基础素描教案
素描基础知识教案(实用)

素描基础知识教案(实用)一、教学目标1. 让学生了解和掌握素描的基本概念、工具和材料。
2. 培养学生对线条、形状、比例、质感等基本绘画元素的认识和运用。
3. 引导学生通过观察、分析、实践,提高素描技巧和表现力。
二、教学内容1. 素描基本概念:素描的定义、分类和作用。
2. 素描工具和材料:铅笔、炭笔、橡皮、画纸等。
3. 绘画基本元素:线条、形状、比例、质感等。
4. 观察和表现:如何观察对象、构图、明暗处理等。
三、教学重点与难点1. 重点:素描基本概念、工具和材料,绘画基本元素的运用。
2. 难点:观察和表现对象的技巧,提高素描水平。
四、教学方法1. 讲授法:讲解素描基本概念、工具和材料,绘画基本元素。
2. 示范法:展示绘画过程,引导学生模仿和实践。
3. 练习法:让学生通过实际操作,提高绘画技能。
五、教学步骤1. 导入:介绍素描的定义、分类和作用,激发学生的兴趣。
2. 讲解:讲解素描工具和材料,绘画基本元素。
3. 示范:展示绘画过程,讲解观察和表现对象的技巧。
4. 练习:让学生进行素描练习,教师巡回指导。
5. 总结:点评学生的作品,总结所学内容。
六、教学评估1. 评估内容:学生对素描基本概念、工具和材料的掌握程度,绘画基本元素的运用能力。
2. 评估方法:课堂练习、作品展示、学生互评、教师点评。
3. 评估标准:准确掌握素描基本概念和工具材料,能够合理运用绘画基本元素,观察和表现对象较为准确,具备一定的素描技巧和表现力。
七、教学拓展1. 推荐阅读:介绍一些素描书籍、作品集,让学生课后自学,提高素描水平。
2. 参观展览:组织学生参观绘画展览,启发创意,拓宽视野。
3. 线上资源:推荐一些优质的在线素描教程和视频,方便学生随时学习和参考。
八、教学反思1. 反思内容:教学过程中是否存在讲解不清楚、示范不明确等问题,学生练习时是否给予足够的指导和支持。
2. 反思方法:教师自我评估、学生反馈、同行评价等。
3. 改进措施:针对反思中发现的问题,及时调整教学方法和策略,提高教学效果。
《素描基础教案》

《素描基础教案》word版章节一:素描概述教学目标:1. 了解素描的定义和分类2. 掌握素描的基本要素3. 理解素描在艺术创作中的重要性教学内容:1. 素描的定义和分类2. 素描的基本要素(线条、形状、质感、空间、光影)3. 素描在艺术创作中的作用和价值教学活动:1. 导入:展示素描作品,引导学生对素描产生兴趣2. 讲解:详细讲解素描的定义和分类,通过示例演示基本要素的应用3. 练习:学生自行练习绘制简单的素描作品,教师进行指导章节二:线条与形状教学目标:1. 掌握线条的种类和运用2. 学会绘制各种基本形状3. 理解线条和形状在素描中的重要性教学内容:1. 线条的种类(直线、曲线、粗细线、压力线等)2. 线条的运用(勾勒、排线、涂抹等)3. 基本形状的绘制(圆形、方形、三角形、椭圆形等)教学活动:1. 讲解:详细讲解线条的种类和运用,通过示例演示各种线条的绘制方法2. 练习:学生自行练习绘制各种线条和形状,教师进行指导章节三:质感与空间教学目标:1. 掌握质感的表现方法2. 学会绘制各种空间效果3. 理解质感与空间在素描中的重要性教学内容:1. 质感的表现方法(线条、色彩、光影等)2. 空间的表现方法(透视、光影、前后关系等)3. 质感与空间在素描中的应用教学活动:1. 讲解:详细讲解质感的表现方法,通过示例演示各种质感的效果2. 练习:学生自行练习绘制各种质感和空间效果,教师进行指导章节四:光影与阴影教学目标:1. 掌握光影的基本原理2. 学会绘制阴影和反光3. 理解光影在素描中的重要性教学内容:1. 光影的基本原理(光线的方向、光影的强度、光影的影子等)2. 阴影和反光的绘制方法3. 光影在素描中的应用教学活动:1. 讲解:详细讲解光影的基本原理,通过示例演示阴影和反光的绘制方法2. 练习:学生自行练习绘制光影和阴影效果,教师进行指导章节五:素描技巧与创作教学目标:1. 掌握素描的基本技巧(勾勒、涂抹、擦除等)2. 学会运用素描创作简单的人物、静物和风景3. 培养学生的创造力和观察力教学内容:1. 素描的基本技巧(勾勒、涂抹、擦除等)2. 人物、静物和风景的素描方法3. 素描创作的注意事项教学活动:1. 讲解:详细讲解素描的基本技巧,通过示例演示人物、静物和风景的素描方法2. 练习:学生自行练习绘制素描作品,教师进行指导《素描基础教案》word版章节六:比例与构图教学目标:1. 理解比例在素描中的重要性2. 学会使用简单的比例工具3. 掌握构图的基本原则教学内容:1. 人体比例的基本知识2. 使用比例工具(如比例尺、比例点)3. 构图的原则(如平衡、对比、节奏)教学活动:1. 讲解:通过图示讲解人体比例,介绍比例工具的使用方法2. 练习:学生使用比例工具练习绘制比例正确的物体和人物3. 构图练习:学生自行练习构图,教师提供反馈和建议章节七:素描材料与工具教学目标:1. 了解常用的素描材料和工具2. 学会正确使用和维护素描材料3. 理解不同材料和工具对素描效果的影响教学内容:1. 素描纸张的选择和使用2. 铅笔的不同硬度及其应用3. 橡皮、墨水、画笔等其他辅助工具的作用教学活动:1. 讲解:展示不同材料和工具,讲解其特点和适用场景2. 实践:学生亲自尝试使用不同材料和工具进行素描3. 讨论:学生分享使用不同材料的心得,讨论如何选择合适的工具章节八:静物素描教学目标:1. 学会观察和表现静物的质感与立体感2. 掌握静物素描的基本步骤3. 培养对静物细节的观察力和表现力教学内容:1. 静物素描的基本步骤(观察、草图、细化、光影处理)2. 不同静物材质的表现方法(如玻璃、金属、布料)3. 静物组合的素描技巧教学活动:1. 讲解:通过示例讲解静物素描的步骤和不同材质的表现方法2. 练习:学生自行绘制静物组合,教师提供指导和建议3. 展示:学生展示作品,讨论静物素描的技巧和心得章节九:人物素描教学目标:1. 学会观察和表现人物的基本特征2. 掌握人物素描的基本步骤3. 培养对人物表情、姿态和特征的表现力教学内容:1. 人物素描的基本步骤(观察、草图、细化、光影处理)2. 人物头部、肢体和服饰的表现方法3. 人物表情和姿态的捕捉技巧教学活动:1. 讲解:通过示例讲解人物素描的步骤和表现方法2. 练习:学生自行绘制人物素描,教师提供指导和建议3. 展示:学生展示作品,讨论人物素描的技巧和心得章节十:风景素描教学目标:1. 学会观察和表现自然风景的美感2. 掌握风景素描的基本步骤3. 培养对自然景观的观察力和表现力教学内容:1. 风景素描的基本步骤(观察、草图、细化、光影处理)2. 不同自然元素的表现方法(如树木、水体、天空)3. 风景素描中的空间感和透视技巧教学活动:1. 讲解:通过示例讲解风景素描的步骤和表现方法2. 练习:学生自行绘制风景素描,教师提供指导和建议3. 展示:学生展示作品,讨论风景素描的技巧和心得《素描基础教案》word版章节十一:素描进阶技巧教学目标:1. 学习更高级的素描技巧,如细腻的线条和纹理2. 掌握光影的复杂处理和反射的绘制3. 理解如何通过技巧的提升来增强作品的表现力教学内容:1. 细腻线条和纹理的绘制方法2. 复杂光影处理和反射的表现技巧3. 高级素描技巧在作品中的应用教学活动:1. 讲解:通过详细的示例,讲解如何使用细腻的线条和纹理2. 练习:学生尝试绘制具有复杂光影和反射效果的物体3. 讨论:学生分享作品,讨论如何运用高级技巧提升作品质量章节十二:创意素描教学目标:1. 培养学生的创意思维和想象力2. 学会将现实物体进行创意组合和变形3. 理解创意素描在艺术创作中的价值教学内容:1. 创意思考的方法和技巧2. 物体组合和变形的创意表现3. 创意素描的实践和应用教学活动:1. 讲解:通过启发式的讨论,引导学生进行创意思考2. 练习:学生自由发挥,创作具有创意的素描作品3. 展示:学生展示作品,分享创意灵感和创作过程章节十三:素描作品的评价与分析教学目标:1. 学会从技术和管理角度评价素描作品2. 培养学生的批判性思维和表达能力3. 理解作品评价在素描学习中的重要性教学内容:1. 作品评价的标准和技巧2. 批判性思维在作品评价中的应用3. 作品评价的方法和步骤教学活动:1. 讲解:介绍作品评价的标准和技巧,如何进行客观和主观的评价2. 练习:学生互相评价作品,提供建设性的反馈3. 讨论:学生讨论评价结果,分析作品的优点和需要改进的地方章节十四:素描与生活的联系教学目标:1. 培养学生从生活中发现和提取素描素材的能力2. 学会将生活中的元素转化为素描作品3. 理解素描与生活之间的紧密联系教学内容:1. 观察生活中的素描素材,提取有价值的元素2. 将生活元素融入素描创作,形成有故事和情感的作品3. 素描作品与生活经验的结合教学活动:1. 讲解:通过示例讲解如何从生活中发现和提取素描素材2. 练习:学生在生活中寻找素材,创作与生活紧密相关的素描作品3. 分享:学生分享作品背后的故事和创作灵感,讨论生活与素描的关系章节十五:总结与展望教学目标:1. 回顾和总结整个素描基础课程的学习内容2. 学生展示自己的学习成果和进步3. 展望未来,激发学生对素描继续学习的热情教学内容:1. 回顾和总结素描基础课程的各个章节2. 学生展示自己的作品,分享学习体验和收获3. 展望未来素描学习的发展方向和可能性教学活动:1. 讲解:教师与学生一起回顾整个课程的学习内容,强调重点和技巧2. 展示:学生展示自己的作品,教师提供总结性的评价和建议3. 讨论:学生讨论未来学习的计划和目标,激发对素描持续探索的热情重点和难点解析。
素描基础教案(共5则)精选全文完整版

可编辑修改精选全文完整版素描基础教案(共5则)第一篇:素描基础教案素描入门——带你走进神秘的黑白世界【课题】素描入门【课型】新授课【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递三个方面的知识点:一、复习和巩固上节课的构图和透视知识(主要指:一点透视和两点透视);二、了解和掌握素描的概念及相关知识;三、讲解素描的明暗关系;(主要指:三大面、五小调子)【教学目标】对本节课的教学目标我根据同学们之前的学习情况以及本节课的具体性质设定了一下几个目标:一、知识目标:让学生了解和掌握素描的相关知识。
二、能力目标:通过“引导—启发”的教学方式,培养学生在学习过程中学会自己发现问题、思考问题、解决问题的能力。
三、情感目标:以学生为本,在课堂学习的过程中插入生动有趣的教学环节,调动学生的积极性,一改以往的被动式、填鸭式的教学方式,让学生充分体会到学习的乐趣,让学生真正做到爱学习、乐学习。
【教学重点】理解和掌握素描的概念及简单的构图技巧和透视方法。
【教学难点】素描的明暗关系;(主要指:三大面、五小调子)。
【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法;【教具准备】教材、幻灯片等【学具准备】教材、铅笔、素描纸、橡皮等【课时安排】2课时【教学过程】一、导入新课:回顾上节课的知识,评点作业,选取其中的典型作业做范例,提出问题,引发学生的思考讨论。
从而引出本节课的内容:素描的基本知识。
二、讲授新课:(让同学们欣赏一组素描图片,并提出问题:“这些图片是那一种艺术形式,他们的有什么共同点?”)一、素描的认识:1、什么是素描:由铅笔、木炭、钢笔、圆珠笔、毛笔等,以线条来刻画出物象明暗的单色画,称做素描。
简而言之,素描就是单色造型。
素描的种类有很多:如:白描、钢笔线描、单色水彩和单色油画等(图片欣赏)2、素描的地位:素描为一门独立的艺术,具有独立的地位和价值。
素描也是一切绘画的基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕)等,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
素描基础人物教学教案模板

---一、教学目标1. 让学生掌握人物素描的基本技法,包括线条、明暗、比例和构图。
2. 培养学生对人物头部、身体结构以及表情的理解和表现能力。
3. 提高学生的观察力和审美能力,为后续的艺术创作打下坚实基础。
二、教学重点1. 人物头部结构及比例的掌握。
2. 人物表情和神态的刻画。
3. 明暗关系的运用和光影效果的表达。
三、教学难点1. 头部解剖结构的表现。
2. 不同年龄、性别、种族等人物特征的描绘。
3. 高级光影效果的捕捉和表现。
四、教学方法1. 讲授法:讲解人物素描的基本知识和技法。
2. 演示法:教师现场演示人物素描的步骤和技巧。
3. 实践法:学生分组练习,教师巡回指导。
4. 讨论法:学生互相交流心得,共同探讨问题。
五、教学准备1. 教学课件:包括人物头部结构图、人物表情图、光影效果图等。
2. 教学用具:素描纸、铅笔、橡皮擦、画板、画架等。
3. 教学素材:人物照片、石膏头像等。
六、教学过程(一)导入新课1. 教师展示人物素描作品,引导学生欣赏并讨论。
2. 提出问题:人物素描有哪些基本技法?如何表现人物的表情和神态?(二)讲解新课1. 人物头部结构及比例:讲解头部骨骼、肌肉、五官等结构,以及三庭五眼、四高三低等比例关系。
2. 人物表情和神态:讲解不同表情的肌肉运动规律,以及如何通过线条和明暗关系表现人物的神态。
3. 明暗关系的运用和光影效果:讲解光影的基本原理,以及如何通过光影效果表现人物的立体感和质感。
(三)演示新课1. 教师现场演示人物素描的步骤和技巧,包括起稿、勾线、铺大色调、刻画细节等。
2. 教师示范不同年龄、性别、种族等人物特征的描绘。
(四)学生实践1. 学生分组练习,教师巡回指导。
2. 学生根据教师示范,尝试绘制人物素描作品。
(五)讨论与交流1. 学生互相交流心得,共同探讨人物素描的技巧和表现方法。
2. 教师点评学生作品,指出优点和不足,并提出改进建议。
七、作业布置1. 学生根据所学知识,绘制一幅人物素描作品。
素描基础课程教案模板范文

课程名称:素描基础授课对象:美术专业一年级学生授课时间:2课时教学目标:1. 知识与技能:了解素描的基本概念、材料及工具,掌握素描的基本技法,如线条、光影、透视等。
2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生的观察能力、分析能力和动手能力。
3. 情感态度与价值观:培养学生对美术的热爱,提高审美素养,激发创作灵感。
教学重点:1. 素描基本概念、材料及工具的了解。
2. 素描基本技法的掌握。
教学难点:1. 线条的运用与表现。
2. 光影、透视等技法的掌握。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师简要介绍素描的定义、历史与发展。
2. 展示优秀素描作品,激发学生的学习兴趣。
二、讲授新课1. 素描的基本概念:介绍素描的定义、特点、分类等。
2. 素描的材料及工具:介绍常用的素描材料(如铅笔、炭笔、钢笔等)和工具(如素描本、橡皮等)。
三、示范教学1. 教师现场示范素描线条的运用,包括直线、曲线、折线等。
2. 教师示范光影、透视等技法的运用。
四、学生练习1. 学生根据教师示范,进行线条、光影、透视等技法的练习。
2. 教师巡回指导,解答学生在练习过程中遇到的问题。
第二课时一、复习与巩固1. 教师简要回顾上节课所学内容,检查学生对素描基本概念、材料及工具的掌握情况。
2. 学生展示自己的练习作品,教师进行点评。
二、深化学习1. 教师讲解素描构图、比例、透视等高级技法。
2. 学生进行构图、比例、透视等技法的练习。
三、创作实践1. 教师布置素描创作题目,如静物、风景、人物等。
2. 学生根据题目要求,进行素描创作。
3. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价1. 教师总结本节课所学内容,强调重点和难点。
2. 学生展示自己的创作作品,教师进行点评,并提出改进建议。
教学反思:本节课通过理论讲解、示范教学、学生练习和创作实践,使学生掌握了素描的基本概念、材料及工具,以及线条、光影、透视等技法。
在教学过程中,要注意以下几点:1. 注重学生的个体差异,因材施教。
基础素描教案

绘画入门、实物画和静物构图第一周一、教学目标:1、知识目标:通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握;2、态度养成目标:通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情;3、技能目标:学会静物写生——单个陶器或瓷器;二、教学重点、难点重点:学习基础的素描知识,并应用于素描静物写生中难点:静物临摹到静物写生的衔接过渡三、能力训练任务及案例1、观察静物2、静物素描基本作画步骤观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子——细部刻画——整体调整一观察思考:这是许多同学都忽略的一个步骤;在落笔之前,首先要想好将怎样画这幅画,用什么手法重点表现什么目的是什么用什么工具材料画多长时间等等;+二构图:包括选择角度,画那一部分,横竖比例及大小怎样安排等;+介绍画面静物与衬布的关系;三起大形:在画纸上用简练的线条勾出静物罐子的形象;四定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子:分出受光和背光,表现出大致的体感;+五深入刻画:是塑造形体最主要的部分;按照预想尽可能的把物体表现出来;六整体调整:这是收尾工作,用整体的眼光和最初时的新鲜感,全面地审视画面,做全面调整;从表现手法上分,可以分为光影全因素素描、结构分析素描;光影全因素素描:用明暗调子来表达被画物体,比较接近客观事实,可表现的内容较丰富;结构分析素描:主要采用线来表现物体的结构关系,偶尔使用简单的调子来表现体积及空间;四、教学方法与组织形式①观察范作,说说茶壶的作画步骤;同学讨论、并发言②教师示范:教师示范写生静物基本步骤,学生观察提问③学生作业:按照作画步骤,完成一张单个陶瓷器静物的素描作品;④讲评学生作品:学生将自己的作业放在一起,互相评价;然后教师统一讲评;五、学习评价起形抓住基本型、体积和质感塑造意识增强六、教学信息资源基础素描教材七、教学环境专业教室八、课后练习临摹一张不同形状的陶器或瓷器素描作品九、教学后记经常看看一致公认的好素描作品;这个好作品也就是比较准确的作品;多分析、多研究,认训它好在哪里,看多了作作品,眼界自然就提高了,自己作画时也就会慢慢向好的标准靠拢;透视、自然界写生第二周一、教学目标:1、知识目标:掌握树、动物、花卉、单车等摹本形态的写生的方法与步骤;2、态度养成目标:具备一定的观察分析能力及审美能力;通过本环节的训练让学生有目的地掌握,处环境中的各种物态形象,迅速地掌握,其具体表现方法和技巧,并了解视平线对构图的作用及意义;、3、技能目标:按照正确的作画方法和步骤,根据每个作业的具体任务,充分运用线条和明暗,准确地表现出对象的光线、色调、空间、体积以及质感、量感等特点,使画面成为艺术的整体;二、教学重点和难点:会概括地运用线条,运用不同的力度进行线条变化练习,使线条在画面中能够表现丰富的深浅不同的灰面,能够在画面中表现其形态特征,运用蔬密,浓染、粗细、虚实、顿提的线条体现建筑及其环境的空间形态,树木的形式有:球体、多球体组合,圆锥体、柱体等,树木的变化丰富,应将其概括为黑白灰三色,植物的不同表现方法,主要通过笔触曲直变化排列,来表现不同的形状质感;三、能力训练任务及案例:风景作品临摹1构图与起稿根据取景、构思的需要,首先确定画面地平线的高低位置和构图基本形式;接着是确定景物位置,简略地画出景物的基本形;构图起稿的主要任务是“经营位置”,确定布局;在这重要的第一步中,一是把握构图基本形式;二是把握透视关系;三是把握景物的主次、前后、疏密的布局变化;2、画大色调画大色调要根据景物近、中、远景的空间关系,按照近浓远淡、近实远虚的色彩空间原理划分出三个色调层次,并画出大体的色调关系,为主题意境的表现奠定整体色调气氛;画大色调要注意整体比较,从远景画起,从浅的色调层次画起,以利于把握由远及近的空间与色调关系;3、中景刻画、近景表现一般来说中景部分往往是风景写生的重点,即主体部分;中景的色调变化最为丰富,它既可丰富空间层次,也可概括空间层次,它在远景的衬托或近景的掩映下所产生的变化,对画面气氛于意境的边县有着重要的作用,因此需要着力刻画;中景的刻画要特别注意整体比较,准确把握近、中、远大块色调的对比关系;近景一般都较清晰具体、对比强烈,在色调上深色更浓重,浅色则更明亮;近景的表现要根据画面主题的需要而定,如果以中景为主题,则尽可处理得简略概括一些;近景的表现无论是简略还是具体,都需要准确把握与中、远景的色调对比关系,而使画面空间更加为丰富、深远;4、调整统一画面的校正统一要从主题与意境表现出发,通过添加求得画面的丰富,通过点缀求得画面的生动,通过近、中、远景色调的加强或减弱以求得空间层次和环境气氛的表现;四、教学方法与组织形式①观察范作,说说风景画的作画步骤;同学讨论、并发言②教师示范:教师示范写生风景基本步骤,学生观察提问③学生作业:按照作画步骤,完成一张风景素描作品;④讲评学生作品:学生将自己的作业放在一起,互相评价;然后教师统一讲评;五、学习评价本课介绍了风景写生的方法与步骤,构图与起稿、铺大色调、深入刻画、调整完成,完成表现一幅完整的素描风景画;在风景写生的实践过程中,只有通过不断地学习,不断地探索,我们的绘画技能技巧才能得到进一步地提高和升华,才能画出优秀的作品;六、教学信息资源基础素描教材七、教学环境专业教室八、课后练习临摹一张不同的风景素描作品九、教学后记总评:——好的方面——不足之处、如何克服、修改个评:——好的习作三至五幅—一较弱习作一至两幅人物素描和肖像画、构图第三周一、教学目标1、知识目标:掌握较为复杂的人像比例、结构,提高对人物面部表情、头部结构的认识,从而达到刻划对象心理表情的高度,对日后进行创作有较好的帮助,2、态度养成目标:通过头像的训练,对事物有一个全面深刻的认识,也是素描教学的较高级阶段;3、技能目标:研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序;二、教学重点和难点:素描头像写生侧重于理性的观察分析,注重于对头部结构、形体空间透视、明暗色及质感的理解和表现;通过对真人头像的写生训练,解决素描中的基本问题,学会基本的观察方法和表现方法,使自己具备基本的造型能力;考生要有整体的观察能力,应试时要把握好造型的准确性、严谨性以及对形体的表现力;在深入表现对象的形体变化、前后空间、深浅节奏的同时,更要注重画面的整体感和表现的生动性,体现出较好的艺术素养和艺术感染力;三、能力训练任务及案例:头像的临摹1、大体阶段;,先观察,首先看对象的特征,主要任务是整体入手,安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线,要求动势、头、颈比例和基本型正确,画出大的明暗交界线及投影位置;2、深入刻画阶段深入刻画,是进一步地刻画对象,根据作业要求、时间长短来确定,刻画的细致程度,以长期作业为例,要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线,达到造型精确,更加仔细地观察并牢记第一印象,理性的分析加上感性认识,表现对象的精神面貌及心理活动,做到画面人物形象生动,但深入刻划阶段要求从整体出发,分清主次,着重刻划和神态有关的部分五官,所以,深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程;3、调整完成阶段调整阶段,主要任务是上大色调和整体到局部,局部到整体的这样过程,要多动脑,少动手,对画面进行全面检查,对画面黑、白、灰的调整统一的过程,不要进行大的修改,以观察概括和加强减弱等方法,突出主要五官刻划,屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写,努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一;4、完成阶段画到什么程度是一张素描头像的完成呢一张完整的作品,要求画面色调统一,黑、白、灰安排合理,线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化,并尽力做到自己极限,错的地方要及时修改,按步骤制作,要求到任何阶段画面需具有一定的完整性,一张完成的作品,跟人的个方面素质、修养密切相关,在一定时间里要多读、多看大师的作品,从中吸收精华;四、教学方法与组织形式①观察范作,说说人物的作画步骤;同学讨论、并发言②教师示范:教师示范写生人物基本步骤,学生观察提问③学生作业:按照作画步骤,完成一张单个人物的素描作品;④讲评学生作品:学生将自己的作业放在一起,互相评价;然后教师统一讲评;五、学习评价本课介绍了人物写生的方法与步骤,构图与起稿、铺大色调、深入刻画、调整完成,完成表现一幅完整的素描人物画;在人物写生的实践过程中,只有通过不断地学习,不断地探索,我们的绘画技能技巧才能得到进一步地提高和升华,才能画出优秀的作品;六、教学信息资源基础素描教材七、教学环境专业教室八、课后练习临摹一张不同的人物素描作品九、教学后记经常看看一致公认的好素描作品;这个好作品也就是比较准确的作品;多分析、多研究,认训它好在哪里,看多了作作品,眼界自然就提高了,自己作画时也就会慢慢向好的标准靠拢;技法、绘画进阶第四周一、教学目标:巩固前面所学1、知识目标:巩固提高造型能力,表现能力,通过临摹写生训练,掌握物像的形体结构、比例关系;掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法;2、技能目标:形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合;3、态度养成目标:对及其形象思维综合表现能力的拓展和创意思维能力的开发,为专业设计打下牢固而良好的基础二、重点难点重点:形体的塑造;难点:固有色、形体塑造、质感的结合;素描的训练遵循由浅入深,从简到繁,实践与理论知识讲授相结合的原则展开;了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度;在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力;三、能力训练任务及案例:1.起稿:画面中物象摆放合理并富于美感;轮廓准确,内外关照2.塑造形体:应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系3.边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系,结合背景色调的处理,表现得虚实相映,强弱有致,表现物体的空间效果;4.深入刻画与整体调整:局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力;整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎,虚实强弱有序;要点把握:1立方体中的各线段必须服从于近长远短的透视规律,圆柱体则须注意其圆平面的透视规律,切忌出现轮廓的“反透视”现象;2从体面结构出发,分析明暗变化的本质依据理性的理性的理解和表现光影关系及色阶变化,切忌看一点画一点,表面地扑捉明暗调子;作业检查:1角度选择是否表现物象的主要形体特征2构图设计是否饱满而有节奏3明暗调子是否正确,画面是否不明快,灰,脏;4是否表现物体的空间感,体积感、质感、量感四、教学方法与组织形式①观察范作,说说基本的作画步骤;同学讨论、并发言②教师示范:教师示范写生基本步骤,学生观察提问③学生作业:按照作画步骤,完成一张单个的素描作品;④讲评学生作品:学生将自己的作业放在一起,互相评价;然后教师统一讲评;五、学习评价实践过程中,只有通过不断地学习,不断地探索,我们的绘画技能技巧才能得到进一步地提高和升华,才能画出优秀的作品;六、教学信息资源基础素描教材七、教学环境专业教室八、课后练习临摹一张素描作品九、教学后记1、及时给予学生个别辅导2、有针对性集体讲评3、必要时给学生适当修改、调整4、表扬、展示好的习作5、励学生相互学习、共同进步、营造出良好的学习氛围。
素描基础知识教案

素描基础知识教案素描基础知识教案一、教学目标1、学生能够理解素描的基本概念和重要性。
2、学生能够掌握素描的基本技巧和步骤。
3、学生能够通过素描作品表达自己的想法和情感。
二、教学内容1、素描的基本概念和重要性。
2、素描的基本技巧和步骤。
3、素描作品的欣赏和创作。
三、教学过程1、导入环节介绍素描的基本概念和重要性,让学生了解素描作为一种基础绘画技能,对于后期艺术创作的重要性。
2、知识讲解(1)素描的定义和历史:介绍素描的定义、起源和发展,让学生了解素描的基本概念和背景知识。
(2)素描的工具和材料:介绍素描常用的工具和材料,如铅笔、纸张、橡皮等,并演示其使用方法。
(3)素描的技巧和步骤:通过演示和讲解,让学生掌握素描的基本技巧和步骤,如构图、起稿、上调子、深入刻画等。
(4)素描的表现手法:介绍素描的不同表现手法和风格,如线性素描、明暗素描、抽象素描等,让学生了解不同的素描风格和表现形式。
3、实践操作(1)练习素描技巧:安排一系列素描技巧练习,如绘制几何形体、静物、人物等,让学生在实际操作中掌握素描技巧。
(2)创作素描作品:引导学生通过素描的方式表达自己的想法和情感,提高他们的创作能力和艺术素养。
4、评价与总结(1)学生作品评价:选取优秀的学生作品进行展示和评价,让学生互相学习和交流。
(2)知识点回顾:回顾本课程所学的素描基础知识,强调重点和难点,加深学生对素描的理解和掌握。
四、教学资料1、素描作品范例:提供优秀的素描作品范例,供学生欣赏和学习。
2、教学PPT:制作详细的教学PPT,包括素描的基本概念、技巧、历史等内容,便于学生复习和回顾。
3、学习手册:编制素描学习手册,包括素描的基础知识、技巧、作品欣赏等,帮助学生系统地学习和掌握素描。
五、课后作业1、素描作品创作:要求学生完成一幅素描作品,可以自由选题,充分展现自己的想象力和艺术才华。
2、学习笔记:要求学生记录学习素描的过程和感受,以及在学习中遇到的问题和解决方法,有助于学生自我反思和提高。
《基础素描教案》

《基础素描教案》word版一、教案简介本教案旨在为广大美术爱好者提供一套系统、全面、易于学习的基础素描教程。
通过本教程的学习,使学员能够掌握素描的基本技巧,培养观察力和表现力,提高绘画水平。
本教程适用于美术初学者和有一定基础的绘画爱好者。
二、教学目标1. 了解素描的基本概念、工具与材料。
2. 学习素描的基本技巧,如线条、阴影、质感等。
3. 培养观察力和表现力,提高绘画水平。
4. 能够独立完成简单的素描作品。
三、教学内容1. 素描基本概念:素描的定义、分类及作用。
2. 素描工具与材料:铅笔、橡皮、画纸等。
3. 素描基本技巧:线条的运用、阴影的处理、质感的表达等。
4. 素描方法与步骤:构图、打稿、修改等。
5. 素描题材:静物、风景、人物等。
四、教学方法1. 讲授法:讲解素描基本概念、技巧和方法。
2. 演示法:教师现场演示素描过程,学员跟随操作。
3. 练习法:学员动手练习,教师巡回指导。
4. 讨论法:学员之间交流学习心得,分享作品。
五、教学评价1. 学员能够掌握素描基本概念、工具与材料。
2. 学员能够运用所学技巧完成简单的素描作品。
3. 学员的观察力和表现力得到提高。
4. 学员能够参与课堂讨论,分享学习心得。
教案示例:【第一课时】一、教学目标1. 了解素描的基本概念、工具与材料。
2. 学习素描的基本技巧,如线条、阴影、质感等。
二、教学内容1. 素描基本概念:素描的定义、分类及作用。
2. 素描工具与材料:铅笔、橡皮、画纸等。
3. 素描基本技巧:线条的运用、阴影的处理、质感的表达等。
三、教学方法1. 讲授法:讲解素描基本概念、技巧和方法。
2. 演示法:教师现场演示素描过程,学员跟随操作。
四、教学评价1. 学员能够掌握素描基本概念、工具与材料。
2. 学员能够运用所学技巧完成简单的素描作品。
【第二课时】一、教学目标1. 学习素描方法与步骤:构图、打稿、修改等。
2. 学习素描题材:静物、风景、人物等。
二、教学内容1. 素描方法与步骤:构图、打稿、修改等。
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基
础
素
描
教
案
授课班级:国广1001班
专业名称:国际商业广告设计
任课教师:**
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