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因为美术教学涉及的专业性知识范围大、程度深。

下面是店铺为大家整理的美术教学论文,供大家参考。

美术教学论文范文一:新课程改革下的高中美术教学研究摘要:随着新课程改革的不断深入,越来越多的教师意识到学生全面发展的重要性。

只有注重培养学生的自主学习能力、创新精神、审美情趣和高尚情操,才能使学生更好地生活、学习,实现自身的全面发展。

该文从高中美术教学存在的问题和相关对策两个方面,探讨如何实施新课程改革下的高中美术教学。

关键词:新课程改革;高中美术;问题;分析高中美术课程是学生在高中阶段的一门必修课,虽然这门课程很早就开设了,但是无论学校、教师,还是学生、家长都始终无法认识到美术学习对学生终身发展的重要性。

近些年来,我们的教育事业迎来了改革的春风,广大教师通过对教学理念的不断学习,逐渐了解到了美术教学对高中时期学生成长的积极作用。

面对高中美术教学中存在的一些问题,我们美术教师也在积极地想办法、找对策,力争解决这些教学中的现实困难,提高学生对美的鉴赏能力,为学生的终身发展奠定坚实的基础。

一、高中美术教学中存在的普遍问题(一)学校教育中存在的问题1.教师教学观念陈旧落后在高考的指挥棒下,很多高中教师只重视学生学习成绩的提高,总是在埋头备课、枯燥无味地讲课,以完成自己的教学任务为奋斗目标,在整个教学过程中很少考虑到学生动手能力的培养和自主探究能力的提高。

长期以来,无论是学校领导、教师,还是社会、家长都受这种错误思想的影响。

应试教育使学生的学习主动性只体现在有限的几门学科上,美术知识的学习成为了素质教育的一种缺失。

学校教育注重的不再是学生的全面发展,对于学生心灵的净化和美学教育早就抛到了脑后。

2.高中美术课堂教学存在着很大的地域差异性我国各个地区的经济发展水平不均衡,存在着很大的贫富差距,城市的经济发展迅速,随之带来的是对学校教育的重视,教学所需的各种硬件设备也相应完善。

高中美术教学论文10篇

高中美术教学论文10篇

高中美术教学论文10篇第一篇:高中美术教学的重要性- 论述高中美术教学在学生综合发展中的重要作用- 探讨高中美术教学对学生创造力、审美能力以及艺术修养的培养作用第二篇:高中美术教学的教学方法- 分析不同教学方法在高中美术教学中的应用效果- 探索有效的教学方法,促进学生的艺术表达和创作能力的发展第三篇:高中美术教学的课堂设计- 研究高中美术课堂设计的原则和方法- 分析不同课堂设计对学生研究兴趣和研究效果的影响第四篇:高中美术教学的评价与反馈- 探讨高中美术教学的评价体系,如何准确评估学生的艺术水平和发展潜力- 探索有效的反馈机制,促进学生的进步和成长第五篇:高中美术教学中的跨学科融合- 分析高中美术教学与其他学科的关联性和互补性- 探讨如何在跨学科融合中提升学生的综合素养和创新能力第六篇:高中美术教学中的数字技术应用- 研究数字技术在高中美术教学中的应用价值和效果- 探索数字技术如何增强学生的艺术表达和创造能力第七篇:高中美术教学与传统文化的融合- 分析高中美术教学与传统文化的关系和融合方式- 探讨如何在美术教学中传承和发扬传统文化的精髓第八篇:高中美术教学的素质教育目标- 论述高中美术教学与素质教育的关系- 探讨如何通过美术教学培养学生的人文素养和审美情趣第九篇:高中美术教学与社会实践的结合- 研究高中美术教学与社会实践的结合方式和效果- 探讨如何通过社会实践促进学生对艺术的理解和应用能力的培养第十篇:高中美术教学的终身研究价值- 探讨高中美术教学对学生终身研究的影响和意义- 分析如何培养学生的艺术素养和艺术修养,使其成为终生的艺术爱好者和艺术创作者以上是《高中美术教学论文10篇》的论文题目,每篇论文可以根据具体需要展开研究和论述。

美术教学设计论文参考范文

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美术教学设计论文参考范文美术教学设计是联系教学理论与教学实践的桥梁,是指导美术教学实践的一门教育实用技术。

下文是店铺为大家搜集整理的关于美术教学设计论文参考范文的内容,欢迎大家阅读参考!美术教学设计论文参考范文篇1浅谈初中美术课堂教学设计【摘要】美术课堂教学设计是指教师为达到一定的目标,对教学要素及其活动进行的系统规划、安排与决策。

本文从课堂教学的基础设计等四方面阐述了如何设计中学美术课堂教学这一问题,意在抛砖引玉。

【关键词】设计美术课堂教学美术课堂教学设计是指教师为达到一定的目标,对教学要素及其活动进行的系统规划、安排与决策。

在美术教学中,教师必须调动起学生的积极性,通过学生动手、动脑、动情,使学生全身心地投入到课堂学习中去,才能完成教学任务。

而且美术课堂教学还是对学生进行感知美、认识美、了解美、鉴赏美的创造能力,提高教学效果的有效途径。

因此,在教学设计阶段,教师必须认真钻研大纲和教材,充分发展教材,激发学生的强烈兴趣,同时不断积累总结教学经验,改进教学工作,提高业务能力。

本文就如何设计好美术课的教学进行浅谈。

一课堂教学的基础设计教学目标是进行教学设计的依据,明确目标,教学设计才能有的放矢。

教材是教师进行教学的基本材料,明确目标对教材进行分析和处理是教学设计的基础。

因此,教师必须以新的教学观念为指导,深入钻研教材,明确目的、任务、重点、难点,了解学生的知识现状与认知心理,按照由浅入深、由表及里的规律全面考虑,才能找到适合于本节课堂教学的最佳方案。

二激发兴趣,活跃课堂教学有人说:“魂在艺存,魂丧艺亡。

”作为一节课,课堂气氛的失色等同于艺术的“丧魂失魄”。

教师善于激发学生浓厚的兴趣是形成活跃气氛的重要一环。

课堂教学,本身是一种注重人的兴趣、情感、精神、活力得以提升和释放的整体行为过程,而兴趣无疑是课堂教学得以成功的摇篮。

既然兴趣是最好的老师,是学生学习的内在动机,那么,如何让学生学得主动?首先,激发兴趣是引入课堂的有效途径。

绘画教学论文(5篇)

绘画教学论文(5篇)

绘画教学论文(5篇)绘画教学论文(5篇)绘画教学论文范文第1篇综合材料在艺术进展中已经融合而且必定与艺术作品同时存在着,综合材料的语言范畴是宽泛而且直接的。

从广义来讲,任何的艺术创作其实都是相对“综合”的并且是“材料”属性的。

由于我们知道任何的艺术创作都不是单纯的独立存在的(包括现当代艺术中的观念艺术),都是一种以内容为载体而存在的,或者以观念的形式被感知的。

那么这种存在或者被感知都需要肯定的空间或时间,从而才被发觉,脱离了肯定的“空间或时间”,这些必定的综合“材料”而独立存在的艺术创作是不存在的。

从狭义来讲,不管任何画种或者任何形式的艺术创作都需要肯定的“材料”而且必定是综合性的。

例如,水墨需要水和墨以及纸张或者绢等载体,如油彩需要油与颜色以及画布或者画板等载体一样,我们现在能看到的艺术创作都需要这些基本的创作元素,包括国画、油画、版画、水彩、漆画、雕塑、设计等等,有了材料的存在才有了创作存在的载体,或者说有了材料的综合运用我们才能看到和触到艺术作品。

2历史上有关于综合材料内容的课程在绘画教学和设计教学中的运用在前面有关于综合材料定义的段落中叙述过综合材料的存在,那么在历史上绘画教育和设计教育中关于综合材料是怎么样运用的也有据可查。

我们从目前的历史资料来看,即使在美术史上较早存在的美术院校中也非常重视与绘画相关材料的专业涉及,甚至我们在目前可以看到的欧洲早期的油画中就有关于“绘画材料内容”画面信息的存在,早期欧洲的油画大师的工作室甚至有的地方就犹如现代试验室,各种材质的颜料与色粉以及各种不同属性的油脂和研磨工具的存在不是已经很好地证明白当时的画家们已经都很重视绘画材料的运用和进展,从而也就证明白欧洲的绘画艺术教育从早期开头就很注意培育画家的材料运用力量。

我们中国古代传统的教育中虽然没有欧洲那样相对完整的特地的艺术学院,但是在中国古代传统教育中是将绘画与传统文化完整结合的,并且是从最初的启蒙教育开头就已经为成为画家奠定了基础,那就是书法教育的培育。

小学美术教学论文

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小学美术教学论文无论是身处学校还是步入社会,大家总少不了接触论文吧,论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。

那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的论文呢?下面是书包范文为小伙伴们分享的小学美术教学论文【最新7篇】,希望能够给您的写作带来一些的帮助。

看了这个题目,你也许会问,音乐是音乐课的事。

美术是美术课的事。

二者怎么能混为一谈呢?其实美术和音乐是一对孪生姐妹,时刻相伴相依,都是把美撒向人间,为人类精神营造一片美丽的天空。

音乐的美来自听觉;美术的美来自视觉。

他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。

莎士比亚说:“美,是从生命内容射出的光芒,‘美’若一死,宇宙也就再一度混乱混沌。

”美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。

它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,培养他们健康、丰富的精神世界,感受“真善美”的艺术真谛。

好的音乐就是一幅美丽动人的画面,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。

在美术课上,教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵,去丰富他们的精神生活,去启迪他们美好的思想,为孩子们架起幻想的天梯,给整个教育过程增色添彩。

在音乐的陶冶下,无论是感受意境还是幻想画面,学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,使美术课堂活泼而有趣。

在新课改的前提下,我们把音乐引入到美术的课堂教学中来,充分体现音乐和美术在审美教育中的不同,把音乐的美与美术的美融合一体,使新课程的内容更充实。

那么将音乐与美术有机融合对美术课堂有着什么样的实际意义呢?一、音美结合,创设情景,激发学习兴趣莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣,方才可以得益。

”在美术课堂上,为了刺激学生的好奇心和求知欲,老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。

引进音乐,无疑是一种较好的选择。

通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感,从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。

中学美术教学论文十篇

中学美术教学论文十篇

中学美术教学论文十篇中学美术教学论文十篇美术教学是陶冶学生情操、提高学生艺术修养的有效途径,因此,学校领导和教师要转变教学观念,重视美术教学,为学生的艺术教育打下良好基础。

接下来为你带来中学美术教学论文十篇,希望对你有帮助。

第一篇:综合材料在中学美术教学中的运用一、综合材料艺术的发展历程从综合材料艺术的发展历程上,我们不难看出,综合材料艺术与传统的美术学科中对材料应用和运用是有着很大区别的,这些重要的区别在于:综合材料艺术是以绘画作品中材料的综合、和谐运用为主要的研究目的,而传统的综合材料艺术则仅仅是将材料视为绘画手段其中的一种,并未将绘画材料其自身所具有的质感、美感以及不同材料的混和所带来的对比效果进行细致的研究。

如果从这个层面和角度上来看,综合材料艺术的产生与发展是对传统美术绘画表现力方面的一次有力的挖掘与推动。

我国自从改革开放以来,国民经济得到了长足的发展,与此同时文化、艺术事业也有了极大的发展。

特别是最近几年,因为有关部门对于文教事业的高度重视,我国艺术发展的多元化格局早已形成,在这样的背景下综合材料艺术作为一门外来的新兴美术学科就开始逐渐受到了美术领域的广泛关注。

而得到这种广泛认知和推崇的原因还有就是因为中国传统绘画———国画在材料使用方面是可以和综合材料艺术有一些融会贯通的地方。

中国的传统绘画材料看,战国时期有帛画,在秦汉时期有墓室壁画,汉代有漆器工艺,都能折射出一些综合材料绘画艺术的影子。

但是,中国传统的绘画与综合材料艺术的研究方式相比,在很多方面是存在一些欠缺的。

千百年来,中国传统绘画在材料的研发与运用方面一直是缺乏较为系统的理论研究的,我们所认识的国画在材料的选择和运用方面还基本上是沿用传统绘画的一些基本材料和工具,这样往往制约了这一领域的发展,也在很大程度上导致了当代中国传统绘画及其他本土艺术在艺术表现力的探索方面缺乏一定的变化。

二、综合材料艺术与美术教学我国在“85美术新潮”阶段,综合材料艺术被推行利用,进而引领了风靡一时的材料艺术革命。

美术教学论文范文

美术教学论文范文美术教学是教育领域中一个重要的分支,它不仅能够培养学生的审美能力,还能激发学生的创造力和想象力。

本文旨在探讨美术教学的有效方法和策略,以及如何通过美术教学促进学生的全面发展。

在美术教学中,教师的角色至关重要。

首先,教师需要具备扎实的美术专业知识和技能,能够正确引导学生理解和掌握美术的基本概念和技巧。

其次,教师应该具备良好的教学组织能力,能够根据学生的不同特点和需求,设计合适的教学计划和活动。

美术教学应该注重学生的个性化发展。

每个学生都有自己独特的审美观和创造力,教师应该尊重和鼓励学生的个性表达。

在教学过程中,教师可以采用多种教学方法,如示范教学、小组讨论、创作竞赛等,激发学生的学习兴趣和创作热情。

此外,美术教学还应该与学生的生活实际相结合。

教师可以引导学生观察生活中的美,发现美,创造美。

例如,教师可以组织学生进行户外写生,让学生在自然中寻找灵感,体验美术创作的乐趣。

评价是美术教学中不可或缺的环节。

教师应该采用多元化的评价方式,不仅评价学生的作品质量,还要关注学生的创作过程和态度。

通过正面的反馈和鼓励,帮助学生建立自信,提高美术学习的积极性。

最后,美术教学应该注重跨学科的融合。

美术与文学、音乐、历史等学科有着密切的联系,教师可以利用这些学科的资源,丰富美术教学的内容,拓宽学生的视野。

总之,美术教学是一个综合性的教育过程,需要教师具备全面的素质和能力。

通过有效的教学方法和策略,可以促进学生的全面发展,培养具有创新精神和审美能力的新一代。

美术教学研究论文优秀5篇

美术教学研究论文优秀5篇美术教学研究论文篇一摘要:速写教学是小学美术教学中的一个重要组成部分,也是美术绘画的一个基本技能,小学美术速写教学的开展对于学生有着积极的作用,但是在实际教学中,小学美术教学还存在一系列的问题,这就需要广大小学美术教师正视这些问题,采用各种方式方法,促进小学美术速写教学。

关键词:小学美术速写教学学生新课程改革中关于美术教学的一个重要内容就是提高学生的“双基”,而现实情况却是学生的创造能力明显缺乏,而小学的学生由于其所处的年龄阶段,应该是天真烂漫,善于观察发现,小学美术教学要抓住小学生的这一特点,用好速写,帮助学生把观察到的事物表达展现出来。

速写是美术创作中常用的绘画手法,它是指用简短的时间,快速地概括勾画出所要描绘的事物,对于培养下小学生的观察力有着重要的作用。

1小学美术速写教学的意义1.1锻炼小学生的观察分析能力小学生特别是低年级的学生,对于事物的感知还不是很精细,所作的画也只是对于绘画对象笼统的认知。

在日常教学中,小学美术老师会发现,学生的绘画往往不是画他们所看到的事物,而是倾向于画学生想到的事物,速写能够帮助学生很好地解决这一问题,帮助学生从画所想的事物过渡到画所看到的事物。

速写能帮助学生拥有一双会发现的眼睛,通过速写的训练,学生能够掌握科学的观察分析事物的方法,更善于发现小学升眼里所看到的事物美。

1.2提高小学生概括感受能力年龄越小的学生越喜欢用线来绘画,所以对于学生用线的训练学生更乐于接受,而线正是速写的一个重要表现方式,通过对于小学生的速写训练,小学生能够更好地掌握线的粗细、直曲、长短等特点,通过对于生活中的事物的感受,用速写中常用的线条勾勒概括出绘画对象的特点和轮廓。

1.3拓展小学生视野艺术源于生活又高于生活,生活才是艺术创作的源泉。

学生的创作是对学生的已有认知、经验的直观体现,在平时的教学中多采用范画跟图片的结合,这样的方式会束缚学生的思维,限制了学生的想象力。

浅谈美术教学论文(集锦16篇)

发掘这种天真奇异的制造力,首先要尊重孩子,尊重他们神奇的幻想,从孩子的角度去想问题、看问题,就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏。
画出生活中最美好的东西。
不可忽视,让孩子学会自己造型。
孩子画画,开始往往是画小孩,他们总是先画一个圆圈,这是一个头,再画上嘴巴,嘴巴很重要,它能吃糖、唱歌、讲故事,作用可大呢。
这种思维方式与造型观,是中国画及其技法形式赖以生存和发展的基础源泉。
纵观数千年的中国绘画史,从战国帛画到敦煌壁画;从唐代的鞍马人物到宋元的山水花鸟;从徐渭、石涛到现代的齐白石与张大千,众多作品不单纯显露了“笔墨”技法的熟练与高超,更重要的是无一不闪耀着“意象”思维的智慧之光和对“写意”艺术性的制造。
这些问题的连续存在,必将使中国画教育与教学的发展受到严峻影响。
为此,对这一问题进行专心的研究和探讨,是特别必要的。
探讨之一:中国画的概念及其本质的再认识。
中国画是中华民族优秀的传统文化遗产之一,经数千年的发展与演化,已形成自己独特的精神面貌与艺术风采,详细表现为传统文化熏陶下成就的“意象”思维方式与“写意”的造型观。
不同的思维方式,造就着不同的艺术表现;不同的艺术表现,又体现了不同的思维观念。
中国画受特定思维影响所造就的“写意”式造型表现,正是中华民族的抱负、愿望以及“民族精神”的真实写照。
探讨之三:培养“意象”思维,把握“写意”造型,是贯彻实施中国画教学目的之关键。
在正确了解中国画的概念及本质之后,我们对现行的中国画只重形式技法,忽视思维方式的“教”和“学”作何感想呢?
四、启信自信是一个人胜利的前提。
对于身处紧急学习生活节奏之中的学生,美术课应当是一种精神体操,使学生紧急的心情得到放松。
因此,选择实施胜利教育、欢乐教育就应成为每节课的总体构思。

美术实践教学论文(3篇)

第1篇摘要美术实践教学是培养学生美术素养和美术技能的重要途径,对于提高学生的审美能力和创新能力具有重要意义。

本文从美术实践教学的现状、意义、策略和方法等方面进行探讨,旨在为美术教育工作者提供有益的参考。

关键词:美术实践教学;现状;意义;策略;方法一、引言随着社会的发展,美术教育在培养人才、传承文化等方面发挥着越来越重要的作用。

美术实践教学作为美术教育的重要组成部分,旨在通过实践活动,提高学生的美术素养和美术技能。

然而,当前美术实践教学仍存在一些问题,如教学资源不足、教学手段单一、评价体系不完善等。

本文将从现状、意义、策略和方法等方面对美术实践教学进行探讨。

二、美术实践教学的现状1. 教学资源不足目前,我国美术实践教学资源相对匮乏,主要表现在以下三个方面:一是学校美术教育经费投入不足,导致美术设施、器材等硬件条件落后;二是美术教师队伍素质参差不齐,缺乏专业的美术教育背景和实践经验;三是美术教育课程设置不合理,实践教学环节不足。

2. 教学手段单一当前,美术实践教学手段较为单一,主要依靠教师讲解、示范和学生模仿。

这种教学模式难以激发学生的学习兴趣,不利于培养学生的创新能力和实践能力。

3. 评价体系不完善美术实践教学评价体系不完善,主要体现在以下几个方面:一是评价标准不明确,缺乏科学性和客观性;二是评价方式单一,主要以考试成绩为主,忽视学生的实践能力和综合素质;三是评价结果反馈不及时,难以指导学生改进。

三、美术实践教学的意义1. 提高学生的审美能力美术实践教学有助于学生感受美、鉴赏美、创造美,提高学生的审美能力。

通过实践活动,学生可以亲身体验美术作品的魅力,培养对美的感知和欣赏能力。

2. 培养学生的创新能力和实践能力美术实践教学鼓励学生勇于探索、敢于创新,培养学生的创新精神和实践能力。

在实践过程中,学生可以充分发挥自己的想象力和创造力,形成独特的艺术风格。

3. 传承和弘扬民族文化美术实践教学有助于学生了解和传承中华民族优秀传统文化,培养学生的民族自豪感和文化自信。

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美术教学论文的范文 浅谈中学美术教学中的美术语言使用技巧和方法 近年来,很多美术教育工作者都十分广泛的使用“美术语言”这一词语,对它的定义我国教育部在2001年7月颁发的《全日制义务教育美术课程标准试验稿》中是这样表述的:“美术语言,即造型艺术的基本构成因素,如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、机理等,以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理,包括多样和统一,对称与平衡,节奏与韵律,对比与和谐等。”

一、现阶段我国中学美术教学中美术语言的教学情况 我国大部分的中学美术教师都能够积极的把美术语言引入到教学当中,相信美术语言对于美术教学具有十分积极的意义,可是在实际的教学工作当中,还存在一定的问题。

1.一些美术教师在美术语言教学方面的观念比较陈旧 从教学目标来看,还有一些教师不能够深刻的认识美术本体价值,一位学者曾这样说到:“我们的教学基本上忽视甚至放弃了看懂这一感受和欣赏‘美术语言’的极端,试图达到运用水平”。从教学方法上看,很多美术教师的教学方法都比较单一,没有兴趣探索各个课型的美术语言教学方法,认为美术课就是在课上看看、做做、玩玩,迎合中学生的喜好,具有明显的娱乐化倾向。从教学评价上看,没有比较明确的显性知识和技能目标,多数评价都流于形式,缺少实效性的评价,美术语言的教学评价也就无从谈起了。

2.中学美术语言教学的实施相对落后 从教科书方面来看,自从新课改实施之后,中学的美术教科书版本非常多,可是在各个不同版本的教课书当中,编者都有意的回避对美术语言的解读,不能系统性的安排美术语言知识,因而就使很多美术教师和学生都误以为美术语言知识不重要。从课程内容的设置上来看,现在各个学年段的美术语言教学还没能够形成一个循序渐进的内容体系,更有很多美术教师下大力气搞综合课,加入了过多的非美术的因素,使得美术本体式微。而从课程资源的开发方面来讲,各种课型的美术语言教学的案例开发比较滞后,阻碍了美术教学的顺利开展。

3.不重视学生的主体地位 在美术教学当中,很多教师凭借着自身的主导地位,这样就会使得活动的预设程度太高,用教师的自我分析来代替学生们的独立思考及实践。繁琐的教学分析和活动占用了大部分时间,所以学生很少有时间在美术课堂上进行美术语言的实践,因而就很难对学生的情感态度、知识技能、价值观等产生比较良好的后续影响。

二、中学美术教学中的美术语言使用技巧和方法 1.转变教师的教学观念,重点培养中学生的美术语言思维 中学美术教师必须对新课标的内涵进行重新的解读,从而提高对美术本体知识的认识。相应的美术教师必须打破传统教学观念束缚,勤于思考,不断进行学习,更新知识体系,勇于实践,从而提高美术教学质量。相应的美术教师不仅要让学生有效学习美术课中的美术语言知识,更要教诲学生在以后的学习及生活当中有效的应用美术语言知识,从而实现学以致用。

2.重视中学美术语言教学的系统性及有效的评价 赫伯·里德对美术课业曾经有这样一种论述:“如果在幼儿阶段,这些活动可以称为‘游戏’活动,在小学阶段称为设计,然后在中学阶段合而为建设性课业。”相应的中学美术教师在组织教学活动的时候,一定要遵循相互衔接、由浅入深、循序渐进的原则,充分认识学生掌握相应的美术语言知识要经过一个长时间的学习和实践。要把美术语言教学的目标当作显性的目标纳入到相应的目标为度,教师可以运用各种评价方式,引导中学生使用相应的美术远远对某些美术作品进行分析和评价,从而有效巩固其所掌握的美术语言知识。

3.创新教学模式,尊重学生的主体作用 首先,教师要引起中学生的学习意向。美术教师在导入相应的新课程是所设置的情境可以引发学生的学习兴趣,在激活状态中的思维更容易使学生在美术语言认知和情感方面的心理需求得到满足。在充分料及教科书相应内容的基础上,美术教师还要积极联系学生们的实际生活及身边的事物,从而增强学生对周围事物的感知能力,这种形式学生也更乐于接受。

其次,明确相应的学习内容。美术教师可以尝试着把美术语言和文化主题进行巧妙的联系,这样学生就能够在感受人文性的同时,学习到相应的美术知识。此外,教师还要尽量让学生对接触一些具有现代代表性的美术作品或者流行的影响,从而体会美术语言的丰富性,感受美术本体的艺术魅力。

最后,调整学生学习的形式。美术教师要积极引导学生在实际的生活及学习当中把学到的美术语言进行运用,有效引导学生利用实践、观察、研讨等形式多样的活动,去发现美术知识、获得知识,最终解决相应的问题,这样不仅能够有效激发学生探究美术语言的热情,更可以积极的培养学生们的中东探究、自主学习和创造性的解决问题的能力。

三、结论 美术教学不仅能够培养学生的审美能力,更能够有效的熏陶其性格,促进其健康心理的形成。美术语言教学在中学美术教学当中具有十分重要的作用,相应的美术教师必须予以充分的重视,并采取有效的方法和技巧进行美术语言教学,从而不断提高教学质量。

浅谈中学美术教学 [摘要]“创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。”本文从“创设和谐的情感环境,以爱心施教;精心选编教学内容,紧密联系生活,加强动手操作;建立合理的评价机制,因材施教,因势利导。”论述了如何在美术 教学中对学生创新能力的培养。

[关键词]中学 美术教学;学生;创新能力;培养 在中学美术教学中进行创新能力的培养,调动学生对美术知识的学习兴趣和积极性,激发创造性思维,提高审美理解能力,培养创新精神和实践能力,对学生的终身发展非常有用。下面是笔者的一些浅薄认识。

一、创设和谐的情感环境,以爱心施教是中学美术教学培养创新能力的前提和保障 自由民主的学习气氛,灵活多变的学习方式与创新意识、创造性思维有密切的关系。主要从下面几个方面实施。

1、 尊重与真诚。 人皆有自尊心,处在成长期学生的自尊心更为敏感,更需要得到教师的细心呵护。尽管学生在先天素质、学习态度、学习兴趣、学习方法及情感意志上不可避免的存在一定的差异,这样的弱势群体更渴望得到教师关注的目光,教师在对待学习上有困难的学生,只有在充分尊重他们人格的前提下给予耐心和真诚的帮助,才能从根本上转化他们。

2、理解和交流。 笔者把教学过程演变为师与生、生与生相互交流的过程,密切注视学生的情绪变化,及时移情换位,思其所思、忧其所忧、乐其所乐,学生的热情一旦被激发出来,他们便不会再把学习看作一种负担。

课堂上笔者以蕴涵丰富信息的体态语言与学生交流,每天走进教室之前,先调整好自己的情绪,即使在工作和生活中遇到不顺心的事也决不将这种消极情绪带给学生,带着自然温和的微笑向学生问好,用爱的语言去触动学生的心灵,学生也必然会以高昂的激情作为回报。作业的批改过程也是教师和学生交流的阵地,在批改作业时给学生一些恰如其分的评语,时不时的以褒扬的语气给学生以鼓励,师生之间心与心的距离在不知不觉中又拉近了。

3、期望和赏识。 赏识学生就是信任学生,要对于学生的点滴进步及时作表扬和肯定。教师一句由衷的赞美能给学生带来无穷的信心和快乐,在课堂上应营造宽松、愉快的氛围,学生在课堂上问题回答的出色、一次设计的成功,如果这些都能得到教师的肯定和欣赏,学生就会由此受到极大的鼓舞,从而在很大程度上培养了学习的信心和勇气。 列宁说过:“没有人的情感,就没有也不可能有对于真理的追求。”教师只有把“言教”、“身教”和“情教”相互结合,使用饱含感情的语言激发学生产生情感体验,从而为创新教育作好准备。

二、精心选编教学内容,紧密联系生活,加强动手操作是中学美术教学培养学生创新能力的途径和重要手段

1、精心选编教学内容,培养学生的发散思维。 在教学中,我根据本地、本校的具体情况,将课本的教学内容和教学方法再设计,选择有利于激发学生求知欲、触动学生好奇心、调动学习积极性和主动性的教学内容。

如在第13册第七课《大家动手做条龙》中,教材展示的是用一次性的废旧纸杯做龙。我根据本校的情况就地取材,用玉米杆、牙膏盒、竹子、矿泉水瓶、易拉罐等,用适合的连接或插接方法制作,采用合作学习的方式分成四个小组,让每个学生都有参与活动的机会,使学生在动手中学习,在动手中思维,在思维中动手。让学生在动手、思维的过程中探索、创新,使优等生得到施展,中等生得到锻炼,差等生得到帮助,互相学习、取长补短。并以一首《龙的传人》乐曲的插放贯穿始终,使学生的情绪一直处于兴奋的状态下,使课程发展得更顺利更流畅,也容易激发学生创作的热情及制作的欲望。

在这一课中,既发挥了学生之间的互补作用,又培养了学生的合作精神和创新意识,使学生的思维得以开拓,观察能力、操作能力和思维能力得到锻炼。

2、紧密联系生活,在趣味中唤起创新意识。 美术教学我选择学生身边的最熟悉、最喜爱的题材作为课堂教学内容,贴近学生生活,紧密联系学生经验。

比如我在第十四册第五课《写意虾的画法》的教学中,在此之前我在金鱼缸里养了六只虾,在上本课的前面五节课的最后五分钟,都让学生来观察虾的活动,一步一步加深对虾的印象,上这一节的时候,我又通过多媒体演示虾的生活规律及各种特征,演示墨、水、颜色在宣纸上的变化规律以及毛笔的运笔顿挫和中锋、侧锋的变化规律,然后让学生讨论它们之间的联系,接着我根据构图原理,展示大量风格以虾为内容的范画。最后根据作画步骤,让学生创作一幅以虾为题材的中国画。在这一课中,我通过大量信息,让学生直观地比较,让学生在讨论中发现规律,用绘画实践去证明自己的发现,学生动眼、动手,更要动脑。课堂气氛活跃,最后作业也很有个性。学生在探索中学习了知识,也培养了自己的创新能力。

3、加强动手操作,淡化技法训练,在活动中激活创造灵感。 在课堂教学中,笔者尽可能的多让学生积极动手操作,任其在自我探索的活动中发掘创新的灵感。同时在动手操作过程中,我尽量保护学生独特的个性,并给予其自由发挥的环境和空间,鼓励学生立足于自身实际,将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来,

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