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【名品赏析】傅抱石人物画欣赏（三十二）
【名品赏析】傅抱石人物画欣赏（三十二）傅抱石人物画欣赏（三十二）红衣罗汉设色纸本 1945年作无量寿佛设色纸本 1945年作红衣罗汉立轴设色纸本 1945年作题识：乙酉正月，新喻傅抱石，重庆西郊写。
钤印：傅、抱石大利、乙酉、不使人间造孽钱题签：傅抱石红衣罗汉像，古明斋藏画。
钤印：古明斋藏书画印边跋：此图《红衣罗汉》人物立轴，系家父傅抱石先生于一九四五年重庆金时期所作，线条流畅人物传神，为真迹神品，壬申年夏，傅二石于南京。
钤印：傅二石印傅抱石不信佛，不是佛教徒，不过，傅抱石喜欢画佛、画佛教题材、画高僧故事，也许和他对石涛的崇拜有点联系吧。
这幅《红衣罗汉》作于乙酉年（1945），。
画面以流畅的线条勾勒出一位静坐的红衣罗汉，用散峰乱笔点出山石、花草，线条灵动，墨色丰富而又厚重，给人一种动静相合的美感。
罗汉的神情肃穆庄严，仿佛用他的的静谧、高格蔑视着外族的宵小之徒。
金刚坡时期傅抱石的作品具以下几个特点：1.尺幅较小，一般都在四尺以下。
当时的“金刚坡下抱石山斋” 原来只是做门房的，用稀疏竹篱隔作两间，每间不过方丈大，高约丈三四尺。
2.作画时用墨特别多，画面显得泼辣厚重，特有抱石皴发展成熟。
3.政治寓意明显，以对传统人文艺术的热爱，描绘了各种历史上的文人名士，各种典故，借以唤起人们对中国画的自信，激发人们对民主精神的坚持，对抗外来文化的入侵。
红衣罗汉设色纸本 1946年作无量寿佛设色纸本 1962年作无量寿佛设色纸本戊子（1948年）作题识：无量寿佛。
咏虎先生华甲大寿，戊子八月，傅抱石，写扵金陵玄武湖畔。
钤印：傅、抱石私印题跋：傅抱石先生画堪比宋词，清丽婉约，盖出自性情，观物侧然，先生作画，不拘一格，异人眼目。
甲申之夏，萧平识。
钤印：平子《无量寿佛》这个题材，傅抱石画了很多件，此件是傅抱石早期画此题材中的十分精到的一件。
本幅《无量寿佛》视觉沉稳，人物形象神韵十足，境界不俗。
笔法主要以破笔散锋，重按疾擦，因势铺衍而成，凌厉爽劲，人物也蕴含山水般气息，老辣纵放，线条生动流畅。
傅抱石山水画欣赏(一)
傅抱石山水画欣赏(一)傅抱石（1904～1965），现代画家。
原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。
江西新余人。
早年留学日本，回国后执教于中央大学。
1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。
擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。
人物画多作仕女、高士，形象高古。
著有《中国古代绘画之研究》、《中国绘画变迁史纲》等。
毛主席诗意八开册1964--1965年作（2.3亿元，2011年11月北京翰海）款识：一、韶山诗意。
抱石敬拟。
钤印：傅抱石、甲辰所作二、芙蓉国里尽朝晖。
一九六四年夏，敬拟七律答友人诗意，傅抱石南京并记。
钤印：傅、甲辰所作、不及万一三、神女应无恙，当惊世界殊。
抱石写。
钤印：傅、抱石、一九六五四、虎踞龙蟠今胜昔。
一九六四年八月，傅抱石写。
钤印：傅、甲辰所作、不及万一五、寥廓江天万里霜。
抱石，敬拟采桑子重阳词意。
钤印：傅、甲辰所作、不及万一六、萧瑟秋风今又是，换了人间。
抱石，敬拟浪淘沙北戴河词意，南京记。
钤印：傅、甲辰所作、不及万一七、风展红旗如画。
抱石敬拟如梦令元旦词意。
钤印：傅、抱石、一九六五八、登庐山诗意。
抱石敬拟。
钤印：傅、抱石、一九六五题签：傅抱石画册。
赵朴初题。
钤印：赵朴初印《毛泽东诗意册》，计八页，作于1964--1965年间，画家正处于创作颠峰期。
册页反映着五、六十年代现实景象。
抱石先生以毛泽东诗词为题作画，始于1950年。
江山如此多娇横幅纸本设色1959年7—9月人民大会堂藏江山多娇镜心1962年作（2016万元，2010年6月北京保利）题识：曾涛同志惠教，一九六二年九月，傅抱石，南京并记。
钤印：抱石之印、换了人间此图为北京人民大会堂巨作《江山如此多娇》同题材作品，图写毛泽东《沁春园·咏雪》词意。
按照抱石先生的说法，描写祖国江山的辽阔宽大，美姿多娇，触景生情，想到英雄人物为它献身，极其完美地表现了中国人民革命乐观主义的豪迈气概。
傅抱石观瀑图全览
傅抱石观瀑图全览
傅抱石（1904-1965），我国现代著名的国画家、美术史研究和绘画理论家，少年时代饱受艰辛，当过瓷器店学徒和补伞匠。
热爱中国传统书画、篆刻艺术，刻苦自学，尤崇石涛，1921年考入江西第一师范学校，号“抱石斋主人傅抱石”，从此走上艺术之路。
1933年傅抱石进入东京日本帝国美术学校研究部，很快以画、文、书、印“四绝”全才崭露头角，尤以山水画见长。
由于长期对真山真水的体察，画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。
在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。
傅抱石 1962年作虎溪三笑设色纸本
1944年作观瀑图
1944年作山水
1944年作溪亭观瀑图
1946年作观瀑图
1946年作松山观瀑
1947年作听泉图
1959年作听瀑图
1960年作虚亭思秋图1961年作虹飞千尺走雷霆1961年作镜泊飞泉1961年作天池瀑布1962年作观瀑图
1962年作观瀑图
1962年作观瀑图
1962年作观瀑图
1962年作观瀑图
1962年作满身苍翠惊高风1962年作名士观瀑图1962年作深山观瀑图1962年作深山趣谈1963年作高山流水1963年作高士观瀑图
1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作观瀑图1963年作镜泊飞瀑1963年作山高水长1963年作水阁听泉。
傅抱石《茅山雄姿》
视野/ FIELD OF VISION傅抱石《茅山雄姿》○ 程建傅抱石 茅山雄姿镜心 设色纸本1965年作题识：茅山雄姿。
一九六五年六月，傅抱石南京写。
印文：抱石之印、江山如此多娇、乙巳106.5cm×276.5 cm1965年初夏，江苏国画院院长傅抱石应邀赴位于南京市东南的40公里外的茅山写生，他要为江苏省政协创作一幅大画，感谢政协多年来照顾，国画院建立之初居无定所，最后还是政协大院的接纳才安定下来，他的院长办公室就设在桐荫馆里。
视野/ FIELD OF VISION选择茅山作为创作的题材在那个时代是自然的事情。
茅山是抗日战争时期新四军在江南创建的著名山地根据地，50年代以后这里逐渐形成著名的风景疗养区。
省里很多的干部都是新四军出身，特别是十分关心画院的常务副省长管为蔚，当年就是跟着陈毅在茅山一带打日本鬼子。
革命题材是时代的要求，也是经过思想改造过后知识分子的自觉选择。
坐了很长时间的车，傅抱石一行从南京来到了茅山。
他不顾旅途的疲劳，立即赶到山下，遥望山脉连绵气势，就迫不及待地拿出随身带的速写本，边看边画。
他对身边的同志说，当年陈毅同志在这里领导新四军抗日，茅山也是革命根据地，一定要好好画。
他看到山顶上有房子，执意要山上去。
那时茅山上山的公路还没有，需沿石阶攀登，体力好的人也要半个小时才能到达山顶，而他多病体弱，爬到半山腰身体就吃不消了，结果没能上去。
于是他便叫张文俊上到山顶看房子和其他建筑，并画勾下来。
张文俊是国画院山水画组长，那时还年青，对院长的做法有些不解，他认为其实远处望房子不太清楚，随便画个什么房子都行，作点景并不重要，为什么要这样具体地了解呢？傅抱石说，那些建筑不但是茅山的外形特点，还是当年新四军工作的地方，有革命历史意义，也是这张画他要表现的主题，所以他很重视素材的取舍，这是根据创作需要而定素材，是为创作主题服务的。
所以他要张文俊把山顶上建筑画下来作参考。
张文俊后来回忆说:“傅抱石先生要为江苏省政协画一幅大画，由我陪他去茅山写生。
【名品赏析】傅抱石人物画欣赏（二十五）
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赤壁夜游 立轴 甲申（1944年）作 款识：甲申正月，重庆西郊金刚坡下。新喻傅抱石。钤印：抱石大利、其命唯新、抱石斋 以历史故事、人物与山水画相结合是傅抱石的习惯，此幅《赤壁怀古》表现的是苏东坡与友人于赤壁游玩的情景。“赤壁图”是傅抱石最为钟爱的题材之一，他曾多次以此进行创作。图中右侧以粗笔画壁立千仞的山石直插江心，放笔横涂竖抹，水墨氤润。江面辽阔，仅以几笔墨痕带出水波。一叶扁舟轻浮江面，苏轼身着青衫峨冠，端坐舟中，与友人相唔甚欢。人物刻画精细入微，与山崖的大气奔放相映生辉，烘托出浓郁的诗意，引人萌发思古之情。 赤壁抒怀 1944年作 （396万元，2005年11月北京荣宝） 款识：甲申暮秋月，重庆西郊写，新喻傅抱石，金刚坡下。钤印：抱石之印、抱石斋 傅抱石的山水画气势恢弘，笔墨豪迈，长于表现苍茫迷离的雄浑意境；人物画则注重神态心境的刻画，往往意境淋漓，情感真挚。此幅则融其山水画与人物画长处于一炉。取斜势的山石造成奇崛而惊险的视觉效果，似乎立刻要倾倒下来；而同样取斜势的小舟，则又因其与山石的强弱对比而加强了这一效果。但舟中人物的淡定自若谈笑风生，却正好化解了这一险势。以其惊涛一样的笔墨，营造一种骇浪一样的气势，又以四两的力度，化解千钧的重量，这正是傅抱石此幅的要义所在。 前赤壁赋图 镜心 设色纸本 1945年作
后赤壁赋图 镜心 设色纸本 1945年作 题识：前赤壁赋。（文略）乙酉三伏，抱石并书。钤印：抱石大利 古人诗意画常见於傅抱石笔端，赤壁题材更是层出不穷。此两图独特之处在於小楷题录前後赤壁赋全文千字，字小如蝇头，而力如金刚铁杵，缜密俊秀，不失飘逸。画面意趣横生，构思精妙。但见《前赤壁图》抱石先生在画面左上角用花青渲染盈盈满月，而《后赤壁图》上水中月则在画面右下角若隐若现，两月辉映，表现“月出於东山之上，徘徊於斗牛之间”的明朗，抑或是“山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣”的慨叹也未尝不可。后赤壁图上小小的飞鹤也是如此，正和“适有孤鹤，横江东来。翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。”两图处处经意，化苏轼名篇为抱石佳画，为绵绵古意赋予新的生命。
【名品赏析】傅抱石山水画欣赏（十四）
【名品赏析】傅抱石山水画欣赏（十四）傅抱石山水画欣赏（十四）碧海群帆设色纸本（3162.5万元，2011年12月上海天衡）款识：隔岸桃花迷野寺，乱颿争卷夕阳来。
抱石写。
钤印：印痴、新谕傅氏、乱头粗服、抱石斋题跋：此幅沉雄奔放，余深好之，苦不得兼，遂为世芳先生所致，喜同嗜趣，敢志姓名，悲鸿。
钤印：悲鸿《碧海群帆》，画题石涛诗句，为石涛1679年所作，石涛本人曾据此创作《隔岸归帆图》和《枯墨赭色山水》。
傅抱石喜欢此句，四十年代初以此为题创作了多幅佳作，本幅从题款和画风上判断应与《石涛诗意图》为同一年所画。
在构图上，本画大江的S型走势的对角线纵贯构图显得更为悠深宏阔，相应的山势就显得更加连绵纵横，乱帆争卷的力度就显得更为激荡；在隔岸的桃花、树竹、野寺的配景上描绘更为细致，层次更为丰富，意境更为深远，特别是几颗大树的树干墨色沉著有力，增加了作品的壮魄之气；江水山体的处理上，“抱石皴”用得更加繁细，江水的流动显得更为汹涌澎湃，山体在夕阳的映照下更为浑厚深沉；船只人物的点缀上，也收拾得更为细心生动，本幅雄强激昂的气势也让观者心情更加难以平静。
苦瓜诗意图 1945年作山水 1945年作款识：高人修白业，朝对白龙潭。
石上呼龙出，岩前构草庵。
何以疗晨饥，采药常盈檐。
种桃不计岁，回壁遗尘贪。
只明峰六六，莫辨径三三。
逢人问迷津，引手当指南。
伊余忆仙源，十载怀幽探。
展转忽逾时，春风乘兴篮。
有幸晤芳躅，握手成长谈。
一听鸣红泉，再生十笏盦。
到此积虑浣。
胜揽如沈酣。
出阻在穷境，险历固所甘。
天都晦风雨，何日舒晴岚。
乱走出空外，鸾鹤方同骖。
苦瓜诗，抱石写。
钤印：乙酉（朱文）、抱石大利（白文）、傅（朱文）一生好入名山游 1945年作（336万元，2010年4月上海恒利）款识：（1）一生好入名山游。
乙酉正月十九日，傅抱石重庆西郊写。
（2）桐知先生雅赏拙作，即此奉正，抱石补记。
钤印：傅（朱）、抱石之印（白）、乙酉（朱）、踪迹大化（朱）抱石先生在这幅以大诗人李白名句为主题的作品中，以他独特的“抱石皴”，把他的精神气质与自然风光结合，表现出一种传统绘画中所缺乏的视觉冲击力，真是往往醉后，笔所未到气已吞。
【名品赏析】傅抱石山水画欣赏（二十八）
【名品赏析】傅抱石山水画欣赏（二十八）傅抱石山水画欣赏（二十八）老虎滩渔港设色纸本 1963年作（473万元，2008年1月北京万隆）秋山图立轴设色纸本 1963年作题识：黄易同志惠正，即乞教之，一九六三年三月，傅抱石。
钤印：傅、傅抱石印“西风吹下红雨来”语出自石涛诗句，这一题材山水画作品，亦曾数见于他五十年代的画作。
傅抱石仰慕石涛，大量研习石涛艺术学养，与石涛的思想、精神已经达到相通的境界，对石涛山水画有继承也有反叛。
此件《秋山图》潇洒纷繁、大气磅礴，近处的山用“抱石皴”，笔法纷繁，率意皴擦，似无法而有法，远山用半干半湿之笔迅速落下，雄健洗练乱而有法，一任情绪之摇曳，空旷飘逸，疏野而精神！秋风袭来，一山的红叶随风摇曳，浓淡墨乱点密密一片，粗看一篇迷乱，细观墨色的变化容浑丰富，具有使人一看再看、不愿转目的慑人力量，而乱石青山下一叶扁舟，更将秋意推向深远。
海阔天空镜心 1963年作款识：海阔天空。
为中央新闻记录电影制片厂建厂十周年纪念写。
一九六三年五月，南京记。
傅抱石。
钤印：抱石画记、癸卯作品当系写伯牙与锺子期之故事。
采用鸟瞰的角度，一高士横琴于崖巅，侧身观望飞翔的海鸥，波涛汹涌，气势磅礴，此高士当系琴师伯牙。
伯牙善鼓琴，锺子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山。
锺子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山。
”志在流水，锺子期曰：“善哉，洋洋兮若江河。
”伯牙所念，锺子期必得之。
子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝悬，终身不复鼓。
此图正表现伯牙对着洋洋江海，感叹知音不再的落寂心境。
该件取名“海阔天空”也有几层意思：一是自由意志，我用我法，也是傅抱石非大山大水不能容下的狂放个性。
还有醉后思驰无极，神游八方的酣畅，这便是中国文人的魅力。
镜泊飞瀑 1963年作镜泊飞瀑 1964年作镜泊飞瀑 1963年作（836万元，2005年12月北京翰海）款识：辛丑东北之游，以天池与镜泊二瀑印象最深。
天池以气象胜，镜泊以阔大胜，笔墨中皆不易捉摸者也。
【名品赏析】傅抱石人物画欣赏（九）
【名品赏析】傅抱石人物画欣赏（九）傅抱石人物画欣赏（九）二湘图设色纸本 1963年作湘君图设色纸本湘夫人立轴 1963年作题识：癸卯雨水后一日，抱石补人物。
钤印：傅傅抱石的人物画多为历史人物、古诗意境的再创造。
《湘夫人》为傅抱石所作屈原《九歌》组画系列之一，曾被作者反复描绘。
画中的湘夫人体态颀长，面目丰腴，仪态端庄，得唐人仕女风貌，为傅抱石绘古代仕女的典型造型。
画面的背景，草木摇落秋风凉，洞庭湖中微波泛起，湘夫人独游偏僻的小岛，望眼欲穿。
因不见所思之人，其情态如思如慕，面容凄惋，似哀似愁。
衣纹线条似高古游丝描，却毫无疲沓绵软之弊病，劲健飘逸，尽显傅抱石刻画人物之能事。
整个画面色彩淡雅，明净高洁。
湘君设色纸本 1963年作湘君图设色纸本 1964年作湘君设色纸本 1960年作湘君镜片设色纸本 1962年作款识：湘君。
抱石写。
钤印：傅（朱）、往往醉后（朱）、壬寅（朱）、滦斋收藏（朱）以《九歌》湘夫人为题材的作品是傅抱石表现得最多最好的人物画。
他运用顾恺之的高古游丝描加以飞动的笔势，刻画出人物端庄修长的形态，力求传达美的神韵，对衣纹手足不做确切的描绘，而是把注意力集中在头面，尤其是眉眼上，望去有摄人心魄之感。
此幅《湘夫人》创作于1962 年，画面意境空灵深邃，笔法清劲秀雅，只见烟波淼淼，秋风袅袅，一位楚楚动人的女子，伫立在湘江边，两眼远眺，神色黯然，强烈的思念在广阔的天空下更显情深意切。
这是爱的意境，也是傅抱石以此题材表达自己的心声。
湘夫人设色纸本 1962年作湘夫人设色纸本 1962年作款识：帝子降兮北渚，目渺渺兮愁予。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
连日写湘夫人，此较惬吾意，抱石并记。
钤印：傅（朱文）、往往醉后（朱文）、壬寅（朱文）“湘夫人”题材是傅抱石表现较多的人物画题材之一，也是最为凸显其艺术特色的题材之一。
湘夫人是屈原名篇《九歌》中的《湘夫人》一文的主人公，相传是舜的妻子，其人忠贞有格，是传统中国女性美的化身，被后世尊为女神。