青花瓷文化
非遗文化青花瓷介绍
非遗文化青花瓷介绍青花瓷，那可是咱中国非遗文化里的一颗璀璨明珠啊。
你瞧，青花瓷就像一位从古老时光里走来的优雅佳人。
她身上的白底蓝花，蓝得就像最深最静的那片湖水，纯净又深邃，而白色的底呢，恰似那湖水上的一层薄冰，冰清玉洁的。
每一笔蓝色的勾勒，都像是画师用自己的心在瓷胎上跳舞，舞步轻盈又充满力量。
这青花瓷的制作，可不像咱们平常画画那么简单。
制作青花瓷的工匠啊，就像是魔法大师。
他们先得精心挑选瓷土，这瓷土啊，就好比是厨师做菜用的顶级食材，得是最细腻、最纯净的才行。
然后把瓷土做成各种各样的形状，有瓶瓶罐罐的，有盘子碗碟的，这就像是把一块泥巴变成了一个个有灵魂的小生命。
说到这青花瓷上的图案，那可真是丰富多彩。
有缠枝莲纹，那线条就像藤蔓一样，弯弯绕绕地在瓷瓶上蔓延生长，莲花就像是藤蔓上结出的最圣洁的果实。
还有云龙纹，云龙在瓷瓶上翻腾，龙就像活了一样，张牙舞爪的，云就像是它的座驾，带着它在那片白色的天空中遨游。
这些图案不仅仅是装饰，更像是在讲述古老的故事。
你说，这是不是很神奇？这就好比是把一本厚厚的史书，用最美丽的画面刻在了瓷器上。
咱再说说青花瓷的烧制。
烧制青花瓷就像是一场惊心动魄的冒险。
把画好图案的瓷胎放进窑里，就像是把孩子送进了一个神秘的魔法世界。
窑里的温度高得吓人，这时候的瓷胎就像在火海里接受考验的勇士。
要是温度控制不好，那前面的功夫可就白费了。
就像咱们做饭，火候掌握不好，那菜就毁了。
经过漫长的烧制过程，当窑门打开的那一刻，一个精美的青花瓷就诞生了，那感觉就像是凤凰涅槃一样，从普通的瓷胎变成了惊艳世人的艺术品。
青花瓷在咱中国的历史上那也是有很重要的地位的。
在古代啊，青花瓷可是远销海外的。
外国人看到青花瓷，眼睛都直了，就像咱们看到外星来的神奇宝贝一样。
青花瓷就像是中国文化的使者，把中国的美、中国的文化带到了世界的各个角落。
它让世界知道，中国不仅有丝绸茶叶，还有这精美绝伦的瓷器。
现在啊，咱们得好好保护这青花瓷文化。
青花瓷简介100字
青花瓷简介100字青花瓷是中国陶瓷历史上的一种闻名于世的瓷器，具有悠久的历史和卓越的工艺水平。
以下内容为青花瓷的简介及相关参考内容。
青花瓷是指在瓷器上使用釉下彩的一种装饰方法。
其突出特点是在白釉上用青花染色，湖水青、玉箫白、蔚蓝色恣意扩散，将山水、花卉、人物等图案装饰于瓷器上，形成别具一格的艺术效果。
青花瓷通常以纯蓝色呈现，有时会有淡淡的青色，而且通常说的青花瓷多指明、清时期的青花瓷。
中国青花瓷的历史可以追溯到唐代，但真正成熟起来是在元代至明代。
明代的青花瓷器是其发展的巅峰，制作精巧，图案瑰丽。
而清代的青花瓷斗彩丰富了青花瓷的装饰方式，绘画风格更加复杂多样，传世作品众多。
青花瓷以其独特的艺术特色和极高的制作水平，成为中国陶瓷艺术的瑰宝，也承载了中国传统文化的历史印记。
青花瓷在国内外都享有很高的声誉，作为中国传统文化的代表，被列为国家的非物质文化遗产。
青花瓷的制作工艺独特，需要经历多个工序：制胎、施釉、绘青花、烧制等环节，其中绘青花是关键的一环。
绘制青花需要精湛的技术和丰富的创造力，艺术家使用各种绘画手法和工具来表达自己的想法和创意。
在国内，青花瓷的经典作品主要分布于故宫、中国历史博物馆等地。
其中《洪武大明宝蓝龙纹盘》、《明代青花莲花凤纹瓶》等都是国内青花瓷的代表作。
在国外，青花瓷作为中国传统艺术品的代表，受到了世界各地艺术爱好者的青睐。
青花瓷也因其独特的艺术魅力，成为世界各大博物馆和私人收藏家的珍品。
青花瓷的魅力在于它的美丽和独特性，每一件青花瓷作品都是艺术家的心血结晶。
它不仅仅是一种装饰品，更是通过图案和色彩所传达出来的文化和历史。
以下是青花瓷的相关参考内容（不含链接）：1. 《中国青花瓷全书》2. 《青花瓷图鉴》3. 《青花瓷大全》4. 《中国瓷器之都——景德镇青花瓷》5. 《全球青花瓷研究》6. 《中国青花瓷文化艺术》7. 《青花瓷纹样大全》8. 《白铜蓝釉——明代青花瓷》9. 《中国传统青花瓷器》10. 《青花瓷釉下彩鉴赏》以上参考内容可以帮助读者更全面地了解青花瓷的历史、工艺和艺术价值。
青花瓷，是中国元素与时尚的代表，是最纯粹的中国传统文化!
青花瓷，是中国元素与时尚的代表，是最纯粹的中国传统⽂化!中华民族历史悠久，中国⽂化博⼤精深，寓意深远，其中，青花艺术瓷最具有代表性。
青花瓷是素雅与艳丽的和谐统⼀，它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国⾊天⾹，它的⾊调⽐重具有⼴泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，都意境深远，巧夺天⼯。
青花瓷是⽤含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上⼀层透明釉，经⾼温还原焰⼀次烧成。
钴料烧成后呈蓝⾊，具有着⾊⼒强、发⾊鲜艳、烧成率⾼、呈⾊稳定的特点。
⽕中凤凰，俨然是寓意深刻、最富民族特⾊的中国国画，它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然⼤为提⾼。
青花瓷的⽂化内涵是代表庄重，喜庆、吉祥、热烈取的精神，这是儒家⽂化积极⼊世思想的⾃然体现。
青花瓷不仅在⼯艺上体现它的名贵与成就，⽽且具有丰富的⽂化内涵。
青花的素净雅致与釉⾥红的深沉艳丽和谐地统⼀在画⾯上，这正是中国儒、释、道以及伊斯兰等各⼤⽂化融合的⾃然体现。
在古代中国，青⾊是⼀种吉祥的颜⾊，《礼记.⽉令》中就曾记述天⼦有这样的习俗：“在⽴春之时，骑上青马，穿上青农，带上青⽟，在东郊迎接春天。
”这⾥的青，有祭祀的观念，可能是⼈与⽩青花瓷，⼜称⽩地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之⼀，属釉下彩瓷。
原始青花瓷于唐宋已见端倪，唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥觞期，我们能见到的标本有20世纪70—80年代扬州出⼟的青花瓷残⽚⼆⼗余⽚；⾹港冯平⼭博物馆收藏的⼀件青花条纹复；美国波⼠顿博物馆收藏的⼀件花卉纹碗；丹麦哥本哈根博物馆收藏的⼀件鱼藻纹罐；南京博物院收藏的⼀件点彩梅朵纹器盖。
宋青花经过初创期以后，并没有迅速发展起来，⽽是⾛向了衰败。
到⽬前为⽌，我们能见到的宋青花只有从两处塔基遗址出⼟的⼗余⽚瓷⽚。
⼀是1957年发掘于浙江省龙泉县的⾦沙塔塔基，共出⼟13⽚青花碗残⽚。
成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。
青花瓷是元代的⼀个创新品种，是中国陶瓷艺术的瑰宝，是陶瓷史上极为重要的⼀个品种，倍受世⼈的关注。
《青花瓷》中的文化符号解读
青花瓷中的文化符号解读青花瓷，作为中国古代陶瓷的珍品之一，在世界范围内享有盛誉。
它不仅展现了古老的艺术技巧，还蕴含了丰富的文化符号。
本文将深入探讨青花瓷中所包含的文化符号，并对其进行解读。
1. 青花瓷的起源与发展首先，我们需要了解青花瓷的起源和发展背景。
青花瓷最早出现于唐代，但在元代和明代达到了鼎盛时期。
它以白色胎体上绘制蓝色图案而闻名，技法主要包括坠罐、剔透、掩耳等。
2. 草木纹样与自然意象青花瓷上常见的草木纹样是一种常见的自然意象符号。
比如菊花、牡丹等都被视为吉祥之物，象征着荣耀和富贵。
同时，在某些作品中出现的枝叶纹样也被人们赋予了勇敢、坚韧等寓意。
3. 动物纹样与神话传说青花瓷上的动物纹样也常常反映出中国传统神话和寓言故事。
例如，龙被视为中国文化中最重要的神兽之一，代表着权威和吉祥。
而凤凰则象征着幸福和美好的未来。
4. 场景描绘与历史故事不少青花瓷作品以精致的场景描绘和历史故事而闻名。
比如《红楼梦》、《西游记》等经典著作都曾在青花瓷上得到了生动呈现，这些作品通过图案向观者展示了中国古代文学的丰富内涵。
5. 符号隐喻与传统价值观念除了具体的图案元素外，青花瓷还常常通过符号隐喻来传递传统价值观念。
例如，在一些作品中使用的"福"字、蝙蝠等都是象征吉祥如意的符号。
6. 青花瓷的影响与当代应用在探讨了青花瓷中所包含的文化符号后，我们不妨再思考一下它对当代的影响和应用。
如何将青花瓷的文化符号与现代设计相结合，传承并创新青花瓷的艺术价值，成为了一个有趣而具有挑战性的课题。
这就是我对于《青花瓷》中的文化符号解读的探讨。
通过对青花瓷图案和意象的解析，我们能够更深入地了解中国古代文化及其信仰体系。
同时，也可以从中寻找灵感和启发，将这种独特而精美的艺术形式带入当代生活。
青花瓷背后的故事
青花瓷背后的故事
青花瓷是一种精美的中国古代瓷器，其制作历史悠久，起源可以追溯到汉朝。
青花瓷以其独特的蓝色色调和精美的制作工艺而闻名于世界，被誉为中国陶瓷艺术的杰作。
青花瓷的故事始于唐朝。
当时，中国青花瓷工艺已经达到了相当的水平，并且在对外贸易中受到了广泛的追捧。
在唐朝时期，青花瓷以其高贵的品质和丰富的文化内涵，成为了外交礼品和商业交往中的重要物品。
到了明朝时期，青花瓷的制作达到了一个高峰。
明朝政府将青花瓷作为重要的贡品，向国内外供应。
青花瓷在这个时期已经成为了中国文化的重要组成部分，其精美的制作工艺和高雅的色调成为了中国文化的象征之一。
在清朝时期，青花瓷的制作达到了一个巅峰。
清朝政府大力发展青花瓷制作，并且将其作为外交礼品和宫廷用品的重要来源。
清朝的青花瓷不仅具有高超的制作工艺，而且在图案和设计上也达到了一个新高度，成为了中国文化的瑰宝之一。
今天，青花瓷已经成为了中国文化的重要代表之一，其精美的制作工艺和高雅的色调深受人们的喜爱。
在古代，青花瓷的制作需要大量的时间和精力，而且需要经过多道繁琐的工序。
因此，青花瓷的制作不仅是一种艺术，也是一种耐心和毅力的考验。
总结起来，青花瓷是一种具有悠久历史和丰富文化内涵的文物。
无论是在古代还是现代，青花瓷都受到了广泛的关注和喜爱。
其精美
的制作工艺和高雅的色调，成为了中国文化的重要组成部分，也是中华民族传统文化的瑰宝之一。
青花瓷的了解
青花瓷的了解青花瓷是中国古代传统工艺品之一，它象征着中国传统文化，也被认为是中国古典文明的象征。
它起源于唐朝，广泛使用于北宋，是传统瓷器制作技术的象征。
早在唐朝就已经有关于青花瓷的记载，当时它是高贵处女级别装饰品。
青花瓷表面涂有特殊的釉料，涂制后呈现出蓝色，经排热处理后再表现出碧绿色、茶绿色、墨绿色、苏黄色等多种色彩，因此而得名。
经过上百年的发展，青花瓷现在也与植物、花鸟、书法、画作等艺术形式融为一体，充分融入当代生活中，受到广大人民群众的欢迎。
青花瓷制作历史悠久，它的完成过程包括器物设计、选料、塑型、釉彩施饰、制作烧成等多项工序，是一种复杂的工艺。
传统的青花瓷以蓝色为主，只有少部分采用绿色或其他颜色。
设计通常以立体纹样为主，但也有几何图形，以及植物造型等。
表面一般有釉色，釉色通常是发亮的、淡雅的，有时也会融合多种颜色，以提升其视觉效果。
青花瓷具有极高的艺术价值，其外表呈现出独特的色彩，而且它的色泽与年代相应，并且由于古代烧制手法不断改进，使其色彩更加纯正，而且它还具有一定的耐久性，不会改变色调，也不易损坏，价格也比现代的瓷器要高得多，因此，传统的青花瓷在中国传统文化中扮演着不可磨灭的角色。
此外，青花瓷有着很多文化内涵，它不仅可以从审美的角度去认识它，还可以从文化的角度去探究它的深层含义。
不仅如此，它还代表了一种自我展示的心态，向外界展示出一种独特的艺术风格，具有极高的收藏价值和文化价值。
随着中国文化的发展，青花瓷也随着时间的推移变得越来越珍贵。
它的制作价值高，市场价值也在不断上涨，越来越吸引世人的关注，以及收藏家的投资。
总之，青花瓷在中国文化中扮演着非常重要的角色，是一种有着丰富文化内涵和丰富历史背景的传统工艺品。
它象征着中国文化的深远历史，也是收藏家们心中的宝贵财富。
青花的工艺与特色
青花的工艺与特色
青花瓷是中国传统瓷器的一种，其工艺和特色有以下几点：
1.瓷器制作：青花瓷采用高温烧制，一般使用高岭土为原料。
制作过程中，先将淘洗后的高岭土按比例配合，经过粉碎、研磨、混合等工序制成坯料。
然后将坯料制成形状各异的器皿，并进行初烧。
初烧后的瓷器表面将涂上上釉，再进行第二次烧制。
最后，在瓷器表面绘制花纹，并进行第三次烧制，使花纹与瓷器表面完全融合。
2.特色花纹：青花瓷主要以蓝色为主色调，配以白色的背景。
其特色在于采用自然植物、人物、建筑和山水等题材进行绘制，常见的有花卉、花鸟、山水、人物等图案。
青花瓷花纹绘制精致、流畅，具有浓郁的中国传统艺术风格。
3.青花技法：青花瓷采用素瓷为胎体，利用矿物质中的氧化铜，经过特定的烧制工艺在釉面上形成蓝色图案。
青花瓷的特殊之处在于绘制的花纹在烧制过程中会发生变化，颜色由浅变深，线条由粗变细，这种变化使得青花瓷具有鲜明的艺术效果。
4.保护和传承：青花瓷的烧制技艺历史悠久，但由于采用了铅和镉等有害物质，使得传统的青花瓷手工艺生产遇到了一定程度的困难。
为了保护和传承青花瓷工艺，现代青花瓷制作也采用了无铅无镉的环保技术，使得青花瓷工艺得以延续和发展。
总的来说，青花瓷以其独特的工艺和美丽的花纹受到了世界范围内的喜爱，不仅是中国传统工艺的代表，也是中国文化的一大瑰宝。
青花瓷对中国文化的影响
青花瓷对中国文化的影响青花瓷是中国传统陶瓷的代表之一，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
它不仅仅是一种艺术品，更是中国文化的重要组成部分。
青花瓷对中国文化的影响深远，从陶瓷技术的传承到文化交流的推动，都起到了重要的作用。
青花瓷对中国陶瓷技术的传承起到了至关重要的作用。
青花瓷的制作过程需要经过多道工艺，包括瓷胎制作、绘画、釉料施釉等。
这些工艺的传承和发展，不仅使青花瓷成为中国陶瓷艺术的代表，也推动了中国陶瓷工艺的发展。
青花瓷的独特技术特点，如釉面光滑、色彩鲜明、绘画精细等，成为中国陶瓷工艺的重要标志，影响着后来的陶瓷艺术家和工匠。
青花瓷通过文化交流，对中国文化在国际上的传播起到了积极的推动作用。
青花瓷自唐宋时期开始出口到国外，成为中国对外贸易的重要商品之一。
青花瓷的独特之处和精湛的工艺，吸引了众多外国人的目光，成为他们了解中国文化的窗口。
青花瓷在国际上的受欢迎程度，也促使了中国陶瓷艺术的传播和交流。
很多国家和地区都有专门的青花瓷研究机构和展览，通过展览、交流等形式，让更多的人了解和欣赏中国的陶瓷艺术。
青花瓷不仅在技术上对中国文化产生了影响，它的艺术价值也成为中国文化的重要组成部分。
青花瓷的绘画风格独特，以蓝色为主色调，绘制各种花卉、山水、人物等图案。
这些图案不仅仅是装饰，更是中国传统文化的表现形式。
青花瓷的图案常常融入中国传统文化的元素，如儒家思想、道家哲学等，体现了中国文化的深厚底蕴。
青花瓷的艺术价值被广泛认可，不仅在中国被视为国宝，也成为世界各地博物馆和私人收藏的珍品。
青花瓷还对中国的生活方式和审美观念产生了影响。
青花瓷的制作和使用方式，反映了中国人对生活的热爱和追求。
青花瓷作为餐具和装饰品广泛应用于日常生活，成为中国人的生活方式的一部分。
青花瓷的绘画风格也影响了中国人的审美观念，使他们更加喜欢蓝色和花卉图案，形成了独特的审美趣味。
青花瓷作为中国传统陶瓷的代表之一，对中国文化产生了广泛的影响。
它不仅推动了中国陶瓷技术的传承和发展，也通过文化交流促进了中国文化在国际上的传播。
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青花瓷文化来源：作者：点击数：15青花瓷文化青花瓷文化，青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
将绘画、书法巧妙地融为一体。
古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。
万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。
青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，当时烧制就已经十分成熟，至明代，景德镇青花瓷就更以胎釉精细、青花浓艳、造型多样而负盛名。
清代唐、雍、、乾年间的青花瓷烧造成就更加显著。
青花瓷文化-文化简介青花瓷服裝景德镇有四大传统名瓷：青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷。
青花瓷是应用料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成的釉下彩瓷器，花面呈蓝色花纹，幽倩美观，明净素雅，呈色稳定，不易磨损，而且没有铅溶出等弊病。
清代的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。
可参造化先天妙，无极由来太极生”。
青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，当时烧制就已经十分成熟，至明代，景德镇青花瓷就更以胎釉精细、青花浓艳、造型多样而负盛名。
清代雍、乾年间的青花瓷烧造成就更加显著。
新中国成立后，青花器皿由过去的单件为主，发展成以配套为主，画面更加精美。
人民瓷厂生产的“青花梧桐餐具“因为质量文超，且有传统风格和民族特色，除多次在国内获全奖外，还在法国莱比锡、捷克布尔诺和波兰兹南连获3块国际博览会金质奖章。
青花料的使用大致可分三个阶段。
明初特别是早期的永乐、宣德时期以花色浓艳的进口料“苏泥勃青”为主；从成化到正德的明代中期，则以发色淡雅幽蓝的国产料“平等青”为主；嘉靖后以发色蓝中泛紫蓝的“回青料”为主。
青花瓷明代时，景德镇和各地民窑生产了大量青花瓷器。
图案纹饰突破了历来规范化的束缚，出现了大量的写意花鸟、人物、山水以及各种动物题材的画面，构图奇巧，线条洒脱，时而逸笔草草，自然逼真；时而率意勾勒，形神皆备。
天启、崇祯年间常见的“吹箫引凤”、“达摩面壁”、“秋江晚渡”、“枯石寒禽”、“荷花鹭鸶”等图案，有的用笔秀润，有的简劲含蓄，力求在人物、动物的个性上用心，令人遐想联翩。
明代的民间青花瓷中，还常常见到画面生动、逗人喜爱的婴戏图，如“捉迷藏”、“放风筝”、“斗蛐蛐”等，色泽雅丽，笔调奔放而优美。
在明代民间青花瓷的创作中，绘瓷艺人还常常将绘画、书法巧妙地融为一体。
象征吉祥的“福”、“禄”、“寿”、“喜”本不是绘画题材，但古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。
如嘉靖、隆庆、万历时期常见用松枝组成的“福”、“寿”字图案；万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。
青花瓷文化-起源发展青花瓷文化从扬州唐城遗址多次考古发现证明，青花瓷在唐代开元期间(公元713年)则已出现。
这就把青花瓷兴起于元代(公元1338年)的历史提前了625年，同时，有力地否定了“青花瓷西来说”。
青花瓷兴起于唐代是有它的文化渊源的。
大唐帝国国运昌盛，文化艺术和科学技术都走在世界的前列。
这时，中国陶瓷文化经过几千年的长足发展，达到了历史上的高度。
这为创制青花瓷提供了工艺基础。
唐代帝王自称老子李耳的后裔，崇尚道教。
唐代兴起于隋代末年农民大起义的长期战乱之后，需要与民休养生息。
而道教的清静无为思想(本意是无为而治，不是无所作为)正适合当时统治的需要。
同时，佛教文化自东汉传入中国。
历经几百年的传播，已经中国化。
唐代国家繁荣富强，在中华民族兼容并蓄的传统文化基础上，更有博大的胸怀，视天下为一家。
因此，唐代帝王同样提倡佛教，把它作为精神统治之一。
佛教的素净雅致思想自然溶入中国文化之中。
大唐帝国与波斯、阿拉伯等国家经过丝绸之路，有密切的经济、文化交流，伊斯兰教传入中国。
它的崇尚清真、喜爱青色与白色的文化思想也溶入了中国文化之中。
这些文化思想的交流融合，对创造这一为人民所喜爱的青花瓷就是很自然的了。
青花瓷的创造有更为深远的文化历史渊源。
早在6000年前的中国仰韶文化时期，那些作为祭器礼器的精美彩陶中，主要是黑彩与红彩；而距今4000多年前的龙山文化，更是以精美的黑陶著称。
青浅于黑，更胜于黑。
由喜爱黑色到喜爱青色，是人类审美观的一大进步。
这说明用青、黑色花纹装饰陶瓷，是有着深厚的文化根基的。
“鬼谷子下山”图罐青花瓷器的两个基本要素是运用钴料和釉下彩绘。
这都有它的历史渊源。
中国战国时期的墓葬中，发现一些陶胎琉璃珠。
这些琉璃珠上的蓝彩显然是钴的呈色。
唐代用钴作为陶瓷器上的呈色剂已经很普遍。
特别是唐三彩中的蓝彩和纯蓝釉陶器都是钴的呈色。
1972年陕西省乾县唐麟德元年(公元664年)郑仁泰墓出土了一件白釉蓝彩罐纽。
这是初唐时期使用钴料的实物例证。
上海博物馆藏有唐代黄釉蓝彩炉。
蓝彩在黄釉之下绘成梅花斑形，这是釉下青花的制作方法，只不过是低温烧成的陶胎。
这说明青花瓷器是在蓝彩陶器的基础上发展起来的，而青花更胜于蓝花。
这正是“青出于蓝更胜于蓝。
”青花瓷应具备的三要素，即，洁白的瓷胎和纯正的透明釉；釉下花纹用氧化钴料，发色青蓝明澈；平面彩绘技术熟练来衡量，并参酌各个时期青花瓷的生产实况，中国青花瓷器的发展大致可概括为如下几个阶段：目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了鼎峰。
明清时期，还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
青花瓷文化-历史沿革朝圣龙纹扁壶本世纪四十年代，人们发现了一件书有“至正十一年”纪年铭款的元代青花瓷瓶。
从此以后，国内外研究中国古瓷器的人，便根据这件瓷器的造型、胎、釉、料色与纹饰方面的特征，把许多传世的、或出土的和这件瓷器的工艺与装饰风格相近的青花瓷器，确定为元代的青花。
这只带有年款的瓶子公诸于世以后，中外研究古陶瓷的作为元代创始青花的依据。
但是这些青花瓷器纹饰精美，料色浓艳，气势宏伟，无论是装饰还是工艺方面都有较高的造诣。
景德镇的青花瓷器在元代已普遍出现，而风格固定趋于成熟，因此有些人认为，这样成熟的青花瓷器，不可能是突然出现的，它一定经历了一个草创的阶段而逐步达到这样的水平。
所以，青花瓷器的创始时期，近年来有些人根据元代作品本身给人的感觉，宋代的青白瓷盛传江湖，造成景德镇瓷突飞猛进的发展，而推定青花瓷萌芽于当时已具有质地优良、能清晰以发显青花蓝色透明釉的景德镇宋窑场。
唐代至两宋是青花瓷的萌芽阶段。
元代后期，由于批量生产及钴料充足，青花瓷成熟一步到位。
明洪武时期，来自主观与客观上的一些原因，青花瓷生产一度衰退。
永乐、宣德朝是青花瓷黄金时代，被誉为明清以来最好的青花。
（与郑和七下西洋所取得的青花料亦有一定关系）。
正统、景泰、天顺三朝又一次陷于暗淡（俗称“空白期”或“黑暗期”）。
成化、弘治和正德是青花瓷器的振兴时期，青花清丽淡雅，质量很高。
嘉靖、隆庆至万历前期，青花用回青料、料色浓艳，产量大。
但工艺较粗糙，瓷质有所降低。
万历后期至康熙前期，是国内市场和对外输出的繁荣期。
清康熙朝民间青花瓷进一步发展，是中国青花瓷的鼎盛期。
正、乾隆以后，中国青花瓷的生产由极盛走向衰弱。
解放后，特别是文化大革命以后，中国文物考古工作取得了很大的成绩。
大量的考古发掘资料，为弄清早期青花的面貌，提供了科学的依据。
中国科学院考古研究所在发掘元大都遗址时，和景德镇陶瓷馆试掘湖田古瓷窑遗址中，都出土了有确切地层关系的青花瓷器。
如景德镇陶瓷馆在试掘湖田古瓷窑遗址时，发现有青黑釉下彩绘的影青碗底心残片一块，及影青釉下加褐斑点黑彩的虎形枕等遗物，对研究景德镇瓷器釉下彩绘的起源和青花瓷器的萌芽问题，提供了一些实物资料。
所发现的早期青花瓷器都是元代景德镇生产的，而景德镇湖田古瓷窑遗址出土的元代青花又与国内外传世出土的这一时期的青花瓷器基本一致，因此可以这样说，青花瓷器在世界上出现。
最晚在中国元代（十三世纪七十年代到十四世纪六十年代），并为中国的陶工所制作。
青花瓷文化-文化内涵浮雕白龙纹罐青花瓷的文化内涵是否可以这样表述，代表庄重，喜庆、吉祥、热烈取的精神，这是儒家文化积极入世思想的自然体现。
如皇帝宫墙与文圣孔夫子，武圣关帝庙的围墙才能用红色。
青花瓷的起源。
青花瓷起源于唐代，釉里红瓷起源于元代，两者组合为青花釉里红瓷是元代：根据已发现的文物资料，江西省“至元戊寅”款青花釉里红器(公元1338年)，既是釉里红器有明确纪年的瓷器，又是青花釉里红器起源的物证。
把青花与釉里红组合在一件瓷器上，成为一个新的艺术精品，这是元代景德镇陶瓷艺人的一项创造性成就。
这不是两项制瓷工艺的简单相加，而是在掌握了两项制瓷工艺的基础上，怎样在制瓷工艺上统一起来的问题，其中特别是在烧成工艺上，要把不同的烧成气氛统一起来，早在元代是要有一个探索过程的。
因为釉里红颜料只有涂布达到一定厚度才能呈红色，而且一旦呈色，颜色都比较浓，因此它不能产生颜色深浅的层次变化。
青花的呈色，类似于水墨画，随着颜料涂布厚度的变化，可以产生由淡到浓的各种颜色效果。
因此，青花弥补了釉里红呈色层次变化的不足，而釉里红则丰富了青花瓷的色彩。
从烧成技术上看，要得到好的釉里红和青花颜色，各自都需要在特定的烧成制度下进行。
现在，要将两种颜料在统一的烧成制度下烧成，必须寻找在同一制度下烧成的釉里红配方和青花配方。
即使在现代的九十年代，用柴窑烧制青花釉里红瓷，仍然需要熟练的烧窑师傅才能掌握窑炉气氛，且不能大量生产。
而用现代测试手段，用煤气烧制青花釉里红瓷，也是在九十年代经过专家科研课题组才完成的项目，且只能小批量生产。
青花瓷不仅在工艺上体现它的名贵与成就，而且具有丰富的文化内涵。
青花的素净雅致与釉里红的深沉艳丽和谐地统一在画面上，这正是中国儒、释、道以及伊斯兰等各大文化融合的自然体现。
青花瓷文化-文化价值青花瓷文化一、青花瓷的美学价值火中凤凰，俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。
它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然大为提高。
在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上，在洁白的瓷胎表面，绘制精心设计的高雅国画，青红对比绚丽多姿，罩上玉质感很釉色美等四美于一器，再经过难于驾驭的火的艺术的洗礼。
简直成了火中凤凰!这种巧夺天工的艺术珍品，在元代创制伊始，极为难得，只能作为帝王等贵族收藏欣尝，或作为国宝“赐赠”友邦。
风景如画的江南风光的艺术再现。
景德镇座落在黄山余脉的群山环抱之中，地处黄山、庐山、九华山、波阳湖、长江、新安江之间，山青水秀，鸟语花香，具有典型的如诗如画的江南风光。