描写梅花的古诗词名句总结

描写梅花的古诗词名句总结梅花与兰、竹、菊并称为“四君子”，还与松、竹并称为“岁寒三友”。

中华文化有谓“春兰，夏荷，秋菊，冬梅”，梅花凭着耐寒的特性，成为代表冬季的花。

中国文学艺术史上，梅诗、梅画数量重多。

梅花是中华民族与中国的精神象征，象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。

黄蘖禅师有“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”诗句，从梅花本身来说，是赞美梅花不畏严寒、凌寒独开的品格。

引申开来，就是勉励人们不畏艰难困苦，须经一番奋斗才能有所成就，有所作为。

梅花是一种比较普遍的名花，是我国历代诗歌中最常见的花卉意象之一。

《诗经》中的《摽有梅》一诗曾提到梅的果实，但只是作为起兴，并非吟咏的主体。

南北朝时代陆凯折梅赠驿使所赋的诗，梅花是作为一种表达友情的意象。

唐宋时，梅花被赋予了高洁、不屈的品格，以梅花作为吟咏对象的诗词俯拾皆是。

吟咏的角度不同，风格各异，可谓是异彩纷呈。

从林逋开始，咏梅诗词进入鼎盛时期，形成百花齐放、百家争鸣的热闹景象。

元末明初的诗人高启，专门写了一组梅花诗，这九首梅花诗，首首都有孤独高傲而无凄凉抑郁，怜梅惜梅却不神伤心碎的特点。

后来清代的张问陶复作梅花八首，足可以与高启这梅花九首并称双璧。

清曹雪芹《红楼梦》里也有咏梅花的诗词，多从高启这组诗借鉴或脱胎。

因为梅花是在天寒地冻的时节凌霜冒雪而开，不与众芳为伍，所以人们赋予了它清高、孤傲、顽强、坚贞的品格；又因为梅花开在冬末早春，它首先占得了春先，所以人们又赋予了它报春使者的声名，成了先知先觉的先驱者或酿时造势的的英雄豪杰的形象。

历来咏梅花的诗词，写得最美又得其神韵的要数林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，它把梅花的风姿神韵写到了极致。

“疏影横斜水清浅”，梅花疏落，梅枝斜横在清浅的水面上，如清瘦的美人临水照镜，有翩若惊鸿之致。

“暗香浮动月黄昏”，梅香幽幽地飘动，不见其形就闻其香，在朦胧的月色之下，更显幽独超逸。

其中“疏影”、“暗香”二词用得极好，它既写出了梅花独特的风貌，又写出了它异于桃李浓郁的独有芬芳。

这两个词最后便成为词牌名，足见诗人们对其赞誉之高。

只是这两句诗并非林逋的首创，他除了对生活细致的观察之外，还借鉴了前人的成果，五代南唐江为有“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏”两句，因为只有这两句，没有构成一个统一的整体，故缺乏感发的力量。

而林逋只改了两字，便使梅花形神活现，也使得那两句“原诗”有了神韵。

王安石也写过一首著名的梅花诗：“墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

”诗中以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难、恶劣的环境中依然能坚持操守、主张正义，为国家强盛而不畏排挤和打击的人。

著名的一句是“遥知不是雪，为有暗香来”，诗人从很远处就知道那一树的白花不是积雪，因为有幽幽的香气一阵阵地飘过来。

梅花的香气是从很远处传来的，然而诗人却很敏锐地觉察到，说明诗人善于发现，也表明了具有高洁品格之人的魅力之大，终有被发现被认可的一天。

作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，却得不到实施，其孤独心态和艰难处境，与梅花有共通的地方。

作者以梅自喻，准确传达出了自己的操守与主张，浑然天成，没有丝毫雕琢的痕迹。

梅花情折梅寄远人，以表祝福及思念。

如陆凯的《赠范晔》，“折梅逢驿使，寄与陇头人”，诗人与好友相隔遥远只能凭驿使来往互递问候，诗人折梅的时候正好碰上驿使，就寄梅问候。

“江南无所有，聊赠一枝春”，江南没什么可以相赠，暂且送你一枝梅花吧。

江南的风物何止万千，怎么会一无所有呢，其实，只不过眼前除了梅花就没有一样东西最能代表作者此时的心意罢了。

作者此时在梅岭，眼前是开得正繁盛的梅花，于是，他对朋友的思念也全部都集中在梅花身上，因此便想到“聊赠一枝春”。

作者用“一枝春”，来借代梅花，以一代全，耐人寻味，引人联想。

“一枝春”象征春天的来临，它带给远方朋友的是江南春天的浓浓气息，是迎春吐艳的美好祝愿，也是诗人与远方好友同享春意的最好表达，同时又隐含着对相聚时刻的期待。

足见作者情趣高雅，想象丰富，那远在千里之外的友人收到一枝梅花，想必一定明了作者的心意。

后世宋之问也有类似的句子“明朝望乡处，应见陇头梅”，以表达对家乡的思念。

他想象明天清晨登上岭头的时候，可以再望忘家乡，还可以看看岭头盛放的梅花。

更多有关梅花的古诗词名句请关注“习古堂国学网”（）折梅寄远人，以表达相思之情。

南朝乐府民歌《西洲曲》的开篇就是“忆梅下西洲，折梅寄江北”，初春时节，女子见到梅花开了，就回忆起以前和情人在梅树下相会的情景，因而想到去西洲折一枝梅花寄给江北的情人。

由见梅到忆梅再到折梅，是女子感情的发展脉络，对于她来说，这梅花有着特殊的意义，它是他们爱情的见证，是他们美好往事的触媒。

因为思念情人，她要去西州，必然要打扮得光彩照人，这是“女为悦己者容”的表现，即使见不到“悦己者”，她也要以最美的形象，出现在曾经相聚的地方，展现出女子对爱人感情之深挚。

李商隐有句“赠远虚盈手，伤离适断肠”，也是用梅花也写自身的孤独与悲哀。

作者睹物思人，怀念起故友。

本想折一枝梅花来赠给远方的朋友，却不知要寄往何方，要寄给何人。

诗人仕途坎坷，生不逢时，长期在外过着漂泊的游幕生活，处境非常艰难，身边更是没有一个要好的交心朋友。

诗写的是十一月中旬就已经迎风怒放的早梅，一个“早”字，更是诗人自身的写照，诗人早慧、早名，却受到排斥，抱负不得施展，如此坎坷不遇的身世，怎么能不令人哀伤欲绝，愁肠寸断。

“伤离”句一语双关，既含亲友长别而断肠，又含跟梅花离别而断肠。

冯延巳笔下的梅花是多情的。

“梅落繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转”，这是一个落梅如雪的场景，是写美景也是在写自然界衰败的生命。

“梅”是一种美丽高洁的花，梅花落了，这本来是一种常见的自然景象，但作者加上“繁枝”、“千万片”等字词，就写出了一种气象，使人如临其境，眼看着雪一般的花儿纷纷落下，更想到了整个自然界生命的无常。

只是，这落梅是不甘心就这么“零落成泥碾作尘”的，它“犹自多情，学雪随风转”。

梅花如何“多情”？它学雪的样子，在空中飘转，在那落下的瞬间也要展现美丽的姿态。

“多情”、“学”等字眼，是拟人的用法，作者把落梅看作有思想、有主观意识的人，但这并不是最妙之处，它的最妙之处在于传达一种精神，一种即使香消玉殒也不甘丧失美好的资质。

苏轼与梅“寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤”，寒梅盛开，百花尚无消息，寒雀则对气候变化异常敏感，它们已经感受到了春天的归来，于是争先恐后地飞上梅花枝，竞相观赏这一抹春色，好像充满了无限喜悦之情。

“满”字、“争”字，营造了一种喧闹的氛围，将寒雀的神情动作生动地刻画出来。

“玉蕤”指梅花，暗含梅花的高洁雅致、绚烂繁盛。

这两句从侧面描写梅花开放的情景，以寒雀的热闹欢腾及对梅花的依恋，来写梅花盛放之景，突出梅花花开之早、之美、之香。

使以清冷著称的梅花瞬间充满了温情与活力，为赏梅词增添了新意。

接着写文人雅士因梅花而欢聚，衬托出梅花高洁雅致的品质。

“好睡慵开莫厌迟，自怜冰脸不时宜”，词的开篇以拟人手法，写出红梅晚开的情态。

“好睡”以美人喻梅花，再承以“自怜”二字，刻画出红梅娇慵的姿态，展现红梅清冷自爱的形象；“慵开”写梅花懒散之态，突出一个“晚”字，同时也悄悄透露了红梅的孤寂。

“莫厌迟”，则是花与美人的融合，花似美人，美人似花，饶有情致。

红梅的一个明显特点就是苞芽期相当漫长，虽然如此，红梅并非沉睡不醒，而是深藏暗香，故曰“莫厌迟”。

红梅自知开在这百花凋残的严冬时节，有不合时宜之感，因此顾影自怜。

“冰脸”则来刻画红梅的玉洁冰清，既是红梅的外表，也暗合红梅的不流习俗之气。

苏轼虽在政治上屡遭磨难，但是在与王朝云的爱情生活上还是很幸福的。

朝云是苏轼凄凉晚景中唯一的慰藉，在苏轼被贬惠州时，她万里相随，陪伴苏轼辗转流离。

只可惜，苏轼暮年之时，朝云去世，作者看到惠州盛放的梅花时，突然觉得它就是朝云的化身。

“高情已逐晓云空，不与梨花同梦”，“高情”即朝云绝尘脱俗的精神内涵，只可惜，它“已逐晓云空”，这种“高情”已随着朝云的逝去而化为虚无。

意谓美人已逝，世上再也看不到此种“高情”；“不与梨花同梦”，苏轼再也不会梦见梅花了，不像王昌龄梦见梨花云那样做同一类的梦了。

“梨花”即“梨花云”，“云”字承前“晓云”而来，而晓与朝同义，因此“晓云”，可以认为是朝云的代称。

词表达了对朝云的一往情深和无限思恋。

李清照与梅李清照嗜酒，爱花尤爱梅爱菊，梅和菊不止一次地出现在词人的词里。

《清平乐·年年雪里》是李清照最为有名的一首吟咏梅花的词。

“年年雪里，常插梅花醉”，早年时期，每年下雪的时候，作者都会去踏雪寻梅，这来一枝梅花插在鬓间，多么美好的回忆。

一个“醉”字，准确地刻画出作者彼时的心情。

那时的生活无忧无虑，作者为这眼前的美景所陶醉，更为那幸福美满的生活所陶醉。

当然，这醉也有可能是饮酒所致，李清照爱酒，在踏雪寻梅之际怎能少了美酒的陪伴。

总之，“醉”字包含了作者早年的生活之美好幸福。

“挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪”，昔日的梅花依旧年年绽放，只是物是人非，怎不满衣清泪？插梅与挼梅，前后相比，一喜一悲，反映了不同生活阶段的不同心情。

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”，年华逝去，远离故土，漂泊天涯，此时再赏梅更加没有心思。

况且“看取晚来风势，故应难看梅花”，晚来风急，恐怕梅花早已落尽，想赏梅也看不成了。

“要来小酌便来休，未必明朝风不起”，这两句极具跳跃性，上片所言都是未开之梅，而这句就联想到梅花将败的情景。

作者咏梅，不写梅花的盛开，却由含苞直跳到将败，构思新颖独特。

作者此时的心境并不佳，“闷损阑干愁不倚”，心中的烦闷无法排遣，她只有借酒消愁，与梅花共醉。

“未必明朝风不起”，是作者自劝饮酒之辞，也流露出对梅花命运的担忧。

明日如果狂风大作，梅花就被吹落在北风中了，玉殒香消，还有谁与之共诉衷肠呢？因此要抓紧时间饮酒赏梅吧，莫要错过大好春光。

这看似旷达的背后，隐藏的是作者的无限愁情。

“夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝”，这句里的“梅萼”、“残枝”，有可能是作者插在自己头上的残枝梅花，也有可能是作者房内插在花瓶中水养的梅花残枝，是词人的亲眼所见。

可是不管是哪一种梅花，都是一副毫无生气的枯残的景象。

梅花已经枯残了，但它的清香还在，可是词人是不喜欢它的清香的，因为它“熏破春睡”，梅花的香搅醒了她的美梦，让她“梦远不成归”。

这与作者的心情是分不开的，梅花本来是美好的事物，可是在作者眼里却是那么不令人喜欢。

一般诗词所咏之梅，大都是凌寒怒放，傲立枝头，对残梅则极少描写欣赏。

这首写梅词却不落前人窠臼，选取新的角度描写梅，《花草粹编》题此词作“枕畔闻残梅喷香”，景况不差，然仍未得其抒情之三昧。

“为谁憔悴损芳姿”，梅花因思念而减损了容易，变得憔悴不堪了，实际上是说作者自己因相思而致消瘦憔悴，昔日的容光已经变得黯淡，表达了作者对心上人的极度思念之情记忆青春易逝的感伤。