语言编辑而成的文章,而文章构成元素是文字语言。
[3]视听语言是一种思维方式、表现方法和符号系统,它包括三个主要方面:影像、声音、剪辑,三者之间的关系是电影(电视)是视、听结合的艺术,它首先是“视”,即“影像”,然后是“听”,即“声音”,而这些“视”、“听”(影像、声音),最后通过剪辑构成一部完整的电影。
声画合一。
即视觉元素和听觉元素的合一。
[4]1、作为电影剪辑的全部技巧和方法:造型手段、内外部运动、镜头分切与组合、声画关系2、作为电影的叙事方式、基本结构手段、镜头、场面、段落的安排和组合;3、是一种思维方式,作为电影反映生活的艺术方法之一;形象思维的方法;(九)文化为魂文化是国家和民族的灵魂,集中体现国家和民族的精神品格。
对民族的创造力、凝聚力和社会的发展起着重要的推动作用。
文化的发展即标志国家和民族的文明水平,也标志国家和民族的综合国力和文化软实力强大程度。
胡锦涛同志指出,“谁占据了文化的制高点,谁就能够更好地在激烈的国际竞争中掌握主动权”。
文化也是数字媒体视听语言的灵魂。
受众在观赏数字媒体艺术作品时,往往是借助于视听语言在感性层面的认知,再从理性角度延伸文化的深度和厚度,它是触动受众心灵的有效载体。
数字媒体是文化与艺术、技术与传播相互交叉的信息学科,数字媒体视听语言必将成为不同文明、不同文化相互接触和交流的桥梁。
数字媒体视听语言要弘扬国家、社会、民族的核心价值观念和文化内涵,传达受众的心理要求,获得受众的情感共鸣,激发文化与价值的认同,影响改变受众的思想及行为方式。
数字媒体充分利用视听语言艺术表现手段和先进的数字技术,抢占数字文化传播制高点,指引正确先进文化方向,增强中国文化核心竞争力,提升中国文化软实力和国际竞争力与影响力。
动画视听语言

二、构图
•
影像的基本单位是镜头,而镜头还可以再分 为无数的画格。 • 构图,通常是指静态的画格的构图。 • 它是“空间取景”,对被拍摄对象的安排、布 置,通过摄影机的取景框实现的。
• 1、构图的原则 •
要妥善安排主体、陪体和环境的关系,选择好趣 味中心。 • 做到质朴、简洁、明确,讲究均衡性。
• 2、线条的情感表现力
• “动画是最有前途的艺术形式。” ——爱因汉姆《艺术与视知觉》 1930
五 视听语言简史
• 人际的交流、艺术的抒发离不开 语言这个载体或手段。 • 语言不是人类独有的,动物和植 物及大自然,都有着自己的语言。 • 动画语言的掌握,是进入动画领 域的必备能力。
动画语言的起源和发展
• 动画视听语言来源于电影,而更胜于电影。由 于没有拍摄技术、拍摄环境、演职人员等限制, 动画视听语言更加丰富和理想化。 • 戏剧依托、电影依托、动画独立。 • 木偶、皮影——美术片——动画。 • 电影(物质现实的复原)——动画(想象世界 的复原)
声明
本课件仅作教学使用。
• 第1 讲
动画视听语言概说
1
2
3
4
5
含 义
构 成
特 点
分 类
简 史
一 动画视听语言的含义
• 动画视听语言——是对动画中画面、声音艺 术表现形式/手段的总称。 • 英文是Film Grammar,即“电影的文法”。 • 主要内容包括:镜头、镜头的拍摄、镜头的 组接和声画关系。
美学 资源
一、景框
• 1.四边形的画面 • 景框的作用相当于画框,限定影像的空 间,凝聚观赏者注意力。 • 宽高比3:4 • 四边形是文化的载体,“究竟是什么左 右着在这个奇怪的矩形中流连的我们”?
《2024年视听作品的定义与分类研究——兼评我国《著作权法》第三次修订中“视听作品”的修改》范文

《视听作品的定义与分类研究——兼评我国《著作权法》第三次修订中“视听作品”的修改》篇一一、引言随着信息技术的飞速发展,视听作品逐渐成为现代社会文化传播的主要形式之一。
在数字技术的推动下,视听作品的定义和分类日益受到法律界的关注。
本文旨在研究视听作品的定义与分类,并针对我国《著作权法》第三次修订中“视听作品”的修改进行深入分析和评价。
二、视听作品的定义1. 概念解析视听作品是指以视频和音频为表现形式,结合文字、图像、音乐等元素所构成的作品。
其表现形式可以是电影、电视剧、动画、综艺节目等。
它既是一种传播信息的媒介,也是创作者表达思想、情感和艺术审美的载体。
2. 法律定义在著作权法领域,视听作品被视为一种特殊的作品类型,其保护范围和方式受到法律的严格规定。
在我国《著作权法》中,对视听作品的定义进行了明确规定,主要包括了电影、电视剧等具有连续画面的影像作品。
三、视听作品的分类1. 电影类视听作品电影类视听作品包括故事片、纪录片等,主要通过电影院、电视、网络等媒介进行传播。
2. 电视剧类视听作品电视剧类视听作品主要通过网络或电视等媒介播放,由多个单集组成的系列性视听作品。
3. 网络原创视听作品网络原创视听作品指通过网络平台创作的原创性或二次创作的视频内容,包括微电影、短视频等。
四、我国《著作权法》第三次修订中“视听作品”的修改评价在我国《著作权法》的第三次修订中,对“视听作品”的保护范围和保护力度进行了进一步明确和加强。
这一修改反映了我国在保护知识产权方面的决心和力度,对于促进我国文化产业的健康发展具有重要意义。
首先,修订后的《著作权法》扩大了视听作品的保护范围,将更多类型的影像作品纳入保护范围之内,如网络原创视听作品等。
这一修改有助于更好地保护创作者的权益,激发创作者的创作热情。
其次,修订后的法律还加强了对视听作品的著作权保护力度,加大了侵权行为的法律责任。
这一修改将有助于减少侵权行为的发生,为视听作品的创作和传播提供更加良好的法律环境。
最全视听语言上PPT课件

蒙太奇的分类
• 功能上划分:叙事蒙太奇、表现蒙太 奇;
• 修辞效果上划分:对比蒙太奇、象征 蒙太奇;
• 表现形式上划分:连接蒙太奇、转换 蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、 重复蒙太奇、闪回、长镜头
蒙太奇的类型
• 以蒙太奇的结构功能为标准,可将蒙太奇分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性 蒙太奇三类。
• 1、叙事蒙太奇
《宫锁沉香》
《这个杀手不太冷》
• 2、水平变化: • 正面(0度), • 侧面(90度), • 背面(180度 )。
• 正拍:这是平视镜头中最最具有生活真实 感的,再现色彩很强烈。同时,正面平视 带来了构图上鲜明的对称性,由此造就出 平和、中正、庄重的形式美。
《美国往事》
• 在一定程度上避免了四平八稳的呆板和中 规中矩的对称,显示出相当的灵活性;而 与背面镜头相比,侧面镜头又摆脱了背面 镜头刻意的造型性及由此带来的强烈表现 色彩,它显得自然、随意,富有日常生活 化的气息。
线的平角。有些影片为了达到特殊的艺术 效果,便采取压低平角,即变成儿童的视 力水平线的平角,甚至是动物的视力水平 线的平角。
• 它模拟人的常规视野,透视正常,构图平稳、呈 现出鲜明的客观性特征。平视镜头中,地平线基 本居于画面中央,起分割画面的构图作用;水平 状的物体、线条被淡化,而垂直状的形体、线条 则得到加强。另外,由于是平视角度,镜头整体 的空间透视效果较暗淡,无法充分表现丰富的层 次感;而对于叙事而言,平视镜头也许是最中性 最冷静、最常见、同时也最呆板的镜头。
• (3)交叉蒙太奇 又称“交替蒙太奇”,由平行蒙太奇发展而来。两种手法同 时并用,称为“平行交叉蒙太奇”。较之平行蒙太奇的特征在于,它所表现的 是同一时间内的两条或多条线索的齐头并进,他们之间由密切的因果关系,彼 此依存,互相促进,而且发展迅速,交替频繁,最终汇合在一起。
视听语言期末复习

2.人们在电影银幕上看到的物体运动,是由影片一系列略有区别的静止画面产 生的,这种运动叫动景运动 B1景别 1.景别是指被摄主体在画面中所呈现的大小不同的范围 2.景别的划分主要把握以下两点: (1)景别划分所指的对象应该是被摄主体 (2)通常作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分标准 3.五种常规景别:远景、全景、中景、近景、特写 远景 (1)顾名思义,远景拍摄点离被摄对象较远,包括的景物范围大。 (2)远景主要以大自然为表现对象表现自然气势,表现地形特征,地理位置,气候变化等环境氛围。远景能抒发情感渲染气 氛。
5.分镜头剧本的创作说明 分镜头脚本不是对文学剧本的翻译,而是导演在理解文学剧本的基础上,对作品的艺术创创造。他对作品的每个镜头的拍摄方 案和镜头间组接方式都予以精心考虑,并将组成每个镜头所有元素的处理方法列成表格形式。 镜号:即镜头在分镜头稿本中所处的顺序号,用数字表示。 景别:景别是拍摄过程中,由于摄像机与被摄对象的距离或采用的焦距不同而形成的,包括远景、全景、中景、近景、特写 等。但采用运动镜头拍摄时,景别会产生变化。这时景别这栏中就应注明镜头景别的初末态。 拍摄技巧:(拍摄角度和拍摄方式)推,拉摇移跟.升、降、俯、仰、甩、悬、空、切、综、短长、反打、变焦拍摄、主观拍摄。 画面内容:即用文字描述的具体画面的内容。 台词:戏剧表演中角色所说的话语。 音效:也称为效果,它是用来创造画面身临共境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 音乐:注明音乐的起止位置、内容、风格等。 时长:即镜头的长短,一般以秒标明。(1min30s用1`30”表示) 备注:此栏为导演提供了一个标注特殊事项的地方特别要求. 在前面的各项中是无法表现出来的。比如拍摄的地点,时间。 6.分镜头剧本的创作特征 (1)景别具体,动作具体。例如,描述一个人搭车的过程,可以分成三个镜头:一是全景,一个男子背影,他站在一辆自行 车前忙活着;二是中景,该男子鬼鬼祟祟地四处张望;三是近景,两只手在撬锁,每个分镜头都有各自的景别,由于 景别的变化,画面动作也各不相同。 (2)画面主体具体。例如画面表现A、B两人在谈话,那镜头则会具体要求到画面显示的是哪个人,是A,是B。还是两者都 有。 (3)拍摄技巧具体。不同的拍摄技巧会拍摄处不同类型的镜头,如拍摄角度不同,可以产生仰拍、俯拍、侧拍等,分镜头的 拍摄,要根据画面内容,情节的要求,选择合适的拍摄技巧。 (4)镜头之间的组接技巧具体。镜头之间的组接包括技巧组接和非技巧组接,技巧组接是利用电子手段完成的,而非技巧组 接是利用镜头之间的联系,没有利用电子手段完成的。 (这两种组接方式都有各自适用的条件,因此,分镜头要明确说明该镜头具体采用哪种剪接方法。这样便于后期制作。) B视觉语言构成 视觉暂留原理 1.人眼在某个视像消失后仍可使该物象在视网膜上滞留0.1-0.4秒左右 2.电影运用视觉暂留原理以每秒24格画面匀速转动,使一系列静态画面因视觉 暂留作用而填没画面间的空隙,造成一种连续的视觉印象,产生逼真的动感似动现象 1.人们把客观上静止的物体看成是运动的,或者把客观上不连续的位移看成是 连续运动的现象
视听语言的视觉构成元素——镜头

视听语⾔的视觉构成元素——镜头(⽂章来源:编导培训)在从事影视创作或者分析、解读影视作品时,我们意识到镜头画⾯的拍摄决定着整部影⽚的视听效果。
例如镜头的光圈、物距、焦距的变化决定着影像的景深;镜头与被摄物的远近决定着影像的景别;镜头的位置、⾓度决定着影像的视⾓;镜头选取景框的⼤⼩,决定着影像的构图等等。
总之,镜头是决定了形成影像的绝⼤多数重要元素,没有镜头的拍摄⾏为,⾃然也就没有后期的影像呈现。
镜头是视听语⾔中“视”的部分,也是最基础最为重要的⼀部分。
它是视听语⾔的基础。
本就中我们将学习影像的基本单位“镜头”以及因为镜头变化⽽产⽣的概念与范畴。
其实,严格说来,影视语⾔并不存在某⼀具体的语⾔学意义上的最⼩的切分单位,但是因为在实际的分析影⽚是以镜头为单位分析的,为了便于分析例证,⼈们习惯于以镜头为基本单位。
⼀般情况下,“镜头”具有以下三⽅⾯的含义1、物理学中的“镜头”:指摄影机上的光学透镜组。
(长焦镜头、⼴⾓镜头)2、拍摄时谈到的“镜头”:⼀次开机到⼀次关机之间所摄取的⼀段画⾯。
(特指未经剪辑基本素材)3、剪辑后的“镜头”:两个剪切点之间的⼀段画⾯。
PS:⼀般情况下,我们所指的镜头⼤多数是指剪辑后的“镜头”。
⼀、焦距与景深焦距与景深是相伴相⽣的⼀组概念,焦距决定着景深的范围,当然这是在确保其光圈与物距不变的情况下⽽定的。
焦距的概念1、长焦镜头,俗称望远镜头。
通常是指焦距⼤于像平⾯对⾓线的镜头(25mm以上)。
这样的焦距使得拍摄出来的画⾯视野范围较⼩,景深较⼩,纵深空间被压缩,常⽤于表现较远处的物体,因此长焦镜头也多被⽤于偷拍。
其次长焦镜头对于真实空间的⼈为压缩性使其经常被应⽤与⼀些主观化、戏剧化的影像风格中,形象地突出影像的主次。
例如:影⽚《毕业⽣》的开场,在主⼈公本进⼊楼下⼤厅后,导演仅仅运⽤了⼀个长焦摄影的长镜头就完成了全部的场⾯调度,观众既可以观察到周围不断出现的⾏⼈,也可以感受到本对于周围环境的厌恶,画框⼀直框定的⼈物近景在保证了其运动的稳定性之后也巧妙地传达出本渴望摆脱这个空间,实现了近距离移动跟拍不可能达到的效果。
考研笔记,最全的视听语言(下)

视听语言•分类:•1、按光源划分:•①自然光:阳光、天空光的照明;•②人工光:灯光的照明。
•2、按光线的性质划分:•①散射光(软光);•②直射光(硬光);•3、按造型的性质划分:•①主光:•A、照明被摄物的主要光线,它决定着该场景中的总的照明的格局;•B、多用硬光,并且它使被摄物有明显的阴影;•3、按造型的性质划分:•②副光:•A、它是辅助主光的光线,它主要用来对主光照明被摄物所产生的明显的阴影提供适当的照明,(注意不应把阴影全部消除,还应使被摄物的阴影部分有一定的造型效果)。
•B、多用软光(散射光)。
•4、按光位划分:•①顺光(正面光)• 优点:被摄体受光均匀,景物没有阴影,色彩饱和,能表现丰富的 色彩效果。
• 缺点:呆板,无变化。
•②侧光:电影中最常用的照明方法。
• 这种方法照明,使被摄物富有层次感。
•③背光:又称逆光,来自被拍摄物的背后。
(剪影)• 强烈的逆光,会使被摄对象突出,可怕;• 柔弱的逆光,会使被摄对象神秘动人。
•④顶光:光源来自被摄体的上方。
• 往往会使被摄对象丑化。
•⑤脚光:光源来自被摄体的下方。
• 往往会使被摄对象显得残暴。
•光线语言•光线构成了塑造银幕空间的重要手段。
•不同照度的光线对人的生理、心理产生不同的作用。
•由光线所形成的明暗、阴影暗示人物、事件的性质。
•1935年,《浮华世界》又译(名利场),标志着世界上第一部彩色电影的出现。
从而使色彩真正作为一种元素、手段、风格进入了银幕的世界。
•(一)属性•1,色相• 即色的属相,指色与色之间的主要区别,这是色彩的首要特征,是区别各种不同色彩的最准确的标准,又称色别。
• 从光学意义上讲,色相的特征决定于光源的光谱组成以及有色物体表面反射的各波长辐射的比值对人眼所产生的感觉。
人的眼睛可以分辨出约180种不同色相的颜色。
大致可以分为:配不出来的。
不同比例混合调配产生的颜色。
如红+黄=橙,黄+蓝=绿,红+蓝=紫。
•复色:也叫“三次色”。
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4、小结:在电视新闻制作时,我们为了更好 地揭示、反映、强调某种现象和理念,有时 逆其道而行之,用反衬的手法,这就出现了 声画对立的这种现象。但这种声画结构不容 易把握,在运用的时候要格外小心,以防顾 此失彼。
总结: 总结:
声画关系往往是综合运用的,甚至在一 条新闻中几种方式都有。比如在声画对位, 也就是播音+画面的基本构成方式中,又有同 期实况音响、记者采访和人物讲话同期声, 这种综合运用的视听构成,最能让观众领略 新闻现场的实况音响和新闻人物的音容笑貌 的真实魅力,又发挥了播音不受时空限制极 其自由的纵横交错,进行深度报道的优势。
广播语言系统的构成模式
纯有声语言的构成模式 纯有声语言的构成模式——这类模式常见于 的构成模式 口播新闻、广播讲话、清谈节目、知识性节 目、教育服务性节目等。 这类节目内容一般较为平实、朴素、准确, 具有很强的权威性,并且有一定的时间限制。
语言+音响类的构成模式 语言 音响类的构成模式 音响类 这种模式常见于实况广播和录音报道中。
声画对位
这是指声音和画面围绕着同一主题、同一内 容,运用各自独立的表现形式、再进行有机 结合的一种手法。 这种形式在电视新闻中得到了广泛的运用, 常常表现为播音加画面的形式,这种新闻一 般占到播出新闻的大多数。
黄匡宇对1989年7月《新闻联播》节目的统 计,声画对位形式的新闻占播出总条数的 64.5%,1996年5月前半月的统计数字是 62.8%。
二、画面的特性: 画面的特性:
连续性 再现性与现场性 多义性
连续性 : 活动画面具有连续性 ,画面运动包括:人 物和物体自身的运动;摄像机的运动。
再现性和现场性 : 画面将人物和景物的形状、色彩等外在表现, 通过电视方式,准确、逼真、客观地再现出来, 给人强烈的现场感。
多义性: 单个画面的含义往往是多义的,其内涵可以 作多种解释。
电视新闻声音的逻辑表述力,使无序的画面 物像形成一个有序的佐证系统,画面的存在, 又使语言的表现力更加广泛而多样。 总之,电视新闻的声画融合,为人们塑造了 一个真正完整可感的物质世界,也使新闻报 道内容更为确凿、详实。
声画关系的具体形式
一、声画合一(声画一体、声画同一)
声音和画面同时指向一个具体形象的结合形式,一般声音发 自画面上的人或物,声音和画面同步显现,同步消失,保持 统一,使画面和声音具有最高的保真性。 1、特点:一般,观众在画面中可以看到声源; 2、传播效果:具有真实性、现场感,可信度高; 3、实例:电视采访中人物同期声,新闻现场的实况音响, 都属于典型的声画一体。现场报道中记者出画面向观众报道 发生在现场的新闻,也属于声画一体。 这种画面和声音的结合,目的是通过现场的各种的声音的衬 托,使现场的气氛更加浓郁,新闻内容更加可信。
爱森斯坦: 爱森斯坦 “皮靴的吱吱声已经从那吱吱作响 的皮靴的画面中脱离出来,不再和皮靴接在 一起,而是接在焦虑不安地倾听着这种吱吱 声的人脸上。这种新的联系不仅符合‘事物 的秩序’。而且符合我在该情况下需要加以 表达的主题。”
这种曾标志电影进步的声画组合方式, 如今在电视新闻中也成为一种主要的表达方 式。
电视节目的 视听构成
视觉要素——画面(图像) 视觉要素——画面(图像)
一、画面的主体地位
“百闻不如一见”是人们对事物的好奇心理, “眼见为实”是人们对万事万物的求证心理,这种 心理确定了人们对画面的需求,确定了画面的优势。 时效的约束使得电视新闻画面的连贯性收到影 响,所以它难以完整而系统地叙述新闻所要表达的 内容,它的职责在于将具象的语言符号如色彩、形 象、动态、空间等同抽象语言结合起来,相互补充, 共同担负起传播完整信息的任务。
讨论: 讨论:但在现场报道中,画面很快摇向别处, 这是尽管观众听到的是记者的现场报道声, 在画面上却看不到记者本人,声音成了画外 音,那这是不是声画一体呢?
声画合一一般有两种形式: 画内声画合一和画外声画合一 画内声画合一 画外声画合一
小结: 小结:声画一体的视听构成方式,非常通俗, 使观众一看就懂,给观众带来身临其境的感 觉,因而受到广大观众的欢迎。
这一类新闻多是消息,篇幅比较短,有的几十秒, 长的也就二三分钟。一般选择拍摄新闻画面中若干 个关键镜头,编辑到一起,将记者写好的报道词, 通过播音员的声音配置到画面上去,进行播出。也 有的先配报道词,根据词填画面,便于声画对位, 也便于控制时间。 由于画面是由不连贯的镜头连接到一起的,因此报 道词与画面的配合非常重要。报道词一般是一条内 容全面、结构完整的消息。新闻的要素,如时间、 地点、人物、事件经过、新闻背景、发展趋向等都 是通过报道词(有声语言)来实现。
字幕:即屏幕文字 屏幕文字,是指根据新闻内容的需要, 屏幕文字 后期制作时叠加在屏幕上的文字。
字幕一般有以下几种类型: 字幕一般有以下几种类型:
整屏 标题 庄重,严肃,能引起观众较长时间的注意; 以较实的文字点出新闻的主题。一般打在屏幕 下方,起到提示、总结的作用。 署名 记录通讯员、报道者的姓名和新闻单位的名 称。可以增强记者的责任心,也是新闻版权的 标识。 语言 外国人、方言较重的人物同期讲话或采访的语 言字幕。 插播消息 一般以游飞字幕的形式出现。 说明解释 对形象作辅助性的补充和解释说明。 栏目名称 节目下面一角定时或不定时出现栏目名称。
字幕制作的要求:
• • • • 浅、近、直、白; 美观大方,容易辨认; 反复校正,避免错别字; 时间适中,不宜太快。
3、图画
图画是电视画面 三要素之一,具 有形象、字幕无 法表达的功能。
图画
地图
图表
绘画
动画
听觉要素——声音 听觉要素——声音
一、有声语言
报道词 人物同期声
报道词:
一般由播音员转述记者写的新闻稿,或是新 闻记者的现场报道。 具有完整传播新闻内容,拓宽报道面,进行 深度报道,以及组织结构,协调视听关系的 作用。
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全 特
广播的 声音传播模式
广播的声音结构包括语言、音乐、音响三大 要素。
广播的语言
广播中的语言限定为“人声语言”,是指广 播中人物在表达思想和情感、叙述事情时所 发出的有声话语。
广播语言的作用
播报信息 营造节目内容的过渡 提供艺术情境 营造作品情节
广播的音响
广播中除了语言和音乐以外的其他声音,包 括自然环境的声音,人的各种动作的声音, 又叫音响效果。
由于真实性和时间限制的存在,叙述新闻的 任务只能落在声音上。 电视新闻中的声音,最重要的是播音语言。 “语言是思维的直接现实,在电视新闻中, 播音语言以其简明、通俗、完整的表述,保 证着新闻内容的准确传播。”
而人们对视像“动”的要求,以及百闻不如 一见的心理需求确定了画面在电视新闻中的 主体作用。 画面的职责是将具象的语言符号如色彩、形 象、动态、空间等同抽象语言结合起来,相 互补充,共同担负起传播完整信息的任务。 细节巩固了画面的主体地位。
三、声画对立
对立,顾名思义,就是两个完全不同的、相 反的立场和位置。也就是说电视新闻的声音 和画面出于两个完全对立、相反的立场。这 是与声画一体相反的一种视听结构。
1、特点:声音和画面表现的内容是相反的、对立 的、矛盾的、冲突的,来形成强烈的对比,从而激 化出第三种涵义,传达一种深刻的思想。 2、实例:⑴当中国运动员在国际比赛中过关斩将, 获得冠军的时候,当五星红旗高高飘扬、国歌在空 中回荡的时候,当人潮、花海涌动的时候,我们发 现的却是运动员哭泣的面庞和脸上流下的泪水,这 是的泪水不代表伤感、不代表悲哀,这时的泪水是 生命中最美好的情感的升华;⑵当一户户三峡的移 民搬进新居,憧憬美好未来的时候,画面上浮现的 却是从前破旧的房屋,一幕幕被拆迁的场景。(3) 瓜果滞销
有声语言+音乐 有声语言 音乐的声音构成模式 音乐
有声语言+音响+音乐的构成模式 这种模式常见于广播剧中,有些专题性新闻 报道也用到过。
广播电视对语言的要求
广播语言必须口语化; 广播语言应力求形象化; 广播语言必须规范化; 广播语言必须有清晰的感知性; 广播语言应简洁明快; 广播语言应是质朴的语言。
三、音乐
电视新闻中的音乐是指电视画面上可以感知 到声音来源的音乐,所以它又被称为有声源 音乐。 消息类一般不配乐,专题类有时会有配乐。
音乐的作用
表现感情 引发联想 深化主题 代替音响 音乐转场
电视新闻节目的 声画关系
电视新闻中的声画关系是双主体构成,声音 和画面的地位是平等的。
电视新闻的两个特点: 真实 受时间限制 以《新闻联播》为例,1980年平均每天播出国 内新闻10条,1984年为17.1条,1998年为 22.3条,单条新闻的时间减到目前的一分钟 左右。
《南通市百万市民和中外宾客喜看“日环食”》
序号 景别 声音 观 1 特 众 喝 彩 2 全 现 众人观看日食 场 3 4 中 特 音 科技人员在观 响 察太阳初亏 南通市是这次日环食最好的观 察点之一,数以千计的市民和许多 科技工作者、国外旅游者观看了这 次天象奇观。 日甚食 画面内容 文字稿 各位观众: 这是今天下午10点零三分在江 苏南通市记者拍下的日甚食,也就 是日环食。
序号
景别 特
声音
画面内容 月牙形的样子
文字稿 这是太阳初亏后几分钟的样子。 9点25分,太阳出现了月牙形。 这位专程从日本赶来的老人 告诉记者,他今年87岁,这是他 第二次看到日环食,第一次是在 日本的丈八岛。
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中 (推)
采 访 及 翻 译 的 同
日本老人 这次日环食是本世纪我国能 够观察到的最后一次日环食。 众人观看 日环食
广播音响的作用
原汁原味的音响增强了内容的真实感; 特定音响能表现时间和空间; 音响能渲染和烘托环境气氛; 音响能表现新闻人物、剧中人物的思想感情、 言谈举止,从而刻画出人物的心理活动; 音响具有蒙太奇式的功能。
(1)汽车行驶的声音 (2)汽车刹车的声音 (3)一辆自行车的倒地声音 3 (4)一阵痛苦的呻吟声