如何上好一堂音乐唱歌课
浅谈如何上好小学音乐唱歌课
浅谈如何上好小学音乐唱歌课一、引言音乐在小学教育中扮演着举足轻重的角色，它不仅能够培养孩子的音乐素养，更重要的是能够促进他们的情感、智力和社交发展。
而唱歌作为音乐中最直接也是最常见的形式，对于小学生来说尤为重要。
本文将讨论如何上好小学音乐唱歌课，包括选曲、教学方式和教学方法，以期为广大教师提供一些借鉴和参考。
二、选曲在上好小学音乐唱歌课时，选曲是非常重要的一步。
首先，要选择适合小学生年龄特点的歌曲。
小学生的注意力相对较短，所以歌曲的节奏和曲式应该简单明快，易于理解和吸引孩子们的兴趣。
此外，还需要考虑歌曲的语言和内容是否符合孩子们的认知和理解能力，以便让他们更好地理解和表达歌曲的情感。
同时，要注意选曲的多样性。
小学生们的喜好和素养各不相同，所以在选曲的时候要尽量涵盖不同的音乐风格和类型，如儿歌、民歌、动画歌曲等。
这样既能满足孩子们的不同需求，又能够扩展他们的音乐视野，培养他们的音乐欣赏能力。
三、教学方式1.创设良好的教学氛围上好小学音乐唱歌课的首要任务是创设良好的教学氛围。
教师可以通过调动孩子们的积极性和兴趣，让他们在放松、愉悦的氛围中参与学习。
例如，在课堂开始前可以播放一些轻松愉快的音乐，或是通过一些有趣的教学活动吸引孩子们的注意力。
2.生动活泼的教学语言在唱歌课堂中，教师的教学语言应该生动活泼，符合孩子们的认知特点。
教师可以通过诙谐幽默的语言调动孩子们的兴趣，增加课堂的趣味性。
同时，应该注重表达的简洁明了，让孩子们容易理解和接受。
3.互动式教学互动式教学是小学音乐唱歌课堂中非常重要的一种教学方式。
通过互动，可以增强教学的实效性和参与度，让孩子们更主动地参与到课堂中来。
教师可以引导孩子们一起唱歌、一起演唱，或是通过游戏、竞赛等形式激发孩子们的学习兴趣和积极性。
四、教学方法1.梳理音乐素养在小学音乐唱歌课堂中，要通过梳理和培养学生的音乐素养。
首先，可以从基础的音乐常识开始，如音阶、节拍、音符等，让孩子们对音乐有一个基本的了解。
歌唱课的教学方法
歌唱课的教学方法歌唱课作为音乐教育中的重要组成部分，对于培养学生的音乐素养和表达能力起着至关重要的作用。
本文将介绍几种有效的教学方法，帮助教师更好地开展歌唱课教学。
一、培养音乐基础在进行歌唱课教学时，首先要培养学生的音乐基础。
通过音乐常识、音乐理论等方面的学习，让学生了解音乐的基本概念、音乐符号以及歌曲的结构等。
教师可以通过练耳训练、音程练习、节奏感训练等多种方式来帮助学生掌握音乐基础知识。
二、注重声乐技巧训练声乐技巧是歌唱课教学中不可忽视的重要环节。
教师应该针对不同年龄段的学生，设计相应的声乐技巧训练内容。
比如对于初学者，可以从基本的发声、呼吸等方面进行训练；对于进阶学生，可以注重音域的拓展、咬字的准确发音等方面的训练。
三、多样化的演唱训练为了提高学生的演唱能力，教师可以进行多样化的演唱训练。
例如，通过歌曲分析，让学生理解歌曲的情感表达；通过合唱和独唱的练习，培养学生的节奏感和合作能力；通过模仿大师演唱，提升学生的唱腔技巧等。
多样化的演唱训练可以帮助学生在歌唱中更加自如地表达出情感和个性。
四、培养表演能力歌唱是一门综合艺术，除了声乐技巧，学生的表演能力也是至关重要的。
在歌唱课教学中，教师应该提供充分的机会，让学生进行舞台表演、角色扮演等活动，培养学生的舞台表现力和自信心。
同时，教师可以组织学生参加校内外的演出活动，让学生有机会展示自己的才艺。
五、鼓励创作和自由发挥在歌唱课教学中，鼓励学生进行创作和自由发挥是非常重要的。
教师可以引导学生尝试编写歌词、创作曲调等，激发学生的音乐创造力。
同时，也要给予学生充分的表达空间，让他们在歌唱中找到自己独特的风格和个人特色。
六、个性化指导和差异化教学由于每个学生的音乐素养和学习能力不同，教师在歌唱课教学中应该进行个性化指导和差异化教学。
通过了解学生的特点和需求，制定相应的教学方案，针对性地进行指导和辅导，让每个学生都能够充分发展自己的潜力。
总结起来，歌唱课的教学方法应注重培养音乐基础，注重声乐技巧训练，进行多样化的演唱训练，培养学生的表演能力，鼓励创作和自由发挥，并进行个性化指导和差异化教学。
上好唱歌课的技巧
上好唱歌课的技巧
唱歌的基本模式就是导课，聆听，打节奏等。
在唱歌课中，如果导课导的好，那么这节课会非常成功，导课应该控制在一分钟左右，能够用直接范唱的方法，这样更容易激起同学们的兴趣。
在上唱歌课的过程中，主要有以下方面：
1.听。
多次聆听，围绕音乐表现要素。
2.听。
身体律动，声势等参与体验。
3.解决难点。
4.完整演唱。
接下来就是唱好歌，主要表现在：
1.歌唱状态，要精神饱满自然不紧张。
2.身正胸扩，头正颈松，张口微笑。
再者是强化练习：
分唱，独唱，轮唱等，
拓展训练：
律动，舞蹈，器乐等
最后课堂小结：希望对学生提出一些要求，有一定影响。
最重要就是在上好一节唱歌课时，要围绕音乐，完整感受音乐要素，通过聆听，讲解分小组实行表演，创编等实行唱游的方法教学肯定让学生喜欢上唱歌课，喜欢上音乐。
小学音乐唱歌课教案模板（共20篇）
小学音乐唱歌课教案模板（共20篇）第1篇：小学音乐唱歌课教学模式小学音乐唱歌课教学模式一、基本思想（一）理论依据1．以素质教育思想为指导。
素质教育是一种新的教育价值观，强调以人为本、以人自身的发展为目的的教育。
2．以《音乐课程标准》为依据。
（二）功能目标1.歌唱是符合学生心理要求的活动。
学生对唱歌产生浓厚的兴趣。
2.通过歌唱可使学生全身心投入，享受无穷的乐趣；还可使呼吸器官、发声器官得到合理训练。
3.通过齐唱、对唱、轮唱、合唱进一步营造和谐一致、团结向上的气氛，培养其集体荣誉感。
4.通过唱歌，使学生直接感受音乐艺术的魅力，充分表达学生发自内心的情感。
让音乐在学生们的心灵中深深扎根，终生保持对音乐最大的热忱。
二、教学模式：情境导入——寓教于乐——创造表现——完美结课（一）情境导入1．创设情境，情感铺垫2．师生互动，探求新知（二）寓教于乐1．自主学习，感受音乐2、合作交流，学习新歌3．演唱歌曲，体验音乐（三）创造表现1．合作探究，创造实践2．表演展示，交流评议3．拓展延伸，开阔视野（四）完美结课三、模式解读（一）情境导入教师要根据本课的特点和学生实际，通过诗歌、语言、故事、游戏、猜谜语、歌曲、舞蹈、律动、绘画、图片、动画、录像等手段创设情境，导入课题。
低年级学生可采用课前律动，这就要求教师要精心设计律动音乐、动作，示范动作优美、准确。
律动要适合学生的年龄特点，有情趣，培养学生的韵律感、形体美感。
创设情境，激发了学生学习兴趣，调动了学生学习积极性，为学习新歌作了良好的情感铺垫；师生互动,让学生领会新课学习的意图，并以跃跃欲试的心态投入学习。
（二）寓教于乐1．自主学习，感受音乐教师可以先通过范唱、播放VCD或录音歌曲让学生倾听，从听觉上感受歌曲的意境、情绪、内容。
在听的同时，从视觉上展示音乐形象，并让学生联系自己的生活经验来体验音乐（可结合音乐游戏进行），使学生主动获取新的知识，达到初步认识歌曲，了解歌曲的目的。
小学音乐唱歌课堂教学基本步骤[精选多篇]
![小学音乐唱歌课堂教学基本步骤[精选多篇]](https://img.taocdn.com/s3/m/8fa0ba13a4e9856a561252d380eb6294dd882285.png)
小学音乐唱歌课堂教学基本步骤[精选多篇]第一篇：小学音乐唱歌课堂教学基本步骤小学音乐唱歌课堂教学基本步骤一、唱歌教学的内容。
唱歌教学应包括有三方面的内容，即基本乐理知识、演唱技巧和歌曲处理。
1、基本乐理知识。
唱歌教学的目的是提高学生的音乐素质，培养学生独立唱歌的能力。
这样就必须掌握必要的乐理知识，特别是读谱知识。
如各种音符、记号等，不仅是字面上的认识，更重要的是实际运用。
另外还有旋律发展，曲式结构、节奏型。
2、基本演唱技巧。
唱歌是主要的音乐表现手段之一。
虽然普通的音乐教育并不是专业教育，但也必须要有一定的演唱技巧。
缺乏演唱技巧是不能表现音乐美的。
基本演唱技巧有：（1）正确地演唱姿势；（2）正确地呼吸方法；（3）正确地发音方法；（4）正确地吐字、咬字方法；（5）合唱训练。
3、歌曲处理。
歌曲处理要有深度，逐句逐段加以分析。
带有感情来歌唱，注意面部表情以及身体语言的变动，感受音乐之优美。
二、唱歌教学的基本步骤。
1、激趣导入。
导入的形式是多种多样的，不能拘泥于一种形式。
其中利用声乐的魅力导入新歌是行之有效的方法。
创设情境导入、谈话导入、游戏导入、故事导入也能激发学生学习音乐的兴趣。
2、发声视唱练习。
这个环节既要注意避免专业化倾向，又不能忽视它的作用。
发声练习与呼吸训练、听音、视唱等技能有机地渗透在教学之中。
通过视唱练习，使学生掌握歌曲旋律，培养学生的视唱歌曲的音高、音准能力。
3、学唱新歌。
学唱新歌是唱歌教学的中心环节，包括教师的范唱、视唱曲谱，学唱歌曲、歌曲处理等内容。
特别要提出的是要重视歌曲处理，这是培养和发展学生音乐思维的手段。
学生通过音乐思维获得良好的乐趣，获得深刻的情感体验，这样才能更好地去表现音乐。
4、展示评价、拓展。
在基本掌握新歌的基础上，可以用多种形式的方法演唱。
如：独唱、齐唱、小组唱、分排唱，还可以与其他教学内容相结合（放歌曲音乐欣赏、用乐器演奏歌曲等），与非音乐手段相结合（简介词曲作者、创作背景、影像资料等），增强对歌曲的感受和理解。
浅谈如何上好小学音乐唱歌课
浅谈如何上好小学音乐唱歌课小学音乐唱歌课是培养孩子音乐素养和唱歌技巧的重要课程。
在这节课上，不仅要让孩子们感受音乐的美妙，还要让他们掌握正确的唱歌技巧。
那么，如何上好小学音乐唱歌课呢？以下是一些浅谈：第一，建立良好的音乐氛围。
音乐课堂上，老师要营造积极向上、活泼愉快的氛围，让孩子们对音乐充满兴趣。
可以通过放一些欢快的音乐为孩子们创造学习的氛围，也可以利用小游戏、简单的舞蹈等让孩子们参与其中，增加课堂的互动性。
第二，注重声音的培养。
声音是唱歌的基础，所以在音乐唱歌课上，老师要注重培养孩子的声音。
可以通过一些简单的身体放松、气息训练等方法，帮助孩子们发展深沉有力的声音。
此外，还可以教学生正确的发声方法，如腹式呼吸，鼻腔共鸣等，让孩子们掌握正确的唱歌技巧。
第三，选择适合的歌曲。
小学生的音域还比较窄，老师在选择歌曲时要注意适合孩子们的年龄和音域。
可以选择一些简单易唱、旋律明快的歌曲，让孩子们更容易接受和参与。
同时，可以选择一些歌曲，让孩子们在欣赏中培养情感和对音乐的理解。
第四，开展多种形式的教学。
小学生的注意力容易分散，所以在音乐唱歌课上，老师可以通过丰富多样的形式来引导和教导学生。
可以利用多媒体设备，播放一些优秀的音乐录像，让孩子们模仿和学习。
还可以组织一些合唱团体活动，让孩子们在团队中学唱歌，培养他们的协作意识和集体荣誉感。
第五，进行多角度的评价。
在音乐唱歌课中，老师应根据不同的教学目标，选择不同的评价方式。
可以通过观察学生在课堂上的积极参与程度、个体活动中的表现等来评价学生的学习情况。
也可以通过小组合唱、个人表演等形式来评价学生的音乐素养和唱歌技巧。
最后，音乐唱歌课是一个培养孩子音乐兴趣和培养他们美感的良好场所，所以在教学中要注重培养学生的审美意识。
可以通过孩子们的意见收集、音乐素材选择等方式来培养他们的审美能力。
同时，鼓励孩子们多听音乐，多欣赏演唱会，让他们感受音乐的力量和美。
总结来说，小学音乐唱歌课是培养孩子音乐素养和唱歌技巧的重要课程。
如何上好歌唱课
如何上好歌唱课1 运用各种方法，提高学生的歌唱兴趣导入新课趣味化。
歌唱教学中，教师“导”得有方，学生兴趣就高、学得主动、记得牢固。
以表演的形式导入，具有形象性和生动性的特点，给学生以无比亲切的感觉；以听赏的形式导入，具有直观性和专业性的特点，使学生真切感受了歌曲的艺术魅力。
发声练习趣味化。
发声练习是唱好歌的前提，必须引起足够重视。
传统的发声教学模式比较单一调、枯燥、乏味致使学生对其失去兴趣，因此，在音乐教学中，我采用以下几种办法：采用旋律优美的歌曲，如《雪绒花》、《送别》等作为练习曲；让同学们根据所学歌曲的音域范围和音调特征，自己创编练声曲，来激发学生的学习兴趣。
例如：在学习歌曲《草原上升起不落的太阳》时，让同学们用la do re mi sol来创编练声曲，效果更好。
节奏训练趣味化。
节奏是歌曲的生命。
因此，唱歌教学中节奏训练也很重要，而节奏训练的趣味化就更加重要，因为较之于发声练习，节奏训练可能更加复杂而枯燥，更加要注重训练的趣味性。
我认为在歌唱教学中渗透体育知识和技巧，能增加节奏训练的趣味性，促使全体同学充分参与课堂教学活动。
抓住歌曲的主要特征。
要让学唱过程更加趣味化，我认为抓住歌曲的主要特征是一个好办法。
例如：教唱歌曲《红河谷》时，我就采用了这种办法。
《红河谷》是一首一段体歌曲，由四个乐句组成。
歌曲的主要特征是，第一句和第三句的节奏型完全相同，第二句和第四句的节奏型也完全相同。
引导学生主动去寻找这样的特征和规律，他们的学习兴趣就被激发起来了。
此外，让流行歌曲适度走进课堂，也能激发学生的歌唱热情。
流行歌曲并非“毒虫猛兽”，许多流行歌曲其实也非常优秀，如《同一首歌》、《明天会更好》等作品，无论从思想性还是从艺术性上讲，都称得上是优秀的流行歌曲。
作为音乐老师，我自己都禁不住喜欢一些流行歌曲，更何况我们所面对的学生，才不过是十七八岁的大孩子呢？所以，我认为适当地选用一些健康、优秀的流行歌曲进入音乐课堂，是有益的。
如何上好一堂初中音乐歌唱课
如何上好一堂初中音乐歌唱课音乐教育是基础教育的组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。
(一）明确目标音乐课不单纯是唱歌课，但仅唱会歌曲的多，如何唱好歌曲的少。
他们在课堂的相当部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器乐课也不是单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。
这样做，可能在表面上或许在一段时问里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。
欣赏课并非文学课。
有些老师的欣赏课，语言文宇解说的多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。
因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情(二）准确定位音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。
在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照己设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。
这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的理解.（三）学习教学大纲，明确教学目的.作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶治学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。
1．透过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；2．透过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；3．在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力•欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌，民问乐器，民问歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感.(四）采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：1．教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野，提高审美潜力的目的.2.对乐理知识的教学，从基础;抓起，每堂课选几节乐谱视唱．让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力．虽然大部分同学有闲难，但从一个学期教下米，学生的进步还是较快的.3.利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学资料指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显提高. 由于强调了“响〞(声音响亮），〞准〞(唱准音调)，“美〞(优美动听)三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大.4.课内让学生上台演唱，培养他们的参与，实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃.总而言之，初中音乐教学质量的提高不是一朝一夕的事情。
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如何上好一堂音乐唱歌课
琼海市东太学校王辉燕
音乐课的基础价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感。
为音乐所表达的真善美，理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈共鸣，让音乐来净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。
有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好基础。
当然音乐教育还能给学校的各项工作在不同程度上做出一定的贡献。
那么，如何上好一节成功的音乐课呢?结合平时的教学实践，我认为要上好一节音乐课，必须从三个方面入手：
一、在教学理念上突出五个关注点
1、要突出音乐学科的特点，以音乐审美为核心。
那么如何体现音乐的特点呢？音乐之外的文学知识不能过多，它只起一个教学辅助作用，否则它就失去了音乐课的本身意义，当然音乐知识也不能没有，它只是在音乐教学过程不知不觉中顺带掌握。
2、要突出有效的实施双基教学，将其融入其他音乐教学之中。
也就是说在音乐实践活动中融入音乐知识，我们平时说唱歌，而不是说喊歌，这些歌唱方法是不时的在音乐教学中慢慢积累起来的，轻声的唱，优美的唱。
3、要突出教学内容与形式有机结合于一体。
“教什么比怎么教更重要”。
我们目前存在的问题我感觉大家更关注的是形式上的问题，我个人认为我们应该关注“内容的选择，注意教学的方法”。
形式手段要适度适量，突出音乐特点，重视综合能力的提高，对于如何使用教材，我们的音乐教师还没有从观念上真正得到转变，许多教师依然固守着“课本上的内容就是教学的任务和目标”这样一种观念，只知道“教教材”而不会“用教材教”，不能或不敢“变通教材”和“变活教材”，我们要把贴近学生音乐生活的最新音乐成果及时并灵活的引进课堂，这样学生一定会喜欢上音乐课。
这是音乐教学中一个重要因素。
4、要突出学习方式的改变，主动参与探究和交流合作。
我们现在的音乐课，大家总会设计一个拓展环节，但是我们要记住拓展之后我们还应该回归本课主题，我们拓展的目的也是为了更加深本节课的教学内容。
5、要突出恰当的使用现代教育技术手段。
我们不要单纯的去追求多媒体，应该更多的关注音乐，多媒体用过了只会分散学生的注意力，反而会起到相反的作用。
基于此，我想我们音乐教师必须要吃透课程标准，要灵活把握教材，熟练地驾驭教材。
二、在教学过程上注意五个方面
1、注意导入。
我们常说没有好的开始就没有好的结束。
所谓好的开始，也就是指我们的课前整理、课前导入。
良好的课前导入不但可以激发学生浓厚的学习兴趣，而且更能提高学生对本节课的求知欲望。
2、注意音乐课的学科特点。
首先在音乐教学中，教学之外的东西绝不能太多，像音乐之外的文学知识、地理知识、自然现象等，它只是一个辅助，让学生了解一下就行，还是要以音乐的主线贯穿整个教学过程。
一定要分清主次，把握不好会起到画蛇添足的效果；其次音乐课堂上教学重点、教学任务要明确，要清楚你本节课在干什么，教学以外的内容尽量少，尽量少添加教学设计内容以外的新知识，或一笔带过，一定要以本节课的教学内容为主。
否则会使这堂音乐课显得支离破碎，看不清楚你本节课的教学内容到底是什么。
3、注意培养学生聆听音乐的习惯。
让学生感受音乐时教师尽量少说话，让学生仔细的，认真的去体会音乐，感受音乐，理解音乐它所要表现的情感内容。
4、注意正确评价。
对于要求我们微笑教学这一点，我认为，我们不能一味的去鼓励学生，即使学生错了，我们怕伤其自尊和兴致，不但不与指正，反而微笑的鼓励：“很好，很棒”！当学生对所欣赏乐曲的意境表达出错误的感受和理解时，老师怕打击其积极性，不但不予纠正或讲出处正确答案，反而却微笑的点头，以是肯定，并表扬学生大胆的想象和创新的见解。
这样就使学生误把错误当正确了，对
于提高学生的音乐审美和表现能力都极为不利。
这是我们音乐教改中的一大误区。
5、注意课堂的调控。
要和学生融为一体，不能跟演戏演节目一样，死板的来展示你的整个教学过程。
教师要有很强的应变能力，教学是生成教学，随机应变性很大，铃声响了就应该下课，没讲完就没讲完，可以放在下节音乐课继续，绝不可占用学生课间一分钟，否则就是一堂失败的课(这点是在培训过程中专家专门强调的一点)
三、在唱歌教学上把握五个方向
（一）明确唱歌教学的三个目标：
小学音乐课重点是唱歌教学，要想成功的完成唱歌教学这一环节，应该突出三个方面：
1、我们把发展歌曲兴趣（喜欢唱歌）作为共同目标。
2、情感交流（感受表达歌曲的情感，有感情有理解的唱歌）这是最重要的目标。
3、学习音乐知识与技能（识谱发声，没有知识与技能的学习不可能有感情的歌唱，知识和技能是手段）这是次要目标。
（二）尽快把歌曲唱会，唱好。
我们大家都知道唱会歌曲很容易，唱好歌曲却很难，唱好歌曲是我们音乐教师的责任。
所谓唱会歌曲，就是能正确的把歌曲的曲调，节奏，歌词掌握。
那么要把歌曲唱好就有点困难了，所谓的唱好歌曲，就是要正确的理解，感受，体验歌曲的情感，正确表达歌曲的情感风格。
创造性的表达歌曲，也就是我们常说的对歌曲进行艺术处理。
歌曲艺术处理，就是从对音乐的感受、表现、体验歌曲的情感这几方面进行处理。
我们通常是先学技术再来表现，那是错误的。
也就是说先唱会歌曲再来进行艺术处理。
我们应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情。
歌曲的艺术处理要贯穿歌曲的始终，不要一味的根据歌词去处理，同时还要根据歌曲的旋律来对歌曲进行艺术处理，包括力度，速度，感情。
学生每唱一次，老师都要提出不同的要求，让学生从歌曲的力度上，速度上，情感变化上分别进行讨论，进行体验。
（三）听唱和视唱相结合。
从听唱法向视唱法过度，采用整体听唱和分句听唱。
欣赏范唱是教学成功的关键，能给孩子一个整体的感受。
那么在什么情况下可以进行视唱呢？这些应以学生情况而定。
当学生能完整的唱完一个乐句时再采用视唱法，否则不能采用视唱法，这样反而会破坏学生对整个音乐的感受和对音乐学习兴趣。
（四）歌词和曲谱交替进行。
怎样将唱歌词和唱曲谱结合起来？怎样相互交替？这些都要从
学生的实际情况出发。
在教学过程中，第一段先教歌词，第二段再要求学生唱歌谱，而且是带感情的唱歌谱，这样相互交替进行教学，不但让学生学会了歌曲，而且又培养了学生的识谱能力。
（五）创编与拓展。
我们目前存在的一大误区就是：凡是遇到拓展这一环节，大都是创编歌词，或者是人物的改变，千篇一律，看不到什么新颖的东西。
我们为什么不能对歌曲的风格进行创编呢？比如我们这堂课所学的
歌曲如果是属于民歌类，那么我们可以把它改编成号子，让学生进行讨论，来体验他们的不同之处。
也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验.体验回声的感觉，体验悠扬秀丽的感觉,体验豪放粗犷的感觉。
当然这些大家都有他不同的处理方法。
我们不寻求不主张学生在老师的指导下对歌曲进行创编或歌曲排练，而是要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试，尽量发散学生的个人思维，让拓展这一环节有它重要的教学意义。