浅谈舞剧《丝路花雨》中敦煌舞姿的艺术魅力
芭蕾舞剧敦煌赏析
芭蕾舞剧敦煌赏析芭蕾舞剧《敦煌》是一部以敦煌壁画为灵感的舞蹈作品。
它通过舞蹈的形式展现了敦煌壁画中的人物形象、故事情节和文化内涵，以及对敦煌文化的赞美和传承。
这部舞剧不仅在艺术表现上具有高度的技巧和美感，同时也让观众感受到了中国传统文化的博大精深。
《敦煌》的舞美设计充分展现了敦煌壁画的独特魅力。
舞台背景以敦煌莫高窟的壁画为原型，通过高度还原的布景和灯光效果，将观众带入了一个真实的敦煌世界。
舞台上的舞者们身着华丽的服饰，配合着精美的舞蹈动作，仿佛将壁画中的人物活灵活现地呈现在观众面前。
整个舞台呈现出的色彩丰富多样，充满了浓厚的艺术氛围。
舞剧《敦煌》的编舞也是其亮点之一。
编舞师巧妙地将敦煌壁画中的形象和故事融入到舞蹈动作中，使整个舞剧更具叙事性和戏剧性。
舞者们通过精湛的舞蹈技巧，展现出壁画中人物的优雅、婉约和神秘感，同时也传达出了对敦煌文化的热爱和敬仰之情。
他们的舞蹈动作流畅而有力，配合着舞剧的音乐和情节，给观众带来了视听的双重享受。
舞剧《敦煌》的音乐也是其独特之处。
音乐采用了中国传统音乐和西方交响乐的结合，既有中国古典乐器的独奏，也有交响乐团的合奏。
音乐旋律悠扬动听，配合舞蹈动作，使整个舞剧更具韵律感和感染力。
音乐还运用了一些西方音乐元素，使整个舞剧在保持中国传统特色的同时，也具有了现代化的表达方式。
舞剧《敦煌》的演员们都是具有高超技艺的舞者。
他们不仅要有出色的舞蹈功底，还要具备对敦煌文化的深入理解和艺术表达能力。
演员们通过精心排练和不断的艺术探索，将敦煌壁画中的形象和情节演绎得淋漓尽致，给观众带来了视觉和心灵上的享受。
芭蕾舞剧《敦煌》是一部具有独特魅力的作品。
它通过舞蹈的形式展现了敦煌壁画的美丽和神秘，同时也传达了对敦煌文化的热爱和敬仰。
这部舞剧不仅在艺术表现上具有高度的技巧和美感，同时也让观众感受到了中国传统文化的博大精深。
它的成功演出不仅丰富了舞蹈艺术的形式，也为传承和发扬中华文化做出了积极的贡献。
动作语言的艺术——《丝路花雨》中的“虚实相容”探究
易 扬 ：《舞 蹈 的 东 旅 美 琐 谈 》，转 引 自贺 燕 云 ，从 敦 煌 壁 画
复 活 的 神 奇 舞 蹈 一丝 路 花 雨 主 演 谈 敦 煌 舞 的编 创 表 演 及 教
一
一
学 ［Ｊ］，艺术评论，２００８，（５）．
情 ，英 娘 波 斯 舞 技 交 流 的友 谊 之 情 ，英 娘 回到 大 唐 的爱 国之 情 ，市 令 半 路 劫 英 娘 神 笔 张 就 义 的 壮 烈 之 情 ，英 娘 的 悲 愤 之 情 ，英 娘 揭 市 令 恶 行 的 英 勇 之 情 ，市 令 被 惩 治 丝 绸 之 路 恢 复 平和 的祥 和之情等等。每个 场景都有 它独 自的 隋”义，而 这些 隋”义完全 由动作语言艺术表 达，看来 “艺术并非一 定 要 用 文 字 解 释 ，而 且 实 际 上 正 是 为 了 解释 那 些 文字 无 能为 力 的东西，艺术才进入人类 的经验系统”’那么这么一部充 满 人 类 情 感 主 线 、饱 含 大 众 审美 价 值 取 向 、并 以崭 新 的舞 蹈 艺 术 形 式 所 表 达 的艺 术 品 ，观 众 怎 能 不 与 之 动 容 呢 ？
一 《丝》剧中的 “虚 ” 《丝 》剧 讲 述 的 是 画 工神 笔 张 与 女 儿 英 娘 在 波 斯 商 人 伊 努 斯 的 帮 助 下 惩 治 了恶 人 市 令 的故 事 。故 事 情 节 虽 为 虚 构 ， 但 是 剧 情 动 人 ，真 实 感 强 烈 ，究 其 原 因 归 为 一 字 一 一 “情 ”。 这个 “情 ”字 的主题 贯穿于整部舞剧的始终 ，在这里剧情 的 发 展 需要 “情 ”的推 动 ，另 一 方 面 “舞 蹈 的 点 、线 不 是 孤 立 的运 动 ， 而 是 “隋 ’贯 于 其 中 的 韵 感 律 动 ”’所 以不 论 是 剧 情 艺 术 的发 展 还 是 舞蹈 艺 术 的 表 现 都 立 足 于 “情 ”从 而 结 合 的相 得 益 彰 ，表 现 的 惟 妙 惟 肖 。单 从 剧 情 发 展 的场 景 来 看 ， 荒 漠 救 伊 努 斯 的感 激 之 情 ，英 娘 被 劫 的离 别 之 情 ，集 市相 遇 的 激 动 之 情 ，英 娘 为 神 笔 张 创 作 壁 画 提 供 灵 感 从 而 创 作 出一 一 反弹琵琶伎 乐天 的经 典壁 画的喜乐之情 ，父女依稀分离 的 离别之情 ，父 因思女幻觉 中仙境相聚 以及英娘思父 的思念 之
舞蹈《丝路花雨》观后感
舞蹈《丝路花雨》观后感舞蹈《丝路花雨》观后感当观看完一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。
观后感你想好怎么写了吗？下面是帮大家的舞蹈《丝路花雨》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
期盼已久的《丝路花雨》终于来了，自从看过《大梦敦煌》之后，对那些优美洒脱的舞姿一直是念念不忘的。
嘉对此更是兴趣满满，一直期盼着这一天的到来。
放学回来说是他们几个同学在路边救了一只一个眼睛瞎了的小鸟，同学去给小鸟搭窝去了，她想还得早去看演出，就没有跟着去。
在家很快地写完作业，吃过饭，我们便直奔大剧院去了。
6：30到了，提早了一个小时。
《丝路花雨》讲的是神笔张父女和波斯商人伊奴斯在丝绸之路上结下的友谊，因为那时的官盗勾结，所以经常出现商人被抢劫的现象，于是仁慈的人们便本着良心的原那么，结果是遭受了一系列的迫害……这个舞剧的故事性很强，看起来比拟明白，而且配上优美动人的.舞姿，少数民族特有的风情，不愧为中国舞剧之最，是民族舞蹈的代表作呢。
现场的观众座无虚席，热情高涨，掌声不断，大家都为观看了这场高程度的演出而欣喜不已，太美了，舞者汗水湿透了衣衫，全身心的投入，用这种无声的语言诉说着一个凄婉动人的故事，敦煌壁画、丝绸之路、盛唐大漠、往来商贾，一个时代的历史竟能短短的呈如今这个动人的舞蹈中，真是令人不可思议，美轮美奂，难以置信的震撼一直萦绕在空气中！嘉看的也是极其投入，多半时间高举着望远镜，连细节也不想放过，等看到神笔张血溅大漠的时候，竟然泪流满面，抽泣起来，看来真的是看进去了。
想来这种美的熏陶对一个女孩子来说，是很有必要的吧。
有幸得了两张舞剧入场券，其实俺不怎么理解舞蹈，但一看地点是人民大会堂，还一次没去过，就去看一看吧，也是近间隔对舞剧的一个认识。
进门的检查就象进飞机场一样，不仅把人全身上下扫描一遍，手里的小包也得过一下安检机子，在门外就听说不让带水和饮料，俺的茶水因放在包里却没有人提出异议而顺利带入。
丝路花雨舞剧观后感
丝路花雨舞剧观后感
最近，我去观看了一场名为“丝路花雨”的舞剧演出，这场演出给我留下了深刻的印象。
整个演出分为多个章节，每个章节都展现了丝路文化的瑰宝。
在舞蹈和音乐的交替中，我仿佛穿越了时空，置身于古代的丝绸之路。
在舞台上，演员背景和服饰独具特色，充分体现了古代丝路文化的多元性和繁荣。
演员们的表演更是娴熟动人，充满魅力。
他们的身体语言和面部表情，为演出注入了灵魂，让人仿佛看到了古代丝路文化的无穷魅力。
而音乐也是引人入胜的一部分，演出现场的音响效果极佳，将演员们的动作和音乐完美结合起来。
演员们通过音乐表现出丝路文化中独特的音乐元素，如民间音乐和戏曲音乐等，展示了古代丝路文化丰富的艺术内涵。
这场演出不仅仅是对丝路文化的一次致敬，更是一次对现代人的思考。
演出中展现的传统文化与现代社会的联系和融合，引领观众思考如何将传统文化与现代社会相结合，创造出新的文化机遇。
综上所述，这场名为“丝路花雨”的舞剧演出具有很高的艺术价值和文化意义。
观众在欣赏演出的过程中，不仅可以感受到古代丝路文化的内涵和魅力，也会对现代社会的发展有所启示。
我相信，这样
的舞剧演出可以为新时代的文化交流探路，为人们的人文情怀带来新的体验和启示。
浅析敦煌舞的审美特征
浅析敦煌舞的审美特征作者：刘李梅来源：《艺术评鉴》2020年第20期摘要：敦煌舞脱胎于敦煌壁画，它是壁画中涵盖的中原乐舞和西域各民族舞姿形象的模拟再现，有着独特的审美。
本文从“形态、风格、意象、意境”四个方面来分析敦煌舞的审美特征，了解其肢体语言背后所蕴含的文化内涵。
关键词：敦煌舞形态风格意象意境中图分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）20-0034-03敦煌舞作为古典舞流派之一，可谓别具一格，独树一帜，其舞蹈形象背后浓缩了千年历史中众多朝代舞蹈文化的精髓，它不仅在形态和风格上有着独特的风彩，还在意象和意境的呈现上精妙绝伦。
一、敦煌舞的形态美（一）三道弯——曲中求圆“三道弯”是一种较为典型的舞蹈形态，它存在于东方各民族的舞蹈之中，如傣族舞、东北秧歌、云南花灯等民族舞中都呈现出“三道弯”的姿态，由于历史文化、审美观念等差异，各舞种的三道弯姿态形似而神不似，各有各的特色与魅力。
敦煌舞的“三道弯”呈现出婀娜曼妙的气质，有着神的典雅端庄与神秘感。
赤足勾脚，整体的体态重心向下沉，胯部向左或右顶出、身体稍稍向前倾是敦煌舞“三道弯”的独特之处。
敦煌舞“三道弯”的形成有其特定的成因，敦煌舞脱胎于敦煌壁画，而敦煌壁画中唐代舞蹈占了三分之二，佛教兴盛，中原与西域乐舞文化交流频繁的唐代孕育出的唐代舞蹈使得敦煌壁画中的舞蹈形象既有中原乐舞的柔美却又不失西域乐舞的豪放以及佛教舞蹈的神秘感。
因此，“三道弯”的姿态经过后代舞蹈工作者的再次创造以及舞蹈演员的完美演绎后，婀娜曼妙的神秘气质冲击着视觉，给欣赏者留下无尽的回味。
无论是舞剧《丝路花雨》《大梦敦煌》中的经典舞姿“反弹琵琶”，还是舞蹈《飞天》都生动地展现了敦煌舞中“三道弯”的曲线美。
（二）飞天形象——含蓄婀娜舞蹈旨在創造高度典型的艺术形象。
敦煌舞标志性的舞蹈形象是含蓄婀娜的“飞天”。
据历史记载，“飞天”本是佛教天歌神“乾达婆”和天乐神“紧那罗”的合称，它们的外观似人非人，头上还长着角，职责是侍奉佛陀与帝释天，它们与成形于壁画上的飞天形象相比有很大的差别，敦煌壁画千姿百态的飞天形象是随着丝绸之路的兴起不同文化的相互摩擦与碰撞才逐渐形成的，先后包括“西域式飞天、北魏飞天群、南朝飞天、龟兹飞天、盛唐飞天、中晚唐飞天、宋元时期的飞天”，每个时期的飞天形象都姿态各异，异彩纷呈。
舞剧丝路花雨观后感-关于舞剧丝路花雨
舞剧丝路花雨观后感-关于舞剧丝路花雨推荐文章丝路花雨观后感-丝路花雨舞蹈观后感6篇热度：舞蹈丝路花雨观后感_舞蹈作业丝路花雨观后感热度：梁静茹歌曲丝路推荐热度：描写樱花的小学优秀作文范文：樱花雨热度：描写风花雨雪的古诗词热度：《丝路花雨》曾先后访问20多个国家和地区，演出深受好评，被誉为“中国民族舞剧的典范”。
那么观众们观看后感受如何?我们一起来看看大家写的丝路花雨观后感吧舞剧丝路花雨观后感1本来《丝路花雨》我带小孩是没时间看的，还是我朋友想得周到，把小的放我爸那，才有幸看了在全国各地久演不衰中国舞蹈经典剧之作《丝路花雨》。
听说此剧在各个国家演出达940多场，可谓是豪华大型的民族舞蹈的演出，我想这种古典美妙绝伦的表演，外国人特欣赏，是因为他们没有的东西，可能更让他觉得可看性强。
首先出场的是一场“千首观音”的承现，中国大唐演出服饰很养眼，偶感到波斯的舞蹈和漂亮的服装，也是非常好看，特别她们身上闪闪发光的片片点缀，真的衣服也美得闪到眼了，哈哈~~舞姿就更不要说了!特别是主角英娘跳了好几种民族舞。
简直无法用语言来形容了!最让人感动的是《丝路花雨》演员的敬业精神，这么大型的舞剧，每一位伴舞表演者都能做到动作合诣、节奏一致、表情到位。
主角如神笔张在表演离去时的那幕情景，真的是让人可怜之际，又恨窦虎他们的欺人太甚。
虽然舞台剧没有语言的表现形式，但这样的大型舞剧演员的舞蹈动作技巧高超得胜过任何语言。
《丝路花雨》的故事情节也很感人，歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象，描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。
大剧院布置了每一幕《丝路花雨》的舞台背景真是棒极了，那敦煌壁画的飞天造型充满庄严的敦煌特色。
最后谢幕鲜花时，演员们一个个再展现下各自风格的舞姿，那场面让每位观众，久久舍不得离去，掌声呐喊声不断哦!受到了温州观众的热烈欢迎!舞剧丝路花雨观后感2大型舞剧《丝路花雨》莅穗演出，我先后观看了五次。
丝路花雨舞剧赏析英娘
丝路花雨舞剧赏析英娘丝路花雨舞剧赏析《英娘》。
《英娘》是一部以丝路为题材的舞剧，由中国舞蹈家协会和中国文化和旅游部共同推出。
这部舞剧以丝绸之路上的传奇故事为灵感，通过舞蹈、音乐和视觉效果，展现了丝路文化的魅力和历史的辉煌。
舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光，成为了一部备受瞩目的舞台作品。
舞剧《英娘》以丝绸之路上的传奇故事为背景，讲述了一个关于爱情、勇气和奉献的故事。
舞剧通过舞蹈、音乐和视觉效果，展现了丝路文化的独特魅力和历史的辉煌。
在舞剧中，主人公英娘是一个普通的丝绸工匠女儿，她与丝绸之路上的商人阿布拉汗相爱，却因为战乱和贫穷而分离。
在经历了种种磨难和考验之后，英娘最终用自己的智慧和勇气，帮助阿布拉汗解决了困境，最终两人幸福地走到了一起。
舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光。
首先，舞剧中的舞蹈设计非常精彩，舞者们以优美的舞姿和动作，展现了丝路文化的独特魅力和历史的辉煌。
他们的舞姿优美、动作流畅，将观众带入了一个充满异域风情的世界。
其次，舞剧中的音乐设计也非常出色，音乐旋律优美动听，配合舞蹈动作，营造出一种悠扬动人的氛围，让观众仿佛置身于丝路之上。
最后，舞剧中的视觉效果也十分精彩，舞台布景、服装道具等都充满了浓厚的丝路文化气息，为观众呈现了一场视觉盛宴。
舞剧《英娘》不仅在艺术表现形式上具有独特魅力，其深刻的文化内涵也是其吸引观众的重要原因。
丝绸之路是一条连接东西方的古代贸易通道，是中华文明与世界文明交流的桥梁，承载着丰富的历史文化内涵。
舞剧《英娘》通过讲述英娘与阿布拉汗的爱情故事，展现了丝绸之路上的商贸往来、文化交流和人文情感，让观众更加深入地了解了丝路文化的魅力和历史的辉煌。
舞剧中的情节设置、人物塑造、台词对白等都充分展现了丝路文化的独特魅力，让观众在欣赏舞剧的同时，也能够领略到丝路文化的深厚内涵。
总的来说，舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光，成为了一部备受瞩目的舞台作品。
敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化意蕴-精选资料
敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化意蕴敦煌石窟壁画是佛教文化在世俗世界传播的表述工具，其所具备的舞蹈形象一方面是佛教文化的表征符号，另一方面也为民众在世俗世界构建了令人向往的极乐世界。
本文自敦煌石窟壁画舞蹈形象的历史源头入手，阐述了舞蹈形象与佛教文化之间的生成与流变，并进一步分析了舞蹈形象的文化维度，在当代语境下实现敦煌舞蹈对石窟壁画的文化重构。
前言敦煌舞蹈是中国众多艺术流派中最具地域特色的舞蹈流派，其中佛教文化的融入为敦煌舞蹈的诞生与发展做了巨大贡献。
敦煌石窟经历了自前秦到隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，虽壁画图式有差异，但所蕴含的佛教文化始终稳定不变，在敦煌石窟壁画中，其壁画形象、故事结构以及艺术风格，均以佛教题材作为艺术表征。
另外，通过分析敦煌舞蹈的历史渊源及视觉形象，我们可以清晰地看到音乐文化、民俗文化以及异域文化对敦煌壁画的影响。
本文在分析敦煌石窟壁画文化内在共通性的同时，深层阐述了佛教文化、敦煌壁画以及敦煌舞蹈之间的联系，促使着敦煌舞蹈在当代语境下焕发新的时代创造力。
敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化生成与流变敦煌地区作为连接中西道路交通以及文化交流的纽带，是中国古代丝绸之路的中枢要道，大批的商人、使者、僧人经由此处来往于中国与中亚地区，这样特殊的地理位置促使着此地区地域文化与中原文化的交融，造就了敦煌石窟这一宏伟的古代佛教艺术圣殿。
敦煌石窟壁画活灵活现地记录了佛教文化在中国传播、发展的过程，为中国舞蹈艺术做了不可磨灭的贡献。
飞天、天宫伎乐以及伽陵频伽等等天宫仙界的舞蹈形象，不但体现佛教在中国的传播与碰撞，而且体现了多民族融合的艺术特色，从这个意义上讲，敦煌石窟壁画中的舞蹈形象都直接或者间接地反映了当时人们的信念以及对新生活的向往。
1.敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化生成敦煌石窟、敦煌遗书以及敦煌文史是研究敦煌石窟壁画中舞蹈形象的重要史料，通过对以上史料的分析我们不难看出，敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化生成，与域外文化和中原文化的碰撞、共融有着紧密的联系，遗画、文字、曲谱、舞谱等舞蹈视像无不反映出中西方艺术在丝绸之路上的融合。
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浅谈舞剧《丝路花雨》中敦煌舞姿的艺术魅
力
作者：马琰
来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第05期
摘 要：本文以大型舞剧《丝路花雨》为研究对象，阐述了全剧的内容和背景，以及全剧
当中所包含的舞种。尤其突出的研究了敦煌舞，从敦煌舞姿的来源和舞蹈动作的技术特点以及
外部特征进行了分析，论述了西域少数民族舞种和中国本地区传统舞蹈的完美融合，充分肯定
了中外舞蹈文化的交流与促进。
关键词：舞剧；敦煌舞；特征；魅力
中图分类号：J722.4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）15-0089-01
一、舞剧《丝路花雨》概况
《丝路花雨》是中国自1979年起首演的大型民族舞剧，由《丝路花雨》创作组编剧，是
以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材创作的。它歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术
形象，描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。高度颂扬了中国和西域
人民源远流长的友谊，再现了唐朝内政昌明，对外经济、文化交往频繁的盛况。《丝路花雨》
曾先后访问20多个国家和地区，演出深受好评，被誉为“中国民族舞剧的典范”。
在丝绸之路上，各国商旅络绎不绝。突然狂风四起，老画工神笔张带着女儿英娘救起了昏
倒在沙漠的波斯商人伊努思。但在途中，英娘被强人窦虎劫去。数年后，在敦煌市场，神笔张
找到了女儿，但英娘已沦为百戏班子的歌舞伎。伊努思为英娘赎身，父女团聚。莫高窟中，神
笔张按照女儿的舞姿画出了代表作——反弹琵琶伎乐天。掌管贸易的市曹企图霸占英娘，英娘
跟伊努思到波斯避难。英娘与波斯人们朝夕相处，互授技艺。伊努思奉命率商队使唐，英娘也
相随回到祖国，市曹唆使窦虎拦劫商队，神笔张点起烽火报警救下商队，自己却献出了生命。
二、敦煌舞姿独特的艺术风格
作为舞剧，全剧最大的亮点毫无疑问就是舞蹈，它的舞蹈融合了中国古典舞、敦煌舞、印
度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、盘上舞等各种艺术形式于一身，着力突出敦煌舞。女
主角英娘“反弹琵琶伎乐天”的优美造型充满东方女性优雅妩媚之美，那独创的“S”型舞姿令无
数人为之痴迷。①
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敦煌舞正是舞蹈家们依据敦煌壁画的舞姿，在不懈的努力下，使敦煌舞蹈走出了壁画，舞
出了敦煌，从静态的壁画艺术转化为动态的流动的舞蹈，使得在意想空间飘动的静态造型真正
灵动起来，从而形成了具有西部特色的一种古典舞蹈新流派。
敦煌舞蹈研究专家、敦煌舞根基练习的创始人高金荣认为，敦煌壁画舞姿首要集中在以下
几个方面：（1）北凉到北周的伎乐天；（2）唐代的经变画；（3）各代飞天；（4）莲花孺
子；（5）金刚力士与天王，这是布满阳刚之气的男性舞蹈造型；（6）世俗舞蹈，是现实糊口
的直接纺暌钩。壁画舞姿十分丰硕出色，有舞蹈过程的一瞬间，有戛然而止的亮相。有的动作
抒情美丽，神志温婉妩媚，腰肢手臂柔曼美梦。她将敦煌舞蹈的外部特征归纳综合为：（1）
手的外形丰硕多姿、纤细秀丽，富有中国的古典美；（2）手臂柔曼多变，手腕和肘部呈棱
角；（3）赤足，脚的根基外形为勾、翘、歪；（4）体态根基下沉、出胯、冲体态成三道弯。
出胯动作有两种样式：一种是推胯；一种是坐胯。推胯是在提胯的基础上推出，线条较硬，动
作有力；坐胯有向前和向后的分歧标的目的，动作柔和。总的组成刚柔相济、曲线光鲜的一种
柔、韧、沉、曲相联系的动作特征；（5）使用长绸、腰鼓、琵琶等道具而舞的形象，也是其
光鲜特色之一。高金荣还认为，前期的敦煌壁画中的舞蹈姿态，有较多的印度舞的影响，很多
动作姿态来自印度。另一位少数平易近族舞蹈研究家李才秀指出，内地和西域的联系以及文化
交流远在敦煌石窟建造之前就已有往来。早在汉代初年《于阗乐》即已传入汉宫。公元前139
年，张骞通西域后就带回了西域的乐曲和罗马杂技演员，在敦煌壁画中那些“飞天”的倒立、翻
筋斗的形象和表演杂技的力士形象，都带有浓密的粗犷明快的西域风味。两晋南北朝战乱频
仍，造成了平易近族辗转迁移，但这给各平易近族之间的文化交流却缔造了前提，平易近族的
乐舞传入内地，这在敦煌壁画中也有所纺暌钩，在北魏、北周的壁画中，有很多高鼻深目、肤
色各异的人物形象，有些曲谱是西域的，有些表演者所穿的是突厥平易近族的服饰。有的两臂
高举于头上托掌，些舞姿都带有浓密的西域特点。隋代在历史上虽然只有三十多年，但在华夏
与西域的乐舞交流融合方面，却有继往开来的浸染。从这个时代到华夏的西域乐舞形象丰硕的
敦煌壁画色彩时代是华夏和西域乐舞艺术年夜交流、年夜融合的昌盛时代。在敦煌壁画中，唐
代的乐舞形象也最为丰硕。②唐代是以李氏平易近族为代表的统治者，为丰硕本平易近族的文
化艺术，重视对各平易近族文化和乐舞的领受，昔时敦煌的画工们，恰是依据这些乐舞形象，
加工创作成经变画中丰硕多彩的伎乐形象的。
三、结语
甘肃省的舞蹈家们于20世纪70年月末创作的大型舞剧《丝路花雨》，别具一格的敦煌舞
蹈，终于掸去身上的灰尘，张开彩色的羽衣，飞出千佛洞，飞进北京城，飞向全世界！ 古老
的艺术重吐青春，此后多年，此剧在全国各地久演不衰，所到之处盛况空前，期间还先后到中
国香港等地区以及朝鲜、日本、意大利、泰国、法国、拉脱维亚等国家，至今已演出了2600
多场，成为东方艺术的奇葩。三十五年里，《丝路花雨》并没有因为时间流逝而褪色，而是在
岁月的沉淀中升华。并被作为20世纪中国舞蹈经典剧之作，以及其经典的音乐，载入中华民
族艺术史册。
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注释：
①袁禾.中国舞蹈[M].上海：上海外语教育出版社，1999.
②金秋.古丝绸之路乐舞文化交流史[M].上海：上海音乐出版社，2002.