京剧艺术赏析7(音乐)
高一音乐鉴赏教案第九节现代京剧
高一音乐鉴赏教案第九节现代京剧一、教学内容本节课选自高中音乐鉴赏教材第九节，主题为现代京剧。
详细内容包括现代京剧的历史背景、艺术特点、代表作品及鉴赏方法。
重点章节为“现代京剧的艺术魅力”和“经典剧目赏析”。
二、教学目标1. 了解现代京剧的历史背景，掌握其艺术特点。
2. 学会鉴赏现代京剧，提高审美情趣。
3. 激发学生对传统文化的兴趣，培养爱国主义情操。
三、教学难点与重点难点：现代京剧的鉴赏方法。
重点：现代京剧的艺术特点及代表作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔。
学具：音乐鉴赏教材、笔记本、文具。
五、教学过程1. 导入：通过播放现代京剧《智取威虎山》的经典片段，让学生初步感受现代京剧的艺术魅力，引出本节课的主题。
2. 知识讲解：（1）介绍现代京剧的历史背景。
（2）详细讲解现代京剧的艺术特点，如唱腔、表演、舞美等。
（3）分析现代京剧与古典京剧的区别。
3. 例题讲解：以现代京剧《红灯记》为例，引导学生从唱腔、表演、剧情等方面进行鉴赏。
4. 随堂练习：让学生分组讨论，鉴赏现代京剧《沙家浜》的片段，并分享感受。
5. 互动环节：邀请学生上台表演现代京剧片段，体验京剧表演的艺术魅力。
六、板书设计1. 现代京剧鉴赏2. 内容：（1）现代京剧历史背景（2）现代京剧艺术特点（3）代表作品：《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》七、作业设计1. 作业题目：鉴赏现代京剧《霸王别姬》，分析其艺术特点。
2. 答案要点：（1）唱腔：激昂、高亢、富有表现力。
（2）表演：生动、形象、充满张力。
（3）剧情：紧凑、感人、富有戏剧性。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生较好地掌握了现代京剧的艺术特点和鉴赏方法。
但在教学过程中，应注意关注学生的学习反馈，及时调整教学节奏和难度。
2. 拓展延伸：（1）推荐学生观看现代京剧经典剧目，深入了解京剧艺术。
（2）组织学生参观京剧团，亲身体验京剧表演的魅力。
京剧艺术赏析
目录1京剧服装起源---------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 2京剧服装分类---------------------------------------------------------------------------------------------------- 32.1大衣-------------------------------------------------------------------------------------------------------- 32。
1。
1大衣简介 ------------------------------------------------------------------------------------ 32.1.2范围作用----------------------------------------------------------------------------------------- 32.1.3大衣特点----------------------------------------------------------------------------------------- 42。
2二衣 ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 4 2。
2。
1二衣简介 ------------------------------------------------------------------------------------ 42.2.2范围作用----------------------------------------------------------------------------------------- 42。
湘文艺版七年级音乐下册第7单元2、欣赏《唱脸谱》教学设计
音乐教案1、由教师用多媒体播放播放歌曲《唱脸谱》，学生认真聆听。
2、简单介绍乐曲：《唱脸谱》是运用京剧音乐元素创作的一首通俗歌曲，全歌分为两部分。
第一部分按通俗歌曲的常规写法，运用节奏变化，将词拉长或紧缩，并将常见的英语词语揉入其中，很有幽默趣味；第二部分音调上升四度，基本是京剧“西皮流水”的音乐，间奏既是“流水”的过门，唱词也是京剧腔调。
3、复听全曲，再次感受京剧的韵味。
（1）学生跟琴演唱歌曲的旋律，唱至2-3遍。
（2）请个别学生或男女生分段演唱，教师评价。
（二）欣赏歌曲：《甘洒热血写春秋》（1）教师用多媒体播放京剧《甘洒热血写春秋》，学生认真聆听。
（2）歌曲介绍：这段唱腔高亢明亮、热情奔放、慷慨激昂，是非常典型的“西皮”学习这段唱腔，可以与“京剧常识”中关于“声腔”的知识点结合。
这段唱腔，是“西皮快二六”，是速度稍快的四分之一拍子，教师可引导学生用京剧“板眼”式的击拍方式，边唱边在腿上用稍快的速度，激昂的情绪，击“板”而唱。
4、音乐知识——京剧（1）京剧的起源故事师：大家知道京剧在我国被称为什么吗？生：国粹师：京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。
它和古希腊的悲喜剧、印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种，而我国的京剧是保留最完整的。
（2）京剧的行当：生、旦、净、丑生——小生、老生、武生、红生、娃娃生；旦——老旦、青衣、武旦、花旦、老旦、贴旦、闺旦。
净——正净、副净、武净；丑——文丑、武丑。
（3）京剧的唱腔：西皮和二黄A.西皮——跳进音程较多，整体音区偏高，其旋律色调明亮、华丽、尖锐，用平缓节奏处理时，多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪；用轻快或强劲节奏处理时，多表现热烈、激烈的戏剧场面和活泼、激动地人物情绪。
B.二黄——以级进音程为主，整体音区偏低，其旋律的色调暗淡、凝重、。
音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案
⾳乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案⾳乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计深圳市福⽥区华强职业技术学校罗琼⼀、课前系统部分1、课标分析新的《⾳乐课程标准》明确指出：弘扬民族⾳乐理解多元⽂化，应将我国各民族优秀的传统⾳乐作为⾳乐课重要的教学内容，通过学习民族⾳乐，使学⽣了解和热爱祖国的⾳乐⽂化，增强民族意识和爱国主义情操。
本节课旨在让学⽣了解祖国优秀的民族⽂化，初步⾛进我国国粹——京剧的殿堂，培养学⽣的爱国主义情感，在参与感受体验的过程中，体验传统艺术的魅⼒。
2、教材分析《国之瑰宝——京剧》是⾼中⾳乐鉴赏教材中第⼋单元的内容，是新课程标准中所提倡的弘扬民族⾳乐的重要⽅⾯，京剧作为我国的国粹，是需要⼀代代传承的，但京剧⼜是⼀门博⼤精深的戏曲艺术，在⼀节课中要把它讲得⾯⾯俱到是不可能的，⽽且知识讲多了，学⽣也会觉得乏味，课堂也很难能⽣动活泼起来。
因此，本课选取了最为重要的京剧的起源和发展，京剧的脸谱、京剧的⾏当为切⼊点为学⽣作该传统艺术的基本⼊门介绍，精选了⼏个经典的唱段进⾏赏析，并且通过课前组织⼏位同学演练⼀下京剧中各类⾏当的造型表演，以期充分调动学⽣的积极性，激发学⽣的参与意识，让学⽣初步⾛⼊京剧，了解京剧，感受京剧的独特魅⼒，激发对中国传统戏曲的兴趣和⾃豪之情。
3、学⽣分析职⾼⽣的⾳乐能⼒相对较为薄弱，⾳乐素养也较低，⾳乐欣赏⾯较为狭窄，⼤部分只是喜爱流⾏⾳乐，对于我国的传统⾳乐，尤其是戏曲⾳乐了解甚少，缺乏⼀定的兴趣，要让学⽣积极主动地学习，须结合新课程标准提出的以兴趣爱好为动⼒，注重学⽣的参与意识等要求，结合课堂教学充分调动学⽣的积极性和主观能动性，在对京剧艺术的聆听感受鉴赏并参与实践和探究的过程中，从⽽进⼀步提⾼学⽣对我国传统戏曲艺术的兴趣，并深切地感受、体验京剧的艺术魅⼒，使学⽣在潜移默化中获得知识。
4、教学⽬标（1）情感⽬标：知道京剧是我国艺术宝库中的瑰宝，对京剧产⽣兴趣，有积极学习了解表现的愿望，增强对中国民族艺术的感情。
京剧入门赏析分析课件
部分京剧剧团面临资金紧张、人才 流失等问题，演出质量和数量受到 影响。
传承与保护
非遗传承人制度
国家设立非遗传承人制度，对具 有代表性的京剧表演艺术家进行
认定和保护。
京剧进校园
推广京剧教育，将京剧纳入学校 教育体系，培养年轻观众和演员
。
数字化保存
利用数字化技术对京剧经典剧目 进行录制、保存和传播。
《玉堂春》是一部经典的京剧剧目，其剧情曲折 跌宕，情感真挚动人。
剧中的音乐、舞蹈、服装等元素都充满了浓郁的 京剧特色，为观众带来了一场视听盛宴。
05
京剧现状与传承
京剧现状
观众老龄化
当前京剧观众主要以中老年人为 主，年轻观众相对较少。
演出市场萎缩
随着娱乐方式的多样化，京剧演出 市场面临一定的竞争和压力。
该剧目讲述了北宋时期，杨家 将后代穆桂英为了保卫国家， 勇挑重担的故事，彰显了民族 英雄的气概。
该剧目讲述了北宋时期，杨家 将后代穆桂英为了保卫国家， 勇挑重担的故事，彰显了民族 英雄的气概。
《玉堂春》
该剧目讲述了明朝时期，名妓苏三蒙冤入狱，后 被平反昭雪的故事，展现了正义终将战胜邪恶的 主题。
该剧目通过表演者的精湛技艺，生动地再现了明 朝时期的社会背景和人物形象。
做功
做功是指演员通过形体动 作、表情等表现人物性格 和内心情感，是京剧表演 的重要组成部分。
表演技巧
唱念技巧
京剧演员需要掌握正确的 发声方法和技巧，能够清 晰地传达台词和唱词，同 时要掌握好节奏和音调。
身形技巧
演员需要掌握正确的身形 和动作技巧，能够准确表 现出人物的性格特点和情 感变化。
表演节奏
管乐器
如笛子、唢呐等，常用于吹奏曲牌或为唱腔伴奏 。
京剧欣赏(音乐)
6、遥条辙：韵母是ao和iao（俏）
7、发花辙：韵母包括a、ua、ia（佳） 8、人辰辙：韵母有en、in、uen（un）、ün（人）
9、由求辙：韵母是ou和iou（iu）（扭）
10、乜斜辙：韵母包括ê、ie、üe。（捏） 11、姑苏辙：韵母是u（出）
12、江阳辙：韵母有ang、iang、uang（房）
一、京剧的音乐—唱腔
四、京剧唱腔的板式及节奏形式 西 皮：原板、慢板、快三眼、二六、流水、快板、散板、摇板、滚板、
导板
二 黄：原板、慢板、快三眼、散板、摇板、滚板、导板 反西皮：二六、散板 反二黄：原板、慢板、快三眼、散板、导板 ……
4/4拍 2/4拍 1/4拍 自由节奏
一板三眼---各类慢板、快三眼 一板一眼---各类原板、二六 有板无眼---各类流水、快板 无板无眼---各类散板、摇板、滚板、导板
二、京剧的音乐—念白
一、京剧念白的分类 韵白、京白、方言白、引子 --韵 白：采用“中州韵”和“湖广音”相结合 的念 白，多数角色采用韵白。如：老生 春江潮水连海平 （《空城计》诸葛亮）；青衣（《宇 海上明月共潮生 宙锋》赵艳蓉）；武生（《战马超》 马超）；小生（《群英会》周瑜）； 花脸（《群英会》曹操）；丑角 （《群英会》蒋干） --京 白：是音乐化、节奏化、朗诵化了的京 音念白。花旦（《拾玉镯》孙玉娇） 韵白与京白对比 多用京白，其他如：旗装旦（《四郎 探母》铁镜公主）；丑角（《空城
二、京剧的音乐—念白
--方言白：具有方言特色的念白。如：山西 白（《玉堂春》沈燕林）；四川 山东白 白（《秋江》老艄公）；山东白 （《武松打店》解差） --引 子：韵白和无伴奏演唱的结合体。 如：《失街亭》诸葛亮上场的引 子；《四郎探母》杨延辉上场的 引子。 引 子
人音版八年级音乐下册5第五单元《京腔昆韵》优质教案
分析
《这一封信来得巧》，《定军山》是谭派老生的代表剧目，《这一封信来的巧》是剧中最为经典的一个唱段。唱腔字字清晰，干净利落，表现了老将黄忠刚强豪迈的性格。
《我们是工农子弟兵》，现代京剧《智取威虎山》叙述了东北解放初期，我人民解放军侦察员杨子荣大智大勇、深入匪巢，在匪徒群中沉着机警巧作周旋，在人民群众的支持配合下，接应部队一举歼灭匪帮的故事。《我
生交
的流行歌曲的
京剧是戏剧中的，中国
流
特点
特有的样式。中国戏曲
生跟
体会戏曲中的
有360多种，如昆曲、
唱
拖腔
约5分
豫剧、黄梅戏等等。可
生唱
发挥学生创造
钟
属京剧最为有名，遍布
词
力与象力。
全国各地，京剧是代表
欣赏，
性剧种，影响最大，观
并思
众最多，内容最丰富，
考
成就也是最大的。虽然
生创
他的历史不是最长的，
作
1.从戏曲知识导入。
(1)戏曲是一种综合艺术。集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体，是我们传统文化的重要组成部分。
⑵我国戏曲剧种有三百几十种。其中京剧是影响较大的大剧种之一。京剧产生于北京，有二百多年历史。早在1919年京剧大师梅兰芳赴日本演出以来，京剧频繁走出国门访问演出，对促进国际文化交流作出重大贡献。
挂帅》唱段，学生
以小组为
了解。
进行初步感受。
单位进行
2）、教师模仿小生
讨论。
提高学生听辨
的笑、青衣的哭。
能力。
四、欣赏《姹紫嫣
培养学生的总
红》
结能力，增强
约5分
1、简单介绍昆曲的
学生合作意
人音版高中音乐鉴赏《现代京剧》教案设计
人音版高中音乐鉴赏《现代京剧》教案设计一、教学内容本节课选自人音版高中音乐鉴赏教材第五单元《京剧艺术》，具体内容为第十二章《现代京剧》。
通过本节课的学习，学生将了解现代京剧的发展历程、表演特点以及代表作品。
详细内容包括现代京剧的起源、发展、代表剧目和艺术特色。
二、教学目标1. 让学生了解现代京剧的发展历程，认识到京剧艺术的时代性。
2. 学会欣赏现代京剧的表演特点，提高音乐鉴赏能力。
3. 通过学习现代京剧，激发学生对传统文化的兴趣，培养民族自豪感。
三、教学难点与重点1. 教学难点：现代京剧的表演特点和艺术风格。
2. 教学重点：现代京剧的发展历程、代表作品及欣赏方法。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、黑板、粉笔。
2. 学具：教材、笔记本、笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放现代京剧《智取威虎山》的经典唱段，引导学生初步感受现代京剧的艺术魅力，激发学习兴趣。
2. 知识讲解：1) 简要介绍现代京剧的起源和发展历程。
2) 详细讲解现代京剧的表演特点，如唱、念、做、打等。
3) 分析现代京剧的代表作品，如《智取威虎山》、《红灯记》等。
3. 实践情景引入：分组让学生模仿现代京剧中的唱、念、做、打等表演形式，亲身体验京剧表演的魅力。
4. 例题讲解：分析《智取威虎山》中的经典唱段，讲解其音乐结构和艺术特色。
5. 随堂练习：让学生欣赏现代京剧《红灯记》的片段，分析其表演特点，提高学生的鉴赏能力。
六、板书设计1. 现代京剧2. 内容：1) 发展历程：起源、发展、代表作品2) 表演特点：唱、念、做、打3) 代表作品：《智取威虎山》、《红灯记》等七、作业设计1. 作业题目：分析现代京剧《红灯记》中的人物形象和表演特点。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师在本节课结束后，及时反思教学效果，针对学生的反馈进行教学调整。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看现代京剧的完整剧目，深入了解京剧艺术，提高音乐素养。
人教版七上音乐第四单元 神州音韵(一) 学唱京剧：猛听得金鼓响
PART 2
京剧的表演艺术特 点
京剧的表演艺术特点
角色扮演 唱腔表演 身段表演
京剧的表演艺术特点
角色扮演
京剧以角色扮演为基础，演员通过精湛的化妆 、造型和表演技巧，将不同角色的特点和个性 展现出来。每个角色都有自己独特的行为举止 、语言表达和身体动作，使观众能够清晰地辨 认出每个角色的身份和性格特点。
京剧的音乐节奏
京剧的音乐节奏非常严谨，有着明确的规定。 它以四拍为一个小节，每个小节可分为一个半 拍和一个整拍。演唱时需要准确掌握每个音符 的时值和重音，以保持节奏的准确性。
京剧的音乐元素
京剧的音乐表现手法
京剧的音乐表现手法多种多样，其中最常见的 有“拍子踩”、“快板”和“慢板”。拍子踩是通过敲 击板凳或地板来表现节奏感，快板则是快速唱 词，激烈有力，而慢板则是缓慢抒情的唱腔， 用来表达深情和内心的矛盾。 以上是关于京剧的音乐元素的三个要点，包括 音调、音乐节奏和音乐表现手法。了解这些元 素可以帮助学习者更好地理解和学唱京剧。
2023
学唱京剧：猛听得金鼓响
京剧的起源与发展 京剧的表演艺术特点 京剧的音乐元素 学唱京剧的技巧与方法
PART 1
京剧的起源与发展
京剧的起源与发展
要点标题: 传统戏曲的渊源 要点标题: 戏曲流派的融合 要点标题: 政治因素对京剧的影响
京剧的起源与发展
要点标题: 传统戏曲的渊源
中国传统戏曲是京剧的起源之一，它融合了中 国古代戏曲的各种元素，如曲艺、杂剧、皮影 戏等。京剧在明代末年开始形成，并在清代逐 渐发展成熟。
京剧的表演艺术特点
唱腔表演
京剧以唱腔表演为核心，演员通过唱腔的音调 、节奏和情感表达，来传达角色的内心世界和 情感变化。京剧的唱腔有着独特的音域和音调 ，如高亢激昂的“二黄”、悠扬婉转的“一脚踢” 等，每个唱腔都有其独特的表现力和韵味。
《第七节京剧传统戏》作业设计方案-高中音乐人音版19必修音乐鉴赏
《京剧传统戏》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本次作业设计的目标是使学生能够：1. 了解京剧的基本概念和历史背景；2. 掌握京剧的行当、唱腔、表演等基本知识；3. 欣赏并理解京剧传统戏的经典片段，激发学生对京剧艺术的兴趣和热爱。
二、作业内容本次作业内容主要包括以下几个方面：1. 预习任务：学生需在课前通过指定教材和网上资源，了解京剧的起源、发展及基本特点，掌握京剧的行当分类和表演技巧。
2. 视频观看：学生需观看一段京剧传统戏的经典片段，如《穆桂英挂帅》、《三岔口》等，并记录下自己的观剧感受。
3. 作业制作：学生需根据所观看的京剧片段，创作一份简短的剧情梗概和角色分析，并尝试用画图或手工制作的形式表现剧中某一场景或角色。
4. 音乐欣赏：学生需聆听京剧的唱腔片段，尝试理解并模仿其中的唱腔特点，如二黄、西皮等。
三、作业要求针对三、作业要求作业要求主要包括以下几个方面：1. 作业应保证准确性和完整性，每个环节都需要细致认真对待。
预习任务应理解透彻，对于难点问题要进行笔记。
2. 观看视频时要细心，注重细节，尤其是剧情发展中的关键时刻和人物动作表情，需用笔记记录自己的感受。
3. 剧情梗概和角色分析需言简意赅，分析应具有深度，需运用所学知识理解剧目的情节、角色及其行为动机。
在创作形式上，无论是画图还是手工制作，都应保证质量，能清晰地表现京剧场景或角色特点。
4. 音乐欣赏时，学生应尝试理解唱腔的节奏、旋律和情感表达，模仿唱腔时应注意音调和节奏的准确性。
四、作业评价作业评价将根据学生的完成情况、准确性和创新性进行评价。
教师将对学生的预习任务、视频观看记录、剧情梗概和角色分析、音乐欣赏模仿等各方面进行评分，鼓励学生在理解基础上发挥个人创造力。
五、作业反馈作业反馈是作业设计的重要环节。
教师将对学生的作业进行点评，指出学生的优点和不足，给出改进建议。
同时，学生也将得到其他同学的作业作品和评价，通过交流学习，提高对京剧传统戏的理解和欣赏能力。
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• 京剧的音乐共包括四个部分:打击乐、曲牌、唱腔和念白。 • 一、京剧的乐队：京剧的乐队分成“文场”和“武场”两 部分。文场由管弦乐队组成，武场由打击乐队组成。二者 合起来称作是“文武场”。
京剧的乐队
（一）武场：京剧的武场由鼓板、大锣、小锣和铙钹四件乐 器组成，称为“武场四大件”。 • 鼓板：是两种乐器，即鼓和板。鼓也叫单皮鼓，又叫小鼓。 板，又叫檀板，由红木或者黄杨木制成。
• 曲牌分类： • １、按照曲牌音乐所表现的情绪内容来分大致有：神乐、 宴乐、舞乐、军乐、喜乐、哀乐等六类。 • 2、按照演奏的乐器来分，又可以分为笛子曲牌、唢呐曲牌、 胡琴曲牌。
• 笛子曲牌：大部分是保留在昆曲剧目中使用，笛子曲牌清新、悠扬、 雅致，常用的有三十多支，多用于更衣、梳妆、行礼、宴会等。 • 唢呐曲牌：唢呐曲牌的特点是雄壮、热烈、凡是较庄严、宏大的场面， 如将帅升帐、发兵、战斗、上朝、宴饮等都用唢呐曲牌。 • 胡琴曲牌：胡琴曲牌最能体现出京剧的风格，特点是明快、铿锵、婉 转，适应性强，剧中的蹬殿、摆宴、打扫、做针线、舞蹈、行路等都 可以用胡琴曲牌来伴奏。
大锣和小锣
鼓师：京剧乐队的总指挥是鼓师，俗称“鼓 佬”。
• 铙钹
（二）文场：京剧乐队的文场主要由京胡、京二胡、月琴、小三弦四种 弦乐器组成，通常称为文场四大件。
• 京胡
京胡
京二胡
• 月琴 •
•
小三弦二、京剧的曲牌Fra bibliotek• 京剧的曲牌是京剧中的配曲音乐，主要作用是配合 演员的表演，渲染剧情，制造气氛，是辅助京剧演出的重 要手段。 • 京剧曲牌的来源可分为两类：一是来自昆曲，昆曲的 历史悠久，具有极高的艺术成就，现在京剧还在借昆曲的 曲牌；二是来自民间乐器，民歌及其它剧种。 • 京剧演员演唱时需要音乐伴奏，上场和下场或者表演 动作时也需要音乐伴奏，演唱时的音乐伴奏大部分称为 “板腔体”的音乐，表演时的音乐伴奏大部分是“曲牌体” 的音乐。
京剧常用曲牌简介
• 《大开门》：又叫《水龙吟》，是一支从民间发展起来的 唢呐曲牌，主要用于元帅升帐，点兵等宏大场面，通常是 在锣鼓的配合下，再结合舞台上大将的“起霸”表演，走 龙套等，把舞台的气氛渲染得庄严肃穆。
• 《山坡羊》：笛子曲牌。曲调欢快、喜悦，因此，多用于 宴会、拜贺等行礼场面。 • 《点绛唇》：唢呐曲牌。多用于角色上场的引子。如《群 英会》周瑜上场时唱的就是点绛唇。
• 《夜深沉》：是一支胡琴为主要演奏乐器的大型曲牌，最 早是梅兰芳搬上舞台，用在《霸王别姬》中的舞剑一场。 这一曲牌深沉、激越。 • 《万年欢》：胡琴演奏的曲牌，多用于有动作无语言的场 面。 • 《傍梳妆》：是一支以胡琴为主要演奏乐器的大型曲牌， 常用于饮酒等场面。