后现代设计——设计概论
后现代主义设计

▲查尔斯· 詹克斯最杰出的贡献是在‚后现代主义设计‛ 理论的研究上。 ▲‚我所观察和定义的后现代,其解释如下:一种职 业性根基的、同时是大众的建筑艺术,它以新技术和 老式样为基础。‘双重译码’是‘名流——大众’和 ‘新——老’这两层含义的简称。‛ ▲这种‚双重译码‛的提法使许多评论家把‚后现代 主义设计‛看成是‚大杂烩‛。
艺术风格
马塞尔· 杜尚
“泉” 装置
自行车轮 装置
理查· 汉密尔顿
“究竟是什么使得今日的家如此不同, 如此有魅力?”招贴
半裸的座椅 爱伦· 琼斯
茶几 爱伦· 琼斯
波普艺术时装设计 范思哲
波普艺术时装设计 范思哲
波普艺术时装设计 范思哲
玛丽莲· 梦露
“顿悟” 理查· 汉密尔顿
三、后现代主义理论的代表人物
第六章 后现代主义设计
一、社会背景
其一,科学技术和经济的发展,带动了社会文化领 域,诸如哲学、艺术、文学等对主流文化的叛逆. 影响到与人们日常生活密切相关的设计艺术领域。 为了满足人们生活多元化的需要,特别是人们对‚ 生 活 样 式 ‛ (Life style) 和 ‚ 自 我 意 象 ‛ (self image)的追求,设计艺术也逐渐摆脱了现代主义单 一的设计样式和统一的设计理念,走向多元化和多 品味的发展方向
(二)罗伯特· 文杜里 ▲罗伯特· 文杜里无论从建筑实践,还是建筑理论上, 对‚后现代主义设计‛的发展都有开创性作用。鼓吹 以杂乱、怪诞、暧昧为美的建筑学思想,认为建筑师 应该向美国的市井文化学习。
罗 伯 特 · 文 杜 里
“我母亲的住宅”
四、后现代主义设计大师及其作品
(一)建筑方面
▲1.菲利普· 约翰逊—美国纽约电讯公司总部大楼 ▲2.迈克尔· 格里夫斯—俄勒冈州波特兰市公共服 务中心 ▲3.山崎实—纽约世界贸易中心 ▲4.伍重—悉尼歌剧院 ▲5.尼迈耶尔—巴西议会大厦 ▲6.斯特林· 詹姆斯—德国斯图加特新国家艺术馆 ▲7.矶崎新—筑波中心大厦
后现代主义建筑设计

第九章 后现代主义艺术设计
第一节 后现代主义艺术设计及其缘起
四、产生原因——2 后现代主义艺术设计又是社会思想、文化发展的缩影。20 世纪60年代以后,西方社会的政治、经济和科技的发展,带来 了社会思想、文化的变革。‚旧的社会关系、权力结构、文化 模式等等,都处于动荡和变化之中,引导这种动荡和变化的原 动力不是阶级斗争和世界大战,而是科学技术和思想文化两座 活火山。‛
第九章 后现代主义艺术设计
第一节 后现代主义艺术设计及其缘起
四、产生原因——4 理论家约翰•萨卡拉在他编撰的重要的后现代主义设计问题 论文集《现代主义以后的设计》中说,在20世纪60年代末70年 代初,现代主义设计遇到了两方面的问题:一是现代主义设计 采取统一的方法、方式对待不同的问题,‚以简单的中性方式 来应付复杂的设计要求,因而忽视了个人的要求、个人的审美 价值,忽视了传统对人的影响,这种方式自然造成广泛的不 满‛;二是现代主义‚过分强调专家的能力‛,认为他们能解 决人的所有问题,‚米斯这样的设计家可以应付千变万化的设 计要求,这种把专家作用、专家的经验和知识、专家对于复杂 问题的判断能力过分夸大的方式,在新时代、新技术、新知识 结构面前显得牵强附会。‛从而为后现代主义艺术设计反对现 代主义艺术设计提供了话语权。
后现代主义设计

4.4 减少主义风格
设 计 史 | 后现代主义设计
4 后现代主义设计上的代表人物
减少主义风格是80年代兴盛的一个设 计风格。顾名思义,减少主义的特点就是 一种美学上追求极端简单的设计风格,一 种加尔文式的简单到无以复加的设计方式。
2、它对于历史动机的折衷主义立场。
后现代主义并不是单纯地恢复 历史风格,如果是单纯恢复历史风 格,也就没有什么后现代主义了, 充其量不过是历史复古主义而已。 后现代主义对历史风格采取抽出、 混合、拼接的方法,并且这种折衷 处理基本是建立在现代主义设计的 构造基础之上的。
3、它的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性, 娱乐特点是后现代主义非常典型的特征。
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大部分后现代主义的作品都有戏谑、调 侃色彩,反映了经过几十年严肃、冷漠的 现代主义、国际主义设计垄断以后,人们 企图利用新的装饰细节达到设计上的宽松 和舒展。从思想动机来看,这种含糊倾向 是可以理解的。现代主义和国际主义强调 明确和高度理性化,长期以来作为设计的 基本原则,人们对这种设计形式上过于理 性化的倾向刚到厌倦后,自然希望设计上 有更多的非理性成份,含糊性是一个自然 的结果。
这个风格的设计充满了荒诞不羁的细节处理,表现 了设计师对于高技术、工业化的厌恶和困惑,是庞克文 化、霓虹灯文化的一种体现。
4.3 后现代主义风格
设 计 史 | 后现代主义设计
4 后现代主义设计上的代表人物
在产品设计上的后现代主义主要是从建筑 设计上衍生出来的,大部分产品设计的后现代 主义设计家都是后现代主义建筑设计家。他们 通过产品,特别是家具和家庭用品,表现了与 建筑上的后现代主义相似的倾向,即:
后现代主义设计

思想的
方法的 设计语言 艺术风格
强调功能、技术
标准化、高效率 功能决定形式 构成主义、抽象主义
强调人在技术的主导地位
遵循人性、个性化 多元化、模糊化、文脉性 波普艺术、行为艺术
设 计 史 | 后现代主义设计
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1.2 后现代主义设计产生的原因
后现代主义设计
现代主义设计,是充满了反叛、挑战、革命,充满了民主和造
反色彩的,代表了工业革命对传统的、温情脉脉的手工艺的宣战。
现代主义代表了新的时代精神,无论从它的意识形态,还是形式特 征,他的早期的反商业主义特征,更加使它具有强烈的生命力。 但是现代主义进入美国,在战后成为独霸一方的设计风格,它
的排它性,风格上的单调性,逐渐取消了原来的民主特点,意识形
态上走向了自己的方面。从形式上来看,自从现代主义长达40年对 设计风格的垄断以来,也没有发展的余地,人们开始对现代主义单 调、无人情味的风格刚到厌倦,开始有人追求更加富于人情的、装
密斯· 凡· 德罗的名言“少就是多”,认为 “少就是光秃秃”。他认为现代主义建筑语 言群众不懂,而群众喜欢的建筑往往形式平
凡、活泼,装饰性强,又具有隐喻性。
设 计 史 | 后现代主义设计
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3.2.2 查尔斯· 詹克斯
后现代主义设计上的代表人物
查尔斯· 詹克斯(Charles Jencks)是
后现代主义主要是从形式上对现代主义进行修
正。它在很大程度是接纳了现代主义的理想主义,以 及它的自由主义的目标,后现代主义当中没有什么人 是希望回到工业化以前时代的保守主义者、反动派或
者修正主义者。
现代主义设计与后现代主义设计的比较
范畴
哲学的 历史的
后现代主义设计介绍

现代主义设计与后现代主义设计的比较
• 范畴 现代主义设计 理性主义 工业革命为基础 强调功能、技术 后现代主义设计 浪漫主义、个人主义 后工业社会为基础 强调人在技术的主导地位
• 哲学的 • 历史的 • 思想的
纸质的服装都风行一时。
• 克拉克在同一年设计了一系列一时性的波普消费品,包括钟、杯盘、手 套及小饰物等。克拉克将英联邦的米字旗图案用到了所有的产品之上,而不 管其功能如何。设计的重点是表面图案,并强调暂时感和幽默感。这一系列 产品在20世纪60年代中期成了伦敦摇滚乐队的标志,并在一些商店里出售。 • 到20世纪60年代末,英国波普设计走向了形式主义的极端,如琼斯(Allen Jones)在1969年设计了一张桌子,它由一个极为逼真的半裸女塑像跪着背负 玻璃桌面。
•
一、什么是后现代主义设计?
• 后现代主义(Post modernism)是一个从理论上难 以精准下定论的一种概念,因为后现代主要理论家, 均反对以各种约定成俗的形式,来界定或者规范其 主义。
其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的 犬儒主义(政治冷漠,它表现了大众对政治的不满、 无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。)和 感性上的快乐主义。
澳大利亚悉尼歌剧院
这座建筑是丹麦的建筑师约恩· 乌松于1957年设计,建成于1973年。因 为它位于悉尼市的贝尼朗岛,临近海洋,建筑师就把它设计成象一艘乘风 破浪的大帆船,具有十分鲜明的艺术个性,象征手法也运用得比较成功, 从而使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。乌松也因为这一建筑设 计,赢得了国际方案竞赛的头等奖。
三、后现代主义理论基础
后现代风格设计说明

后现代风格设计说明在二十世纪六七十年代后期,出现了一种新的设计思潮,被称为“后现代主义”。
它追求与现代主义设计原则的反向发展,注重情感、主观性、多样性和非传统风格。
后现代风格的设计主要表现在以下几个方面。
1. 效果与感觉至上后现代主义强调情感体验和感官刺激,设计师不再追求完美和理性,而是强调对人的情感共鸣。
他们通过艺术表达他们的理念,有效地传达他们想要表达的感觉和想法。
2. 多元文化的融合不同地域和文化的风格被融合到一起,产生了新的设计语言。
多元文化的输入和融合产生了更多的创作灵感,也解决了设计中的文化障碍。
这种融合体现在设计风格中的不同颜色、花纹、形状和灵感来源的选择。
3. 自由的创意后现代主义设计中没有规定的标准和规则。
该设计流派允许设计师放纵自己的想象力,创造出更具个性化的设计作品。
设计中对艺术、文化和主观手法的强调使设计风格更加自由和多样化。
4. 强调现实主义后现代主义设计融合了现实和虚构,强调现实主义手法。
设计师通常会使用现实世界的物品作为概念来源,并对它们进行改造和变形,变成符号化的艺术品。
这种手法使设计作品更具有内涵和深度的价值。
5. 对传统与未来的思考后现代主义设计通常会使用传统元素,例如古老的建筑构件或传统风格的花纹,同时加入现代元素形成新的风格。
设计师会尝试将两种元素融合,创造出更具有时尚性的设计作品,并代表了对传统和未来的思考。
总之,后现代主义设计是一种拥有非传统、自由、多元化、现实主义和情感主义特征的艺术形式。
它是美学的新领域,在今后的设计中将产生不可或缺的作用。
世界现代设计史(后现代时期的设计)

弗兰克· 盖里
1929年2月28日生于加拿大多伦多 的一个犹太人家庭,17岁后移民美 国加利福尼亚,以设计具有奇特不 规则曲线造型雕塑般外观的建筑而 著称。他现在归化于美国籍,并且 生活在洛杉矶,是纽约哥伦比亚大 学中有名的建筑教授。被认为是世 界上第一个解构主义建筑设计家。
弗兰克·盖里 Frank Owen Gehry
2. 解构主义风格
含义及来源
• 解构主义的形式实质是对于结构主义的破坏和分 解,因此,具有很大的随意性和个人性的特点。 作为一种设计风格,形成于20世纪80年代,在建 筑上最先开始 • 来源:1.法国哲学家德里达的解构主义哲学 2.1920年俄国的先锋派构成主义
• 从字意上看,解构主义所反对的是对正统原则 和正统标准,即现代主义、国际主义原则和标 准。后现代主义兴盛了不长时间就衰退了,重 视个体、反对总体统一的解构主义哲学却被少 数设计师认同。 • 它不是设计上的无政府主义方式,所有解构主 义作品看似凌乱,而实质有内在的结构因素和 总体考虑的高度理性化特点。 • 重要人物:美国盖里和埃森曼、法国屈米、英 国哈迪德、德国李伯斯金、荷兰库哈斯等
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利用适宜材料技术的 高技派 建筑
坐落在位于意大利热那亚西部的一个 可以俯瞰海湾的植物茂盛的陡坡上, 是个精巧的由木材和玻璃建造起来的 透明温室。建筑模仿了当地的普通农 用温室, 所用的主要结构材料, 包括木 材、当地的粉色灰泥、碎石块等, 实 际上都是生长在建筑以及其周围环境 中的, 因此其植被环境非常适宜。建 筑的木构件内填充有用以强化热绝缘 和结构性能的人工纤维, 屋顶由双层 玻璃、新型合成木材、合成膜、热绝 缘板、漫反射板构成, 度计、风速计 收集的数据传给计算机和马达用以自 动调节百叶系统遮阳。该建筑作为科 技与自然之间 柔和运用!的恰当宣言 而矗立着。
后现代风格设计方案

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后现代风格设计元素
色彩搭配
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色彩丰富多样
后现代风格强调色彩的多 样性和对比度,常常使用 多种颜色搭配,形成鲜明、 活泼的视觉效果。
强调情感表达
色彩的运用不仅仅是为了 美观,更是为了表达情感 和氛围,使空间充满活力 和生气。
注重色彩心理学
在选择颜色时,设计师会 考虑色彩心理学的影响, 以营造出舒适、放松或兴 奋等不同的空间氛围。
公共空间设计案例
案例一
某图书馆的后现代风格设计,注重空间层次感和立体感, 运用创意书架和阅读区设计,营造出舒适、宁静的阅读环 境。
案例二
某博物馆的后现代风格设计,以简约线条和自然材质为主, 强调空间流动感和展示内容的互动性,提高观众的参观体 验。
案例三
某公园的后现代风格设计,运用大胆的色彩搭配和创意景 观设计,营造出独特、有趣的休闲环境,提高市民的生活 品质。
出梦幻、迷离的居住氛围。
商业空间设计案例
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案例一
某咖啡厅的后现代风格设计,以简约线条和自然 材质为主,营造出轻松、愉悦的用餐氛围。
案例二
某服装店的后现代风格设计,采用大胆的色彩搭 配和创意陈列方式,吸引顾客眼球,提升品牌形 象。
案例三
某酒吧的后现代风格设计,运用镜面、灯光等元 素营造出时尚、前卫的氛围,吸引年轻消费群体。
由于后现代风格受到不同文化影响,需要考虑不 同文化背景下的审美观念和价值取向。
创新与传统的平衡
后现代风格设计需要不断创新,但同时也要尊重 和传承传统文化和历史。
设计机遇
多元化表达
后现代风格设计鼓励设计师尝试多种风格和表达方式,以创造出 独特、个性化的作品。
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后现代主义设计
学号:0908012007 姓名:何丹班级:工业设计(2)班后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论放入一场运动,它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。
所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后,而是时间上处于“现代”之后,而是针对艺术风格的发展演变而言的。
“孟菲斯”设计
后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利一个名为“孟菲斯”的设计集团。
“孟菲斯”成立于1980年12月,由著名设计师索特萨斯和7名年轻设计师组成。
孟菲斯原是埃及的一个古城,也是美国以摇滚乐而著名的城市。
设计集团以此为名含有将传统文明与流行文化相结合的意思。
“孟菲斯”反对一切固有观念,反对将生活铸成固定模式。
“孟菲斯”开创了一种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想,从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。
“孟菲斯”对功能能有自己的全新解释,即功能不是绝对的,而是有生命的、发展的,它是产品与生活之间一种可能的关系。
这种功能的含义就不只是物质的,也是文化上的、精神上的。
产品不仅要有使用价值,更要表达一种特定的文化内涵,使设计成为某一文化系统的隐喻或符号。
“孟菲斯”的设计都尽力去表现各种富于个性的文化意义,表达了从天真滑稽直到怪诞、离奇等不同的情趣,也派生出关于材料、装饰及色彩等方面的一系列新观念。
“孟菲斯”的设计不少是家具一类的家用产品,其材料大多是纤维材、塑料一类廉价材料,表面饰有抽象的图案,而且布满产品整个表面。
设色上常常故意打破配色的常规,喜欢用一些明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别是粉红,粉绿之类艳俗的色彩。
1981年,索特塞斯设计的一件博古架是孟菲斯设计的典型。
这件家具色彩艳丽,造型古怪,上部看上去像一个机器人。
1983年,扎尼尼为孟菲斯设计的一件陶瓷茶壶看上去像一件幼儿玩具,色彩极为艳俗。
这些设计与现代主义“优良设计”的趣味大相径庭,因而又被称为“反设计”。
“孟菲斯”的设计在很大程度上是实验性的,多作为博物馆的藏品。
但它们已对工业设计和理论界产生了具体影响,给人们以新的启迪。
许多有关色彩、装饰和表现得语言已为意大利设计的产品所采用,使意大利的设计在20世纪80
年代获得了更高的声誉。
“孟菲斯”也在国际上得到了反响,日本的“生活型”设计就是一例。
1988年,索特萨斯宣布孟菲斯结束。
现代主义与后现代主义的特征对比
“闲云潭影日悠悠,物换星移几度秋”。
在历经威廉·莫里斯倡导的工艺美术运动之后,20世纪西方设计领域相继出现了两大流派:即现代主义及后现代主义。
现代主义设计的基础是功能主义,主张形式遵循功能。
德国现代主义设计大师D.拉姆斯阐述现代主义设计的基本原则是“简单优于复杂,平淡优于鲜艳夺目;单一色调优于五光十色;经久耐用优于追赶时髦,理性结构优于盲从时尚。
”这种风格引领了世界范围内的设计主潮。
以致战后被称为国际主义风格。
1919年包豪斯的成立,奠定了现代主义设计的基础。
它主张以理性主义为出发点,以人类认识自然与改造自然为前提,强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观的人性的规律。
许多现代主义者,从德国的贝伦斯、格罗佩斯到美国的米斯、赖特、法国的柯布西耶都以重视功能,造型简洁,反对多余装饰,奉行“少即多”的原则作为自己从事设计和创作的依据。
后现代主义首先出现在建筑领域,是发端于现代主义内部的逆动,特别是对现代主义理性的反叛。
在20世纪50年代现代主义日渐衰落的情况下,后现代主义的文化思潮开始逐渐盛行。
受60年代大众文化的影响,后现代主义表现出对现代主义风格中纯理性主义倾向的批判,后现代主义风格强调设计应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式。
探索创新造型手法,讲究人情味,追求个性化。
在设计中常把夸张变形的,或是古典的元素与现代的符号以新的手法融合到一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变及象征、隐喻等手段,以期创造一种融感性与理性,集传统与现代,揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼,非此非彼,此中有彼,彼中有此”双重译码的设计风格,重现历史文脉,文化内涵及对生活的隐喻。
后现代设计对我国设计发展的实际意义
我国是一个工业化进程缓慢的发展中国家,当后现代主义设计之风在欧、美大陆愈演愈烈时,我国的现代主义设计才刚刚起步,经济的发展目标被明确地指定为"现代化",但这并不能说明我们就不需要研究后现代主义,或后现代主义对我国设计没有用,不符合中国国情。
随着通讯和交通的发展,地球正变得越来
越小,思想观念的传播正越来越快,许多设计师看到了后现代主义的设计也接受了后现代主义的设计思想,怎样看待这一设计思潮已成为一个极为迫切的问题,如果盲目跟着潮流走或对之不予理睬,都会造成对设计的误导。
后现代主义是后工业的产物,我国工业发展的目标虽然是现代化,但以电子、微电子产品为特征的后工业在我国依然发展很快,高科技的发展在某些领域已达到世界先进水平,可以说我国正处在工业与后工业并行发展时期,因此,以后工业为背景的后现代主义设计在我国还是有发展条件的。
但我们并不能因为我国有后现代主义发展的可能性就跟随欧美发达国家盲目的走后现代主义设计道路。
我们要了解后现代主义设计的形式,更要理解其形式背后复杂的社会现象,客观的看待后现代主义设计。
在后现代主义的思想中,现代主义设计的主要弊端是用同一种方式对待不同地方和不同的人,从而忽视了民族特点和地方特色。
后现代主义者宣扬文化多元论及其差异性、开放性与变异性,强调设计的个性和民族特征是后现代主义思想的一部分,而在后现代主义设计中又表现出古典的回归。
我国的设计刚刚起步,今后的发展方向和发展思路都是值得设计者和设计理论研究者思考的问题。
我国是一个具有悠久传统历史的文明古国,几千年的工艺美术历史为我们留下了许多宝贵的遗产,中国传统工艺的造型、装饰都是我们在设计创造时灵感的源泉,丰富的民间工艺品也为我们的设计提供了可资借鉴的资料。
我国有丰富的传统资料可以利用,民间和少数民族的传统手工艺品,如剪纸、蜡染、刺绣等装饰图案完全可以为我们的现代设计增光添彩。
在继承民族遗产方面,我们的前辈设计师已经做出了成功的尝试。
如中央工艺美术学院的教授常沙娜、奚小彭、张绮曼、袁杰英等,他们为人民大会堂等做的设计都体现出强烈的民族风格。
只要我们在设计中注意从传统中吸收营养,就能设计出具有我们民族特色的设计品来,在未来的世界设计领域中独具中华民族的风采,成为有特色的未来设计大国。
参考文献
董占军著,《西方现代设计艺术史》山东教育出版社,2002
林华主编,《设计艺术概论》清华大学出版社,2004
康定斯基著,《论艺术的精神》
詹克李著,《什么是后现代主义》。