小学美术图片及资料
人教版六年级上册小学美术《第8课山山水水》教案
1.学生能够掌握山水画的基本元素和技法，如构图、用笔、用墨等。
2.学生能够通过观察和欣赏，提高对自然美的感知和理解能力。
3.学生能够在创作过程中发挥想象力，将大自然中的山水以艺术的形式表现出来。
4.学生能够欣赏和评价自己和同伴的山水画作品，提高对自然美的感知和审美能力。
5.学生能够了解山水画的历史背景和发展趋势，理解山水画在中国传统文化中的地位和价值。
2.请学生总结本节课所学的内容，包括山水画的基本元素、构图、用笔、用墨等，并以文字的形式进行记录。
3.请学生观察自然山水景色，发挥想象力，用绘画的形式表现出来，要求运用本节课所学的技法。
4.请学生欣赏和评价一幅山水画作品，分析作品的构图、用笔、用墨等技法，并写出自己的感受和理解。
5.请学生了解山水画的历史背景和发展趋势，收集相关信息，并以文字的形式进行记录。
2.实践教学法：通过小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握山水画的基本技能，提高学生的动手能力和解决问题的能力。
3.合作学习法：鼓励学生进行小组合作，共同完成绘画作品，培养学生的团队合作意识和沟通能力。
（二）存在主要问题
1.教学管理：课堂纪律管理需要加强，确保每位学生都能积极参与课堂活动。
2.提供个性化指导和支持：针对不同学生的学习风格和能力，制定个性化的学习计划和辅导方案，提供针对性的指导和支持。
3.完善评价体系：建立多元化的评价体系，不仅关注学生的绘画技能，还要关注学生的学习态度、合作精神和创造力等方面，给予全面的评价和反馈。
课后作业
1.请学生根据本节课所学的内容，绘制一幅山水画作品，要求运用构图、用笔、用墨等技法，表现大自然的美丽山水。
2.当堂检测：
-教师设计一些与本节课内容相关的练习题，如绘画题、选择题、判断题等，让学生在课堂上进行当堂检测。
苏教小学美术六上《第10课水墨人物画》word教案
（苏少版）小学美术教学设计六年级学生已掌握水墨画的基础知识和基本笔墨技法。
同时，在本单元的学习中了解了人物造型的基本方法。
但对如何用水墨的眼光观察人物以及如何用“笔墨”来表现人物并不了解。
同时，六年级学生处于自我意识萌芽期，对于美术作品的欣赏有自己的评价定位。
这也是本课的教学难点。
毛笔（狼毫、羊毫）、各类纸材（生宣、毛边纸、元书纸等多种纸材）学生回答，出示图片，揭晓答案。
教师小结：同学们，你们拥有敏锐的观察力，掌握许多的笔墨技法。
今天再加上水墨的眼光，我们也能表现出生动有趣的水墨人物画了。
本环节设计观察笔墨细节，首先让学生复习笔墨的基本笔法和水墨效果。
教师在第一环节。
图1 古代壁画中的人物画图2武侠影片中的人物造型学生观察，发现共同点，教师小结。
（三）访问艺术家——梁楷（笔墨大不同）1. PPT课件：出示图1、图2. 教师简介作者：宋代3. 教师提问，学生讨论。
设置问题：（（教师小结：同一个画家，表现不同的人物个性，用不同笔墨。
图1泼墨仙人图图2太白行吟图三、示范环节（一）小练笔1. PPT课件出示：各类人像摄影局部。
（如：发型、五官、服装、手部等等）2. PPT课件出示问题：你能用哪些来“笔墨”表现这些人物？（或者人物的哪些部位）？3. 学生尝试练笔，自主选择图片中的部分，尝试用笔墨技法表现。
教师巡视。
注意：教师在巡视时，注意观察学生练笔作业，对于典型作业出现的问题，有针对性提问。
4. 教师提问：你有小困难吗？你有小妙招吗？注意：教师根据练笔反馈生成的问题。
适当展示问题作业，让同学们谈一谈，说一说。
有其他的笔墨效果，也可以一一展示。
以加深笔墨的体会，为后续学习服务。
（二）教师示范1. PPT课件：出示各类人像摄影完整照片，学生观察。
2. 教师提问：（1）哪幅照片最吸引你？（2）希望老师示范哪个部分？3. 教师示范：局部的表现技法。
（如：脸部刻画、染色小窍门等）注意：教师示范亦可以针对学生练笔中出现困难较多的部分来示范。
小学美术课件《创意画宫廷珐琅彩紫砂壶》和《线描画照相机》
第2环节 绘画表现
绘画步骤提供参考
绘画步骤
步骤一：观察案图片，用勾线笔画 出照相机的造型与结构。
绘画步骤
步骤二：用线描的方式概括画面的 黑白关系。
绘画步骤
步骤三：用高光笔为照相机添加上 细节的处理
绘画步骤
步骤四：用喜欢的水彩笔为照相机 包边，添加照相机字体的憧憬和对未来的向往，让 我们珍惜周围的一切美好事物。通过摄影，我 们留下了太多难忘的瞬间，记录下生活中的每 个片断。
课程引导
接下来欣赏照相机的图片，仔细观察它有哪些特点呢？
课程引导
课程引导
神奇的照相机
01 照相机的按钮
相机上有很多的小按钮，有大的小的，高的 矮的每个按钮都有不同的功能
课程引导
今天我们就来一起画一台神奇的照相机吧~
课程引导
照相机素材参考
强烈的阳光中含有大量的紫外线和红外线，可能损身穿花皮袄，山上到处跑。 人称百兽王，凶猛脾气暴。伤眼睛的角膜、晶状体，甚至眼底，戴一副墨镜，可以遮挡或吸收一部分光线， 减少对眼睛的刺激。由于大家对健康的重视，许多人在炎热的夏季外出时，都喜欢戴上墨镜，以减少阳光的 刺激，有人也喜欢把它当作装饰，墨镜的种类很多，应当根据不同的需要来选择。
课程引导
珐琅的颜色也是非常丰富的。
珐琅的颜色也是非常丰富高级的，一般以黄、蓝、红、豆绿、绛紫等色作地，用双勾法仿铜胎珐琅形式 描绘花纹。
课程引导
当精美的珐琅彩遇见紫砂壶， 注定会碰撞出一段浪漫而辉煌的传奇
紫砂珐琅彩装饰始于清·康熙时期，亦盛 它是采用优质的桃木、桐木、柳木等树木为原料，经过手工精雕于细清刻康而熙成、，雍造正型、外乾凸隆内时凹期，，与制人器面专非供常相似， 不仅容易加工而且可长可短，可圆可方，使用起来不仅舒适，而且造型朴实、美观、大方。
一年级下美术ppt课件ppt课件ppt
1. 形状表现主题突出：作品中的 形状应该紧扣主题，能够清晰地 表现出作品的主题和内容。
3. 形状有创意：作品中的形状应 该有一定的创意和个性，表现出 作者的独特思想和风格。
06
一年级下美术教学案例分析
教学案例一：彩虹鱼涂色
总结词
培养学生色彩感知和创作能力
详细描述
通过引导学生识别彩虹鱼的色彩，让他们感受色彩的美丽和变化。学生用彩笔给 彩虹鱼涂色，培养他们的色彩感知和创作能力。
的绘画技巧。
色彩搭配
教授学生如何选择合适的颜色进 行搭配，培养对色彩的敏感度和
审美能力。
形状识别
引导学生观察生活中的各种形状 ，并尝试用画笔表现出来，提高
对形状的识别和表达能力。
手工制作技能训练
折纸艺术
教授基础的折纸技巧，让学生学会折出各种简单 的动物、花卉等，培养动手能力和空间感知。
粘贴画
引导学生使用各种材料和颜色进行粘贴，创作出 具有个性的画面，培养想象力和创造力。
美术课程的性质和特点
综合性强，涉及面广 创造性强，鼓励个性发挥
实践性强，注重技能培养 互动性强，提倡合作学习
美术课程的学习方法
01
观察与模仿相 结合
02
实践与反思相 结合
创新与合作相 结合
03
04
个性与共性相 结合
02
美术基础知识
色彩知识
01
02
03
颜色的基础知识
解释颜色的基本原理，如 红、绿、蓝等原色，以及 由这些原色混合而成的其 他颜色。
教材的重点和难点
重点
掌握基础绘画技能，如线条、色 彩、形状等；培养创造力和想象 力。
难点
将理论知识与实际操作相结合， 引导学生灵活运用所学技能；针 对不同学生制定个性化的学习方 案。
小学美术湘教版五年级上册实用资料第5课深浅变化(2)
小学美术湘教版五年级上册实用资料第5课深浅变化教材分析本课“深浅变化”绘画表现事物的基础是光，如果没有光，我们就无法看到客观世界，更别提作画了，光使物体呈现在我们面前，产生强烈的明暗对比，展示物体明确的轮廓线，使人们见到了变幻的光影现象。
而这些正是我们在绘画中所要捕捉的东西。
用铅笔皴线，尝试通过用笔的轻重变化与线条的组织变化来表现由强到弱、由淡到浓的明暗效果和立体层次感。
本课并非专业的素描课，而是让学生体验到在丰富的明暗变化中特有的艺术魅力。
本课属于“造型·表现”学习领域，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
在编排上从欣赏画家的作品进入，创设了光影变幻美丽的情境。
为便于学生理解光影变幻，教材引导学生把一个色彩斑斓的世界看成一个由各种奥妙影调和各种形状组成的单色体，让学生自主发现在平面上存在着的明显的明暗变化。
然后使学生了解用笔的轻重、疏密会影响到物体的明暗变化。
在教学中可将以上基本原理、知识浅显地渗透到学生的游戏练习中，更强调造型的层次性和创意设计。
“活动一”：学习内容是画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何图形的明暗效果，表现层次感。
教材的左上角有几幅范画作品，是用心形、三角形、正方形、多边形、圆形以及不规则形重叠并皴上深浅变化的线来表现物体的前后层次关系。
在这个活动中，教师可充分挖掘学生的创作思维，展示学生个性，将主动权交给学生，争取作业百花齐放。
“活动二”：从欣赏画家作品入手，通过在建筑物每一块面上运用由强到弱、由淡到浓的明暗画法进行涂画，让学生在实践中逐步体验到明暗、光影的变化所带来的奇妙变幻。
教材力求呈现学习活动的难易层次，从对平面几何图形的感知、创作，直至立方体的形体组合，是一个循序渐进、相互联系的有机整体。
教学目标1、掌握初步的形体明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
2、感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。
小学美术人美五年级上册画人像五年级上册《画人像》
五年级上册《画人像》一、教学课时：二课时第一课时二、教学目标：1、知识与技能:了解人物面部特征，掌握正确的观察方法;学习用线表现正面人物头像的特点及表情2、过程与方法：通过游戏活动和观察活动引导学生掌握观察方法，发现人物五官特征及表情在肖像画中的重要性。
通过范画和教师演示学习用线表现正面人物的方法，在自主体验的过程中，培养学生观察能力和表现能力。
3、情感态度价值观：通过本课学习使学生对人物画产生兴趣，更加关注身边的人，愿意用美术语言表达对身边人物的情感，乐于和同学分享画人像的经验。
三、教学重点：了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法。
四、教学难点：如何用美观、生动的线表现人物五官和表情的不同特点。
五、教学过程：1、游戏导入：出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁说说“他”的特征仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等），说说“我”的特征2、讲授新课每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用简洁的语言准确地说出自己的特征。
（如脸型、五官、性格等）说一说：艺术作品中典型人物的特征出示艺术作品，教师简单介绍达·芬奇《蒙娜·丽萨》学生说说感受、特征，教师总结。
《凡·高自画像》出示艺术作品学生观察、体验、讨论、猜想人物特征教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
现代版的《蒙娜·丽萨》探索较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？学生讨论、猜想。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。
在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。
这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。
摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。
小学美术湘教版六年级上册实用资料4《编花篮》
小学美术湘教版六年级上册实用资料一、教材编花篮分析本课以“编花篮”为题，设置了两个相关联的学习活动：编花篮和插花。
前者是编织立体形态作品的训练，后者则是利用自编花篮进行基本的插花练习。
这是一次设计制作编花篮并加以应用的完整体验，通过这两个活动使学生发现生活中的美，培养探究精神与创造能力，享受制作成功的愉悦。
用各种材料编织而成的筐篮因其取材天然、造价低廉、可随意造型等特点在日常生活中应用十分广泛。
编花篮编织这门古老的手工艺历经上千年的演进，不仅工艺与造型日趋完整、精美，材料加工也日益改进，新材料不断涌现，现在已有各种各样的编织机器，甚至可由电脑设计与控制生产程序。
不过，手工操作仍然不可缺少，因为它是先进手段的本源。
从学校教育角度来看，是培养学生动手能力和创造能力的一种手段。
插花艺术历史悠久，内涵丰富。
本课从与学生生活联系紧密的家庭日常插花入手，将插花艺术应遵循的基本造型规律浅显地渗透到学生的游戏制作中。
活动一：学习内容是用合适的材料编织花篮，可以选择纸条或有韧性的条状材料，如纸绳、纸棒、铁丝、电线、橡皮泥等。
在四年级下册第10课《编纸条》中学生已掌握了“一提一压”的基本编织方法进行平面编织练习，本课则要在此基础上学习构成立体形态的筐篮。
编花篮的制作难度在于从平面到立体的编织过程，也就是从花篮底面到四周围边的转换环节。
为了降低难度以及培养学生的创新精神，这个环节应该鼓励学生积极探索，允许不按常规出牌，只要能编出立体形态的筐篮就行。
教材中安排了两个提示协助解决难点。
1．对比分析各种小篮的不同构成形态，是拓宽学生思维的重要手段。
比如：有的小篮底面和侧面是分开制作再组合而成，有的小篮的侧面则是用编完底面后的剩余部分穿编而成的。
2．呈现了三种底面形式，供学生观察和动手尝试。
比如方形小篮的四个侧面可以是先分别编好，再竖起来粘贴在一起。
不一定要按常规把四边竖起来编，可在编的过程中逐步呈现立体形态。
活动二：学习内容是配合自编的小花篮做一件插花作品。
临邑明德小学刘薇人教版三年级上册美术
人教版三年级上册美术第一课《魔幻的颜色》教学目标：1．《魔幻的颜色》是造型表现课。
本课教学以游戏来营造美术学习的情境，切合学生的心理需求。
《魔幻的颜色》一课主要让学生认识三原色了解三原色是如何配出间色的。
2．能够调出预想的颜色，并用其画出一幅绘画作品3．培养色彩的朴素感受力。
教学重点难点1．认识颜色的搭配2．配出自己想要得间色教学准备1．学具准备：水彩颜色工具。
2．教具选择：水彩颜色工具，试管，画纸。
课件教学过程一导入：欣赏图片画面中主要有哪些颜色？给你什么样的感觉？二新授1．出示三原色讲授三原色的由来。
2．学生挑选自己喜欢的两种颜色，调一调，说一说变成了什么颜色。
接着可以让学生自由调配颜色，但有两个要求，只将两种颜色相调，并记下有他们调出的第三种颜色，然后交流。
3．用试管试验来观察颜色的变化效果。
4．认识间色，总结同学们的发现。
红+黄=橙色红+蓝=紫色黄+蓝=绿色5.让学生用两个指定的颜色调出教师指定的那个间色。
学生调出的颜色色相一定会产生差异，让学生比一比，说说原因，教师分别出示两个间色让学生自己寻找两种颜色调出它。
学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。
三．学生练习，教师巡回指导。
四．出示四季图片。
春夏秋冬请学生用掌握的色彩工具画自己喜欢的季节教学反思由于作业是画在水彩纸上，学生表现的手法更加自由，认识间色的过程中，许多同学发现了不同比例的原色配出的间色是不一样的如红+黄=橙色，红色多为桔红，黄色多为桔黄。
这样的有意探索，对学生的成长是极为有利的。
对四季和感觉的绘画是较为抽象的表现题目。
教学中我发现大部分学生都能用热烈的方式表现。
也有部分同学由于工具的原因，不能表现自己的想法，对学生的工具掌握能力还有加强。
第二课万花筒课时：2课时施教时间：9月1日——9月8日教学目标：1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表现类似于万花筒的图案。
3.试着按照自己的设计来表现色彩。
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清明上河图，中国十大传世名画之一。
为北宋风俗画，是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
举世闻名的达·芬奇的名画<<最后的晚餐>>
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，同时在写意花鸟画上承徐渭、朱耷、扬州八怪以及吴昌硕，具有深厚的传统文化功力。
他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。
但画虫则一丝不苟，极为精细。
他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。
尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。
山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。
齐白石的画反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摹它们的精神。
他曾说："为万虫写照，为百鸟张神，要"自己画出自己的面目"。
他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰?"他日相呼"。
一幅《棉花图》题曰: "花开天下暖，花落天下寒"。
《不倒翁图》题"秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑"。
他把老鼠、油灯、算盘、锄头、柴耙等引进画中，并流露出农民的质朴、孩子般的天真，真诚的爱和恨，远远地打破了传统文人画中画竹即写"虚心"，画兰便写"幽香"的陈套。
他在一幅《竹院围棋图》上题诗曰："阖群纵横万竹间，且消日月雨转闲，笑侬尤胜林和靖，除却能棋粪可担。
"把下棋和挑粪并提。
身为当代杰出的艺术家，他继承了中国民族艺术的优秀传统，在绘画、书法、刻印上都有着非凡的成就，创造出自己独特的艺术风格。
他的画无论山水、花卉或虫草，都能给人明朗、清新、简练、生气勃勃之感，并且具有鲜明的民族特色，达到了形神兼备、情景交融的境界。
此作笔墨凝练，老笔纵横，将水墨工夫发挥到了极致。
法国莫奈《睡莲》
点彩画派
点彩画派是一种用细小的彩点堆砌，创造整体形象的油画绘画方法，创始人是修拉和希涅克
修拉大碗岛的塞纳河之春（法国）
保罗·西涅克纳蒂布港（法国）
梵高星空
文森特·威廉·梵高（又称”凡高”，以下称“梵高”）（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。
他是表现主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最
著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作
这幅画描画了乘坐步辇的唐太宗接见前来长安迎娶文成公主的吐蕃王松赞干布的使者的场景。
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作顾闳中。