科恩兄弟电影的美学风格

［５３］科恩兄弟电影的美学风格张峰圣（南京艺术学院　电影电视学院，江苏　南京　２１００１３）［摘　要］科恩兄弟作为游离于美国好莱坞工业电影模式边缘的导演，是独立电影与黑色电影的典型代表。

其独特的艺术风格、叙事方式和剧作艺术等鲜明特点而广受关注。

科恩兄弟保持自己创作的相对独立性，而这独立性也正是构成科恩兄弟电影美学风格的基础。

每部影片均有着鲜明的时代特征，而在内在的人文情感的表达上有着较为一致的表达。

［关键词］科恩兄弟；美学风格；黑色电影；叙事作者简介：张峰圣（１９８０－　），南京艺术学院电影电视学院硕士研究生，研究方向：电影史论。

科恩兄弟自拍摄第一部影片《血迷宫》以来,长期保持着较高的艺术水准与统一的美学风格,他们的电影往往通过一个核心事件,运用线性叙事手法,在充分塑造人物形象的基础上完成其艺术表达。

其影像风格受美国传统B 级片、黑色电影及克林特・伊斯特伍德、斯坦利・库布里克、让—皮埃尔・梅尔维尔等导演风格影响较大。

第一节　打破常规思维的故事构思科恩兄弟多用传统的三幕式的线性叙事方法,其影片题材来源多样,有对史诗巨作《奥赛罗》的改编,有来源于报纸的社会新闻（《冰血暴》）,有的来源于身边的人与事（《绿脚趾绑架案》）。

他们偏爱犯罪题材,影片情节的变化与发展往往来自于一个偶然的因素,进而形成戏剧冲突与矛盾,这也加强了影片的戏剧性及超现实主义意味。

科恩兄弟往往在两个方面打破常规:首先是剧本的变形的力量,即编剧上的新发现使得故事产生跳跃;同时突然产生的缺失又影响了人和物,使电影好像变成了一个卡住了的齿轮组。

[1]在《缺席的人》中,理发师艾迪为妻子的弟弟工作,生活平凡而枯燥,他知道自己妻子与公司经理有染,却麻木而无动于衷。

偶然了解到投资洗衣店的商机,他为了加盟需要的1万美金,给妻子的情夫写了匿名勒索信,在被情夫知晓后,在两人的争斗中艾迪失手将情夫杀死。

而警察却确认是艾迪的妻子杀了经理,在妻子被以谋杀罪逮捕后,他借债雇律师为老婆辩护,在律师确定可以赢得官司的时候,开庭当天妻子却上吊身亡。

在随后的一次车祸昏迷中,艾迪却被警察指认为杀掉投资洗衣店的合伙人而被处决。

故事在一个接一个的情节错位中推进,巧合和人物之间不断发生关系,使一个预想中顺利的勒索成为了不可逆转的悲剧。

主人公因其改变生活现状的欲望而被命运置于了一个绝望而荒诞的境地。

死亡、绑架是科恩兄弟较为常用的叙事元素。

尤其是死亡,在每部影片中都有过体现,而死亡也正是打破影片中叙事正常顺序的重要转折。

它使观众迅速的被带到故事之中,并保持高度的注意力。

在死亡安排的时间段上,有影片开头就发生剧中人物死亡的,死亡在这里也成为了整部影片发展的起源,如《金钱帝国》,没有董事长的跳楼自杀,就没有诺维尔作为权利与金钱的傀儡落入阴谋的漩涡;有的在影片的前半部分,如在《冰风暴》中,两名绑匪意外遇到巡警后,不得不把巡警杀掉,在处理巡警尸体时又被途经的路人发现,这就造成了自此以后故事中接连不断的事故与死亡的开端,也让整个事件开始失控,从这里开始被绑架的杰瑞的妻子不再是被关注的中心,叙事的核心转变成了罪恶的不断发展;有的死亡安排在影片的后半部分,造成叙事中核心矛盾的转移,如《阅后即焚》、《缺席的人》;最后还有把死亡安排在影片的结尾,作为影片叙事的终结,如《师奶杀手》。

第二节　辩证关系的镜头语言科恩兄弟极为注重镜头语言,在构图与镜头的运用上,可以看出其精心设计的意味。

他们更多的使用直面的固定镜头。

在《金钱帝国》之前,科恩兄弟常使用所有类型的镜头推移。

而自《冰血暴》起,画面更多的是平稳而固定的叙事。

在《血迷宫》、《冰血暴》、《老无所依》等犯罪悬疑片中,镜头语言更多的是平行视角,尤其在人物对话时,运用正反打来表现人物外在的言语行为及内心感受。

这在《血迷宫》中,在酒吧中的一个推镜头对以后相当一部分电影的镜头运用都产生了很大的影响：镜头在酒吧的柜台上缓慢向前推移,越过一个客人后,仍继续的向马迪的办公室方向前进。

这一镜头的运用方法,我们在随后创作的众多影片中都能多次发现。

同样的镜头语言在随后的马迪与雷伊厮打的时候再次出现,在两人纠缠在一起时,镜头从贴着地面的高度急速推向两人,与其头部保持平行的关系。

而类似的镜头在多部影片中都有展现,如《绿脚趾绑架案》、《抚养亚利桑那》等影片。

另外在小景别的场景中科恩兄弟极少运用好莱坞电影中频繁使用的正反打镜头,他们更注重场景中的主要角色人物,如在《阅后即焚》中凯蒂向律师咨询离婚事宜的时候,镜头主要交给了口若悬河的律师,完全忽略了凯蒂的反应与回答,仅有寥寥几个镜头。

在《严肃的人》中拉里梦境中在课堂讲课,一个远景俯拍镜头自上而下的完全将拉里笼罩住,近处的层层阶梯座椅与写满了数字的硕大的黑板将拉里挤在中间,以此强化了人物在现实生活中所遇到了种种困境与危机对其精神造成的压迫和毫无出路的焦灼感。

在《冰血暴》中杰瑞在将自己的投资计划向岳父和盘托出以寻求贷款时,被岳父及其秘书拒绝。

镜头随着杰瑞走出办公室慢慢拉为一个俯拍的远景,在巨大的覆盖满冰雪的停车场杰瑞走向他的汽车,周围没有其他的车辆,甚至地上都没汽车驶过的痕迹,这时的杰瑞显得极为渺小与无助。

随后杰瑞奋力的清理车窗上的冰雪,远景中杰瑞的相对安静与近景中高速的运动形成鲜明的对比,深刻的展现了人物的现时心理状态。

科恩兄弟尽量保持镜头节奏与故事节奏的统一关系,以使观众更多的融入叙事情节中去。

第三节　地域特色对影片风格的构建很少有导演像科恩兄弟极为强调地域性对于影片风格的构建。

影片中故事总发生在一个有鲜明特点的相对封闭的地方,相应的地域性格与事件及人物相互呼应,使其故事具有突出的明确性。

大多的影片都有着对其发生地点的介绍,如《血迷宫》开场白中说到“这里,是德克萨斯……”;《绿脚趾绑架案》序幕中所说的“人们把洛杉矶称为天使之城……”。

《血迷宫》中的故事发生在德克萨斯州,该州的大男子主义特征也符合了其剧中人物的种种性格,买凶杀人的丈夫——马迪,无法忍受背叛与嫉妒。

不像《严肃的人》中的拉里这样的一个明尼苏达州的老师一样懦弱,虽然拉里内心深受困扰,但仍准备接受妻子与他人的再婚,甚至要完成离婚仪式。

而《绿脚趾绑架案》中的督爷则是一个特殊的例子,他像是游离于洛杉矶都市边缘的人物,他不能超越自己所熟悉的地区,否则会被无情的驱逐：警察局长曾教训督爷说：“特里霍恩先生对我们的城市贡献很大（他看似公子哥,实则为色情电影的制片人）。

你就不是这样。

我们的社区十分安宁,我希望它一直这样。

简单地说……我希望你不要打扰我们的市民……。

”[2]然而这并不影响这个都市给督爷带来的他生活中所需的一切。

他可以非常自然的在深夜带着墨镜、穿着睡衣与拖鞋游荡在超市。

从这个角度看,督爷与他所生活的区域十分协调。

《冰血暴》是科恩兄弟电影中地域特点与故事紧密结合的一部作品。

故事发生在明尼苏达和北达科达交界的地方,因其地理面貌所呈现出来的寒冷、冰天雪地、辽阔与安静在影片中并不仅仅是个背景元素,它紧密的和叙事脉络相呼应,传递着影片的核心精神。

影片开头,杰瑞驾车在风雪夜约见两名劫匪时,在漆黑无边的公路上只有他一辆车,微弱的车灯只能看清脚下的路。

也正是从这里开始,主人公踏上了一条充满了危险与未知的道路。

影片中的地名,如明尼阿波利斯、布瑞那都是真实的地名,这加强了影片的纪实风格。

第四节　幽默与嘲讽中的人物特点黑色幽默与嘲讽是科恩兄弟电影的突出特点,这在其影片中有着集中地体现,人物造型夸张及漫画化,在符合着自身思维逻辑关系下的行为与外界事物相互碰撞而产生了极大地戏剧效果。

在其作品中,人物特点的表达较为系统化,如沉默寡言的主人公、喋喋不休而内容空洞的配角、思维缜密的杀手。

然而当这些人物因某一事件联系在一起产生出充满了黑色幽默的戏剧性。

《冰血暴》中的杰瑞、《缺席的人》中的艾迪等都表现了相近的人物特征,他们寡言少语,对生活看似逆来顺受,实则有着改变现状的冲动。

自认为可以做自己命运的主人,却被命运所抛弃,沦入绝望的迷宫。

而喋喋不休的配角则是科恩兄弟电影中较为集中体现其幽默与嘲讽特点的人物,比如说《谋杀绿脚趾》中的沃尔特,在生活中他是个充满盲目自信而极为愚蠢的人,在谈论任何问题时都会回顾自己的越战经历,这让他认为自己是个生活中的英雄,是生活中任何规则的主宰者与仲裁者,如他举枪要求参加保龄球比赛的对手承认自己踩线犯规,在维护规则的同时又触犯了法律。

而《缺席的人》中艾迪的妻弟则是另一种表象,他终日口如悬河的喋喋不休,谈论国家、社会等等话题,他口头上认为任何人都和自己过着一样的生活,而在实际上他内心又对拥有权利的人充满着敬畏与恐惧,不停的说话成为他掩饰内心胆怯懦弱的工具。

科恩兄弟影片中的女性较少,对剧情也只是起到串接与补充的作用。

其女性形象却多以睿智、坚强、果敢等面貌出现,如《冰血暴》中的琳达、《米勒的十字路口》中的弗娜、《抚养亚利桑那》中的埃德与《绑架绿脚趾》中的贝妮等等,她们虽各有其特点,但统一的是：对事物有着清晰的认识,也能以坚定的行为来完成,甚至有时女性的性别特征与剧中的男性人物产生了颠倒。

在《米勒的十字路口》中,汤姆与弗娜之间发生争吵,弗娜像个男人一样揍了汤姆一拳,而汤姆则随手拿起个物品向弗娜砸去。

在这里两人的行为完全颠覆了传统意义上场景,即男性利用身体优势施以暴力,而女性则较多的以投、掷物品作为还击。

而在《阅后即焚》中女性又以另一种面貌出现,凯蒂与哈瑞的妻子非常的精明与无情,她们各自都背叛了丈夫,在获得了家庭资产的同时将自己的丈夫驱之门外。

在目前的好莱坞类型电影现状中,科恩兄弟无疑是个特殊的导演,在其作品中可以很清晰地发现类型电影的诸多元素,但从整体来看,又往往突破了传统类型片的固定模式,不仅在同一作品中呈现多种类型元素的表达,更是加以反类型的体现,他们更多的还原于现实,诠释者生命与世界的对立法则。

电影中没有传统犯罪片中浪漫而过度修饰的暴力,更多的是冷静、真实的客观体现。

在内在的人文情感的表达上有着较为一致的表达。

参考文献：［１］（法）弗雷德里克．阿斯特吕克，《科恩兄弟的电影》，刘娟娟译，江苏教育出版社第１０２页［２］（法）弗雷德里克．阿斯特吕克，《科恩兄弟的电影》，刘娟娟译，江苏教育出版社，第２０页　［５４］。