音乐鉴赏论文精编版

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音乐鉴赏论文范文

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音乐鉴赏论文范文音乐是人类文明的重要组成部分,它不仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和沟通方式。

音乐鉴赏作为一种审美活动,旨在使人们更加深入地了解和欣赏音乐作品,从而提高他们的审美水平和文化修养。

本文将通过对音乐鉴赏的定义、意义和方法进行探讨,以及对几种不同类型音乐作品的鉴赏分析,来阐述音乐鉴赏的重要性和方法。

首先,音乐鉴赏是指对音乐作品进行欣赏、分析和理解的过程。

它不仅包括对音乐的表面层面,如旋律、节奏和和声的欣赏,更重要的是要深入挖掘音乐作品所蕴含的情感、思想和艺术内涵。

音乐鉴赏的意义在于,它能够帮助人们更好地理解音乐,增进对音乐的喜爱和理解,提高审美情趣和文化修养。

其次,音乐鉴赏的方法包括主观鉴赏和客观鉴赏两种。

主观鉴赏是指个人对音乐作品的个人喜好和情感体验,而客观鉴赏则是通过音乐理论知识和专业技巧对音乐作品进行客观分析和评价。

在进行音乐鉴赏时,既要注重个人情感的体验,也要注重对音乐作品的客观分析,这样才能更全面地理解和欣赏音乐。

接下来,我们将通过对几种不同类型音乐作品的鉴赏分析,来具体说明音乐鉴赏的方法和意义。

首先是古典音乐作品《贝多芬第九交响曲》。

这部作品以其宏伟的气势和深刻的内涵而著称,通过对其旋律、和声和节奏的分析,我们可以更好地理解其音乐结构和情感表达。

同时,我们还可以通过对其歌词的理解,来领略其对人类理想和和平的追求,从而更深入地欣赏这部作品。

其次是流行音乐作品《Shape of You》。

这首歌曲以其简单的旋律和朗朗上口的歌词而广受欢迎,通过对其歌词和节奏的分析,我们可以更好地理解其对爱情和欢乐的表达,从而更深入地欣赏这首歌曲。

最后是民族音乐作品《茉莉花》。

这首歌曲以其优美的旋律和深厚的民族情感而著称,通过对其旋律和歌词的分析,我们可以更好地理解其对中国传统文化和民族情感的表达,从而更深入地欣赏这首歌曲。

综上所述,音乐鉴赏是一种重要的审美活动,它能够帮助人们更好地理解和欣赏音乐作品,提高他们的审美水平和文化修养。

音乐鉴赏论文3000字

音乐鉴赏论文3000字

音乐鉴赏论文3000字音乐鉴赏论文音乐,作为一种艺术形式,具有独特的表达方式和情感传递功能,对于人们的生活和情感有着不可忽视的影响。

在这篇论文中,我们将深入探讨音乐鉴赏的重要性、方法和技巧,以及如何通过音乐来丰富我们的生活和心灵。

第一部分:音乐鉴赏的重要性音乐鉴赏是我们理解和欣赏音乐作品的关键。

通过深入了解音乐的构成要素,我们能够更好地理解作曲家想要表达的情感和意图。

音乐鉴赏可以增强我们对音乐的理解和欣赏能力,提高我们的审美水平。

此外,音乐鉴赏也可以帮助我们扩展音乐的领域,了解不同风格和流派的音乐作品,从而培养自己的独特的音乐品味。

第二部分:音乐鉴赏的方法和技巧1. 听力训练为了提高音乐鉴赏的水平,我们需要进行听力训练。

通过反复聆听经典音乐作品,我们能够更好地理解和感受音乐的美妙之处。

同时,我们可以尝试将不同类型和风格的音乐作品进行比较,从而更好地理解它们之间的差异和共同点。

2.了解音乐历史与背景了解音乐的历史和背景也是进行音乐鉴赏的重要方法。

通过了解作曲家的生活经历和背景,我们可以更好地理解他们创作音乐作品的动机和意图。

此外,了解作曲家所处的艺术时代和音乐风格的发展变化,也可以帮助我们更好地理解和欣赏他们的作品。

3. 分析音乐结构与表达分析音乐的结构和表达方式是音乐鉴赏的关键技巧之一。

通过分析作曲家在音乐中运用的和声、节奏、曲式等元素,我们可以更好地理解音乐的结构和发展。

同时,我们也要关注音乐中所表达的情感和意象,通过细致入微地理解和感受音乐,从而更好地进行鉴赏。

第三部分:通过音乐丰富生活和心灵音乐有着独特的艺术魅力和情感共鸣力,通过欣赏音乐,我们能够丰富生活和充实心灵。

1. 放松与舒缓情绪音乐可以帮助我们放松身心,舒缓压力和情绪。

根据个人的情感状态和需要,我们可以选择不同类型和风格的音乐来调节自己的情绪,从而感受到音乐所带来的情感宣泄和平静。

2. 激励与激发创造力音乐有时可以激励我们,并激发出内心深处的激情和创造力。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文音乐鉴赏论文(一)引言音乐是人类文化中不可或缺的一部分,它不仅仅是一种娱乐形式,更是一种艺术表达方式。

在这篇论文中,我将探讨音乐鉴赏的重要性以及如何进行音乐鉴赏。

首先,我将介绍音乐鉴赏的定义和背景。

接下来,我将讨论音乐鉴赏的目的和方法。

最后,我将探讨音乐鉴赏对个体发展和文化传承的意义。

一、音乐鉴赏的定义和背景音乐鉴赏是指通过对音乐作品的感受、理解和评价,从而达到欣赏音乐的目的。

人类对音乐的鉴赏可以追溯到古代文明的时期,而如今,音乐鉴赏已成为一个专门的学科领域。

音乐作品可以通过声音的变化、旋律和节奏等多种元素来表达情感和思想。

音乐创作者通过这些元素来传达自己的情感和意图,而音乐鉴赏者则通过对这些元素的理解和感受来欣赏和评价音乐作品。

二、音乐鉴赏的目的和方法音乐鉴赏的目的是通过对音乐作品的感受和理解,提高个体的审美能力和情感表达能力。

通过对音乐的鉴赏,个体可以拓宽自己的艺术视野,培养对美的敏感性,并且更好地理解和理解他人的情感和思想。

音乐鉴赏的方法可以分为主动和被动两种。

主动的音乐鉴赏包括主动去观看音乐演出、参与音乐创作和参与音乐会等活动,通过亲身体验来感受音乐的魅力。

被动的音乐鉴赏则是通过听音乐录音、阅读音乐评论和研究音乐理论等方式来进行,通过理性思考和学习来提高对音乐的理解和欣赏能力。

三、音乐鉴赏对个体发展和文化传承的意义音乐鉴赏对个体发展和文化传承有着重要的意义。

首先,音乐鉴赏可以提高个体的审美能力和情感表达能力。

通过鉴赏不同类型的音乐作品,个体可以拓宽自己的艺术视野,培养对美的敏感性,使自己更加灵敏地捕捉并表达自己的情感和思想。

其次,音乐鉴赏有助于个体的身心健康。

研究表明,音乐可以调节个体的情绪和压力,减轻焦虑和抑郁等不良情绪,提升个体的幸福感和生活质量。

最后,音乐鉴赏对文化传承具有重要作用。

音乐是一种文化形式,它承载着丰富的历史和情感。

通过对音乐的鉴赏,可以帮助个体更好地理解和传承自己文化的价值观和思想。

音乐欣赏论文参考范文(2)

音乐欣赏论文参考范文(2)

音乐欣赏论文参考范文(2)音乐欣赏论文参考范文篇2浅议幼儿音乐欣赏能力的培养一、幼儿音乐欣赏教育的意义音乐欣赏教育是幼儿教育中必不可少的部分,音乐欣赏能有效地提高幼儿对音乐的感受力,理解力,并能丰富幼儿对音乐的想象力等。

(一) 有利于激发儿童的想像力。

音乐的存在是抽象的, 它只能借助于声音表现于不断流失的时间里。

因此欣赏音乐其实是音乐的感受和所导致的想像力的延展的过程, 在受众的脑子里, 形成无穷的形象画面。

所以让幼儿进行音乐欣赏有利于激发他们的想像力, 是对他们珍贵的想像力的保护和关爱。

(二) 有利于唤起儿童情感体验。

好的音乐作品体现社会丰富的生活, 直指人们内心世界, 是引导听众向善的精神力量。

笔者在给幼儿欣赏《二泉映月》后, 问幼儿有什么感受, 有个小朋友说: " 像喝王老吉一样。

"幼儿天真的回答让我充满惊喜和意外。

他们敏感的心灵对音乐表达出来的情感是能够理解的.二、培养幼儿音乐欣赏能力的策略(一)创设良好的音乐环境与氛围环境是一种塑造和强化人们行为的重要力量, 帮助幼儿进行音乐欣赏一定要从环境开始, 使幼儿习惯性地处于一种良好的音乐熏陶中。

创设轻松愉快的音乐活动氛围, 让幼儿愉悦、自信地进行交流。

教师不仅要为幼儿创设良好的物质环境, 更要创设良好的心理环境。

宽松、自由、平等、和谐的活动氛围, 能使幼儿感受到愉快和安全, 并在积极的心态下充分地感受、理解、表现。

音乐欣赏时, 我总是和孩子一起扮演着某一角色, 成为他们活动的伙伴, 在宽松、和谐、民主、平等的氛围中与孩子对话、互动。

此时, 老师只是幼儿的支持者、引导者、合作者, 充分尊重幼儿的意见和想法, 时刻关注每个幼儿的不同需求,满足他们的表现欲望。

(二)帮助幼儿对音乐感知经验的积累让幼儿真正感受、理解音乐作品,首先要对幼儿的听觉,尤其要对音的敏感度进行经常训练,因为它是音乐欣赏的基础。

其次要对构成音乐作品的各种要素、因素、成分、手段等进行仔细的判断、分析,逐步渗透到幼儿音乐欣赏过程中的分析和讲解中,使幼儿达到感知的程度。

音乐鉴赏论文

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音乐鉴赏论文音乐鉴赏论文(精选10篇)在学习、工作生活中,大家总免不了要接触或使用论文吧,通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。

那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?以下是小编收集整理的音乐鉴赏论文(精选10篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐鉴赏论文1摘要:流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求,而且能帮助他们透过流行音乐体会到其中蕴含的深刻音乐知识原理,对于强化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

关键词:高中音乐鉴赏教学流行音乐所谓流行音乐,指那些特定时间段内深厚大众欢迎、并在社会上得到广泛传播与普及的音乐。

高中阶段学生热衷于追求新鲜时尚,对于流行音乐更是格外青睐与喜爱。

流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求,而且能帮助他们透过流行音乐体会其中蕴含的深刻音乐知识原理,对于优化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

一、借助流行音乐可帮助学生实现对音乐知识点的深刻理解教育实践表明,流行音乐的恰当利用可充分激发学生的音乐学习兴趣,可帮助学生借助熟悉的浅层次流行音乐充分挖掘其中蕴含的深刻音乐原理等理论知识点,即实现对相关音乐内容的深刻理解。

对此,笔者感受颇深。

如为了帮助学生深入了解“不同地区的音乐风格也不尽相同”这一知识点,笔者便利用现代教育技术分别为学生播放了美国的R&B流行音乐代表人物亚瑟小子(Usher)的经典音乐曲目,随后又为他们播放了中国的R&B流行音乐代表人物周杰伦的优秀音乐作品。

由于平常现实生活中学生经常接触到这些流行音乐,因此他们中大多数人都随着作品的播放小声哼唱了起来。

音乐课堂气氛空前热烈而活跃。

在此基础上,笔者趁势向学生提出一个问题:通过亚瑟小子及周杰伦不同R&B作品的对比,你能从中得出哪些中美R&B流行音乐上的异同点?要求学生结合刚才聆听的流行音乐作品,尝试对这一问题进行合作分析与探讨。

音乐鉴赏论文范文

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音乐鉴赏论文范文音乐鉴赏是一门艺术,它要求我们以开放的心态去聆听和理解音乐作品,从而获得审美的愉悦和情感的共鸣。

本文旨在探讨音乐鉴赏的基本原则和方法,以及如何通过音乐鉴赏来提升个人的审美能力和文化素养。

首先,音乐鉴赏的基础是对音乐元素的了解。

音乐由旋律、节奏、和声和音色等基本元素构成,它们共同作用,形成独特的音乐风格和情感表达。

在鉴赏音乐时,我们需要关注这些元素如何相互作用,以及它们如何影响整体的音乐效果。

其次,音乐鉴赏需要培养良好的听觉习惯。

这包括对音乐细节的敏感度,对音乐结构的理解,以及对音乐情感的感知。

通过反复聆听和分析,我们可以逐渐提高对音乐的感知能力和鉴赏水平。

再者,音乐鉴赏是一种主观体验,它受到个人情感、文化背景和生活经历的影响。

因此,在鉴赏音乐时,我们应该尊重个人的感受和见解,同时也要努力拓宽自己的视野,了解不同文化和时期的音乐特点。

此外,音乐鉴赏也是一种创造性的活动。

在聆听音乐的过程中,我们可以尝试从不同的角度去解读音乐,发现音乐的多重意义。

例如,我们可以通过音乐来探索历史、社会和哲学等主题,或者将音乐与文学、绘画等其他艺术形式相结合,进行跨艺术的创作和表达。

最后,音乐鉴赏可以促进个人的情感发展和精神成长。

音乐能够激发我们的情感,引发我们的思考,甚至改变我们对生活的态度和看法。

通过音乐鉴赏,我们可以更好地理解自己,与他人建立情感联系,以及追求更丰富的精神生活。

综上所述,音乐鉴赏是一种多维度、多层次的审美活动。

它不仅能够提升我们的音乐素养,还能够丰富我们的内心世界,促进我们的全面发展。

通过不断学习和实践,我们可以更好地享受音乐带来的美好体验。

音乐鉴赏论文

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论音乐与生活姓名:xxxxx 学号: xxxxx学院: xxxxxx专业: xxxxx论文题目: xxxxxx2011年5 月12日摘要音乐与生活有着密不可分的关系,音乐来源于生活,而生活又反作用于音乐,音乐是生活富有节奏富有色彩,生活是音乐变得饱满充满内涵。

那么让我们了解音乐,了解音乐对生活的关系。

关键词:音乐,生活一,什么是音乐,音乐的历史及近年来的发展由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐。

⑴“凡音之起,由人心生也。

人心之动,物使之然也,感於物而动,故形於声。

声相应,故生变,变成方,谓之音。

比音而乐之,及干戚、羽旄,谓之乐。

”音乐是人们对感情的抒发,音乐是人们对回忆的祭奠对未来的憧憬,音乐不以说教方式来传播,更多的是通过熏陶及感染的途径,潜移默化地来影响人的心灵,使更多地得到美的滋润。

音乐比语言出现的还要早,很多年以前,人们就利用声音的高低强弱来表达自己的感情,随着劳动的发展,逐渐产生了号子和传递信息的呼喊,这便是音乐形成的雏形,庆祝丰收时敲打着石器,工具,这便是乐器形成的雏形。

根据考古家的考古发掘,根据现有的出土文物,吹奏器是出现的最早的乐器,先秦时期是乐器发展的顶峰,在这一时期确定了乐器的分类,之后每个朝代都有音乐的进步,音乐的创作更加多元化,专业化。

1986年是中国流行音乐发展史上的一个重要年份。

经过数年来港台音乐的冲击、输入,内地音像市场初步建成。

在此情况下,呼唤内地本身的创作就成为一个客观的需要。

1984~1985年间,音带市场上已出现了港台音带大批滞销的状况。

而在广州、北京,一批青年词曲作家已悄然聚集,预示着内地流行音乐将发生一个重要转折。

⑵在新音乐中,全国音乐从享乐的,消遣的,麻醉的“原野”坐蓐进步群众的精神文化生活,《大路》,《逃离劫》,风云儿女》和《新女性》等进步电影中的歌曲,注入了健强与活泼的气质,加速了新音乐运动的成长,形成了一个极大的飞跃。

音乐赏析论文(1)

音乐赏析论文(1)

音乐赏析论文(1)音乐赏析论文(1)我不断觉得音乐的世界是一种虚拟中的征服,它用不同的方式征服着不同种类的人的心情。

再普通的人,不管他的学问层面如何,不管他的地域文化所带来的差异如何,他都具有一样与生俱来的能力,那就是音乐鉴赏的能力。

音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。

对他的了解并不仅仅限于听上,要从各方全面了解。

具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助,所谓“阳春白雪和下里巴人”不是轻而易举就能分辨出来的。

音乐是由情而发,纵贯历史,横看中西,文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着,从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富,它们不仅见证着中华人民共和国文学的巨大发展,加之中华人民共和国传统古典乐器就成为中华人民共和国古典音乐的繁荣发展史,我们不禁赞叹:古人用他们特有的聪明让我们后代人体会到了穿越历史日寸空的民族风格,地域风格和年代风格。

“高山流水”“阳春白雪”的传世经典,不断到后来的民族音乐的盛行,中华人民共和国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。

西方传统音乐以神秘Romantic为主,很多宗教思想的写照,钢琴的加盟使它越来越具抒情、Romantic、自然风格。

经过中世纪日寸期、艺复兴日寸期、巴洛克日寸期、古典主义日寸期、Romantic主义时期,西方音乐的发展越来越成熟,越来越丰富。

与中华人民共和国古典音乐的空灵与返古相比,它所具有的Romantic是空前的。

随着年代的发展,西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合,正如中西方意识形态一样,中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的年代和地域特色。

历史的车轮转动着,承载着人类文明的不断发展,中西文化的不断交融,使音乐的风格也各自出现了变化。

19世纪以来,西方音乐进入了一个亲斤时期,经济的发展是音乐的大众化变的越来越深刻,流行音乐开始蔓延至全世界,华尔兹、波尔卡、探戈舞、布鲁斯、爵士音乐、摇滚等等,直到现在的通俗音乐,他给人的是自由的呼吸和心灵完美的感应,越来越多的流行音乐成为人们精神的港湾,它不是贵族化的奢侈而是平民化的消费,能被各种类型的人接受,成为世界范围的大众文化盛宴。

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音乐鉴赏论文精编版 MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】
音乐鉴赏论文
郑紫
外国语学院
英语4班
(共6页)
一、1.音乐:Just like fire(电影《爱丽丝梦游仙境2》)
歌曲充满着积极向上,表现了爱丽丝在拯救疯帽子父母过程中的艰辛,但不放弃,坚定的信念像熊熊的火焰燃烧着,以及与伙伴们团结一致、齐心协力。

这是一首很有节奏感的歌曲,P!NK生动的演唱把一个
女孩的勇敢和毫无畏惧的心态诠释的淋漓尽致,合唱呐喊的”run it”让歌曲走向高潮。

正如歌曲所写”We can do it and me and ever”,与影片结尾众仙境伙伴成功完成他们的愿望。

2、菩萨蛮(电视剧《甄嬛传》)
《菩萨蛮》是我国着名音乐歌手、音乐人刘欢为大型古装连续剧《甄嬛传》所做的一首插曲。

它是这样一首脱俗的作品。

全词委婉含
蓄地揭示了人物的内心世界,并成功地运用反衬手法。

鹧鸪双双,反
衬人物的孤独;容貌服饰的描写,反衬人物内心的寂寞空虚。

《菩萨蛮》带有"拟古"风格的现代音乐作品。

作品调式调性的游移,有着传统民族音乐转调手法。

3、黄金甲(电影《满城尽带黄金甲》)
大量的人声、交响乐、打击乐与影片情节相联系,构成该剧的音乐艺术特色。

实际上,音乐的魅力也为这部国产大片增色不少,《黄金甲》则是周董独树一格的中国摇滚风加饶舌,这首算是周董出道以来最摇滚的单曲,呈现出电影里千军万马的磅礡气势。

音乐整体风格以低缓沉重的旋律为主,欲望与命运,去肌刮骨也脱不去的欲望,螳螂捕蝉的寓言一般令人不安的命运。

有深渊,就有希冀、折堕和挣扎。

即便在幸福团聚和爱情场面中也没有惯常的欢快片段。

周杰伦撇开擅长的R&B曲风,首度将重摇滚、街头饶舌与中国风三合一。

二、肖邦的夜曲风格
肖邦夜曲的创作孕育于波兰民族音乐的沃土之中。

它具有冲淡平和,寂静幽澜的特点,深刻的表现出大自然夜晚的宁静。

降E大调夜曲这是肖邦夜曲中最具代表性的作品,一开始即兴特点强,诉说着内心的甜蜜和辛酸。

后来形成临近结束的气氛,富于热情的华彩段落。

最后,乐曲在宁静的气氛中结束。

它的节奏组合、和声色彩和作品形式、体裁方面都散发出波兰民族音乐的浓郁风格。

肖邦的夜曲可以分为三类:早期的夜曲很明显的展示的个人的内心世界,比后期的夜曲稍显得平淡。

肖邦夜曲是肖邦在创作生涯中突破传统音乐形式,独立创新的一种钢琴独奏体裁,能够带给人独特的审美感受。

肖邦夜曲在曲式结构上,肖邦多采用三部曲式,常有一个对比性的中段。

以主调音乐为主,也贯穿着复调音乐的特点。

肖邦在遵守古典主义和声进行的基础上,他善于运用以大调结束小调乐曲的手法,通过音响效果的转变及功能进行来加强乐曲的感情色彩。

4、对电影《莫扎特》中莫扎特人物的探讨。

电影以宫廷作曲家萨列里的叙述为线索,以一个旁观者的角度来描绘莫扎特的一生。

莫扎特用音乐来诠释生命,这是一种很和谐的表现,很容易让听者感受到生命的真谛。

影片中莫扎特的出场就是不同寻常
的,与未婚妻在公共场合打闹表现了他的不羁,而故意倒着讲话则表现出了他的聪慧。

莫扎特是一个天分极高的艺术家,在中,他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。

《莫扎特传》里莫扎特呕心沥血之作《费加罗的婚礼》中二十分钟不断的音乐,完全没有对白,让人们都能理解救赎.莫扎特的歌剧不同于当时宫廷古老而没有生命力的音乐,它包含了清新、生动活泼又具有宽广、纯朴的抒情性。

莫扎特的死,或许对于萨列里来说是无罪的,没有萨列里,就不会有《安魂曲》的诞生,这或许也就是萨列里为莫扎特唯一的“”了吧!片中有两个地方是感触最深的,第一当然是莫扎特的音乐才能,他的手稿没有一处更改,而且他从不写复稿。

第二就是他的爱情,他和史坦丝的恩爱几次让我感动,无论是在他得意时还是潦倒时,可以说他拥有完美的爱情。

5、小提琴协奏曲《梁祝》音乐特征
综合采用交响乐与我国民间表现手法,采用奏鸣曲式结构,单乐章,小标题。

作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节。

整部协奏曲呈现出纯朴、清逸、幽思并带着浓郁民族风格的泥土芳香和仙乐般的境界。

由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

《梁祝》采用奏鸣曲式,从体裁上讲,这部作品是协奏曲。

结合了西方音乐表现手法,走出了一条富有创造性的中国民族色彩与风格的音乐创作之路,情感引人深思,歌颂爱情的美好,一种境界对幸福生活的追寻,相信生命中总会存在着一种圣洁的爱情。

各种乐器以及我国戏剧、京剧中因素的加入,更加细腻的处理了曲中人物的思想感情,以及故事背后传达的反抗封建的精神,再现了梁祝二人的形象。

6.二泉映月与春江花月夜
《春江花月夜》是古曲,中国古曲文戏的代表,一般用古筝演奏. 《二泉映月》是阿炳的代表作,是现代的,一般用二胡演奏.
二泉映月的开端是一段引子,它仿佛是一声深沉痛苦的叹息,仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。

一幕幕风光旖旎、山色秀丽的景象,好像来到了惠泉山下,畅游在溪光山色中,漫步在古树花草丛,眼望着泉水里倒映的圆月,心驰神往!让你陶醉在锦绣江南的夜景之中,渐渐回忆起美好的时光,思念起家乡、亲人和朋友。

听《二泉映月》,我感觉到随着音乐的起伏,在变奏的乐曲中,我似乎听到了自己的心声,我的心随着他的弹拉,在躁动不安后,慢慢归于平静,感受轻重有变,忽强忽弱,时起时伏的节奏,感受在喧嚣的都市之外的另一种苦难而平静的人生。

《春江花月夜》是我国古典十大名曲之一,是我国古典民乐合奏曲的代表作。

此曲旋律柔婉柔和、情调恬静优美,意境和声色既具有古典音乐的情韵美,也包含传统音乐的意境美。

唉乃归舟是全曲高潮,旋律由慢而快,由弱而强,层层递进,如春风鼓荡,激动人心。

《春江花月夜》以浑融自然、静谧宁远为基调来展现江面波光粼粼、水天一色、游人泛舟的迷人景色,从《江楼钟鼓》到《尾声》柔和清新淡雅的色彩生动地描绘了月生东山、微波荡漾、花林婆娑的春江花月夜美景。

二泉映月忧伤,悲凉。

二胡演奏的更是凄凉,好似泣不成声。

二胡的特有的高亢又是体现了那种不能言语而藏于心底的巨大悲愤,一听就让人热泪满盈无论是眼中还是心里。

春江花月夜是轻柔的,没有大喜没有大悲,有的是宁静而致远。

仿佛自己就是夜色的一部分,又好像已经融入凉凉的江水中。

淡淡感情。

7、我国流行音乐发展趋势
SHE《中国话》和《清明雨上》其歌词或曲调都结合了中国民族的音乐元素和中国古典元素,从而听起来有一种独特的民族韵味。

还有一些歌手将中国各个传统文化通过一定的形式加入到流行歌曲当中,也使流行音乐极富中国元素和民族特色。

杭天琪的《唱脸谱》都是借鉴了中国传统的艺术形式“京剧”作为主要内容,都体现出了当今流行乐坛刮起了一种独具中国元素和特色的乐风。

流行音乐正朝着大众化逐步发展,它流行于大街小巷,可以被不同年龄、不同社会阶层的人广泛视听和传唱,迎合了人们大众化的审美需求和审美习惯,流行音乐才如此流行不衰。

流行音乐越来越具有时代性,旭日阳刚唱的《春天里》,其歌词很有生活意境,体现了当下的一种民工精神。

窗体底端
窗体顶端
周杰伦的《菊花台》、《黄金甲》和《青花瓷》以及姚贝娜的《红颜劫》等歌曲,也体现出不同特色的“传统化”倾向。

在音乐创作上,周杰伦不会直接运用传统的音乐创作方式,而是采取一种“传统化”的思想,将其作为一种理念来创作具有东方韵味的流行音乐。

可见,当今中国的流行音乐发展已经呈现出挖掘传统,强调中国特色的眷顾传统文化趋势。

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