【戏曲文学论文】戏曲身段课程中的示范教学浅谈
浅谈男生戏曲身段教学研究
的运 动 规 律 ，可 谓 元 素性 动 作 的存 在 。但 是 仅 仅依 靠 一 髓 的理 解 ， 同时 还 能够 增 强教 学 趣 味 陛，继 而提 升 他们
个 运 行 轨 迹 并 不 能成 就 真 正 的戏 曲艺 术 ，还 需 “顺 ” 元 的学 习 兴趣 与 信 心 。尤 其 是 网络 时 代 ，戏 曲 身段 教 学作
二 、男生戏 曲身段 教学策略
组 织 到敬 老 院、社 区进 行义 务 演 出 ，展 现戏 曲演 出 的社
（一 ）丰 富课 堂 内容 。戏 曲作 为 中 国传 统 文 化 的精 会价 值 ，同时培养 学 生 良好 的 时代责 任感 。
髓 ，处 处 散 发 着 丰厚 的底 蕴魅 力 ，所 关联 到 的 知 识面 相
（三 ）主 张理 实结 合 。戏 曲身段 教 学 并 非简 单 的理
又近 乎完 美 的运动 规律 ，塑造 了一种始 终如 一 的整 体美 。 论 传导 ，更 重要 的是 通过 实践 获得感 知 ，并藉 此 影响观众 。 在 戏 曲身 段教 学 中 ，山膀 、云手 、顺 风旗 等 无不 遵循 “圆” 基 于 理 实 结合 的戏 曲身段 教学 ，有助 于 深 化 男生 对 其精
于 一 身 ，博 采众 长 ，无 形 中流 露 出审美 享 受 。 戏 曲身 段 师可设 定场景 ，要 求学生 逐个进行 点 ，是 教学 的 关键 。具 体 而言 ， 赏整个表 现过程 ，及 时发现 问题 ，并做 出有效 指导 。
“圆” 取 自于太 极 精 髓 ，为 戏 曲身段 提 供 了一 个 抽 象 而
文 献 标 志 码 ：Ａ
文 章 编 号 ： １００７．０１２５（２０１８）０５．００３３．Ｏ１
一 、 戏 曲身段 教学的要点
浅谈男生戏曲身段教学研究
浅谈男生戏曲身段教学研究作者：葛龙来源：《戏剧之家》2018年第05期【摘要】戏曲是中国传统文化的有机组成部分，以独特的艺术形式再现了历史故事，为人们的休闲娱乐活动增添了一抹色彩，同时亦能陶冶观众情操。
在戏曲艺术演绎过程中，身段动作是其中重点部分，对刻画人物形象具有显著作用，其相关教学活动开展尤为必要。
而对于男生而言，受多种因素影响，在学习戏曲身段过程中困难重重。
本文基于对戏曲身段教学要点的简述与分析，重点就男生戏曲身段教学进行了研究。
【关键词】男生；戏曲身段；教学要点；实施策略中图分类号：J82 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）05-0033-01一、戏曲身段教学的要点在戏曲艺术演绎中，身段作为重要的表现元素，是一切肢体行动的总称。
在传统艺术的殿堂里，神形相似是一直以来的追求，其中形似即是指身段，展露在演员的举手投足之间，其重要性就体现在能够贯穿艺术与生活。
纵观戏曲艺术的形成过程，集中华五千年文化精髓于一身，博采众长，无形中流露出审美享受。
戏曲身段具有“圆”“顺”的特点，是教学的关键。
具体而言，“圆”取自于太极精髓，为戏曲身段提供了一个抽象而又近乎完美的运动规律，塑造了一种始终如一的整体美。
在戏曲身段教学中，山膀、云手、顺风旗等无不遵循“圆”的运动规律，可谓元素性动作的存在。
但是仅仅依靠一个运行轨迹并不能成就真正的戏曲艺术，还需“顺”元素的融入。
本质上，“顺”意为和谐，包括肢体、空间等。
事实上，很多学生手脚节奏不协调，直接影响了观众视觉体验。
因而，在强调“圆”运行轨道的基础上，协调好人与空间的关系，是戏曲身段教学的要点所在。
二、男生戏曲身段教学策略（一）丰富课堂内容。
戏曲作为中国传统文化的精髓，处处散发着丰厚的底蕴魅力，所关联到的知识面相当广泛。
因此，戏曲身段教学应作为一项系统工程开展，尤其对于男生而言，要切实遵循其认知成长规律，深入了解他们的心理动态，以兴趣为引导，提升学生参与的积极性、主动性。
戏曲表演身段基本功教学
戏曲表演身段基本功教学一、引言戏曲表演是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
在戏曲表演中，身段基本功是非常重要的一环，它对于演员的表演技巧和形态美感起着至关重要的作用。
因此，在戏曲表演教学中，身段基本功教学必不可少。
二、身段基本功的概念身段基本功是指戏曲表演中，演员通过自己的身体动作来表现角色性格和情感状态，并通过这些动作来达到艺术效果。
身段基本功包括步法、手法、眼法、身法等方面。
三、步法1. 走路姿势：走路时，要注意保持一个优美端正的姿势。
头部应该微微向前抬起，颈部放松自然；肩膀应该下沉，胸部挺直；手臂自然下垂，手掌稍微向内收；腰部不要太过用力扭动，双腿轻盈地前进。
2. 行走节奏：行走时应该注意节奏感。
在行走时可以根据角色性格和情感状态的不同，调整自己的行走节奏。
比如，如果是表现悲伤的角色，可以适当放慢步伐，增加停顿时间；如果是表现快乐的角色，则可以加快步伐，增加跳跃感。
3. 步法训练：在进行步法训练时，应该注重动作的规范性和协调性。
可以从简单的直线行走开始训练，逐渐过渡到复杂的曲线行走和转身等动作。
四、手法1. 手势形态：手势在戏曲表演中非常重要。
手势形态要求优美大方，并且具有一定的象征意义。
比如，“掌心向上”代表善良和柔情，“掌心向下”则代表强硬和决断等。
2. 手势训练：在进行手势训练时，要注意手指的灵活性和协调性。
可以通过做一些简单的手指操来提高手指灵活度。
另外，在进行手势训练时也要注意动作规范和节奏感。
五、眼法1. 眼神表情：眼神在戏曲表演中也非常重要。
演员通过眼神的变化来表现角色的情感状态和内心世界。
比如，眼神凝重可以表现出角色的决断和冷静，眼神流露出柔情则可以表现出角色的温柔和感性。
2. 眼法训练：在进行眼法训练时，要注意眼睛的灵活性和协调性。
可以通过做一些简单的眼球运动来提高眼睛的灵活度。
另外，在进行眼法训练时也要注意动作规范和节奏感。
六、身法1. 身体形态：身体形态在戏曲表演中也非常重要。
戏曲身段教学中花旦的指法训练探析论文[小编整理]
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戏曲身段教学中花旦的指法训练探析论文[小编整理]第一篇：戏曲身段教学中花旦的指法训练探析论文摘要：在戏曲表演中，主要运用戏曲身段来对人物性格进行刻画，推动剧情发展。
指法在身段教学中的应用有很大的讲究，对不同人物的表现所运用的指法也不同，且不同指法所传达的情绪也有很大的区别。
因此对于戏曲身段教学中花旦指法训练进行研究探讨，有助于加强戏曲表演的鉴赏能力。
关键词：戏曲身段教学；花旦；指法训练戏曲是一种综合性极强的艺术形式，音乐性的对话和舞蹈性的动作是其主要特点[1]。
身段是戏曲表演中较为重要的表演手段，是有一定规范的舞蹈化形体动作。
指法在戏曲表演中占有很高的地位，对于花旦而言，拥有形态柔美的指法是十分重要的。
所谓“手为势，镜中影。
”讲的就是，在戏曲表演中，通过手部动作的变换对实物进行诠释，以推动情节的发展，从中不难看出在戏曲身段中指法的关键性。
一、在戏曲身段中指法的重要性在传统戏曲中，将唱念做打四种表演要素与手眼身法步五种技法共同称为“四功五法”，并将其作为戏曲演员所应具有的基本的艺术修养[2]。
关于指法的应用，许多戏曲艺术家都有自己独特的见解，也早已形成了一套完整的体系。
由于戏曲中人物众多，不同的人物在身份、年龄、性格、性别以及文物上都各有不同，因此在指法的表现上也呈现出很大的差别，在花旦中，这一差别表现得更加明显。
花旦是传统戏曲中的脚色行当，通常指的是性格开朗天真的年轻少女。
花旦可分为闺门旦、玩笑旦、刺杀旦、泼辣旦等，不同的花旦性格也各不相同。
以西厢记为例，崔莺莺作为国相小姐，自幼便在深闺中长大，性格也较为内敛含蓄，属于典型的闺门旦，因此表演时在指法上应注意更加缓慢和柔美，力求表现出闺中小姐的腼腆可爱。
同时，戏曲中的花旦不仅需要衣着靓丽、表演伶俐、散白流畅，还要做到指法娴熟，形态优美。
二、促进花旦指法的策略（一）加强指法的了解教师在教学过程中，应让花旦表演者对指法有更多的了解，如指法的类型、特点、指法对于戏曲表演的作用以及各不同年龄指法的差别。
戏曲表演身段基本功教学
戏曲表演身段基本功教学一. 引言戏曲表演是中国传统文化的重要组成部分，而身段基本功则是戏曲表演的基础。
通过对身段基本功的教学，不仅可以帮助学生掌握戏曲表演的基本技巧，还可以培养学生的身体协调性、形体美感和表演力。
本文将详细探讨戏曲表演身段基本功的教学内容和方法。
二. 戏曲表演身段基本功的意义2.1 发展身体素质身段基本功教学可以帮助学生提高灵活性、协调性和耐力等身体素质，使他们能够更好地适应戏曲表演的要求。
2.2 塑造表演形象通过身段基本功的训练，学生可以学会运用不同的姿势和动作来塑造不同的角色形象，使表演更加生动有力。
2.3 增强表演力身段基本功的训练可以帮助学生提高身体的表现力，使他们能够更好地体现角色的情感和内心世界。
三. 戏曲表演身段基本功教学内容3.1 身体基本姿势戏曲表演的身体基本姿势包括直立、挺胸、收腹、平衡身体等。
学生需要通过反复锻炼，使身体能够自然而然地保持正确的姿势。
3.2 步法训练步法是戏曲表演中非常重要的一项基本功，包括走、跑、跳等。
学生需要掌握不同的步法，并通过练习使步法更加流畅、自然。
3.3 手势动作戏曲表演中的手势动作主要包括点、托、推、拉、握、抓、拿等。
学生需要学会正确运用手势动作，使表演更加精彩。
3.4 表情表演表情是戏曲表演中传递情感的重要手段，学生需要通过面部肌肉的运动来表达角色的情感变化。
教师可以通过示范和演绎等方式来帮助学生掌握表情表演的技巧。
四. 戏曲表演身段基本功教学方法4.1 示范教学法教师可以通过自己的示范来展示身体姿势、步法和手势动作等，让学生能够直观地理解和模仿。
4.2 分解训练法将复杂的身段基本功拆解成简单的动作，逐步教授给学生，并逐步组合起来进行练习，以帮助学生逐步掌握。
4.3 角色情境训练法通过给学生设定不同的角色情境，让他们在表演中运用身段基本功，以增强对角色形象的理解和表现力。
4.4 配合音乐训练法通过配合戏曲音乐进行身段基本功的训练，可以提高学生对节奏感和动作协调性的掌握。
论戏曲身段的教学
·教学探讨·123论戏曲身段的教学河南艺术职业学院 宋凤丽【摘要】戏曲是一种表演艺术，演员在舞台上的招式动作就是戏曲表演的最主要组成部分，所以对戏曲演员身段的教学对于提高戏曲表演的质量有决定性的影响。
本文鉴于戏曲身段教学的重要性和现阶段存在的一些教学误区，提出一个适合戏曲身段教学的教学模式，希望能对日后的戏曲身段教学工作有一定的指导意义。
【关键词】戏曲表演 戏曲教学 身段教学 教学模式一、戏曲身段教学的重要性戏曲身段是戏曲演员在表演过程中的一切肢体行动的统称，也就是戏曲所追求的"形似"之所在。
戏曲演员对于人物的塑造和刻画不仅依靠妆容和服饰，更倚赖于他们的一举手、一投足：“动”时要走台步、要跑圆场；“静”时也要有造型、有定场，这都是身段的体现，是“艺术身段”。
而在生活中，我们也常说"站有站相,坐有坐相"，“站如松、坐如钟、行如风”，可见一个人的外在形态是可以反映其精神面貌，甚至是性格、身份。
所以我们也将生活中人们本能的肢体表达能力算作是身段的一种，称为“ 生活身段”。
那么，戏曲身段教学的重要性就主要在于，它能够帮助戏曲演员将“生活身段”和“艺术身段”很好地区分开来，处理好戏曲与生活的关系。
戏曲来源与生活，但它却是"以歌舞来演故事"，所以一个演员在舞台上是运用着夸张化、舞蹈化、艺术化了的“生活身段”在演绎着人物的命运。
所以，如果没有戏曲身段教学，演员的表演有可能过于写实，将无法展现出中国戏曲独具特色的传神写意之美，中国戏曲的魅力将大打折扣。
二、戏曲身段教学中存在误区身段的塑造对于戏曲表演的重要性我们已经有所了解了，但是身段教学被轻视的现象却在现如今的戏曲形体基础课中尤为突出，同时还存在着一些教学误区，严重影响戏曲行业的发展。
以一些中专戏曲院校为例，其戏曲身段课的课时量占专业总课时的比重较小，每周仅有一次身段教学课，或是把身段课的教学内容放到各个剧目课堂，个别院校甚至将戏曲身段教学取消。
浅谈戏曲身段教学
浅谈戏曲身段教学作者：钟英来源：《青苹果·高一版》2017年第02期《望江亭》是元代著名剧作家关汉卿的杂剧，以塑造封建社会各阶层的妇女形象见长。
在封建势力下，妇女的大多命运是痛苦悲惨的，但她们决非都是逆来顺受的接受命运的不公待遇，有一些就奋起反抗、机智勇敢，用智慧和勇气去实现了自救，从而改变了自己的命运，获得了幸福的生活。
《望江亭》中的谭记儿就是一个典型形象，谭记儿这一形象也因此得以深入人心。
关汉卿是我国历史上留下杂剧最多也是最杰出的作家之一，他的许多戏曲已被改编成京剧、越剧、川剧等脚本在各地舞台上演出，在这些戏曲作品中，他几乎描写了社会各个阶层的妇女形象，例如处于社会最下层的妓女宋引章、赵盼儿、杜蕊娘、谢天香等，受人奴役的婢女燕燕，有一定地位的大户人家的小姐王瑞兰，《蝴蝶梦》中塑造的崇高的母亲，忠贞的寡妇窦娥和最具有自救意识的寡妇谭记儿。
一直到今天，妇女的社会地位问题一直都是社会关注的热点话题，如今我国妇女的社会地位是得到了全面的提高，但是在漫长的封建社会，妇女的社会地位都相当低，他们被像工具一样依附着男性而存在。
元朝统治者对人民，特别是对汉族人民，进行着极其残酷的压榨，而对于妇女的欺压，更是令人发指。
《望江亭》中的杨衙内，就是一个无恶不作的大草包，仅仅是因为垂涎谭记儿的美色，他便给白士中冠上了“贪花恋酒、不理公事”的罪名，使其差点遭遇杀身之祸。
但是关汉卿所描写的这个衙内，却是有尚方宝剑和圣旨的，由此可见，他所代表的就是当时社会高阶统治者，而他却是恶势力的代表者，是善良人们生活的破坏者。
谭记儿形象的塑造过程就是她为了追求和维护美满的婚姻生活而与这个作恶多端的草包进行斗智斗勇角逐终于获得胜利的过程，因此谭记儿本身就是一个用勇气和智慧实现自救的典型形象，本文将就谭记儿的勇气、智慧和坚强等几个方面展开论述。
1 谭记儿身段的勇气塑造谭记儿第一次出现在观众眼前时，还是一个寡妇。
她大胆的唱出了自己的孤独之感，这些唱词不似少女思春那般扭扭捏捏，而是大胆直爽，表明谭记儿的内心极度想要找到一个称心的伴侣，她不愿意成为一个封建制度束缚下的没有欲望和情感的“三贞九烈”的贞洁烈女，她一出场就对不合理的制度做出了大胆的反抗，她要勇敢追求自己的幸福。
【京剧教学篇】京剧的身段艺术
【京剧教学篇】京剧的身段艺术京剧是综合艺术，是由唱念做打四个方面组成的。
做为一个京剧演员，在舞台上的动作，语言和声音都必须达到相当完善的地步。
才能准确地表达所扮演的角色的人物性格和内心情感。
除通过语言，声音表达外。
精神面貌主要还得依靠外形的动作，那就是些舞蹈身段。
一个演员的舞蹈身段，使得好，使不好。
使出来的身段美不美。
那就要看他的基本功怎么样拉。
什么叫基本功呢。
凡是在私底下练的。
在舞台上见不到的东西。
都叫基本功。
一般的基本功，指的是“毯子功”，不是身段基本功。
现在我先说说“毯子功”，怎么叫毯子功呢。
因为练这些基本功的时候。
都是在地上先铺一块毯子，叫学生们在毯子上练，在毯子上翻。
所以叫毯子功。
这为了是学生们要是摔了碰了的。
有毯子接着。
总不会摔碰得太厉害。
我小时候。
练毯子功都是先拿顶。
随着再上腿。
教武功的先生左脚或右脚。
蹬着椅子或凳子。
把练功学生的腰部，平放在左腿的大腿上，学生的头和双腿搭拉在先生大腿的两边儿。
先生用手来回晃动，这主要是锻炼学生腰部的活动，但是要注意。
先生用左腿的时候，学生的头应该在左边，先生用右腿的时候。
学生的头应当在右边，下腰：拿前桥，后桥。
甩小翻，抄小翻顶，这个阶段过去，再练些短跟斗，也叫小跟斗，翻个小翻，前扑，蹑子，按头。
轱辘椅子。
京剧身段谱口诀一。
轱辘椅子是身段基本功。
是初学演员们必修课程中最主要的一门，它练的是腰上的劲，眼里的神，是一切舞蹈动作的基础。
演员们在舞台上所使的舞蹈身段，都离不开“轱辘椅子”的劲，这门基本功练好了，用处是很大的，我学戏时候，学“云手”打“把子”“拉戏”才用了一年零七个月；可是轱辘椅子倒轱辘了整整四年。
还是一天不间断的四年，可见当初对这门功课的重视啦。
练这门功，要找一把老式样的大椅子，椅子的形式是。
类似太师椅，而不是太师椅，要两边没有扶手的。
椅背儿要高，人坐在椅子上，椅背的最上部要在人的膀环儿下边儿。
椅背儿不要全实的。
中间只要三分之一的实背儿，实背儿两边都要空的。
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【戏曲文学论文】戏曲身段课程中的示范教学浅谈
戏曲；身段课程；示范教学；方法
一、基于学生认知规律推进戏曲身段示范教学
所谓示范教学就是在具体教学环节由教师进行亲身示范，指导学生一边观看一边领悟，最终促进学生学习素质的发展。
在戏曲身段课程实施当中，为了更好地将师范教学落到实处，必须将学生认识能力作为主要内容并在教学当中把握好学生的认识规律，有效运用好教育心理观点，确保学生可以在示范教学当中积极吸收戏曲身段课程的精华内容。
为了更好地满足学生的认知规律，教师在示范教学当中要特别注意：首先教师要注意唤起学生对于戏曲艺术学习的兴趣和动力，灵活运用示范策略，深化学生对戏曲及其戏曲文化的感知，在具备这一基础之后促使学生转变被动消极的学习思想，在观察教师示范当中获得丰富收获。
其次教师需要在课上讲述戏曲身段具体表现方式，等到学生对每个身段动作要领进行了完全掌握之后，在进行示范动作，提高示范教学的针对性与合理性。
最后在教师的实际示范环节，学生也存在着一定的疑惑，于是需要教师在示范环节及时提出问题，引导学生主动思考，同时激励学生大胆提问，通过解决疑难问题来促使学生更好地把握戏曲身段动作要领，从示范当中丰富学习成果。
二、有效提升戏曲身段示范教学方法的灵活性
戏曲身段课程是学生了解戏曲这门艺术、扎实基本功必不可少的学习内容。
一般而言，示范教学法的合理应用能够有效降低学生的学习和理解难度，增强学生对抽象知识的理解，促进学生戏曲身段技能的巩固和发展。
不过为了确保示范教学有效性，在对该方法进行落实时必须要提升灵活性和多样性，注意结合差异化的动作要求，设计合理的动作示范方法，以免学生产生枯燥抵触的学习心理，凸显示范教师的高明之处，提高学生的艺术水平。
首先，示范教师需要认真剖析和掌握学生对戏曲身段知识的理解能力。
主要是因为对初学者来说，抽象戏曲身段会加大理解难度，也不利于今后的艺术学习。
对此，示范教师要有意识地为学生补充戏曲身段知识，等到学生进行了深层次的理论理解之后，再将示范教学与身段知识教学整合起来，提高示范有效性。
其次，示范教师要注意把握好戏曲身段课程中的关键动作，并将动作技巧用示范的方式传递给学生。
例如在形和神的表达当中，神是内在领悟，形是外在表达，要利用形将神表现出来，做到形散神聚，提升感染力。
于是教师在示范当中要展示自身的极高功力，促使学生抓住戏曲身段的神韵，保证学生的表现更加标准和规范。
三、秉持科学严谨原则优化戏曲身段示范教学
示范教学是教师就某动作或某段戏曲进行示范，并以此为标准引领学生吸纳补充知识和增长技能的一个过程。
因此，戏曲身段课程的示范教学实施和示范效果会直接影响到学生的戏曲身段学习。
于是教师一定要确保示范教学科学严谨，并将科学严谨贯彻落实到示范教学全过程。
首先，教师要合理分配示范教学时间与学生进行自主动作演练的时间，保障每堂课都让学生拥有丰富的实践机会，便于学生对所学内容进行消化吸收，深化动作理解。
其次，由于不同教师在戏曲身段表达方面也各不相同，所以在示范教学当中可以变换教师，由几位教师共同完成，帮助学生有效结合不同教师的精髓，最终形成个人独特的身段表达。
再次，教师在示范教学中要体现出对学生的尊重，尽可能观察和把控不同学生的学习特征，提高心理素质，对学习能力差的学生不能嗤之以鼻，而是要加强激励和鼓舞，使得他们能够认真学习观察，从而掌握精髓。
在戏曲教学体系当中，身段课程发挥着承上启下的作用，是学生掌握戏曲基本功的重要途径。
但伴随戏曲身段课程教学要求的提升，对于教学方法的要求也在不断提高，其中示范教学法是戏曲身段课程教学的重要策略，可以让学生在观察亲身示范的过程当中获得形象而又深刻的感知，促使学生发现自身在学习当中的不足，也能够提高学生的课程学习和实践训练积极性，直观感受戏曲魅力。
参考文献：
[1]张建.谈戏曲身段的教学[J].中国戏曲学院学报,2018,(11):40-41.
[2]丁山.浅谈戏曲身段课中的示范教学[J].黄梅戏艺术,2018,(2):63-64.。