艺术设计专业教学计划

艺术设计专业教学计划
艺术设计专业教学计划

艺术设计专业教学计划

一、培养目标

本专业培养社会主义建设需要的德智体全面发展的,适应市场经济需要的,面向基层的应用型高等专门人才。

二、基本要求

掌握艺术设计的基本理论,基本知识,基本方法和一定的专业技能知识,具有一定艺术设计能力,能胜任企事业、广告公司等单位的艺术制作等工作。

三、学程年限:2.5年

四、办学形式:业余

五、主干课程介绍

主干课程:计算机图形艺术设计学,平面艺术设计,网页设计与制作,广告创意,三维动画设计制作,计算机辅助设计,影视广告制作

六、教学进程安排表:

艺术设计专业教学进程安排表

美术鉴赏教学计划进度表

xx 学院 教师授课进度计划表(2017~2018 学年第1学期) 课程名称:美术 任课班级: 161—166 开课系部: xx 教师姓名: xx 教师所在系部: xx 教研室主任签字: 系部主任签字:

本课程总学时36,周学时2,共18周;开课学期为二年级第一学期。 一、课程任务和教学目标 根据2017年《xx学院人才培养方案》,本大纲适用于各专业的公共必修课程。本学期共18周,共计为36学时,修完本课程并达到考察合格标准可获得规定的2学分。 本课程通过介绍中、西方美术史和美学思想发展变化概况,欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求,陶冶学生艺术、道德情操,提高艺术欣赏水平和艺术修养,激发高尚、健康的人文精神,初步了解世界优秀美术遗产。着眼于培养大学生健康的审美情趣和审美能力,陶冶大学生高尚的道德情操,促进大学生德、智、体、美等方面全面发展,逐步树立正确、高尚的人生观和审美观,提高其思想道德素质和文化素质,开拓大学生的艺术视野,进一步提高爱国主义热情和民族自信心。 二、课程内容与基本要求教学目的: 第一单元浓妆相宜写丹青(4学时) 本章教学目的:系统地掌握美术鉴赏的理论基础。通过对具体作品的直观、详细地分析,使非美术专业学生系统地掌握美术发展知识和基本的造型特点,懂得从何处着手鉴赏一幅美术作品,从而不断地提高他们的艺术修养,丰富他们的精神文化生活。 第二单元萧散丹青化阴晴(4学时) 本章教学目的:通过欣赏,感受、认识和评述外国绘画,使学生掌握外国美术的发展历程及创作规律,了解美术风格、流派的发展及美术家的艺术成就和作品特点,用历史唯物主义的观点去客观评价。懂得美术鉴赏的基本方法,能运用美术术语描述,评价艺术作品。 第三单元画柱雕梁嵌雅俗(4学时) 本章教学目的:对中国建筑艺术的经典——宏伟壮丽的紫禁城有个初步的了解和认识,重点叙述建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。认识中国古代木结构建筑的特点,可以描述中国古代园林的种类、特点及代表性作品。对中国和外国建筑史历程中若干问题的讨论,引发学生对中外美术史料的把握以及对美术发展规律的探讨的兴趣,掌握对中外美术史学习和研究的方法。

舞蹈的教学计划(精选3篇)

舞蹈的教学计划(精选3篇) 舞蹈的教学计划1 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的: 舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能,掌握训练方法,提高舞蹈素养,毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作,成为合格的教师和舞蹈表演者。 2、教学任务: 学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈,掌握舞蹈的基本理论,具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中,应按照幼师专业培养目标的要求,突出“三基”内容的教学,使学生对教学内容全面掌握。融会贯通,达到培养目标所规定的要求。 二、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础,音乐教学法相配合。 三、教学方法和教学形式

1、教学方法: 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求,加强技能训练,提高学生的舞蹈素养。同时,根据培养目标的要求,突出实践环节。提高感性认识。 2、教学形式: 为使每个学生都能达到培养目标的要求,教学形式以教师讲授、示范作为基础,同时,针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。第一学期(注重软开度的练习) Ⅰ、教学目的及教学要求: 通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。 1、学时安排60学时 专业开设:民族民间舞(20) 芭蕾舞基训(20) 中国古典身韵(10) 幼儿舞蹈考级(10) 教材(北京舞蹈学院中国民族民间舞教材解放军艺术学院芭蕾舞基训北京舞蹈学院古典身韵北京舞蹈学院幼儿舞蹈考级) 2、教学内容: (一)、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展简史。 2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,

工业设计专业的《毕业设计(论文)》教学大纲

《毕业设计(论文)》教学大纲 一、课号: 二、总学时:10周(10学分) 三、适用专业:专科三年制工业设计专业 四、选用教材: 五、本课程的性质和任务 毕业设计是学生在校期间的最后一个综合性教学环节,是整个教学计划中对学生所学知识进行综合训练、综合应用的重要教学环节,是学生三年以来学习的总结和引导学生理论联系实际,走向实际工作岗位的重要台阶。 本专业的毕业设计以独立完成一个工业产品的创新设计为主要内容,以设计小组为工作形式,使学生之间相互取长补短,协调共事以培养敬业乐群的团队合作精神。 通过毕业设计进一步巩固、深化和扩大学生所学基础理论、基本技能和专业知识,培养学生综合应用所学知识和技能独立发现问题、分析问题、解决实际设计课题的能力,使学生深入掌握产品设计的一般过程和规律,并在设计的各个环节上得到进一步的训练,同时通过毕业设计可以充分地检验和展现学生的全面专业素养和综合能力,给学生创造一个可以独立工作、充分发挥自己创新思维和设计能力,全方位展示学生的实际设计水平和专业素质的平台,为毕业后更好地适应实际工作岗位的需要奠定必要的基础。 六、教学内容及基本要求 10周 (一)课程内容 1、毕业设计要求(A4打印左面装订)一份; 2、开题报告一份; 3、毕业论文(设计说明书)一式五份; 4、毕业设计作品(含3D建模文件与六视图及渲染文件)光盘一张; 5、设计报告(含展示版面2张)一份; 6、产品实物模型(样机)及照片、视频等; (二)课程要求 1、按所选项目认真完成毕业设计作品,设计作品应力求创新、制作精细; 2、毕业设计作品在产品原理、结构、造型、使用方式、交互界面等方面具有改良性、创新性及可行性; 3、毕业设计作品应考虑人机工程学的要求,具人性化、情感化思考,易操作、实用性强; 4、毕业设计作品应具有市场因素和成本考量,加工制造方便、有市场竞争能力; 5、毕业设计作品应突出绿色环保、可持续的理念,在材料选择、加工、使用与再生的全生命周期内应体现环保、健康与可持续的主题; 6、产品造型设计上应美观时尚、具个性特征、有文化内涵,符合现代社会的审美趋势。 7、毕业论文(设计说明书)要求10000字以上,使用论文纸按学校论文格式要求打印出来,按学校论文装订要求装订。 8、把设计报告制作成不少于30页的PPT演示文稿,要求图文并貌,文字简

舞蹈学专业人才培养方案

舞蹈学专业人才培养方案 (专业代码:050409) 一、舞蹈学专业教育的历史、现状与发展方向 舞蹈艺术有着悠久的历史。随着西方舞蹈的引入,在中国近代史上,开创了舞蹈事业新的篇章。1926 年唐槐秋在上海开设了由中国人创办的第一所舞蹈教学机构“交际跳舞学社(南国高等交际舞跳舞学社)”;1931 年秋,中国近现代舞蹈早期代表人物吴晓邦在上海成立“晓邦舞蹈学校”,是第一所专业的舞蹈学校。新中国成立后,作为中国舞蹈教育最高学府的北京舞蹈学院于1954年成立,标志着我国舞蹈教育又前进了一大步。 我区是舞蹈大区,具有得天独厚的舞蹈传统,在老一辈贾作光等大师的努力下,内蒙古的舞蹈事业尤其是蒙古舞享有盛誉。我院舞蹈学专业开设于2004年,蒙汉合班招收本科生。在不断研究完善教学模式、教学内容与教学方法的同时也进行了作品创作和舞蹈表演的实践。先后荣获内蒙古自治区“五个一工程”奖和全国“桃李杯”舞蹈比赛奖。并获华北五省区市舞蹈比赛金、银奖,多次参加各种晚会和演出。目前,本专业在学校的大力支持和我院师生的共同努力下,专业目标、课程结构和体系、教学方式和方法日趋成熟和完善。 我们秉承既往之长,发挥地区优势、民族特色,积极探索、改进和完善舞蹈学专业人才培养目标模式,以适应社会对舞蹈学专业人才需求,并使得本专业课程结构和课程体系日趋科学合理。通过不断研究完善教学模式、内容与方法,培养出能演、能教、能编的舞蹈专门人才。 二、舞蹈学专业人才培养目标 本专业培养具有艺术、品德及其能力素养、艺术审美,具有较为宽阔的艺术文化视野和艺术知识结构,掌握舞蹈学专业的理论、知识、技能,具备舞蹈教学与实践能力,具有艺术创新精神,从事舞蹈教学、编导及表演的高级舞蹈专业专门人才。 三、舞蹈学专业人才培养规格 1、学制:4年,学生可在3-6年完成学业。 2、毕业标准:符合《内蒙古师范大学本科学生毕业标准》要求,准予毕业。 3、授予学位:符合《内蒙古师范大学学士学位评定工作细则》要求,授予文学学士学位。 4、人才培养规格:本专业学生主要学习马克思主义文艺理论的基本知识, 熟悉我国的文艺方针和政策;系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论,了解相关学科的知识,有较强的审美感觉和创造性思维,掌握分析和研究舞蹈作品的方法,具有专业舞蹈表演及科研能力。

工艺美术专业教学计划

工艺美术专业教学计划 一、招生对象与学制 1、招生对象:初中毕业生以及同等学历的从业人员。 2、学制:三年。 二、专业培养目标 本专业培养与我国社会主义现代化建设相适应,德、智、体、美等方面全面发展,具有全面素质和综合职业能力,掌握工艺美术领域的基本理论知识和技能,在工艺美术产品、设计、检验、技术支持、经营管理等工作方面的中等应用性人才。 三、人才培养规格及适用的岗位群 1、具有良好的政治素质、职业道德和敬业精神,遵纪守法;具有良好的基本文化素质;掌握满足专业所需要的专业基础知识,具有较强的自学能力和拓宽专业知识的能力;具有工艺美术品的设计、检验、技术支持、经营管理等能力。 2、职业岗位群 (1)工艺美术产品和广告的设计、宣传等骨干岗位。 (2)工艺美术产品的生产、组织与技术管理岗位。 (3)企、事业单位办公宣传和产品设计的维护、管理岗位。 (4)广告公司的产品设计和广告宣传等工作岗位。 (5)现代企业、公司的产品的规划、设计和装饰等岗位。 (6)与工艺美术相关的其他岗位。 四、人才培养的知识、能力、素质结构 (一)知识结构 通过理论教学,本专业毕业生应具备以下知识:

1、掌握本专业所必需的基础英语、基本文学知识、马克思主义哲学、理论概论、思想概论等基础知识; 2、掌握本专业所必需的基础素描、色彩、美术字、速写、书法、装饰画、平面设计、广告设计、标志设计等专业基础知识; 3、掌握电脑美术设计中的《Photoshop》\CAD3DMAX等基本知识。 4、掌握计算机在本专业的应用知识。 (二)能力结构 通过课堂实验实习、技能训练和实训基地实习,本专业毕业生应具备以下能力: 1、识别、挑选和使用工艺美术常用训练和设计工具、仪器及制版等基本操作能力; 2、美术设计和应用作品的分析和测试能力; 3、设计、宣传、和开发产品的能力; 4、策划和和审定设计作品的能力; 5、设计、安装、操作产品的宣传广告的能力; 6、英语读写、会话能力和阅读、翻译英语科技资料的能力,毕业时,能达到二级(部分达到三级)水平; 7、设计产品的市场开发和策划、产品营销和渠道管理的能力。 8、应取得工艺美术初级装饰工或初级平面设计师职业书之一。 (三)素质结构 1、具有社会主义和共产主义的理想信念。 2、具有改革开放的意识和强烈的竞争意识。 3、具有良好的行为规和社会公德以及较强的法制观念。 4、具有良好的职业道德和质量服务意识。

舞蹈表演专业人才培养方案论证材料

舞蹈表演专业人才培养方案论证材料 舞蹈艺术是一种社会意识形态,随着现代科学技术的发展,自然科学与人文社会科学日益相互交融,舞蹈表演已逐渐成为具有广阔发展前景的文化产业。培养全面发展型(德育、智育、体育、美育全面发展)、综合型(具备多方面的综合能力)、创新型(具备舞蹈表演以及通过舞蹈教学来启发和促进创造精神发展的能力)的舞蹈表演人才,探寻适合六盘水地方经济发展状况的高校舞蹈表演教育模式,是当前舞蹈表演教育面临的重要工作任务。 根据国家教育部关于《高等学校本科专业设置规定》(高教﹝1997)7 号)第二章、第五条,以及《教育部办公厅关于进一步加强和改进高等学校本科专业备案和审批管理工作的通知》(高教厅﹝2007)2 号)要求,对舞蹈表演本科专业进行了认真论证,根据六盘水师范学院及教育与音乐学院的办学条件,特申请在我院教育与音乐学院开办舞蹈表演本科专业,并根据人才的需求和行业技能的要求,科学合理的制

定舞蹈表演专业人才培养方案。经过长时间的调研与论证,课程设置和教学内容均达到了高校对舞蹈表演人才需求的标准,舞蹈教师在多年的教学中也积累了大量的经验,主要从以下几方面进行论证: 一、人才培养方案科学系、可行性调研论证 本次人才培养方案的制定进行了充分的调查和研究,通过行业调研、区域调研、岗位调研、专家研讨的方式进行调研论证。 专业调研:艺术教育被认为是培养和育人的重要途径,在孔子的教育思想中“道”“德”“仁”“艺”都是不可缺少的重要因素。在竞争压力日趋紧张的社会形态中,作为艺术重要表现形式的舞蹈表演对于提高人的审美情趣,提升个人修养,培养创新精神和实践能力具有不可替代的作用。高等教育在构建新时期和谐社会的过程中肩负着重大的历史使命,通过舞蹈表演的各种方式感染和熏陶学生,培养高雅情趣,增强社会使命感和责任感。

手工艺品制作教学计划

手工艺品制作教学计划 一、培训对象 培训对象为年满16 周岁以上50 周岁以下,具有一定文化基础,身体健康,有培训意愿的在册平困户。主要对象各类从事蔬菜种植的技术人员及适度规模的种植户。 二、指导思想 要以“三个代表”重要思想为指导,深入落实科学发展观,坚持围绕中心,服务大局,面向基层,服务农民,注重实效的基本指导思想,为培养有文化、懂技术、会经营的新型农民服务,为建设社会主义新农村作出应有的贡献。 三、培训目标 根据区域经济发展要求,培养有一定政治觉悟,理解惠农政策,适应社会主义新农村建设需要,具有综合素质和蔬菜种植岗位职业能力,能胜任种植业生产、经营管理、技术推广和信息服务等工作的应用型、实用型人才。 四、课程内容与基本要求: 本课程主要通过讲解1、刺绣刺绣概述、源流、流派、 历代刺绣、民间刺绣、发展,现代机绣与手工刺绣的区别,特点和种类,教授花色设计与具体针法,刺绣的基本表现手法和针法的使用; 2、扎染的历史发、特点、染料与面料的

关系、制作方法;3、钩针、棒针的编织原理、符号识别、编织技法;在理解相关理论知识的同时都具有较强的实做要求。 教学课时分配: 五、培训内容 第一章刺绣工艺 教学要求:1、要求学生了解刺绣概述、源流、流派、历代刺绣、民间刺绣、发展等,掌握刺绣的特点和种类,现代机绣与手工刺绣的区别。2、针法与制作。了解多种针法和表现特征、掌握主要几种针法,熟悉运用到服装中。 重点:材料与特点、掌握熟悉针法 难点:绣线与面料的匹配、花色设计与服装的有机结合、针法

图案于服饰面料的结合 教学要点(知识点): 1. 刺绣概述、源流、流派、历代刺绣、民间刺绣、发 展 2. 特点和种类 3、花色设计 4、多种刺绣针法 类别:直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣。各类针法10 种以上,主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、打子、结子、网绣、挑花、纳锦、穿珠针等 第二章串珠手工艺 教学要求:了解串珠的发展、种类、工具、特点、掌握串珠的基本技法和基础步奏 重点:基本技法、基本步奏 难点:对不同的工艺品串珠要用的技法不同,需熟练基础教学要点: 1、基础珠子的穿法 2、串珠的基本步奏 3、多种串法结合

舞蹈学习教学计划

舞蹈学习教学计划 1、增强对舞蹈的兴趣,提高学生对音乐的节奏。通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈 2、掌握舞蹈方位、力度、感觉。 3、发展学生的柔韧性和协调性,树立学生大胆表现的个性。 4、增进学生的灵活的形体,培养学生群体的合作精神。 5、培养学生舞台表现能力,增进他们的表现欲。 6、使学生们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。 3、通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展,使学生们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣,提高学生们的审美能力。 4、了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈,在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。通过各种民族音乐学习表演各种民族舞蹈。 1、练习:压腿(前、旁、后),踢腿(前、旁、后),控腿,腰的训练 2、中间动作:大踢腿(前旁后)、大跳,倒踢紫金冠,转的技巧,舞姿训练。 3、舞蹈技巧训练:身、跳、翻、转等训练。 1、学习广场舞、汉族舞、等。

教学内容 第一阶段:基本内容 1、认识舞蹈 2、舞蹈的基本功训练 第二阶段:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。 民族舞部分:汉民间舞蹈 第三阶段:完整舞蹈小组合的学习 1、民族舞蹈 2、形体舞蹈 第四阶段:展示 九月份:基本内容: 认识舞蹈、了解舞蹈、站立的姿势、优美的体态 正、旁、后压腿、行进中的正、旁踢腿 把杆上的后踢腿、地面上的踢腿组合 把杆上的开肩练习、下叉(竖叉、横叉) 跪立的空腰、跪立的下小腰 平躺的反手撑腰、直立的涮腰练习 十月份:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作和组合 汉民间舞蹈的基本动作。一年级小学生学习舞蹈(欢聚一堂) 十一月份:完整舞蹈的学习(小苹果)(火火中国风 ) 分解舞蹈动作的学习 编排舞蹈动作的顺序进行训练

艺术设计专业职业生涯规划书

职业生涯规划书

学校: 学院: 专业: 姓名: 学号: 座右铭:做个二货,做个吃货。

目录 前言 第一章自我探索 一、自身现状 二、360°评估 三、职业价值观 四、自我分析小结 第二章环境探索 一、家庭环境分析 二、学校环境分析 三、职业环境分析 四、社会环境分析

第三章路线定位 一、定位原则 二、定位目标 三、发展路径 第四章行动计划 一、短期目标规划 二、中期目标规划 三、长期目标规划 第五章评估调整 一、评估内容 二、其他因素评估 三、评估时间 第六章结束语之勇往直前

前言 设计不是一种职业,它是一种态度和观念,一种规划(计划)的态度观点。—莫合力纳吉。 每个人的人生开始都是一张白纸,你是想平淡无奇、碌碌无为的走完这短短几十个春秋,还是想活得绚丽多彩、让全天下的人尽可能的知道你的存在,让历史记下你来过,你没有辜负生命。这要看你是怎样谱写、怎样去描绘自己的人生。我不需要成为比尔·盖茨之类的风云人物。看看现在的大学生毕业以后的处境,当年的“天之骄子”已经不复存在,社会上又多了一种弱势群体而已。我们怀揣大学录取通知书、带着憧憬、带着向往来到某某城市的火车站,接受学校派出的学长们的热情接待。坐着学校的校车,听着学长们、老师们灌输给我们的学校自豪感。可是我们得想想四年以后,会是这个样子:学校会毫不留情的勒令你于四年以后的某月某日之前搬出宿舍而丝毫不去过问你的工作和前途,你精心设计的简历会被用人单位一次又一次地退回来,或者你就业了,可是你得到的工资还不如一个工地上的民工。大部分的大学生都无法摆脱这样的平凡的模式:毕业时找一份满意的工作,然后挤着公交车上下班,接着期盼老板给自己升职、加薪,最后,在某个恰当的时候选择自主创业。我个人也无法摆脱这种平凡的模式,我所能够做的,就是通过职业生涯规划,让自己在这条平凡

工艺美术专业教学计划

工艺美术专业教学计划

工艺美术专业教学计划 一、招生对象与学制 1、招生对象:初中毕业生以及同等学历的从业人员。 2、学制:三年。 二、专业培养目标 本专业培养与我国社会主义现代化建设相适应,德、智、体、美等方面全面发展,具有全面素质和综合职业能力,掌握工艺美术领域的基本理论知识和技能,在工艺美术产品、设计、检验、技术支持、经营管理等工作方面的中等应用性人才。 三、人才培养规格及适用的岗位群 1、具有良好的政治素质、职业道德和敬业精神,遵纪守法;具有良好的基本文化素质;掌握满足专业所需要的专业基础知识,具有较强的自学能力和拓宽专业知识的能力;具有工艺美术品的设计、检验、技术支持、经营管理等能力。 2、职业岗位群 (1)工艺美术产品和广告的设计、宣传等骨干岗位。 (2)工艺美术产品的生产、组织与技术管理岗位。 (3)企、事业单位办公宣传和产品设计的维护、管理岗位。 (4)广告公司的产品设计和广告宣传等工作岗位。 (5)现代企业、公司的产品的规划、设计和装饰等岗位。 (6)与工艺美术相关的其他岗位。 四、人才培养的知识、能力、素质结构 (一)知识结构 通过理论教学,本专业毕业生应具备以下知识:

1、掌握本专业所必需的基础英语、基本文学知识、马克思主义哲学、邓小平理论概论、毛泽东思想概论等基础知识; 2、掌握本专业所必需的基础素描、色彩、美术字、速写、书法、装饰画、平面设计、广告设计、标志设计等专业基础知识; 3、掌握电脑美术设计中的《Photoshop》\CAD3DMAX等基本知识。 4、掌握计算机在本专业的应用知识。 (二)能力结构 通过课堂实验实习、技能训练和实训基地实习,本专业毕业生应具备以下能力: 1、识别、挑选和使用工艺美术常用训练和设计工具、仪器及制版等基本操作能力; 2、美术设计和应用作品的分析和测试能力; 3、设计、宣传、和开发产品的能力; 4、策划和和审定设计作品的能力; 5、设计、安装、操作产品的宣传广告的能力; 6、英语读写、会话能力和阅读、翻译英语科技资料的能力,毕业时,能达到二级(部分达到三级)水平; 7、设计产品的市场开发和策划、产品营销和渠道管理的能力。 8、应取得工艺美术初级装饰工或初级平面设计师职业资格证书之一。 (三)素质结构 1、具有社会主义和共产主义的理想信念。 2、具有改革开放的意识和强烈的竞争意识。 3、具有良好的行为规范和社会公德以及较强的法制观念。

工业设计专业人才培养方案调研报告

工业设计专业 2015版人才培养方案调研报告 为了对工业设计专业的教学进行指导,制定出符合工业设计专业当前以及未来若干年情况的工业设计专业发展战略、办学规范和示范标准,工业设计教研室成立了专门的课题组,在学院统一安排、指导下利用假期进行了一次关于工业设计专业人才培养方案和课程设置情况、企业实际工作情境、校企合作等的调研活动。在副院长的带领下,分别走访了家企业。 一、调研目的及需解决的问题 为了解目前企业对工业设计专业人才的需求状况,掌握工业设计专业人员所需的岗位核心能力及要求,为我院工业设计专业的建设及人才培养提供决策依据,为进一步加深具有实质意义的校企合作成为可能,我们结合工业设计专业的实际情况进行了企业的百题大调研。我院工业设计专业没有足够的经验可循,教师对于人才培养目标要求理解不一;岗位核心能力以及与之相关的企业工作任务也有待于进一步验正,教学计划和课程设置的标准也不一致,但是,显而易见的是工业设计专业的专业体系是本专业发展的基础,岗位核心能力的确定是专业的出发点,主干课和核心课是专业的立足点和支撑点,是工业设计专业办出特色的基本点。工业设计方向要有立足之地,必须找准自己的生长点,在课程设置和人才培养目标方面必须有自己的特色,为此,调查听取企业及各用人单位对本专业的人才培养方案和课程设

置情况的意见和建议是非常必要的。 在本次调研的另一个重要目的是就进一步深化实质性的校企合作问题与企业进行探讨。 二、调查对象及调查手段 在调查前,我课题组广泛征求意见,对教研室全体教师进行分组确定每人主要的调研方向及调研任务,精心确定了调研对象,目标主要锁定在高新技术开发企业。本次调研主要采取亲临企业现场访谈,电话访问,网络调研,发放调查问卷相结合的方式。 三、调研结果分析 通过对本次调研结果的数据分析,97%的企业对我院工业设计专业的设置、人才培养方案等给予了充分的肯定。设计产业是国内成长最快的产业之一,每年的增长速度超过30%。随着设计产业的发展,产品的外观造型与品牌建设正逐渐成为高新企业生存与发展的核心。目前的现状是:一方面企业对高质量的工业设计人才需求量越来越大越大,另一方面国内原来对工业设计的职业重视程度不够,多数高校没有形成一个专业与产业对接的体系,因此国内在短期将出现工业设计高级人才严重短缺的现象。 四、存在的问题及解决的建议 1.学生普遍缺乏产业相关知识问题:本次调研中90%以上的企业反映我院学生缺乏基本的制造环节的相关知识,对于制造环节对设计的制约普遍认知较少。 建议:进一步加强学生对产业相关知识的教授。这一点我们除了

小学美术教学计划

小学美术教学计划范文 美术课程教学是对学生进行美术教育的主要渠道,以下给大家分享关于小 学美术的教学计划,欢迎阅读参考! 小学美术教学计划(一): 一、指导思想: 以推进素质教育为中心,以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作 要点为指导,结合我校实际,把工作重点放到一线教学研究上,坚持以提高课 堂教学质量为目标,以生为本,务实教学。通过规范的教学活动和丰富的教研 活动,提高教师的专业素质和教学水准,提高学生的知识面,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。 二、工作要点: (一)抓好规范化教学管理,加强常规教学工作研究与实施,以新课程改革 为契机,加大课堂教学改革的力度,以学生为本,重视教学设计、教学方法、 教学手段的改革。 (二)提倡自我理论学习(美术教育、学科知识、专业发展);明确中小学美术教育的本质,明确美术教师的职能和作用;自我学习《美术新课程标准》(修订版),在领会新课标精神下,重新审视教材、理解教材、用好教材。 (三)培养特长生,抓好美术兴趣班、培优班培训工作,积极组织学生参加 各级各类绘画比赛,并选拔优秀作品向有关组织部门投稿。 (四)根据中海康城小学“体育艺术2+1项目”实施方案,制定艺术类绘画、书法项目的评价标准及实施办法。 (五)倡导教师教学专业性、绘画专业化发展;鼓励教师学有所长,用有所长;即培养“综合型”美术教师又培养“专业型”美术教师、倡导美术老师向研究 型教师、专家型教师发展。 三、每月具体工作安排: 9月份: 1、抓好学生课堂教学常规。 2、配合学校做好橱窗更新工作。 3、内容:参观xx广东青年美术大展。

① 时间:xx年9月14日周五全天。 ② 地点:广州艺术博物院。 ③ 主持:XX 。 4、专题讲座:《从问题开始——中外当代艺术概览》。 ①地点:先烈东小学分校。 ②主讲:xx。 5、全市中小学美术教研活动。 6、市活动xx国际和平海报设计评选活动启动仪式及专题培训。 7、区教研活动:异地示范教学观摩课。 ① 地点:待定。 ② 授课人: xx。 8、科组研讨并制定本学期专科。 10月份: 1、加强常规教学研究与实施。 2、提前备课,写好及边教边悟,做好批注。 3、全区中小学教研活动专题讲座《论古琴作为一种意义模式在中国画中的功能》地点:广州市南国学校主讲邓野茅。 4、专科备课组教师集备、听课。 5、区小学调研:珠村小学/科组建设验收。 6、区小学调研:冼村小学/科组建设验收。 7、小学美术学科基地开放日。 ①地点:体育东路小学。 ② 主持:xx。 8、教学领域进一步深化素质教育专项工作现场会(荔湾区) 。

舞蹈课教学计划3篇

舞蹈课教学计划一:舞蹈课教学计划 教学设计理念: 舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。 教学设计特色: 小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。 舞蹈教学计划与内容: 1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。 2.发展学生的感受力,记忆力.想象力和表现力。 3.能随音乐协调地做形体动作,知道其名称。 4.培养学生与同伴友好相处,竞争.合作的个性。 5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。 6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.

学情分析: 我所带领的舞蹈班是中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和能力。 教学目标:1·知识与技能:使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。 2·了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。 3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类,依据学生情况归纳教学活动,感受舞蹈魅力,了解舞蹈发展,提高学生艺术修养。 4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。教学重点:1.舞蹈基训技巧的掌握。 2.动作的协调性。 3.舞蹈的表现力。 教学难点:1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。 2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力 教学进度: 第一周·第二周·第三周:基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。 第四周·第五周·第六周:基本功训练·基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。

工业设计专业教学计划

工业设计专业教学计划 专业代码: 080303 专业方向: 1.工业产品造型设计 2.视觉传达设计 一、培养目标与人才规格 培养目标: 本专业培养适应社会主义现代化经济建设需要,德、智、体全面发展,具备工业设计的基础理论、知识与应用能力,能在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和教学、科研工作的高级工程技术应用人才。 人才规格: 1.热爱祖国,热爱人民;具有正确的世界观、人生观、价值观;具有较强的社会责任感和事业心;好学上进,善于合作;爱岗敬业,品德良好。 2.具有求真务实的学风以及较强的开拓意识和创新精神;具有科学严谨的治学态度,较高的科学素养和一定的人文素养;具有较强的实践能力、人际沟通能力、口头与文字表达能力和管理能力;掌握一门外国语,具备听、说、读、写、译等基本技能;能熟练使用计算机,计算机考试达到二级及以上水平。 3.具有较扎实的自然科学基础,较好的人文、艺术和社会科学基础及正确运用本国语言、文字的表达能力。 4.较系统的掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识,主要包括工业设计工程基础、设计表现基础、设计基础、设计理论、人机工程、设计材料及加工、计算机辅助设计、市场经济及企业管理等基础知识;具有新产品的研究与开发的初步能力,有较强的表现技能、动手能力、及美的鉴赏与创造能力。 5.具有本专业领域内某个专业方向所必需的专业知识,了解其学科前沿及发展趋势;具有初步的科学研究、科技开发及组织管理能力;具有较强的自学能力和创新意识。 6.具有健康的体魄,达到国家规定的体育锻炼标准;具有良好的卫生习惯,良好的心理素质,正确的审美观和一定的艺术鉴赏力。 二、学制与学习年限 标准学制为4年,允许3—6年内完成学业。 三、学分要求与学位 在规定学习年限内,工业产品造型设计(视觉传达设计)专业学生修满181学分,毕业论文(毕业设计)合格后方能毕业。修满总学分及学位课程,平均学分绩点在2﹒0及以上、外语考试达到学校规定方能取得工学学士学位。 四、课程设置 本专业总学时为2542学时(其中课堂讲授2160学时,实践教学按实际学时数的一半折算为382学时),共181学分。课程包括公共基础课程、专业基础课程、专业课程、专业选修课程、公共选修

舞蹈课程教学计划

舞蹈课程教学计划 一、课程的性质、教学目的、和教学任务 1、课程的性质、教学目的: 小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,提高舞蹈素养,提高综合性艺术素质。 2、教学任务: 学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈,掌握舞蹈的基本常识,强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。 二、具体教学目标 一~三年级: 1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。 2.跳舞时与音乐协调一致。 3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童集体活动。 4.初步理解舞蹈表情,知道舞蹈与音乐的姐妹关系。 5.在舞蹈中与他人合作。 6.欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。 四年级: 1. 动作基本准确到位,配合协调,身体各部位可以灵活运用。 2. 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。 3.乐于通过舞蹈表达自己情感。

4.集体配合协调默契队形整齐准确 (1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美 (2)观赏舞蹈表演,简单了解欣赏舞蹈的文化背景。 五教学内容 第一教学单元 Ⅰ、教学目的及教学要求: 通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。 Ⅱ、教学内容: 一、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展的相关知识。 2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,学会识别舞蹈图谱 二、舞蹈的基本训练 1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。 2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、,走跑跳训练,基本舞步训练,组合训练。 三、教学进度 小松鼠(总共四课时) 第一课时(第一周)基本动作练习 第二课时(第三周)完成“准备段,第一舞段”

产品设计专业本科培养方案

产品设计专业本科培养方案 (2016级起执行) 一、培养目标及培养要求 1.培养目标: 本专业培养具有“厚基础、宽口径、重能力”、“知识、能力、素质”协调发展,具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质,结合地方产业基础,能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事产品开发设计、管理、科研或教学工作的高素质应用型人才。 2.培养要求: 本专业在能力结构方面要求学生应具有一定的设计创新思维意识,初步具备综合运用所学知识,分析和解决产品设计过程中遇到的研究、开发、设计等方面问题的能力;能清晰地表达设计思想,熟悉产品设计的程序与方法,能在综合把握产品的功能、材料、结构、外观、加工工艺、内部结构和市场需求诸要素的基础上对产品进行合理的改进性设计和开发性设计。本专业还要求学生具备较强的形象表现能力,能用综合手段(语言文字、设计图、模型及虚拟技术等)清晰表达设计意图的能力;对专业范围内的问题具有分析、解决和评价的能力,具有较高的艺术修养和初步的科研能力;熟练掌握多种设计软件,熟悉材料及加工工艺;具备综合运用计算机技术手段设计开发产品的基本能力。 同时,本专业人才培养规格一般还有以下要求: 在素质结构方面,要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质,以及法制意识、诚信意识、团体合作意识;在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养,并具有现代意识、人际交往意识;身心健康。 在知识结构方面,要求除本专业确定的学科基础知识和专业能力外,同时具有一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识,以及文学艺术、历史、哲学、心理学等方面的人文社会科学知识。 毕业生应掌握以下几方面的知识和能力: (1)掌握相关工业造型设计专业方向领域内的基本理论和基本知识; (2)掌握相关产品开发专业方向领域内的设计方法和有关技术; (3)具备相关材料与制作工艺专业方向领域的知识和进行设计制作的基本能力; (4)熟悉相关产品设计专业方向领域内的相关方针、政策和法规; (5)了解相关产品设计专业方向领域内产品设计的前景、需求发展动态; (6)具有初步的科学研究和实际工作能力,具有一定的批判性思维能力; (7)要具有规范的语言文字运用能力和良好的口语表达能力。 二、学制与毕业学分要求 1.学制:标准学制为4年。 2.毕业学分要求:学生应修满规定的155学分,德、智、体达到学校规定的毕业要求,方能毕业。

中国工艺美术史教学计划

中国工艺美术史教学计划 (一)概论(1周) 中国工艺美术的概念;中国工艺美术的分类;中国工艺美术的特色;学习的意义和方法教学要求:初步了解中国工艺美术史概念、分类、特色 (二)原始社会的工艺美术(2周) 工艺美术的起源;新石器时代的陶器艺术(重点);其他工艺美术(编织、牙骨雕、漆器、玉石器等) 教学要求:了解原始社会的工艺美术特色 (三)奴隶社会的工艺美术(2周) 社会背景与工艺美术风格;商周时代的青铜艺术(重点);其他工艺美术(丝织、玉石器、原始青瓷等) 教学要求:了解商周时代的工艺美术特色 (四)战国,秦汉时代的工艺美术(2周) 社会背景与工艺美术风格;秦汉时代的漆器艺术(重点);其他工艺美术(陶塑、砖瓦、青铜、玉石、染织、釉陶等) 教学要求:了解秦汉时代的工艺美术的特点 (五)六朝时代的工艺美术(1周) 社会背景与工艺美术几格;工艺美术与佛教艺术(重点);其他工艺美术(青瓷、刺绣、漆器等) 教学要求:了解魏晋南北朝时代的工艺美术的艺术特点 (六)隋唐时代的工艺美术知识点和教学要求(2周) 社会背景与工艺美术风格;隋唐时代的染织艺术(征点);其他工艺美术(唐三彩、金银器、服装、青瓷白瓷、漆器等) 教学要求:隋唐时代的工艺美术的特点 (七)宋代的工艺美术(2周) 社会背景与工艺美术风格;宋代的瓷器艺术(重点);其他工艺美术(丝织、刺绣、漆器、金属等) 教学要求:了解宋代的工艺美术的艺术特点 (八)元代的工艺美术(1周) 社会背景与工艺美术风格;元代的瓷器艺术(重点);其他工艺美术(丝织、刺绣、漆器、金属等) 教学要求:了解元代的工艺美术的艺术特点 (九)明代的工艺美术 社会背景与工艺美术风格;明代的木器艺术(重点);其他工艺美术(陶瓷、染织、漆器、料器、金属工艺、吉祥图案) 教学要求:了解明代的工艺美术的艺术特点 (十)清代的工艺美术(2周) 社会背景与工艺美术风格;陶瓷、染织、漆器、金属工艺 教学要求:了解清代的工艺美术的艺术特点 (十一)近现代的工艺美术(1周) 社会背景与工艺美术风格;陶瓷、染织、漆器、金属工艺

2021年舞蹈教学计划(综合4篇)

舞蹈教学计划(综合4篇) 猜你正在找舞蹈教学计划的怎么写?那么就给你这篇范文参考。 一、指导思想 为提高学生的舞蹈方面的素养,培养对舞蹈学习的兴趣。培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质,增强集体意识,培养学生的乐感,丰富学生的课余生活。让学生在舞蹈中去感受音乐,理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧,陶冶学生的情操,使学生的.身心得到健康的发展。 二、活动目标 1、掌握扎实的基本功。 2、培养学生的舞蹈素养,提高审美能力。 三、活动措施 1、报名工作由各发动乡村少年宫舞蹈小组 ___,让学生自由报名,让具有舞蹈爱好的学生作为学员。

2、管理工作为能更好地完成舞蹈兴趣活动的学习目标,老师必须做到耐心辅导,全面关心爱护学生。 四、活动安排 进行形体及基本功训练。 三月份: 1、吸收新队员,并确定适合人选。 2、舞蹈基本动作与技能训练:手臂的意识组合。 3、舞蹈基本动作与技能训练:脚的意识训练 组合:大腿、小腿、膝盖、脚背。 四月份: 1、舞蹈基本动作与技能训练:肩和胸腰的开度练习。 2、舞蹈基本动作与技能训练:跳跃意识组合。

五月份: 1、舞蹈基本动作与技能训练:腿及脊椎的规范意识组合。 2、舞蹈基本动作与技能训练:上体活动练习、下旁腰练习、 六月份: 1、复习小组合。 2、脚的意识及规范组合。 七月份: 1、基本脚型:勾脚、绷脚、勾绷脚。 2、脚的灵活性与节奏配合。 3、基本脚位:正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步 九月份:基本功的练习

1、竖叉和横叉的练习 2、腰部的练习 3、肩部的练习 4、脚的练习 5、胯部的练习 十月份:舞蹈的学习 十一月份:舞蹈的学习 十二月份:蒙古舞蹈的舞蹈组合 这篇舞蹈教学计划范文是我们精心挑选的,但愿对你有参考作用。 总体目标:

工业设计本科专业基本情况介绍

工业设计本科专业基本情况介绍 一、专业批准时间、人才培养目标及就业方向 1、专业批准时间 我校2010年获批了工业设计本科专业,并于2011年秋季开始招生,现在只有三届届学生(6个班共200人)。 2、人才培养目标 本专业培养德、智、体全面发展的具备相当专业理论基础和各相关学科的基本知识及技能的学生,且具有较强的市场意识、创新意识,以及较强的实践能力和创业能力,符合标准化机器生产的民用产品开发、设计的专业应用型设计人才。 3、就业方向 工业设计专业毕业生就业单位主要立足江西,面向长三角和珠三角一带,就业方向较为广泛,包括:家具设计、公共设施设计、玩具设计、日用品设计、陶瓷工业企业、手机设计公司、为数众多的小型设计公司。 二、课程结构、人才培养模式与专业特色 1、课程结构 本专业课程结构主要是“三平台一接口”体系,即:建立以“公共必修课”为主的“通识课平台”;以“专业基础课为主”的“学科基础课平台”;以“学科主要课”为主的“专业主干课平台”和“职业方向课”接口。 主干学科:机械制图、产品表现技法、人体工程学、材料与工艺、产品设计、模型制作、公共设施设计 主要课程:计算机辅助、图形创意、构成、设计素描、设计色彩、设计心理学、包装设计、陶艺、展示设计等

实践教学环节:包括军事训练、入学与毕业教育、社会调查、写生采风、金工实习、电子实习、企业实习、市场考察、社会实践与公益劳动、毕业实习、毕业论文(设计)等。实践教学安排共27周。 课程结构及学分分配表: 集中实践教学环节安排表

2、人才培养模式 工业设计是一门工业与艺术、技术与美学相互渗透的新兴边缘学科。专业本身具有艺术与工程技术相结合的特性,因此,工业设计本科人才培养目标是:培养具有强烈的社会责任感和使命感,掌握扎实工业设计基础理论和技能,能从事产品设计、产品开发和设计管理,能够适应潮流并努力变革的适应能力强、创新能力强、实践能力强的复合型应用性高级专门人才。 (一)培养规格与要求 (1) 具有本科学历人才必备的文化基础知识及本专业所必需的基础理论知识; (2)英语水平达到全国英语等级考试A级或高等学校英语三级; (3)具有一定的计算机操作、维修水平,计算机应用水平应达到全国计算机等级考试一级; (4)需要掌握素描,色彩,设计速写效果图表现等专业知识,具有手工完成产品设计图及效果图的能力; (5)具有熟练掌握CORELDRAW、PHTOSHOP、RHINO、AUTOCAD、3DMAX计算机辅助设计软件,能够利用计算机完成产品设计及效果图的能力; (6)具有广告设计、室内设计、及展示设计的相关知识; (7)具有良好的创新能力及美的鉴赏能力; (8)实行双证书制,获得平面软件设计资格证,并完成相应工种的技能训练;(二)培养方式

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