余秋雨：一切追求都已经追求过了,一切目标都已经失去了
余秋雨：一切追求都已经追求过了，一切目标都已经失去了前一晚没睡好，余秋雨发了点起床气，说好的拍照不乐意去了。
「我照片拍的太多了，当时在凤凰卫视每次出去半年，天天拍无数的照片，到处都拍，永远在拍照，不想拍了！」
工作人员好说歹说，把老头儿哄到了摄影棚。摆了几个pose，他高兴了起来，「央视说我是中国最上镜学者。」
亲自删掉了闭眼的、反光的、脖子歪的、看上去有点假的照片之后，他叮嘱工作人员，一定要把剩下的照片发给妻子马兰看一下，「让她看看我拍的怎么样。」拍摄结束，他做了总结，「拍照很开心！」
余秋雨今年72岁，放在上海，这是一个可以申领一张老年公交卡的年纪。但他似乎不曾老去，除了头发有些花白，听力有点下降以外。他腰杆依然挺直，服饰一丝不苟，作为一个爱漂亮的上海人，有着严格的自我形象管理。四月的上海飘着小雨，工作人员想用文件夹帮他挡雨，他说别别快拿开，「影响我形象。」
然而，他那么爱惜的自我形象，早在漫长的时光里变得复杂难辨。自1992年出版《文化苦旅》以来，他获得了巨大的声名，影响了几代人的阅读趣味，也在声名的巅峰之上遭遇断崖，急转而下。他在多年后回忆，「余秋雨三个字，当时成了这片土地上什么样的闲夫走卒都能来咬一口、啄几嘴、又能以此度日的三字诀。」
一些人自觉经历了偶像的幻灭，长大后不愿意承认曾受过他影响，一些人依然一本又一本地读着他的书，帮他一次次登上畅销作者的榜单。
在接触过他的人眼里，余秋雨确实呈现了某种分裂，才华和弱点同样醒目，前者把他带到了最好的地方，后者把他扔进了最糟的境遇。
他沉寂了很久。书还是一本一本在出，去年出版了《泥歩修行》后，他说要封笔了，「我写的书已经书架上都放不下了，我再写就不对了。」
他最新的动静是在喜马拉雅FM上开了一门中国文化课，讲中国文化的世界身份。对于这次高调亮相，他说自己不是重出江湖，而是从远方归来。
去往远方的路上，他走过通途，也遇过歧路，「该走的地方都走完了，不愿意（走）了。」坐在《人物》记者对面的沙发上，他缓缓地说，背后的窗台上，雨声淅沥。
直觉
空空荡荡的录音室里，余秋雨戴着耳机，一个人对着麦克风，手里抱着一个文件夹，里面是前一晚熬通宵写的讲稿，装订得仔仔细细。
他讲到老子和孔子的相遇：「稀世天才是很难遇到另一位稀世天才的，他们平日遇到的总是追随者、崇拜者、嫉妒者、诽谤者……只有真正遇到同样品级的对话者，才会产生着了魔一样的精神淬砺。」
在新开的音频课里，他的表达还是精英式的话语，不讲笑话，不跟古人开玩笑，「因为中华文化在当代世界的重要性，这个问题本身是很严肃的课题，我不能把它变成一个滑稽的课题，到处滑稽，到处讲笑话，那是不可以的。」
偶尔他也会停下来，对着空无一人的录音室说：「各位同学会不会觉得我讲的课程有点难，需要很多的知识储备，那我现在就要来宽大家的心了。」
在喜马拉雅FM内容高级制作人顾文豪看来，余秋雨有一种很稀有的想象共情能力，「我们没有想到一个70岁的老爷子这么自如。」
归来再入江湖，他似乎还是站在了潮头。从纸质出版到电视节目，再到音频付费，每一步，余秋雨都踩中了时代的节拍。
喜马拉雅副总裁张永昶说之所以请余秋雨开课，还在于他的大众影响力很强，拥有丰富的媒体经验，曾经担任《秋雨时分》主持人，又担任青歌赛评委，对于内容和表达都游刃有余。
这种恰如其分的表达能力，在余秋雨声名未显的时候，就已经露出端倪。上世纪90年代，复旦的老师蒋孔阳请余秋雨来讲课，教室里围的水泄不通，听完课的学生们很惊叹，都说没见过这么会讲话的，他能把一些抽象的美学和哲学概念，用通俗的语言表达出来，并且完全脱稿。
从1999年开始，余秋雨参加了凤凰卫视牵头的千禧之旅，跟随车队，走过了埃及、以色列、巴勒斯坦、约旦、伊拉克、伊朗等国家，实地考察恐怖主义控制地区，坚持每天写一篇专栏。
在此之前，很少有学者与媒体有如此深度的合作。在《文化苦旅》的责任编辑王国伟看来，那是余秋雨全面拥抱大众媒体的开始。「《文化苦旅》刚出的时候，他对于媒体还是拒绝的，后来和媒体越来越接近。我觉得他是个入世的，不是一个坐冷板凳的（人）。」
如果说《文化苦旅》一炮而红的年代，是中国从文革断层走出来之后的纸质出版的高峰时刻，那么到了20世纪末，电视的广泛普及则将人们带入了一个新的传播时代。而恰恰在这一时刻，余秋雨又开始介入了电视制作，包括千禧之旅、后来的国际大专辩论赛、青歌赛，以及数不清的各种电视专访与对话，他又一次赶上了时代转变与传媒转型的红利。
「他（余秋雨）是一个有传播意识和介质敏锐度的文化人，他非常清楚地知道每个时代有它自己的传播中心的，他就会适度地让自己做调整。」顾文豪说。「当然时代大势不是他能去算的，而是说他的直觉很好，敏感性很好。在这些方面他不是一个太保守的人，他有些时候
好奇心比较重，有时候他愿意试一试，音频付费也是这样。」
苦旅
当然，余秋雨的口才落到笔下才最令人惊艳。
上世纪80年代中期到90年代初，余秋雨写作出版了包括《艺术创造工程》、《戏剧理论史稿》在内的一系列学术著作。
原《南方周末》高级记者张英曾多次采访过余秋雨，迄今都还记得看了余秋雨的《艺术创造工程》后的感受。他告诉《人物》记者：「他写得非常美，你要说哪一个人能够把理论用那么激情洋溢又那么美的文字，把艺术非常枯燥无味的东西解释得那么清楚、形象和感性的话，余秋雨可能算一个。」
这些著作为余秋雨在学术圈赢得了声名，也帮他开启了仕途。他先后出任上海戏剧学院副院长、院长。
仕途一片光明的时候，他的生活却在谷底挣扎。当时他住在上海龙华一个简陋的两居室，每逢下雨，家里就漏雨，身体也不太好，常常生病，情绪总是低落。家旁边挨着一个殡仪馆，朋友常开玩笑：「觉得自己不行了，用不着向殡仪馆叫车，自己慢慢走去就是。」
比起病痛，更焦灼的也许是精神的撕裂感。他曾在《家住龙华》一文中写过当时的状态：「已经被书籍和学问铸就了一大半生命，又要分匀出去一大半来应付无穷的烦人事。每件事都是紧迫的，无可奈何的，甚至是堂皇庄严的。」他只能在敲门声和电话铃不会响起的半夜，用凉水抹一把脸，开始看书写作。
当时他读康德，看到一句很触动的话：什么叫自由？自由是一个人自由支配时间的多寡。「其他都是假的，就是一个人完全自由地支配时间有多少，对我来说真正的自由就是我自己能控制多少时间。」
就在那段不甚自由的苦闷时间里，余秋雨完成了《文化苦旅》的大部分写作。当年时任上海知识出版社常务副总编辑王国伟还记得看到《文化苦旅》手稿时的场景：「扔在书房角落里，像一堆废纸，有杂志的复印件，有他手写并修改过的，还有几块内容用糨糊粘贴的，稿子上满是别家出版社各种色笔画画改改的痕迹。」
没人觉得那会是本畅销书。在王国伟之前，余秋雨曾把原稿寄给多个出版社，但都杳无音讯。一位不愿具名的出版社编辑告诉《人物》记者，他还记得副主编看到《文化苦旅》原稿的评价：「散文不是这么写的。」
当时流行的是专栏式的城市散文，更关注情感和日常生活，对于更宏大厚重的表达，市场并没有表现出太大的兴趣。有出版社想把《文化苦旅》做成一本放到旅游地卖的小册子，余秋雨非常不高兴，拒绝了。
王国伟把到处碰壁的《文化苦旅》从角落里捡起，安排一位已经退休的编审，用稿纸誊写清楚，仔仔细细读了一遍，觉得这本书写历史大事件，把历史事件和自我感受完美结合，很有细节美。
总编辑支持王国伟的判断，但就是有些担心未来市场销售前景。最终，王国伟说服了总编辑，不但出版了精装本，新书首发仪式定在了当时上海最大的新华书店，「一开始我们就给它高定位的登场。」
市场反应超乎寻常的热烈，首印的一万册在三个月内售罄。许多名家给了很高的评价，余光中说：「中国散文，在朱自清和钱钟书之后，出了余秋雨。」白先勇说：「余秋雨把唐宋八大家所建立的散文尊严又一次唤醒了。或者说，他重塑了唐宋八大家诗化地思索天下的灵魂。」
金庸则把他和鲁迅并立，「北京有年轻人为了调侃我，说浙江人不会写文章。就算我不会，但浙江人里还有鲁迅和余秋雨。」
王国伟记得，《文化苦旅》最畅销的时候，零售商都得搭配着买其他书，才能抢到出版社的配额。他觉得这本书的成功是天时地利人和，人们刚刚走过一个信息短缺的时代，当时又盛行「文化热」，这本书恰好满足了这样的阅读需求。「拿到现在互联网时代（出版）的话，可能就没多少人会读。」
《文化苦旅》真正从畅销书到长销书，是在进入了上海的中学之后，王国伟注意到，《文化苦旅》有很多铁粉，是上海各个中学的语文老师，还有全国重点中学的语文老师。出版社敏锐地开始把营销重点调整到教育部门和学校，《文化苦旅》的不少篇章被选入各类语文教材，同时进入中小学阅读推荐书目，从此，一代又一代的学生变成了余秋雨书目稳定的购买群体。
王国伟后来约过几位中生代的优秀学者，试着写类似的文化大散文。他们努力了半年，没有写出来。最后大家都表示，「这是属于余秋雨的能力，我们不具备他这个能力。」
风波
参加完凤凰卫视的千禧之旅后，余秋雨成为了全中国的文化偶像，进入自己的高光时刻。
上文提到的那位出版社编辑记得，当时和其他几家出版社争夺余秋雨书目版权的战况。接待他们的是余秋雨的助理，对方用半只手跟他握了手，简单说了句：「你们回去写一个出版方案。」
他回去读完了余秋雨所有的书，绞尽脑汁写了好几天，终于如愿拿下几本书的版权，社内一片欢腾。
新书的首发仪式定在上海，「余秋雨当时已经是上海的文化标签，不敢说万人空巷，但也是盛况空前了，年轻人老头儿老太太，来的人特别多。」主编担心地问他：「你准备好了吗？别变成治安事件。」他们还安排了余秋雨的演讲，由于人太多，不得不租两个场地，一部分
观众在现场观看，另一部分只能看电视直播。
那是余秋雨如日中天之时，然而好时光短得让人叹息。千禧之旅结束没多久，北大中文系学生余杰发表《余秋雨，你为什么不忏悔》一文，声称余秋雨在文革中参加过「石一歌」写作组，写过极左文章，称他是「文革余孽」、「文化流氓」。
之后有人开始调查余秋雨到底在文革中做了什么，有人批判余秋雨的文化考察不过是「文化口红」，有人揭露余秋雨著作中有一百多个文史差错；这种讨论甚至进入了私人领域，余秋雨与马兰三不五时就要「被离婚」一次。
余秋雨回忆，舆论最激烈的时候，有一次他和马兰上街买菜，马兰走外侧，他走里侧，经过报摊的时候，马兰拽着他急急往前走。他觉得不对劲，停下来扫了一眼，看到了惊悚的报刊标题：《余秋雨是文化杀手》、《艺术的敌人余秋雨》、《余秋雨为什么不忏悔》、《剥余秋雨的皮》……他看得脊背发凉，一个曾经视他为宠儿的媒体时代就这样仓促结束了。
和余秋雨相交二十多年的林东记得，余秋雨当时在私下对这些事表现得云淡风轻，别人不问，他也不提，别人问了，他就简单说几句，并没有表现出太多的愤世嫉俗。
但张英写的《余秋雨片段：1963—1980》发表之后，接到了余秋雨的电话，「他说你们被一些人利用了，我冤深似海，我好比窦娥一样冤，我好比当年阮玲玉一样冤。」
张英的文章被外界认为基本厘清了余秋雨那段历史。他证实余秋雨亲自写的，只有两篇措辞并不算太过头的文章。
然而，对这两篇文章，余秋雨依然否认了。余秋雨说，自己那时候只写过《世界戏剧学》一书。「我面对着重重的灾难，咬着牙齿编出了一本《世界戏剧学》，直到现在还是全国在这个领域唯一的权威教科书。」
在张英看来，余秋雨是个完美主义者，不能容忍人生的一点点污点，「这点上他不愿意低头，他觉得低头他就是被判了罪名一样，成为人生的污点。」
外界对余秋雨的攻击还有一件事。上海《咬文嚼字》一位编辑，找出了余秋雨书中的一百多处文史差错，在报纸上刊发后，余秋雨认为是双方理解的不同，并非自己犯了错，再次引发舆论围攻。
王国伟记得，《文化苦旅》出版后，确实有读者写信来指出一些典故的使用错误和个别字的笔误。「其实事情本来不大，如果发个简单声明，欢迎并感谢读者找出书中的错误，如经核实，就在加印时修改。这就是大家风范了。」
他认为，再大牌的作家也是经不起语言学家挑剔的。事实上，反击和辩护的结果，反而让读者忽略了文章本身，让人的感觉却是他拒绝批评的态度。
关于那段舆论最黑暗的时期，余秋雨现在的总结和十几年前并没有太大变化：「有十几年时间所有的媒体都在骂你，这个太可笑了。现在要问的不是说余秋雨如何被骂，要问为什么他
们要糟践余秋雨，因为他名声大，因为他做的事情太辉煌了。辉煌谈不上的话，至少他做的事情较为重要，那些人就来了。」
张英反思过当时的媒体环境，「客观来说，当时几家市场化媒体报道一边倒，报道倾向性偏向批评者，不够客观中立。这会导致余秋雨进一步的反弹，他反应一过当，双方激化，就没法再回到那个原点了。」
高峰之下
淡出的日子里，他还在出书。诸多争议，似乎并没有影响余秋雨三个字在图书市场上的号召力。
去年三月，余秋雨来北京领了作家出版社颁发的「超级畅销纪念奖杯」，奖杯上镌刻着「4200000」的数字，这是他和作家出版社合作18年的销售总量。
繁荣的数字之外，他的新书似乎有些寂寥：依旧畅销，却不再像早期的书那样引起广泛的讨论。420万册的销量里，卖得最好的是2000年出版的《霜冷长河》和2002年出版的《千年一叹》，分别再版70多次，销售量都达到了120万册以上。
《千年一叹》之后，余秋雨的新书主要可以分为两类，一类是回忆作品，以《借我一生》、《吾家小史》、《我等不到了》为代表。另一类是对以前作品的改写、增订和结集，以《游走废墟》、新版《文化苦旅》、《寻觅中华》为代表。
2007年出版的《游走废墟》囊括了《文化苦旅》、《山居笔记》、《借我一生》三本书里的精选。2008年出版的《寻觅中华》里，余秋雨对以前的文章进行了大幅度的改写，增补了一些关于中华文化基本经络的文章。2014年的新版《文化苦旅》，是对旧版的改写和增订。
有书评人士认为，从2004年出版《借我一生》起，余秋雨的写作流露出越来越多的自我化倾向——在那本书里，他讲述自己的家族历史，以及对那场舆论风暴的回应。
到现在为止，王国伟都觉得，余秋雨写的最好的书依然是《文化苦旅》，因为它是个非功利写作，是余秋雨十几年的积累，「他也没想到以后会成为畅销书，就是把自己的读书和考察写下来，所以他的写作状态非常好。《文化苦旅》畅销了以后，写《山居笔记》总会带有一点对这个书的以后销售上的期待吧。后面的书都写得太快了。」
「读者是有感受力的，他能感受你写作的那个状态。」王国伟说。
在他看来，《文化苦旅》之后，余秋雨发生了一个写作面向的变化，从精英写作转向了大众写作，「他是为大众阶层写作，不是为学界写作。大众需要煽情，大众很喜欢他的东西，所以他的书每本都能卖得好，那么带来的另外一面，精英就对他就是一片批评声。」
张英也有同感，他买过余秋雨所有的新书，「从学术成就来讲，我觉得他还是在吃老本嘛，
后面没有太多新的突破。散文也是，《文化苦旅》和《山居笔记》是高峰了。」
一位读者从小读余秋雨的书，现在偶尔还是会读旧版的《文化苦旅》，每晚给孩子胎教的读物也是这本书。读完他最新的《泥歩修行》，她的感觉是：「秋雨老了，止步不前，但秋雨的读者在成熟，一直在进步，余秋雨的文字已经难以满足被他带着长大的那一部分读者的需求了。」
余秋雨最稳定的读者群是一代又一代年轻人。「他的写作一直是在一个基点上，煽情啊表达啊可能对一个年轻人来说，是惊喜。但在我们这一代人来看，煽情就有点做作。」王国伟说：「一个作家只要有一本书就可以奠定他的地位，他可能后来写了20本、30本，但是都在高峰之下。余秋雨所有的书里，最好的就是两本，《文化苦旅》和《山居笔记》。」
在《借我一生》、《吾家小史》、《我等不了了》里，余秋雨用了大段的篇幅回应舆论的攻击和批评，王国伟感觉那是一种带着情绪的写作，「如果真是大师，应该平静地面对所有的批评。他太在意外界了，如果他还在意别人对他的批评、去反击别人的时候，他是永远不可能往上走的。」
现在的余秋雨，对于文字的表达有一种近乎偏执的自信：「这是我比较倔的地方，我跟出版社明确讲了，不能添字，不能减字，一个标点都不能改。这文章是很复杂的事情，它里边有节奏，有韵律，这是潜伏的东西，责任编辑是搞不清楚的，那怎么可能来改我的文章，这是完全不可能的。你再大的文章，李白也不能给杜甫改，杜甫也不能给李白改，大人物也不能改。」
「出版社坚持要改怎么办？」
「那就马上换个出版社。」
在王国伟记忆里，曾经的余秋雨不是这样的，「那个时候我给他改稿子，有错就改，跟他说什么都肯的。」
在他看来，某种意义上，现在的余秋雨活在一个自我构建的王国里，「他周边接触的这个圈子传递给他的信息已经把他捧得已经不得了了，没一个人真正地能以朋友的方式非常中肯地和他去讨论这些问题。」
茶饮
余秋雨目前没什么写作计划。他现在每天在家里写毛笔字，穿着红短裤，赤着胳膊，伏在案上写《离骚》或者《逍遥游》，几天几夜，茶饭不歇，写错就撕了重来，屋子里到处弥漫着墨的味道。
林东还记得，有一次余秋雨来北京，给她带了一幅自己的作品当作礼物。林东当时正要去看望另一位爱好书法的朋友，有些忐忑地征求余秋雨意见，能不能把这幅作品送给那位朋友，余秋雨愉快地同意了。「之后他再也没送过我字画（笑）。」
余秋雨没有规律的作息时间，累了就睡，醒了就做事，不进行体育锻炼，偶尔使用家里一个30块钱的意尔康健身器材，偏执地认为规律作息和体育锻炼并不能让人长寿。
他没有手机，别人联系他，只能通过助理和马兰。马兰是他生活里最重要的篇章，在三个小时的采访里，他提了75次马兰。结婚几十年，他与马兰互为拐棍，家里没有雇过保姆，一切家庭琐事，清洁、打扫、修理、买菜、煮饭、洗碗，全都自己做。以前是余秋雨换灯泡，现在岁数大了，换成了马兰。
他几十年都没去过理发店，头发都是马兰给剪，三下五下，剪的很快。「剪多剪少的，经常哈哈大笑。」
家里离菜市场有点远，通常是马兰开车，两人去买菜，他对菜市场各类蔬菜价格了如指掌。他练就了做饭的好手艺，典型的上海菜样样来得。有一次他同学请大家吃婚宴，他提早去了，把宴席上的几个菜都尝了一遍，说这几个菜都要重新做过，然后挽起袖子，把桌上的菜都重新调了味。
对现在的余秋雨来说，吃点什么，喝点什么，花是不是该浇水了，厨房是不是该打扫了，都是生活里很重要的事情。「这些事情听起来有点琐碎，但只要依傍着他们，就会觉得双脚落地，很难再被花言巧语拉的太远。」他说。
连抹布的垂挂姿势都很重要。有的时候躺在床上，突然想起来厨房的抹布有一个角没挂好，于是爬起来，重新再挂。
看电视是个不能耽误的固定节目。他认真地看完了《琅琊榜》，觉得第二部没有第一部拍得好。现在最喜欢的歌手是华晨宇，觉得他是一颗超过了周杰伦的新星。
去年，他看到新闻里的一张图片，1937年的小女孩和2017年的小女孩在同一张图里，一边写着「那年乱世如麻」，另一边写着「愿你们来世拥有锦绣年华」，他眼眶湿润了。「搞艺术的人，他的心会比较软，这敏感和他的职业有关。」他说。
无论喜欢还是不喜欢余秋雨，他的周到细致都是大家公认的。
在饭桌上，余秋雨和陌生人打招呼的方式是：「侬是哪里人？」对方回答之后，他会熟练地说出该地的特产、风俗和文化背景，甚至当地官员的变迁，从而迅速打开话题。「吃过一顿饭，他就记得你是谁。」顾文豪说。
「他待人接物都会显得很体贴，很少有学者会愿意跟采访他的人保持那种体贴的。」张英说。
作家出版社的编审王淑丽和余秋雨合作了近二十年，「我接触过很多的作家，别人有时候不会在乎一些细节上的表达。但余秋雨对你是一种朋友的关系，他会问你的家人好不好，你好不好，你遇到困难的时候，他会点拨你。」
2003年的时候，王淑丽的父亲得了癌症，又赶上「非典」降临北京，全城戒严。余秋雨和
马兰第一时间给她打了电话，问她是否需要紧缺药品和物资，「他们怕我精神上承受的压力太大。」
林东说：「他对朋友的事情特别认真。你要是跟他说有什么事，说我需要帮忙，他会很上心地把这个事给你办好。」
在顾文豪看来，余秋雨骨子里有点老派上海人的腔调，「其实他有些江湖气的，就是他愿意帮忙的。」
余秋雨身边的人，都跟了他很多年。司机曾因为照顾家里的老母亲，经济上捉襟见肘。余秋雨给司机出了两个点子，「一，我给你找上海最好的养老院，二，她晚年所有的钱都我出。」最后他帮司机的母亲找了养老院，承担了全部费用。
林东觉得，余秋雨这些年没什么变化，「岁月催人老」这句话不适用于他，他似乎还是九十年代初自己刚认识他的样子，「这个人完全不脏，你知道吗，很干净。一个干净的人他不会说是被时间或者世俗的这些污垢污染的，我感觉是这样。」
余秋雨写过很多书，多到书架摆不下，也走过很多吉凶难卜的路，回望过去，他说：「我没有后悔自己过去走的路，一点没后悔。我呢，每件事情都要做到最好，做到最好我才能离开，就像一个人想走很多山峰一样，你没有跑到这个山的山顶，你很难说来过这座山了，就在山脚下晃晃这是不行的。我对人生没有后悔的。」
关于毁誉参半的大半人生，他不想总结，也不想给自己下定论，「对老年人最残酷的事情有几个，一个就是他明明生命快结束的时候，还要剖开他的肚子，剖开他的心脏挤压，这叫做残酷抢救。另外一个就是在他的名字前加个头衔，这都是最残酷的事情。他活着就是生命啊……我的墓碑上最好只有名字和日期，日期都可以不要有。」
如果明天是生命的最后一天，他希望早晨起来，吃一碗麦片稀饭，然后到湖边走走，不用特别的安排，安静地度过普通的一天。想了想，又补了一句，「当然我希望和马兰在一起。」
聊到衰老这件事，他说了这样一段话，「老年时代是诗意的时代，真正的诗意是在老年，因为他一切追求都追求过了，一切目标都已经失去了，剩下的就是像诗歌一般过日子。他拥有长天白云，拥有非常没有实际目的的美好的晚年，他又可以很温和地劝告很多年轻人，能够安静地过日子，这就是诗啊。」记者注意到，旁边的工作人员因为这段话，眼睛有些湿润。
他说：「我现在完全没有目标，因为遇到很多不好的事，也遇到了很好的事，所以就没有目标了，就是快快乐乐地过日子，让周围的人能够因为我过得更好一点。」
结束了一天的拍摄采访后，上海的雨依然没有停。窗外车灯明灭，车子里昏暗沉默，余秋雨的脑袋像小鸡啄米一样渐渐垂下，一会儿便传来了均匀的呼吸。不知谁的手机响了一声，他醒来，恍如一场大梦方惊，伸着脖子犹犹豫豫地问前排工作人员，「跟马兰说过了伐？我一会儿就到家了。」
论余秋雨散文艺术风格(可编辑修改word版)
高师函授毕业论文 题目论余秋雨散文艺术风格 作者唐玉琳 2011 级汉语言文学专业选题专业方向 指导教师职称 完成时间年月日
目录 摘要┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈ 3 正文目录┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈3 一、艺术特色 （一）、对传统观念的突破—————————————————3 （二）、关注中国传统文人的人格精神————————————5 （三）、寻找隐藏于ft水古迹的文化意蕴———————————5 （四）、将散文与小说结合追求小说化效果——————————6 二、美学特色 （一）、对传统了历史文化的探讨——————————————8 （二）、开创了新型散文典范———————————————9 注释┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈———————————————10 参考文献┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈——11
论余秋雨散文艺术风格 唐玉琳 内容提要：余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。其散文美 学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体 的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术特色与美学风格的两个 方面进行分析探讨。 关键词：余秋雨散文艺术美学特色 “余秋雨散文的特色,即:追寻文化是根,表达民族情感是茎,描述生活点滴 是叶,这三者共同浇灌了茂盛而充满活力的秋雨散文之树。当代文坛,谈到散文 不能不谈余秋雨。余秋雨散文，最有价值之处是其丰厚的文化意蕴，余秋雨结集 出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者 的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了 11 次，可见 其散文的魅力。”[1] 一、艺术特色 余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结 合的文化散文，借ft水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨 大内涵与中国文人的人格构成。 (一)、对传统散文观念的突破。 1、本世纪末期散文作家们在意图呈示时总体上存在着一种隐匿化倾向；研 读余秋雨散文，我们发现，这一特征在这位作家的文本中体现得更为明显、集中与 频繁，并且不仅将这一追求运用于状物散文，而且运用于写景散文。“从而导致其散 文中所出现的某种景观、物象总是处于时代、社会、历史、文化、道德等多元视角的透视之中，或在一种多元开放的发散式显示中凸现出所写对象宽广、丰富的涵义，比如 其《白发苏州》是一篇写景散文，按照传统的写法，无非是先介绍苏州有哪些美好 的景点，这些景点的美学特征，然后再抒发一点主体的感怀完事。”[2]然而，《白发苏州》的写法全不是这样。作者并没有介绍人们已经熟悉得不能再熟悉的苏州美景，“苏州”在作品中就是一个已经综括了全部苏州
(完整版)余秋雨《千年一叹》读后感
余秋雨《千年一叹》读后感 千年一叹,一叹千年历史,每每重拾,都会有一份挥之不去的沧桑感,多少个王朝,多少个轮回,反反复复,一千年走一回,却有阵阵叹息传来,轻轻的,缓缓的,从那遥远的爱琴海面传来,从法老的金字塔中传来,从被风化的古代遗址中传来,也从恒河畔边传来. 当曾经的辉煌成了寂寞,当神庙已经破残,当人们开始遗忘,那阵叹息也只成了无奈,文明已经衰落,历史也开始褪色了. 翻开余秋雨的《千年一叹》，我沉浸在眼前落寞的苍凉，没有鲜明的色彩，没有繁华的景象，只有曾鼎盛一时如今却衰落得如此彻底的古文明。于是冒险开始，抵达希腊时他所见的只有狭小、陈旧和人民的闲散。干净的痛苦一定会沉淀，沉淀成悠闲，悠闲是痛苦的补偿，痛苦是悠闲的衬垫，今天的希腊也就是在冷落中与世无争，闲散自如，而埃及却不同，它昔日的辉煌，几经割断，古文字无人能识，古文献无人能懂，本体文明几近湮灭，只有从被风化的古代遗址和金字塔中可看到一点文明古国的样子。而古巴比伦遗址的复原，更让人语塞，他们铲平重建古城遗址，却连带着将那份强烈的历史沧桑感湮灭了。文明的衰败也直接导致了当地人民的贫困，孩子总是让人心疼的，伊拉克有太多的失学儿童，他们连字也不认识，可他们的祖先却是世界上最早发明文字的人。很小的孩子，本该天真无邪快乐生活，却硬生生地被与政治联系了起来，学校里教授的只是像“打倒美国，反对禁运”之类的口号。战争让许多孩子的父亲离开了，生活的重担便压在了孩子稚嫩的肩膀上，他们蜡黄的脸，深深的大眼睛，显示着他们这个年龄不该有的沉重。河流是孕育古文明的基石，而在印度恒河边，却让我领略了前所未有的震惊。无数黑压压的人全都泡在恒河里，以为这样就可以将病痛治愈，还有长时间拥塞在河边等死的人，因为这样他们就可以将自己的骨灰撒入恒河。在恒河边，所能看到的是，人的肮脏，人的丑陋，人的死亡，就这样夸张的裸露，都可以毫无节制地释放给他人，释放给自然。恶浊的烟尘全都融入了晨露，恒河彼岸上方，隐隐约约的红日托出一轮旭日，没有耀眼的光亮，只是安静上升。《千年一叹》让我的思绪跟随着它横贯了几乎整个亚欧大陆，跨越了几千年的时光。听着李白的歌，寻着屈原的梦，探寻着中东古文明的辉煌，抚慰着西亚顾问名的伤痛，感受着南亚历史的喜怒哀乐。“法老的陵墓，巴比伦的墙，希腊海滨夜潮起，耶路撒冷秋风凉。我是废墟的泪，我是隔代的伤，恒河边的梵钟在何方？”它引导着我们踏进那个往昔的时空，去品位和享受其中的快乐，而同时也承受着这些辉煌文明不同程度的衰落的震撼。思索着我们中华文明历经五千年的风风雨雨而生生不息的缘由，因为中国文化是一种做减法的文化，是一种向往简单和自然的文化。正是这个本质，使它节省了很多靡费，保存了生命。这个以世界屋脊作门槛，以千年冰雪作门楣的泱泱大国，正以磅礴的气势矗立着，展示着它博大的精深的文化和悠悠五千年的历史。它深邃古老却又充满活力，
《余秋雨散文》读后感4篇
《余秋雨散文》读后感4篇 读《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。下面是小编整理的《余秋雨散文》读后感，共4篇，希望大家喜欢。 《余秋雨散文》读后感1 静静的夜空，最好莫过于读书，一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。 《垂钓》是《余秋雨散文》中的一篇，是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为个人喜好不同，胖老人在钓绳上挂了六个小小的钓钩，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且硕大无比，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着暮色苍茫了，瘦小的身影还在与大海对峙。 两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的脚步如胜利者凯旋。瘦老人虽然用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候! 余秋雨在散文中说道“一个更加物质，一个更加精神”，“一个是喜剧美，一个是悲剧美”，“他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类”。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉意味无穷。 人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一
味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满载而归，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门! 夜深人静的时候，静静的翻开这样的一本书。再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟。当然会感慨万千…… 《余秋雨散文》读后感2 读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。 初次接触他的，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。 余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。 我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：“东坡何罪?独以名太高。”正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉
余秋雨游记散文的特点
余秋雨游记散文的特点 作家余秋雨 的散文 大多带有怎样的特点呢？以下是小编整理的余秋雨游记散文的特点， 欢迎参 考阅读！ 余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线， 那就是对中国历史、 中国文 化的追溯，思索和反问，与其他一些所谓文化散文家相似，余的作品更透着几丝 灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。 （一） 余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线， 那就是对中国历史、 中国文化的追溯，思索和反问，与其他一些所谓文化散文家相似，余的作品更透 着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。余利用他渊博的历史知识，丰厚 的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起我们反思、追问，作 为一个知识分子， 他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知， 这点也许是最重要 的。 （二） 典雅、灵动如诗般的语言。余对语言有一种超强的领悟力和驾驭能 力， 他的散文追求一种情理交融的雅致语言， 并且“语言在抒情中融着历史理性， 在历史叙述中也透露着生命哲理”。 他选择恰当的、 富有诗意、 表现力的语言加以表达， 这些语言具有诗的美感， 从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。 同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了 语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡 无味，而富有了张力，富有了文采。 （三） 多种表达方式的综合运用。余娴熟地运用了描写、议论、抒情等多 种表达方式，还采用了小说 笔法、戏剧的笔法、镜头特写等多种手法，这对于烘托主题，使文章内涵更 深刻等方面起到了重要作用。 （1） 叙事的小说化特点。 余深谙中国人的阅读习惯， 他凭借小说这种文体， 使他的作品为广大读者所 接受。首先小说的要素之一是故事
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浅谈余秋雨散文的艺术与美学特色分析
喀什广播电视大学成人高等教育毕业论文 题目：艺术与美学--论余秋雨散文 专业：汉语言文学 形式： 学号： 姓名： 研究方向： 指导教师： 完成日期
艺术与美学--论余秋雨散文 内容摘要：余秋雨散文问世之后在海内外受到广大读者的青睐，得到许多作家的好评，构成了本世纪末期中国文坛一大景观。其散文美学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。同时也开创的新时代散文的大门，让更多的人会来喜欢和阅读他的散文。本文拟就其散文艺术与美学特色的两个方面进行分析探讨。 关键词：余秋雨散文艺术美学特色
孰不知余秋雨，余先生散文迷更是遍天下。从小看余先生的文章，就有种逸群脱俗的意味，加之先生的艺术方面的造诣，其散文更是充满了艺术魅力。余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。其散文美学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术与美学特色的两个方面进行分析探讨。 一、艺术特色 余秋雨散文的特色,即:追寻文化是根,表达民族情感是茎,描述生活点滴是叶,这三者共同熔铸了茂盛而充满活力的秋雨散文之树。当代文坛,谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨散文，最有价值之处是其丰厚的文化意蕴，余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。 1、他大胆突破了传统的散文观念，成功地运用了一系列饱含着作家的个性、独创性的艺术表达程式。 其一，从理性回到感性，同时，在这种回复的过程中充分 重感性王国与理性王国的自由切入与转换；其二，本世纪末期散
余秋雨散文集《文化苦旅》简介
余秋雨散文集《文化苦旅》简介 作者简介： 余秋雨，1946年8月23日出生于浙江省余姚县桥头镇(今属慈溪市)，国际文化史学者、文学家、散文家、作家、中国当代艺术理论家。现任中国艺术研究院秋雨书院院长、澳门科技大学人文艺术学院院长，曾任上海戏剧学院院长、上海剧协副主席、青歌赛评委。2006年第一 届“中国作家富豪榜”首富。其文化散文集在二十世纪九十年代至二 十一世纪初的中国大陆最畅销书籍中占据了非常重要的地位，在台湾、香港等地也有很大影响。海内外读者高度评价他集“深度研究、亲历 考察、有效传播”于一身，以整整二十年的不懈努力，为守护和解读 中华文化作出了先于他人的杰出贡献。 余秋雨散文集《文化苦旅》简介 收录文章： 全书共收录散文37篇，分别为《道士塔》《莫高窟》《阳关雪》《沙原隐泉》《柳侯祠》《白莲洞》《都江堰》《三峡》《洞庭一角》《庐山》《贵池傩》《青云谱随想》《白发苏州》《江南小镇》《寂 寞天柱山》《风雨天一阁》《西湖梦》《狼山脚下》《上海人》《五 城记》《牌坊》《庙宇》《夜航船》《吴江船》《信客》《酒公墓》《老屋窗口》《废墟》《夜雨诗意》《笔墨祭》《藏书忧》《腊梅》《家住龙华》《三十年的重量》《漂泊者们》《华语情结》《这里真 安静》。 作品解析： 在《文化苦旅》中，余秋雨为了奠定艺术真实的基础，从多个层 面截取了历史的真实和生活的真实。风土人情、历史人文、万里河川，无一不可入题。《阳关雪》、《道士塔》两文，描写了漠漠黄沙弥漫下，黄河文明的兴衰，从寂寥旷远中，将积淀千年的历史实行了真实 的还原;《白发苏州》和《江南小镇》等，展示了江南水乡小桥流水人
家的那种典雅柔媚的文化底蕴，淋漓尽致的体现了江南文化的那种婉 约和清新，同时将世态人情演绎得形神兼具。有对西湖、阳关、柳侯祠、莫高窟的生动描述，有对王安石、李白、苏东坡、柳宗元等书卷 气息浓郁的文人墨客的敬仰;甚或还有江南名妓苏小小、“亦仙亦妖” 的白娘子、遁入空门的李叔同等等，纵观《文化苦旅》，即使纷纭丛生，但余秋雨却能出神入化，将万千物象信手拈来，栩栩如生地付诸 于笔端，体现其深厚的文化底蕴。在《文化苦旅·笔墨祭》一章中， 曾有着一大段描写“五四运动”文化史的文字，将文人、文化和历史，三者之间剪持续、理还乱的关系，描写得淋漓尽致。按理说作者非常 擅长写文化史论，而要操作散文的“厚重”，这并非难事，但真正将“厚重”拿捏得恰到好处，而不是用枯燥和严密的考证，将文学的灵 性和飘逸淹没，真正做到这个点，却是非常难得的。在《文化苦旅》中，余秋雨将沉郁古风和空灵笔法有机的糅合为一个整体，让历史人 物起死回生，赋予山水风物以灵性。《夜航船》中，有着恢弘壮阔的 意识流程，从明朝张岱的《夜航船》联想到现实中的夜航船，最后又 联想到故乡山腰破庙木鱼声，由笃笃声掀起的“思想狂澜”，想起回 乡光耀门庭的暴发户、乘船外出谋生的山民、逐步气派的船老大，继 而切入张岱《夜航船序》的逸事，再巧妙的将“夜航船文化”切入， 最后一一引入丰子恺、周作人、鲁迅等几位上了“吾乡”文化夜航船 的文学大师，终篇是由祖母关于笃笃声的争论贯穿，笔锋轻灵老道、 于浮光掠影中蕴含着诸多的深邃沉郁。余秋雨的《文化苦旅》，堪称 当代文学的艺术瑰宝，他从史学家和文人的角度出发，深刻探究社会 问题，挖掘文人人格、观察文化走向、透析社会现象。这部文学著作，充分的体现了余秋雨深刻的文化感悟力、深厚的史学功底和渊博的文 学知识，他凭借着超凡的艺术表现力，寄情于山水风物，深刻的揭示 了中国文化的博大精深。对人生的真谛和文化灵魂孜孜以求的探索。 从以上角度分析，《文化苦旅》是一种广泛意义上的成功尝试。 也许，在中国当代散文中，《文化苦旅》还称不上是问鼎之作，但它 的的成功之处在于，它为中国当代散文领域，开垦了一块崭新的土地，并提供了恢弘壮阔的生存空间。
余秋雨散文读后感1000字
余秋雨散文读后感1000字 导语：秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多的篇章其中浓缩了历史，浓缩了人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳关雪，仅仅是为了一个多年的梦，为了一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。 曾经读过余秋雨的许多散文，而让我时时不能忘怀的一篇就是《垂钓》了。《垂钓》是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为自己的喜恶，胖老人在钓绳上“挂了六个小小的钓钩”，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且“硕大无比”，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着“暮色苍茫”了，“瘦小的身影还在与大海对峙”。 两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的“脚步如胜利者凯旋”。瘦老人虽然“用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候! 余秋雨在散文中说道”一个更加物质，一个更加精神“，”
一个是喜剧美，一个是悲剧美“，”他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类“。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉况味无穷。 也许有人认为胖老人是追求物质而胸无大志，随遇而安，浑浑噩噩地过着小鱼生活的现实主义者;瘦老人则是一个追求完美、志在高远、锲而不舍的理想主义者。然而，从生活的角度而言，我对胖老人的做法是报以赞许目光的。生活追求需要积极向上，却要有知己知彼，百战不殆的智慧，不容许有盲目和好高骛远的侥幸心理，胖老人十分明白自己所面临的客观条件，钩小滩浅，他不妒忌瘦老人钓钩的”硕大无比“，也不去打击他的执着，即使在”提起满满的鱼桶走了，快乐地朝我们扮了个鬼脸，却连笑声也没有“，怕的是惊扰了瘦老人的钓鱼梦，他的这份平常心，使得他非常快乐。也许，他一辈子都钓不上大鱼，但是在他面对的领域里，他，的确是一位不折不扣的优胜者。 瘦老人无疑是许多人认为的完美形象，他的身上有着宁为玉碎，不为瓦全的壮士之美。他的钓鱼钩”硕大无比“，可谓大矣，”在他眼里，胖老人忙忙碌碌地钓起那一大堆鱼，根本是在糟践钓鱼者的取舍标准和堂皇形象“，”夕阳照着他倔强的身躯，他用背影鄙视同伴的浅北，瘦老人是唯大鱼不钓的，他在浅浅的水域里等待大鱼上钩，俨然一副姜太公
浅论余秋雨文化散文的艺术特色
浅论余秋雨文化散文的艺术特色 摘要：余秋雨散文的独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。余秋雨的文化散文中始终贯穿着一个鲜明的主题，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，从尘封的史料和那平淡无奇的山水中挖掘出深厚的内涵，使历史与现实相沟通，哲理与形象相交融，进而呼唤“文化传承”，呼唤“建立健全的文化人格”，呼唤“对文明的思考与追求”，让人们去思考历史、自然、人生。 关键词：艺术特色，历史主题，对文明的思考 《文化苦旅》的问世，标志着“余秋雨热”的开始，此后，余秋雨的散文与广大的读者就如同干柴烈火一般，相遇就意味着燃烧，这股燃烧的热情随后就席卷了神州大地，同时也点燃了许多海外华人阅读的狂热。《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》等作品的相继推出，犹如火里加薪，让“余秋雨热”长热不熄。 《文化苦旅》中余秋雨告诉我们，任何一个真实的文明人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折，苏东坡左手牵猎狗，右手托苍鹰，一任欢快的马蹄纵情奔驰，显得洒脱、放达，却自称“老夫聊发少年狂”，而那时苏东坡也还不到四十岁，可见苏东坡是同时在享受着老年、中年和少年。那么我们为什么不能在将老之际把日子过得颠颠倒倒又有滋有味——做自己想做的事？于是有了《文化苦旅》。《山居笔记》历时两年写成，虽然只有区区十一篇文章，却已力图把对历史深涩嶙峋的思考萃炼得平易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群，山居于香港中文大学图书馆之中，把艰辛的结果拿出来分享，不但没有让人感受到艰辛，而且还招呼读者用当代生命去感触和体验那些超越具体遗迹的整体性难题。《霜冷长河》是漫步河岸的遐想，是从黑河出发，先向东，到瑗珲，再向西，到呼玛，最后回黑河的漂流，余秋雨在梦中的长河与现实的黑龙江在遐想与漂流中交织成霜冷长河的背景下，像饭后茶余一般，谈人生，谈文化。《千年一叹》是一本日记，记录了余秋雨亲身越野数万公里考察人类各大文明遗迹的经历，探讨了世界上的文明兴亡宿命的疑问。《行者无疆》则是北极圈的欧洲一侧，二千年的最后几天，余秋雨站在雪地里，喝上一口鹿血酒，抬头看星星，辨别方向，对着十五年前的自己，长长的思索，思索自己离开书斋的目的与意义，然后对比中华文明与欧洲文明。 李白说，行路难。但他一直在走，走到生命的尽头。他把滔滔江水中明月的倒影，作为一生脚步的句号。谁也不知道那天夜晚他究竟是酒醉还是失足，是主动还是被动，但谁也想不出另一种更好的结束方式。他的明月就是他的故乡……①余秋雨从《文化苦旅》开始就呈献出关于行走的文章，但不管地点怎么变换，他的散文总是有那么一个向心力，指向中国文化，指向中华文明，这就是他的散文受到欢迎的原因——以中华历史为散文主题。通过对文化传承、建立健全的文化人格，追寻文明的踪迹和穴位，思考中国历史的重大难题，文明和野蛮构成的对应和传承等的探讨，余秋雨独立地发出了一个中国知识分子面对历史、面对文化、面对山水、面对文明时内心真切的声音，发出了一种娓娓道来、侃侃而谈的批判，一种不露声色的批判，一种商量性的批判，一种构建多于破坏的批判，所以他赢得了社会大众的认可。 余秋雨是个有争议的人物，他散文中的文化批评、人文反思、人性溯源引起的文化学术界的批评和讨论，见仁见智，褒贬皆有，但无论是崇拜他的人还是批评他的人，观点不免都会带上自己的情绪。应该认识到的是余秋雨只是个文化的拓荒者，是个文化的建设者，
余秋雨散文之《霜冷长河》读书笔记
余秋雨散文之《霜冷长河》读书笔记 读余秋雨《霜冷长河》之《垂钓》有感 时光流转，变的是事态，不变的是那颗心。 走在漫漫人生道路上，内心已被世俗挤压，却无所适从！总是无谓感慨世俗命运多舛，无形间给自己打压，其实又何必呢？让内心平和，让自己豁达，让一切淡然的过去，让精神世界丰富起来，就像余秋雨所著《垂钓》一样。 《垂钓》文章写的很朴实，概述了两位垂钓者在不同的精神追求下，产生的不同做法——胖老头钟情于垂钓垂钓小鱼，而瘦老头更青睐于垂钓大鱼，这样导致胖老头很快钓满一桶，而瘦老头迟迟不见杆动。因为道不同，所以二人无言于对方，从内心鄙视对方，总觉得自己高尚于对方！所以余秋雨的妻子就戏谑道，怪不得胖老头这么胖，瘦老头这么瘦，精神世界总是执着而瘦削的！ 这就是精神世界与物质世界的戏剧性的融合！他们谁也离不开谁。没有瘦老头，又怎么能体现胖老头的丰收呢？没有胖老头，又怎么能体现瘦老头的执着固守呢？二者在自己的物质世界和精神世界矛盾又高度统一！互相排斥又互相吸引，彼此相悖又道义相投，都是在自己的理解范围内追求自己想要的人生。其实无论是物质的也好，还是精神的也罢，都有自己彼此存在的价值，倘若没有胖老头抑或瘦老头在垂钓时看不到了胖老头，那彼此是何等的诚惶诚恐啊！所以余秋雨说世界上最大的敌人也是最大的朋友，彼此是很难分开的！ 物质世界的单一存在只会让世界变得鄙陋难堪，颓废不已；精神 世界的独自存在，只会让世界变得单薄瘦削，空乏无味！只有使物质世界和精神世界有机的结合，彼此的融洽，才能真正意义的从中获取源源不断的力量，从而把世界勾勒成丰腴和多彩的世界。就像易中天在《论语心得》的序中写到“灰色的孔子必须连接多彩的世界。这世界才会有生命活力，姹紫嫣红，千姿百态，万类霜天竞自由！”由此可见灰色的孔子就像我所说的精神世界，精神世界是灰色的，所以它具有普适性，可以链接到各种物质世界；也只有精神世界是灰色的，精神世界和物质世界才能无限延伸，全面发展！ 物质世界受精神世界的影响，精神世界又受物质世界的制约。就像我们每一个人，每一个社会的有机体，没有精神世界是可怕的，就像人们没有文化，辨别不清自己的真正方向，自己做一些愚蠢之极的事情，却不曾悔改；若只有精神世界，世界将变得单一而且无助，“灰色”而且死寂，就像只追求精神世界的和尚一样，生活单调空乏。 所以在社会上生活的我们，应该用物质世界来丰富我们，用精神世界来调试我们，让自己在困惑中扬帆起航，在困难中昂首向前，在踌躇中心智清晰！当
余秋雨_文化散文_的艺术特点
余秋雨“文化散文”的艺术特点 1、中国历史是文化散文的鲜明主题。余秋雨的散文开始“提及一些重大的事情”，在余秋雨的一系列“文化散文”中，始终贯彻着一个鲜明的主题：对中国历史、中国文化的追溯、思索和反问。一个民族的历史，是这个民族共同的精神财富，是这个民族的民族特性中正面因素和负面因素纠结而成的“沉淀物”。历史是走向未来的阶梯，忘却了历史，也就丧失了通往未来的立足点。因此，余秋雨在90年代初这一特定的时刻，把“历史”作为自己思考的核心材料，对历史进行了一场艰辛的“反刍”，把对历史的重新阐释作为重建新文明的第一步。 余秋雨创作的历史并不是抽象的历史。他试图与历史对话，与历史共鸣，在自身与历史的对话中形成他自己独特的历史语境与历史情怀。“他因历史而博大，历史而他而鲜活”，说的正是这层意思。余秋雨奔波在大江南北，往返于海内外，用一支插入山水古迹的笔把游记的面积拓展出山青水绿的一片，也把中国散文的题材范围拓展了面积不小的一块。他的《文化苦旅》把沉重的文化反思和秀丽的自然山水艺术地融合在一起。他在山水和文化之间找到了表达自己生命情感的最佳形式。如余秋雨最初是到了甘肃敦煌，在那里写下了最初的散文《道士塔》、《莫高窟》、《阳关雪》，这些文章无一不表现了他面对历史、文化、山川、人物进行深刻的反思后倾吐的文化感受，也是他对中国传统历史与文化的思考和期盼。而在《山居笔记》中，余秋雨所要阐述的正是一些历史问题和难题，所要触摸的正是中国历史中的痒处和痛处。如《一个王朝的背影》以清王朝的兴衰为例，演绎了历代王朝兴亡中的辉煌和悲凉。《千年庭院》以岳麓书院的演讲过程，阐释了中国教育的某种程度的宿命，表达了一个教师在很多时候的无奈心境。《乡关何处》试图阐释千古难解的乡关情结，表达面对乡关的困惑。这一个又一个历史的难题，历史的痒处，历史的痛处，正是余秋雨之所以要花数年的时间来剖析和阐释这些历史文化难题的原因所在，也是《山居笔记》的历史价值所在。 余秋雨创造性地在历史与文学之间找到了契合点，在文化学者与人民大众之间架起了一座沟通的桥梁，在历史与现实之间、现实与理想之间，纵横捭阖地进行了富于时代意义的思想驰骋。梅洁女士评论说：余先生以一个文学理论家、文化史学家和作家的多重身份，依着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力，借助人类文字的载体——散文，洋洋洒洒地揭示中国文化巨大的内涵，在博大精深的中国文化和古老、神秘的中国历史中，竟以轻扬的散文做着最深刻最潇洒的穿越。余秋雨的散文“深入浅出，把很大的问题，很深的道理，用不多的篇幅，浅近的话说出来”，这才称得上大手笔。是啊，读余秋雨的每一篇散文，仿佛看见一个历史的哲人，沉思着跋涉在大自然的山水、江河、废墟、小镇之间，我们也与这位哲人一起，品味历史，体验文化，让唐朝的烟宋朝的风，拂拂地吹过多情而脆弱的心灵。 2、把“形散”与“神聚”结合起来，做到寓控制于放纵。这是余秋雨文化散文的一个显著特点。从放纵一面说，丰富想象、说理畅达、冲谈平和，这些因素构成放纵的张力，使他的笔如同奔马，纵横驰骋，叙事、联想显得自由自在、游刃有余，表现出情溢于言，理胜于辞的文章气势。从控制一面说，叙述、描写、议论、抒情总是贯串着这样的思想线索——低徊、感伤的历史氛围。在题材的剪裁、缝合和表现主题的过程中，散文的线索成为内在的凝聚力，使叙事、写景、议论和一切知识性材料，时时、处处都紧扣住说理或抒情的“中心”，散而归一，杂而不乱，形散而神不散。在他的每一篇散文中，都叙述着鲜为人知的掌故、轶闻、趣事、传说、故事以及中国和世界各地的风土人情，这些丰富的历史知识，有助于思想的敏捷，想象的翱翔，以及作品内容的深厚和境界的开拓。如在《上海人》一文中，
从《废墟》论余秋雨散文的风格与内涵
从《废墟》论余秋雨散文的风格与内涵 10涉外2班崔晓燕13号最先接触余秋雨的作品是他的散文集《文化苦旅》，浅读之后，我深深的被他的文字所震撼，作者深厚的文化底蕴令我折服，他思接千载，天马行空的联想，对历史、对文化渗透着的领悟，无一不给我以深刻的思考。 《废墟》是这部散文集中的一篇，细细品读之后，我从中对余秋雨散文的风格和内涵获得了一些认识。 总的来说，余秋雨惯于将中国传统文化意境与现代意识连接在一起，以逆向操作的方式异军突起，呈现给读者一种新的阅读文本，激发起他们新的审美趣味。我认为在《废墟》这篇散文中有着明显的表现。 《废墟》中，几乎字字句句都渗透着作者对文化、民族、人生等的思考和内心的呼喊。一方面，气势磅礴，潇洒自然，一气呵成，让读者也随着他的情绪时而崇拜、向往自然，时而对历史深沉愤慨；另一方面，他一唱三叹，一步一回首，低沉的调子，悲怆的氛围，一次次让我们去思考历史、自然、人生。作为一个文化意识较强，颇具历史感的散文作家，尽管行走匆匆，却常能俯仰古今，见微知著，从尘封的史料和那平淡无奇的山水中挖掘出深厚的内涵，进而做到历史与现实相沟通，哲理与形象相交融。“废墟是毁灭，是葬送，是诀别，是选择。”“废墟昭示着沧桑，让人偷窥到民族步履的蹒跚。”等等这些话，无一不让我思考着些什么。 其实，与其将余秋雨说成是散文大家，不如说成是一位辩思的哲人，正如一些评论者对他的评论：“余秋雨散文的最大特色除了它浓郁的学术味和文化味外，便是那种诗意的写作风格，而构成这种风格的，恰好就是那种雅致高贵的忧伤，神驰古今的浪漫，充满终极关怀的文化品位”。
余秋雨的散文把沉重的文化反思和秀丽的自然山水艺术地融合在一起，在以其厚重的责任感影响着青少年的身心健康，在润物细无声中，把一腔爱国情怀根植到读者心中。我认为这是余秋雨散文的一个重要的内涵。 在这篇散文中，字里行间涌动着浓浓的忧患意识。他以巨大的历史穿透力和敏锐的艺术眼光，赋予历史现象和历史现实人物以浓重的忧患色彩，从而将读者带入了一种对民族、历史、现状和前途的深深思索之中。无可厚非的是，余秋雨文化散文对青年一代作了积极的人文引领。正如《废墟》这篇散文的结尾处写道：“废墟的留存，是现代人文明的象征。废墟，辉映着现代人的自信。废墟不会阻遏街市，妨碍前进……现代是宽容，现代是气度，现代是辽阔，现代是浩瀚。我们，挟带着废墟走向现代。” 毋庸置疑，“余秋雨”热已逐渐冷却。围绕余秋雨文化散文及其个人在新闻传媒上的表现的争议已不受时人的关注，甚至已被很多人淡忘。但是，余秋雨文化散文中所发掘和品味的有悟性的文人、有品性的常人、有灵性的自然山水和封存已久的历史文化内涵等要素不应被淡忘，它们将穿越时空，对读者尤其是青年读者继续作人文引领。
余秋雨散文集读后感
余秋雨散文集读后感 余秋雨散文集读后感 我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书。想必人们对余秋雨的散文所作的评论已是多如繁星的了，我此举不免有班门弄斧之嫌。我没有看过很多所谓的世界名着，只因自己没有这么高的品味。然而对这些着作等身的大作家评足论道，又不免太肤浅了。终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨。 秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多的篇章其中浓缩了历史，浓缩了人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳关雪，仅仅是为了一个多年的梦，为了一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。谁心中无一个饶撩的梦想，但谁依然有这么的一份纯真呢？我们对很多在年轻的心中是新奇的 东西已见惯不怪了，甚至对于诸如抢劫、盗窃的现象也视而不见，不知道这些能不能看作麻木不仁，但至少说明我们已经失去了那份童真，我们的心已经老了。 读秋雨散文，就如读着一本厚厚的历史，更有万象的人生世态和 丰富的个人情感……秋雨的心是年轻的，他的心又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。因此他的人生应是美丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。
秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心中的“阳关雪”，他对对待敦煌文明隐没的遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样将罪过归咎于一个无力回天的王道士。历史的失落该有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。有了老人的睿智，有了儿童的心情，方有正视历史的勇气。 余秋雨散文集读后感 —张静 今年学校要求写，看什么书没什么要求，我一下子想起来我儿子的名字来，俞秋宇，是啊音同字不同，但我还是决定看这个同音不同字的文人所写的散文集。 读秋雨的书，如同读着一本厚厚的历史，更加有万象的人生世态和丰富的风土人情。 秋雨的心是年轻的，却又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。所以他的人生是美丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。 秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心是沧桑的，他对待敦煌文明遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样，将罪过归咎于一尽全力保护但却无力回天的王道士。历史的失落是有她既定的命运也有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。
余秋雨论文
浅析余秋雨散文集《文化苦旅》《山居笔记》的艺术特色 许华华 摘要：余秋雨的散文集《文化苦旅》和《山居笔记》着重阐述了中国历史和中国文化，作者在反思和追问中张扬自己的感悟、体验，并以灵动的语言作为载体，传达给广大读者。他的散文具有独特的魅力。 关键词：余秋雨《文化苦旅》《山居笔记》特色 当代文坛，说到散文，不能不说余秋雨。余秋雨的散文以他独特的风格，吸引着广大读者，我读过他的几乎所有作品，非常喜欢。读他的散文时，我能感受到文字中涌动的智慧和思考，和那扑面而来的沧桑与厚重，自己与那些文字产生了共鸣，读完后更是感觉回味悠长，像是从头到脚每一个细胞都接受了一次文化洗礼。这种感受是从未有过的，读完后也都想写点什么，却又不敢轻易动笔，只怕我的想法粗浅，文笔稚嫩。这一次，终于拿起了笔，于是就有了这篇论文。 余秋雨散文的独特之处在于：打破传统散文文体模式的束缚；视角独特，有突出的社会忧患意识；散文中融入小说元素；语言灵动。 一、对散文文体模式的创新 传统意义上的散文，很多人认为是一段清丽优美的文字，曾有人称之为"小品文"对散文的定义也是指以记叙、抒情、描写为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由文情并茂的文学体裁。但是余秋雨的散文却从这种小家子气的审美规范走了出来，他写出了不一样的风格。 （一）篇幅宏大 读余秋雨的散文，对他散文宏大的篇幅印象深刻。《文化苦旅》31篇中，以《都江堰》最短，也有3500余字，《江南小镇》有9000多字，而《风雨天一阁》竟有16000余字。他的《山居笔记》更是篇篇"大手笔" ：《一个王朝的背影》10140余字，《苏东坡突围》15600余字，《流放者的土地》20200余字，《抱愧山西》24960余字。从篇幅上来说，他的散文更像是中篇小说，这是读其他散文所没有的感觉。同传统散文相比，他明显打破了篇幅短小的束缚，在这样宏大的篇幅中，作者有了充分的发挥余地，把许多过程长，容量大，情节复杂的重大题材融入其中，铺展开来，让人读起来充分感受到一种磅礴的气势，感觉到荡气回肠。 （二）更为豪迈的情怀 散文大部分描写的是风花雪月，小桥流水，莺歌燕舞，给人感觉清丽有余，但厚重不足。余秋雨的散文在内容上有所不同。他写的散文大部分表现的是历史悲歌、人生苦难、现实矛盾。他思考的都是历史、生命这样沉甸甸的问题。在他的散文中充满着一种慷慨豪迈的情怀，他笔下的自然山水和人文景观，给人雄浑、苍凉、广漠的感觉。作者通过描写这些景观把读者的思绪又引入历史，让读者和他一起思考，一起感叹。这些体会，我们可以从《文化苦旅》的任何一篇中获得。例如《道士塔》中作者写道：“他从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。今天研究院的专家们只得一次次屈辱地从外国博物馆买来敦煌文献的微缩胶卷。叹息一声，走到放大机前”“偌大的中国竟存不下几卷经文？比之于被官员大量遭践的情景我有时甚至想狠心说一句：宁肯放在伦敦博物馆里！这句话终究说得不太舒心。被我拦下的车队，究竟应该驶向哪里？这里也难，那里也难，我只能让他停驻在
余秋雨散文文体意识
余秋雨散文文体意识 导语：建国时期,由于社会诸多因素的影响制约,当代创作呈现出相对平庸的状态。的散文创作在自觉的追求中,以其高远而切近现实的主体精神及独特的艺术表现为散文创作奉献了一种新的文体范式,显示出极具个性特征的文体意识,表现出对当代散文实践的超越。 代新时期散文创作五彩纷呈,表现出多元化发展趋势。但不少流派、不少风格独具的作家作品,往往在令人感动欣喜一时之后,则表现出后劲不足,很快便消歇无闻,然而余秋雨的创作却是个特例。自上个世纪九十年代至今,他的散文作品广受欢迎,反响巨大。余秋雨散文这种持续地、广泛地获得不同文化层次读者接受的状况我们可称之为“余秋雨现象”。考察余秋雨散文旺盛而持久的艺术魅力根源可以发现,对于当代散文而来说,余秋雨散文的意义不仅止于为当代宝库奉献了丰富、精美的篇章,实际上还应引发人们对于散文创作规律、散文文体意识等理论层面问题的思考。 一 长久以来,人们对散文文体的理解一般多侧重于对形式层面元素的关注,因而对散文文体的阐释往往更为注重突出其共性化特征。这种思维显然对散文创作产生强烈的影响,当年杨朔散文对篇章结构的刻意雕凿便是一个典型。然而,如果对于散文文体的界定仅局限于形式层面的思考,必将对当代散文理论的建构与散文的发展有所局限。 追寻自《文化苦旅》以来的散文创作足迹,应当可以明确余秋雨散文实际代表着当代文学一种新的散文文体意识的萌生。在散文创作实践中,余秋雨格外强调创作主体对客体的价值叩问。2004年余秋雨曾在央视《百家讲坛》作了一个关于散文创作的专题讲座,其间曾谈到:“我当时写《文化苦旅》和《山居笔记》的时候,我比较重要的是想用我的脚去踩一踩废墟,在废墟当中感受中华文化还能给我什么感觉……”。所谓“感觉”,即指作者对这些人文山水的个性化感悟与价值性发现,而这种对历史文化的个性化感悟与价值性发现恰是余秋雨散文创作的起点和归宿。探入人类文明历史,透过两难困惑的辩证思索步步逼近真理是其散文的重要特征。“我写那些文章,不能说完全没有考虑过文体,但主要是为了倾吐一种文化感受。”[1]这里所谓“文体”指向大众的普泛理解, 专指传统意义上的散文形式规范,即散文在表达方式、篇章结构、语体风范等形式元素的综合统一。然而这并不是余秋雨关于散文文体的思维,显而易见,这段表述明确地告知人们他写作散文是重在“倾吐一种文化感受”。由此可见,余秋雨的散文文体意识体现这种精神:散文创作是一个心灵追问的历程,散文的价值核心在于其精神内涵,散文的本质应定位于创作主体的“心灵体验”;创作主体“心灵体验”的内涵为“真诚”与“价值叩问”的统一,它积淀着作家个性化的生命意识,是作家对历史人生、社会文明切身体察、探寻追思而超越了世俗平庸的价值性认识与感悟。 事实上,俄国著名文学理论家、批评家别林斯基在论及文学文体问题时就曾指出:“文体――这是才能本身,思想本身。文体是思想的浮雕性、可感性,在文
论余秋雨散文的特点
论余秋雨散文的特点 容提要 上世纪九十年代，中国文学界出现了散文热，涌现出许多作家和他们的新作。其中有一位作家，其作品掀起了全国性的新散文写作潮流，同时引起了文学界褒贬不一的议论。他就是余秋雨，其作品将散文艺术有机的融合于中国传统的文化史学当中，深入浅出的将深奥的历史文化展现于世人，表现出了一种历史浓郁的厚重感与沧桑感。以其独特的审美取向、文化取向、语言取向和价值取向而赢得了广泛的赞誉，并独步文坛。本文结合余秋雨散文集《文化苦旅》及其部分作品，就其体裁、文化意识、语言、表现形式等四方面探讨其散文创作的艺术特点。 关键词：余秋雨散文文化艺术特点 余秋雨是学者出身的作家，也是一位游历丰富的作家，他不仅走遍了华夏，还游遍了欧亚大陆。他的散文以“游记”为依托，写景与叙事中渗透历史与文化、整合传统与现代、蕴涵情感与理性，立意高远、温良敦厚，凭借山水风物探求民族文化的底蕴、传统文化精神及人生秘谛，表现出强大深厚的文化反思、理性批判和现代精英知识分子人格重构的启蒙精神。余将厚重的历史用华丽的语言、生动的故事，优美的风光，风趣的议论包装起来，一下成了最畅销的文化食品，不仅在文学学术界，更受到大众的喜爱。从《文化苦旅》到《山居笔记》、直至《霜冷长河》、《千年一叹》，余秋雨开创了余氏文化散文的新路子，对当代散文创作产生了重大影响。在他的集子里，无不闪耀着他那语言运用、历史功夫和思想蕴
的极致，这是他文章的精华和气脉所在，也是始终令人动情、沉思、惊觉的根源。 同时余秋雨又是一个争议最多的作家，可以说在全国出现了一种“余秋雨现象”。近年来，他受到批评也是空前的，有从质问余秋雨为什么不忏悔；有人评说余秋雨的散文程式化，虚假化；有人抨击余秋雨好为人师，处处以学者、导师身份说教。如今，余秋雨已辍笔散文创作。在我看来，我们应该从其散文创作脱颖而出的道路中，对散文文体探索与尝试上所体现的创新意义出发，感受其作品对文化所体现的积极意义，领略他与众不同的艺术魅力。综观余秋雨散文，我认为余秋雨散文创作的艺术特点主要体现在以下五个方面。 一、突破传统体裁模式 文学体裁往往是在作品产生后，人为的硬性规定的结果。古人言：文岂有常体？但以有体为常。正因为文常有体，人们便分门别类把文章划分成各种体裁，而一旦划分好体裁，人们就容易量锅下米，在写作中不知不觉的忠实于体裁的写法要求来约束自己。散文，是文学的一大样式，散文的概念和涵义是随时代的变化而不同。发展到当代散文，则专指与小说、诗歌、戏剧文学并称的一种文学体裁，它短小精悍、题材广泛，形式自由、灵活，不需要具有完整的故事情节，不要求语言的韵律性，只要达到形散而神不散就行。由于当时的环境，九十年代的人们更多关注的是自己的心灵。因此，呼唤自我，呼唤真情，抒发自身性灵的作品比比皆是，由于容的相似，为数众多的作品都挤向了一个方向，散文越写越小，其容上虽五花八门，但离不开身边琐事，表达方式上似乎眼花缭乱， 然而，余秋雨对于散文传统模式有了较大的突破与创新，为散文创新开辟了新道路，拓展了新领域。主要表现在以下两个方面： 1、篇幅宏大。古典散文等同于“小品文”，即所谓“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”，“以小见大”是它在选材立意上的基本原则，形成了简约的审美规。读余秋雨散文的给人的感觉就是磅礴大气、容纳古今、气象万千的鸿篇巨制。《文化苦旅》31篇中，以都江堰最短，也有3500余字，《风雨天一阁》有16000余字。《遥远的绝响》14000余字、《东坡突围》有10700余字、《一个王朝的背影》近13012余字，连《柳侯祠》最短，也有2800余字，这些篇目的特点是字数多、容量大、历时长。余秋雨的文化散文吞吐古今、驰骋万里，仿佛他作品里的“三叠泉”，裹挟着自然的冲击力，雷霆海啸般翻卷而来，带给人审美的强烈震撼，仿佛长河落日的圆融气派，又仿佛黄钟大吕的磅礴气势，令人荡气回肠，从精神上为之一振。其实，长篇散文的出现是散文发展的必然趋势，篇幅短小的文体规极制约了散文的表现容，使许多过程长的、容量大的、情节复杂的重大题材被排斥在外。林语堂曾指出：好散文必须具有容纳充分发挥才能的篇幅和轮廓，必须改变迫于生产力落后而形成的简约、削足适履的旧观念。可见，余秋雨散文的出现迎合了散文的发展趋势。 2、题材广泛。余秋雨的散文涉及领域众多，政治（一个王朝的背影探讨清王朝的功过）、经济（遥望叙说票号的兴蓑）、文化（千年庭院走进书院文化的收藏）、艺术（莫高窟和青云谱随想探寻艺术的流变）、科考（十万进士品说科举制度的利弊）、旅游（品味山水风光的涵），几乎无所不包。古今中外，天马行空，丝毫没有没有时空的限制。从地域看，余不仅走篇了中华，而且游历了欧亚大陆，长江黄河三山五岳都被