美术表现 平面
实用美术基础电子课件第一章平面构成基本技能
项目二 美术设计的构成形式
二、基本形的群化
1.概念 基本形的群化是指在设计出一个新的基本形的前提下，再将这个基本形作为造型要素，创 造方向、位置、大小等变化的组织，构成视觉效果完全不同的新图形。
项目二 美术设计的构成形式
2.类型 （1）线形状排列 线形状排列是指群化时单形沿水平、垂直或斜线方向排列（见图1-2-10）。 （2）对称状排列 对称状排列是指群化时沿左右、上下方向排列（见图1-2-11）。 （3）环线状排列 环线状排列是指群化时圆形、方形、菱形等多边形环列构成（见图1-2-12）。 （4）放射状排列 放射状排列是指群化时向一个中心点集中排列，构成放射图形（见图 1-2-13）。 （5）平面状排列 平面状排列是指群化时相对集中，融为一体，构成面状图形（见图 1-2-14）。
项目二 美术设计的构成形式
项目二 美术设计的构成形式
（2）骨骼按规律可分为有规律骨骼和无规律骨骼 1）有规律骨骼：以非常严谨的几何形式组成的骨骼，如重复、近似、渐变、发射等几何 形式（见图1-2-19 和图1-2-20）。 2）无规律骨骼：没有规律性，可以自由变化的骨骼，如聚集、对比、变异等形式（见图 1-2-21 和图1-2-22）。
项目二 美术设计的构成形式
2）方向变化类（见图1-2-38至图1-2-41）。
项目二 美术设计的构成形式
（3）重复骨骼和重复基本形的关系（见图1-2-42和图1-2-43）
项目二 美术设计的构成形式
（4）群化构成 群化构成是指两个以上基本形集中排列在一起，互相发生联系的构成形式。基本形必须具 有共同元素，排列要有规律，才能产生具有美感的群化构成。 1）群化构成是基本形重复构成的一种特殊形式，它具有独立存在的意义。在美术设计中， 群化构成经常作为设计标志或者符号的一种设计手段。 2）群化构成需要注意的几个问题。 a.基本形要简练、概括，形状和数量不能太多。 b.外部基本形要有一个整体的视觉效果。 c.整体构图要平衡、稳定。
幼儿园中班美术教学平面与立体的表达与展示
幼儿园中班美术教学平面与立体的表达与展示美术教育在幼儿园中起到了重要的作用，可以培养孩子们的审美能力、观察能力和创造力。
而在美术教学中，平面与立体的表达与展示是关键的内容之一。
本文将探讨幼儿园中班美术教学中平面与立体的表达与展示方法，以及如何提高孩子们的艺术创造力。
一、平面表达在幼儿园中班美术教学中，平面表达是孩子们最早接触的艺术形式。
平面表达主要是通过纸上的绘画、涂鸦和手工剪贴等方式来实现。
幼儿园老师可以通过以下方法来引导孩子们进行平面表达：1. 绘画技巧指导幼儿园老师可以教授一些简单的绘画技巧，比如如何使用画笔、调色、描绘基本图形等。
通过这些技巧的指导，孩子们能够更好地表达自己的想法和情感。
2. 制定主题为了帮助孩子们更好地进行平面表达，幼儿园老师可以制定一些主题，比如“我喜欢的动物”、“我家的花园”等，让孩子们在主题的基础上进行绘画创作。
3. 鼓励创意在孩子们进行平面表达时，幼儿园老师应该鼓励他们展示自己的创意。
无论是绘画中的色彩运用、形状构图还是题材内容，都应该尊重和鼓励孩子们独特的表达方式。
二、立体表达除了平面表达外，立体表达在幼儿园中班美术教学中也扮演着重要的角色。
立体表达主要是通过手工制作、组合等方式来实现。
以下是几种常见的立体表达方法：1. 折纸手工折纸手工是幼儿园中班常见的立体表达方式。
可以通过折叠纸张来制作一些简单的动物、植物或者日常生活中的物品。
这种方式不仅可以让孩子们培养耐心和动手能力，还能锻炼他们的空间观察力和创造力。
2. 模型制作模型制作是立体表达中较为复杂的一种方式。
通过使用纸板、泥土或其他可塑材料来制作模型，可以让孩子们更好地表达自己的想法和创意。
幼儿园老师可以提供一些范例，或者鼓励孩子们根据自己的兴趣进行模型的制作。
3. 物品拼贴幼儿园中班的孩子们常常喜欢通过拼贴来表达自己的想法。
可以提供一些杂志、纸张等材料，让孩子们将不同的元素进行组合拼贴，创造出自己的艺术作品。
超级平面美术派课件
05
案例分析与实践操作
案例一：可口可乐的广告设计
总结词
创新与活力
详细描述
可口可乐的广告设计以其鲜明的色彩和简洁的线条而著 称，充满活力和创新。通过运用强烈的视觉冲击力，广 告成功吸引了消费者的注意力，并传达了可口可乐品牌 的独特魅力。
案例二：宜家的包装设计
总结词
实用与美观
详细描述
宜家的包装设计既实用又美观，充分体现了 其品牌理念。包装采用环保材料，既保护产 品在运输过程中不受损坏，又方便消费者组 装和使用。同时，包装设计简洁大方，符合 现代审美观念，为消费者带来良好的购物体 验。
超级平面美术派课件
目录
• 超级平面美术派概述 • 超级平面美术派的风格与技巧 • 超级平面美术派的应用领域 • 超级平面美术派的未来发展趋势 • 案例分析与实践操作
01
超级平面美术派概述
定义与特点
定义
超级平面美术派是一种以平面设计和 视觉传达为主要表现形式的艺术流派 ，强调通过简洁、明快、富有冲击力 的视觉元素来传达信息和观念。
可持续发展的超级平面美术派
环保理念
超级平面美术派将更加注重环保 和可持续发展，采用环保材料和 绿色印刷技术，减少对环境的负 面影响。
社会责任
超级平面美术派将更多地参与社 会公益事业，通过设计传达环保 和社会责任意识，推动可持续发 展。
跨界融合的超级平面美术派
要点一
多元文化融合
要点二
综合媒介运用
超级平面美术派将跨越传统艺术领域，与不同文化、不同 行业进行跨界合作，激发创新灵感和表现形式。
案例三：星巴克的品牌形象设计
总结词
品质与文化
详细描述
星巴克的品牌形象设计融合了品质与文化元素，通过独特的标志和店面装修风 格，传达出一种独特的咖啡文化氛围。这种设计不仅提升了品牌的形象，还为 消费者提供了一种高品质的消费体验。
美术学习艺术的表现形式和风格
美术学习艺术的表现形式和风格一、引言艺术是人类创造的一种表达方式，而美术作为其中的一种形式，具有其特定的表现形式和风格。
本文将探讨美术学习中艺术的表现形式和风格的重要性，并提供一些学习美术的方法和技巧。
二、表现形式1.平面艺术平面艺术是指在二维平面上进行创作的艺术形式，如绘画、版画等。
学习绘画技巧是培养学生审美能力和创造力的重要途径。
推荐通过学习素描、水彩画、油画等不同材料和风格的绘画技巧，丰富学生的艺术表达能力。
2.立体艺术立体艺术是在三维空间中进行创作的艺术形式，如雕塑等。
学习雕塑可以培养学生观察和空间把握能力，同时激发他们对于材料和形式的创新思维。
建议让学生接触不同材料的雕塑，如陶瓷、石膏、金属等，以便他们探索不同的创作方式和表达手法。
三、艺术风格1.写实主义写实主义是一种追求真实表现的艺术风格，强调准确描绘对象的形态和细节。
在学习写实主义风格时，可以引导学生绘制真实的人物、风景或物体，注重观察和细腻的表现技巧。
2.印象主义印象主义以瞬间的感受和光线的变化为表现对象，追求对色彩和光线的直观感受。
在学习印象主义风格时，可以引导学生通过观察自然风景，绘制自然光线、色彩的变化，并使作品呈现自然、生动的效果。
3.表现主义表现主义通过夸张和激烈的形式表达情感和内心体验，追求情感的直观表达。
在学习表现主义风格时，可以引导学生通过色彩、造型和构图等手法，表达出内心的矛盾、冲突和情感。
四、学习方法与技巧1.观摩名家作品鼓励学生观摩各个时期的艺术家的作品，学习他们的表现形式和风格。
通过观摩，学生可以汲取灵感，并且了解不同艺术家的创作思路和技巧。
2.实践与尝试鼓励学生通过实践和尝试，不断探索个人的表达方式和创新思维。
让学生尝试不同材料和创作方法，激发他们的学习兴趣和创作潜能。
3.艺术欣赏与评论指导学生学会欣赏艺术作品，并通过评论和讨论表达自己的观点。
通过欣赏和评论的过程，学生可以加深对艺术表现形式和风格的理解，同时提升自己的观察和批判能力。
超级平面美术派
建筑墙面的上的超级美术平面形成河岸风景 （法国）
集合住宅
工业发展带来了现代建筑的发达、工业化的思想强调 均一性, 认为“ 只有均一才是完美” 。反映在建筑上就 是用混凝土构筑的连续、均一的材料质感和巨大的玻璃 幕墙, 由于没有个性特点, 其全体就成了巨大的堆块—城 墙。现代建筑大师们提出过“现代建筑才是真正的建筑” 的论点. 但是在人类文明史中, 象现代建筑这样只强调材 料质感, 排除装饰的时代仅占很短时间。后现代工业时 期出现的后现代主义建筑反映了人对自身价值的重视和 对人情化、多样化的追求。 超级平面美术用手工艺的方法去改造那些千篇一律的 无人情味的现代建筑，如对集合住宅的表面做大胆明朗 的色块图像处理，将住宅区进行标志和色彩区分，打破 那种 贫乏的落寞感，使住宅区具有生气和表情。
特点
• 这种风格的室内常常采用反常规的设计手法，例如将外景引入室内、采用远远 超出过去审美承受度的浓烈色彩、尺度变化自由同时又与照明设计有机的结合 起来，产生令人耳目一新的效果。无论运用何种美术形式，这种风格基本上有 以下三种特色： • • 双重代码 平面美术的目的之一在于传递信 息，因此画面的信息与建筑空间的 信息构成了双重代码，产生出两种 意义的重叠。例如在简洁平整的墙 面上用色带、线条、文字组成图示 导向，既显示情报的功能，又使人 产生新鲜的美感。
道路交通
车的大量增加是现代工业发展的结果。现代工业大生产的均一就是 完美, 使车的造形千篇一律。然而人对车有近似对待动物的感情, 在 人的心目中车也许具有象动物一样的形式存在着。公共车辆私人用 车乃至轮船、飞机表面进行超级平面美术处理日渐增多, 是丰富并 改变城市空间形象的一种方法。
总结
综上所诉超级平面美术风格可以归纳以下几个特点： 1、强调色彩涂饰使其表面独立，使空间失去严肃性、固定性和管理性。发 挥色彩的无限性。 2、在原有符合建筑功能的构件表面加上别中意义的涂饰，产生双重意义的 重叠。 3、具有尺度的自由性。 4、这种用新旧连续的被称为“保存型”的新观念来进行城市环境的改造， 具有改变场所面貌的简便和快速的特点。
工艺美术运动的平面设计PPT课件
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出版社的特点 集中在努力恢复和发展中世纪
哥德式风格的设计特色 特别 “因库纳布拉”的中世纪风格
德国和维尼斯的书籍设计 有早期欧洲印刷的平面设计风格 具有浓厚的复古倾向和浪漫主义倾向
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阿瑟.玛克穆多 “私营出版运动”起到了决定性的先驱作用
有志人士在工业革命时期 采用精心设计的方式 复兴印刷出版的高水平
达到平面设计典雅和美观的目的活动 1888年解散
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3.克姆斯各特出版社
1884年，英国成立“艺术工作者行会” 1888年，发展为“综合艺术协会” 沃尔特.克莱因为第一任主席
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代表人物
威廉.莫里斯 福特.布朗 爱德华.柏恩.琼斯 但丁.加布里尔.罗西蒂 菲力普.威柏
“拉斐尔前派”---目的是“诚实的艺术”，主要是恢复手 工艺传统。反对机器美学，主张为少数人设计少数精华产 品，即所谓的“THE WORK OF A FEW FOR THE FEW”。
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代表人物
美国 芝加哥建筑学派 路易士.沙里文
1890年在英国的克姆斯各特古堡成立克姆斯各特出版社
克姆斯各特出版社与插图画家沃尔特.克莱因设计出版英 国传说故事《呼啸平原的故事》
克姆斯各特出版社在英国的“工艺美术”运动发展中起 到非常重要的作用 它是这个运动平面设计的最集中体现，它的存在和发展， 以及他所推广的设计风格，影响到其他的出版公司，也影 响到欧美国家的印刷行业
“工艺美术”运动的平面设 计
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1
一．“工艺美术”运动的背景
“工艺美术”运动 是起源于
英国19世纪下半叶 设计运动
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2
背景：
2.1平面表现——【公共艺术(美术篇)】
学科美术课型欣赏课课时2课时88《平面表现》课 题 《平面表现》教 材高等教育出版社出版的中等职业学校学生公共基础课《公共艺术（美术篇）》 教 学 目 标 1.认识和区分绘画、摄影、书法和篆刻不同的平面表现门类。
2. 感受不同平面形式作品的艺术魅力，初步具有欣赏意识和审美能力。
3. 在参与中体验轻松快乐的学习氛围，陶冶艺术情操，提升人文素养。
教 学 重 点 难 点 关键点 重点：认识、区分不同平面表现门类，感受作品的艺术特点难点：中西绘画的特点和区别，懂得如何鉴赏美术作品关键点：欣赏—感受—理解—体验 教 法 欣赏法 活动激趣法 探究式教法 学 法多种感官参与法 合作探究法 欣赏体验法教 学 准 备知识准备： 复习巩固已有知识；搜集有关绘画、摄影、书法和篆刻知识或相关实物课堂组织： 六人一组围成方形教具准备： 多媒体课件；自拍（师、生）摄影图片、书法作品等教案教学环节教 师 活 动学 生 活 动 设 计 意 图 新课 导入多媒体播放一组平面美术作品（绘画、摄影、书法、篆刻）的图片，学生欣赏并思考：我们看到的这一组美术作品你能进行分类吗？ 引导学生思考并回答，引出课题---美术表现：平面表现、立体表现。
平面表现：绘画、摄影、书法、篆刻等欣赏图片 思考问题启示本节课的主要内容，激发学生的学习兴趣。
合作 探究繁 花 似 锦1.教师引领，感受绘画的艺术魅力（《拾穗者》米勒•法国） （《泼墨仙人图》梁楷•南宋）自由组合 完成任务 掌握知识学习新知的绘画艺术（一）分组欣赏讨论，巩固欣赏方法按课前分配的小组进行讨论:出示中西绘画作品各一幅，分发给每小组一份资料，根据资料提示从欣赏角度分析作品，小组派代表发言，比比哪组分析更全面、到位。
（二）类比欣赏，认识绘画艺术①两幅画分别描绘了什么内容？②绘画是通过什么来表现这些内容的？<绘画是利用线条、形体和色彩，通过平面来展示丰富多彩生活的视觉艺术。
>（三）对比赏析，感受中西绘画差异，掌握绘画欣赏的方法同样是人物画，在表现手法上有什么差异？作品的立意何在？传达了作者怎样的情感？●西方传统绘画：写实，重视透视、解剖和色彩知识的运用，在逼真的形态中表现社会风貌和艺术家的情感。
美术初中美术作品立体与平面的全面表现
美术初中美术作品立体与平面的全面表现美术作品是一种艺术的表现形式，它通过平面或立体的手法来展现艺术家对世界的观察和表达。
在美术初中课程中，学生们将接触到立体与平面作品的创作与欣赏。
本文将探讨美术初中美术作品如何全面表现立体与平面。
一、立体作品的全面表现立体作品是指具有厚度、长度和宽度的作品，它能够给人以立体的感觉，给观众带来立体的视觉享受。
立体作品的表现手法多种多样，可以通过雕塑、陶艺、建筑等形式来呈现。
在进行立体作品的创作时，美术初中学生可以运用造型、质感以及光影效果等手法来全面表现立体感。
首先，通过对形状、体积和轮廓线的处理，艺术家可以创造出立体的效果。
例如，在雕塑作品中，学生可以运用雕刻或塑造的技巧，使作品具有立体感，并通过线条和造型来传达作品所要表达的主题。
其次，在立体作品中，质感是一个重要的因素。
学生可以利用材料的不同质地和表面处理的技巧，来表达作品所要表现的物体的质感，如柔软、光滑、毛茸茸等。
最后，光影效果也是营造作品立体感的重要手段。
学生可以透过对光线的把握来塑造阴影效果，从而增强作品的立体度。
在立体作品的欣赏中，观众可以从不同角度欣赏，通过观察作品不同部分的细节、线条和形状的变化，来感受作品所传达的立体感。
同时，观众也可以通过与作品互动，比如触摸、观察作品的背面等方式，来深入感受立体作品的艺术魅力。
二、平面作品的全面表现平面作品是指呈现在二维平面上的作品，如绘画、素描、水彩画等。
平面作品通过运用线条、色彩以及构图等手法来表现物体的外观和表情，引导观众进入作品的视觉空间，传达艺术家的意图。
在进行平面作品的创作时，美术初中学生可以运用线条的运用、色彩的搭配以及构图的设计等手法来全面表现作品的平面感。
首先，线条是平面作品中重要的要素，通过线条的运用可以使作品增添层次感和表现力。
学生可以运用粗细不一的线条来表达不同的物体形态，通过线条的方向和形状的变化来表达物体的运动和姿态。
其次，色彩在平面作品中起着重要的作用，它能够给人以视觉上的冲击和情感上的传递。
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Hale Waihona Puke 《八骏图》 徐悲鸿《八骏图》
在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相比。在他 个人的艺术成就中，也以画马的成就最为卓著。他一生致力于国画的 改革，而体现他国画改革最高成就的就是他的国画奔马。他非常注重 写生，关于马的写生画稿不下千幅，学过马的解剖。对马的骨骼、肌 肉、组织了如指掌，同时，他还熟悉马的性格脾气。在技法上，他以 中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真 生动地描绘了马的飒爽英姿。
《失去亲人的伊拉克人痛苦万分》
三、优雅独特的书法与篆刻艺术
优雅独特的书法与篆刻艺术
中国的书法与纂刻是古老的抽象艺术，由于汉字笔法、方块结体等自 身的特殊条件，成为世界上独一无二的艺术门类，它不仅表达一种观 念符号，更是一种表现情感的形态。
中国的书法艺术集历代书法家们的精神与美学追求之大成，在其形式 美中蕴含着博大精深的中华民族的传统美学思想，意蕴深远，美不胜 收。在书法大家的笔墨下，抽象的点、横竖撇捺折钩，幻化为有生命 体的筋脉肤骨血肉，一个个汉子仿佛具有鲜活的生命，传递着民族的 情感和思想。
篆刻学又称为印学，它是书法与雕刻相结合的一门艺术；与书法绘画 一样，它也是东方的一门古老而独特的艺术。
二、摄影艺术
《白求恩》 吴印咸
这幅作品的成功之处就是它对画面主体的处理；它从位置、角度、用 光和环境等方面对主体进行了十分细致的精当的刻画。
白求恩大夫在画面上的面积和位置处于优越的地位，成为画面的视觉 中心，成为支配全局的结构支点。作者所选择的角度对处理主体很有 利，白求恩大夫的正侧面对着相机。这个角度能把白求恩大夫的头部、 身躯和手所组成的动态线条充分地展现出来，不仅完美地表现了白求 恩大夫聚精会神的工作状态，而且和其他人物建立起一定的交流关系。 三双手的汇聚点把人们的视线自然地引到手术上，当地表现了特定的 事件，为塑白求恩大夫的形 象提供了有力的情节因素。
美术的表现性
平面表现
一、绘画艺术
《拾穗者》 米勒
《拾穗者》是米勒最重要的代表作,这是一幅十分真实的,亲切美丽,而 又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画.从中不难看出画家对劳动的 甘苦,特别是“汗滴禾下土,粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体 验的.一望无际,麦收后的土地上,有三个农妇正弯着身子十分细心地拾 取遗落的麦穗,以补充家中的食物.她们身后那堆得像小山似的麦垛,似 乎和她们毫不相关.
画右边的妇女,侧脸半弯着腰,手里捏着一束麦子,正仔细巡视那那已经 拾过一遍的麦地,看是否有漏捡的麦穗.农妇们就是如此往复地劳动着, 为了全家的温饱,怀着对每粒粮食的感情,耐心而不辞辛苦地拾着麦穗.
画面上,米勒使用了迷人的暖黄色调,红、蓝二块头巾那种沉稳的浓郁 色彩也融化在黄色中,整个画面安静而又庄重,牧歌式地传达了米勒对 农民艰难生活的深刻同情,和米勒对农村生活的特别的挚爱.