波普艺术 PPT
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波普艺术PPT精品文档

• 集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支 系。
三、特点
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2021/4/25
• 波普艺术又称普普艺术,是一个探讨通俗文化与艺术之间关连 ห้องสมุดไป่ตู้艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号,商标等 具象的大众文化主题。
• 波普艺术同时也是一些讽刺,市侩贪婪本性的延伸。简单来说, 波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制 印刷的艺术品造成了相当多评论。
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2021/4/25
《我梦见白色圣诞》 理查德·汉密尔顿
《我梦见黑色圣诞》 理查德·汉密尔顿
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2、“波普教父”——安迪·沃霍尔2021/4/25
• 在波普艺术中,最有影响和最具 代表性的画家是安迪·沃霍尔 (Andy Warhol,1927—1986)。 他是美国波普艺术运动的发起人 和主要倡导者。1962年他因展出 汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而 出名。
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2021/4/25
• 美国波普艺术的出现略晚于英国,在艺术追求上继承 了达达主义精神,作品中大量运用废弃物、商品招贴 电影广告、各种报刊图片作拼帖组合,故又有新达达 主义的称号。
• 美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲 的原始艺术和印第安人的艺术类似,是美国文化传统 的延续和发展,1965年在密尔沃基艺术中心举办的一 次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。 美国波普艺术的开创者是:J.约翰斯和R.劳申伯格, 影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯 坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕 塑家G.西格尔。
二、发展历史
• 20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国。 波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺波普艺 术。波普艺术一词最早出现于1952~1955年间,由伦敦 当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论 会上首创,批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的 都市文化是现代艺术创作的绝好材料,面对消费社会商 业文明的冲击,艺术家不仅要正视它,而且应该成为通 俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺 术家是R.汉密尔顿。1956年,他在首届“这是明天”的 个人展览会(惠特彻派尔画廊)上陈列出握有“POP” 字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术 的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有:E.保罗齐、 J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。
三、特点
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2021/4/25
• 波普艺术又称普普艺术,是一个探讨通俗文化与艺术之间关连 ห้องสมุดไป่ตู้艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号,商标等 具象的大众文化主题。
• 波普艺术同时也是一些讽刺,市侩贪婪本性的延伸。简单来说, 波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制 印刷的艺术品造成了相当多评论。
12
2021/4/25
《我梦见白色圣诞》 理查德·汉密尔顿
《我梦见黑色圣诞》 理查德·汉密尔顿
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2、“波普教父”——安迪·沃霍尔2021/4/25
• 在波普艺术中,最有影响和最具 代表性的画家是安迪·沃霍尔 (Andy Warhol,1927—1986)。 他是美国波普艺术运动的发起人 和主要倡导者。1962年他因展出 汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而 出名。
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2021/4/25
• 美国波普艺术的出现略晚于英国,在艺术追求上继承 了达达主义精神,作品中大量运用废弃物、商品招贴 电影广告、各种报刊图片作拼帖组合,故又有新达达 主义的称号。
• 美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲 的原始艺术和印第安人的艺术类似,是美国文化传统 的延续和发展,1965年在密尔沃基艺术中心举办的一 次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。 美国波普艺术的开创者是:J.约翰斯和R.劳申伯格, 影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯 坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕 塑家G.西格尔。
二、发展历史
• 20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国。 波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺波普艺 术。波普艺术一词最早出现于1952~1955年间,由伦敦 当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论 会上首创,批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的 都市文化是现代艺术创作的绝好材料,面对消费社会商 业文明的冲击,艺术家不仅要正视它,而且应该成为通 俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺 术家是R.汉密尔顿。1956年,他在首届“这是明天”的 个人展览会(惠特彻派尔画廊)上陈列出握有“POP” 字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术 的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有:E.保罗齐、 J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。
美术教学PPT 《波普艺术》教材课件

思维互动 01
小朋友都去过哪些山中玩耍呢?他们都是 怎么样的?观察一下
我们来看看山的形状、层次、颜色
接下来我们一起来 认识一下这个人
安迪·沃霍尔 在波普艺术中,最有影 响和最具代表性的画家 是安迪·沃霍尔。他是 美国波普艺术运动的发 起人和主要倡导者。
波普艺术于20世纪50年代初期萌发于英国, 50年代中期鼎盛于美国,后期在纽约发展起来, 此时它所反对的抽象表现主义正处于最后的繁荣
波普艺术
波普艺术
一、适合年龄
4-5岁
二、教具准备 彩色卡纸、白卡纸、干水粉棒、重彩 油画棒、铅笔、橡皮、勾线笔
三、教学重难点
教学目标: (1)知识点 A、重点:了解波普艺术 B、难点:理解波普艺术的使用 (2)技能
A、基础线条的认识与绘制(弧线、直线、波折线) B、基础图形的认识与绘制(三角形、圆形、不规则形) C、色彩的认识:(绿色、黄色、蓝色、粉色)
小朋友们看一下图片上的几个作品,都是属于波普艺术,我们来了解一下吧
波普"(Pop)也是"棒 棒糖"是舌头,Pop 是涂抹)的一个简化 口语词,可追溯至
十八世纪。 表示可口可乐之类 的"汽水"一词,大 致也是那个时期产 生的(这里的Pop可 能是指瓶子开启的 声音)。 无论如何,我们都 可以看到轻松愉快 的享乐和渴求欲念 的转化(例如棒棒糖 的性暗示)。
波普艺术,一种主要源于商业美术形式的艺术风格,其特点是将大众文化的一些细节,如连环 画、快餐及印有商标的包装进行放大复制。
我们今天需要绘制的是波普艺术和层叠的山峦结合,小朋友们想象一 下怎么表现在我们的画面中呢?
拓展欣赏 02
创作步骤 03
创作步骤
1.首先使用色粉进行背景 上色,以及主装饰图案的 绘制。
波普风格波普艺术介绍PPT模板

常着装打扮。关注现在的流行服饰穿着,很多年轻人的着装观念受到了60年代的影响,同样也是
追求绝对的自由和十足的个性,各种风格迥异诸设计共存,未来风格和民俗风格共存。 近年来闪亮的漆皮材质在服装设计中的持续流行运用,满街可见的时尚个性T恤,都足以说明了 其受到其波普风的影响。波普艺术作为流行艺术与服装有天然的关联,设计师们从中得到灵感, 并赋予服装以新的含义。各种式样奇怪的产品造型,各种各样特殊的表面装饰,非常个性的图案 设计,反常规的设计观念都涌现出来。波普艺术服装的总体风格是塑造相比现实生活
相同视觉符号组成的画面而产生的强烈视觉
冲击力所吸引。这种重复构成展现了一种反 常或变异的体验,达到一种隐去单一母题的 表现效果。 而作品本身反映了机器复制时代和消费社 会的一个典型特征--通过不断的重复阵列呈 现,平淡转化为神奇,粗俗也变为典雅。重 复构成加强给人的印象,造成有规律的节奏 感,使画面统一。 给人造成一种蕴涵的色彩、质感、韵律上
《是什么使今天的家庭如此 的独特、如此具有魅力?》
正在上映的电影《爵士歌手》里面的艾尔·乔尔森的
特写镜头。
《我的玛丽莲》 理查德·汉密尔顿
《我梦见白色圣诞》 理查德·汉密尔顿
《我梦见黑色圣诞》 理查德·汉密尔顿
代表艺术家
“波普教父”——安迪·沃霍尔
• 在波普艺术中,最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1927—1986)。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。 1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。
POP ART
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安迪沃霍尔 波普PPT课件

2019/11/6
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《米老鼠》是沃霍பைடு நூலகம்从精神消费文化中捕捉到的流
行符号。他的作品直接受到了符号学派的影响,与
2019/11/6
符号学有千丝万缕的联系,他的作品也大大丰富符
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号学研究的视野和领域。
安迪·沃霍尔是自我制造繁衍的产品,他的传播是其自我特征,包含了他的所有的活
动和生命本身;作为复杂的兴趣和荒诞的行为的综合体,他实践着时代的热情、欲
2019/11/6
Listerine Bottle, 1963, AWF
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玩具店里贩卖着沃霍尔公仔;沃霍尔标志性图案印上T恤、卫衣、抱枕、杯垫、年 历、明信片;与沃霍尔相关的书和画册在全球书店常销;豪华酒店的泳池底部用马 赛克拼出沃霍尔创作的玛丽莲·梦露图案……这简直是一个无处不在的商业游魂。
它的旗号是:艺术不应该是高雅的, 艺术应该等同于生活。这个口号一提 出,令人耳目一新,美国艺术家立刻 敏感到这是一片新天地,于是人人争 涌过去,只是短短的时间内,美国艺 术便百花纷呈,新风格迭出,叫西方 现代艺术又一次波澜壮阔起来
3
在美国,波普艺术最初是作为对抽象表现主义的反应,因为波普艺术家要求回到人物形 象,排除艺术中的个人因素。达达艺术被看作波普的先驱(波普有时也被称为“新达 达”),因为它揭穿艺术世界的高雅,在一种类似于杜尚的现成品式样中使用或复制平凡 的东西。波普艺术最直接的先驱是贾斯帕·约翰斯和罗伯特·劳申柏,他们在50年代中期对 纽约的艺术界造成冲击。他们开放了广泛的题材,约翰斯的国旗、靶子和数字的绘画,物 品雕塑20;19/劳11/申6 柏的拼贴,与可乐罐、标本鸟和从报刊杂志剪下的图片的综合绘画 4
望、野心和幻想;他创造了一个广泛感知世界、实验性世界、平民化世界、非传统
关于波普艺术的PPT。

腰带的风格线非常明显, 传统风格改良的短袖外套极具 东方风味,波谱效果体现在细 节的线条和孔雀羽毛图案上, 而且融合了东方建筑的古朴元 素。
有的时候不一定从上到 下的波普才是波普,花纹 围巾称为搭配的画龙点睛 之笔,百褶裙的层次干显 明。
再一次证明只要你 搭配的好,淑女一样 可以波普,你所需要 的只是一条波普风格 的腰带。
香港著名皮具厂商Mondex在2003年李小龙逝世30 年之际推出纪念版钱包。钱包上的铁牌刻有李小龙最为经典的武 打动作。
Tommy Hil fliger近日推出 的True Star Gold流金巨星系列 香氛,其设计灵感来自 唱片销量达到白金的B eyoncé (碧昂 丝)。香氛向大家展现 了这位风靡全球的超级 巨星不可抵挡的迷人魅 力。奢华的金色瓶盖象 征了流金巨星Beyo ncé (碧昂丝)白金 的唱片销量。
波普街头涂鸦
涂鸦是我个人最钟爱的一项设计、尤其是波普的涂鸦让我感触颇多......
涂鸦这一块真的不想多说点什么了、总之大爱波普涂鸦。
波普ZIPPO设计
猫王侧影
牛仔系列
比基尼系列
伟人系列
ZIPPO的设计巧妙的运用波普风格、延承了其大色块、鲜艳颜色、以及 丰富的条纹设计和多样的造型设计,给所有爱好ZIPPO的广大人群更多的 选择权。
香奈儿COC O女士香水由顶 尖服装设计师K arl Lage rfeld先生 为纪念夏奈儿女 士而设计,于1 984年推出。 COCO是夏奈 儿(CHANE L)女士的昵称。
为提高社会各界 对皮肤癌的重视程 度,2006年, 著名时尚大师Ma rc Jacobs 集结世界名人,以 他们的裸体写真为 图案设计制作个性 T恤,且每件售价 仅20美元。图为 名模Naomi C ampbell为 时尚慈善“献身”。
《现代艺术评论》课件PPT第11讲 波普艺术

二、特征
2.色彩浓丽ห้องสมุดไป่ตู้俗
采用流行艺术的制作模式和画面效果,模 仿海报和招贴 沃霍尔用丝网印刷法复制明星海报和商品 广告 利希滕斯坦模仿连环画的技法绘制油画
利希滕斯坦《也许》152×152厘米,1965
二、特征
4.反艺术——艺术就是现实生活 波普主动地将自己同化为流行图像。 英国波普体现出一定的批判和嘲讽态度,美国波普 则更具客观性。 波普艺术消除了艺术与现实的距离,认为艺术就是 生活现实。 波普艺术将艺术带回到日常生活的物质现实与通俗 文化中,不再只是个人化的内心冥想。 波普艺术让我们意识到普通人的视觉快乐主要来源 于电视、杂志和广告中。
波普的渊源
波普的先驱是杜尚和抽象表现主义的 德·库宁
杜尚教给波普关注现成物 德·库宁的女人系列启发了波普对时尚图
像的关注
装置艺术和偶发艺术是波普的两个分支
杜尚 《自行车轮》
1914
德·库宁 《女人1号》
193×147厘米 1952
二、特征
史密斯《1945年以后的现代视觉艺术》波普艺术 在三个方面突破了抽象表现主义的探索:“一、 波普艺术是具象的,而抽象表现派绝大部分是 抽象的;二、波普艺术比抽象表现派更新颖; 三、波普艺术比抽象表现派更‘美国式’。”
奥登伯格 《费城衣夹》
1976
四、意义
波普的观念意义大于形式意义,艺术不再是创造 的而是发现和制作,艺术家不再是创造者而只是现实 意义的寻找者。
波普艺术盛行于1960年代,以英国和美国为主, 英国是发端,美国因为消费文化的兴盛而成为波 普艺术最主要的阵地。
波普艺术不是流行艺术(Popular Art)
波普艺术也被称为普普艺术、流行艺术、通俗艺术和 新达达主义或新写实主义艺术
波普艺术 ppt课件

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波普艺术(Pop Art,译为“波普艺术”或“波 普艺术”),是一个探讨通俗文化与艺术之间 关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象表现 艺术并转向符号,商标等具象的大众文化主题。 波普艺术这个字目前已知的是由1956年英国艺 术评论家罗伦斯·艾伟(Laurence Alloway)所 提出。
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玛丽莲·梦露的头像,是沃 霍尔作品中一个最令人关 注的题材。
在1967年所作的《玛丽 莲·梦露》一画中,画家以 那位不幸的好莱坞性感影 星的头像,作为画面的基 本元素,一排排地重复排 立。
那色彩简单、整齐单调的 一个个梦露头像,反映出 现代商业化社会中人们无 可奈何的空虚与迷惘。
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波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响 力。不少服装设计,平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或 剽窃灵感。
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1965年秋冬发布的“蒙 德里安”主题作品是服装 史上著名的波普风格的作 品,将几何形绘画当作图 案印制于服装之上,展现 出冷静的、科学形式美。
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洋溢着波普风,色彩艳丽而饱满, 充满活力 \个性
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实际上安迪沃霍尔画中特有的那种单调无聊和重复所传达的是某种冷漠空虚沃霍尔画中特有的那种单调无聊和重复所传达的是某种冷漠空虚疏离的感觉表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情
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波普艺术是流行艺术(popular art)的简称,又称新写实主义,因为 波普艺术(Pop Art)的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词 (popular)的缩写。它代表着一种流行文化。 在美国现代文明的影 响下而产生的一种国际性艺术运动,多以社会上流的形象或戏剧中的 偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与 文化价值观,力求表现自我,追求标新立异的心理。
波普艺术(Pop Art,译为“波普艺术”或“波 普艺术”),是一个探讨通俗文化与艺术之间 关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象表现 艺术并转向符号,商标等具象的大众文化主题。 波普艺术这个字目前已知的是由1956年英国艺 术评论家罗伦斯·艾伟(Laurence Alloway)所 提出。
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玛丽莲·梦露的头像,是沃 霍尔作品中一个最令人关 注的题材。
在1967年所作的《玛丽 莲·梦露》一画中,画家以 那位不幸的好莱坞性感影 星的头像,作为画面的基 本元素,一排排地重复排 立。
那色彩简单、整齐单调的 一个个梦露头像,反映出 现代商业化社会中人们无 可奈何的空虚与迷惘。
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波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响 力。不少服装设计,平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或 剽窃灵感。
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1965年秋冬发布的“蒙 德里安”主题作品是服装 史上著名的波普风格的作 品,将几何形绘画当作图 案印制于服装之上,展现 出冷静的、科学形式美。
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洋溢着波普风,色彩艳丽而饱满, 充满活力 \个性
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实际上安迪沃霍尔画中特有的那种单调无聊和重复所传达的是某种冷漠空虚沃霍尔画中特有的那种单调无聊和重复所传达的是某种冷漠空虚疏离的感觉表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情
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波普艺术是流行艺术(popular art)的简称,又称新写实主义,因为 波普艺术(Pop Art)的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词 (popular)的缩写。它代表着一种流行文化。 在美国现代文明的影 响下而产生的一种国际性艺术运动,多以社会上流的形象或戏剧中的 偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与 文化价值观,力求表现自我,追求标新立异的心理。
波普PPT

波普、恶搞 领带也玩时尚
到了七十、八十年代,领带更披上了先锋艺术的色彩。一股名为“波普”艺术 的强烈势力凭借着独特的趣味性和特殊的印刷工艺技巧异军突起,窜入了大众的视 野。一代性感的象征,玛丽莲梦露在她第一部的电影中就戴着经“波普”艺术浸染 过的领带亮相。而至于领带本身,来自七十年代的宽领带逐渐流行。充满神秘气息 的东方图案也突然间出现于高级领带的设计上。这一新鲜事物的奢靡贵气立马吸引 了无数富豪的眼睛。而同一时间,后现代主义也逐渐显露,更多的年轻人对于持统 治地位奢华贵族品味和他们的铜臭味充满鄙夷态度。他们将原本严谨的领带改造成 了滑稽式样面世。许多当时的艺术大师如Andy Warhol、设计师Jean Paul Gaultier等等都将卡通特征、社会生态记号、平面式的图案,和来自油画和建筑学 的基础都实践在他们的领带设计上,恶搞和高格调的领带在当时著名品牌的领带设 计中频频出现。
• 美国波普艺术的开创者是:J.约翰斯和R.劳申伯格,影 响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥 尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。
向
大
师
致
敬
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安迪· 沃霍尔
玛丽莲· 梦露的头像,是 沃霍尔作品中一个最令 人关注母题。在1967 年所作的《玛丽莲· 梦露》 一画中,画家以那位不 幸的好莱坞性感影星的 头像,作为画面的基本 元素,一排排地重复排 立。那色彩简单、整齐 单调的一个个梦露头像, 反映出现代商业化社会 中人们无可奈何的空虚 与迷惘。
波 普 之 风 吹 袭 华 夏 大 地
波普艺术其创作特征是直接借用产生于商 业社会的文化符号,进而从中升华出艺术 的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵 循的高雅与低俗之分,还使艺术创作的走 向发生了质的变化。 国内从事波普绘画的代表性油画家有 以下几位:
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暗喻并嘲笑现代社会 所谓“文明”趋向
《 姓 名 缩 写 》
棍子撑着盒子:一个女人 棍子:脚 (插在枕垫上摇摆,表示奢侈和享乐) 盒身: 现代照片和古典裸体画 沙罗外壳: 象征着伊斯兰后宫的帐幔 标本鸡: 法国俚语中把情妇称作“昂贵的鸡”
对现代社会腐朽化生活模式的犀利讽刺
土 耳 其 宫 女
• 2 多种媒体与材质的混合表现
波普艺术与生活
• 服装设计与室内装饰
• 例:作品的灵感来自荷兰风格派画家蒙德里安的 作品《红黄蓝构图》,巧妙地将现代艺术的动机 运用到时装上来,于1965年秋冬发布的“蒙德里 安”主题作品是服装史上著名的波普风格的作品, 将几何形绘画当作图案印制于服装之上,展现出 冷静的、科学形式美。
波普艺术小结
现成品
绘画是艺术也是生活 两者都不是做出来的东西 我要做的正处在这两者之间
生活即艺术
床
《无题·中国》
是立体的混合作品,被 视为是中国装置艺术的 启蒙之作。
在这幅劳申伯格的作品 中或许无所谓褒贬之意, 也许只是艺术家以对黄 色油布雨伞的好奇心理 用来象征中国文化。
在一定程度上也揭示了 我国传统观念将黄色视 为皇家色彩的膜拜心态。
波普的由来与特点
• 波普”(pop)也是“棒棒糖”(lollypop,lolly 是舌头,pop是涂抹)的一个简化口语词,该词 也来自于英文的“popular”,在汉语中一般音译 为“波普”。
• 一般认为,波普艺术是从1950年代中后期开始, 首先在英国由一群自称“独立团体” (Independent Group)的艺术家、批评家和建 筑师引发,他们对于新兴的都市大众文化十分 感兴趣,以各种大众消费品进行创作。
特点介绍
• 波普艺术的特点归纳为:普及的(为大众 设计的)、短暂的(短期方波普抽象艺术 手袋案)、易忘的、低廉的、大量生产的、 年轻的(对象是青年),浮华的、性感的、 骗人的玩意儿,有魅力和大企业式的。
• 波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚 有相当特别而且长久的影响力。不少服装 设计,平面设计师都直接或间接的从波普 艺术中取得或剽窃灵感。
“我独立完成所有工作,没有助手。这就是我坐在轮椅中的原因: 一生中,我对一切艰难工作亲力亲为。”
“我的作品来源于只有我能看见的幻觉。”
中国波普作品
• 王广义
• 上世纪90年代,他以“文革” 时期人物肖像为题材的《大 批判》系列则把共产主义的 典型形象和西方世界的商业 文明融为一体:他把毛泽东 时期的中国与西方广为人知 的品牌——可口可乐、Visa、 麦当劳放在一起。从而向人 们直陈出我们这个消费时代 的真实存在。
作品特征
• 1 用热点传播符号表达流行文化
玛丽莲梦露
《 毛 泽 东 在 》
1972
• 2 重复构成产生的拓展延伸
• 3 色调的分离
观看丝网印刷视频
• 4 运用重叠的"图底"建立空间
• 4.小结语
• 捕捉流行符号,和再创造来传达信息和吸引观众 • 在题材上,将日常生活中的物体、景象都带进了艺术,把
知名艺术家
• 理察·汉密尔顿
理查德·汉密尔顿(1922-) 出生于英国,作品风格曾受 到“达达主义”艺术家杜尚 影响。小学毕业后,汉密尔 顿便开始从事广告工作。汉 密尔顿长期教授设计课,使 他格外注重解决问题的能力, 同时也对其绘画生涯产生重 要影响。汉密尔顿奠定了波 普艺术的创作方法,即通过 直接挪用社会生活中的一些 形象来创作作品,采用印刷 拼贴是他最常用的创作方式。
《 什 么 使 今 天 的 家 庭 变 成 如 此 不 同 , 那 么 迷 人 》
• 课外扩展 • 杜尚
现成品
《泉》
• 罗伯特·劳申伯格
出生于美国堪萨斯州阿瑟港。 早年就学于美国黑山学院,开始接受达达主义艺术观念。 二十世纪50年代抽象表现主义的兴盛期,他将达达艺术的现成品 与抽象表现主义的行动绘画结合起来,创造了著名的“综合绘画”
劳申伯格得到一幅著
名画家德·库宁的作品,
他用颜料将之涂掉,
并将最后的结果作为
自己的作品展出,借
此抹去了西方社会中
那些精美艺术品的光
《 环,象征了高尚艺术
已 擦的消减,ຫໍສະໝຸດ 此他开始除 名声大噪。的
德
库
宁
的
作
品
》
·
艺术特点解析
• 1 具象形与隐喻性的双重表现
在西方 山羊:淫荡之神的象征 与轮胎组合:暗示同性恋
• 3 生活就等于艺术的创作主张
《莲花系列》。是12张 颜料喷墨与凹版印版画, 题材全为劳申伯格先生 在改革开放初期所看以 及用照相机拍到的中国 当时的现状,用最普遍, 最有代表性的题材来描 述一个国家与一个时代。 劳申伯格从2007年夏季 开始创作《莲花系列》, 在2008年4月完成了这 一批珍贵的作品。不幸 的是这位82岁的老前辈 在完成《莲花系列》后 不久仙逝了,让《莲花 系列》成为其生前最后
代表艺术家----安迪沃霍尔
安迪·沃霍尔(1928-1987)是 波普艺术的倡导者,也是对波 普艺术影响最大的艺术家。他 出生于美国沃霍尔从小酷爱绘 画。他设计过贺卡、橱窗展示、 商业广告插图,这些经历决定 了他的作品具有商业化倾向的 风格。20世纪60年代,他开始 以日常物品为作品的表现题材 来反映美国的现实生活,他喜 欢完全取消艺术创作的手工操 作,经常直接的将美钞、罐头 盒、垃圾及名人照片一起贴在 画布上,打破了高雅与通俗的 界限。
• 安迪沃霍尔曾说:“一切事物都是美的” 这就是波普的态度
• 波普艺术其创作特征是直接借用产生于商 业社会的文化符号,进而从中升华出艺术 的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵 循的高雅与低俗之分,还使艺术创作的走 向发生了质的变化。
End
• 魏光庆:千年以来的传统 封建伦理道德,对中国人 的性格心理产生了意义深 远的重要影响,而这种潜 移默化的心理结构,在当 代商品经济的大潮汹涌袭 来时却显示出了它的无所 适从性。因此在《红墙—— 家门和顺》中,他使作品 传达出一种反思传统文化 的深刻含义。
《红墙——家门和顺》
• 余友涵:画面用波普的方式 处理了六十年代的经典照片, 目的是要让人们从新的角度、 新的方式看待那些已经神话 了的历史性效果。在具体的 表现上,他一边将来自民间 的画法与西方的硬边画法相 结合,一边在画中安排了不 少花朵,这不但使画面通俗 易懂,也极有中国意味。批 评家沃夫格•波尔曼认为他的 艺术是中国式的波普艺术。
高高在上的艺术观念拉下来 • 在形式语言上,重复构成是他独特的表现风格,运用商业丝
网印刷打破了一般人对"画家亲笔绘制才算艺术"的传统观念, 逐渐消融了艺术与生活的界限; • 在内涵上,打破了艺术和日常生活的隔阂,以及一切传统的 审美观念,对事物的存在不再做价值区别,作品不再是个性 表现,而是体现广泛的人类生活,具有社会性和大众化特 征。
草间弥生
草间弥生1929年3月22日出 生于日本松本市。十岁那年, 她开始产生幻觉,尤其是带 有波尔卡圆点的幻觉。对于 她来说,波尔卡圆点象征着 地球、月亮和人类。草间弥 生将这种幻觉融入艺术作品 中,添加数量多到令人头晕 目眩的波尔卡圆点。后来, 她承认,这种图形帮助她消 除自我意识,连接自己和无 穷尽的宇宙。
《 姓 名 缩 写 》
棍子撑着盒子:一个女人 棍子:脚 (插在枕垫上摇摆,表示奢侈和享乐) 盒身: 现代照片和古典裸体画 沙罗外壳: 象征着伊斯兰后宫的帐幔 标本鸡: 法国俚语中把情妇称作“昂贵的鸡”
对现代社会腐朽化生活模式的犀利讽刺
土 耳 其 宫 女
• 2 多种媒体与材质的混合表现
波普艺术与生活
• 服装设计与室内装饰
• 例:作品的灵感来自荷兰风格派画家蒙德里安的 作品《红黄蓝构图》,巧妙地将现代艺术的动机 运用到时装上来,于1965年秋冬发布的“蒙德里 安”主题作品是服装史上著名的波普风格的作品, 将几何形绘画当作图案印制于服装之上,展现出 冷静的、科学形式美。
波普艺术小结
现成品
绘画是艺术也是生活 两者都不是做出来的东西 我要做的正处在这两者之间
生活即艺术
床
《无题·中国》
是立体的混合作品,被 视为是中国装置艺术的 启蒙之作。
在这幅劳申伯格的作品 中或许无所谓褒贬之意, 也许只是艺术家以对黄 色油布雨伞的好奇心理 用来象征中国文化。
在一定程度上也揭示了 我国传统观念将黄色视 为皇家色彩的膜拜心态。
波普的由来与特点
• 波普”(pop)也是“棒棒糖”(lollypop,lolly 是舌头,pop是涂抹)的一个简化口语词,该词 也来自于英文的“popular”,在汉语中一般音译 为“波普”。
• 一般认为,波普艺术是从1950年代中后期开始, 首先在英国由一群自称“独立团体” (Independent Group)的艺术家、批评家和建 筑师引发,他们对于新兴的都市大众文化十分 感兴趣,以各种大众消费品进行创作。
特点介绍
• 波普艺术的特点归纳为:普及的(为大众 设计的)、短暂的(短期方波普抽象艺术 手袋案)、易忘的、低廉的、大量生产的、 年轻的(对象是青年),浮华的、性感的、 骗人的玩意儿,有魅力和大企业式的。
• 波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚 有相当特别而且长久的影响力。不少服装 设计,平面设计师都直接或间接的从波普 艺术中取得或剽窃灵感。
“我独立完成所有工作,没有助手。这就是我坐在轮椅中的原因: 一生中,我对一切艰难工作亲力亲为。”
“我的作品来源于只有我能看见的幻觉。”
中国波普作品
• 王广义
• 上世纪90年代,他以“文革” 时期人物肖像为题材的《大 批判》系列则把共产主义的 典型形象和西方世界的商业 文明融为一体:他把毛泽东 时期的中国与西方广为人知 的品牌——可口可乐、Visa、 麦当劳放在一起。从而向人 们直陈出我们这个消费时代 的真实存在。
作品特征
• 1 用热点传播符号表达流行文化
玛丽莲梦露
《 毛 泽 东 在 》
1972
• 2 重复构成产生的拓展延伸
• 3 色调的分离
观看丝网印刷视频
• 4 运用重叠的"图底"建立空间
• 4.小结语
• 捕捉流行符号,和再创造来传达信息和吸引观众 • 在题材上,将日常生活中的物体、景象都带进了艺术,把
知名艺术家
• 理察·汉密尔顿
理查德·汉密尔顿(1922-) 出生于英国,作品风格曾受 到“达达主义”艺术家杜尚 影响。小学毕业后,汉密尔 顿便开始从事广告工作。汉 密尔顿长期教授设计课,使 他格外注重解决问题的能力, 同时也对其绘画生涯产生重 要影响。汉密尔顿奠定了波 普艺术的创作方法,即通过 直接挪用社会生活中的一些 形象来创作作品,采用印刷 拼贴是他最常用的创作方式。
《 什 么 使 今 天 的 家 庭 变 成 如 此 不 同 , 那 么 迷 人 》
• 课外扩展 • 杜尚
现成品
《泉》
• 罗伯特·劳申伯格
出生于美国堪萨斯州阿瑟港。 早年就学于美国黑山学院,开始接受达达主义艺术观念。 二十世纪50年代抽象表现主义的兴盛期,他将达达艺术的现成品 与抽象表现主义的行动绘画结合起来,创造了著名的“综合绘画”
劳申伯格得到一幅著
名画家德·库宁的作品,
他用颜料将之涂掉,
并将最后的结果作为
自己的作品展出,借
此抹去了西方社会中
那些精美艺术品的光
《 环,象征了高尚艺术
已 擦的消减,ຫໍສະໝຸດ 此他开始除 名声大噪。的
德
库
宁
的
作
品
》
·
艺术特点解析
• 1 具象形与隐喻性的双重表现
在西方 山羊:淫荡之神的象征 与轮胎组合:暗示同性恋
• 3 生活就等于艺术的创作主张
《莲花系列》。是12张 颜料喷墨与凹版印版画, 题材全为劳申伯格先生 在改革开放初期所看以 及用照相机拍到的中国 当时的现状,用最普遍, 最有代表性的题材来描 述一个国家与一个时代。 劳申伯格从2007年夏季 开始创作《莲花系列》, 在2008年4月完成了这 一批珍贵的作品。不幸 的是这位82岁的老前辈 在完成《莲花系列》后 不久仙逝了,让《莲花 系列》成为其生前最后
代表艺术家----安迪沃霍尔
安迪·沃霍尔(1928-1987)是 波普艺术的倡导者,也是对波 普艺术影响最大的艺术家。他 出生于美国沃霍尔从小酷爱绘 画。他设计过贺卡、橱窗展示、 商业广告插图,这些经历决定 了他的作品具有商业化倾向的 风格。20世纪60年代,他开始 以日常物品为作品的表现题材 来反映美国的现实生活,他喜 欢完全取消艺术创作的手工操 作,经常直接的将美钞、罐头 盒、垃圾及名人照片一起贴在 画布上,打破了高雅与通俗的 界限。
• 安迪沃霍尔曾说:“一切事物都是美的” 这就是波普的态度
• 波普艺术其创作特征是直接借用产生于商 业社会的文化符号,进而从中升华出艺术 的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵 循的高雅与低俗之分,还使艺术创作的走 向发生了质的变化。
End
• 魏光庆:千年以来的传统 封建伦理道德,对中国人 的性格心理产生了意义深 远的重要影响,而这种潜 移默化的心理结构,在当 代商品经济的大潮汹涌袭 来时却显示出了它的无所 适从性。因此在《红墙—— 家门和顺》中,他使作品 传达出一种反思传统文化 的深刻含义。
《红墙——家门和顺》
• 余友涵:画面用波普的方式 处理了六十年代的经典照片, 目的是要让人们从新的角度、 新的方式看待那些已经神话 了的历史性效果。在具体的 表现上,他一边将来自民间 的画法与西方的硬边画法相 结合,一边在画中安排了不 少花朵,这不但使画面通俗 易懂,也极有中国意味。批 评家沃夫格•波尔曼认为他的 艺术是中国式的波普艺术。
高高在上的艺术观念拉下来 • 在形式语言上,重复构成是他独特的表现风格,运用商业丝
网印刷打破了一般人对"画家亲笔绘制才算艺术"的传统观念, 逐渐消融了艺术与生活的界限; • 在内涵上,打破了艺术和日常生活的隔阂,以及一切传统的 审美观念,对事物的存在不再做价值区别,作品不再是个性 表现,而是体现广泛的人类生活,具有社会性和大众化特 征。
草间弥生
草间弥生1929年3月22日出 生于日本松本市。十岁那年, 她开始产生幻觉,尤其是带 有波尔卡圆点的幻觉。对于 她来说,波尔卡圆点象征着 地球、月亮和人类。草间弥 生将这种幻觉融入艺术作品 中,添加数量多到令人头晕 目眩的波尔卡圆点。后来, 她承认,这种图形帮助她消 除自我意识,连接自己和无 穷尽的宇宙。