音乐(心得)之中小学唱歌教学方法探究
音乐论文之中小学唱歌教学方法探究
中小学唱歌教学方法探究唱歌教学是属于表现领域的内容之一，这是实际性很强的音乐学习领域，是学习音乐基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。歌唱是最动人的，最具表现力的艺术，歌喉是每一个人都有的得天独厚的乐器，唱歌是中小学生学习音乐的重要方式，是他们表现美、创造美的主要手段。但是唱歌教学却是中学音乐教学的软助。以往我们的歌唱教学，很多老师都会按照练声、朗诵歌词、视唱歌谱、歌曲分句教唱的环节进行唱歌教学，这种方式往往人为地降低了学生的歌唱兴趣，加大了歌曲的学习难点，特别是在唱词之前的歌谱视唱，把学生的学习热情全扼杀了。为了提高学生的歌唱水平和能力，教师应该从学生的身心特点和学习兴趣出发，运用各种方式多渠道地拓宽唱歌教学思路，以提高学生的学习兴趣。一、影响唱歌教学的原因：1、变声期以前的儿童：儿童的发声器官尚未完全，音域狭窄，音量不大；但为了在众人前有表现自己，经常大声叫喊，可能出现声音嘶哑的状况，；加上身心尚未发育成熟，音准把握不够好，唱歌时声音不稳。2、变声期：3、开课方式，缺乏歌唱学习的连续性4、声乐艺术多种流派的争奇斗艳通俗唱法：门坎低、轻声加话筒技术、个性化表现美声美声唱法：门坎高、要训练有素、表现相对单一二、中小学歌唱教学方法学习一首新歌，可以采用各种不同的方法，例如，让学
生反复地听，根据听觉把歌曲学会、记住；或者通过乐谱和各种记号，用读谱的方法把歌曲学会，前者被称为听唱法，后者被称为视唱法。（一）听唱法：采用这方法学习新歌，是一种不借用任何其他手段、仅凭听觉学习歌唱的方法。它有利于发展音乐句子感，获得对音乐的完整感受。
1、从拍子入手的方法。
2、采用句子游戏的方法
3、听辨乐句数目和形式
4、听辨歌曲节奏型（二）视唱法在使用视唱法之前用听唱法充分满足学生的歌唱欲望，通过听觉来感受、学习歌曲，再让他们使用视唱法。
1、从歌曲的节奏谱开始。
2、将歌曲节奏谱改成节奏合奏谱。
3、使用节奏卡农。
4、使用摆放曲调卡片的方法
5、从听音开始的视唱方法。
6、各乐句一并从音高开始的方法。
7、试着用唱名或乐器把握歌曲旋律。（三）、采取依曲填词的方式，（四）、从歌曲歌词节奏练习入手，（五）、创设不同意境，让学生熟唱歌曲（六）、边唱边对歌曲进行表演（七）、从赏、说、画导入，让学生熟悉歌词内容，（八）、熟悉歌曲旋律线的走向，学习歌曲。（九）、分角色、接龙式、对答式演唱，（十）、鼓励学生自主学习，生生互动，师生互动。 1、分组自学一句歌词，再采用交换互学的方式学习其他乐句。2、分组分句学唱，找出难点乐句，师生共同突破。（十一）、默唱（十二）、乐器参与歌曲伴奏（十三）、改变歌曲的拍子（十四）歌曲重组，变化不同的结构形式一般来说，我们在边听边看音乐演奏时，所获得的感受、所受到的感动，在多数情况下都回产生参与表现音乐活动的欲望，只是每个人的音乐表现活动，因
受到感动的程度和音乐表现的技能所限而有所不同。（比如说，当孩子在看电视、听唱片或观看音乐演奏实况的时候，常常会情不自禁的发出“啊，真棒”“哇，真美啊”的感叹，这就是在情感上的一种感动，于是就产生进一步听音乐的欲望，或者进而产生亲自参与一起演唱、演奏的感动。）由此可见，对于教科书上的歌曲，学生们所受到的感受、感动是各不相同的，动情的程度也各不相同的，这些都应该让孩子以各种各样的、孩子自己的方式表现出来。因此唱歌教训不应该仅仅停留在表面上教会孩子唱唱歌，而应该是每个孩子产生不同的属于他们自己的、各种各样的感动、动情，这才是对音乐教育的正确理解。教学缺乏创造性，就会成为没有实际内容的形式化的指导，教学缺乏多样性，就不可能发挥儿童、学生丰富的个性，不可能适应各地区的实际情况进行多种多样的指导。所谓具有现代特色的教学，就是根据复杂多样的环境和学生的实际情况，采用富有创造性的、多样化的教材和教学方法。多样化和创造性是现代教学指导繁荣不可缺少的要素。
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。
为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点
关于初中音乐欣赏课教学策略的探究
关于初中音乐欣赏课教学策略的探究 随着新课程的不断推进，音乐欣赏课被纳入了音乐课程的范围，也成为了音乐教学中的重点教学目标之一，它是培养初中生音乐審美能力的一个重要方法。 标签：新课改；初中音乐；欣赏教学；策略探究 新课程标准中要求初中音乐教学应该对学生的审美能力和音乐技能进行重视。这就要求初中音乐教师在课堂上重视音乐欣赏教学，提升学生对音乐的审美。因而，教师要选择正确的教学方法，提高初中音乐的教学水平。 一、初中音乐欣赏教学的现状 现代教育的方向是学生综合素质的教学，在教育的不同阶段进行综合素质的教学都是非常重要的，尤其是在学生的小学和初中的教学目标发生变化的时候更应该重视音乐欣赏教学的教育活动，这也能带动中小学的学生在音乐素养方面的发展。但是，很多学校在音乐欣赏教学方面有很大的局限性，比如在进行音乐欣赏教学的文本上，学生们本身是非常喜欢音乐的，因为每个学生的音乐基础不一样，表现出来的对音乐教材的感觉就存在很大差别。还有一些学生很喜欢流行音乐和网络音乐，不喜欢传统经典音乐。在这种情况下，教材中的经典曲目就很难达到好的教学效果；再加上当前的欣赏课环节还没有进行完善，很多学校的音乐欣赏课会在学生听完一节课之后结束课堂内容，音乐欣赏课也就到此为止了。很少有教师能引导学生将自己对音乐的感受讲出来，究其原因，首先是学生的音乐基础知识所限，然后是学生没有较强的音乐表达能力，还有学生在音乐兴趣方面只对喜欢的音乐感兴趣，这一点也需要注意。 二、初中音乐欣赏课的教学策略 1.增强学生对音乐的兴趣 要想让学生喜欢音乐并爱上音乐学习，首先需要让学生产生对音乐的兴趣。只有学生有足够的学习兴趣，才会在音乐欣赏方面更好的取得成绩。良好的学习兴趣能使学生逐渐丰富自己的基础知识，并逐渐增加学生的音乐综合素养。当前的学生面临着非常繁重的考试压力，很多音乐老师都发现，只要学生去上音乐课，大都是欢呼雀跃、非常开心的，因为学生喜欢音乐是他们的天性。如果教师不重视音乐课程，没有好好想想学生的真正需求，不去设计良好的教学方法，那么音乐课堂也会变得索然无味，学生也很难产生对音乐的学习积极性。 音乐欣赏教学主要依靠的是学生的听觉和感知，再搭配一些想象画面组成的。除了倾听和想象，音乐欣赏教学也可以让学生用眼睛去观察、去捕捉，也能有效提升学生的音乐素养。
高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告
高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人：胡灿云 研究基地学校：桃江县第七中学 课题组成员：（以姓氏笔画为序） 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日
尊敬的各位专家、领导，老师们： 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年，从事专职音乐教学13年，02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长，但音乐教育理论水平不高；尽管参与过省级课题研究，但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务，顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作，下面，我作开题报告，请课题组成员进一步审议，请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标：一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系，丰富音乐学科教学论；二是指导中小学音乐教师的有效教学行为，促进教师的专业成长；三是通过有效教学方式，优化教学过程，提高课堂教学效率，培养学生的音乐素养，促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容：①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有：
关于初中音乐老师教学心得体会范文
关于初中音乐老师教学心得体会范文 初中音乐教学作为一门艺术课程，在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。下面是 ___网带来的关于初中音乐老师教学心得体会范文，欢迎欣赏。 初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。 在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行
单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。 3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相
小学音乐教师心得体会(多篇)
小学音乐教师心得体会 中心小学优秀音乐教师心得体会 优秀的音乐教师要敢于创新，通过对音乐的感悟及教学经验的积累，培养即兴教学的能力。同时，结合自己的专长，通过各种媒体传播，发挥各种才能，激发学生的学习兴趣。做一个优秀的音乐教师。 第一、热爱自己的专业。毫无疑问，我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。对于教学方法的领悟以及教育经验的积累，会使你逐步教好你的学生。如果你自己都不喜欢音乐和讨厌你自己的专业，那么及早改行就是最佳的选择，免得苦了自己又耽误了学生。 第二、敢于创新，灵活教学。课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。 1、要作教育的抉择者！这是当今最新的教育理念，适用于各个学科。具体到音乐教学领域，在浩瀚的音乐文化海洋中，我们音乐教师有根据课标所规定的教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方式的权利，如果你和你的学生一样不喜欢你手中的音乐教材，我觉得你就应该考虑如何重新组织教学内容。
2、做研究型教师。如果你真正成为了你所任教的班级的音乐教育的抉择者，那么面对你重新组合的教学内容，新的问题和收获肯定源源不断的出现，你如果抓住里面的闪光点和突发的感觉，深入实践、探讨、研究下去，就可以出成果，以你自己的教学实践作出你的理论性文章，也就是所谓的课题研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦学苦教苦备课，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。 3、活用教学法，培养即兴教学能力。在教学中仅仅是理论上“奥尔夫”“柯达伊”“启发式”“示范法”什么什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。怎样为好呢？一句话，“无招胜有招！”即学他人之长，补己之短；扬己之长，敢创新招。你解决问题的最佳办法就是随机应变，满腹的经纶敌不过你在教学实践中一个奇妙的点子。 第三、认真学习科学发展观，树立终身学习的教育理念。“不是我不明白，是这世界变化快！”许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的变化，都在提倡终身学习的理念。我们音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注，关注的过程就是我们学习的过程，有许多方面的东西我们甚至要和学生共同学习，共同探讨。所以，我们不能放松自己各方面的学习。只有这样，才能成为一名优秀的音乐教师。 第二篇：小学音乐教师外出学习心得体会
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析 某中学做过一次问卷调查。其结果是：在音乐、体育、电脑、文学、美术等并列项目中，表示喜欢音乐的得票最高，占被调查人数的33.69%。而在这些喜欢音乐的学生中却只有42.05%的学生表示喜欢现在学校开设的音乐课。有将近一半的学生承认最喜欢港台、欧美流行音乐并盼望当歌星。而喜欢古典音乐、民族音乐、轻音乐等的分别只占10%左右。以上调查虽不能说完全精确，但也有一定的代表性。那么，是什么原因让学生不喜欢我们中学目前的音乐教育呢?有什么解决的方法呢?下面，是我对这两个问题的一些思考。 一、当前中学音乐教育中存在的主要问题 1、教材导向与学生审美需求之间存在矛盾 大多数学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，不喜欢音乐课的一个主要原因是课堂上的经典作品和德育内容提不起他们的兴趣，现行的中学音乐教材，绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，几乎很难找到较通俗的音乐作品。其中一部分音乐作品政治色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。他们更愿意欣赏的是流行音乐(包括声乐、器乐)。这些音乐往往以通俗易懂的曲调，直接明了的歌词，亲切自然的歌唱，轻而易举地抓住了学生的心。 2、家庭、社会对少儿音乐学习的两极取向 目前家庭、社会对学生学习音乐的态度有两种较为极端的价值取向：一种是过分重视。有些家长自己年轻时喜爱音乐但从事音乐工作的梦想未能实现，就把希望寄托在孩子身上。这些家长对孩子抱有很高的期望，不管孩子的自身条件如何，一厢情愿地希望把孩子培养成为音乐家。他们更多的是从自己的主观意愿出发，强迫孩子学习音乐。在儿童时期，由于孩子缺少自我意识，因此对家长的选择被动顺应。而到了中学阶段，学生的生理、心理逐渐成熟，他们渴望独立自主，反权威意识很强，从本能上更愿意自己去选择，而不愿意听家长和老师的说教。另一种是不太重视。认为音乐课不是考试科目，不把音乐课作为一门重要课程来看待，仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。学校也缺乏行之有效的考核与评价手段，无法像其它文理科课程考试一样，督促学生学习。所以，学生就更不把音乐课放在心上了。 3、对音乐功能的认识缺乏科学性、全面性 随着教育改革的不断深入，音乐的美育、德育、智育及许多非智力因素方面的功能正在被人们逐渐接受。音乐教学首先表现为一种美育教育，它的可感知性是其它美育教育手段所无法比拟的。同时，它还会起到辅助德育、智育的作用，对于青少年慧敏能力、感受力和永恒心的培养，特别对联想力、创造力的培养是其它学科所不可取代的。但是长期以来社会对音乐课就是唱唱跳跳的娱乐课的观点还是深深地影响着今天的学生和家长。在他们看来，音乐课上通过经典作品学习音乐文化与人文知识未免有点勉为其难与小题大做。所以始终把音乐课看成“小三门”之一，没有给予应有的重视。 4、社会需求与教学目标之间不协调甚至相距甚远 在现行的教材中，贴近现实生活，适应青少年身心特点、旋律又新又美的歌曲、乐曲较少，教材的编排有的还不够生动、活泼，教材中政治说教的目的太明显，使得学生对它兴趣不浓。而在社会上，学生们所接触和接受的绝大多数是大陆、港台与欧美流行音乐。由于流行音乐的传播无所不至，演唱技巧没有约束，音像商品铺天盖地，包装制作华丽耀眼，导致学生深深迷恋流行音乐，盲目崇拜大牌明星，对学校音乐教育产生排斥心理。 5、在升学考试课程缝隙中艰难生存的音乐教育
小学音乐唱歌教学方法研究开题报告
“小学音乐唱歌教学方法研究” 开题报告 益阳市赫山区桃花仑小学音乐教研组 主持人：雷玲芹 一、课题的提出背景和依据： 新教材课程标准中提到“现代小学音乐教育必须以是否有利于学生享受音乐、学习音乐、参与音乐实践活动，奠定学生在音乐方面的可持续发展的基础为目标，包括享受音乐、学习音乐、发展自身音乐能力的坚实基础，这是基础音乐教育的要义所在”。即音乐教育应该在一定程度上活化，让学生参与丰富多彩的音乐活动，有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能。” 唱歌教学是中小学音乐教学的重要内容，它不仅是对学生音乐感受力和唱歌基本能力的培养，而且对学生浸润美的熏陶、提高艺术修养起着非常重要的作用。正如音乐教育家柯达伊曾说过:“有了歌唱的基础,更高层次的音乐教育就能得以发展。只有人声——这个人们生而有之的而且是最优美的乐器,才是使音乐文化属于每个人的沃土。如果首先学习歌唱,然后学习其它,将使学生具有多种音乐能力的准备。”由此可见歌唱教学在音乐教育中有着不可替代的地位。唱歌教学也是音乐教学中最简便、最经济、最大众化、最普及的一种教学形式，它不受地域、经济条件的限制，是适合所有学校的音乐教学方式。 二、课题的意义和研究价值以及创新之处： （一）课题意义：我觉得作为一名小学的音乐教师要想取得音乐课堂唱
歌教学的真正实效，提高学生音乐综合素养的教学原素，就必须得拥有新课程背景下的课堂教学有效性理念，掌握新课程背景下的课堂教学有效性的策略，摸索出适合小学生学习音乐的方式方法，这对小学音乐的教学更是非常关键和重要的。 （二）课题的研究价值 唱歌教学奠定了中小学生音乐素质的基础。 唱歌教学对中小学艺术教育起到强有力的促进作用，可以较好地奠定了中小学生音乐素质基础。 1．奠定乐理基础 唱歌教学对学生学习音乐基础知识具有牵引作用。中小学唱歌教学中包含了许多乐理知识，通过唱歌教学，可以使学生逐步从旋律、节奏、速度等方面去认知乐谱，通过对乐句间的对比、唱歌时的起伏，体会音乐表达的情思，感受音乐的美。中小学生模仿能力比较强，先唱歌、后识谱，这样一来，识谱不仅变得简单而有意思，而且原本识谱不好的同学也会突然发现自己也能唱准了、唱会了，从而增加学习的信心和兴趣。比如学生唱歌《大海啊故乡》，看着谱，听着音乐，可以逐渐发现乐谱中符号的作用，比如延长号、乐句反复记号、渐强渐弱、重音连音等记号的作用。有了乐理基础，就能看懂谱，能够发现音乐的美与谱中的符号之间的关联。学唱歌的过程中增强了学生的视唱能力，这样学习兴趣增强。教师还根据不同年级学生的特点，引导学生划分小乐句，分析乐句的相同点和不同点，分析节奏特点、旋律走向，让学生画出旋律线；低年级学生只找出相同或相似的旋律与节奏，涂上颜色找出规律。这就培
初中音乐教学心得体会五篇
初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契 在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。 初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此，我觉得以下几点对我启发很大：
2020年小学音乐教学心得体会范文(精选3篇).doc
【最新整理，下载后即可编辑】 小学音乐教学心得体会范文（精选3篇）本页是最新发布的《小学音乐教学心得体会范文（精选3篇）》的详细范文参考文章，觉得应该跟大家分享，看完如果觉得有帮助请记得收藏本页。 小学音乐教学心得体会范文（精选3篇） 当我们受到启发，对学习和工作生活有了新的看法时，可用写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会怎么写才恰当呢？下面是小编整理的小学音乐教学心得体会范文（精选3篇），希望能够帮助到大家。 小学音乐教学心得体会1 音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。 1、贯彻因材施教，分类施教。 素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，心得体会范文又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐
小学音乐教学方法
小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。
音乐课程的教学策略研究(第5期)
关于音乐课程中教学策略的思考 快乐音符音乐课程研究课题组王丹. 在音乐课程中，教学策略是指在实施音乐音乐课程的教学过程中，为完成特定的目标，依据教学的主客观条件，特别是儿童音乐能力发展水平，对所选用的教学活动程序、教学组织形式、教学方法和教学媒体等的总体考虑。简而言之，教学策略是为达到某种教学目的使用的手段和方法。在此所探讨的音乐课程教学策略，更强调与课程系统的适应性，更突出音乐学科特色的可行性。目前幼儿园多进行综合性的音乐教育，关注的较多的是综合的音乐游戏形式，采用具有普遍规律的教学策略，而在儿童音乐能力的提升，以及对音乐课程的教学策略制定、选择与实施方面还有很多问题需要解决。我们认为，音乐课程的教学策略的制定、选择与实施不仅要从儿童的总体发展需要出发，依据课程与教学理论中的普遍规律，更要关注儿童音乐能力的发展，关注音乐学科本身的知识系统和规律。
◎创设音乐化的环境 环境创设是教学中不可忽视的部分，直接影响到教学的效果。音乐化的环境能让儿童更专注，更有兴趣，有利于音乐的教学。音乐化环境有硬件环境。音乐教室（或音乐课堂、音乐区）的布置有很多独特之处，必须有足够的空间，让儿童可以随意走动，教具玩具和挂图、卡片应该是安全、显而易见、颜色鲜艳和方便孩子使用的。比如，教室里有适合儿童的良好的音响设备，必须有空间提供儿童看录像，他们可以坐在可挪动的地毯上；黑板、白板的高度必须适合，以便儿童可以在上面粘贴画片，重组故事；教室里有认识音高、节奏等音乐元素的大型挂图或地毯，以便儿童在上面作音符的移动游戏，进行音乐认知；准备必备的乐器、儿童乐器以及各种发声器；准备一个模拟小舞台，让 儿童有更多的表现与表达的机会。 音乐环境还包括软件环境。教师应该利用多媒体设备等给儿童提供丰富多彩的音乐信息并检查他们是否能够理解；尽量用音乐与艺术的方式和儿童交流，如问好时，有节奏地说出来；建立日常规范，鼓励儿童用音乐的方式表达他们的意思，如歌唱、吟诵、节拍、演奏乐器、声音的故事甚至是戏剧表演；用不同的音乐作为常规音乐，如收放乐 器的音乐，回座位的音乐等等；用正确的方式对待儿童在学习中出现的错误；鼓励儿童独立地学习；根据活动类型安排儿童的座位，如半圆形（半封闭）有利于孩子的注意力 集中在老师和同伴身上，适于模仿学习，圆形（封闭）有利于孩子的注意力集中在两边的同伴身上，适于接力式的活动等等。 ◎让聆听成为一种习惯 音乐，是一种听觉艺术。对任何想进入音乐世界的人，聆听——是最基本的第一步。我们应该为儿童提供尽量多的学习资源，孩子们尽情地去触摸、去感觉、去聆听、去体验。在舞动的乐音中，孩子们可以体验所有高低、大小、强弱的自然音律，对声音、音色、音高和音量这些组成音乐的要素，产生一些基本的认识。聆听包括听觉意识与注意力的培养，听辨以及听觉的记忆与排序。 听觉意识的培养是律动、歌唱、游戏、音乐创作以至于对读、写、表演的基础。注意力不仅是天生的而且是一种学习的技巧，幼儿需要通过训练来强化这种能力，使这种能力成为一种积极的听觉意识，即必须要求孩子去注意周围的环境、声音并和它们交流。
音乐实习心得体会
音乐实习心得体会 音乐实习心得体会篇一作为实习教师，在两个月的工作实践中，我积累了不少深刻的体会，尽管是一位实习教师教师，但是的氛围已经深深感染了我，使我在华士的工作岁月每一天都充满了新鲜，充满了收获。 刚出校门的我，就像孩子们的大姐姐，凭借着心底对孩子的热爱，我常常会不自觉地把孩子当成自己地弟弟妹妹一样，真切地爱他们。我相信孩子在幼年时需要更多的爱，在离开家人的时候，老师就是她唯一的信赖对象。尤其这次接了低年级，初期有的孩子不适应环境，出现了各种情况，在我的带教老师赵老师的言传身教中，我怀着一颗真实而柔软的心，包容每个孩子，渐渐地，孩子们和我熟悉起来，也乐意来上课了。现在，孩子们和我的感情很好，他们已经用他们的行动来与我的感情呼应，从爸爸妈妈口中，也得知孩子们都深深爱上了音乐课，爱上了老师，正如一句话：也许你只给孩子一分，但孩子会汇报你十分，百分，甚至更多。我很高兴自己走好了第一步。 这次实习令我感受颇多。一方面，我深感知识学问浩如烟海，使得我不得不昼夜苦读;另一方面我也深深地体会到，要想成为一名优秀的教师，不仅要学识渊博，其它各方面如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都是要有讲究的。每上完一节课后我最大的感受就是：当好一名老师真不容易啊!
试教工作开始以后，我每天的工作就是听优秀音乐教师的课写教案试教修改试教，这样反复练习，完善。直到把一节课要讲的内容练到烂熟于心为止。即使这样，在我第一次深入课堂时，我还是遇到了许多师范学校里没学过、事先也没有料到过的难题。毕竟试教的时候和正式去教室上课的时候的心态是很不一样的 教学生知识如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，那是远远不够的。俗话说的好要给学生一碗水,自己就要有一桶水。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，比如有一次我在教授一个小附点节奏，学生怎么也唱不好。我就把每一个音符的时值都分解组合，可是到最后，学生还是唱不好。后来只好向指导老师请教此处该如何表达。原来，对于小学生来说，有些知识点是不需要解得太透。让学生模仿就可以了。比如说可以模仿夏天的知了声。 通过这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚。我的这一举措果然收到了良好的效果，学生听
小学音乐教学心得体会
小学音乐教学心得体会 小学音乐教学应着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，要努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果。一、学会“听”音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础,音乐论坛。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。二、利用创编旋律来提高识谱能力创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。利用他们这
一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力。四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣：根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
浅谈小学音乐教学方法
浅谈小学音乐教学方法 音乐是一浅谈小学音浅谈小学音乐教学方法乐教学方法门独具特性的科学艺术，在人类历史发展进程中具有重要的地位和作用。音乐的认识、愉悦、审美和教育等功能早已为人们所熟知。在现代化社会高速发展的今天，由于竞争加剧，观念多元化，人际关系复杂化，由此带来了大量的情绪问题，焦虑、紧张、压抑、烦躁等已成为现代社会的通病，这使得人们不能不关心情绪的健康问题和调节手法的运用。由于音乐所具有的，为其它学科所无法替代的功用，对于人们身心健康的发展，对于健康情商的形成有独到之处，因此，在诸种审美教育中，音乐教育对提高学生的“情商”有着不可低估的价值。一、促进正确人生观的发展 音乐教育有利于开拓学生的视野，丰富学生的情感，陶冶学生的情操，以致达到启迪智慧、净化心灵、愉悦身心的作用。如对学生进行《团结就是力量》、《光荣啊中国共青团》、《国歌》、《国际歌》等革命老歌的欣赏、教唱中可以帮助学生树立崇高的革命理想，还可以使学生在接受传统音乐教育的基础上，同时也培养正确的人生观和世界观，形成热爱祖国、奋发向上、积极进取、精神振奋的良好风貌，也养成乐观豁达、聪敏理智、通情达理的健康心理以及行为习惯。 二、促进良好品格的形成
情感心理学家通过研究证实，音乐能通过物理和心理的两条途径对人发生影响。音乐的物理作用是通过音响来影响人体的生理功能；而音乐的心理作用则在于：优美的音乐能促使人体分泌一些有益于健康的激素，起到调节血液流量和神经细胞兴奋的作用，解除疲劳、平缓血压、稳定心律，从而使心情轻松、愉快。音乐能以旋律、音调和节奏等音乐要素来改变、调节人的情绪。 （一）在认识自己情绪特征的基础上，要引导学生妥善地调节自己的情绪，包括合理表达正面情绪，削弱乃至消除自己的负面情绪，进行自我安慰与疏导，从而摆脱不良情绪的体验。在恶性情绪中，最为难缠的是妒嫉情绪，俗话中就有“妒火中烧”之说，因为中学生的年龄小，性格特征还不完全成熟，看到别人成功就容易产生心理不平衡，引发偏激或逆反情绪，对此我们教师应给予正确的疏导和教育。如歌曲《幸福》，以真挚的语言道出了幸福的真谛------任何的幸福都是靠自己的双手和辛勤的汗水得来的，在教唱此曲时，不仅要教会唱旋律，更要教育他们从小树立远大的革命理想，为着自己的未来，祖国的未来而自我奋斗，靠自身的努力来超越他人，实现自我价值。而歌曲《校园的早晨》则更显而易见，它那活泼明朗的曲调，展现了当代少年儿童朝气蓬勃、积极向上的乐观主义精神，抒发了青少年的幸福、自豪及对祖国的无比热爱之感。
初中音乐课堂教学策略浅谈
初中音乐课堂教学策略浅 谈 Last revision on 21 December 2020
初中音乐课堂教学策略浅谈 摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。 关键词初中音乐课堂教学策略 正文 一、针对学情，注重方法 十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。
举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 二、情境导入，激发兴趣 为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。
小学音乐合唱教学的有效策略研究
“小学音乐合唱教学的有效策略研究” 一、核心概念的界定 合唱，是歌唱的最高形式，有着极为丰富的艺术表现力和感染力，能表现如诗如画般的意境以及深刻的思想内涵；合唱训练能培养孩子从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感受和集体观念。在合唱训练中，既能学到科学的发声方法，养成良好的发声习惯，又能进行多声部演唱，使学生的歌唱水平达到一个新的高度。 二、课题研究的背景意义及理论依据 （一）课题提出的背景意义 合唱教学是一种能用较少的经济投资，使尽可能多的学生参与的音乐活动方式，是一种经济、简便、最为普及的面向全体学生的音乐教育形式。开展合唱教学的研究与实践体现了以下三方面的意义： 1、合唱教学是提高学生音乐素质、发展审美情趣的需要古今中外五光十色的合唱作品，它们的形式美、内容美，必然要通过演唱才能反映出来。在排练和演出的过程中，队员们要运用理性、感性知识去解决一系列技术和艺术的问题，在理解音乐的基础上进行再创作。在对合唱歌曲的演绎和创作过程中，学生的音乐素质得到提高，审美情趣得到发展。
2、合唱教学是对学生实施群性教育的需要社会的安定、进步，需要人与人之间的相互理解与分工合作，这在合唱活动中表现得最为充分。合唱是一种用人的声、音、色编织起来的立体声音艺术，它的最大特点是人与人之间的默契协作。即个人服从集体、个性服从共性、群体服从指挥、指挥服从音乐的复杂调节过程。合唱教学并不旨在合唱本身，而是归结到培养有机的、整体的反应方式的教育。学生在合唱活动中能真切地感受到多声部音乐的丰富表现力，建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。 3、合唱教学是打造学校特色的需要。我校是一所县直重点小学，历来重视艺术课程的实施。开设了多种形式的校本课程，合唱教学就是其中之一，让孩子充分发挥自己的优势和兴趣，在平时的课程实践中，从孩子们对课程的喜欢，我感受到了那份责任，怎样把合唱教学开设好，而且能形成学校的一大特色，使合唱教学成为学校的一大亮点，这是我在以后的教学实践中必须研究的问题走向。 （二）课题研究的理论依据 我国《基础教育课程改革纲要（试行）》明确指出：“全面贯彻党的教育方针，全面推进素质教育”。 注重学生的个性发展是素质教育的基本要求，体现以人为本、以人的发展为本的理念已成为现代教育观念的核心。以人为本，就是在价值观上一切为了学生，尊重学生、依靠学生；以人的发展为本，就
初中音乐教学工作心得体会
初中音乐教学工作心得体会 第1篇：初中音乐教学三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。 在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。 四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。 在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。 通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。 一、积极参加各种形式的学习活动 今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。 二、努力钻研教材、教参
在素质教育的今天，新课程标准已经实施了多年的前提下，我一定通过各种学习渠道，努力钻研新课标的精神，把新课标的精神贯彻到我的教学中，努力培养学生的自主学习的能力，培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围下进行音乐学习。 由此看来，这次活动内容尽显其教育价值，活动组织独具匠心，让我受益匪浅。作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。第2篇：初中音乐教学心得体会初中音乐教学心得体会 初中音乐教学心得体会 （一） 这一学年我担任的是初中部七年级(133D136)和八年级(129D132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。 音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受
小学音乐教学心得体会
小学音乐教学心得体会 音乐教学是启迪智慧、陶冶情操，使学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，笔者结合自己的教学经验，谈一些教学心得。 一、准确的教学目标和教材分析是提高课堂教学有效性的前提 要想提高课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课则是重中之重。我们很多教师在备课时注重的是目标和过程，往往忽视教材分析这一环节，通常是照搬照抄。其实，教材分析要和本课的教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点。只有教师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，是本课学习所必要的。因此，在分析教材时，教师决不能只着眼于文本而忽视以音响为载体的音乐基本表现形式，首先要反复聆听，把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，再以理解音乐和表现音乐的基点上进行整理，尤其要把本课涉及的音乐要素分析透彻。一旦把音乐作品分析透了，目标自然而然也清晰了，方法、形式等也相应的水到渠成了。有了教材分析具体细致这个前提，教学目标定位准确清晰也很重要。在每堂音乐课中，大目标是靠小目标去实现，小目标靠大目标去统一，它们之间是整体与局部的关系。所以有了大目标后，制定
小目标时必须注意，若干小目标都必需为实现大目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维和音乐实践经过“爬坡”的过程，而不是轻而易举地获得成功。同理，教师除了对整堂课的教学目标要清晰外，对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做？”“怎样才能达到我预设的目标？”也就是在学生已知与未知之间架桥设阶，以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区”。只有围绕目标，环环相扣，才能切实课堂教学的高效性。 二、教师要具备丰富的专业知识 在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一。在小学音乐教学中，教师声情并茂的范唱能给学生带来最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有教师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。我在课堂教学中发现：只要是教师边弹边唱示范过的歌曲，学生都会学得特别快。歌唱教学也是音乐教师应有的、起码的教学基本功，在音乐教学中具有示范性和激励性。“跳”即舞蹈表演