明代传奇的发展与繁荣--中国古代文学史笔记

明代传奇的发展与繁荣明戏曲的主体是传奇。

第一节明初传奇概述一.“传奇”。

（一）最早特指唐代短篇文言小说。

（二）宋话本小说中也有“传奇”类。

（三）元末明初学者也有将元杂剧称为“传奇”，原因：许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本；大部分杂剧也都有浓郁的传奇色彩。

（四）宋元南戏在明规格化、文雅化、声腔化和全国化后，传奇便成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。

二.明传奇：（一）宋元南戏本是在村坊小曲、里巷歌谣和宋词等诸多艺术基础上发展起来，在音乐和表演上有较大随意性；因此早期南戏一般格律不甚讲究，宫调组织不严密。

（二）经元末明初“荆”、“刘”、“拜”、“杀”四大南戏后，尤其经《琵琶记》后，南戏逐步规格化，宫调系统也渐渐严密。

1.《琵琶记》作为南戏与传奇间承前启后的作品，其“不寻宫数调”论表现出南戏向传奇转型间关于音乐规格化的普遍追求。

2.从《琵琶记》始，传奇多系有名有姓的文人雅士创作，文词朝着典雅甚至骈俪方向发展；随着四大声腔的成熟与流播，源于南方的传奇成为明戏曲主体。

三.明初传奇有浓厚的伦理教化意味，这与统治集团对程朱理学的推行息息相关：（一）邱 《五伦全备记》等传奇，是明初道学戏剧的发轫之作。

（二）邵璨《香囊记》写宋张九成与贞娘故事。

1.可说是封建礼教集大成者。

2.结构上对《琵琶记》、《拜月亭》承袭多，语言素材上大量采用《诗经》和杜甫诗句，典故对句层出不穷，连宾白亦多用文言，开辟明传奇骈俪化、典雅化和八股化源头。

四.《精忠记》、《金印记》、《千金记》、《连环记》等较少受道学气、八股味污染。

（一）姚茂良《精忠记》讴歌岳飞爱国精神，渲染悲剧氛围；《双忠记》讴歌张巡、许远守城不降的英雄气概。

（二）苏复之《金印记》写苏秦拜相前后的人情冷暖、世态炎凉。

（三）沈采《千金记》以韩信为主线，描摹楚汉相争的大场面。

（四）王济《连环记》演王允施连环计诛董卓。

五.“《精》、《金》、《千》、《连》”四大剧目不乏粗糙处，因袭部分多；但人物形象丰满，反映出民族与历史本身的魁力。

第二节明代中期三大传奇一.明传奇在嘉靖时更盛行，成为剧坛主流艺术：作家创作更自觉，更能直面现实，更具战斗精神。

二.李开先《宝剑记》—抒心内愤懑、化解胸中垒块的有感之作。

（一）共52出，取材于《水浒传》写林冲落草故事，系李开先及其友人集体创作。

（二）剧中林冲基本上是主动出击型的英雄：1.与高俅、童贯的斗争都清醒、自觉而坚毅，表现出威武不屈的浩然正气。

2.将高、童权奸陷害及高衙内对林冲妻子的调戏安排在林冲上本后，不像小说那样把调戏林妻作为矛盾冲突的起点和根源。

强化了忠奸斗争的力度，突出了林冲嫉恶如仇、正直不苟的人格精神。

3.也写到林冲的犹豫迟疑，既使形象更可信，也摹出李本人上书直谏时的真实心理。

（三）借宋人事演明政坛上的新场面，充满战斗激情。

三.声腔曲律。

（一）明初到嘉靖约两个世纪内，在南方众多地方声腔中，弋阳腔、余姚腔、海盐腔、昆山腔脱颖而出；《南词叙录》：“今唱家称弋阳腔，则出于江西，两京、湖南、闽、广用之；称余姚腔者，出于会稽，常、润、池、太、扬、徐用之；称海盐腔者，嘉、湖、温、台用之。

惟昆山腔止行于吴中，流丽悠远，出乎三腔之上，听之最足荡人。

”（二）嘉靖中叶，魏良辅融合海盐腔、余姚腔、弋阳腔乃至北曲音乐在内的新昆腔，体制全备，使只在苏州地区流行的昆山腔成为四大声腔中声势最大的一种。

四.梁辰鱼《浣纱记》：第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本。

（一）崇高苦涩爱情悲剧，爱国精神和崇高的政治品位都以爱情悲剧为前提展开。

（二）沉重的政治悲剧：表彰越君臣艰难复国的坚毅精神；嘲弄吴王夫差；揭露权臣伯僖；肯定忠臣伍子胥；在吴越兴亡中赋予作品浓厚的悲剧意味，引出苍凉沉重的兴衰感，体现出对明中叶内忧外患及根源的担忧，饱含对历史变幻在哲学上的深沉思考。

五.传为王世贞或其门人作《鸣凤记》昆腔传奇。

（一）是几乎与时事同步的政治活报剧，对现实及时表现、积极参与，成为传奇中时事戏的先锋，开拓了政治悲剧现实化的道路。

（二）内在结构：通过揭发严嵩旧罪演示其新罪。

（三）在整体真实的基础上，有些细节有移植渲染：如把蒋钦奏本遭鬼魂劝阻的传说移植到杨继盛身上……这些处理使剧本更生动感人。

（四）史实中人物众多、头绪纷繁也反映在剧本中；语言偏于骈俪化，使人物生动性和丰富性有所欠缺。

（五）反严嵩政治悲剧还有秋郊子《飞丸记》朱期《玉丸记》和李玉《一捧雪》等。

六.《宝剑记》、《浣纱记》或多或少对现实作曲折反映；《鸣凤记》堪称戏曲史上较早、较完整地反映当时政治事变的悲剧现代戏；《鸣凤记》为代表的反严系列戏后，崇祯即位初出现反映魏忠贤祸国殃民、表彰东林党人壮烈斗争的悲剧现代戏热潮。

第三节明代后期传奇的繁荣一.万历至崇祯间（1573～1644）传奇进入高潮繁荣期。

（一）剧目建设上，此期作品大多较好；（二）声腔发展上，昆腔传奇创作一枝独秀。

（三）弋阳腔剧目。

1.许多是对宋元南戏乃至昆山腔、海盐腔作品方言化、本地化后“改调歌之”。

2.弋阳腔剧目作者大都是民间艺人和下层文人，保留较少：除以折子戏方式保留下来的剧目片段外，弋阳腔整本大戏只有《高文举珍珠记》、《观音鱼篮记》、《吕蒙正破窑记》、《薛仁贵白袍记》等十数种。

3.昆山腔和弋阳腔争胜，分别满足雅与俗、上流与大众的审美需求。

（四）剧作精神上，本期最突出的创作倾向是张扬个性，批评封建专制：个性解放常以恋爱自由、婚姻自主作为具体演绎；批评封建专制常以对抗伦理教条为基本冲突。

婚恋戏在一定程度上对封建统治者寄予了希望，如《牡丹亭》《破窑记》。

（五）倡爱国主义剧作，如李梅实、冯梦龙《精忠旗》，张四维《双烈记》，沈应召《去思记》；《珍珠记》、《剔目记》、《袁文正还魂记》写包拯；《金环记》、《金杯记》分别歌颂海瑞和于谦；《忠孝记》《壁香记》赞颂沈炼；《冰山记》、《不丈夫》、《清凉扇》、《广爰书》等抨击魏忠贤。

这类题材剧作只有范世彦《磨忠记》留存，有急就章印记。

（六）道德说教剧如《忠孝记》、《全德记》；宗教演示剧如屠隆《昙花记》、《修文记》、《香山记》和郑之珍汇编整理的《目连救母劝善戏文》等。

二.明后期传奇创作。

（一）有喜剧色彩的作品，如徐复祚传奇《红梨记》演赵汝州和谢素秋情爱史；汪廷讷《狮吼记》写陈忄造之妻柳氏“妒妇”情状。

1.高濂爱情喜剧《玉簪记》，题材源于《古今女史》。

2.孙钟龄《东郭记》、《醉乡记》，合称《白雪楼二种曲》。

（二）爱情悲剧如《红梅记》和《娇红记》。

周朝俊《红梅记》：两条爱情线索：裴舜卿与卢昭容婚恋关系；李慧娘与裴舜卿的生死之爱。

第四节吴江派群体与玉茗堂风格影响下的剧作家以沈璟为代表的吴江派曲学家和以汤显祖为楷模的“至情派”剧作家的形成与竞争，是明代后期传奇繁荣的重大标志。

一.沈璟，字伯英，号宁庵。

（一）共改编、创作17本昆剧，合称《属玉堂传奇》；流传至今的有《红蕖记》、《埋剑记》、《双鱼记》、《义侠记》等。

（二）创作：1.《坠钗记》据《剪灯新话》之《金凤钗记》改编，写崔兴哥与何兴娘爱情；许多关目情节都对《牡丹亭》刻意模仿，但缺少其反封建力度。

2.《博笑记》由10个短剧组成，演市井故事时重引发封建道德规范予以劝戒。

3.影响较大的《义侠记》据《水浒传》武松故事改编，把英雄气概与忠君思想结合，语言通俗浅易。

（三）“沈汤之争”。

1.沈璟、吕玉绳将《牡丹亭》改编成《同梦记》，“沈汤之争”由此而生。

2.沈璟：江苏昆曲音律；汤显祖：江西受到海盐腔影响的宜黄腔音律。

3.沈剧思想倾向偏于保守，封建伦理道德气息浓厚：这是其曲论主张的基本出发点。

4.“本色论”，强调语言通俗自然。

然除《义侠记》等外，本人没真正做到本色化。

5.“声律论”是沈曲论中影响最大的方面，也是其一贯主张：强调声律，甚至不惜因律害意，连沈自己也难做到字字妥帖。

（四）沈编有《南词韵选》、《遵制正吴编》、《论词六则》、《唱曲当知》等曲学论著，皆已失传；另有《南九宫十三调曲谱》，编辑整理可以演唱的昆曲曲牌达七百种左右，成为曲家填谱法则，使他成为与汤显祖齐名的明曲学大家。

二.吴江派：吕天成、叶宪祖、冯梦龙、袁于令、范文若、卜世臣、沈自晋等，大都是沈的子侄、门生或朋友，讲究昆曲格律，故称吴江派作家群。

（一）吕天成，字勤之，号棘津、别号郁蓝生。

1.杂剧和传奇留存下来的只有《盛明杂剧》收《齐东绝倒》。

2.其《曲品》是继《南词叙录》后第二部著录评论明传奇的专书。

（1）沈、汤被并列为上上品。

（2）对于“沈汤之争”，提出“双美”说。

（二）叶宪祖，字美度，号六桐、桐柏，别署槲园居士、紫金道人；有《骂座记》、《易水寒》等12种杂剧流传；传奇剧本有《鸾 记》、《金锁记》留存。

（三）冯梦龙，别号之一称顾曲散人。

1.编刊有《墨憨斋新谱》、《墨憨斋词谱》（未定稿）。

2.还以《墨憨斋定本传奇》为总名，从曲目、排场两方面入手改编包括《牡丹亭》在内的多本传奇，今存《新灌园》等14种。

3.《牡丹亭》改为《风流梦》，昆曲《春香闹学》、《游园惊梦》、《拾画叫画》借鉴。

4.作有《双雄记》、《万事足》2种传奇，一为时事新作，一为他人旧作改编，有曲律严谨、易于上演，但戏情琐碎的特点。

（四）袁于令，今存传奇《 裘》、《西楼记》。

（五）范文若，初名景文，字香令，号吴侬荀鸭。

今存传奇《鸳鸯棒》、《花筵赚》、《梦花酣》，合称“博山堂三种”：分别从《古今小说》之《金玉奴棒打薄情郎》、关汉卿《玉镜台》和元杂剧《碧桃花》改编成，文字细腻而格调偏俗。

（六）卜世臣，字大荒，号蓝水，著有《乐府指南》等书，今存传奇只有《冬青记》残本，写元初秀才唐钰等偷葬宋帝骨殖事，反映出民族感情潜藏于民间；表达上曲律偏严，文句有失畅达。

（七）沈自晋字长康，号鞠通生，沈 之侄。

将沈璟所编《南九宫十三调曲谱》增补为《南词新谱》；另存传奇《望湖亭》、《翠屏山》2种。

（八）王骥德不是吴江派成员。

1.今存传奇《题红记》和杂剧《男王后》。

2.《曲律》专著是明最重要的曲学理论成果，是关于中国戏曲创作规律的比较系统的总结；并公允而完整的总结了“沈汤之争”。

三.临川派。

（一）汤显祖。

1.戏曲史上往往将宗汤较明显并有所成就的剧作家称为“临川派”，或“玉茗堂派”。

2.近代吴梅《中国戏曲概论》：“有明曲家，作者至多，而条别家数，实不出吴江、临川、昆山三派。

”3.以男女至情反封建礼教，以奇幻事承载浪漫风格，以绮词丽语体现无边文采，正是宗汤、学汤的临川派剧作家们孜孜以求的重要方面。

（二）吴炳又名寿元，字可先、石渠，号粲花主人。

1.所作传奇有《西园记》、《绿牡丹》、《疗妒羹》、《情邮记》、《画中人》，合称“粲花斋五种曲”。

2.《西园记》写张继华、王玉真、赵玉英爱情误会。

将真与假的误会、悲与喜的映衬调理得较妥帖，以赵玉英拼死摆脱婚约桎梏、“誓不俗生，情甘怨死”的凄冷色块，来反衬张王有情人终成眷属的喜气，戏剧性强。