当新媒体艺术邂逅视觉传达设计
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响随着科技的不断发展和进步，新媒体艺术在当代艺术领域中扮演着越来越重要的角色。
它给传统视觉传达设计带来了许多新的可能性和挑战，对于现代设计师来说，了解和掌握新媒体艺术的原理和技术将会对其设计工作产生深远的影响。
本文将从多个角度探讨新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响。
一、新媒体艺术的特点新媒体艺术是一种利用数字、网络、交互等新兴媒体技术创作的艺术形式。
它与传统的艺术形式相比，具有以下几个特点：1. 跨界性：新媒体艺术常常融合了视觉艺术、音乐、表演艺术等多种艺术形式，呈现出一种全新的艺术表现方式。
2. 互动性：新媒体艺术作品通常具有较强的互动性，观众可以通过各种方式参与从而获得更加丰富的艺术体验。
3. 虚拟性：许多新媒体艺术作品存在于虚拟的网络世界中，通过数字化技术创造出丰富多彩的视听效果。
以上特点决定了新媒体艺术作品与传统的视觉传达设计有着本质上的不同，同时也为现代设计师提供了更多的灵感和创作空间。
1. 形式的拓展新媒体艺术所展现的各种数字化、虚拟化的艺术形式对传统视觉传达设计带来了新的启发和挑战。
传统的平面设计、包装设计等形式受到了新媒体艺术的冲击，设计师需要学习并掌握数字化和虚拟化的设计技术，将其运用到自己的设计中。
利用虚拟现实技术进行产品展示，利用数字化手段进行多媒体广告设计等等，这些都是新媒体艺术对传统设计形式的拓展和影响。
2. 内容的丰富新媒体艺术通常可以呈现更为丰富多彩的艺术内容，传统的平面设计仅仅局限于纸面上的表现，而新媒体艺术可以通过动画、声音、互动等多种方式使作品呈现出更加生动和丰富的内容。
这对于现代设计师来说也是一种挑战和机遇，他们需要不断学习和探索新媒体艺术的创作技术，将其运用到自己的设计中，从而使设计作品更加吸引人，更具艺术感和创意性。
3. 传播方式的变革随着新媒体时代的到来，传统的视觉传达设计也迎来了一场变革。
数字化、网络化的传播方式使得信息可以更快速地传播到全球各地，设计师需要重新审视自己的设计作品在新媒体环境下的传播方式，并作出相应的调整和优化。
探讨新媒体艺术与视觉传达设计
探讨新媒体艺术与视觉传达设计1. 引言1.1 新媒体艺术的定义新媒体艺术是指借助数字技术、计算机技术和网络技术等新型媒介进行创作和表现的艺术形式。
它将传统艺术形式与现代科技相结合，打破了传统艺术的束缚，拓展了艺术创作的边界。
新媒体艺术具有互动性强、表现形式多样、传播方式快速等特点，使得艺术品不再局限于静态的展示，而是可以与观众产生更密切的互动关系。
通过新媒体艺术，艺术家可以更好地表达自己的想法，观众也可以更加直观地感受到作品所传达的信息和情感。
在当今数字化的时代，新媒体艺术已经成为引领艺术发展潮流的重要力量，为视觉传达设计带来了新的可能性和挑战。
通过新媒体艺术的创新与实践，人们对艺术和设计的认识也在不断拓展和深化。
1.2 视觉传达设计的概念视觉传达设计是一门以视觉元素为主要表达手段，通过图像、文字、色彩等元素来传达信息和情感的艺术与设计领域。
视觉传达设计的概念最早产生于20世纪初，随着媒体技术的发展和社会对图像信息的需求增加，视觉传达设计逐渐成为一个重要的设计领域。
视觉传达设计包括平面设计、网页设计、标识设计、包装设计等多个方向，通过视觉传达设计，人们可以更直观地理解和感受信息，帮助人们更好地了解世界。
视觉传达设计的核心是通过视觉语言来传达信息和情感，让观众获得沟通、理解与共鸣。
视觉传达设计在当今社会中扮演着重要的角色，随着信息时代的发展，视觉传达设计也逐渐成为了社会中不可或缺的一部分。
视觉传达设计不仅是一种技术，更是一种观念与思想的表达，通过设计师们的努力和创意，视觉传达设计将继续为人们带来更多的惊喜和启发，推动着社会的进步和文化的传承。
2. 正文2.1 新媒体艺术与视觉传达设计的相互关系新媒体艺术与视觉传达设计是两个相互交织、互相影响的领域，在当今数字化时代的背景下，二者之间的关系变得更加密切。
新媒体艺术是以数字技术为基础的艺术形式，包括但不限于互动装置、虚拟现实、数字艺术等形式。
视觉传达设计则是以视觉符号和图形语言为工具，通过各种设计手法传达信息、表达情感和引发思考。
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响随着科技的发展和互联网的普及，新媒体艺术正在成为当代艺术的一个重要分支，其影响也逐渐渗透到现代视觉传达设计领域。
在这个信息爆炸的时代，视觉传达设计已经不再局限于传统的平面设计、影视设计等形式，新媒体艺术通过数字技术、互动媒体等方式为视觉传达设计注入了新的活力和可能性。
本文将重点探讨新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响，并尝试探讨其中的一些变化和影响。
1.数字化技术的广泛运用新媒体艺术的一个重要特点就是数字化技术的广泛运用，这种数字化技术包括但不限于数字绘画、电脑制图、二维码、虚拟现实、增强现实等。
这些数字化技术为视觉传达设计提供了更加丰富的表现形式和更加广阔的发展空间。
无论是平面设计、包装设计还是广告设计，都可以通过数字化技术来进行创作和制作，这也使得视觉传达设计更加多样化和个性化。
2.互动性和参与性的增强新媒体艺术不仅仅是单向的视觉呈现，更重要的是它强调了互动性和参与性。
在虚拟现实作品中观众可以通过VR设备进行互动，二维码设计也可以通过扫描二维码来获得更多的信息和互动体验。
这种互动性和参与性的增强为视觉传达设计带来了更多的可能性，使得设计作品更加生动和引人入胜。
3.跨界融合的趋势加速新媒体艺术与其他艺术形式的跨界融合也加速了对视觉传达设计的影响。
新媒体艺术常常与舞台艺术、音乐、影视等结合，形成了全新的艺术呈现形式。
这种跨界融合不仅为艺术带来了更加丰富的表现形式，也为视觉传达设计带来了更多新的创意和灵感。
二、新媒体艺术对视觉传达设计的启示1.注重用户体验和情感共鸣新媒体艺术的互动性特点启示我们，视觉传达设计需要更加注重用户体验和情感共鸣。
一个成功的设计作品不仅仅是视觉上的享受，更重要的是它能够引发观众的情感共鸣和个性化体验。
设计师们需要深入了解目标用户群体的需求和喜好，从而创造出更具情感共鸣的作品。
2.突破传统界限，拥抱多样性新媒体艺术的跨界融合也启示我们，视觉传达设计需要突破传统的界限，拥抱多样性。
新媒体艺术视角下当代视觉传达设计的发展趋势研究
新媒体艺术视角下当代视觉传达设计的发展趋势研究摘要：随着我国社会的快速发展，文化产业与科技的进步，使我国大众对视觉文化的欣赏水平逐步提高。
其中一个重要的原因是，近年来各种新媒体科技手段的飞速发展及进步为视觉传达设计行业的革新和升级提供了强大的技术支持。
而视觉传达设计领域需要的各类信息传递工具、载体以及设备等都越来越丰富。
在新媒体艺术的背景下，视觉传达设计行业的主要工作本质也并未因此发生改变，而是依旧根据特定的设计目的，在经过对素材资源的分析之后，依靠视觉元素将可视化素材传达给受众并对受众产生影响的过程。
不过，相比于以往的视觉传达设计载体和媒介，新媒体艺术背景下的媒介和载体全方位地整合和优化了传统的视觉传达设计元素，为大众带来了更便捷和优质的视觉产品体验。
为了更好地满足人们视觉审美的多元化与个性化需求，视觉传达设计行业必须充分利用新媒体技术，不断积极追求技术上的创新和视觉品质的保证，从而促进视觉传达设计行业的可持续发展。
关键词：新媒体；艺术视角；视觉传达设计；发展趋势；研究引言随着我国科学技术的不断提升，信息技术已经对我国社会的运转方式带来了极大的冲击，而且对于各个行业的发展带来极大地提升空间，不仅如此，由于信息技术的应用，无论是对于信息的储存量还是传播效率都得到了极大地提升，这也就意味着我国新媒体技术能够在这一时代背景下得以诞生以及实际应用，而对于视觉传达设计的发展来说也能够随着新媒体技术的不断发展壮大而得以进步，提供坚实的技术基础，还可以进一步拓展视觉传达技术的传播形式，为人民带来更加优质的视觉体验感受。
而针对新媒体技术在视觉传达设计之中的应用情况来看，由于视觉传达设计的种种问题导致新媒体技术的融合效果难以达到理想效果，所以如何让视觉传达设计在当前的数字化时代之中进行进一步的发展就是极为重要的社会问题。
1新媒体时代具有的特性1.1互动性新媒体不同于传统媒体，对于新媒体，用户可以根据自己的喜好选择媒体方式，以得到想要的媒体信息；对于传统媒体来说，观众无法按照自己的喜好选取媒体方式。
新媒体艺术与视觉传达设计分析
新媒体艺术与视觉传达设计分析随着新媒体技术的不断发展和普及，新媒体艺术和视觉传达设计成为了当今世界最为热门且炙手可热的艺术形式之一。
新媒体艺术是一种综合了各种新技术和艺术形式的艺术表现，越来越多的人开始关注和学习这门艺术。
视觉传达设计则包括了广告、平面设计、品牌设计等，旨在传达一款产品或服务的特性、特点、价值以及公司或品牌的形象和品牌价值观，从而吸引消费者的注意并让品牌更具竞争力。
新媒体艺术与视觉传达设计之间存在着十分必要且密切的联系。
虽然两者各自有不同的目的和应用场景，但是在实际应用中常常需要结合使用，从而达到更好的展示和传达效果。
下面将从四个方面对新媒体艺术和视觉传达设计进行分析。
一、表现形式新媒体艺术的表现形式非常多样化，此类艺术不仅致力于将不同的媒介进行融合，还会尝试各种效果来展示独特的感觉和情感。
通常采用电子游戏、影像呈现、虚拟现实、动画等，通过在新媒体平台上以独特的表现形式展现出来，从而达到更好的传播效果。
而在视觉传达设计中，图像、文本、颜色、字体等元素被大量运用，是一种传达信息和思想观念的艺术形式。
设计师通过采用不同的表现形式和设计理念来传达产品的特性和价值，让人们在接触这些设计作品时感到一种愉悦的体验。
二、传达效果新媒体艺术的传达效果主要是通过视觉和听觉等感官来实现。
通过展示出色的动画效果、极富戏剧性的场景构造、独特的声音效果等，达到展示思想的目的，让人们对艺术作品产生对应的情感体验。
而视觉传达设计则是通过设计思路和视觉语言来传达信息和言说观点，推销产品和服务，从而引起人们对该品牌的关注和兴趣。
设计师需要通过规划布局、色彩运用、排版等各个方面，来打造出一个与品牌形象和特点相符的设计作品，从而吸引消费者。
三、目标受众新媒体艺术的目标受众较广，服务对象不仅面向于个人，也面向于企业及组织。
以电子游戏为例，该游戏既可以作为休闲娱乐，又可以作为培训工具，更可以作为商业竞争的工具，从而达到不同的应用及效果。
新媒体时代的视觉传达艺术设计
新媒体时代的视觉传达艺术设计当前，随着社交媒体和移动设备的发展，新媒体已经成为人们获取信息和表达自己的主要途径之一，深刻影响了人们的生活方式和传播渠道。
在新媒体时代，视觉传达艺术设计扮演着极其重要的角色，它涵盖了广告、平面设计、摄影、插画、网站设计、UI/UX界面设计等多个方面。
新媒体时代视觉传达艺术设计的一个主要特点是跨媒介整合。
传统媒体和新媒体已经相互渗透，比如传统印刷品、广告在数字化时代需要从平面转向动态；数字产品需要遵循传统设计原理和用户体验设计原则等。
随着跨界的逐渐普及，因此设计师需要具备多媒介设计的能力，这意味着他们需要熟练掌握不同媒介的语言，以及了解媒体之间的互动模式。
视觉传达艺术设计的另一个特点是与用户互动。
以前，广告设计、平面设计等都是信息的推送者，但随着社交媒体和移动设备的出现，用户已成为信息的接受者和参与者，设计越来越强调与用户的互动。
例如网站设计需要通过UI/UX界面设计让用户获得更好的交互体验；品牌设计需要让用户有更好的参与和互动；游戏设计也需要让用户参与到游戏的过程中。
因此，新媒体时代的视觉传达艺术设计需要将用户视为设计的核心，让他们成为设计的一部分。
还有一个特点是移动互联。
移动设备成为人们获取信息的主要渠道。
在移动端领域中，用户体验的设计至关重要。
对用户来说，体验不仅仅意味着功能，还意味着手感和操作的心理感受。
因此，在设计越来越重视手持设备体验的今天，良好的用户体验设计是一项必填技能。
综合以上特点，新媒体时代视觉传达艺术设计需要在以下方面进行深化：（1）多媒介整合的能力。
设计师应该了解不同媒体之间的语言特点，学会如何将不同媒介无缝衔接并提供一致的营销信息。
（2）用户体验设计的能力。
设计师应该更注重用户的需求和期望，设计适合不同屏幕和互动形式的UI/UX界面，以及页面设计。
（3）注重内容和传达。
设计师不仅要注重视觉效果，还应该注重内容的传达。
设计要紧扣主题，突出重点，以内容作为主体。
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响新媒体艺术是指基于新兴科技和媒体形式进行创作的艺术形式，如数字艺术、网络艺术、交互艺术等。
它通过结合图片、声音、动画和互动性等元素，创造出全新的艺术体验，对现代视觉传达设计产生了深远影响。
新媒体艺术为视觉传达设计提供了全新的创作表现手段。
传统的视觉传达设计主要依靠平面和印刷媒介来进行创作，而新媒体艺术则通过数字技术和互动性的特点，拓展了创作的边界。
设计师可以运用虚拟现实、增强现实等技术，将作品与观众之间的距离缩短，增加观众的参与感和互动性，进一步提升视觉传达设计的表现力和沟通效果。
新媒体艺术推动了视觉传达设计形式的创新。
在新媒体艺术的影响下，以往单一的平面和静态形式已经难以满足当代观众对视觉体验的需求。
现代视觉传达设计开始注重运用动态、多媒体、交互等元素，以更生动、更具感染力的方式与观众进行交流。
通过运用动画、视频等形式，设计师可以将信息呈现得更加生动有趣，更好地引起观众的关注和共鸣。
新媒体艺术也为视觉传达设计打开了全新的应用领域。
传统的视觉传达设计主要应用于广告、宣传、品牌等领域，而新媒体艺术则将视觉传达设计的应用范围进一步扩大。
通过融入科技和互动性元素，视觉传达设计可以在博物馆、展览、艺术装置等领域发挥更为重要的作用。
新媒体艺术的影响使得设计师可以更加自由地发挥创意，打破传统的束缚，展示出更为独特和前卫的设计思维。
新媒体艺术对现代视觉传达设计产生了深远影响。
它为视觉传达设计提供了更加丰富和多样化的创作手段，推动了设计形式的创新，同时也为视觉传达设计拓展了新的应用领域。
新媒体艺术的出现，使得视觉传达设计更加富有创造性和前瞻性，对于现代社会的沟通和信息传递起到了重要的作用。
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响
新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响新媒体艺术对现代视觉传达设计的影响主要体现在以下几个方面：新媒体艺术为设计师提供了更加丰富和多样化的创作手段和表现形式。
传统的平面设计和装置艺术往往受到材料、尺寸等限制，而新媒体艺术可以通过数字技术、虚拟现实等手段进行艺术创作，打破了传统媒介的束缚。
设计师可以结合视频、动画、交互式设计等多种新媒体形式，将作品呈现出更加多样化和立体化的效果，从而使视觉传达的效果更加生动和具有冲击力。
新媒体艺术为设计师提供了更广阔的舞台和受众。
随着互联网和移动设备的普及，人们获取信息和进行交流的方式发生了巨大变化，设计师在新媒体平台上进行创作和展示，可以将作品推广至全球范围内，触及更多的受众群体。
新媒体艺术的特点是互动性强，可以让受众参与到艺术作品中来，从而产生更加丰富和深刻的体验和联想，这为视觉传达设计带来了更多的可能性和创新空间。
新媒体艺术的发展也推动了多媒体艺术的融合和交叉。
新媒体艺术的特点是集成了多种艺术形式和技术手段，例如数字艺术、网络艺术、互动艺术等，这些艺术形式的融合促使了不同领域之间的交流和创新，设计师可以借鉴其他领域的艺术表现方式和技术手段，为自己的设计作品注入新的活力和创造力。
除了对设计领域产生的深远影响外，新媒体艺术还在设计师的启发和设计作品的创新方面发挥着重要作用。
新媒体艺术为设计师提供了更多的灵感和创作动力。
在数字艺术、网络艺术等领域，艺术家们通过运用虚拟现实、互动技术等手段表达自己的创意和想法，这些作品往往充满了未来感和科技感，给人以强烈的冲击和启发。
设计师可以从中获取到更多的创作灵感和设计理念，将其运用到自己的设计作品中去。
新媒体艺术激发了设计师的创新能力和实验精神。
在新媒体艺术领域，创作者们不断尝试和探索各种新的艺术表现形式和技术手段，他们大胆地突破传统的艺术表达方式，不断实验和创新。
设计师可以从中学习到更多的创新方法和设计思路，敢于尝试各种新的设计手段和表现形式，从而使自己的设计作品在视觉传达效果上更加出色。
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当新媒体艺术邂逅视觉传达设计一、概念阐述1.1 新媒体新媒体（Newmedia）的概念是1967 年由美国哥伦比亚广播电视网（CBS）技术研究所所长戈尔德马克（P．Goldmark）率先提出的。
“新媒体是相对于传统媒体而言的，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态。
”①严格地说，新媒体应该称为数字化新媒体。
当然新媒体并不是终结在数字媒体和网络媒体这样一个平台上，科学技术在发展，媒体形态也在发展，我们今天需要去关注在数字媒体之后的新媒体形态。
1.2 新媒体艺术新媒体艺术(NewMedia Art) 源于20 世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和20 世纪70 年代的表演艺术等。
早在上世纪20 年代，无线电的大规模使用让一些敏锐的德国艺术家意识到，这种可以向群体发送信息的媒介似乎可以成为自己创作的工具，这原本带有实用主义色彩的介质成为了早期的“新媒体”。
信息革命使个人电脑成为计算机的主要形式，掌握了便携式摄影录像设备的艺术家，开始将这一媒体用于艺术表现，新媒体艺术由此开端。
对于新媒体艺术，目前学术界并没有统一权威的定义，通常是指以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的艺术形式，主要是建立在以数字技术为核心的基础上的，因此许多人也称之为数码艺术。
“新媒体艺术是一个历史时间概念，在每个阶段都有不同的新媒体艺术，这个概念不是固定的。
”纽约理工大学媒体艺术专业教授张尕说———利用科技发展所产生的新媒介创作出的艺术作品都可被称为新媒体艺术。
眼下新媒体艺术主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品，是包括单频录像带作品、录像装置作品、多媒体光盘和网络艺术等的大家族。
1.3 视觉传达设计“视觉传达设计（Visual Design）是指具有视觉传达功能的设计，报纸、杂志等传统媒体和互联网，及其他印刷宣传物、影视片、广告牌等大众媒体(Mass Media)均成为视觉传达的载体，这是一种通过上述载体把有关信息传达给眼睛，从而进行造型的表现性设计。
”②视觉传达设计这一术语，在世界上开始流行是在1960 年，当时在日本东京举行世界设计会议，与会者认识到，在不断扩大的映像媒体之中，视觉和映像已作为独立的传达手段而存在，它们与其他传达手段(如语言等)不同，是一种更能得到充分表现的设计。
二、新媒体艺术与视觉传达设计都受到媒体发展的影响2.1 新媒体艺术与媒体俱进新媒体艺术是“与媒体俱进”的艺术，一直游走在艺术与科技之间，科技上不断的创新相继被艺术家挪用采纳，逐渐成为各自表达艺术观念的手段。
早期无线电的大规模使用促成了并不成熟的电子艺术； 20 世纪70 年代随着电视媒体的成熟兴起了电视媒体艺术运动；20 世纪80 年代录像技术的发展，艺术家利用卫星同步传输不同地点艺术家本人的行为，录像艺术以新技术的强大威力，以传统媒体无法抗衡的敏感性、综合性、互动性和强烈的现场感在国际艺术大展上频频亮相；20 世纪90 年代随着计算机和网络的飞速发展兴起了网络艺术运动，艺术家利用网络的虚拟空间表达对于人类自身困境的思考；新世纪神经科学与生物学的发展，正在大大激发艺术家的想象力，新媒体艺术正与生物学系统以及源自于分子科学与基因学的概念相融合，试图探究生命极限……新媒体艺术伴随科学技术的发展不断扩延自己的内容和表现形式。
2.2 视觉传达设计与媒体关联现代视觉传达设计经历了从工业化社会到信息化社会的转变，设计的范围不断扩展，每一次媒体与技术的变革都赋予其新的内涵。
18世纪末发明的石版印刷，经过改良，促成了十九世纪中叶兴起的商业招贴画的繁荣。
从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它正是兴起于19 世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design, 又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。
二十世纪二三十年代，摄影图版开始被用于招贴设计中。
四五十年代，电视机在美国出现，影像技术的革命，大大拓展了视觉艺术的领域。
八十年代中期电脑的出现为艺术设计领域带来了前所未有的发展速度，为视觉传达设计注入了新的内涵，现代信息社会，新科技、新媒体的发展正在冲击着传统视觉传达设计的载体和形式。
视觉传达设计体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新媒体的出现而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒体关联并相互协作的设计新领域。
三、新媒体艺术对视觉传达设计的启发3.1 互动性的趣味体验新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROY ASCOTT) 说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。
了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。
首先必须连结，并全身融入其中而非仅仅在远距离观看——触摸、空间移动、发声等，不论与作品之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精密、甚至是看不见的“板机”，欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。
这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。
因此，沟通与互动，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点。
例如,在北京中国美术馆举行的2008 国际新媒体艺术展上，声音艺术家Edwin Vander Heide 在美术馆正门口设计了一座“气流声场”，当观众穿过它或者躺在山坡上时，头顶会传来粗重的声音，声音由42 个气阀组成，如果观众掌握了气阀运作的时差，就能在“气流声场”里制造一段富有诗意的旋律。
荷兰艺术小组的互动装置“Touch Me”相当于复印机，当观众贴上磨砂玻璃，身体会在玻璃上留下影子，直到下一个观众来玩之前，影子会一直留在玻璃上。
新媒体艺术的互动性趣味体验给视觉传达设计注入活力，融入互动的视觉传达设计使作品成为一个起点，引导受众参与，并解读新的信息内容，从而促成了信息的完整传达。
例如许多录像艺术家刻意强调摄录事实的存在，组织起镜头与观众相互依存的关系，观者与镜头建立心理认同。
部分以印刷和二维空间表现为主的视觉传达设计受此启发创作出具突破性的作品：悉尼街头一则绝对伏特加酒的橱窗广告发扬了录像艺术的互动性魅力，在玻璃橱窗上设计了一个酒瓶形状的偷窥孔，下面的标题“绝对偷窥（ABSOLUT YOYEUR）”几个字引导路人参与偷窥，当路人发现从偷窥孔中看到的竟然是自己被藏好的摄像机拍摄到的偷窥画面时，惊诧之余倍感有趣。
在视觉传达设计领域中，比较重要的互动设计形式是网络设计，它的信息传播方式是双向沟通：受众坐在电脑前浏览大量信息,屏幕上出现自己感兴趣的信息后，点击鼠标就能了解更详细的信息，通过进一步“体验”产品与服务形成对信息更深刻的认识。
互动性的视觉传达设计呈现的是一个创造性的设计，而不再是设计师的独自告白。
在整个环节里，设计师是信息的整合者，创造一种新的人际关系，链接不同背景下的人，他提供的是一个作品的“部分”，而不是一个真正的完成品，脱离受众的参与设计作品就不能表达完整、精确的概念。
所以，视觉传达设计的互动性在理念上要求人和作品必须整合为一体，也就是受众以何种状态接触到作品，或是设计师期待受众如何参与，这些都是设计构想的内容。
3.2 新科技的梦幻魅力新媒体艺术是“与媒体俱进”的艺术，游走在艺术与科技之间，伴随科学技术的发展不断扩延自己的内容和表现形式。
目前我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作，然而，未来最新颖的新媒体艺术将是“干性”硅晶计算机科学和“湿性”生物学的结合，这种被新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROY ASCOTT)称之为“湿媒体”（MOIST MEDIA）的艺术运动正在大大激发人们的想象力。
新媒体艺术的发展刺激了视觉传达设计的神经，启发了设计师的思维，为设计创新注入更多的灵感和活力。
伴随着新媒体艺术的发展，视听觉中如投影、光纤、电子音乐和幻灯的组合，照明板形成的映像，音响的视觉化，用激光进行传达等等，视觉传达设计的表现手法大大丰富。
在电视媒体艺术和录像艺术盛行时期，旧金山一家商场的经营者霍兰德根据录像艺术的灵感创作了新媒体“T 恤电视”，他将幻灯片或Flash 动画广告投放在安装有喇叭和电视屏幕的T恤上，一家剧院的大厅聘请一位模特穿着这种新型T 恤向前来观看电影的人宣传新片。
现代科技发现人造烟幕在空气中停留的时间，可以通过减少云烟中微粒的直径和比重的办法来延长，日本精工表公司根据这一原理制造出一则新颖独特的烟幕广告：在西欧一个城市上空，突然飘来一朵彩云，这彩云不偏不倚停留在人群密集的中心广场上空，彩云不断变幻颜色，慢慢地映出醒目的大字：“精工表世界销售总值第一”。
日本电信公司的研究人员，模拟气象学上的下雨情形进行广告设计：一副置于高三脚架上的投影仪，会投射出打在地上的雨点影像，并有细细的雨水波纹，当受众进入“下雨区”，一部摄像镜头会对用户进行定位追踪并将资料传送给电脑，然后投影仪会对准用户的手掌投射出一圆形的广告。
研究人员还在继续开发新技术，让人可在掌上看动画或电影，并研究如何让用户将手上的广告讯息带走。
具有互动性的趣味体验和高科技梦幻魅力的视觉传达设计作品模糊了媒体艺术与视觉传达设计的界限，扩大和深化了视觉传达设计领域。
但同时新科技、新媒体的发展应用也对视觉传达设计提出了新的要求，设计师要思考的不仅仅是色彩、字体、图形等信息在新媒体上显示的独特性，还要考虑设计信息的运动、链接、声音、受众的互动等要素。
四、结语新媒体艺术和视觉传达设计的发展都离不开新科技、新媒体的发展，两者具有相关性。
而新媒体艺术虽自成一派独立发展，但却对视觉传达设计产生深刻影响，其连结性、互动性、趣味性、高科技等特点能启发视觉传达设计的创意思维，能深化和扩展视觉传达设计领域。
今天的视觉传达设计逐步向虚拟信息形象的多媒体传达、多维空间表现、动态交互式信息传达大步迈进。
（作者单位：广东商学院艺术学院）参考资料：①《新媒体概论》石磊著中国传媒大学出版社2009年，第1 页。
②《视觉传达设计》张福昌著北京理工大学出版社，2008 年第3 页。